안톤 체호프

안톤 체호프
1889년 체호프
태어난	안톤 파블로비치 체호프 (1860-01-29)1860년[1] 1월 29일 타간로그, 에카테리노슬라프 주
죽은	1904년 7월 15일 (1904-07-15) (44)[2] 바덴와일러, 독일 제국 바덴 대공국
휴게소	모스크바 노보데비치묘지
직업	의사, 단편 작가, 극작가
언어	러시아어
국적	러시아어
모교	모스크바 국립 의학 대학 제1호
주목할 만한 상	푸시킨상
배우자	올가 크니퍼 (m. 1901)
친척들.	알렉산더 체호프 (형) 마리아 체호바(누나) 니콜라이 체호프(오빠) 마이클 체호프 (뉴휴) 레프 크니퍼 (네푸) 올가 체호바 (니체) 에이다 츠체코와 (위대한 자매) 마리나 리드 (위대한 자매) 베라 츠체코와 (위대한 조카딸)
서명

Anton Pavlovich Chekhov (Russian: Антон Павлович Чехов^{[note 1]}, IPA: [ɐnˈton ˈpavɫəvʲɪtɕ ˈtɕɛxəf]; 29 January 1860^{[note 2]} – 15 July 1904^{[note 3]}) was a Russian playwright and short-story writer who is considered to be one of the greatest writers in the world.극작가로서의 그의 경력은 4개의 고전을 생산했고, 그의 최고의 단편 소설들은 작가들과 비평가들에 의해 높이 평가되고 있다.^[3][4]체호프는 헨릭 입센, 아우구스트 스트린드버그와 함께 극장에서 초기 모더니즘이 탄생한 세 정석 인물 중 하나로 자주 언급된다.^[5]체호프는 직업별 의사였다.그는 "의사는 나의 합법적인 아내"라며 "문학은 나의 정부"라고 말한 적이 있다.^[6]

체호프는 1896년 <갈매기>의 리셉션 이후 극장을 포기했으나, 1898년 콘스탄틴 스타니슬라브스키의 모스크바 예술극장에 의해 희곡으로 부활했고, 이후 체호프의 삼촌 반야도 제작하고 마지막 두 희곡인 <세 자매>와 <체리 과수원>을 초연하였다.체호프가 기존의 액션 대신 '기분의 테마'와 '본문 속에 잠입된 삶'^[8]을 제공하기 때문에 이 네 작품은 관객은 물론 연기 앙상블에도^[7] 도전장을 내밀고 있다.

체호프는 처음에는 돈을 벌기 위해 이야기를 썼지만, 예술적 야망이 커지면서 현대 단편 소설의 진화에 영향을 미치는 형식적인 혁신을 했다.^[9]그는 이것이 독자들에게 던지는 어려움에 대해 사과하지 않고, 예술가의 역할은 질문에 대답하는 것이 아니라 질문하는 것이라고 주장했다.^[10]

전기

유년기

안톤 체호프는 성탄절에 태어났다.안소니 대왕(17년 1월 구식) 1860년 1월 29일 러시아 남부 아조프 해의 항구인 타간록에서.그는 살아남은 여섯 아이들 중 셋째였다.그의 아버지 파벨 예고로비치 체호프는 전직 농노와 그의 아내의 아들이며 마을 올호바트카(보로네즈 주) 출신으로 식료품점을 경영했다.^[11]교구 합창단의 지휘자, 독실한 정교회 기독교인, 그리고 육체적으로 학대하는 아버지인 파벨 체호프는 일부 역사학자들에 의해 그의 아들의 많은 위선 초상화의 모델로 여겨져 왔다.^[12]체호프의 어머니 예브게니야(모로조바)는 러시아 전역에서 옷매무새를 잘하는 아버지와 함께 여행한 이야기로 아이들을 즐겁게 해준 뛰어난 이야기꾼이었다.^[13][14][15]체호프는 기억하기를, "우리가 아버지에게서 얻은 재능은, 그러나 어머니에게서 얻은 영혼"^[16]이라고 했다.성년에 체호프는 동생 알렉산더가 파벨의 폭정을 상기시켜 처자식을 대하는 것을 비판하였다. "어머니의 젊음을 망친 것은 폭정과 거짓말이라는 것을 상기시켜 달라고 부탁하겠다.폭군주의와 거짓말은 우리의 어린 시절을 너무 훼손시켰기 때문에 그것을 생각하면 역겹고 두렵다.아버지가 저녁 식사 때 국물에 소금을 너무 많이 넣어 짜증을 내고 어머니를 바보라고 불렀을 때 우리가 느꼈던 공포와 혐오감을 기억하라."^[17][18]

체호프는 타간로그에 있는 그리스 학교와 타간로그 체육관(이후 체호프 체육관으로 개칭)에 다녔는데, 그곳에서 15세에 고대 그리스어 시험에서 낙제했다는 이유로 1년간 보류되었다.^[19]그는 타간록의 그리스 정교회 수도원과 아버지의 합창단에서 노래를 불렀다.1892년 편지에서 그는 자신의 어린 시절을 묘사하기 위해 "서핑"이라는 단어를 사용했고 다음과 같이 회상했다.

