윌리엄 잉그

William Inge
윌리엄 잉그
Williaminge.jpg
1954년 잉게
태어난
윌리엄 모터 잉그

(1913-05-03)1913년 5월 3일
죽은1973년 6월 10일 (1973-06-10) (60세)
직종.극작가, 소설가
액티브 년수1947–1973

윌리엄 모터 잉그(William Motter Inge,[1] 1913년 5월 3일 ~ 1973년 6월 10일)는 미국극작가이자 소설가로, 그의 작품은 전형적으로 긴장된 성관계를 가진 고독한 주인공을 특징으로 한다.1950년대 초에 그는 그를 퓰리처 상을 받게 한 피크닉을 포함한 인상적인 브로드웨이 작품들을 가지고 있었다.미국의 심장부에 뿌리를 둔 작은 마을 생활과 배경의 초상화로 잉그는 "중서부의 극작가"로 알려지게 되었다.

초년

Inge는 캔자스주 인디펜던스에서 마우드 사라 깁슨-잉크와 루터 클레이 [2][3]잉그의 다섯째 아이로 태어났다.윌리엄은 인디펜던스 커뮤니티 칼리지에 다녔고 1935년 캔자스 대학에서 스피치와 연극 학사 학위를 받고 졸업했습니다.캔자스 대학에서 그는 Sigma [4]Nu의 Nu 지부의 멤버였습니다.Inge는, 석사 학위를 취득하기 위해서 장학금을 제안받았고, George Peabody College for Teachers에 입학하기 위해서 테네시주 내슈빌로 이사했지만, 후에 중퇴했습니다.

캔자스로 돌아와서, 그는 주 고속도로에서 노동자로 일했고 위치타 뉴스 아나운서로 일했다.1937년부터 1938년까지 그는 캔자스주 콜럼버스에 있는 체로키 카운티 커뮤니티 고등학교에서 영어와 연극을 가르쳤다.1938년에 돌아와 피바디에서 석사과정을 마친 후, 그는 1938년부터 [5]1943년까지 미주리주 컬럼비아에 있는 스티븐스 대학에서 가르쳤다.

직업

Inge는 세인트루이스에서 연극평론가로 시작했다. 1943년 루이스 스타 타임즈.테네시 윌리엄스의 격려로 잉그는 텍사스 주 댈러스마고 존스 극장에서 공연된 그의 첫 번째 연극인 Far Off from Heaven (1947)을 썼다.St. Washington University의 선생님으로서. 1946년과 1949년 사이에 루이스는 '돌아와라, 리틀 시바'를 썼다.1950년 브로드웨이에서 190회 공연되어 셜리 부스와 시드니 블랙머토니상을 수상했다.1952년 각색된 이 영화는 셜리 부스로 오스카상과 골든 글로브상을 모두 수상했습니다.빌리 반 헤머트는 1955년 네덜란드 TV 각색을 감독했고, NBC는 1977년에 또 다른 TV 작품을 방영했다.)워싱턴 대학에서 가르치는 동안, 잉그의 알코올 중독과의 투쟁은 더욱 첨예해졌다; 1947년, 그는 알코올 중독자 모임 (AA)에 가입했다.잉게가 AA를 통해 그의 AA 그룹의 멤버인 롤라의 부인을 만났고, 그의 이름은 물론 개인적인 특징을 통해, 리틀 쉐바의 "롤라"의 주인공 중 한 명이 기반을 둔 인물이었다.1950년 초 컴백 리틀 시바가 브로드웨이 전 경기를 하고 있을 에도 잉게는 그 성공에 대한 의구심으로 가득 차 있었다.그는 '알코올 중독자 어나니머스'의 스폰서에게 보낸 편지에서 "셰바하트포드에서 성공한다면 브로드웨이로 갈 것이고 그렇지 않으면 세인트루이스로 돌아갈 것이다."루이스, 브로드웨이로 갈 수 있다면 언제 돌아올지 모르겠어요."인제는 세인트루이스로 돌아갈 필요가 없었다.루이스.

베히텐의 윌리엄 잉게 초상화

1953년, 잉그는 그가 어린 아이였을 때 알고 지내던 여성들을 소재로 한 연극인 피크닉으로 [6]퓰리처 상을 받았습니다.

