키르탄

Kirtan
1960년대 케냐에서 시크교 가수들이 전통 악기를 연주한 키르탄

키르탄(산스크리트어: ी्् i i, IAT: Krtrtana)은 산스크리트어로, 특히 인도 종교에서 생각이나 [1][2]이야기를 요약하고, 암송하고, 말하고, 묘사하는 것을 의미한다.그것은 또한 인도 아대륙이 원산지인 내레이션 또는 공유된 [1]암송의 음악적 형식을 내포하는 종교적 공연 예술 장르를 가리킨다.

베다 아누키르타나 전통에 뿌리를 둔 키르탄은 여러 명의 가수가 하나의 전설을 낭송하거나 묘사하거나 신에 대한 애정을 표현하거나 영적 사상을 [3]논의하는 콜 앤 리스폰스 스타일의 노래 또는 구호입니다.그것은 [3]가수의 춤이나 바바(감정적인 상태)의 직접적인 표현을 포함할 수 있다.많은 키르탄 공연은 청중들이 구호를 [4]반복하거나 [5][6][7]가수의 부름에 응답하도록 구성되어 있다.

키르탄을 하는 사람은 키르탕카라(또는 키르탕카)[8][9]로 알려져 있다.키르탄 연주에는 하모니움, 비나 또는 에크타라(현악기의 형태), 타블라(일면 드럼), 미르당가 또는 파카와즈(양면 드럼), 플루트(목관악기의 형태), 카라칼라 또는 탈라(심벌즈)[10] 등 지역에서 인기 있는 악기의 반주가 포함된다.이것은 힌두교, 비스타바 신교, 시크교, 산트 전통과 불교, 그리고 다른 종교 집단에서 주요한 관습이다.키르탄은 때때로 이야기 전달과 연기를 동반한다.텍스트는 일반적으로 종교적,[11] 신화적 또는 사회적 주제를 다룹니다.

어원과 명명법

마하산키탄

키르탄(산스크리트어: ीर््))))은 베다 어원을 가지고 있으며 "telling, narating, description, enumering, reporting"[1][12]이다.이 용어는 Yajna의 맥락에서 아누키르탄(또는 말 그대로 아누카라나)[13]으로 발견되는데, 여기서 대화 스타일과 질문에 대답하는 수수께끼 찬가의 팀 암송은 의식이나 축하 연극 [1]공연의 일부였다.예를 들어, 샤타파타 브라흐마나 (기원전 800–700)의 13.2장에 나오는 산스크리트 구절들은 두 [14]배우 사이의 수수께끼극의 형태로 쓰여져 있다.

베다 희생은 배우들, 대화들, 음악에 맞춰져야 할 부분, 그것의 인터럽트, 그리고 그것의 클라이맥스와 함께 일종의 드라마로 표현된다.

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키르탄의 뿌리는 키르트입니다.[16] 뿌리는 베단가와 수트라 문학뿐만 아니라 삼히타, 브라흐마나 그리고 다른 베다 문학에서 발견된다.Monier-Williams에 따르면, Kirt는 문맥적으로 "말하고, 말하고, 이름을 말하고, 부르고, 암송하고, 반복하고, 관련짓고, 선언하고, 소통하고, 기념하고, 축하하고, 칭찬하고,[17] 미화하는 것"을 의미한다.

키르탄은 때때로 "집단 공연"[18]이라고 불리기도 하며, 인도의 바크티 신앙 전통 기간 동안 발전한 종교적 공연 예술의 한 장르인 호출응답의 구호를 말한다.하지만, 그것은 Christian Novetzke에 따라 지역에 따라 달라지고, 다양한 악기, 춤, 웅변, 연극, 관객 참여, 도덕적 내레이션의 다양한 혼합을 포함한다.[19]예를 들어 Maharashtra의 Noveltzke에서 Kirtan은 리드 싱어와 청중의 헌신적인 춤과 노래에서 내레이션, 우화, 유머, 박식 및 엔터테인먼트를 포함한 "심도 깊은 학술 논문, 사회적 논평 또는 철학적/언어적 설명"에 이르는 콜 앤 리스폰스 스타일의 공연입니다.n 키르탄의 [19]랑가(아름다움, 색상)의 미적 부분.