형제들과 내가 교회 한가운데 서서 3인조 '내 기도가 높이 받기를', 즉 '대천사의 목소리'를 부를 때면 모두가 감격의 눈으로 우리를 바라보며 부모님을 부러워했지만, 그 순간 우리는 작은 죄수처럼 느껴졌다.^[20]

1876년 체호프의 아버지는 미로노프라는 도급업자에게 사기를 당해 새 집을 짓는 재정을 과다하게 지출한 후 파산 선고를 받았다.^[21]채무자의 감옥을 피하기 위해 그는 그의 두 장남 알렉산더와 니콜라이가 대학에 다니고 있는 모스크바로 도망쳤다.그 가족은 모스크바에서 가난하게 살았다.체호프의 어머니는 그 경험으로 육체적으로나 정서적으로 망가졌다.^[22]체호프는 집안의 재산을 팔아 학업을 마치도록 남겨졌다.

체호프는 체리 과수원의 로파킨처럼 집값을 노리고 가족을 구제해 준 셀리바노프라는 사람과 함께 타고록에서 3년 더 머물렀다.^[23]체호프는 개인 과외, 금붙이 잡기, 팔기, 신문사에 짧은 스케치 팔기 등으로 관리하던 자신의 교육비를 다른 직업 중에서도 지불해야 했다.^[24]그는 모스크바에 있는 가족에게 그가 할 수 있는 모든 루블을 유머러스한 편지와 함께 보내 그들을 격려했다.^[24]이 시기에 세르반테스, 투르게네프, 곤차로프, 쇼펜하우어의 작품 등 광범위하고 분석적으로 읽었으며,^[25][26] 그의 동생 알렉산더가 "순진한 조작을 통해 변명의 여지가 없는" 만화가 <파더리스>^[27]를 집필했다.체호프도 스승의 아내와 한 번 같이 연애를 경험했다.^[24]

1879년 체호프는 학업을 마치고 모스코바에 있는 가족과 합류하여 아이엠에 의과대학에 입학하였다. 세케노프 퍼스트 모스크바 국립 의학 대학.^[28]

초기 글

체호프는 그 후 가족 전체를 책임졌다.^[29]그들을 지지하고 학비를 지불하기 위해 그는 현대 러시아 생활의 짧고 유머러스한 스케치와 부네트를 매일 썼는데, '안토샤 체콘테'(Antosha Chekhonte) '비장이 없는 남자'(Restеааа withoutб withoutк бееееееееееенннееееекккккккккккккеееееееееннеееееееееееееееееееееееееееееееееееееее그의 엄청난 생산량은 점차 러시아 거리 생활의 풍자적인 고문으로 명성을 얻었고, 1882년에는 당대의 대표적인 출판사 중 한 곳인 니콜라이 레이킨이 소유한 오스콜키(Fragments)를 위해 글을 쓰고 있었다.^[30]이 단계에서 체호프의 어조는 성숙한 소설에서 익숙한 그것보다 더 가혹했다.^[31][32]

1884년 체호프는 내과의사 자격을 얻었는데, 비록 그는 그것으로 돈을 거의 벌지 않고 가난한 사람들을 무료로 치료했음에도 불구하고 그의 주된 직업을 고려했다.^[33]

1884년과 1885년 체호프는 자신이 피를 토하는 것을 발견했고 1886년에는 공격력이 악화되었지만 가족이나 친구들에게 결핵을 인정하려 하지 않았다.^[16]그는 레이킨에게 동료들에게 들리기 위해 자신을 복종시키는 것이 두렵다고 고백했다.^[34]그는 주간 정기 간행물을 위해 계속 글을 썼고, 가족을 점진적으로 더 나은 숙소로 옮길 수 있는 충분한 돈을 벌었다.

1886년 초에 그는 성에서 가장 인기 있는 신문 중 하나를 위해 글을 쓰도록 초대받았다. 백만장자 거물 알렉세이 수보린이 소유하고 편집한 페테르부르크 노보예 브레미야(뉴타임즈)는 라인당 요금을 레이킨스의 2배씩 지불하고 체호프를 3배의 공간으로 허용했다.^[35]수보린은 아마도 체호프의 가장 가까운, 평생의 친구가 되는 것이었다.^[36][37]

머지않아 체호프는 대중의 관심뿐 아니라 문학도 끌어들이고 있었다.이날 러시아의 저명한 작가 드미트리 그리고로비치(64)는 자신의 단편 '헌츠맨'을 읽은 뒤 체호프에게 "당신은 진정한 재능을 가지고 있고, 신세대 작가들 사이에서 당신을 일순위로 올려놓는 재능이 있다"고^[38] 썼다.그는 이어서 체호프에게 속도를 줄이고, 글을 적게 쓰며, 문학적 질에 집중하라고 충고했다.

