극대주의

Maximalism
이 글은 예술 용어에 관한 것이다. 마르크스주의 개념은 최대 프로그램을 참조한다. 정치 이념은 수정주의자 맥시멀리즘을 참조한다. 신학적/위생학적 개념은 성서적 최대주의를 참조하라. 스웨덴/다니쉬 밴드 아마란테의 앨범은 Maximalism(앨범)을 참조한다.

예술에서는 미니멀리즘에 대한 반작용인 극대주의가 과잉의 미학이다. 이 철학은 "더 많은 것이 더 많다"로 요약할 수 있는데, 이는 "더 적은 것이 더 많다"는 미니멀리즘의 모토와 대조된다.

문학

최대주의라는 용어는 때때로 데이비드 포스터 월러스나 토마스 핀촌의 소설과 같은 포스트모던 소설과 연관되기도 하는데,[1] 여기서 디테일 표현, 참조, 그리고 정교함이 본문의 큰 부분을 차지하고 있다. 그것은 특징과 부착물의 과잉 과잉 살상, 양과 질에서의 총체성, 또는 덧셈과 축적되는 경향을 제공하는 과도하고, 명백하게 복잡하며 "보여진" 것으로 보이는 것을 언급할 수 있다.

소설가 존 바스는 중세 로마 카톨릭 교회가 "두...길에서 은혜로:"라고 반대하는 것을 통해 문학적 극대주의를 정의한다.

스님의 감방과 은둔자의 동굴의 부정적인 면, 그리고 인간 문제에 대한 몰입의 부정적인 면, 그 중 하나가 있든 없든 간에 세상에 존재한다는 것. 비평가들은 예를 들어 베켓씨와 그의 초기 작품에서 제외된 최고 권위자인 그의 과거 거장 제임스 조이스와의 차이를 특징짓기 위해 그러한 용어들을 적절히 차용했다.[2]

이시와리 다카요시는 진정성 개념에 포스트모던 접근법을 포함시킴으로써 바르스의 정의를 상세히 기술한다. 따라서 다음과 같다.

이 꼬리표 아래에는 토마스 핀촌과 바스 같은 작가들이 있는데, 그의 부피가 큰 책들은 바르텔메의 비교적 얇은 소설이나 단편 소설집과는 뚜렷한 대조를 이룬다. 이러한 극명론자들은 인식론적 불확실성의 시대에 위치하고 따라서 그들이 진정성과 비진정성을 결코 알 수 없다는 것을 알고, 그들의 소설에 그 나이에 속하는 모든 것을 포함하려고 시도하고, 이 모든 불확실한 것들을 있는 그대로 받아들이려고 시도하기 때문에 그러한 비명에 의해 불려진다.y와 무정실성을 포함한다; 그들의 작품은 다시 말해서 나이 그 자체로 연령의 최대치를 포함하려고 한다. 그리고 이것 때문에 그들의 소설은 종종 백과사전적이다. 톰 르클레어가 <과잉의 예술>에서 주장하는 바와 같이, 이들 ʺ마스터웍스의 저자들은 시간의 과잉을 심지어 ʺ게더(gather)로 표현하고 개혁하여 그 시대의 문학적 관습을 뛰어넘는 소설로 만들어 시간, 소설의 방법, 독자를 통달하게 된다.[3]

최대주의 소설 목록

그 중에서도 스테파노 에콜리노는 이러한 제목을 최대주의 소설로 열거한다.[4]

