그리스의 영화

Cinema of Greece
그리스의 영화
Greek cinema collage.jpg
그리스 영화의 인물들과 콜라주
No. 스크린의370 (2010)[1]
• 1인당10만 명당 3.7명(2010년)[1]
제작 장편 영화(2010)[2]
허구의16
애니메이션-
다큐멘터리2
입학정원(2011년)[4]
합계11,900,000
• 1인당0.9 (2012)[3]
총매표액(2011년)[4]
합계1억 3천만 달러
다음 시리즈의 일부
그리스의 문화
Flag of Greece.svg
역사
사람
언어들
신화와 민속
요리.
축제
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기념물
기호

그리스의 영화는 길고 풍부한 역사를 가지고 있다. 때로는 전쟁이나 정치적 불안으로 인해 방해를 받기도 하지만, 그리스 영화 산업은 국내 시장을 지배하고 있으며 국제적인 성공을 경험하고 있다. 그리스 영화의 특징은 역동적인 줄거리, 강렬한 캐릭터 개발, 에로틱한 주제 등이 있다. 두 편의 그리스 영화인 '실종'(1982년)과 '영원과 하루'(1998년)가 칸 영화제에서 황금종려상을 수상했다. 5편의 그리스 영화가 아카데미 외국어영화상 후보에 올랐다.

1900년대 초 그리스 영화가 뿌리를 내렸음에도 불구하고, 최초의 성숙한 영화는 그레코-터키 전쟁이 끝난 후인 1920년대에야 제작되었다.[5] 디미트리스 가지아디스의 아스테로(1929), 아힐라스 마드라의 마리아 펜타기오티사(1929) 등 이 시기 영화는 민요적 요소가 풍부한 감성 멜로 드라마로 구성됐다.[6] 해외에서 처음 상영되는 그리스 영화 중 하나인 오레스티스 라스코스의 다프니스와 클로이(1931년)는 유럽 영화 최초로 관음증 누드 장면을 담았다.[7] 축 점령 기간 동안 그리스 영화계는 해외 이전을 강요당하면서 고전했다.

그리스 남북전쟁에 이어 그리스 영화가 부활했다. 이탈리아의 신예주의에 영감을 받아 그리고리스 그리고리오스 그리고리오스 타타소풀로스 같은 감독들은 이 기간 동안 비전문가 배우들을 이용하여 로케이션 촬영을 하는 작품을 만들었다.[6] 1950~60년대 그리스 영화는 칸에서 상영된 마이클 카코야니스의 스텔라(1955년)를 시작으로 황금기를 맞았다. 1960년 영화 '네버 온 선데이(Never on Sunday)'는 아카데미 5개 부문 후보에 올랐고, 주연 여배우 멜리나 메르쿠리가 칸 영화제에서 여우주연상을 수상했다. 카코야니스의 그리스인 조르바(1964)가 아카데미상을 3회 수상했다. 이 시대에 개봉된 다른 영화들, "위조된 동전"과 "아테네의 오그레"는 오늘날 그리스 영화의 가장 위대한 작품들 중 하나로 여겨진다.

1967년 군사정권의 검열정책과 고조되고 있는 대외경쟁은 그리스 영화의 쇠퇴를 이끌었다.[5] 1970년대 중반 민주주의가 복원된 후, 테오 안젤로풀로스 감독이 이끄는 그리스 영화산업이 다시 번성했는데, 그의 영화는 국제적인 인정을 받아 지금까지 아마도 가장 호평을 받은 그리스 감독이 되었을 것이다. 이 시대의 찬사를 받은 다른 감독들로는 니코스 니콜라이디스, 그리고 판텔리스 볼가리스, 랜드마크 영화 에브도키아의 감독 알렉시스 다미아노스가 있다. 하지만, 1980년대 예술극장 쪽으로의 이러한 경향은 관객의 감소를 가져왔다.[5] 1990년대에 그리스의 젊은 영화제작자들은 우상을 모티브로 한 실험을 시작했다.[5] In spite of, or because of, funding issues created by the financial crisis in the late 2000s, unique Greek films such as Yorgos Lanthimos's Dogtooth (2009), Panos H. Koutras' Strella (2009) and Athina Rachel Tsangari's Attenberg (2010) received international acclaim, constituting what has been called the "Greek Weird Wave".[8]

그리스 영화의 역사

오리진스

1897년 봄, 아테네의 그리스인들은 최초의 영화적 벤처("저널"의 단편 영화)를 관람했다. 1906년 마케도니아에서 마나키스 형제가 녹화를 시작했을 때 그리스 시네마가 탄생했고, 프랑스 영화제작자 '론스'는 아테네 올림픽 중간 경기(1906년 비공식 올림픽 경기)부터 첫 '뉴스캐스트'를 제작했다.