체호프는 이 편지가 자신에게 "벼락처럼" 충격을 줬다고 답하며 "나는 기계적으로, 반의심적으로, 독자나 나 자신에게는 전혀 신경 쓰지 않고, 화재에 대한 메모를 쓰는 방식으로 내 이야기를 썼다"고 고백했다."^[39] 초기의 원고들은 체호프가 종종 극도의 주의를 기울여 계속해서 수정하면서 글을 썼다는 것을 밝혀주기 때문에 체호프에게 폐를 끼쳤을지도 모른다.^[40]그리고로비치의 조언은 그럼에도 불구하고 스물여섯 살의 더 진지하고 예술적인 야망을 불러일으켰다.1888년, 그리고로비치의 작은 끈 당김으로 단편집 앳 던햄(V Sumerkakh)은 체호프에게 "높은 예술적 가치가 있는 최고의 문학작품"으로 탐나는 푸슈킨상을 수상했다.^[41]

터닝 포인트

1887년 과로와 병으로 지친 체호프는 우크라이나로 여행을 떠났고, 이로 인해 그는 다시 스텝의 아름다움에 눈을 떴다.^[42]그의 귀환에 즈음하여, 그는 "좀 이상하고 너무 독창적인 것"이라고 부르는 소설의 단편 "The Steppe"를 시작했으며, 그것은 결국 세버니 베스트니크 (The Northern Herald)에서 출판되었다.^[43]등장인물들의 사고 과정과 함께 표류하는 이야기에서 체호프는 집을 떠나 살기 위해 보낸 어린 소년과 그의 동료, 사제, 상인의 눈을 통해 스텝을 가로지르는 차이즈 여행을 환기시킨다.'스테페'는 '체호프 시인의 서술자'로 불리며 체호프에게는 상당한 진보를 나타냈는데, 체호프에게는 성숙한 소설의 질을 상당 부분 발휘하여 신문이 아닌 문학 저널에 출판을 하게 되었다.^[44]

1887년 가을, 코르쉬라는 극장의 지배인이 체호프에게 연극의 집필을 의뢰했는데, 결과는 이바노프(Ivanov)로 2주 만에 쓰여져 그해 11월에 제작되었다.^[45]체호프는 그 경험을 '염색'으로 발견하고 동생 알렉산더에게 보낸 편지에서 혼란스러운 연출의 코믹한 초상화를 그렸지만, 이 연극은 흥행에 성공했고, 체호프의 참작에 독창적인 작품이라는 찬사를 받았다.^[46]체호프가 당시에는 완전히 깨닫지 못했지만, <갈매기>(1895년 작), <삼매기>(1897년 작), <삼매기>(1900년 작), <체리과수원>(1903년 작) 등 체호프의 희곡들은 오늘날까지 연기의 매체에 상식인 것을 혁명적으로 뒷받침하는 근간으로 삼았다: 재창작과 표현 노력.사람들이 진정으로 서로 행동하고 말하는 방식에 대한 사실주의인간의 상태에 대한 이러한 현실적인 표현은 청중들에게 인간이라는 것이 무엇을 의미하는지 성찰하게 할 수 있다.

연기의 예술에 접근하는 이러한 철학은 20세기 대부분에서 오늘날까지 변함없는 연기의 초석으로서 우뚝 서 있다.미하일 체호프는 이바노프를 형제의 지적 발달과 문학적 경력의 중요한 순간으로 여겼다.^[16]이 시기부터 체호프의 총으로 알려지게 된 체호프의 총에 대한 관찰, 서사의 모든 원소는 필요하며 대체할 수 없는 것이어야 하며, 그 밖의 모든 것은 제거되어야 한다는 극적인 원리가 나온다.^[47][48][49]

이야기와 관련이 없는 것은 모두 제거하라.1장에서 소총이 벽에 걸려 있다고 하면 2장이나 3장에서 소총은 절대적으로 터져야 한다.만약 발사되지 않는다면, 거기에 매달려서는 안 된다.

— Anton Chekhov^[49][50]

체호프의 형 니콜라이가 1889년 결핵으로 사망한 것은 그가 깨달은 인생의 종말에 맞서는 한 남자에 대한 이야기인 "슬픈 이야기"에 영향을 미쳤고, 그 9월에 끝난다.^[51][52]니콜라이 사후 형의 우울과 안절부절못을 기록한 미하일 체호프는 당시 법학의 일환으로 교도소를 연구하고 있었고, 안톤 체호프는 자신의 생전에 목적을 추구하면서 곧 교도소 개혁 문제에 집착하게 되었다.^[16]

사할린

1890년 체호프는 기차, 말이 끄는 마차, 강 기선을 타고 일본 북부의 사할린 섬의 러시아 극동과 카토르가, 즉 형벌 식민지까지 험난한 여행을 하였는데, 그곳에서 그는 인구 조사를 위해 수 천명의 죄수들과 정착민들을 인터뷰하는 데 3개월을 보냈다.체호프가 사할린으로 2개월 반을 여행하는 동안 쓴 편지는 그의 가장 좋은 편지 중 하나로 여겨진다.^[53]톰스크에 대한 그의 여동생에게 한 말은 악명이 자자했다.^[54][55]

톰스크는 매우 따분한 마을이다.내가 아는 지인이었던 술주정뱅이들, 그리고 나를 조문하러 호텔에 온 지식인들로부터 판단하자면, 주민들 역시 매우 둔하다.^[56]

체호프가 사할린에, 이 화를 냈다, 매질, 공급품의 횡령 등, 그리고 여성의 매춘 강요했다 그에게 충격적이었다 많이 목격했다.그는 "인간의 타락의 극한 한계를 눈앞에 본 것 같은 느낌이 들 때가 있었다"^[57][58]고 썼다.그는 특히 부모와 함께 형벌 군락지에 사는 아이들의 곤경에 감동했다.예를 들면 다음과 같다.