음악

음악에서 리차드 타루스킨은 1890년부터 1914년까지의 당대의 모더니즘을 묘사하기 위해 '최대주의'라는 용어를 사용하며, 특히 독일어를 사용하는 지역에서는 '수용 또는 전통적 목적을 향한 수단의 급진적 강화'[5]라고 정의한다. 그러나 이러한 견해는 타러스킨이 단지 "큰 오케스트레이션, 동기부여, 조화 복잡성 등 모더니즘의 전형으로 삼는 다양한 음악적 특징들"로 가득 찬 "빈 기표자"로서 그 용어를 사용한다는 이유로 도전을 받아왔다.[6] 타루스킨은 어떤 경우에도 같은 시대의 러시아 작곡가들을 참고하여 1960년대 중반까지 사용되어 왔던 이 용어의 의미를 유래하지 못했는데, 그 중 세르게이 프로코피예프가 "마지막"[7]이었다. 동시대의 최대주의 음악은 작곡가 David A. Jaffe에 의해 "이질성을 반영하고 모든 외부의 영향을 잠재적 원료로 보는 병렬과 충돌의 복잡한 시스템을 허용한다"[8]로 정의된다. 예로는 에드가르드 바레스, 찰스 이브스, 프랭크 자파 등의 음악이 있다.[9] 다른 의미에서 밀턴 밥빗은 '교수된 최대주의자'로 묘사되어 왔는데, 그의 목표는 '음악을 최대한으로 만드는 것'이다.[10] 반면 리처드 토프는 음악적 극대주의가 "적어도 부분적으로는 '반소주의'로 이해되어야 한다"[11]고 생각한다. 카니예 웨스트의 <아름다운 다크 트위스트 판타지>(2010년)도 최대주의 작품으로 묘사되었다.[12][13] 샤를마뉴 팔레스타인은 그의 드론을 기반으로 한 음악을 최대주의자로 묘사하고 있다.[citation needed]

시각 예술

플라스틱 예술의 용어로서 맥시멀리즘은 1970년대 후반의 신표현주의의 격동의 시작과 관련, 미술사학자 로버트 핀커스 위튼이 미래의 오스카상 후보 영화제작자 줄리안 슈나벨과 데이비드 샐을 포함한 예술가 집단을 묘사하기 위해 사용한다. 이 예술가들은 부분적으로 "환원주의 미니멀리즘의 오랜 식습관으로 순수한 절망감에서 벗어난" 것이다.[14] 이 극대주의는 1960년대 중반 게리 스테판의 정신분석학적 지향적인 그림들에 의해 미리 구성되었다.[15]

샬롯 리버스는 일러스트 작가 캄 탕과 예술가 줄리 베르호벤의 작품에서 예를 들어 장식, 관능, 럭셔리, 판타지 등이 특징인 '그래픽 디자인의 풍요와 과잉을 어떻게 기념하는가'를 그린다.[16]

미술사학자 가오밍글루는 '창작 과정에서 예술가의 정신적 체험'을 예술 작품 자체의 외부와 그 너머의 자기공모라고 강조함으로써 중국 시각예술의 극대주의를 문학의 정의와 연결시킨다.이러한 작가들은 창작의 과정과 작품의 의미와 불안정성에 더 많은 관심을 기울인다. 창작의 순간에 작가의 마음속에 있는 것이 반드시 작품에 나타나지는 않을 수도 있다고 믿기 때문에 의미가 작품에 직접 반영되지 않는다." 딩이와 리화성의 작품이 그 예다.[17]