내가 캔자스에서 소년이었을 때, 어머니는 하숙집을 가지고 계셨다.그 집에는 세 명의 여자 학교 선생님이 살고 있었다.난 네 살이었고, 그들은 나에게 친절했다.난 그들을 좋아했다.나는 그들의 시도를 보았고, 심지어 어린 시절에도 모든 여자의 실패를 느꼈다.나는 그들의 삶의 슬픔과 공허함을 느끼기 시작했고, 그것은 나를 감동시켰다.

피크닉은 1953년 2월 19일부터 1954년 [7]4월 10일까지 성공적인 브로드웨이 공연을 했다.1955년에 각색된 영화조슈아 로건이 감독했고 두 개의 아카데미 상을 받았다.

1953년, 잉그의 단편극 ' 속의 영광'은 옴니버스를 통해 크로닌, 제시카 탠디, 제임스 [8]딘의 출연진과 함께 방영되었다.

1955년에 그의 연극 버스 정류장이 초연되었다.잉그의 소년 퍼싱녀에 대한 영감은 그가 [9]캔자스시티로 가는 버스 여행에서 보았던 것과 비슷한 상황에서 비롯되었다.최우수 [10]연극상을 포함한 4개의 토니상 후보에 오른 이 영화는 1956년 마릴린 [11]먼로가 주연한 영화로 만들어졌다.

1957년에 그는 그의 초기 작품인 '천국에서 먼 곳'을 확장한 '계단 꼭대기의 어둠'을 썼다.이 연극은 최우수 [12]연극상을 포함한 5개의 토니상 후보에 올랐고 1960년에 영화로 각색되었다.

Carol Haney, Warren Beatty, 그리고 Betty Field가 출연한 1959년 연극 A Loss of Roses는 Joanne Woodward, Richard Beymer, Claire Trevor와 함께 The Striper (1963년)로 촬영되었고 유명한 제리 골드스미스 악보입니다.

내추럴 애정은 불행히도 1962년 12월 8일부터 1963년 4월 1일까지 지속된 1962년 뉴욕시 신문 파업 동안 브로드웨이에서 문을 열게 되었다.따라서 극에 대해 아는 사람은 거의 없었고 표를 사는 사람도 거의 없었다.1963년 1월 31일부터 1963년 3월 2일까지 36회 공연만 했다.관객이 놓쳤던 것은 분열된 가정과 무작위 폭력이라는 주제를 탐구하는 드라마였다.트루먼 카포테의 "냉혈"처럼, 자연 애정에 대한 영감은 무의미하고 동기가 없는 살인에 대한 신문 기사로부터 나왔다.이 연극은 싱글맘인 시카고 백화점 구매자 수 바커(김스탠리)를 중심으로 펼쳐진다.수의 사생아인 10대 도니(그레고리 로자키스)는 개혁학교에 다니지 않았지만 캐딜락 판매원 버니 슬로베니아크(해리 과르디노)와 교제하게 된다.도니가 시카고 아파트로 예기치 않게 돌아오면서 갈등은 더욱 커졌고 도니는 감정의 벼랑 끝에 서게 된다.연극의 마지막 5분은 도니가 아파트 복도에서 만나는 새로운 캐릭터를 소개한다.그는 그녀를 아파트로 초대하고 커튼이 닫히자 예고도 없이 그녀를 죽인다.토니 리처드슨이 연출한 브로드웨이 공연은 라이브 공연이 아닌 테이프 녹음을 통해 제공되는 작곡가 루이스의 주문제작 배경음악으로 영화음악과 같은 방식으로 작동했다.2005년 시카고의 The Artistic Home에서 Natural Attendion의 매우 성공적인 부활이 이루어졌습니다.존 모스만이 감독을 맡은 이 영화는 시카고 트리뷴이 선정한 올해의 작품 [13]중 하나로 선정되었다.

