포스트 미니멀리즘

Postminimalism

포스트 미니멀리즘은 1971년 로버트 핀커스 위튼에[1] 의해 만들어진 예술 용어이며 [2]미니멀리즘의 미학에 영향을 받거나 발전 및 그 이상의 시도를 하는 다양한 예술 분야에서 사용된다.이 표현은 특히 음악과 시각 예술과 관련하여 사용되지만, 미니멀리즘을 중요한 기준점으로 사용하는 모든 분야를 참조할 수 있습니다.음악에서 포스트 미니멀리즘은 최소한의 음악을 따르는 음악을 말한다.

비주얼 아트

시각 예술에서 포스트 미니멀리즘 예술은 심미적 또는 개념적 기준점으로 미니멀리즘을 사용한다.포스트 미니멀리즘은 특정 운동이라기보다는 예술적 경향이다.포스트 미니멀리즘 예술작품은 보통 일상적인 물건이고, 단순한 재료를 사용하며, 때로는 "순수"하고 형식주의적인 미학을 취하기도 한다.그러나 포스트 미니멀리즘은 이처럼 다양하고 이질적인 예술가 집단을 포함하고 있기 때문에, 그들 사이의 모든 연속성과 유사성을 열거하는 것은 불가능하다.

에바 헤세의 작품은 포스트 미니멀리즘이기도 하다: 그것은 종종 미니멀리즘에서 발견되는 주제인 "그리드"와 "시리얼리티"를 사용하지만, 또한 보통 그녀의 예술에 인간적인 요소를 도입하여 미니멀리즘의 기계나 주문 제작 작품과는 대조적으로 손으로 만든다.리처드 세라는 유명한 포스트 [3]미니멀리스트이다.

음악

포스트미니멀리즘은 일반적인 음악 용법에서 미니멀리즘의 영향을 받은 작품을 말하며, 일반적으로 메타장르 예술 음악으로 분류된다.작가 카일 [4] 1980년대와 1990년대에 번성했고 다음과 같은 특징이 있는 스타일을 나타내기 위해 이 용어를 더 엄격하게 사용했습니다.

  1. 보통 작품이나 운동 내내 계속되는 안정된 펄스
  2. 디아토닉 피치 언어, 실제로는 톤이 높지만 기존의 기능 은 피한다.
  3. 강한 클라이맥스나 미묘한 감정주의가 없는 동역학의 일반적인 평탄성
  4. 미니멀리즘과는 달리, 명백하거나 선형적인 형식 디자인을 피하는 것이다.

덧셈감산 과정과 같은 미니멀리즘은 보통 위장된 형태이긴 하지만 포스트 미니멀리즘에서 흔하며, 스타일은 또한 세계와 대중 음악(발리 가믈란, 블루그래스, 유대인 캔틸레이션 등)의 영향을 흡수하는 능력을 보여주었다.

미니멀리즘에서 파생된 음악 스타일은 토탈리즘(음악)참조하십시오.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Chilvers, Ian and Glaves-Smith, John, 근현대미술사전, 제2판 (Oxford and New York: Oxford University Press, 2009), 페이지 569. ISBN0-19-923966-5.
  2. ^ Pincus-Witten, Robert (November 1971). "Eva Hesse: Post-Minimalism into Sublime". www.artforum.com. Retrieved 29 May 2021.{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
  3. ^ Smith, Roberta(2011년 4월 14일)."Richard Serra의 Metropan Museum at Metropolitan Art Museum", NYTimes.com.2012년 6월 8일에 액세스.
  4. ^ 카일 간, 2001년"미니멀 뮤직, 최대 효과: 미니멀리즘의 즉각적인 유산: 포스트 미니멀리즘.New Music Box: American Music Center의 Web Magazine (11월 1일) (2012년 2월 4일 입수).

외부 링크