이반 부닌

이반 부닌
부닌 c. 1890
네이티브 이름	Ива́н Алексе́евич Бу́нин
태어난	(1870-10-22)22 1870년[1] 10월 보로네즈, 러시아 제국[1]
죽은	1953년 11월 8일 (1953-11-08) (83)[1] 프랑스[1] 파리
국적	러시아어
장르.	소설, 시, 회고록, 비평, 번역
주목할 만한 작품	더 빌리지 (1910) 샌프란시스코에서 온 신사(1915년) 아르세니예프의 생애 (1927–1939) 다크 어벤지스(1938–1946)
주목할 만한 상	노벨 문학상 1933 푸시킨상 1903, 1909
서명
이반 부닌의 목소리(1:08) 이반 부닌은 그의 시 "제리코"를 읽고 있다.1908년 기록

Ivan Alekseyevich Bunin (/ˈbuːniːn/^[2] or /ˈbuːnɪn/; Russian: Ива́н Алексе́евич Бу́нин, IPA: [ɪˈvan ɐlʲɪˈksʲejɪvʲɪtɕ ˈbunʲɪn] (listen); 22 October [O.S. 10 October] 1870 – 8 November 1953) was the first Russian writer awarded the Nobel Prize for Literature.그는 산문과 시를 쓰면서 러시아 고전 전통을 이어온 엄격한 예술성으로 유명하다.그의 시와 이야기의 질감, 때로는 "분인 브로케이드"라고 일컬어지기도 하는데, 이 언어에서 가장 부유한 것 중의 하나로 여겨진다.

단편 소설 The Village(1910)와 Dry Valley(1912), 자전적 소설 The Life of Arsenieves(1933, 1939), 단편 소설 다크 어벤져스(1946), 1917–1918 일기(1926)로 가장 잘 알려진 분닌은 반공산주의 백인 이민자, 유럽 평론가, 그리고 그의 동료 작가들 사이에서 존경받는 인물이었다.톨스토이와 체호프가 세운 러시아 문학에서 사실주의 전통의 진정한 계승자로서.

전기

초년기

이반 부닌은 보로네즈 지방의 친정에서 태어났으며, 알렉세이 니콜라예비치 부닌(1827–1906)과 류드밀라 알렉산드로브나 부니나(1835–1910)의 셋째 아들이었다.그에게는 마샤(Maria Bunina-Laskarzhevskaya, 1873–1930)와 나디야(그 후 아주 어린 나이에 죽었다)라는 두 여동생과 유리와 예브게니라는 두 형제가 있었다.^[3][4]시골 양반들의 긴 줄에서 온 부닌은 특히 시인 안나 부니나(1774–1829)와 바실리 주콥스키(1783–1852)가 그의 조상들 사이에 있다는 것을 자랑스럽게 여겼다.^[5]그는 1952년 자서전에서 다음과 같이 썼다.

나는 오래되고 고귀한 집안 출신인데, 러시아에 예술뿐 아니라 정치에서도 저명한 인물들을 많이 배출해 주었는데, 그중에서도 19세기 초기의 두 시인이 특히 눈에 띈다.러시아 문학계의 거물 중 하나인 안나 부니나와 바실리 주콥스키, 아타나세 부닌과 투르크 살마의 아들이다.^[6]

그는 1915년 러시아 상류층의 갑옷을 인용, "부닌들은 폴란드에서 바실리 바실리 바실리예비치 대왕자의 궁정으로 온 귀족 시메온 분코프스키의 직계 조상"이라고 썼다.부닌에 따르면 추바로프들은 "조상이 코스트롬스카야, 모스코프스카야, 오를로프스카야, 탐보브스카야 구베르니야스의 지주였다는 것 외에는 그들 자신에 대해 거의 알지 못한다"고 말했다.그는 "나로서는 어린 시절부터 내 자신의 '고혈'과 연관됐을 법한 모든 것을 잃는 것에 대해 전혀 무관심할 정도로 자유분방했다"고 덧붙였다.^[7]

부티르키 쿠토르에서 보낸 이반 부닌의 어린 시절과 후에 오제르키에서 보낸 (리페츠카야 주 예레츠 카운티의)^[1] 어린 시절은 행복한 시기였다. 이 소년은 지적이고 사랑스러운 사람들에게 둘러싸여 있었다.알렉세이 니콜라예비치 신부는 부닌에 의해 육체적으로나 정신적으로나 성미가 급하고 도박에 중독되어 충동적이고 관대하며 연극적인 방식으로 웅변하고 완전히 비논리적인 매우 강한 사람으로 묘사되었다.그는 "크라임 전쟁 전에는 와인의 맛조차 몰랐으며 그 대가로 전형적인 알코올 중독자는 아니었지만 술을 많이 마시는 사람이 됐다"고 썼다.^[7]그의 어머니 류드밀라 알렉산드로브나의 성격은 훨씬 더 섬세하고 부드러웠는데, 이 부닌은 "그녀의 아버지가 바르샤바에서 몇 년을 보냈고, 그 곳에서 어떤 유럽인의 취향을 얻었기 때문에 그는 다른 지역 토지 소유자들과는 상당히 달랐다"^[7]고 말했다.아들을 러시아 민속 세계에 소개한 사람은 류드밀라 알렉산드로브나였다.^[8]율리와 예브게니 형제는 각각 수학과 그림에 큰 관심을 보였지만, 그의 어머니는 나중에 어머니의 말씀에서 "반야는 태어난 순간과 달라졌다...다른 사람들 중 아무도 그의 영혼과 같은 영혼을 가지고 있지 않았다."^[9]

자연의 뉘앙스에 대한 영 번인의 감수성과 예리함이 남달랐다.그는 나중에 "플레이아데스 7성 모두를 보고 마못의 휘파람을 들었고, 버스트에서 떨어진 곳에서 들었고, 랜디스의 냄새나 고서에 취했을 정도로 내 시력의 질이 좋았다"고 기억했다.^[10]부닌의 전원생활 경험은 그의 글쓰기에 깊은 영향을 미쳤다."거기서, 넓은 들판의 깊은 침묵 속에서, 옥수수밭 사이, 혹은 겨울에 우리의 문 앞까지 걸어가는 거대한 눈더미 속에서,^[7] 나는 우울한 시로 가득 찬 어린 시절을 보냈다."라고 부닌은 나중에 그의 오제르키 시대에 대해 썼다.

이반 부닌의 첫 가정교사는 로마쉬코프라는 이름의 전직 학생이었는데,^[11] 그는 나중에 "전혀 이해할 수 없는 것은 아니더라도 항상 생각에 잠긴, 매혹적인 이야기들로 가득 찬 방랑자"라고 묘사했다.^[6]나중에 사립 가정 교육의 일환으로 동생에게 심리학, 철학, 사회과학을 가르친 사람은 대학 교육을 받은 율리 부닌(나로드니크 활동가로 가정으로 알려져 있다)이었다.이반에게 러시아 고전을 읽고 스스로 글을 쓰라고 부추긴 것은 율리였다.^[8]1920년까지 율리(한 때 이반을 "발달되지 않았지만 재능 있고 독창적인 독자적인 사고를 할 수 있다"고 표현했던 사람)^[3]는 후자의 가장 가까운 친구이자 멘토였다."나는 그림에 대한 열정이 있었는데, 그것은 내 글에서 보여주는 것 같다.나는 시와 산문을 꽤 일찍 썼고 내 작품도 일찍부터 출판되었다."라고 단편 자서전에서 번인은 썼다.^[6]

1870년대 말에 이르러 가장의 도박 습관에 시달리던 부닌족은 재산의 대부분을 잃었다.1881년 이반은 예레츠에 있는 공립학교에 보내졌으나 결코 과정을 마치지 못했다. 그는 1886년 3월 가족의 경제적 어려움으로 크리스마스 휴가가 끝난 후 학교로 돌아오지 못해 퇴학당했다.^[12]

문인 경력

1887년 5월 부닌은 상트페테르부르크 문학잡지 로디나(마더랜드)에 첫 시^[1] "빌리지 파퍼스"(Village Paupers)를 발표했다.In 1891 his first short story "Country Sketch (Деревенский эскиз) appeared in the Nikolay Mikhaylovsky-edited journal Russkoye Bogatstvo.^[13]1889년 봄, 부닌은 동생을 따라 하르코프까지 갔고, 그곳에서 그는 정부 서기가 되었고, 그 후 지방 신문의 편집자, 사서, 궁정 통계학자가 되었다.1889년 1월 그는 지역 오르로프스키 베스트니크 신문사에서 일하기 위해 오욜로 이주했다. 처음에는 편집 보조로 일하다가 나중에는 사실상의 편집자로 일하게 되었다. 이것은 그가 그의 단편 소설, 시, 그리고 리뷰를 신문의 문학란에 게재할 수 있게 해주었다.^[3]그곳에서 그는 바르바라 파슈첸코를 만나 열정적으로 그녀를 사랑하게 되었다.1892년 8월 부부는 폴타바로 이주하여 율리 부닌의 집에 정착하였다.후자는 동생이 지방 젬스트보 행정부에 취직하는 것을 도왔다.^[8]

이반 부닌의 시집 데뷔작. 1887–1891년 오열에서 출판되었다.^[14]앞서 지역 신문에 발표된 그의 글과 수필, 단편 중 일부는 상트페테르부르크 정기 간행물에 실리기 시작했다.^[14]

