테야탐

Theeyaattam
테야투 연주자

테야아탐테야아투(테야투)라고도 알려져 있다.테야탐에는 바드라칼리 테야투아야판 테야투 두 종류가 있었다.바드라칼리 테야투는 테야투니스(케랄라의 브라만 공동체)가, 아이야판 테야투는 티야디 남비아르스(암발라바시)가 공연한다.

바드라칼리 테야투

바드라칼리 티야투는 주로 카랄라 중남부의 파나마티타, 알라푸자, 코타야암, 에르나쿨람 지역에서 행해지는 의식적인 춤이다.코타야암의 팔리푸라투 카부 (코타라틸 산쿤니의 가족 사원)Thrikkariyoor Mahadeva Temple, Panachimangalath Bhadrakali temple (family temple of Panachimangalath Illam) near Kothamangalam, Vanarkavu at Madakkathanam, near Thodupuzha, Puthukulangara Devi Kshetram near Thiruvalla are some of the places where tiyyattu is performed during annual festivals.사찰이나 집에서도 제물로 행해진다.

바드라칼리 테야투 춤은 마침내 바드라칼리 여신이 승자로 등장하는 다리카수라와 함께 바드라칼리 여신의 전쟁을 그린다.

그 공연은 많은 부분 – 칼람(칼라메즈후투)으로 알려진 제례 예술을 준비하고, 바드라칼리를 찬양하는 노래를 부르고, 춤의 연주가 몇 가지 있다.칼라메즈후투는 바닥의 천연색 가루로 낮에 한다.바드라칼리의 정교한 그림은 보통 만들어진다.노래의 가창은 칼라메즈후투가 그 앞에서 끝난 후에 이루어지며, 최대 3시간까지 지속될 수 있다.댄스에서는 남성 멤버가 시바의 창작물인 바드라칼리로 분장한다.그 공연에서 그녀는 다리카를 죽이고 막 돌아왔고, 불을 밝힌 램프로 상징되는 시바에게 그 사건들을 말하고 있다.그녀는 작은 수두의 영향을 받았고 얼굴에 곰보 자국이 있기 때문에 공연 내내 램프에 등을 대고 있다.

슈리 바드라 칼라사마잠, 코타야암은 예술을 부흥시키고 개혁하기 위해 약간의 노력을 기울였다.의례적인 예술형태로 되어 있고, 지금도 엄격히 지켜지는 엄격한 전통의식을 가지고 있기 때문에 테야투는 마음대로 수정할 수 없다.

아이야판 티야투

아야판 티야투는 티야디 남비아르 공동체가 공연하는 신전 예술로, 트리수르, 팔락카드, 말래푸람의 케랄라 중심지 3개 지역에 (기본적으로) 살고 있는 미미한 암발라바시 공동체다.[1]남성 만능 예술은 모히니와 시바 경이라는 덧없는 사칭에서 비슈누 경의 관계에서 아야파 경의 탄생에 대한 신화적 이야기를 중심으로 전개된다.

The most common version of Thiyyattu involves four phases of presentation: a) Kalamezhuthu (sketching the kalam—picture—of Ayyappa using natural pigments), b) Kottum Pattum (rendition of invocatory songs of Ayyappa and a stylised narration of the story of his birth), c) Koothu gesture-laden dance enacting the build-up story to the delivery of the lord) 및 d) 벨리히차파두(결국 칼람을 지우는 신탁의 광란의 춤, 즉 신성화된 바닥에 스케치된 영주의 모습)영주의 칼람(이미지)이 완성되기까지는 대략 두어 시간이 걸리고, 그 후 나머지 세 가지 의식은 거의 세 시간을 모두 소모하게 된다.

아야파의 그림은 흰색(쌀가루), 노란색(터머릭 파우더), 녹색('바아카' 또는 만차디' 나무의 반건조 잎), 빨간색(황금가루와 슬레이드 라임의 혼합), 검은색(분말 탄 쌀 껍질) 등 5가지 자연색으로 스케치되어 장식되어 있다.영주는 변함없이 칼과 활과 화살처럼 무기를 들고 있으며, 보다 정교한 버전으로 호랑이나 말에 올라탄 스케치를 하고 있다.

