조지프 코넬

Joseph Cornell
이 기사는 예술가와 조각가에 관한 것입니다. 작가는 조셉 바라트 코넬(Joseph Bharat Cornell)을 참조하십시오.
조지프 코넬
1971년 코넬
태어난(1903-12-24) 1903년 12월 24일
냐크, 뉴욕, 미국
죽은1972년 12월 29일 (1972-12-29) (69세)
미국 뉴욕시
교육독학
로 유명함조립, 실험용 필름, 조각

조지프 코넬(Joseph Cornell, 1903년 12월 24일 ~ 1972년 12월 29일)은 미국의 시각 예술가이자 영화 제작자로, 조립의 선구자 중 한 명이자 가장 유명한 지수였습니다. 초현실주의자들의 영향을 받은 그는 전위적인 실험적인 영화 제작자이기도 했습니다. 그는 주로 예술적인 노력을 독학했고, 주조품과 버려진 공예품을 포함하는 자신만의 독창적인 스타일을 즉흥적으로 만들었습니다. 그는 어머니와 장애가 있는 형을 집에서 돌보는 등 대부분의 삶을 상대적으로 신체적으로 고립된 상태에서 살았지만, 다른 현대 예술가들을 계속 알고 접촉했습니다.

인생

조셉 코넬은 뉴욕의 냐크에서 섬유 산업 임원인 조셉 코넬과 [3]보육교사로 훈련 받은 헬렌 텐 브로크 스톰 코넬 사이에서 태어났습니다.[1][2][4] 두 부모 모두 뉴욕 주에서 오랫동안 설립된 네덜란드 혈통의 사회적으로 유명한 가문 출신입니다.[5] 코넬의 아버지는 1917년 4월 30일에 돌아가셨고, 가족들은 곤경에 처하게 되었습니다.[6] 코넬 장로가 죽은 후, 그의 미망인과 아이들은 뉴욕시의 퀸즈 자치구로 이사했습니다. 코넬은 1921년 매사추세츠주 앤도버에 있는 필립스 아카데미에 다녔습니다. 그는 4학년이 되었지만 졸업하지 못했습니다.[7] 그 후, 그는 가족과 함께 살기 위해 돌아왔습니다.[7]

필립스에서 보낸 3년 반을 제외하고, 그는 뇌성마비로 신체적 장애가 생긴 어머니와 그의 형 로버트와 함께 플러싱의 노동자 계층 지역에 있는 유토피아 파크웨이에 있는 작은 나무 틀의 집에서 대부분의 삶을 살았습니다.[8][9] 앤도버에서의 시간을 제외하고, 코넬은 뉴욕시 지역을 여행한 적이 없습니다.[10]: xiii

미술실습

조각과 콜라주

조셉 코넬 무제(디에프) c. 1958, 현대미술관(뉴욕시).

코넬의 가장 특징적인 예술 작품들은 발견된 물건들로 만들어진 상자로 된 집합체들이었습니다. 이것들은 일반적으로 유리 판유리가 있는 단순한 그림자 상자로, 그는 구성주의의 공식적인 긴축과 초현실주의의 생동감 있는 환상을 결합하는 방식으로 절충적인 사진 조각 또는 빅토리아 시대의 브릭 어 브랙을 배열했습니다. 유명한 메디치 슬롯 머신 상자와 같은 그의 많은 상자들은 상호작용적이고 다루기 위한 것입니다.[11]

커트 슈위터스처럼 코넬도 평범한 사람들로부터 시를 만들 수 있었습니다. 그러나 슈위터스와 달리 그는 쓰레기, 쓰레기, 버려진 것들이 아니라 뉴욕의 서점과 중고품 가게를 자주 여행하면서 발견한 한때 아름답고 소중한 물건들의 파편들에 매료되었습니다.[12] 그의 상자들은 비이성적인 병치법의 초현실주의적 사용과 향수를 불러일으키는 것에 의존했습니다.