키르탄은 지역적으로 Abhang, Samaj Gayan, Haveli Sangeet, Vishnupad,[20] Harikatha로 알려져 있습니다.아삼과 북동쪽에 있는 힌두교의 바이슈나바 사원과 수도원에는 키르탄가르라는 이름의 큰 예배당이 있는데, 이 이름은 그들이 회중 노래와 [21]공연 예술에 사용되는 것에서 유래되었다.

지역 언어에서 키르탄은 벵골어: 벵골어: 벵골어: 벵골어; 네팔어 & 힌디어: 벵골어; 칸나다어: 벵골어; 마라티어: 벵골어; 푼자비어:타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어: 타밀어:

힌두교

베다 현인 나라다는 푸라나족에서 초기 키르타나 [19]가수로 불렸다.

사마베다와 다른 베다 [22][23]문헌에서 증명되듯이 찬송가, 만트라, 신의 찬미 등의 음악 낭송은 힌두교에 고대 뿌리를 두고 있다.

키르탄은 6세기경 남인도 알바르족(바이슈나교)과 나야나르족(시아교)을 시작으로 중세 힌두교의 박티 운동으로 대중화됐으며, 특히 12세기 이후 인도 중북부, 서부, 동부에 퍼져 힌두교와 이슬람 교도의 [24][25]갈등에 대한 사회적, 집단적 대응으로 널리 퍼졌다.키르탄 전통의 기초는 또한 Krishna가 카르마 마르가(행동의 길)와 지나나 마르가(지식의 길)와 함께 목샤에 대한 수단으로서 Bhakti Marga(신에게 헌신하는 길)를 묘사하는 Bhagavad-gita와 같은 힌두교 경전에서도 발견된다.음악 낭송으로서의 키르탄에 대한 언급은 중요한 바이슈나바 [26]텍스트인 바가바타 푸라나에서도 발견된다.

키르탄은 종종 호출과 응답의 구호를 포함한 일종의 연극 민요로 연습된다.음악의 천재로 추앙받는 고대의 현인 나라다는 파드마 푸라나에서는 [19]키르탕카라고 불린다.아바타라 카타에 나오는 프라하라다의 유명한 이야기는 나바 비다 바크티라고[27] 불리는 9가지 예배 형태 중 하나로 키르탄을 샤르나남, 스마나남, 파다 세바남, 아치나남, 반다남, 다삼, 사키암(우정 및 잠복)과 함께 언급하고 있다.소위 나라디야 키르탄이라고 불리는 이 책은 키르탄을 다섯 부분으로 [28]나눈다: 만(기도자), 푸르바랑가(오래된 서사시에 바탕을 둔 영적 교훈), 구호, 카타 또는 아크얀(exegesis), 그리고 보편적 복지를 위한 마지막 기도이다.

바이슈나비교

일부 바이슈나비즘 하위 전통은 노래와 춤으로 공공의 키르탄 공연을 믿는다.벵골 차이타냐 그룹의 19세기 공연을 그린 그림.
비슈누푸르에 있는 조르 만디르 사원 앞에 있는 키르탄.

키르탄은 종교음악의 한 장르로서 바이슈나비즘 전통의 주요 부분이며, 특히 서기 [29]7세기에서 10세기 사이의 스리 바이슈나비즘 하위 전통의 알바르족에서 시작되었다.13세기 이후 바이슈나비즘에서 키르탄의 두 가지 하위 장르가 등장했는데, 바로 신의 다른 이름이나 양상을 찬양하는 나마키르타나(비슈누 아바타)와 신의 삶과 전설이 [30]서술되는 리라키르타나이다.