부닌은 1894년 상반기를 우크라이나 전역을 여행하며 보냈다.그는 이후 "말로로시야(리틀 러시아)와 그 마을과 스텝들이 열심히 국민을 만나고 이 나라의 바로 영혼인 우크라이나 노래를 듣고 있던 시절"이라고 썼다.^[9]

1895년에 부닌은 처음으로 러시아의 수도를 방문했다.그곳에서 그는 나로드니크 니콜라이 미하일롭스키와 세르게이 크리벤코, 안톤 체호프(그와 함께 서신을 시작하고 친한 친구가 되었다), 알렉산더 에르텔, 그리고 시인 콘스탄틴 발몬트와 발레리 브류소프를 만날 예정이었다.^[14]

1899년 부닌은 막심 고리키와 우정의 시작을 보았는데, 그는 그의 낙엽(1901) 수집품을 헌납하고 나중에 카프리(Capri)에 방문하였다.부닌은 고리키의 즈나니(지식) 그룹에 끼게 되었다.또 다른 영향력과 영감은 1894년 1월 모스크바에서 만난 레오 톨스토이였다.후자의 산문에 심취한 것은 물론, 부닌은 종파적인 정착촌을 방문하고 많은 힘든 일을 하면서 위인의 생활방식을 따르려고 필사적으로 노력했다.1894년 가을 톨스토이 문학을 불법 유통한 혐의로 징역 3개월의 실형까지 선고받았지만 니콜라스 2세의 왕위계승을 계기로 선포된 총사면 때문에 감옥을 피했다.^[3][15]말하건대, 부닌이 소위 말하는 '전부농민화'에 빠져드는 것을 낙담시킨 것은 톨스토이 자신이었다.^[9]몇 년 후, 여전히 톨스토이의 산문에 감탄하던 중, 부닌은 지금 유토피아로 본 그의 철학에 대한 견해를 바꾸었다.^[16]

1895년–1896년 부닌은 모스크바와 상트페테르부르크 사이에 자신의 시간을 나누었다.1897년 그의 첫 단편집 '세계의 가장자리로'와 '다른 이야기들'이 나왔고,^[8] 1년 후 그의 두 번째 시편인 '인 더 오픈 에어'(Calcov оррмм, 1898)가 그 뒤를 이었다.^[14]1898년 6월에 부닌은 오데사로 이사했다.여기서 그는 남러시아 화가 동지애와 친해졌고, 예브게니 부코베츠키와 표트르 닐루스와 친구가 되었다.^[9]1899년~1900년 겨울, 그는 모스크바의 스레다(수요일) 문단에 참가하기 시작했으며, 그 중에서도 니콜라이 텔레스호프와 우정을 쌓았다.여기서 이 젊은 작가는 러시아 고전 문학의 현실적인 전통을 확고히 옹호하는 사람으로 꽤 명성을 떨쳤다."분인은 모두를 불편하게 했다.이렇게 엄숙하고 날카로운 눈초리로 진정한 예술에 대해 날카롭게 단어의 힘을 느끼고 있는 그는 온갖 예술적 과잉에 대한 증오심으로 가득 차 있었다.보리스 자이체프는 (안드레이 벨리를 인용한) '하늘에 파인애플을 던지는 것'이 그날의 순서였던 시절, 부닌의 바로 그 존재로 인해 사람들의 목에 말이 박히게 되었다고 나중에 기억했다.^[17]그는 1896년에 안톤 체코프를 만났고, 강한 우정이 이어졌다.^[3]

1900–1909

시집 《시와 이야기》(1900)와 《밭의 꽃》(1901)이 그 뒤를 이었고, 번인의 세 번째 시집 《낙엽》(1901)이 그 뒤를 이었다(지즈엔(Life) 1900년 10월호에서 처음 출판된 동명의 큰 시 포함).그것은 비평가들과 동료들 모두에게 환영을 받았는데, 그들 중 알렉산더 에르텔, 알렉산더 블로크, 알렉산드르 쿠프린이 그것의 "잔인한 섬세함"^[9]을 칭찬했다.비록 이 책이 주로 발레리 브류소프라는 상징주의자들과의 연관성을 증언하고 있음에도 불구하고,^[18] 많은 사람들은 이 책이 당시 러시아에서 유행했던 '십진' 시의 가식성에 대한 해독제라고 보았다.비평가 코니 추코프스키에 따르면, 낙엽은 "내면의 침착함, 세련됨, 명료함, 건전함"으로 가득 찬 "확실히 푸슈킨 같은 것"이었다.^[19]이 책이 출간된 직후 고리키는 부닌(발러리 브류소프에게 보낸 편지에서)을 "우리 시대의 첫 시인"^[20]이라고 불렀다.부닌이 첫 푸시킨상을 받은 것은 낙엽(Henry Wadsworth Longfelow의 "The Song of Hiawatha, 1898년)을 위한 것이었다.^[14]부닌은 1900년대 초 '내부 성장'과 영적 변화의 필요성에 의해 2년간의 정지를 정당화했다.^[8]

세기의 전환기에 부닌은 시에서 산문으로 주요한 전환을 이루었고, 형식과 질감에서 모두 변화하기 시작했으며, 어휘가 풍부해지고, 더욱 콤팩트하고 완벽하게 침착해졌다.부닌은 자신이 존경했던 작품이 영향을 미친 구스타브 플로베르를 인용하면서 "산문은 시적 리듬에 의해 추진될 수 있지만 여전히 산문으로 남아 있다는 것을 증명하고 있었다"고 말했다.이 작가의 조카 푸쉬니코프에 따르면, 부닌은 그에게 이렇게 말한 적이 있다. "분명히 나는 운문 제작자로 태어났다...시구 제작자였던 투르게네프처럼, 무엇보다도.이야기의 진정한 리듬을 찾는 것이 그에게 주된 것이었다. 다른 모든 것은 보충적이었다.그리고 나에게 결정적인 것은 적절한 리듬을 찾는 것이다.일단 거기 있으면 다른 모든 것은 저절로 들어오는데, 이야기가 언제 끝나는지 알거든."^[21][22]

In 1900 the novella Antonov Apples (Антоновские яблоки) was published; later it was included in textbooks and is regarded as Bunin's first real masterpiece, but it was criticised at the time as too nostalgic and elitist, allegedly idealising "the Russian nobleman's past."^[12]이 시기의 다른 찬사를 받은 소설인 'On the Farm', 'The News from Home', 'To the Edge of the World'(이하 'To the Edge of the World)는 언어의 극도의 정밀성과 섬세한 자연 묘사, 세밀한 심리분석에 대한 호감을 보여주며 그를 인기 있고 존경받는 젊은 작가로 만들었다.^[18]

1902년 즈나니는 완전한 부닌 시리즈를 출판하기 시작했다;^[9] 1909년까지 5권이 나왔다.^[3]시(1903년), 시(1903년–1906년), 1907년 시(후자 즈나니가 1908년 출간한 시) 세 권은 1910년 상트페테르부르크에서 6권으로 출간된 《완전》의 특별(숫자가 없는) 권의 기초를 이루었다. Obschestvennaya Polza 출판사의 시와 이야기 (1907–^[20]1909)부닌의 작품들은 즈나니의 문학작품에 정기적으로 실렸다; "검은 지구"가 여러 편의 시와 함께 등장하는 제1권부터 시작하여, 그는 모두 16권의 시리즈에 기여했다.^[21]

1900년대 초반에 부닌은 널리 여행했다.그는 체호프와 그의 가족의 절친한 친구였고 1904년까지 정기적으로 그들을 방문했다.^[9]1905년 10월의 사회 혼란은 부닌이 다시 오데사로 이주한 크림의 얄타에 있는 것을 발견했다.그곳의 '계급투쟁' 장면은 러시아 서민들이 무정부상태와 파괴를 갈망하는 것 이상으로 보지 않았기 때문에 필자에게 깊은 인상을 주지 못했다.^[8]

1906년 11월 부닌의 베라 무롬세바와의 열정이 시작되었다.이 소녀의 가족은 부닌의 작가 지위에 감동받지 않았지만, 이 커플은 사회적 관습에 반항하여 함께 입주했고 1907년 4월에 이집트와 팔레스타인을 통한 연장 여행을 위해 러시아를 떠났다.새 그림자( (те п п пты)(1907년–1911년) 수집품(1931년 파리에서 별도의 책으로 출판)은 이 항해의 결과로 왔다.^[14][23]이 여행 스케치는 부닌의 작품에 대한 비평가들의 평가를 바꾸기 위한 것이었다.그들 앞에서 번인은 대부분 (자신의 말을 사용하여) "우울한 작사가, 과거의 귀족들의 영지와 목가들에게 찬송가를 부르는 것"으로 여겨졌다.1900년대 후반에 비평가들은 그의 시와 산문의 색채와 역동성에 더 많은 주의를 기울이기 시작했다.당시 베스니크 에브로피는 "예술적 정확성 면에서 러시아 시인들 사이에서 그에 필적할 만한 인물이 없다"고 썼다.^[24]부닌은 자신의 여행에 많은 중요성을 부여했는데, 그 특별한 "외계의 시대와 문화를 그들 자신의 것보다 더 강하게 느끼는 경향이 있는 사람들"에 자신을 포함시키고 "세계의 모든 귀곡촌"에 끌리는 것을 인정했다.게다가, 외국 항해는, 인정하게도, 그가 러시아 현실을 좀더 객관적으로 볼 수 있도록 도와줌으로써, 작가에게 눈을 뜨게 하는 효과를 주었다.1910년대 초, 부닌은 이러한 관점의 변화의 직접적인 결과로 나온 몇몇 유명한 중편소설들을 제작했다.^[25]