코넬은 비누 거품 세트, 메디치 슬롯 머신 시리즈, 핑크 팰리스 시리즈, 호텔 시리즈, 천문대 시리즈, 우주 물체 상자 등 자신의 다양한 관심사를 반영한 상자형 집합체를 자주 만들었습니다. 또한 새들의 마음을 사로잡은 코넬은 다양한 새들의 다채로운 이미지가 나무에 장착되고, 잘라지고, 가혹한 흰색 배경과 대비되는 Aviary 일련의 상자를 만들었습니다.[9]

코넬은 상자와 납작한 콜라주를 만들고 단편 예술 영화를 만드는 것 외에도 그의 흥미를 끄는 주제에 대한 160개가 넘는 시각 다큐멘터리 "서류"의 파일 시스템을 유지했습니다.[13][citation needed] 서류는 코넬이 로렌 바콜의 "페니 아케이드" 초상화와 같은 상자에 대한 재료와 영감을 끌어내는 저장소 역할을 했습니다. 그는 1940년대부터 1960년대까지 뉴욕 미술계에 정통한 인물이었지만, 미술에 대한 공식적인 훈련은 받지 않았습니다.[citation needed]

그의 방법론은 찰스 시미치의 모노그래프에 다음과 같이 기술되어 있습니다.

뉴욕의 어딘가에는 아직 알려지지 않은 네다섯 개의 물체가 함께 속해 있습니다. 일단 함께하면 그들은 예술 작품을 만들 것입니다. 코넬의 전제이자 형이상학, 종교...[10]: 14 마르셀 듀챔프와 존 케이지는 예술가의 주관을 없애기 위해 우연한 작전을 사용합니다. 코넬의 경우는 그 반대입니다. 우연에 복종하는 것은 자아와 그 집착을 드러내는 것입니다.[10]: 61


말년에 코넬은 조수들의 도움을 받아 그의 작품을 만들었습니다. 이 조수들은 지역 미술 학생들과 래리 조던과 테리 슈테와 같은 연습하는 예술가들을 모두 포함했습니다. 그는 젊은 예술가들과 함께 작업하고 그들에게 그의 방법과 예술 연습을 가르치는 것을 매우 즐겼습니다.[14]

실험용 필름

본문: 조셉 코넬 필모그래피

조셉 코넬의 1936년 영화 몽타주 로즈 호바트는 코넬이 뉴저지 창고에서 발견한 기존 필름 재고를 모두 합쳐 만든 것으로, 주로 1931년 보르네오의 동쪽이라는 제목의 "B" 영화에서 파생되었습니다.[15] 코넬은 희귀 상영 기간 동안 네스토르 아마랄(Nestor Amaral)의 브라질 레코드 홀리데이(Holiday in Brazil)를 재생했을 뿐만 아니라 짙은 파란색 유리 또는 필터를 통해 영화를 투사하여 영화에 꿈 같은 효과를 주었습니다. 주로 로즈 호바트(원작 영화의 별)의 몸짓과 표정에 초점을 맞춘 이 코넬의 꿈의 풍경은 영화의 마지막에 가장 매혹적인 시퀀스가 끝날 때까지 일종의 정지 상태로 존재하는 것처럼 보입니다. 일식의 장면이 느리게 움직이는 물 웅덩이에 떨어지는 하얀 공과 병치됩니다.

코넬은 1936년 12월 뉴욕 현대미술관(MoMA)에서 열린 첫 초현실주의 전시회에서 줄리엔 레비 갤러리에서 이 영화를 초연했습니다.[16] MoMA 개막식에 참석하기 위해 뉴욕에 있었던 살바도르 달리가 첫 번째 심사에 참석했습니다. 상영 중, 달리는 코넬의 영화에 격분했고, 그는 콜라주 기술을 영화에 적용하는 것과 같은 생각을 하고 있었다고 주장했습니다. 상영 후, 달리는 코넬에게 박스 제작에 매진하고 영화 제작을 중단해야 한다고 말했습니다. 이 사건으로 충격을 받은,[17] 수줍어하고 은퇴하는 코넬은 그 이후로 거의 영화를 보여주지 않았습니다.