사할린으로 가는 아무르 기선에는 아내를 살해하고 다리에 족쇄를 찬 죄수가 있었다.그의 딸인 여섯 살짜리 어린 딸도 그와 함께 있었다.죄수가 어디로 옮겨가든 족쇄를 붙잡고 그를 따라 허둥지둥 걸어가는 것을 나는 알아차렸다.밤이 되자 아이는 죄수들과 병사들과 함께 무더기 잠을 잤다.^[59]

체호프는 나중에 자선행위가 해답이 아니라, 정부가 죄수들을 인도적으로 대우할 의무가 있다고 결론지었다.그의 연구결과는 1893년과 1894년에 문학이 아닌 사회과학의 작품인 오스트로프 사할린(사할린의 섬)으로 출판되었다.^[60][61]체호프는 살인범 야코프가 고향을 그리워하며 밤에 석탄을 싣는 사할린을 배경으로 한 장편 단편 '살인'에서 '사할린의 지옥'의 문학적 표현을 찾았다.^[62]체호프가 사할린에 대해 쓴 글, 특히 길야크 민족의 전통과 습관은 무라카미 하루키의 소설 1Q84에서 지속적인 명상과 분석의 대상이다.^[63]노벨상 수상자 시무스 헤이니(Shemus Heaney)의 시 주제인 '사할린에 체호프(Chechov on Salhanaline)'(역주섬에 수집)이기도 하다.^[64]레베카 굴드는 체호프의 사할린에 관한 책을 캐서린 맨스필드의 우레베라 노트(1907)에 비유했다.^[65]2013년 앤드루 도슨이 공연하고 조나단 콜 교수가 연구한 웰컴 트러스트의 연극 '러시아 의사'는 체호프의 사할린 섬에서의 경험을 탐구했다.

멜리호보

멜릭호보의 가족인 미하일 체호프는 동생의 의학적 약속의 정도를 다음과 같이 묘사했다.

체호프가 멜릭호보로 이주한 첫날부터 20마일 부근부터 병자들이 그에게 몰려들기 시작했다.그들은 걸어서 오거나 수레에 실려 왔으며, 그는 종종 먼 곳의 환자들에게 끌려갔다.때때로 이른 아침부터 그의 문 앞에 농민 부녀자들과 아이들이 서서 기다리고 있었다.^[66]

체호프의 마약에 대한 지출은 상당했지만, 가장 큰 비용은 병자를 방문하기 위한 몇 시간의 여정을 하는 것이었고, 그로 인해 글 쓰는 시간이 줄어들었다.^[67]그러나, 체호프의 의사로서의 작업은 그를 러시아 사회의 모든 부문과 친밀한 접촉을 하게 함으로써 그의 글을 풍부하게 했다. 예를 들어, 그는 그의 단편 "피망스"에서 회상했던 농민들의 건강하지 못하고 비좁은 생활 환경을 직접 목격했다.체호프도 그의 수첩에 녹음하면서 상류층도 방문했다: "아리스토크라테스?같은 추악한 육체와 육체적 불결함, 치아가 없는 노쇠와 역겨운 죽음, 시장 여자들과 마찬가지로."^[68]

1894년 체호프는 멜릭호보의 과수원에 지은 숙소에서 희곡 '갈매기'를 쓰기 시작했다.그는 2년 동안 집을 새로 단장하고, 농업과 원예업을 하고, 과수원과 연못을 가꾸고, 많은 나무를 심었는데, 미하일에 따르면, 그는 "그들이 마치 자기 자식인 것처럼 돌보아 주었다"고 한다.삼매경에 나오는 베르시닌 대령처럼, 그들을 바라보면서 삼사백 년 후 그들이 어떤 모습일지 꿈을 꾸었소."^[16]

갈매기의 첫날 밤, 세인트 알렉산드린스키 극장에서.1896년 10월 17일 페테르부르크는 이 연극이 관객들로부터 야유를 받아 체호프를 자극하여 극장을 포기하게 만들었기 때문에 대실패였다.^[69]그러나 이 연극은 극단 감독 블라디미르 네미로비치-단첸코에게 깊은 인상을 남겼고, 1898년 동료 콘스탄틴 스타니슬라프스키가 혁신적인 모스크바 예술 극장을 위해 새로운 작품을 연출하도록 설득했다.^[70]스타니슬라브스키의 심리학적 현실주의와 앙상블 연주에 대한 관심은 텍스트에서 묻어 있는 미묘한 것들을 달래주었고, 체호프의 희곡 작사에 대한 관심을 회복시켰다.^[71]예술극장은 체호프로부터 더 많은 연극을 의뢰했고 이듬해 체호프가 1896년에 완성한 반야 삼촌을 무대에 올렸다.^[72]그는 인생의 마지막 수십 년 동안 무신론자가 되었다.^[73][74][75]