1909년 10월, 부닌은 1903–1906년 시와 (바이런 경의 가인과 롱펠로우의 황금 전설의 일부)의 번역으로 두 번째 푸시킨 상을 받았다.^[11]그는 같은 해에 러시아 아카데미 회원으로 선출되었다.^[13]부닌에서는 아카데미 왕관이 "대담한 혁신가가 아니라, 모험심이 강한 탐구자가 아니라, 마지막으로 재능 있는 교사들의 영재로서 보존되고 보존되어 있다"고 말했다.알렉산더 이스마일로프 평론가는 "그들의 학교에서 가장 아름다운 시험을 보는 것"이라고 썼다.^[26]부닌이 세기에 가장 혁신적인 러시아 작가 중 한 명으로 공표된 것은 훨씬 후일이었다.^[27]

1910–1920

1910년 부닌은 어리석음, 잔인함, 폭력으로 가득 찬 러시아 시골 생활을 암울하게 묘사한 <마을>을 출간했다.이 책은 논란을 일으켰고 그를 유명하게 만들었다.그것의 냉혹한 현실주의 ("인간이 거의 없을 정도로 평균 지능 수준 이하로 가라앉았다"는 말로 맥심 고리키는 부닌을 "당시의 최고의 러시아 작가"라고 부르도록 자극했다.^[9]

부닌은 1910년대 초반에 "나는 오래가지 못한 '나홀로니시즘'을 뒤로하고 톨스토이즘도 이제 사회민주당에 더 가까워졌지만 여전히 정당을 멀리한다"고 썼다.그는 노동자 계층이 "서유럽 전체로 넘어올 만큼 강력한 세력이 되었다는 것을 깨달았다"고 말하면서도 러시아 노동자들의 조직력 부족에 따른 부정적인 영향에 대해 경고했다.^[8]그는 러시아 지식인들이 서민 생활에 무지하다고 비판하고, '문화된 민중과 교양 없는 민중 사이의 비극적 분열'을 언급했다.^[8]

1910년 12월, 부닌과 무롬체바는 중동으로 다시 여행을 떠난 후 실론을 방문했는데, 이 4개월간의 여행은 "형제들" (братяя)과 "차르스 시의 차르" (гро цр еерй еррй ййрйй)와 같은 이야기들을 불러일으켰다.1911년 4월 오데사로 돌아오면서, 부닌은 1926년 발행된 이후 많은 찬사를 받은 여행 일기인 "워터스 아플렌티"(Waters Aplent)를 썼다.^[9]1912년 소설 드라이 밸리(Dry Valley, сухооооо)가 나왔는데, 그의 두 번째 반자전적 소설로서 러시아 농촌의 비참한 상태에 관한 것이다.다시 그것은 문학 비평가들을 분열시켰다: 사회 민주주의자들은 그것의 극명한 정직성을 칭찬했고, 다른 많은 사람들은 저자의 부정주의에 경악했다.

부닌과 무롬체바는 고키와 함께 카프리 섬에서 세 번의 겨울(1912–1914)을 보냈고, 그곳에서 표도르 샬랴핀과 레오니드 안드리프를 만났다.러시아에서 부부는 주로 모스크바와 오월 근처의 글로토보 마을에 있는 부닌 가족 소유지로 시간을 나누었다. 그곳에서 그들은 제1차 세계대전의 첫 2년을 보냈다. 러시아의 미래에 대한 걱정으로 인해, 부닌은 여전히 열심히 일하고 있었다.1914~1915년 겨울 그는 1915년^[3] 초 발간된 <삶의 찬가>라는 제목의 새로운 산문과 시집을 완성해 폭넓은 찬사를 받았다(프랑스 시인 르네 길의 높은 찬사를 포함).^[9]같은 해 샌프란시스코에서 온 신사(The Gentorn from San Francisco)가 출판되었는데,^[9] D. H. Lawrence에 의해 영어로 번역된 Bunin의 단편 소설 중 단연 최고로 알려져 있다.번인 자신도 생산적인 번역가였다.롱펠로우의 <히아와타의 노래>(1898년) 이후 바이런, 테니손, 무셋, 프랑수아 코페의 번역을 맡았다.

전쟁 기간 동안, 부닌은 1915년 아돌프 마크스에 의해 출판된 그의 수집된 작품 6권짜리 판의 준비를 마쳤다.이 기간 내내 부닌은 현대 문학 논쟁에 초연했다."나는 어떤 문예 학교에도 속하지 않았다. 나는 퇴폐주의자도, 상징주의자도, 낭만주의자도, 자연주의자도 아니었다.문학계에서는 몇 명밖에 안 찾았다고 말했다.^[6]1916년 봄, 비관론에 휩싸인 부닌은 조카인 N.A. 푸쉬니코프에게 자신이 작가로서 얼마나 대수롭지 않게 느꼈는지, 그리고 전쟁으로 인한 수백만 명의 죽음에 소름끼치는 것 이상의 일을 할 수 없다는 것에 대해 불평하며 거의 집필을 중단했다.^[3]

1917년 5월, 부닌들은 글로토보로 이주하여 가을까지 그곳에 머물렀다.10월에 그 부부는 베라의 부모님과 함께 머물기 위해 모스크바로 돌아왔다.도시 생활은 위험했지만(주민들은 자신의 집을 지키며 야간 시위를 유지해야 했다) 번인은 여전히 출판사를 찾아 스레다와 미술계의 모임에 참가했다.그는 이반 고레마이킨(1914~1916년 러시아 정부 총리)을 무시하면서도 파벨 밀류코프 같은 야당 인사들을 "러시아 국민의 거짓 옹호자"라고 비판했다.1917년 4월, 그는 결코 치유될 수 없는 균열을 일으키면서, 친혁명적인 고리키와의 모든 관계를 단절했다.^[3]1918년 5월 21일, 부닌과 무롬체바는 모스크바를 떠나 키예프로 향할 수 있는 공식 허가를 얻은 다음, 오데사로 가는 여정을 계속했다.1919년까지 부닌은 반 볼셰비키 신문 아이유즈노에 슬로보(Iuzhnoe Slovo)의 문화부 편집장으로 의용군에서 근무하고 있었다.1920년 1월 26일 부부는 오데사에서 마지막 프랑스 배에 올라 곧 콘스탄티노플에 도착했다.

이민

1920년 3월 28일, 소피아와 베오그라드에서 잠시 휴식을 취한 후, 부닌과 무롬트세바는 파리에 도착했는데,^[9] 이때부터 파리의 16번째 아르론 분리에 있는 뤼 자크 오펜바흐 아파트와 알페스 마리타임스에 있는 그라스 근처 빌라 또는 빌라를 빌렸다.그가 볼셰비즘을 싫어했던 만큼, 부닌은 러시아에 대한 외국의 개입에 대한 생각을 결코 지지하지 않았다."러시아의 평범한 시골 사람이 자신의 문제를 스스로 정리하는 것이지, 외국 사부들이 와서 우리 집에서 새로운 질서를 유지하는 것은 아니다.폴란드나 영국의 도움으로 귀국하느니 차라리 망명 중에 죽겠다.필수스키가 볼셰비키 정권에 대항해 군사적으로 성공할 수 있다는 희망을 여전히 소중히 간직하고 있는 메레즈코프스키에게 아버지가 내게 '헤어져도 네 욕조를 사랑하라'^[28]고 가르쳐준 적이 있다.^[29]

천천히 그리고 고통스럽게 육체적, 정신적 스트레스를 딛고 부닌은 평소의 글쓰기로 돌아왔다.프랑스에서 출간된 그의 첫 번째 책인 스크림(Scream)은 1911~1912년에 쓰여진 단편 소설로 엮어졌으며, 그가 그의 삶에서 가장 행복하다고 언급한 해였다.^[30]

프랑스에서 부닌은 그의 혁명 이전의 많은 작품들과 러시아 이민 언론에 정기적으로 기고하면서 원작의 중편들을 출판했다.^[3]베라 무롬체바에 따르면, 그녀의 남편은 종종 새로운 세상 생활에 익숙해지지 못하는 자신의 무능함을 불평했다.그는 "고래 세계, 즉 그의 뮤즈가 사라진 모스크바와 상트페테르부르크의 곤차로프와 톨스토이의 세계"에 속한다고 말했다.그러나 그의 새로운 산문은 분명한 예술적 진보로 특징지어졌다.Mitya's Love (Митина любовь, 1924), Sunstroke (Солнечный удаp, 1925), Cornet Yelagin's Case (Дело коpнета Елагина, 1925) and especially The Life of Arseniev (Жизнь Аpсеньева, written in 1927–1929, published in 1930–1933)^[30] were praised by critics as bringing Russian literature to new heights.^[9]콘스탄틴 파우스토프스키는 <아세니예프의 생애>를 러시아 산문 전체의 정점이라고 하며 "문학계에서 가장 두드러진 현상 중 하나"^[24]라고 말했다.

1924년에 그는 "러시아 이민의 매니페스토"를 출판했는데, 이 책에서 그는 다음과 같이 선언했다.