조셉 코넬은 1972년에 사망할 때까지 영화에 대한 실험을 계속했습니다. 그의 초기 영화들은 종종 발견된 단편 영화들의 콜라주였지만, 그의 후기 영화들은 그가 협력한 전문 영화 제작자들로부터 특별히 의뢰한 영상을 함께 몽타주했습니다. 이 후자의 영화들은 종종 멀버리 스트리트, 브라이언트 파크, 유니언 스퀘어 파크, 3번가 고가 철도 등 뉴욕에서 코넬이 가장 좋아하는 동네와 랜드마크를 배경으로 했습니다.

1969년 코넬은 뉴욕시에 있는 앤솔로지 필름 아카이브에 자신의 영화들과 다른 사람들의 작품들의 컬렉션을 제공했습니다.[citation needed]

선택한 필모그래피

전시회

'요셉 코넬의 작품 전시회'라는 제목의 코넬의 첫 번째 주요 박물관 회고전은 솔로몬 R을 여행한 전설적인 박물관장 월터 홉스의 큐레이션으로 1966년 12월 패서디나 미술관(현재 노튼 사이먼 박물관)에서 열렸습니다. 뉴욕의 구겐하임 미술관.[18]

컬렉션

아트마켓

시카고에 기반을 둔 수집가이자 예술 후원자인 에드윈과 린디 버그먼의 사유지에서 팔린 코넬의 무제 (로렌 바콜의 페니 아케이드 초상) (1946)은 크리스티 뉴욕에서 530만 달러에 낙찰되어 경매 기록을 세웠습니다. 파란색 바탕에 바콜의 이미지가 그려진 보석 같은 상자는 바콜과 험프리 보가트가 주연한 영화 To Have and Have Not에서 영감을 받았습니다.[37]

사생활

코넬은 낯선 사람을 경계했습니다. 이로 인해 그는 자신을 고립시키고 독학한 예술가가 되었습니다.[9] 비록 그는 Lauren Bacall과 같은 이룰 수 없는 여성들에게 매력을 표현했지만, 그의 수줍음은 연애를 거의 불가능하게 만들었습니다. 만년에 그의 수줍음은 은둔에 가까웠고, 그는 뉴욕 주를 거의 떠나지 않았습니다. 하지만, 그는 여자들과 이야기하는 것을 더 좋아했고, 그들과 사업을 논의할 때 종종 그들의 남편을 옆방에서 기다리게 했습니다.[38] 그는 또한 발레리나들과 수많은 우정을 나눴는데, 발레리나들은 그가 독특하지만 너무 괴팍해서 로맨틱한 파트너가 될 수 없다고 생각했습니다.[38]

장애가 있고 뇌성마비를 앓고 있는 동생 로버트를 돌보는데 평생을 헌신한 것도 인간관계가 부족한 또 다른 요인이었습니다. 1920년대의 어느 시점에서, 또는 아마도 그 이전에, 그는 성경의 열쇠를 가진 과학과 건강을 포함한 메리 베이커 에디의 글을 읽었습니다. 코넬은 에디의 작품을 성경 다음으로 출판된 가장 중요한 책 중 하나로 여겼고, 그는 평생 기독교 과학을 지지하는 사람이 되었습니다.[39] 크리스천 사이언스의 믿음과 실천은 미술사학자 산드라 레너드 스타가 보여준 것처럼 코넬의 예술에 깊이 알려주었습니다.[citation needed]

그는 또한 1920년대에 가족을 부양하기 위해 도매 직물 판매원으로 일하면서 대부분의 삶을 가난하게 보냈습니다. 미국 경제 대공황의 결과로, 코넬은 1931년에 섬유 산업 일자리를 잃었고, 그 후 방문 가전제품 판매원으로 잠시 일했습니다. 이 기간 동안, 코넬의 어머니는 에델 트라파겐과의 우정을 통해 그에게 직물을 디자인하는 파트타임 자리를 확보해 주었습니다. 1940년대에 코넬은 식물 보육원(그의 유명한 문서 "GC44"에서 알 수 있다)과 국방 공장에서 잠시 일했으며 하퍼스 바자, 뷰, 댄스 인덱스 및 기타 잡지의 표지와 특집 레이아웃을 디자인했습니다. 그는 1949년 찰스 이건 갤러리에서 단독 쇼를 한 후에야 상당한 금액으로 상자를 팔기 시작했습니다.[citation needed]