얄타

1897년 3월 체호프는 모스크바를 방문하던 중 폐에 심한 출혈이 있었다.매우 어렵게 그는 병원에 들어가도록 설득당했는데, 의사들은 그의 폐 윗부분에서 결핵을 진단하고 그의 삶의 방식을 바꾸라고 명령했다.^[76]

1898년 아버지가 죽은 후 체호프는 얄타 변두리에 땅을 사들여 별장(The White Dacha)을 짓고, 이듬해 어머니와 누나와 함께 이사했다.나무와 꽃을 심고, 개와 학을 기르고, 레오 톨스토이, 막심 고리키 등의 손님을 맞았지만 체호프는 늘 안도하며 '뜨거운 시베리아'를 모스크바로 떠나거나 해외여행을 떠났다.그는 그곳에 급수가 설치되는 대로 타간록으로 옮기겠다고 맹세했다.^[77][78]얄타에서 그는 "지금 내가 팬케이크를 먹는 방식, 평온하게" 썼던 시절보다 더 어렵게 작곡하면서 예술 극장에서의 연극 2편을 더 완성했다.그는 세 자매와 체리 과수원에 각각 1년씩 갔다.^[79]

1901년 5월 25일 체호프는 결혼에 대한 공포 때문에 올가 크니퍼와 조용히 결혼했다.그녀는 전직 프로토제였으며 그가 갈매기 리허설에서 처음 만난 네미로비치-단첸코의 애인이기도 했다.^[80][81][82]이때까지 "러시아에서 가장 이해하기 힘든 문학 총각"^[83]으로 알려진 체호프는 헌신보다 연락과 매춘굴 방문을 더 선호했었다.^[84]그는 수보린에게 이렇게 편지를 쓴 적이 있었다.

네가 원한다면 나는 반드시 결혼할 것이다.그러나 이러한 조건에서는 모든 것이 지금까지와 같아야 한다. 즉, 내가 시골에 사는 동안 그녀는 모스크바에서 살아야 한다. 그리고 나는 그녀를 보러 갈 것이다.훌륭한 남편이 되겠다고 약속하지만, 달처럼 매일 내 하늘에 나타나지 않는 아내를 내게 주어라.^[85]

그 편지는 체호프가 올가와의 결혼 준비를 예언하는 것으로 증명되었다: 그는 주로 얄타에 살았고, 그녀는 모스크바에서 그녀의 연기 경력을 추구했다.1902년 올가는 유산을 겪었고, 도널드 레이필드는 이 부부의 편지에 근거해 체호프와 올가가 떨어져 있을 때 그 착상이 일어났을 수도 있다는 증거를 제시했지만, 러시아 학자들은 그 주장을 받아들이지 않았다.^[86][87]이 장거리 결혼의 문학적 유산은 스타니슬라프스키의 연출법에 대한 공동의 불만과 그의 연극 공연에 대한 체호프의 조언 등 극장 역사의 보석을 보존한 서신이다.^[88]

얄타에서 체호프는 그의 가장 유명한 이야기 ^[89]중 하나인 "개와 함께 하는 여인"(^[90]러시아어에서도 "랩독을 든 여인"^[91]으로 번역)을 썼는데, 이 이야기는 처음에 얄타에서 휴가를 보내는 동안 만나는 냉소적인 유부남과 불행한 유부녀 사이의 일상적인 연락 관계를 묘사하고 있다.둘 다 그 만남으로부터 지속되는 어떤 것도 기대하지 않는다.그러나 뜻밖에도 그들은 점차 깊은 사랑에 빠지고 결국 스캔들과 가족생활의 안전까지 위태롭게 된다.서로에 대한 그들의 감정, 깊은 사랑에 빠진 결과 환멸에 빠진 남자 주인공에 의해 겪게 된 내면의 변화, 가족이나 서로를 놓아 문제를 해결하지 못한 그들의 무능함을 마스터하게 담아낸다.^[92]

죽음

1904년 5월까지 체호프는 결핵으로 말기 질환을 앓고 있었다.미하일 체호프는 "몰래 그를 본 사람들은 모두 끝이 멀지 않다고 생각했지만 [그]가 끝날수록 그것을 깨닫지 못하는 것 같았다"고 회상했다.^[16]6월 3일, 그는 올가와 함께 독일 흑림 바덴바일레르라는 독일 온천 마을로 출발했는데, 그곳에서 그는 여동생 마샤에게 겉으로 유쾌한 편지를 써서 음식과 주변 환경을 묘사하고, 그녀와 그의 어머니에게 그가 좋아지고 있다는 것을 확신시켰다.그는 마지막 편지에서 독일 여성의 옷차림에 대해 불평했다.^[93]

체호프의 죽음은 그 후 여러 번 다시 팔리고 수놓으며 허구화된 '문학의 위대한 세트 작품'^[94] 중 하나가 되었으며, 특히 1987년 레이몬드 카버의 단편 '에런드'에서 두드러지게 나타났다.1908년 올가는 남편의 마지막 순간을 다음과 같이 적었다.