인제의 '라스트 패드'는 1972년 애리조나 주 피닉스에서 초연되었다.원래 The Disposition이라는 제목The Last Pad의 세계 초연은 Robert L. "Bob" Johnson이 제작했고 Keith A가 감독했다.앤더슨은 사우스웨스트 앙상블 극장을 통과했다.이 작품에는 닉 놀테와 짐 매츠, 리처드 엘모어(엘머)가 출연했다.제작사는 로스앤젤레스로 옮겨졌고 잉게가 자살로 사망한 지 며칠 만에 개봉했다.피닉스에서의 원작은 애리조나 리퍼블릭에 의해 1972년 최고의 연극으로 선정되었고, 로스엔젤레스 제작은 놀테에게 상을 안겨주었고, 그를 영화 산업에 소개시켜주고 이후 그의 영화 경력에 일격을 가하는 데 도움을 주었다.

라스트 패드는 공개적으로 동성애자 캐릭터를 다루거나 동성애를 직접적으로 다루는 잉그의 세 가지 연극 중 하나이다.1950년대 초에 쓰여졌지만 1962년까지 출판되지 않은 단막극인 지하실의 소년(The Boy in the Base)은 동성애를 노골적으로 다룬 그의 유일한 희곡이고, 반면 라스트 패드의 아치와 아빠의 핑키(1966)는 게이 캐릭터이다.인제 자신은 비밀[14]부쳐져 있었다.

1975년 브로드웨이에서 사후에 제작된 서머 브레이브는 인제의 피크닉 재작이다.

'썸머 브레이브'가 피크닉의 원조라고 해도 과언이 아닐 것이다.1953년 제작에 들어가기 전에는 피크닉의 초심을 완전히 채운 적이 없고, 연극이 완성되어 리허설에 들어가기 위해 운명의 결말로 여겨지는 것을 쓴 적이 있다.브로드웨이에서 피크닉이 폐막한 지 년 후, 영화 버전이 성공을 거둔 후, 저는 제 파일에서 초기 버전을 꺼내서 수정하기 시작했습니다. 제 만족을 위해서요.Summer Brave가 그 결과다.제가 연출한 연극보다 더 좋아한다는 것은 인정하지만, 다른 사람들이 동의할 것이라고는 생각하지 않습니다.서머 브레이브는 브로드웨이에서 어떤 성공도 누리지 못했고 피크닉에서 주어지는 상도 받지 못했을 것이다.하지만 나는 피크닉보다 더 유머러스하게 진실하고, 나의 초심을 충족시키고 있다고 느낀다.

2009년부터 잉게가 공연하지 않은 연극 약 24편이 더 많은 관심을 받기 시작했다.인디펜던스 커뮤니티 [15]칼리지의 그의 논문 컬렉션에서 그것들은 열람할 수 있었지만 복사하거나 빌릴 수는 없었다.첫 번째, 3막짜리 연극인 Off the Main Road는 2009년 5월 11일 뉴욕의 플리 극장에서 시고니 위버, 제이 O. 샌더스, 그리고 프랜시스 스턴하겐이 출연하면서 낭독되었다.호세 엔젤 산타나가 연출하고 닐 허프와 J.J. 칸델이 주연한 또 다른 단막극인 킬링은 2009년 8월 27일까지 뉴욕 59E59 극장에서 공연되었다.이러한 추가 플레이 중 몇 개가 완료되었는지는 아직 알려지지 않았다.2009년 4월 캔자스주 인디펜던스에서 열린 윌리엄 잉그 연극제에서 '오프메인 로드'와 '더 킬링' 외에도 6편이 공연됐다.이 6개는 윌리엄 [16]잉그의 A Complex Evening: Six Short Plays에 출판되었습니다.

텔레비전과 영화

1961년 Inge는 아카데미 초원화려함상(최우수 작품상, 스토리상, 각본상-스크린을 위한 직접 집필상)을 수상했습니다.그는 [17]그 영화에서 목사로 영화에 데뷔했다.존 프랑켄하이머는 제임스 레오 헐리가 소설을 각색한 잉게의 각본인 올 폴 다운감독했다.인지는 버스 라일리의 타운(1965)의 시나리오 변경에 대해 불만스러워했다.그래서 그의 고집으로 이 영화의 집필 공적은 "월터 게이지"이다.