코넬은 1960년대 중반에 뉴욕에서 사는 동안 마침내 열정적이지만 플라토닉한 일본인 예술가 쿠사마 야요이와 관계를 시작했습니다. 그녀는 그의 26살 후배였습니다. 그들은 매일 서로에게 전화를 걸고, 스케치를 하고, 그는 그녀에게 맞춤형 콜라주를 보내곤 했습니다. 그들의 오랜 인연은 그녀가 일본으로 돌아온 후에도 계속되어 1972년 그의 죽음으로 끝이 났습니다.[40]

죽음.

코넬의 형 로버트는 1965년에 사망했고, 그의 어머니는 1966년에 사망했습니다. 조셉 코넬은 1972년 12월 29일, 그의 예순 아홉 번째 생일 며칠 후, 명백한 심부전으로 사망했습니다.[10]: xiv 그의 재산을 집행한 사람들은 미술품 중개인 레오 카스텔리, 리차드 파이겐, 그리고 제임스 코란으로 대표되는 리처드 애더와 웨인 앤드루스였습니다. 후에 조셉 앤 로버트 코넬 기념 재단이 설립되었는데, 이 재단은 코넬의 작품의 저작권을 관리하고 그의 상속자들의 이익을 대변합니다. 현재 재단은 Trustines, Richard Ader, 그리고 Joseph Erdman에 의해 운영되고 있습니다.

대중문화에서

  • 앤 타일러의 천상 항해(1974)는 조셉 코넬이라는 가상의 리프입니다.
  • 사이버펑크 소설가 윌리엄 깁슨(William Gibson)은 조지프 코넬(Joseph Cornell)이 쓴 것과 유사한 신비한 상자의 발견을 그의 소설 '제로 백작'(1984)의 서사적 요소로 사용합니다.[41]
  • 네덜란드의 팝 밴드 The Nits는 그들의 1992년 앨범 Ting에서 뉴욕 현대 미술관에서 코넬의 상자들 중 일부를 보는 것에 관한 노래인 "비눗방울 상자"를 발표합니다. 그 노래는 네덜란드에서 마이너 히트를 쳤습니다.
  • 조셉 코넬의 예술과 삶에 대한 장학금은 마이클 브라인딕의 논문 조셉 코넬과 인간 시간의 변증법으로 이어졌고,[42] 1999년 브라인딕의 연극인 "How to Make a Rainbow"에 영감을 주었습니다: 뉴욕(1998), 코네티컷(2000), 영국(2003). 그리고 온 더 스팟 씨어터가 시카고의 그린하우스 씨어터 센터(2013)[43]에서 제작한 세계 초연 작품.
  • 1992년 시인 찰스 시믹(Charles Simic)은 조셉 코넬(Joseph Cornell): 다임 스토어 연금술(Dime-Store Alchemy)의 작품에 영감을 받고 이미지를 포함한 산문 모음집을 출판했습니다. 조셉 코넬의 예술(뉴욕 리뷰 북스 출판, 원래는 뉴저지 호프웰 출판: 에코프레스).[44]
  • 싱어송라이터 메리 채핀 카펜터(Mary Chapin Carpent)는 코넬이 1996년 앨범 A Place in the World에서 발견한 "Ideas Are Like Stars"라는 곡에서 자신의 창조적인 삶에 대해 이야기하는 것을 상상합니다.
  • 영국 밴드 더 클라이언트일은 그 그룹의 2001년 앨범인 교외 조명에 "조셉 코넬"이라는 제목의 노래를 가지고 있습니다.
  • 조나단 사프란 포어의 문집 새들의 융합(2001)은 코넬의 작품에서 영감을 받은 소설과 시의 모음집입니다. 학부생이었던 포어는 그가 좋아하는 모든 작가들에게 코넬의 새 상자 중 하나의 인쇄물과 프로젝트에 대한 설명을 보내줌으로써 그들에게 컬렉션에 기여할 것을 요청합니다. 조이스 캐롤 오츠(Joyce Carol Oates), 릭 무디(Rick Moody), 배리 로페즈(Barry Lopez)와 같은 유명한 작가들이 코넬에서 영감을 받은 작품으로 그의 프롬프트에 응답할 때 그는 깜짝 놀랐습니다.[citation needed]
  • 미국의 소설가이자 단편 소설가인 로버트 쿠버는 2002년에 그랜드 호텔(조셉 코넬의)이라는 제목의 시리즈를 출판했습니다. 짧은 우화와 마찬가지로, 이 이야기들은 코넬의 호텔 시리즈 박스에 나오는 다양한 주제와 이미지를 나타냅니다.
  • 찰스 L. Mee의 연극 Hotel Cassiopeia (2006)는 조셉 코넬의 삶을 바탕으로 합니다.
  • 2011년 가수 겸 작곡가 토마스 코머포드(Thomas Comerford)는 조셉 코넬(Joseph Cornell)이라는 곡이 수록된 아카이브 + 스파이럴(Archive + Spiral) 앨범을 발매했습니다. 이 노래는 오마주라기보다는 아티스트가 불러오는 기분에 대한 명상에 가깝다고 묘사됩니다.[45]