안톤은 유달리 똑바로 앉아 큰 소리로 분명하게 말했다(독일어는 거의 몰랐지만):Ich sterbe('죽어 죽겠어')의사는 그를 진정시키고 주사기를 꺼내어 장뇌를 주사하고 샴페인을 주문했다.안톤은 잔을 가득 들고 검사한 다음 나를 향해 미소를 지으며 말했다. '내가 샴페인을 마신 지 오래됐어.'그는 물을 빼고 조용히 그의 왼쪽에 누웠고, 나는 그에게 달려가서 침대를 가로질러 그에게 전화할 시간이 있었을 뿐이지만, 그는 숨을 멈추고 어렸을 때 평화롭게 자고 있었다...^[95]

체호프의 시신은 굴을 위한 냉장 보관된 철차를 타고 모스크바로 이송되었는데^{[by whom?]}, 이 세세한 것은 고리키를 불쾌하게 했다.^[96]수천 명의 조문객들 중 일부는 실수로 켈러 장군의 장례 행렬을 따라 군악대의 반주에 이르렀다.^[97]체호프는 노보데비치 묘지에 있는 아버지 옆에 묻혔다.^[98][99]

레거시

그가 죽기 몇 달 전, 체호프는 작가 이반 부닌에게 사람들이 7년 동안 그의 글을 계속 읽을 수 있을 것이라고 생각한다고 말했다."왜 일곱이지?" 하고 번인이 물었다.체호프는 "글쎄요, 일곱시 반이요.""그것도 나쁘지 않군.살려면 6년 남았어."^[100]체호프의 사후 명성은 예상을 크게 웃돌았다.그가 죽은 해의 연극 체리 과수원의 배역은 러시아 대중들이 이 작가에 대해 찬사를 보내는 데 기여했는데, 이것은 그를 6년 더 오래 산 톨스토이에게만 문학 명사 2위를 안겨주었다.톨스토이는 체호프의 단편소설의 초기 숭배자였으며, 책으로 묶인 '제1의 질'과 '제2의 질'로 간주되는 시리즈를 가지고 있었다.첫 번째 범주에는 다음과 같은 항목이 포함되었다.Children, The Chorus Girl, A Play, Home, Misery, The Runaway, In Court, Vanka, Ladies, A Malefactor, The Boys, Darkness, Sleepy, The Helpmate, and The Darling; in the second: A Transgression, Sorrow, The Witch, Verochka, In a Strange Land, The Cook's Wedding, A Tedious Business, An Upheaval, Oh! 더 퍼블릭!마스크, 여성의 행운, 신경, 결혼식, 무방비 생물, 그리고 농민 아내들.^[101]

체호프의 작품은 또한 러시아에서 가장 영향력 있는 급진적인 정치 사상가 몇 명으로부터 찬사를 받았다.1880년대 러시아의 우울하고 비참한 가난을 의심하는 사람이 있다면 무정부주의 이론가 피터 크로포트킨은 "체호프의 소설만 읽으라!"^[102]고 응답했다.레이먼드 탈리스는 블라디미르 레닌이 단편소설 6번 병동을 읽으면서 "혁명가로 만들었다"^[103]고 믿었다고 더 회고한다.이야기를 마치자 레닌은 "나 자신이 6병동에 갇혀 있다는 느낌을 받았다!"^[104]고 말했다고 한다.

In Chekhov's lifetime, British and Irish critics generally did not find his work pleasing; E. J. Dillon thought "the effect on the reader of Chekhov's tales was repulsion at the gallery of human waste represented by his fickle, spineless, drifting people" and R. E. C. Long said "Chekhov's characters were repugnant, and that Chekhov revelled in stri인간의 영혼으로부터 존엄성의 마지막 누더기를 벗기는 것"^[105]이라고 말했다.그가 죽은 후 체호프는 다시 칭송되었다.콘스탄스 가넷의 번역은 그에게 영어 독자층을 얻었고 제임스 조이스, 버지니아 울프, 캐서린 맨스필드 같은 작가들의 찬사를 받았는데, 그의 이야기 "피곤했던 아이"는 체호프의 "슬리피"^[106]와 비슷하다.러시아 평론가 D. 영국에 살았던 S. 미르스키는 체호프가 그 나라에서 인기를 얻고 있는 것에 대해 "우리가 영웅적 가치라고 부를지도 모르는 것에 대해 평소와 달리 완전히 거부한다"^[107]고 설명했다.러시아 자체에서 체호프의 드라마는 혁명 이후 유행이 지났지만, 이후 소련 캐논에 편입되었다.예를 들어 로파킨의 성격은 겸손한 배경에서 일어나 결국 양반들의 재산을 소유하게 되면서 새로운 질서의 영웅으로 재탄생되었다.^[108][109]

체호프의 연극을 가장 먼저 칭찬한 비러시아인 중 한 명인 조지 버나드 쇼는 자신의 '영어 테마에서 러시아식 판타지아'라는 부제를 달았으며 체호프가 묘사한 영국계급의 어려움과 러시아계급의 어려움에 대해 비슷한 점을 지적했다.허무하다."^[110]