아테네의 첫 번째 시네 극장은 약 1년 후에 문을 열었고 다른 특별한 '시연실'들이 활동을 시작했다. 1910년에서 11년 사이 최초의 단편 만화영화는 스피로스 디미트라코풀로스 감독(스파이리디온)에 의해 제작되었는데, 그는 그의 대부분의 영화에 출연하기도 했다. 1911년 코스타스 바차토리스는 그리스 장편영화로는 처음으로 여겨지는 유명한 전통적인 사랑 이야기인 Golfo(Golfo, presented presented,όωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωωω). 1912년에는 최초의 영화사(Athina Film)가 설립되었고, 1916년에는 Asty Film이 설립되었다.

1차 세계대전 당시 제작은 다큐멘터리와 뉴스방송에만 국한됐다. 조지 프로코피우, 디미트리스 가지아디스와 같은 감독들은 전쟁터에서의 장면과 후에 그리스-터키 전쟁 동안 헬레닉 군대와 마침내 스미르나의 대화재(1922년)를 촬영하는 것으로 유명하다.

발칸 반도의 영화계의 개척자인 마나키스 형제들
Dag Films, 1922년 그리스-터키 전쟁 중 그리스 단편 동영상에서 찍은 스냅사진

The first commercially successful Greek film was Villar in the Women's Baths of Faliro (Ο Βιλλάρ στα γυναικεία λουτρά του Φαλήρου), written, directed by and starring comedian Villar (Nikolaos Sfakianakis) and Nitsa Philosofou. 1924년 그리스 코미디언 마이클(1895~1944)이 단편 영화 코미디를 선보였다.

올림피온 극장, 테살로니키 국제 영화제 자리

1922년, Gaziadis는 Dag Films를 설립하고 최초의 말하기 영화를 제작하려고 노력했다. 이 회사는 1927년 첫 영화 '사랑과 파도'(에로스카이 키마타)를 선보이며 1920년대 후반과 1930년대 초반에 중간 정도의 성공을 거두었다. 그 회사는 주로 역사 영화를 제작했는데, 대개 소설을 각색했다. 1930년, 다그는 니코스 핫자포스토루의 그리스 오페레타를 원작으로 한 아테네의 아파키데스(오이 아파키데스톤 아티논)를 위해 시도했다.

가자디스는 '델픽 아이디어'의 부활을 향한 전반적인 노력의 일환으로 안젤로스 시켈리아노스와 에바 파머 시켈리아노스의 아이디어인 1927년 델픽 페스티벌을 촬영하기도 했다. 이 행사는 올림픽 대회, 민속 예술 전시, 프로메테우스 바운드 공연으로 구성되었다.

오레스티스 라스코스(1908~1992)가 연출한 1931년 영화 다프니스와 클로이(Δάφνιςςςςςςςς ( ( ( ( ( ( ( ( ( ( ( ( ( ( ( ( (ηηηηηηηηηηηηηηηηηηηηηηηηηη)는 유럽 영화 사상 최초의 관음극 누드 장면을 담고 있었다. 1932년 올림피아 필름은 디미트리스 코로밀라스의 연극을 원작으로 한 스피킹 영화 <셰퍼드리스의 연인>( (αααγαπηηκςςααααααααααααααααααααααααα)을 선보였다. 이 시기에도 영향을 끼친 감독은 아킬레스 마드라스 감독이었는데, 그의 작품에는 마리아 펜타기오티사(1929), 아테네의 소서러(1931년) 등이 포함되어 있다.[6]

1930년대 후반, 다수의 그리스 영화인들이 메탁사스 체제의 적대감과 말하는 영화를 제작할 수 있는 재료의 부족으로 그리스에서 탈출했다. 그리스 영화 산업은 터키에서, 후에 이집트에서 다시 등장했다.[5]

제2차 세계 대전 중 독일의 점령에도 불구하고 그리스 레지스탕스에서 활동하던 영화 제작자 필로페멘 피노스가 피노스 필름스(1942)를 설립하여 이후 상업적으로 가장 성공한 그리스 스튜디오 중 하나가 되었다. 피노스의 초창기 작품 중 하나인 《심장의 목소리》(1943년, 디미트리스 이오아노풀로스 감독)는 독일인들의 경악에 많은 관객을 모았다. 이 시기 또 다른 중요한 영화인 《박수》(1944년, 조지 차벨라스 감독)는 피노스의 라이벌인 노박필름에 의해 제작되었다.[9]

1944년 카티나 팍시누는 샘 우드 영화 ' 누구를 위해 종을 울린다'에서 "필라" 역할을 맡아 아카데미 여우조연상을 수상하는 영예를 안았다.