참고 항목

메모들

  1. ^ Blair, Lindsay (June 1, 2013). Joseph Cornell's Vision of Spiritual Order. Reaktion Books. ISBN 9781780231600 – via Google Books.
  2. ^ "Nyack Sketch Log: A House Haunted by Art". Nyack News and Views. 26 August 2014.
  3. ^ Cohan, James H.; Greenberg, Arthur M. (April 19, 1982). Exploring Joseph Cornell's Visual Poetry: Washington University Gallery of Art, St. Louis, Missouri, April 9-May 9, 1982. Wu Gallery of Art. ISBN 9780936316031 – via Google Books.
  4. ^ Charyn, Jerome (February 22, 2016). A Loaded Gun: Emily Dickinson for the 21st Century. Bellevue Literary Press. ISBN 9781934137994 – via Google Books.
  5. ^ Sharp, Jasper; Lea, Sarah (2015). Joseph Cornell: Fernweh (PDF). Vienna, Austria: Kunsthistorisches Museum. ISBN 9783990200964. Archived from the original (PDF) on 2023-04-17. Retrieved 2023-12-26.
  6. ^ Leppanen-Guerra, Analisa (July 5, 2017). Children's Stories and 'Child-Time' in the Works of Joseph Cornell and the Transatlantic Avant-Garde. Routledge. ISBN 9781351572057 – via Google Books.
  7. ^ a b Leppanen-Guerra, Analisa (July 5, 2017). Children's Stories and 'Child-Time' in the Works of Joseph Cornell and the Transatlantic Avant-Garde. Routledge. ISBN 9781351572057 – via Google Books.
  8. ^ Cotter, Holland (July 13, 2007). "Poetic Theaters, Romantic Fevers". New York Times. Archived from the original on November 5, 2012. Retrieved 2007-10-08. But they meant the world to this intensely shy artist, who lived on sweets, worshiped forgotten divas and made portable shrines to them – his version of spiritual art – in the basement of the small house he shared with his mother and disabled brother in Flushing, Queens.
  9. ^ a b c O'Steen, Danielle (February 14, 2007). "Artist Dossier: Joseph Cornell". Art+Auction. Archived from the original on February 3, 2009. Retrieved 2008-04-22.
  10. ^ a b c d Simic, Charles (1992). Dime-Store Alchemy. New York Review. ISBN 1590174860.
  11. ^ Solomon, Deborah (1997). Utopia Parkway: The Life and Work of Joseph Cornell. New York: Farrar, Straus & Giroux. ISBN 0-374-52571-4.
  12. ^ Pioch, Nicolas, ed. (August 4, 2002). "Cornell, Joseph". WebMuseum. Archived from the original on June 1, 2017. Retrieved 2017-07-02.
  13. ^ "An 'overflowing, a richness & poetry': Joseph Cornell's Planet Set and Giuditta Pasta". Archived from the original on 2018-04-11. Retrieved 2018-04-10.
  14. ^ Hartigan, Lynda Roscoe (1980). "Joseph Cornell: A Biography". In McShine, Kynaston (ed.). Joseph Cornell. New York: The Museum of Modern Art. p. 113. ISBN 978-0870702723.
  15. ^ Corman, Catherine (November 4, 2010). "Surrealist Astronomy in the South Pacific: Joseph Cornell and the Collaged Eclipse". East of Borneo. Archived from the original on September 13, 2011. Retrieved 2011-12-15.
  16. ^ Frye, Brian (November 2001). "Joseph Cornell". Film & Video. UbuWeb. Archived from the original on 2017-07-08. Retrieved 2017-07-02.