그곳에는 수많은 세대의 축복받은 업적에 의해 탄생한 강력한 가족이 살고 있는 러시아가 있었다…….그리고 나서 그들에게 무슨 일이 일어났는가?그들은 말 그대로 온 집안이 파괴되고 동족상잔의 전례가 없는 일로 통치자의 예금을 지불했다…태어날 때부터의 서자, 도덕적인 바보였던 레닌은 활동이 한창일 때 뭔가 괴괴하고 비틀거리는 것을 세상에 제시했고, 그는 지구 최대의 국가를 불화시키고 수백만 명의 사람들을 죽였으며, 넓은 낮의 빛 속에서 그가 인류의 은인이었는가, 없었는가 하는 논란이 일고 있다.

In 1925–1926 Cursed Days (Окаянные дни), Bunin's diary of the years 1918–1920 started to appear in the Paris-based Vozrozhdenye newspaper (its final version was published by Petropolis in 1936).^[31]부닌학자 토머스 게톤 마룰로에 따르면 러시아 혁명과 내전 당시 보존된 극소수의 반 볼셰비키 일기 중 하나인 저주의 날들은 "19세기의 러시아 반유토피아적 글쓰기"와 "20세기 러시아의 반유토피아적 글쓰기와 정치사회적 유토피아를 고통스럽게 폭로하면서"를 연결했다.조지 오웰과 알두스 헉슬리의 반유토피아적인 글쓰기를 예고했다.마룰로는 "부닌과 자미야틴은 소비에트 연방의 실험이 자멸할 운명이라는 것을 정확히 이해했다"고 썼다.^[32]

1920년대와 1930년대에 부닌은 톨스토이와 체호프의 전통에 맞는 살아있는 러시아 작가들 사이에서 존경받는 원로 인물인 볼셰비즘의 붕괴를 기다린 한 세대의 외국인들에게 도덕적이고 예술적인 대변자로 여겨졌다.^[33]그는 러시아인 최초로 노벨 문학상을 수상했는데, 1933년 그에게 "정절과 기교로 러시아 고전 산문의 전통을 따르고 발전시킨 공로로" 수여되었다.Per Halstroem은 그의 축하 연설에서 수상자의 시적 재능에 주목했다.부닌은 스웨덴 아카데미가 망명 중인 작가에게 경의를 표했다고 칭찬했다.^[34]아카데미에 연설을 하면서 그는 이렇게 말했다.

나를 범람시키기 시작한 축하와 전보에 압도되어 나는 스웨덴 아카데미의 선택에 있어서 심오한 의미를 밤의 고독과 침묵 속에서 생각했다.노벨상 제정 이후 처음으로 당신은 그것을 망명자에게 수여했다.내가 과연 누구인가?프랑스의 환대를 누리는 망명자, 나도 마찬가지로 영원한 감사의 빚을 지고 있다.하지만, 아카데미의 신사 여러분, 내 사람과 나의 일에 관계 없이, 당신의 선택은 그 자체로 대단한 아름다움의 몸짓이라고 말할 수 있다.세계에 절대적 독립의 중심이 있어야 한다.의심의 여지 없이, 철학과 종교적인 크레이즈의 모든 의견의 차이들이 이 표를 중심으로 대표된다.그러나 우리는 사상과 양심의 자유라는 하나의 진리에 의해 단결된다. 이 자유에 우리는 문명의 신세를 지고 있다.특히 우리 작가들에게 자유는 독단적이고 공리적인 것이다.아카데미의 신사 여러분, 당신의 선택은 스웨덴에서 자유를 사랑하는 것이 진정으로 국가적 숭배라는 것을 다시 한번 증명해 보였다.^[18][35]

프랑스에서 부닌은 처음으로 대중의 관심의 중심에 서 있는 자신을 발견했다.^[24]1933년 11월 10일, 파리 신문들은 "부닌 - 노벨상 수상자"라는 헤드라인을 장식했다. "부닌 - 프랑스에 있는 러시아 사회 전체에 축하의 명분을 주었다.^[30]"알다시피, 그때까지만 해도 우리 에미그레들은 우리가 저 아래쪽에 있는 것처럼 느껴졌지.그런데 갑자기 우리 작가가 국제적으로 인정받는 상을 받았어!그리고 몇몇 정치적 낙서가 아니라 진짜 산문 때문에!파리 부흥 신문의 첫 페이지 칼럼을 써 달라는 부탁을 받은 후, 나는 한밤중에 플레이스 디탈리(Place d'Italie)^[9]에 나와 집으로 돌아오는 길에 동네 비스트로를 둘러보며, 그 하나하나를 이반 부닌의 건강을 위해 마셨다!"라고 동료 러시아 작가 보리스 자이체프가 썼다.구소련 시절, 반응은 부정적이었다.부닌의 승리는 "제국주의자의 음모"라고 설명되었다."^[36]

부닌은 이 상을 다루면서 문학 자선 기금에 10만 프랑을 기부했지만, 돈 분배 과정에서 동료 러시아 에미그레 작가들 사이에서 논란이 일었다.부닌의 관계가 시나이다 기피우스와 드미트리 메레즈코프스키(한 때 노벨상 동료 후보)와 악화된 것은 이 시기였다.^[37]비록 정치에 관여하는 것을 꺼렸지만, 부닌은 이제 작가로서 그리고 비 볼셰비키 러시아의 가치와 전통의 구현으로서 모두 족쇄가 되었다.그의 유럽 순방은 남은 10년 동안 러시아 이민자 신문 1면에 두드러지게 실렸다.^[3]

1933년 그는 서예가 귀도 콜루치에게 니콜라스 폴리아코프의 세 개의 독창적인 구치가 삽화로 그려진 그의 소설 중 하나를 프랑스어로 번역한 "Un crime"의 독특한 원고를 만들도록 허락했다.

1934–1936년에 11권의 《완전한 번인》이 페트로폴리스에 의해 베를린에서 출판되었다.^[16]부닌은 이 판을 가장 신뢰할 만한 판본으로 인용하여 그의 미래 출판업자들에게 페트로폴리스 컬렉션에 등장하는 작품들보다는 그의 작품의 어떤 다른 버전을 사용하지 말라고 경고했다. 1936년 스위스-독일 국경의 린다우에서 일어난 사건에 의해 그의 유럽 항해를 마친 부닌이 중단되어 무자비하게 수색되었다.(구속된 채 밤을 보낸 뒤 감기에 걸려 병에 걸린) 작가는 파리에 본사를 둔 최신뉴스 신문에 편지를 쓰며 화답했다.그 사건은 프랑스에 불신과 분노를 일으켰다.^[9]1937년 부닌은 레오 톨스토이 학자들이 가장 높이 평가한 저서 톨스토이의 해방(The Revolution of Tolstoi)을 완성했다.^[30]

1938년 부닌은 강한 에로틱한 저전류와 프루스티안 반지를 가진 향수 어린 이야기들의 유명한 순환이 될 것을 연구하기 시작했다.The first eleven stories of it came out as Dark Avenues (or Dark Alleys, Тёмные аллеи) in New York (1943); the cycle appeared in a full version in 1946 in France.이 이야기들은 더 추상적이고 형이상학적인 어조를 가졌으며 이는 나치 점령의 "야행적 현실"에서 도피처를 찾아야 한다는 그의 필요성으로 확인되었다.^[38]부닌의 산문은 더욱 내성적이 되었고, 이는 "러시아인이 거대하고 넓고 영속적인 것, 즉 스텝, 하늘과 같은 것들로 둘러싸여 있다는 사실"에 기인 것이다.서양에서는 모든 것이 비좁고 밀폐되어 있으며, 이것은 자동적으로 자아를 향해, 안으로의 회전을 만들어 낸다."^[39]

전쟁 시기

제2차 세계대전이 발발하자, 노벨상 수상자의 프랑스 출국을 돕고 싶어 안달하던 뉴욕의 친구들은 그에게 미국 여행을 가라는 공식 초청장을 발급했고, 1941년에 그들은 여행을 할 수 있도록 난센 여권을 받았다.그러나 그 부부는 그라스에 남기로 했다.^[3]그들은 전쟁으로 산 높은 곳에 있는 빌라 자넷에서 몇 년을 보냈다.두 명의 젊은 작가는 당시 부닌가정에 장기 거주하게 되었다.앞서 부닌의 초청으로 라트비아에서 방문하여 1929년 말 도착한 레오니드 주로프(1902–1971)와 전쟁 후 소련으로 돌아온 니콜라이 로슈친(1896–1956)이 함께 지냈다.^[3]

이 작은 공동체의 회원들은 생존에 혈안이 되어 있었다: 그들은 야채와 채소를 재배했고, Zurov에 따르면, Grasse의 인구가 그들의 고양이와 개를 모두 먹었다고 한다.^[40]1942년 비야를 방문한 한 기자는 부닌을 "고대 귀족처럼 보이는, 피골이 상접하고 수척한 남자"^[41]라고 묘사했다.그러나 부닌에게 있어서 이 고립은 축복이었고 그는 조건이 더 나았을 수도 있는 파리로 재입국하는 것을 거절했다.그는 "우리 별장에 도착하는 데 30분이 걸리지만, 지금 우리와 마주보고 있는 전망처럼 온 세상에 또 다른 경치는 없다"고 썼다.그는 편지에서 "하지만 추위를 식히는 것은 내가 글을 쓰는 것을 불가능하게 만들고 있다"고 불평했다.^[40]베라 무롬체바-부니나는 기억했다: "우리 중 대여섯 명이 있었는데...그리고 우리 모두는 계속해서 글을 쓰고 있었다.이것만이 우리가 견딜 수 없는 것을 견디고 굶주림과 추위, 공포를 이겨낼 수 있는 유일한 길이었다."^[42]

이반 부닌은 아돌프 히틀러와 베니토 무솔리니를 "무서운 원숭이"^{[3][43][44][45]}라고 지칭하는 등 확고한 반나치주의자였다.도망자(피아니스트 A와 같은 유대인 포함)를 은신하면서 목숨을 걸었다.리베르만 부부)^[46]는 비치가 독일군에 점령당한 후 그라스에 있는 자신의 집에 있었다.주로프에 따르면, 부닌은 경비가 삼엄한 독일군 사령부가 그의 집에서 불과 300m(980ft) 떨어진 곳에 있을 때, 소련군 포로들 중 몇 명("거치나에서 직진")을 산속에 있는 자신의 집으로 초대했다.