참고 항목

참조

  1. ^ 미니멀리즘 vs. 미국 작가 박물관, 맥시멀리즘"
  2. ^ 바스, 존. "미니멀리즘에 대한 몇 마디", 뉴욕 타임즈 북 리뷰, 1986년 12월 28일 페이지.
  3. ^ 이시와리, 다카요시. ʺ 말하는 몸: 도날드 바르텔메의 '설치로서의 죽은 아버지' 1996년 미발표 석사학위 논문, 페이지 1. 오사카 대학 웨이백 머신에 2011-06-06 보관
  4. ^ Stefano Ercolino (Summer 2012). "The Maximalist Novel". Comparative Literature. Duke University Press. 64 (3): 241–256. JSTOR 23252885.
  5. ^ 리차드 타러스킨, 20세기 초의 음악. 옥스퍼드 음악사 4(옥스포드와 뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판사, 2005), 페이지 5. ISBN 978-0-19-522273-9, 978-0-19-516979-9
  6. ^ J. P. E. 하퍼 스코트, 뮤지컬 모더니즘의 퀼팅 포인트: 레볼루션, 리액션, 윌리엄 월튼. Music in Context(Cambridge and New York: Cambridge University Press, 2012), 22페이지. ISBN 9780521765213.
  7. ^ 마틴 쿠퍼, 아이디어와 음악(런던: Barrie & Rocklife, 1965): 58.
  8. ^ 재피, 데이비드. 레오나르도 음악 저널 제5권 1995년 "치메라 오르스트레이션—뮤지컬 하이브리드와 기술, 그리고 '맥시멀리스트' 음악 스타일의 개발".
  9. ^ 델빌, 미셸과 노리스, 앤드류 "규정 초과: 프랭크 자파 및 선장의 미니멀리스트 / 맥시멀리스트 인터페이스", 간격(le)s, 페이지 4, vol. 나, 1 (오후 2004년 2004년 가을)
  10. ^ Stephen Dembski와 Joseph N. Straus가 편집한 Milton Babbitt, Words about Music(메디슨: 위스콘신 대학 출판부, 1987), 페이지 183. 리처드 커스(1994년) 147쪽 인용. Andrew Mead(1994), Intégral, Vol. 8(1994), 페이지 147–182(구독 액세스)에 의한 Milton Babbitt의 음악 소개에 대한 주제 없는 검토. 5년 전의 비슷한 진술은 1982년 컨템포러리 뮤직 카탈로그(뉴욕: C)에서 찾아볼 수 있다. F. Peters Corporation, 1982), 10: "the goal of attempting to make music as much as it might be, rather than as little as one obviously can get away with music's being", cited by Joseph Dubiel, "Three Essays on Milton Babbitt (Part Two)", Perspectives of New Music 29, no. 1 (Winter 1991): 90–122, citation on pp. 94 & 119n13. 세 번째 인용문은 밀턴 밥빗, 피아노 워크스, 로버트 타우브(피아노), 하모니아 먼디 LP HMC 5160, CD HMC 90 5160, 카세트 HMC 405 160(로스앤젤레스: Dan Warburton이 인용한 "최소 음악을 위한 작업 용어" 142페이지, Intégral 2(1988): 135–159.
  11. ^ Richard Toop, "Complexity", Perspects of New Music 31, No.1 (1993년 겨울): 42–57, 54페이지의 인용.
  12. ^ Josephs, Brian (November 22, 2015). "Revisiting the Radical Black Fever Dream of Kanye West's 'My Beautiful Dark Twisted Fantasy'". Vice. Retrieved November 21, 2016.
  13. ^ Caramanica, Jon(2010년 11월 17일). "Kanye West, Still Unfiltered, On Eve of Fifth Album." 뉴욕타임즈. 2016-11-21에 검색됨.
  14. ^ 핀커스 위튼 2002, 페이지 219.
  15. ^ 핀커스 위튼 2002 페이지 209.
  16. ^ 리버즈, 샬롯(2008) 최대화: 퇴폐성의 그래픽 디자인, 페이지 11. ISBN 2-88893-019-6
  17. ^ 크리스틴 E. M. 리머(2003년 10월 9일). "중국 막시즘 데뷔" UB 리포터

원천

  • Pincus-Witten, Robert (2002). "Gary Stephan: The Brief Against Matisse". In David Ryan (ed.). Talking Painting: Dialogues with Twelve Contemporary Abstract Painters. Routledge Harwood Critical Voices. London and New York: Routledge. pp. 208–220. ISBN 9780415276290.

추가 읽기

  • 델빌, 미셸, 앤드루 노리스(2005년). 프랭크 자파, 비프하트 선장과 맥시멀리즘의 비밀 역사. 영국 케임브리지: 솔트 퍼블리셔스. ISBN 1-84471-059-9
  • 메네즈, 플로(2014년). Nova Ars Subilior: Ralph Paland가 편집한 에세이 주르 막시팔리스티셴 무식. 호프하임: 울케 베를라크. ISBN 978-3-95593-058-5.
  • 핀커스 위튼, 로버트(1981년). "맥시멀리즘". 아트 매거진 55호, 6:172–176호.
  • 핀커스 위튼, 로버트(1983년). 항목(최대값): 10년의 회전의 예술. 예술과 비평 시리즈. 뉴욕: 런던 프레스에서. ISBN 9780915570201.
  • 핀커스 위튼, 로버트(1987년). Maximalism에 대한 소수주의: 아메리칸 아트 1966-86. 앤아버: UMI 연구 출판사.

외부 링크