  17. ^ 빌린 꿈: 조셉 코넬과 영적 각인으로서의 아카이브 - 비메오의 예술과 쓰레기
  18. ^ a b c d Joseph Cornell, Wanderlust, Royal Academy of Arts, London, 2015, archived from the original on 2017-07-17, retrieved 2017-07-02
  19. ^ Joseph Cornell, The Museum of Modern Art, New York, 1980
  20. ^ Joseph Cornell Navigating the Imagination, The San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, 2007
  21. ^ "Joseph Cornell MoMA". The Museum of Modern Art.
  22. ^ "Unidentified Animal Drawings". Guggenheim. March 25, 2013.
  23. ^ "Joseph Cornell Smithsonian American Art Museum". americanart.si.edu.
  24. ^ "Joseph Cornell, American, 1903 - 1972 - Museum - The Menil Collection". The Menil Collection.
  25. ^ "Joseph Cornell". The Art Institute of Chicago. 1903.
  26. ^ "Joseph Cornell · SFMOMA". www.sfmoma.org.
  27. ^ "Joseph Cornell". whitney.org.
  28. ^ "Joseph Cornell 1903–1972". Tate.
  29. ^ "Philadelphia Museum of Art - Collections : Search Collections". www.philamuseum.org.
  30. ^ "Joseph Cornell - Untitled (To Marguerite Blachas)". www.museoreinasofia.es.
  31. ^ "Joseph Cornell". www.moca.org.
  32. ^ "The Spirit of Joseph Cornell: A Curator's View of Works on Paper from the Permanent Collection Albright-Knox". www.albrightknox.org.
  33. ^ "Joseph Cornell, LACMA Collections". August 7, 2022. Retrieved August 7, 2022.
  34. ^ "Joseph Cornell". August 7, 2022.
  35. ^ 솔로몬, 데보라, "조셉 코넬 박스의 주요 선물을 받는 국립 미술관", 뉴욕 타임즈, 2024년 1월 15일. 로버트와 에이미 르먼 선물 "[코넬] 경력 전반에 걸쳐 약 20개의 상자와 7개의 콜라주" 2024-01-15를 회수했습니다.
  36. ^ "DMA Collection Online". collections.dma.org. Retrieved 2022-09-12.
  37. ^ Kazakina, Katya (May 14, 2014). "Billionaires Help Christie's to Record $745 Million Sale". Bloomberg. Archived from the original on May 14, 2014. Retrieved March 8, 2017.
  38. ^ a b Waldman, Diane (2002). Joseph Cornell: Master of Dreams. New York: Harry N. Abrams. ISBN 0-8109-1227-9.
  39. ^ Andreae, Christopher (March 23, 2004). "Joseph Cornell's Alluring Boxes". Christian Science Monitor. Archived from the original on February 11, 2005. Retrieved 2017-07-02.
  40. ^ Taylor, Rachel (May 22, 2012). "Kusama's relationship with Joseph Cornell". Tate. Archived from the original on August 3, 2017. Retrieved 2017-07-02.
  41. ^ Garreau, Joel (September 6, 2007). "Through the Looking Glass". The Washington Post. Archived from the original on November 3, 2012. Retrieved 2007-10-30.
  42. ^ Brayndick, Michael (1987). Joseph Cornell and the dialectics of human time (Thesis). OCLC 26696670. OCLC 번호 : 아이오와 대학교 26696670
  43. ^ "How to Make a Rainbow". On the Spot Theatre Company.
  44. ^ Simic, Charles; Cornell, Joseph (1993). Dime-store alchemy: the art of Joseph Cornell. Hopewell, NJ: Ecco Press. ISBN 978-0-88001-348-2. OCLC 52052866.
  45. ^ Williams, Kent (January 16, 2012). "Album Review: Thomas Comerford – Archive + Spiral". Little Village. Archived from the original on November 16, 2016. Retrieved 2017-07-02.