1961-62년 텔레비전 시즌 동안, 잉게는 그의 연극을 각색한 ABC의 버스 정류장 TV 시리즈의 대본 감독자였다.마릴린 맥스웰이 가상의 콜로라도 마을에 있는 셔우드의 버스 정류장과 다이너의 주인인 그레이스 셔우드로 출연하면서, 이 시리즈는 25개의 1시간짜리 에피소드로 마을 사람들과 그 식당을 지나는 여행객들에 대한 드라마를 보여주었다.여섯 번째 에피소드인 "Cherie"는 Tuesday Weld, Gary Lockwood, Joseph Cotten과 함께 원래 버스 정류장 연극의 축약판이었다.로버트 알트만은 8개의 에피소드를 감독했고, 그 중 하나인 "사자가 우리 사이를 걷는다"는 폭력에 대한 의회 청문회를 열었다.파비안 포르테가 미친 도끼를 휘두르는 연쇄 살인범으로 출연한 이 에피소드는 톰 위커소설 텔드 바이[18]바보각색한 것이다.

1963년 Inge는 CBS와 만나 중서부 마을의 한 가족에 대한 1시간짜리 TV 드라마를 고려했다.6명의 캐릭터가 계속 나오는 이 시리즈는 임시 제목이 All Over Town이었고 1964-65년 시즌을 위해 계획되었다.대신, Inge는 1964년 11월 6일 NBC에서 밥 호프가 크라이슬러 극장 시리즈를 선보이며 연극 Out on the Nortural of Town을 선보였다.영화에는 앤 밴크로프트와 잭 워든이 출연했고 잉그는 마을의 의사 [19][20]역할을 맡았다.NBC는 1965년 6월 25일에 그 연극을 재방송했다.

소설

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Inge는 두 편의 소설을 썼는데, 둘 다 캔자스 프리덤이라는 가상의 마을을 배경으로 한다.Good Luck에서 고등학교 라틴어 교사 에블린 와이코프는 학교의 흑인 청소부와 바람을 피워서 직장을 잃는다.[21]이 소설의 주제는 1950년대 후반의 독신생활, 인종차별, 성적 긴장, 대중의 굴욕이다.폴리 플랫은 앤 헤이우드가 에블린 위코프로 출연한 1979년 영화 각색작의 각본을 썼다.이 영화는 여러 제목으로 개봉되었다. 쉐이밍, 신, 시크릿 그리움과 행운을 빌어요, 와이코프

아들은 훌륭한 운전사다(Atlantic-Little, Brown,[22] 1971년)는 1919년부터 20세기 후반까지 한센 가문을 추적하는 자전적 소설이다.이 소설은 Kirkus Reviews로부터 찬사를 받았습니다.

회고록 형식으로 소개된 잉그 씨의 소설은 굿 럭, 와이코프 양보다 조금 더 연장된 것으로, 비록 후반부로 갈수록 구조가 느슨해지고 내용이 쪼개지고 있지만, 전반부는 디자인과 초점 모두에서 흠잡을 데 없이 깨끗하다.이 영화에는 내레이터인 조이의 어린 시절이 그려져 있으며 가족과 함께, 그리고 친척들을 방문하는 여름 햇살처럼 아름다운 장면들이 있다.조이와 그의 형 줄레(어머니가 가장 좋아하는 사람, 훌륭한 운전사, 그리고 중서부 세계의 매력적인 바람둥이) 사이의 시차는 결코 화해할 수 없을 것이다.심지어 줄레가 불의의 사고로 일찍 죽은 후에도.여기서 제1막은 조이의 젊은 시절 압축되고 골절된 사건들에 대한 정신 해부학인 제2막에서 탈피했다.- 하나는 와이코프 양에게서 재현되었고, 하나는 불필요해 보이는 것(부모의 매독)이다.그러다 보니 조이는 결석한 아버지나 사랑이 부족한 어머니와의 관계를 해결하지 못한 채 장애로 자라게 되고, 결국 끝없는 복도 같은 외로움으로 끝나게 된다.Inge는 그의 삶과 죽음 그리고 그 사이의 모든 공간들에 대한 이야기를 부드럽고 정직하게 들려주었고, 이것은 그의 소설이 몇몇 작가들이 성취하는 끈기를 준다.