황금시대 (현대)

1964년 이스라엘의 알리키 부조우클라키
엘리 람베티

1950년대와 1960년대는 많은 사람들에 의해 그리스 영화의 "황금시대"로 여겨진다.[6] 이 시대의 감독과 배우들은 그리스에서 중요한 역사적 인물로 인정받았고 일부는 국제적인 찬사를 받았다. 미할리스 카코지아니스, 알레코스 사켈라리오스, 멜리나 메르쿠리, 니코스 치포로스, 이아코보스 캄바넬리스, 카티나 팍시누, 니코스 칸두로스, 엘리 람베티, 아이린 파파스. 연간 60편 이상의 영화가 제작되었고, 대다수가 영화 누아르 요소를 갖추고 있다. Notable films were The Counterfeit Coin (Η κάλπικη λίρα, 1955 directed by George Tzavellas), Bitter Bread (Πικρό Ψωμί, 1951, directed by Grigoris Grigoriou), and The Ogre of Athens (Δράκος, 1956, directed by Nikos Koundouros).

Finos Film and director Alekos Sakellarios collaborated on several films in the late 1950s, namely The Hurdy-Gurdy (Φτώχεια και Φιλότιμο, 1955) and its sequel, Laterna, ftoheia kai garyfallo (Λατέρνα, 1958), as well as Aunt from Chicago (Η Θεία από το Σικάγο, 1957) and Maiden's Cheek (Το ξύλο βγήκε από τον Παράδεισο, 1959).

마이클 카코야니스가 감독하고 아이아코보스 캄바넬리스가 쓴 1955년 영화 스텔라가 칸에서 상영되면서 그리스 영화를 '황금시대'로 발돋움시켰다.[6] 이 영화에 출연한 멜리나 메르쿠리는 영화 상영에 참석하던 중 칸에서 미국 주재 쥘 다신 감독을 만났고, 두 사람은 결국 결혼하게 된다. 다신은 메르쿠리가 주연한 1960년 그리스 영화 '네버 온 선데이'를 감독했다. 이 영화는 메르쿠리 여우주연상을 포함한 여러 아카데미상 후보에 올랐고, 작곡가 마노스 하지다키스의 타이틀곡으로 아카데미 노래상을 수상했다.[6] 이 커플은 또한 1967년 뮤지컬 무대 각색인 일리야 달링에 협력했으며, 머쿠리는 토니상 후보에 올랐다. 그녀는 다신 감독의 탑카피와 파에드라, 그리고 1969년 미국 코미디 영화인 게일리와 같은 영화에 출연했다.

앤서니 퀸이 주연을 맡은 카코야니스의 1964년 영화 그리스인 조르바는 상업적으로 큰 성공을 거두었고 아카데미 감독상, 각색상, 영화상 후보에 올랐다. 이 영화는 작가 니코스 카잔차키스가 쓴 그리스인 조르바라는 소설을 원작으로 했다. 이 시기 주요 영화로는 아이린 파파스가 주연을 맡은 안티고네(1961년)와 엘렉트라(1962년), 바실리스 게오르기아디스 감독의 붉은 등불(1963년), '그리스 브리짓트 바르도트' 알리키 부르지우클라키 감독이 주연을 맡은 배틀필드 콘스탄티노플(1970년) 등이 있다.[6]

테살로니키 국제 영화제는 1960년에 처음 열렸으며, 이후 그리스와 발칸 지역의 신흥 영화 제작자들을 위한 주요 쇼케이스로 진화할 것이다. 이 영화제는 국제 영화와 그리스 영화 모두를 선보이며, 최우수 장편 영화상을 수상한다.

1969년 코스타-가브라스 영화 Z가 아카데미 외국어 영화상과 최우수 작품상 후보에 올랐다.