그러나 1944년 8월 1일 부닌의 일기 입력으로 미루어 볼 때, 이웃의 분위기는 그렇게 치명적인 것은 아니었다: "근처에는 두 명의 경비병도 있었고, 독일군도 한 명 있었고, 러시아군 포로인 Kolesnikov도 한 명 있었는데, 학생이었다.우리 셋은 조금 이야기를 나누었다.작별인사를 하면서 독일 경비원이 내 손을 꼭 잡았다."^[47]

점령하에 부닌은 글쓰기를 멈추지 않았지만 주로프에 따르면, "단 한 마디도 출판하지 않았다.그는 점령되지 않은 스위스에서 신문에 기고하겠다는 제의를 받고 있었지만 거절했다.누군가 요원으로 증명된 손님인 그를 한 번 찾아가 문학작품을 제안했지만, 다시 이반 알렉세예비치는 거절했다."^[48]1944년 9월 24일, 부닌은 니콜라이 로슈친에게 다음과 같이 편지를 썼다. "고맙게도, 독일군은 8월 23일에 그라스에서 싸우지 않고 도망쳤다.24일 새벽 미국인들이 왔다.베라 무롬세바-부니나는 나중에 이렇게 썼다.^[49] "이 모든 굶주림에도 불구하고, 나는 우리가 남쪽에서 전쟁 기간 동안 사람들의 삶과 어려움을 나누며, 우리가 그럭저럭 도와줘서 기쁘다."^[50]

지난 해

1945년 5월, 부닌족은 파리의 뤼 자크 오펜바흐로 돌아왔다.부닌은 요양 중이던 러시아 하우스(후안레핀스 병원)에서 몇 차례 주문을 받은 것 외에 평생 프랑스 수도에 머물렀다.^[3]6월 15일, 루스키 노보스티 신문은 "그 5년간의 자발적인 망명 생활을 결코 겪지 않은 것처럼 솔직하고 활기차 보이는 노년 작가와의 만남에 대한 통신원의 이야기를 실었다.Bunin의 친구 N에 따르면.로슈친, "프랑스의 해방은 부닌에게 큰 축하와 기쁨의 원인이 되었다."^[51]

한번은, 파리에서 열린 소련 러시아 극장 쇼의 청중들 속에서, 부닌은 자신이 젊은 붉은 육군 대령 옆에 앉아 있는 것을 발견했다.후작은 일어나 이반 알렉세예비치 부닌 옆에 앉는 영광을 갖느냐며 고개를 숙이자, 작가는 벌떡 일어섰다, "나는 대홍군의 장교 옆에 앉는 더 높은 영광을 가지고 있다!"고 격정적으로 쏘아붙였다.^[52]1945년 6월 19일, 부닌은 파리에서 문학 전시회를 열어 다크 애비뉴의 이야기를 읽었다.1945년 가을, 위대한 애국 붐의 물결 속에서, 파리의 러시아 공동체에서 부닌의 75번째 생일이 널리 기념되었다.부닌은 구소련 감식가, 언론인 유리 주코프, 문학 대리인 보리스 미하일로프와 긴밀하게 소통하기 시작했는데, 후자는 구소련에서 제안된 출판을 위해 작가로부터 몇 가지 새로운 이야기를 받았다.소련판 《완전한 부닌》이 이미 제작 중이라는 소문이 돌기 시작했다.

1940년대 후반에 새로운 소련 문학, 특히 알렉산드르 트바르도프스키와 콘스탄틴 파우스토프스키의 작품에 관심을 갖게 된 부닌은 1930년대에 알렉산드르 쿠프린이 했던 것처럼 소련으로의 복귀 계획을 즐겁게 했다.1946년 파리에 있는 공산당 지도자들과의 연설에서, 부닌은 프랑스에 있는 러시아 망명자들에게 소련 시민권을 돌려주기로 한 최고 소비에트 연방의 결정을 높이 평가하면서, 여전히 소련 측의 계속되는 복귀 촉구에 대해 "그렇다"고 말하는데 그쳤다.^[51]"어른이 더 좋은 시절 염소처럼 찔렀던 곳으로 돌아가기는 어렵다.친구들과 친척들은 모두 묻혔어...그는 주코프에게 "좀 더 생각해 보겠다"고 약속하며 "나에게는 묘지 여행이 될 것"이라고 말했다고 한다.^[53]재정적인 어려움과 다크 어벤지스의 출판물에 대한 프랑스 사람들의 상대적인 무관심이 그의 동기 중 가장 높게 나타났다."1920년대와 1930년대에 모스크바에서 출판되고 재발행된 책값의 일부를 작가조합에 보내달라고 부탁해도 괜찮겠소?부닌은 1946년 11월 19일자 편지에서 니콜라이 ^[51]텔레스호프에게 편지를 썼다.

작가의 귀환을 위한 협상은 소비에트 문화생활에 대한 통렬한 비판으로 가득 찬 그의 회고록( (пп, 1950년)이 출간되면서 일단락되었다.부닌은 자신의 부정주의를 알고 있는 듯 "나는 너무 늦게 태어났다.내가 좀 더 일찍 태어났더라면 나의 문학 회고록은 달랐을 것이다.나는 1905년, 제1차 세계대전, 그 후 1917년, 그리고 그 후의 일을 목격하지 못했을 것이다.레닌, 스탈린, 히틀러...어찌 우리 선조 노아를 질투하지 않을 수 있겠는가.그는 일생에 단 한 번의 홍수를 겪으며 살았다."^[9]보도에 따르면, 이 악명 높은 즈다노프 훈령은 부닌이 마음을 바꾼 이유 중 하나였다고 한다.^[36]1947년 9월 15일, 부닌은 마크 알다노프에게 다음과 같이 썼다. "나는 여기에 9월 7일에 쓴, 텔레호프로부터 편지를 받았다. '이 모든 것을 놓쳤다는 것이 참으로 안타깝다. 당신의 책이 어떻게 세워졌는지, 어떻게 모든 사람들이 여기서 당신을 기다리고 있었는지, 당신이 있을 수 있는 곳에서...풍성하고, 향연을 베풀고, 그렇게 높은 영예 속에 거행된!'이 책을 읽고 나는 한 시간 동안 머리를 손질했다.그러자 나는 갑자기 침착해졌다.그것은 갑자기 Zhdanov와 Pedev가 잔치, 부, 그리고 영예 대신 나에게 주었을지도 모르는 모든 다른 것들이 나에게 떠올랐다.."^[9]

1948년 건강이 악화된 후, 부닌은 회고록과 안톤 체호프에 관한 책을 쓰는 데 집중했다.그는 주로프와 함께 부닌이 죽은 후 이 작품을 완성하고 1955년 뉴욕에서 출판되는 것을 본 아내의 도움을 받았다.^[16]영어 번역에서는 About Chechov:라는 제목이 붙었다. 미완성 교향곡.^[18]부닌은 또한 새로운 컬렉션에 출판하기 위해 많은 이야기를 수정했고, 그의 논문을 훑어보는데 상당한 시간을 소비했으며, 그가 수집한 작품에 확정판을 위해 주석을 달았다.^[3]1951년 부닌은 망명 중인 작가들의 공동체를 대표하는 최초의 명예 국제 PEN 회원으로 선출되었다.A.J.에 따르면헤이우드(Heywood)는 부닌의 말년의 주요한 사건 중 하나로, 1948년 프랑스 러시아 작가 및 언론인 연합이 소비에트 여권 소지자를 회원국에서 추방하기로 결정한 후 마리아 세틀리나, 보리스 자이체프(Boris Zaitsev)와 싸운 것이다.부닌은 유니온에서 사임하는 것으로 응답했다.이 작가의 말년은 쓰라림, 환멸, 건강 악화로 얼룩졌다. 그는 천식, 기관지염, 만성 폐렴을 앓고 있었다.^[3][46]

1953년 5월 2일, 부닌은 그의 마지막 것으로 증명된 노트를 일기장에 남겼다."여전히, 이것은 정말 어처구니없을 정도로 비범하다.아주 짧은 시간 안에 나는 더 이상 없을 것이다. 그리고 세상 모든 일들, 모든 일과 운명의 모든 것 중에서, 그때부터 나는 모를 것이다.그리고 내가 여기서 해야 할 일은 어리석게도 스스로에게 공포와 놀라움을 강요하려는 것이다"라고 그는 썼다.