미국에서는 체호프의 명성이 약간 늦게 상승하기 시작했는데, 부분적으로는 스타니슬라브스키의 연기 체계의 영향력에 의해 "체호프는 종종 연설에 있지 않은 자신의 생각을 표현했다"고 스타니슬라프스키가 썼다.등장인물들은 종종 자신이 말하는 대사로 표현되지 않은 것들을 느끼고 생각한다."^[111][112]특히 그룹 시어터는 클리포드 오데츠, 엘리아 카잔, 그리고 특히 리 스트라스버그를 포함한 미국의 극작가, 시나리오 작가, 배우들의 세대에 영향을 미치며, 드라마에 대한 하위 텍스트 접근법을 발전시켰다.한편, 스트라스버그의 배우 스튜디오와 "메소드" 연기 접근법은 말론 브란도와 로버트 드 니로를 포함한 많은 배우들에게 영향을 주었지만, 체호프 전통은 사실주의에 집착하여 왜곡되었을 수도 있다.^[113]1981년 극작가 테네시 윌리엄스는 갈매기를 트리고린의 공책으로 각색했다.안톤의 조카 중 한 명인 마이클 체호프는 특히 스타니슬라브스키의 사상을 더욱 발전시킨 그의 독특한 연기 방법을 통해 현대 연극에도 크게 기여할 것이다.

체호프의 극작가로서의 명성에도 불구하고, 윌리엄 보이드는 그의 단편 소설이 더 큰 업적을 나타낸다고 주장한다.^[114]체호프의 죽음에 대한 단편 "에런드"를 쓴 레이몬드 카버는 체호프가 모든 단편 작가들 중 가장 위대한 작가라고 믿었다.

체호프의 이야기는 이제 처음 등장했을 때와 마찬가지로 훌륭하다(그리고 필요하다).그가 쓴 이야기들의 엄청난 숫자뿐만 아니라, 작가들이 더 많이 한 적은 거의 없을지라도, 그것은 그가 걸작들을 만들어낸 놀라운 빈도수일 뿐만 아니라, 우리를 오그라들게 하는 이야기들, 우리를 기쁘게 하고 감동시키는 이야기들, 진정한 예술만이 성취할 수 있는 방식으로 우리의 감정을 드러나게 하는 것이다.^[115]

체호프의 영향을 받은 또 다른 작가인 어니스트 헤밍웨이는 더 원망스러웠다: "체호프는 6개의 좋은 이야기를 썼다.하지만 그는 아마추어 작가였습니다."^[116]그리고 블라디미르 나보코프는 체호프의 "끔찍한 프로사시즘, 기성복, 반복의 메들리"^[117][118]를 비판했다.하지만 그는 또한 문제 관계의 묘사에"그 숙녀 여러분은 강아지와 함께""가장 위대한 이야기 이전에 쓰여진"를 불렀습니다. 그리고 너희 가운데서 사람들은 생활이 천천히 그리고 아직 기지에 또 다른 가장 중요한 것과 관련이 있는 방법 작성 체호프 묘사했다“나는 다른 행성에 여행을 담당할 수 있지만 그것은 그의 작품들”[119]을 선언했다.hout약간 가라앉은 목소리로 쉬는 시간."^[120]

작가 윌리엄 보이드에게 체호프의 역사적인 업적은 윌리엄 게르하디가 "삶에 의해 더 이상 혼란스럽고, 방해되고, 파괴되거나, 다른 방법으로 조작되는" 것에 대해 "이벤트 플롯"이라고 부르는 것을 버린 것이었다.^[121]

버지니아 울프는 <커먼 리더>(1925년)에서 체호프 이야기의 독특한 질에 대해 심사숙고했다.

그러나 그것이 끝인가, 우리는 묻는다.우리는 오히려 우리가 신호를 오버런했다는 느낌이 든다; 혹은 그것을 닫을 것으로 기대되는 화음 없이 한 곡조가 짧게 멈춘 것 같다.우리는 이러한 이야기들은 결론에 이르지 못하며, 이야기가 우리가 인식하는 방식으로 결론지어져야 한다는 가정에 근거하여 비판을 계속한다.그렇게 함으로써 우리는 독자로서의 우리 자신의 건강성에 대한 문제를 제기한다.그 곡조가 친숙하고 사랑꾼들이 뭉치고 악당들이 당황하고 호기심을 드러냄으로써, 대부분의 빅토리아 시대의 소설에서 그렇듯이, 우리는 거의 잘못될 수 없지만, 그 곡조가 익숙하지 않고 질문의 쪽지 또는 그들이 계속 이야기한 정보에 지나지 않는 곳에서는, 체코프에서와 같이, 우리는 매우 대담하고 경각한 감각이 필요하다.우리에게 곡조를 들려줄 문학,^[122] 특히 화음을 완성하는 마지막 음을 들려줄 문학

프린스턴 대학교의 비교 문학 교수인 마이클 골드만은 체호프 코미디의 이해하기 힘든 질을 규정하는 것에 대한 그의 견해를 제시했다: "체호프가 코믹하다는 것을 알게 되어 ...체호프는 매우 특별하고 역설적인 방식으로 코믹하다.그의 희극은 코미디처럼 배우들의 활력에 의존하여 적절하지 않은 연설, 놓친 연줄, 거짓된 말, 엉뚱함, 엉뚱함, 유치함 등 달리 고통스러울 수 있는 것들을 즐겁게 한다. 그러나 더 깊은 병법의 일부로서, 비틀거리는 것은 자유낙하가 아니라 활기차고 우아한 목적의 해체다.^[123]

캐나다 도서 리뷰 잡지 B.C.의 편집장이자 발행인인 앨런 트위그. 북월드는 이렇게 썼다.