포스트모던 시대

1998년 황금종려상 수상자 테오도로스 안젤로풀로스

그리스 영화 제작은 1970년대 중반 독재정권이 몰락한 이후 산업계가 외국의 경쟁과 텔레비전의 부상 등으로 고전했지만 오히려 증가하였다.[6] 마이클 카코야니스의 1977년작 이피게니아는 오스카 최우수 외국어 영화상 후보에 올랐다. 1970년대와 1980년대에 테오 안젤로풀로스는 비평가들에게 호평을 받은 일련의 영화들을 감독했는데, 그 중 The Traveling Players (1975년), The Hunters (1977년), Boyage to Cythera (1984년) 등이 있다. 그의 영화 영원과 하루는 1998년 칸 영화제에서 황금종려상과 에큐메니컬 쥬리상을 수상했다. 코스타-가브라의 영화 Missing이 1982년 칸 영화제에서 황금종려상을 수상했다. 코스타스 페리스 감독의 1983년작 렘베티코가 베를린국제영화제에서 은곰상을 수상했다.

1981년 좌편향적인 범헬레닉 사회주의 운동이 집권하자 당원인 배우 멜리나 메르쿠리가 문화부 장관에 임명되었다. 이 역할에서 그녀는 그리스 영화 산업에 대한 정부의 지원을 얻었고, 그리스 영화를 해외에 홍보하기 위한 네트워크를 구축했다.[6] 정부 자금의 증가는 더디게 움직이는 뇌 예술 하우스 영화들의 우세로 이어졌는데, 이것은 대중적인 매력이 부족했다.[5]

1990년대부터, 젊은 감독들은 더 현대적인 영화와 사회적 풍자로 눈을 돌렸고, 이것은 중간 정도의 상업적 성공을 가져왔다.[10] 1999년 TV 시리즈 작가 미할리스 레파스, 타나시스 파파타나시우가 현대 유명 배우들과 손잡고 섹스 금기 코미디 '안전한 섹스'를 만들었는데, 이 영화는 10년 만에 가장 성공한 영화였다.

2003년 타조스 볼메티스 감독의 거액예산 영화인 'A Touch of Spicius(폴리키 코우지나)'는 그리스 박스오피스에서 올해 가장 성공한 영화로 1200만 유로가 넘는 수익을 올렸다. 2004년은 그리스 영화에도 좋은 해였는데, 판텔리스 볼가리스의 신부들(나이프스)은 100만 명 이상의 관객과 700만 명 이상의 관객이 매표소에 몰렸다. 2007년에 가장 성공적인 영화는 야니스 스마라크디스가 감독한 엘 그레코였다.

요르고스 란티모스

2009년 요르고스 란티모스 감독이 연출한 도그투스는 칸 영화제에서 '불확실한 시선'을 받았고, 2011년에는 제83회 아카데미 시상식에서 최우수 외국어 영화상 후보에 올랐다.[11] 아티나 레이첼 창가리가 감독한 2010년작 아텐베르크(Attenberg)가 베니스 영화제에서 콥파 볼피 여우주연상(Ariane Labed)을 수상했다.[12] 2011년 알프스는 제68회 베니스 영화제에서 오셀라상 각본상(요르고스 란티모스, 에프티미스 필리푸)을 수상하였다.[13] 도그투트, 아텐버그, 알프스 등은 가디언의 스티브 로즈를 비롯한 일부 영화 평론가들이 잊혀지지 않는 영화촬영술, 소외된 주인공, 터무니없는 대화를 담은 영화들을 포함하는 "그리스 괴상한 물결"이라고 지칭한 부분이다.[14] 이 '웨이브'의 일부로 언급된 다른 영화로는 파노스 H. 쿠트라의 스트렐라(2009)와 야니스 이코노미데스의 크니퍼(2010)가 있다.[15]

2011년에는 단지 20편의 특집 영화만 제작되었다.[16]

2013년 알렉산드로스 아브라나스 감독이 연출한 미스 폭력은 제70회 베니스 국제영화제에서 은색 사자를 최우수 감독상을 받았다. 《가디언》의 피터 브래드쇼는 "요르고스 란티모스와 아티나 레이첼 창가리의 그런 영화들의 유머를 (자명하게) 가지고 있지 않고, 그 증표로 볼 때, 풍부함과 창의성이 떨어진다"고 말하면서, 이 영화를 앞서 언급했던 영화와 비교했다. 그러나 그 힘은 의심할 수 없다."[17]

주목할 만한 영화

"파에다" (1962년)의 멜리나 메르쿠리
트로이 여인들의 아이린 파파스(1971)

WWII 이전

애프터WII (골든 에이지)

모던

주목할 만한 뮤지컬

영화 제작, 배급 회사 및 스튜디오

과거

  • 아티나 필름
  • 아스티 필름스
  • 다그 필름스
  • 아스트라 필름
  • 히어로 영화 (그리스어: ἡώ)
  • 올림피아 필름스
  • 안제르보스
  • 허드조스 필름스
  • 클락 필름