마라티 바르카리성인 남데브는 비슈누[19]아바타인 비토바 신의 영광을 찬양하기 위해 키르탄 형식의 노래를 사용했다.마라티 키르탄은 보통 하모니움과 타블라를 동반한 키르탕카라고 불리는 한두 명의 주요 연주자들에 의해 연주된다.그것은 노래, 연기, 춤, 그리고 [31][32]스토리텔링을 포함한다.마하라슈트라에서 인기 있는 나라디야 키르탄은 한 명의 키르탕카르에 의해 공연되며, 드냐네슈바르, 에크나트, 남데브, 투카람 등 마하라슈트라 성인들의 시가 수록되어 있다.슈리다르, 마히파티, 모로판트 등 17세기와 18세기의 학식 있는 시인들이 이러한 형태의 키르탄의 [33]발전에 기여했다.Jugalbandi Kirtan은 두 사람에 의해 연주되며 질의응답, 대화, 토론을 할 수 있다.공연은 음악, 춤, 코미디, 웅변, 토론, 기억력, 일반 지식, 산스크리트 문학에 대한 기술을 필요로 한다.훈련은 Sangli의 Kirtan Kul, Akhil Bharatiya Kirtan Sanstha[34], Mumbai의 Sadashiv Peth, Pune의 Narad Mandir, Ramtek의 Kalidas Mahavidalay, Nagpur의 소규모 학교, 그리고 Gojed의 소규모 학교에서 이루어집니다.

CE Chaitanya Mahaprabhu는 16세기 초에 Hare Krishna Mantra 등의 노래로 벵골에서 청소년 크리슈나를 기반으로 한 산키르타나를 대중화했고, 라다와 크리슈나의 사랑은 영혼과 [35]신의 사랑으로 상징되었다.

비슷한 시기에 아삼샹카라데바바가바타 푸라나와 바이슈나비즘의 [36]틀 안에서 어드바이타 베단타 철학을 강조하는 에카사라나 다르마 바크티 운동에 영감을 주었다.샹카라데바는 크리슈나 관련 [37]신지학의 노래와 극적인 공연을 위해 키르탄가르(남가르라고도 불림)와 함께 사트라(힌두 사원 및 수도원)를 설립하는 것을 도왔다.

브라즈 지방의 브린다반에서는 힌두스타니 전통음악에 맞는 키르탄이 있다.아차리아 발라바는 16세기 [35]초에 아기 크리슈나와 그의 어린 시절의 이야기를 중심으로 키르탄 노래 예배 운동을 시작했습니다."사마즈-가얀"은 라다 중심의 라다-발라바 삼프라다야의 집합적인 찬송가 스타일로 힌두스타니의 고전 형식인 "드루패드"와 "다마르"가 부른다.이 장르는 하블리 [38]상게트로 알려지게 되었다.

카르나틱 전통

안드라 프라데시주에서는 14세기 신비주의자 탈라파카 안나마차랴의 작곡은 산키르타나라고 불리는 가장 초기의 음악을 상징한다.그는 티루말라 벤카테스와라 사원에서 12세기 이상 끊임없이 예배를 드린 티루말라 세븐힐스의 신 벤카테스와라 경을 찬양하는 글을 썼다.

Annamcharya는 Lord Venkateswara의 [39]검의 화신으로 여겨진다.그의 길고 다작의 경력 동안, 그는 32,000개의 산키르타나와 12개의 샤타카를 작곡하고 노래했다고 한다.그의 작품은 텔루구와 산스크리트어로 되어 있었다.

바잔 대 키르탄

키르탄바잔은 공통의 목적, 주제, 음악적 주제를 공유하며 헌신적인 공연 예술로 밀접하게 연관되어 있다.바잔은 더 자유로운 형태로, 한 명 이상의 악기가 있든 없든 한 명의 가수가 연주하는 단 하나의 멜로디일 수 있다.이와는 대조적으로 키르탄은 보다 구조화된 팀 퍼포먼스라는 점에서 다릅니다.일반적으로 통화와 응답의 음악구조는 친밀한 대화나 부드러운 아이디어 공유와 비슷합니다.또한 베다 시대의 [40]운율 원리에 뿌리를 둔 두 개 이상의 [6][7]악기가 포함되어 있습니다.

많은 키르탄은 더 많은 관객들의 참여를 위해 구성되어 있는데, 여기서 가수는 영적인 구호, 찬송가 또는 바이슈나비즘과 같은 헌신적인 주제를 부르고, 청중들은 그 구호를 반복하거나 그들의 공통된 [5][4]믿음에 대한 응답을 함으로써 응답한다.