이반 알렉세예비치 부닌은 1953년 11월 8일 이른 시간에 파리 다락방에서 죽었다.심부전, 심장천식, 폐경화증 등이 사망 원인으로 꼽혔다.^[46]루 다루의 러시아 교회에서 호화로운 장례 예배가 열렸다.러시아어, 프랑스어 등 주요 신문들은 모두 큰 부고문을 발행했다.한동안 관은 금고에 안치되었다.1954년 1월 30일, 부닌은 사인테-제네비에베-데스-보이스 러시아 공동묘지에 안장되었다.^[30]

1950년대에 부닌은 러시아 망명 작가들 중 최초로 소련에서 공식적으로 출판된 작가가 되었다.1965년에 The Complete Bunin은 모스크바에서 9권으로 나왔다.그의 더 논란이 되는 책들, 특히 저주받은 날들 중 일부는 1980년대 후반까지 소련에서 금지된 채로 남아 있었다.^[36]

레거시

이반 부닌은 노벨 문학상을 받은 최초의 러시아 작가로서 역사를 썼다.이 상의 직접적인 근거는 자전적 소설 '아세니예프의 삶'이었지만, 부닌의 유산은 그 범위가 훨씬 넓다.그는 학자인 올레그 미하일로프가 19세기 문학적 전통에 충실하면서도 문체의 예술적 표현과 순수성 면에서 엄청난 도약을 한 '아카이스트 혁신가'라고 표현한 단편소설의 대가로 평가받고 있다.^[54]"[버닌의] 스타일은 역사적 전례를 예고하고 있다...아름다움을 이끌어내는 도구로서의 기술적 정밀성이 극단으로 날카로워진다.수십 페이지에 걸쳐 하나의 비유를 만들어내지 못하는 시인은 거의 없다...시적 언어에 해를 끼치지 않고 이렇게 단순화된 시적 언어를 구사할 수 있는 능력은 진정한 예술가의 상징이다.예술적 정밀성에 관한 한 부닌은 러시아 시인들 사이에서 경쟁자가 없다."고 베스닉 에브로피는 썼다.^[9]

번인의 초기 이야기는 질이 고르지 않았다.그들은 "지상함"과 "인생의 가장 먼 지평선"에 대한 기이한 그리움, 줄거리가 부족함, 그리고 "삶의 가장 먼 지평선"에 대한 호기심 어린 그리움의 표시로 단결되었다; 젊은 부닌은 인간의 고대의 딜레마에 접근하려고 애쓰면서 경력을 시작했으며, 그의 첫 등장인물들은 전형적으로 노인들이었다.그의 초기의 산문 작품들은 하나의 공통적인 레잇모티프를 가지고 있었는데, 그것은 자연의 아름다움과 지혜의 그것과 인간의 추악한 천박함과는 매우 대조적이다.^[55]그의 진행에 따라 부닌은 다음과 같은 고무적인 평을 받기 시작했다.안톤 체호프는 자신의 첫 번째 이야기에서 너무 많은 '밀도'를 발견했더라도 따뜻하게 맞이했다.그러나 번인의 산문을 극찬한 사람은 고리키였다.말년까지 고리키는 부닌을 러시아 문학의 가장 위대한 작가들 중 하나로 평가했고 그의 산문을 진실하고 거침없는 고전주의의 한 예로서 젊은 세대의 작가들에게 추천했다.^[56]

시인으로서 부닌은 이반 니키틴과 알렉세이 콜초프의 추종자로 출발하여 야코프 폴론스키와 아프나시 페트 학교로 끌리게 되었는데, 후자의 인상주의가 두드러진 영향을 미치게 되었다.부닌의 초기 작품들의 주제는 과거의 전통적인 러시아 귀족의 죽음인 듯 했다. 그는 예술가로서 그가 동시에 관심을 끌었고 피할 수 있었다고 느꼈다.1900년대에 이것은 표도르 튜체프와 그의 "시적 우주론"과 비슷한 좀더 자기성찰적이고 철학적인 문체에 자리를 내주었다.그 동안 내내 부닌은 모더니즘(그리고 그것의 어두운 면, "데카덴스")에 적대적인 태도를 유지했다; 미하일로프는 그를 "벗은 단순함의 매력을 높여주는 알렉산더 푸시킨의 전통의 횃불 베이터로 보았다.^[54]

상징주의자의 상상력과 기괴한 열정이 그에게 낯선, 부닌은 자연을 예술적 연구의 장으로 삼았고 여기에 그의 예술을 완벽하게 조각했다."feu 사람들은 번인처럼 자연을 사랑할 수 있다.그리고 그의 영역을 넓히고, 그의 시야를 깊게 하고, 그의 색깔과 청각적 인상을 매우 풍부하게 만드는 것이 바로 이 사랑이다."라고 문학 캠프 부닌의 시인 알렉산더 블록은 썼다.^[54]부닌이 푸시킨상 3관왕이 된 것은 그의 시집(가장 눈에 띄는 것은 낙엽, 1901년)과 그의 시적 번역 때문이었다.그의 시는 알렉산더 쿠프린에 의해 찬사를 받은 반면 블록은 부닌을 러시아 시인의 서열에서 첫 번째 사람으로 간주했다.부닌의 운문에 대한 대단한 숭배자는 블라디미르 나보코프였는데, 그는 (부닌의 산문에 대해 경멸적인 말을 해도) 그를 블룩에 비유했다.^[9]러시아 문학 사상 최초로 시와 산문을 융합하는 기술을 발견한 고골의 직접 추종자로 분인을 보는 시각도 있다.^[55]

부닌 캐릭터의 건전성은 위기를 모면해 사실상 20세기 초기의 유일한 저자가 되어 점진적이고 논리적으로 발전하도록 했다.고키는 1907년 치리코프에게 보낸 편지에서 "부닌만이 자신에게 진실하게 남아 있다"고 썼다.^[55]그러나, 모든 현대적인 경향과 문학 운동의 아웃사이더인, Bunin은 결코 러시아에서 진정으로 유명하지 않았다.1909년 아카데미가 된 그는 비평가들로부터 더욱 멀어졌고, 그들 중 대다수는 몇 년 전에 고리키를 추방하기로 한 아카데미의 결정을 불명예로 보았다.가장 가까운 부닌이 유명해진 것은 1911~1912년 마을과 드라이 밸리가 나왔을 때였다.^[56]저자에 따르면 전자는 "러시아 영혼의 가장 인상적인 대사, 그 빛과 어두운 면, 그리고 종종 비극적인 토대를 가진 날카로운 잔인함에 사로잡혀 있다"면서 열정적이고 때로는 매우 적대적인 반응을 일으켰다.막심 고리키는 "이렇게 깊은 역사적 맥락에서 아무도 [러시아] 마을을 그린 적이 없다"고 썼다.^[9]이 비타협적인 책 이후, 이상화된 나로드니크식 방식으로 러시아 농민 생활을 계속 그리는 것은 불가능해졌고, 부닌은 러시아 문학의 이 긴 장을 한 손으로 마감했다.그는 그들이 모더니스트와 퇴폐주의자들의 공격을 받아 가장 심각한 위험에 처해 있던 바로 그 시기에 러시아 문학에서 진정으로 고전적인 사실주의 전통을 유지했다.그러나 그는 러시아 문학에 완전히 새로운 등장인물의 집합과 꽤 새롭고 짧은 말투를 소개하면서 여러 면에서 "전통적"과는 거리가 멀었다.^[9]드라이 밸리는 부닌에게 또 하나의 큰 발전으로 여겨졌다.더 빌리지가 역사적인 맥락에서 러시아 전체를 은유적으로 다루었지만, 여기 저자에 따르면, "슬라브 정신의 가장 두드러진 특징을 강조하기 위해 [초점 속으로] 러시아 영혼이 들어왔다."^[9] "러시아 공포의 가장 위대한 책 중 하나이며, 그 속에는 리투르기의 요소가 들어 있다...신앙이 파괴된 젊은 사제처럼 부닌은 반 전체를 묻었다."^[57]고 고키는 썼다.

부닌의 여행 스케치는 혁신적이었으며, 특히 버드 섀도우(1907–1911)로 칭송되었다."그는 동양에 매료되어 지금 그가 묘사한 '빛을 머금은' 땅과 함께 그렇게 아름다운 패션으로...[사설] 성서와 현대 둘 다 동양의 경우, 부닌은 적절한 스타일을 선택하고, 엄숙하고 백열하며, 이미지로 가득 차 있으며, 후텁지근한 햇빛의 파도에 목욕하고 아라베스크와 귀중한 돌로 장식되어 있어, 그가 이 백발의 고대를 말할 때, 종교와 신화의 아득한 안개 속에서 사라져가는 인상을 준다.유리 아이켄발드는 "치브는 인류 역사의 위대한 전차가 우리 눈앞에서 움직이는 것을 보는 것"이라고 썼다.^[9]비평가들은 자신을 오래되고 새로운 외계 문화에 몰입시키는 부닌의 기막힌 재주가 단편 소설의 동양적 순환과 헨리 워즈워스 롱펠로우의 히아와타의 노래(1898)를 훌륭하게 번역한 것에서 가장 잘 드러난다고 지적했다.^[54]