추가읽기

  • 애슈턴, 도어. 조셉 코넬 앨범. 뉴욕: 바이킹 프레스, 1974. ISBN 0-306-80372-0
  • 블레어, 린제이. 조셉 코넬의 작업 방법. Reaktion Books; 일러스트레이티드 에디션, 1998년 4월 1일. ISBN 0-948462-49-3
  • Bonk, Ecke, Davidson, Susan, D'Harnocourt, Anne, Hartigan, Lydia Roscoe, 홉스, 월터 템킨, 앤. 조셉 코넬/마르셀 듀챔프... 공명하여 Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz, 1998. ISBN 3-89322-431-9
  • 카우스, 메리 앤. 조셉 코넬의 마음의 극장: 엄선된 일기, 편지, 파일. 뉴욕: 템즈 앤 허드슨, 2000. ISBN 0-500-28243-9
  • 코먼, 캐서린. 조셉 코넬의 꿈. 캠브리지: 정확한 변화, 2007. ISBN 1-878972-41-3
  • Edwards, Jason; Taylor, Stephanie, eds. (2007). Joseph Cornell: Opening the Box. Bern, Switzerland: Peter Lang. ISBN 9783039110582. OCLC 86069441.
  • 포어, 조나단 사프란(ed. 새들의 융합: 조셉 코넬의 작품에서 영감을 받은 독창적인 소설과 시. 뉴욕: 분산 예술 출판사, 2001. ISBN 1-891024-30-2
  • 하티건, 리디아 로스코. 조셉 코넬: 상상력을 탐색합니다. 뉴헤이븐: 예일 대학교 출판부, 2007. ISBN 978-0-300-11162-0
  • 하티건, 리디아 로스코, 바인, 리처드, 르먼, 로버트, 홉스, 월터. 조셉 코넬: 섀도우플레이 이터데이. 뉴욕: 템즈 & 허드슨, 2003. ISBN 0-500-97628-7
  • 레파넨게라, 아날리사, 타쉬지안, 딕란. 조셉 코넬의 마블 매뉴얼. 뉴욕: 템즈 앤 허드슨, 2012. ISBN 978-0-500-51649-2
  • 맥샤인, 캬스턴(ed. 조셉 코넬. 뉴욕: 현대미술관, 1980. ISBN 3-7913-1063-1
  • 로저스, 홀리 그리고 제레미 바햄(ed. 실험 영화의 음악과 소리. 뉴욕: 옥스퍼드 대학교 출판부, 2017. ISBN 9780190469900
  • 샤프너, 잉그리드. 더 에센셜 조셉 코넬. 뉴욕: 해리 N. 에이브럼스, 2003. ISBN 0-8109-5833-3
  • 별, 산드라 레너드. 조셉 코넬: 예술과 형이상학. 뉴욕: 카스텔리 코코란 파이겐, 1982. LC 카탈로그 카드번호 82-71787
  • 타쉬지안, 딕란. 조셉 코넬: 욕망의 선물. 마이애미 비치: 그래스필드 프레스, 1992. ISBN 0-9628514-3-4

외부 링크

  • Joseph Cornell 편지 및 논문, Getty Research Institute, Los Angeles, 등록 번호 2014.M.30. 조셉 코넬이 그의 조수 중 한 명이자 미니멀리스트 조각가 월터 드 마리아의 아내인 수잔나 드 마리아 윌슨에게 보낸 33통의 미공개 편지 모음집.
  • 조셉 코넬 페이퍼, 1804-1986, 스미스소니언 미국 미술 아카이브, 워싱턴 D.C.
  • 조지프 코넬 스터디 센터, 스미스소니언 아메리칸 아트 뮤지엄, 워싱턴 D.C.