시크교에서

키르탄은 시크교에서 [41][42]예배적인 노래를 부르는 것을 말한다.그것은 전형적으로 구르드와라스(시크 사원)에서 행해진다.시크교의 경전이나 전설은 보통 특정 라가에게 노래로 낭송되고 악기와 함께 반주된다.구루스 자신들은 타우스, 사랑이, 사란다, 그리고 [43][44]타블라의 초기 형태를 만든 파카와즈(조리라고 불림)의 변형 등 수많은 악기를 만들었다.

샤바드 키르탄은 라가에 [45]따라 배열된 시크교 전통의 주요 경전인 구루 그란트 사힙의 음악 낭송을 말한다.샤바드 키르탄은 묵묵히 듣거나 모인 [46][41]신도들과 함께 부를 수 있습니다.

시크교 역사에서 키르탄은 카타스 암송의 음악적 유사성이며, 둘 다 라기 자타 혹은 전문적으로 훈련된 [41]연주자들에 의해 연주된다.시크 키르탄은 종교적, 미적, 사회적 행사이며, 대개 역사적 구루스를 기리기 위해 일요일이나 특정 축제에 걸쳐 집회에서 행해지지만, 시크 전통에 있는 주요 사원들은 매일 신의 [41]이름에 대한 바크티(신성한 기억)의 표시로 키르탄을 암송한다.이 모임의 배경은 상갓 또는 사상이라고 불리는데, 고대 인도 문헌에서 "같은 생각을 가진 사람, 또는 영적인 여행을 하는 동료 여행자"[47][48]를 의미한다.

불교에서

가이 벡에 따르면, 음악 전통은 초기 불교에서 발달하지 않았는데, 아마도 그것이 관능적이고 그것의 [49]핵심 가르침과 모순된다고 여겨졌기 때문일 것이다.이후 불교는 특히 의식적인 와즈라야나와 다른 대하야나 [49]전통에서 정경 문학의 수도원 구호를 발전시켰다.벵골의 불교 신자들에 의한 부처의 삶에 대한 구호, 노래, 연극은 부처님-삼키르탄이라고 불렸다.[50]

서쪽에서

모스크바 ISKCON 키르탄 공연

벵골 성자인 파라마한사 요가난다는 1923년 [51]카네기 홀에서 3,000명의 군중과 함께 구루 나나크 데브의 헤이 하리 순다라("오하리 순다라")를 외치며 서쪽에서 키르탄의 초기 지지자였다.키르탄은 1960년대 [52]국제 크리슈나 의식 협회(ISKCON)의 설립자 A. C. Bhaktivedanta Swami Prabhupada에 의해 가우디야 바이슈나비즘이 확산되면서 더욱 흔해졌다.

크리슈나 다스, 바가반 다스, 와!, 자이 우탈을 비롯해 스나탐 카우르, 로카 뮤직, 데바 프레말, 짐 겔서, 조슈나, 아인드라 다스, 지나 살라, 가우르 킨드 바나 등 서양에 진출한 키르탄 가수들이 있다.2006년 크리슈나 다스와 대화한 퓨어 뮤직의 프랭크 굿맨에 따르면, 키르탄은 더 많은 인기를 [53][54]얻고 있다.

서양에는 카미니 나타라잔, 쉴라 브링기 등 정통 인도 전통 스타일의 키르탄을 부르는 키르탄 가수들도 있다.

미국 판례법에서 산키르타나라는 용어는 ISKCON의 [55]복음 활동을 지칭하는 용어로도 사용되고 있습니다.ISKCON은 로스앤젤레스와 같은 캘리포니아 공항에서 산키르타나를 공연할 권리를 요구해왔다.법원은 ISKCON이 헌법상 보호된 발언권을 갖고 있지만 로스앤젤레스 공항도 다음과 같은 모든 단체의 "보행자 혼잡을 통제하고 사기와 협박의 위험을 줄이기 위한 정당한 이익"에서 어떠한 형태의 권유도 금지할 권리가 있다고 판결했다.g [56]ISKCON

지정된 이름

키르탄 또는 키르탄이라는 수컷 이름은 남인도에서도 암컷을 위해 사용되며, 특히 텔랑가나, 안드라프라데시, 카르나타카, 케랄라,[citation needed] 타밀나두에서 사용됩니다.

「 」를 참조해 주세요.

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외부 링크