현재

  • 필로페멘 피노스의 주요 인물이 설립한 피노스 필름스(자체 스튜디오 운영)
  • 카라지아니스 카라초풀로스
  • 노박 필름(스튜디오 운영)
  • 매드박스 엔터테인먼트(스튜디오 운영)
  • 빌리지 필름 헬라스 (빌리지 로드쇼 그리스 지사)
  • 아티나 레이첼 창가리가 설립한 하오스 필름
  • 시네그램
  • 오딘 헬라스
  • 그리스/미디어 프로덕션에서 영화 만들기
  • 시청각(대규모 배급사)
  • 카라만로스 스튜디오(그리스에서 가장 큰 스튜디오)
  • 뉴보야나 필름 스튜디오(Nu Image)의 새 스튜디오가 테살로니키 지역에 2020년 안에 문을 연다.

프로듀서

저명한 인물들

이사

시나리오 작가

배우들

사진 감독

시나리오 작가들

영화 점수 작곡가

마노스하쯔다키스
미키스 테오도로키스
반젤리스 파파타나시우

참고 항목

참조

  1. ^ Jump up to: a b "Table 8: Cinema Infrastructure - Capacity". UNESCO Institute for Statistics. Archived from the original on 24 December 2018. Retrieved 5 November 2013.
  2. ^ "Table 1: Feature Film Production - Genre/Method of Shooting". UNESCO Institute for Statistics. Archived from the original on 23 March 2014. Retrieved 5 November 2013.
  3. ^ "Country Profiles". Europa Cinemas. Archived from the original on 9 November 2013. Retrieved 9 November 2013.
  4. ^ Jump up to: a b "Table 11: Exhibition - Admissions & Gross Box Office (GBO)". UNESCO Institute for Statistics. Archived from the original on 3 November 2013. Retrieved 5 November 2013.
  5. ^ Jump up to: a b c d e f Vrasiddas Karalis, History of Grist Cinema (Continuum International Publishing Group, 2012), pp. ix-xiiiii.
  6. ^ Jump up to: a b c d e f g h i 에브라임 카츠, "그리스", 영화 백과사전 (뉴욕: HarperResource, 2001), 페이지 554-555.
  7. ^ Babis Aktsoglou, "Daphnis and Chloe: Pasticity and Lichism Archived 2014-07-20 Wayback Machine," CineMythology, 2003-2004. 검색됨: 2013년 6월 15일.
  8. ^ The Guardian, 2011년 8월 26일, "Attenberg, Dogtooth and the Weird Wave of Grist Cinema" 스티브 로즈, "Attenberg, Dogtoss and the Weird Wave of 검색됨: 2013년 6월 15일.
  9. ^ 칼라리스, 그리스 영화의 역사, 36페이지.
  10. ^ 케이트 암스트롱, 마이클 클라크, 크리스토퍼 델리소, 그리스 제도(론리 플래닛, 2008), 페이지 49.
  11. ^ "83rd Academy Awards Nominations Announced" (PDF). oscars.org. 2011-01-25. Archived from the original (PDF) on 4 March 2011. Retrieved 25 January 2011.
  12. ^ "Biennale Cinema 2021 Homepage 2021". 23 November 2020.
  13. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2012-09-12. Retrieved 2012-09-09.CS1 maint: 제목으로 보관된 복사본(링크)
  14. ^ "Dark, Haunting and Wonderly Wonderful Wonder" 이코노미스트, 2011년 12월 6일 검색됨: 2013년 6월 19일.
  15. ^ The Guardian, 2011년 8월 26일, "Attenberg, Dogtooth and the Weird Wave of Grist Cinema" 스티브 로즈, "Attenberg, Dogtoss and the Weird Wave of 검색됨: 2013년 6월 19일.
  16. ^ Smith, Ian Hayden (2012). International Film Guide 2012. p. 127. ISBN 978-1908215017.
  17. ^ 피터 브래드쇼, "미스 폭력의 리뷰 - 마카브르 이야기 악과 그리스 고뇌," 가디언, 2014년 6월 19일.

참고 문헌 목록

  • 그리스 필모그래피인 디미트리스 콜리오디모스는 1914년부터 1996년까지(볼 1, 2), 제퍼슨, NC: 맥팔랜드, 1999.
  • 현대 그리스학 저널 2000년 5월 18.1, 특별호: "그리스 영화"
  • Vrasiddas Karalis, A History of Grist Cinema, Continuum, 2012.

외부 링크