부닌은 러시아 민속 전통뿐만 아니라 국제 신화와 민속에도 많은 관심을 가지고 있었다.그러나 게오르기 아다모비치에 따르면 그는 "스타일 러세" 제조사인 스타일링을 고용한 동료들에게 절대적으로 편협했다.세르게이 고로데츠키의 시에 대한 그의 잔인하고, 그리고 바로 그렇다.심지어 블록의 쿨리코보 필드(나에게는 뛰어난 작품)조차 그를 너무 사치스럽게 꾸미고 있다고 짜증나게 했다...그는 '거기가 바스넷소프다'는 뜻으로 '마스터데이와 오페라'라는 뜻의 코멘트를 했다.그러나 그는 자신이 가장이라고 느끼지 않는 것들을 다르게 취급했다.Slovo o Polku Igoreve의...그는 전 세계의 모든 시인들이 한데 뭉쳐 그런 경이로움을 만들 수 없었을 것이라는 취지의 말을 했는데, 사실 푸시킨의 말에 가까운 것이었다.하지만 전설의 번역은...특히 발몬트의 그것 때문에 그를 격분시켰다.그는 슈멜료프의 문학적 재능은 인정하면서도 사이비 러시아인 체하는 것을 경멸했다.Bunin은 거짓에 대해 매우 날카로운 귀를 가지고 있었다: 그는 즉시 이 거슬리는 음을 알아채고 격분했다.그것이 그가 톨스토이를 그토록 사랑했던 이유였다.한번은, 나는 그가 톨스토이를 '과장이 될 만한 단 한마디도 하지 않은 사람'이라고 말한 적이 있다고 기억한다."^[9]

부닌은 종종 "냉정한" 작가라고 말해왔다.1910년대의 그의 개념적인 시들 중 일부는 그가 불같은 열정을 보인 한 예술가의 사명("인센소리", 1916년)과 같은 철학적인 문제들을 다루면서 이러한 고정관념을 반박했다.올레그 미하일로프의 말에 따르면, "부닌은 어떤 친밀함에도 겁을 먹고 자신과 독자의 거리를 유지하고 싶었다...그러나 그의 자존심은 결코 열정을 배제하지 않고 기갑의 역할을 했을 뿐이다. 그것은 마치 얼음 껍질 속의 불타는 횃불 같았다."^[54]좀 더 개인적인 차원에서, 베라 무롬체바는 "물론, 그는 [냉정하고 냉담함]이라는 인상을 주고 싶었고, 일류 배우가 됨으로써 성공했다"고 확인했다.그를 잘 알지 못한 사람들은 그의 영혼이 얼마나 깊은 부드러움에 도달할 수 있는지 상상하기 시작할 수 없었다"고 그녀는 회고록에 썼다.^[9]

부닌의 산문("샌프란시스코에서 온 신사", "루피 귀" 그리고 특히 실론의 종교적 신화에 바탕을 둔 "브라더스") 중 최고는 철학적 성향이 강했다.윤리의 측면에서 부닌은 소크라테스의 강력한 영향(제노폰과 플라톤과 관련된 것)을 받고 있었는데, 그는 후에 힌두교와 유대교의 신성한 책에서 발견된 많은 것들을 처음으로 발췌한 것은 그리스 고전이라고 주장했다.부닌은 특히 인간 개성의 본질적 가치에 대한 소크라테스의 사상에 깊은 인상을 받았는데, 그것은 '더 높은 힘을 위한 일종의 초점'(부닌의 단편 "백 투 로마"에서 인용)이었다.소크라테스적 이상에 대한 공급자로서, 부닌은 레오 톨스토이를 따랐다; 아름다움이 '덕의 왕관'이라는 것에 대한 후자의 관찰도 부닌의 생각이었다.비평가들은 '부닌이 인간의 비극적 본질에 대한 깊은 형이상학적 이해에 가장 근접했다'는 두 작품인 '미타의 사랑'과 '비소예프의 삶'에서 깊은 철학적 동기, 그리고 깊은 저류를 발견했다.콘스탄틴 파우스토프스키는 "아세니예프의 생애"를 "세계 문학의 가장 뛰어난 현상 중 하나"^[9]라고 불렀다.

러시아와 그 역사에 대한 그의 견해는 한동안 부닌은 A.K.와 많은 공통점을 가지고 있었다. 톨스토이 (그 중에서 그는 매우 존경을 표하며 말했다); 둘 다 타타르 이전의 러스를 이상화하는 경향이 있었다.몇 년 후 그는 러시아 역사에 대한 자신의 견해를 크게 수정하여 더욱 부정적인 견해를 형성했다."우리 민족에는 두 줄의 줄무늬가 있는데 하나는 러스가 지배하고 다른 하나는 추드와 메리아가 지배하고 있소.둘 다 끔찍한 불안정성을 가지고 있어, 흔들림...부닌은 수년 후 "러시아 사람들이 자신들에 대해 말하는 것처럼 우리는 나무와 같다. 누가 이 나무를 작업하느냐에 따라 클럽과 아이콘 둘 다 나무에서 나올 수 있다"고 썼다.^[54]

이민에서 부닌은 표현경제에 대한 체호프와 톨스토이의 생각을 극단으로 가져가면서 극히 간결하고 초이온화된 산문으로 실험을 계속했다.그 결과 너무나 짧은 이야기들의 집합체인 신의 나무였고, 그 중 몇 장은 반쪽짜리도 있었다.표트르 비트실리 교수는 신의 나무가 "부닌의 작품 중 가장 완벽하고 가장 모범적인 작품"이라고 생각했다.그 어디에서도 그렇게 웅변적인 권사주의, 이렇게 결정적이고 정교한 글, 그러한 표현의 자유, 그리고 물질에 대한 [마음]의 실로 웅장한 시범을 발견할 수 없다.그가 가지고 있는 그 어떤 책도 부닌의 기본적인 방법인, 사실 기본적인 방법밖에 없는 방법을 이해할 수 있는 풍부한 자료를 가지고 있지 않다.이 단순하지만 소중한 자질 - 어떤 가식도 증오에 가까운 정직이 부닌을 이렇게 가깝게 만드는 것이다...푸시킨, 톨스토이, 체호프"라고 비실리는 썼다.^[9]

논란이 되더라도 영향력 있는 것은 그의 저주의 날 1918~1920년 일기인데 그 중 학자 토마스 게톤 마룰로는 다음과 같이 썼다.

그 일은 몇 가지 이유로 중요하다.저주의 날은 러시아 혁명과 내전 당시부터 보존된 몇 안 되는 반 볼셰비키 일기 중 하나이다.그것은 그래픽으로 사건을 재현하고 아주 즉각적이다.초기 소련과 이민자들의 작품과 기억, 신화, 정치적 편의에 대한 그들의 자기 검열적인 배경과는 달리, 부닌의 진실은 거의 일탈이라고 읽는다.저주받은 날들은 또한 19세기의 러시아 반유토피아적인 글쓰기와 20세기의 상대편 글쓰기를 연결한다.도스토예프스키의 소설을 연상케 하는 이 작품은 '장기 정지'가 되기를 바라지도 않고 '결정적인 궁전'을 긍정하지도 않는 '지하 인간'이 등장한다.부닌의 일기는 예브게니아 긴츠부르크가 '회오리바람 속으로의 여정'(1967년)과 '회오리 안'(1970년)과 '희망을 거스르는 희망'(1974년) 등 1930년대 스탈린 테러에 휘말린 용기 있는 두 여성의 이야기를 예시했다.저주받은 날들 또한 에브게니 자미아틴과 유리 올레샤로부터 시작된 "반역적인" 반소련 전통에 앞서 미하일 불가코프로 넘어가 보리스 파스테르나크, 알렉산더 솔제니친과 함께 절정에 달했다.저주의 날들이 조지 오웰과 알두스 헉슬리의 반유토피아적인 글쓰기를 예고했다고 주장할 수 있다.부닌과 자미아틴은 소련 실험이 자멸할 운명이라는 것을 정확하게 이해했소."^[32]

1950년대 중반까지 소련에서 그의 작품이 사실상 금지되었음에도 불구하고, 부닌은 몇 세대에 걸친 소비에트 작가들에게 강한 영향력을 행사했다.부닌에게 많은 빚을 진 사람들 중에는 미하일 숄로호프, 콘스탄틴 페딘, 콘스탄틴 파우스토프스키, 이반 소콜로프 미키토프, 후에 유리 카자코프, 바실리 벨로프, 빅토르 리호노소프 등이 거론됐다.^[56]

이반 부닌의 저서는 여러 언어로 번역되었고, 세계 유수의 작가들은 그의 재능을 높이 평가했다.로맹 롤랑드는 부닌을 "예술적 천재"라고 불렀다. 그는 앙리 드 레니에, 토마스 만, 라이너 마리아 릴케, 제롬 K와 같은 작가들에 의해 말하고 쓰는 것과 거의 같은 맥락에서 쓰여졌다. 제롬, 그리고 야로스와프 이와스키에비치.1950년, 80세 생일 전날, 프랑수아 모리아크는 편지로 그의 기쁨과 찬탄은 물론, 부닌의 개인적 자질과 그에게 던져진 모든 엄청난 어려움들을 이겨낸 위엄 있는 방식에 깊은 동정을 표했다.피가로 안드레 기드(Figaro André Geid)가 펴낸 편지에서 부닌을 "모든 프랑스를 대표하여"라며 "나는 다른 어떤 작가도 모른다"고 인사했다.인간의 감정을 표현하는 데 있어 간단하면서도 항상 신선하고 새로운 사람"이라고 말했다.유럽의 비평가들은 종종 부닌을 톨스토이와 도스토예프스키 둘 다에 비유하면서, 그가 본질적으로나 형식적으로 러시아 현실주의 전통을 개조했다고 그를 믿고 있다.^[9]

2020년 10월 22일, 구글은 구글 두들과 함께 150번째 생일을 축하했다.^[58]