1970년대 초에 Inge는 캘리포니아 대학교 어바인에서 극작품을 가르친 로스엔젤레스에 살았다.그의 마지막 몇 편의 희곡은 별로 주목을 받지 못하거나 비평가들의 갈채를 받지 못했고, 그는 다시는 글을 잘 쓸 수 없을 것이라고 확신하며 깊은 우울증에 빠졌다.

죽음과 유산

Inge는 1973년 6월 10일 여동생 [23]Helene과 함께 살던 할리우드의 에서 일산화탄소 중독으로 자살했다.그는 60세였다.Inge는 고향인 [24]캔자스주 인디펜던스에 있는 Mount Hope 공동묘지에 묻혔다.

Inge는 St. St.에 별이 있다. 루이 [25]명예의 거리.

1950년 컴백 리틀 시바의 초연을 시작으로 잉그는 연극과 영화의 성공으로 부자가 되었다.그의 재정 고문들의 조언에 따라, 그는 현대 미술 작품들을 박물관에 기증함으로써 세금을 줄일 수 있도록 구입하기 시작했다.그의 전기작가에 따르면, "그는 그가 좋아하는 것만 샀지만, 무엇이 가치 있게 될지를 선택하는 뛰어난 행운을 가졌습니다." (예: 드 쿠닝, 폴록, 모딜리아니[26]작품)잉게는 "추상화와 왜곡 속에서" 그의 작품에서 "그가 살아온 왜곡된 시대의 반영"[27]을 보았기 때문에 그가 산 현대 미술을 좋아했다.그는 [28]미주리주 캔자스시티에 있는 넬슨 갤러리에 총 10점의 현대화를 기증했다.

캔자스 대학 머피 홀에는 윌리엄 잉그의 이름을 딴 블랙박스 극장이 있다.

Inge는 1979년에 [29]사후에 헌액된 American Theatre Hall of Fame의 회원이다.

1982년부터 인디펜던스 커뮤니티 칼리지의 윌리엄 잉그 예술 센터는 그의 고향에 있는 윌리엄 잉그 연극 축제를 후원하여 극작가를 [30]기리고 있습니다.대학의 William Inge 컬렉션은 400개의 원고, 영화, 통신, 극장 프로그램 및 기타 관련 아이템을 포함한 [31]Inge 자료의 가장 광범위한 컬렉션입니다.

2008년 3월호 브루클린 레일에는 잉그하우스 거주 극작가였던 마르시아 세불스카, 캐서린 필루, 카리다드 스비치, 리디아 스트릭, 앨리스 투안의 극작가 아담 크라르가 인터뷰한 [32]내용이 실렸다.

작동하다

재생[33]

쇼트 플레이[37][38]

  • 보볼링크에게, 그녀의 영혼을 위하여
  • 피플 인 더 윈드
  • 소셜 이벤트
  • 지하실의 소년
  • 작은 옷장
  • 여름의 추억
  • 버스 라일리가 돌아왔다
  • 비오는 오후
  • 더 몰
  • 독립군 사건
  • 승리의 변종
  • 1953: 꽃의 영광
  • 킬링[39]
  • 러브 데스
  • 사일런트 콜
  • 구취
  • 해변의 아침
  • 입주
  • 살인 사건

영화 및 TV

소설

  • 1970: 행운을 빌어요, 와이코프 양
  • 1971: 내 아들은 훌륭한 운전사입니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

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추가 정보

  • 존슨, 제프윌리엄 잉과 젠더의 전복: 연극, 소설, 시나리오에서 고정관념을 다시 쓰는 것.North Carolina, Jefferson: McFarland and Company, 2005.
  • 라다비치, 데이비드'윌리엄 잉의 드라마틱 마인드스케이프'사우스다코타 리뷰 42:3 (2004년 가을): 49~69.
  • 보스, 랄프 F.윌리엄 잉그의 삶: 승리의 변종.캔자스 주 로렌스:캔자스 대학 출판부, 2000년ISBN 978-0-7006-0442-5

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외부 링크