안톤 체호프가 지구상에서 두 번째로 인기 있는 작가라고 주장할 수 있다.영화 데이터베이스인 IMDb에 따르면 셰익스피어만이 영화의 각색면에서 체호프보다 높은 순위를 차지하고 있다.우리는 일반적으로 신비로운 셰익스피어에 대해 아는 것보다 체호프에 대해 아는 것이 적다.^[124]

체호프는 시미즈 쿠니오, 사카테 요지, 나가이 아이 등 일본 극작가들의 작품에도 영향을 미쳤다.비평가들은 체호프와 시미즈가 어떻게 가벼운 유머의 혼합물을 사용하는지에 있어서 유사성과 그리움의 강렬한 묘사에 주목해 왔다.^[125]사카테는 체호프의 희곡 몇 편을 각색하여 노의 일반적인 스타일로 변형시켰다.^[126]나가이 역시 세 자매 등 체호프의 희곡을 각색하고 극에 묘사된 사회문제를 강조하면서 그의 극적 스타일을 나가이 스타일의 풍자적 리얼리즘으로 변형시켰다.^[126]

체호프의 작품은 42번가의 시드니 루메트의 바다 갈매기, 루이 말레의 바냐 등 스크린에 각색되었다.로렌스 올리비에가 영화감독으로 마지막 노력을 기울인 것은 1970년 세 자매의 각색이었고, 그 역시 조연이었다.그의 작품은 또한 영감의 역할을 하거나 수많은 영화에서 인용되었다.안드레이 타르코프스키의 1975년 영화 '미러'에서 등장인물들은 그의 단편 'Ward No. 6'에 대해 토론한다.우디 앨런은 체호프의 영향을 받았고 그의 작품에 대한 언급은 사랑과 죽음(1975), 인테리어(1978), 한나와 허 시스터즈(1986)를 포함한 그의 많은 영화에 있다.체호프의 연극은 극장을 배경으로 한 프랑수아 트뤼포 감독의 1980년 드라마 영화 <라스트 메트로>에서도 언급된다.체리 과수원은 코미디 영화 헨리의 범죄(2011년)에서 역할을 맡고 있다.2014년 드라마 영화 '여전히 앨리스'에 세 자매의 무대 연출 일부가 등장한다.

체호프의 단편 중 몇 편이 1986년 인도 만화 텔레비전 시리즈인 카타 사가르의 에피소드로 각색되었다.또 다른 인도 TV 시리즈인 체호프 키 두니야는 1990년대에 DD 내셔널에서 방영되어 체호프의 다른 작품들을 각색했다.^[127]

누리 빌지 세일란의 황금종려상 수상작 겨울잠은 안톤 체호프의 단편 '아내'를 각색한 작품이다.^[128]

출판물

참고 항목

• 체호프 도서관
• 로스토프온돈의 체호프 기념비
• 마리아 체호바
• 앤 더니건, 영어 번역가
• 장클로드 판 이탈리, 영어 번역가

주석

인용구

일반 출처

• 페트리 류코넨."안톤 체호프"책과 작가
• 문학 네트워크의 전기
• NPR, 2004년 코넬 웨스트의 "체호프의 유산"
• 안톤 체호프의 생애와 창작에 바친 언어학, 문화, 영화학 연구의 국제 경쟁 (러시아어)

다큐멘터리

• 2010: 츠초우 리벤(츠초우와 여자) – 감독:마리나 럼잔제와 – 언어:독일어

작동하다

• Anton Chekhov 표준 전자책의 eBook 형식 작품
• 프로젝트 구텐베르크의 안톤 파블로비치 체호프의 작품.모든 콘스탄스 가넷의 단편 소설과 편지에 대한 번역과 S. S. 코텔리안스키와 레오나드 울프가 번역한 노트 북 판을 이용할 수 있다 – 이 모든 것에 대한 인쇄 출판 세부 사항은 "참조" 섹션을 참조하라.사이트는 또한 모든 연극의 번역본을 가지고 있다.
• 인터넷 아카이브의 Anton Chekhov 또는 그에 대한 작업
• LibriVox의 Anton Chekhov 작품 (공영 도메인 오디오북)
• 201 콘스탄스 가넷이 번역한 안톤 체호프의 이야기 주석과 함께 러시아 출판의 연대순으로 제시되었다.
• Антон Павлович Чехов. урарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарари2013년 6월 검색됨(러시아어)
• Антон Павлович Чехов Texts of Chekhov's works in the original Russian.2007년 2월 16일 검색됨(러시아어)
• 열린도서관의 안톤 체호프 작품