사생활

부닌의 첫사랑은 예레츠에 있는 그의 반 친구 바르바라 파셴코였는데,^[13] 그는 1889년에 의사와 여배우의 딸로 낙향하고 나서 1892년에 오르욜에서 일하게 되었다.그들의 관계는 여러 면에서 어려웠는데, 소녀의 아버지는 부닌의 나무랄 데 없는 사정 때문에 노조를 혐오했고, 바르바라 자신도 결혼을 원하는지 확신할 수 없었으며, 부닌 역시 결혼이 그에게 정말 적합한지 불확실했다.^[8]부부는 폴타바로 이주하여 율리부닌의 집에 정착하였으나 1892년경에는 관계가 악화되어 파슈첸코가 율리부닌에게 보낸 편지에서 심각한 다툼이 잦다고 불평하고, 그들의 결합을 종식시키는 데 도움을 구걸했다.이 사건은 결국 1894년 이반 부닌의 절친한 친구인 배우 겸 작가 A.N. 비비코프와 결혼하면서 끝이 났다.^[16]부닌은 배신감을 느꼈고, 한동안 그의 가족은 그가 자살할 가능성을 두려워했다.^[3]일부 소식통에 따르면 수년 후 <아세시예프의 생애>에 리카라는 이름으로 등장할 사람은 바르바라 파셴코였다(리카라는 책의 5장 역시 단편소설로 출판되었다).^[9]그러나 학자 타티아나 알렉산드로바는 이 신분증(미라 로크비츠카야를 암시하는 것이 주요한 원형이었을지도 모른다)에 의문을 제기했고, 베라 무롬체바는 리카를 젊은 시절에 알고 있던 여러 여성들에 대한 작가의 기억을 종합한 '집단적' 성격으로 생각했다.

부닌은 1898년 여름 작가 A. M. 페도로프와 함께 지내던 중 그리스의 사회 민주화 운동가인 N. P. 차크니(N. P. Tsakni)와 알게 되었고, 오데사 신문 유즈노에 오보즈레니(Southern Review)의 발행인이자 편집자와 알게 되었다.이 신문에 기고하기 위해 초대된 부닌은 사실상 차키 가문의 일일 방문객이 되었고 차키 가문의 18세 딸 안나(1879~1963)와 사랑에 빠졌다.1898년 9월 23일 두 사람은 결혼했지만 1899년 무렵에는 그들 사이에 소외된 흔적이 역력했다.^[16]1900년 3월 그들이 신랄하게 헤어졌을 때 안나는 임신 중이었다.그녀는 같은 해 8월 30일 오데사에서 아들 니콜라이를 낳았다.아버지가 거의 보지 못한 소년은 1905년 1월 16일 성홍열, 홍역, 심장 합병증으로 사망했다.

이반 부닌의 두 번째 부인은 고위 정치인 세르게이 무롬세프의 조카인 베라 무롬세바(1881~1961)이다.두 사람은 처음에는 작가 에카테리나 로파티나에 의해 몇 년 전에 서로 소개되었지만, 1906년^[59] 11월 작가 보리스 자이체프의 집에서 만난 것이 인연이 되어 부닌이 죽을 때까지 부부가 불가분의 사이가 되었다.부닌과 무롬체바는 마침내 합법적으로 차키와 이혼한 후 1922년에야 공식적으로 결혼했다.수십 년 후, 베라 무롬체바 부니나는 그녀의 책 "Life of Bunin"으로 그녀 자신의 권리로 유명해졌다.

1927년, 그라스에 있는 동안, 부닌은 그녀의 남편과 함께 러시아 시인 갈리나 쿠즈넷소바에게 휴가를 보냈다.잘 알려진 정사에 격분한 후자는 급히 떠나버렸고, 부닌은 어떻게든 베라 무롬세바에게 갈리나를 향한 자신의 사랑이 순전히 플라토닉한 것이라고 설득할 뿐만 아니라 후자를 비서로, '가족'으로 집에 머물도록 초대했다.여러 해 동안 부닌네와 함께 하객으로 지내던 레오니드 주로프가 베라를 은밀히 사랑하고 있다는 사실 때문에 상황은 복잡해졌다(그 중 남편이 알고 있는 것) 이로 인해 단순한 삼각형이라기보다는 '사랑의 사각형'에 가까웠다.^[60]부닌과 쿠즈넷소바의 불륜은 1942년 극적으로 막을 내렸는데, 현재는 또 다른 단골 손님과 깊은 사랑에 빠져 있는 오페라 가수 마고 스테푼은 표도르 스테판의 누이동생으로^[3][61] 불명예와 모욕을 느낀 부닌을 떠났다.^[62][30]이 작가의 격정적인 이민생활은 국제적으로 호평을 받은 러시아 영화 <아내의 일기>(2000년)의 주제가 됐다.^[63]그것은 논란을 일으켰고 어떤 사람들에 의해 명인이고 사색적인 것으로 묘사되었지만, ^[64]다른 사람들에 의해 저속하고 부정확하며 나쁜 취향을 가진 것으로 묘사되었다.^[46][65]베라 무롬체바-부니나는 나중에 쿠즈넷소바와 마르가리타 스테푼을 모두 친구로 받아들였다: 그녀가 "나시"("우리들")라고 불렀듯이, 제2차 세계 대전 동안 부닌들과 오랫동안 함께 살았다.A.J.에 따르면리즈 대학의 헤이우드, 독일과 그 후 뉴욕에서는 전쟁이 끝난 후 쿠즈넷소바와 스테판은 부닌을 대신하여 출판사와 협상을 벌였고, 각자 죽을 때까지 이반과 베라와 정기적으로 편지를 주고받았다.^[3]

참고 문헌 목록

소설

• 아르세니예프의 생애(The Life of Arsenievese, 1927–1933, 1939년)

단편 소설

• 더 빌리지 (The Village, 1910년)
• 드라이 밸리(сух, 1912년)
• 미타의 사랑 ( (таааоо, 1924년)

단편 모음집

• 세상의 가장자리 및 그 밖의 이야기(To the Edge of the World and Other Story) (To Officious Affairls, 1897년 (ниааурррррр)))))))))))))))))))))))))))))))))))))
• 밭의 꽃 ( (ее п п п п п п, 1901년
• 새 그림자( ( (е пты, 1907–1911; 파리, 1931년)
• 이오안 더 무어너(иан рра ре,, 1913년)
• 찰리스 오브 라이프(Paris 1922년, 페테르부르크, 1915년, 파리)
• The Gentleman from San Francisco (Господин из Сан-Франциско, 1916)
• 장씨의 꿈 (сы ыаааа, 1916, 1918)
• 태양의 신전(храрара, 1917년)
• Primal Love (Начальная любовь, Prague, 1921)
• 스크림 (1921년, 파리)
• 제리코의 장미(제리코바 ира, 1924년 베를린)
• 미타의 사랑 ( (таа, 파리, 1924년; 뉴욕, 1953년)
• 일사병(соеей удай, 1927년 파리)
• 성목(聖木, 1931년 파리)
• 다크 어벤지스(Dark Avenues ,тёеееее,,,,,,,, New York, 1943; Paris, 1946)
• 봄의 유대( (е 1953, 1953년 뉴욕)
• 루피 귀와 그 밖의 이야기 (ппее уе уру,, 1954년, 뉴욕, 사후)

시

• 시 (1887–1891) (1891년, 원래 오를로프스키 조끼니크 신문의 문학적 부록으로서)
• 열린 하늘 아래(Hilcov дкррмм ммом нео, 1898년)
• 낙엽( (опп, 1901년 모스크바)
• 시 (1903) (с) ио оо оо, 1903년
• 시(1903년–1906년) (стооооооо, 1906년)
• 1907년 (상트페테르부르크, 1908년)
• 선택된 시(Paris, 1929년)

번역

• 헨리 워즈워스 롱펠로우히아와타의 노래 (1898)

회고록과 일기

• 워터즈 Aplenty (во ио ио, 1910, 1926년)
• 저주받은 날들 (코바사 аее, 1925–1926)^[66]
• 회고록. 망치와 낫 아래.(Воспоминания.Под серпом и молотом. 1950)^[67]

참고 항목

• 이반 부닌의 시 목록
• 이반 부닌의 단편 목록

참조

추가 읽기

• 이반 부닌, 이반 부닌의 이야기 수집그레이엄 헤틀링거 대령이반 디 2007 ISBN 978-1566637589
• 거부의 밤: 이야기와 Novellas, Ivan Bunin.로버트 보위 트랜스입니다2006년 ISBN 0-8101-1403-8
• 아르세니예프의 삶, 이반 부닌.Andrew Baruch Wachtel 편집.1994년 노스웨스턴 ISBN 0-8101-1172-1
• 다크 어벤지스, 이반 버닌휴 애플린이 번역했다.원월드 클래식 2008 ISBN 978-1-84749-047-6
• 토마스 게톤 마룰로이반 부닌: 러시아의 레퀴엠, 1885–1920: 편지, 일기, 소설에서 온 초상(1993, Vol.1)
• 토마스 게톤 마룰로Other Shore, 1920–1933: 편지, 다이어리, 픽션의 초상화.(1995, 제2권)
• 토마스 게톤 마룰로이반 부닌: 러시아 이민의 황혼, 1934–1953: 편지, 일기, 그리고 회고록에서 온 초상화.(2002, Vol.3)
• 알렉산더 F. 즈위어스자서전의 서술 : 이반 부닌의 <아세네프의 생애>에 채용된 문학적 장치의 분석.피터 랭 출판 1997 ISBN 0-8204-3357-8

외부 링크

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