첸다의 작은 버전인 '파라'의 박자와 일라탈람이라고 불리는 심벌즈의 박자에 수반되는 이 노래들은 영주를 기르기 위해 진기한 말레이알람과 타밀을 풍미하게 혼합한 것으로, 이 중 일부는 카르나틱 관용어에 속하는 것 외에 케랄라 음악의 소파남 스타일의 고전적인 라가에서 유래한 것으로 볼 수 있다.토탐이라고 불리는 아이야파의 탄생에 대한 양식적 표현도 같은 언어의 혼합을 고수하지만 음악은 없다.

코스투는 화장하지 않고 정해진 의상 세트를 가지고 제정된다.얼굴 감정은 영(0)이고 춤 동작은 미미하며 손동작은 쿠디야탐카타칼리의 덜 세련된 버전처럼 보일 것이다.쿠투는 보통 첸다, 일라탈람, '파라'의 반주에 맞춰 공연된다.

작은 칼을 휘두르는 벨리히차파두(oracle)는 맨가슴이지만 화환을 위한 것이며, 성적으로 볼 때, 수염이 나거나 말끔하게 면도된 얼굴이다.그는 허리 둘레에 흰색과 빨간색의 천 조각으로 장식되어 있다.신탁은 '칼람' 주위를 둘러보며 느린 걸음으로 시작하지만, 전체적으로 9~11개의 원과 함께 템포가 빨라진다.그리고는 정신없이 이미지 위로 뛰어오르지만, 나중에 두 다리로 이미지를 지울 때는 침착하다.영주의 얼굴만 오른손으로 지워진다.'칼람'에서 벗어나, 신탁은 무아지경에 빠진 '반복적인' 문장 – '칼파나'라고 불린다.신자들은 '칼람'에 사용된 혼합 분말인 프라사담과 함께 분포한다.

이 예술은 때로 우다야스타마야 티야투라고 불리는 새벽부터 늦은 밤까지 이어지는 더 큰 형태로 무대에 오른다.이런 경우 쿠슈는 아야파의 탄생을 앞두고 열두 가지 층을 다루게 된다.그러한 공연들은 보통 도전적인 '판테아얄람'을 특징으로 하는데, 이 공연은 오라클이 곡절에서 벗어나 코코넛을 깨기 위해 3~4시간 동안 쉬어야 할 때 1만 2천개에 달하는 코코넛이 클라이맥스를 향해 속도를 낼 수 있는 첸다-일라탈람 콘서트의 리듬 비트에 총 1만 2천 개가 넘는 시간을 할애하는 것이다.

티야디 남비아르 가문은 케랄라 중심부에 존재함에도 불구하고 북부 말라바르 벨트에서 예술의 인기를 더 누리고 있다.일부 전문가/역사학자들은 18세기 미소르티푸 술탄의 신전 파괴가 논란이 되고 있는 동안 이 지역 사회가 원래 북 말라바르의 집에서 남쪽으로 도망쳤을 가능성을 추적하고 있다.뮬란쿤나투쿠 티야디 라만 남비아르는 그의 저서 "에이야판 테야투"[3]에서 전통 예술에 대한 생동감 넘치는 내레이션을 선보이며, 오래된 케랄라 미술 형식의 귀중한 내레이션을 가지고 나온 V. R. 프라보드하찬드란 나야르의 지지를 인정한다.[2]

참조

  1. ^ http://www.ayyappanthiyyattu.com/Ayya.htm#top[데드링크]
  2. ^ ayyappantheeyattu.com/mulankunnathukavu_thiyyadi.html
  3. ^ Pradeep, K. (24 October 2013). "Celebrating the art of Ayyappan Theeyyattu". The Hindu.

http://ayyappantheeyattu.com/

외부 링크

유튜브에서 바드라칼리 테야투를 시청하다

구글 비디오로 바드라칼리 Theeyattu를 보다.