동아시아 영화관
East Asian cinema동아시아 영화관은 동아시아에서 제작되거나 이 지역의 사람들에 의해 제작되는 영화다. 그것은 아시아 영화의 일부분이고, 다시 세계 영화의 일부분이다. "월드 시네마"는 영어권 세계에서 모든 외국어 영화를 지칭하는 데 사용된다.
동아시아 영화관으로 분류되는 가장 중요한 영화 산업은 중국 본토, 홍콩, 일본, 한국, 대만의 산업이다. 이 용어는 때때로 싱가포르, 말레이시아, 인도네시아, 베트남, 태국, 필리핀과 같은 나라들을 포함하는 동남아시아 영화관과 혼동되기도 한다.
스타일 및 장르
동아시아 영화의 범위는 거대하고 다양한 영화 스타일과 장르를 포괄한다. 그러나 동아시아 영화관에는 공통적인 문화적 배경이 있다. 이 지역의 영화는 특히 다음과 같은 것으로 국제적으로 유명하다.
- 홍콩 무술 영화(시대 쿵후 영화, 초코키, 브루스플로테이션, 우시아 등)와 일본 무술 영화(닌자 영화 포함)를 포함한 무술 영화
- 무술, 스턴트 액션, 액션 코미디, 건푸, 총 든 소녀 등 홍콩 액션 영화관
- 사무라이 영화(찬바라)와 닌자 영화 등 지다이게키(일본 시대 영화)
- J-horror(일본 공포)와 K-horror(한국 공포)를 포함한 공포 영화
- 애니메이션 (일본 애니메이션)
- 한국 드라마(한국식 텔레노벨라·연속극 영화)와 도라마(일본 드라마)를 포함한 드라마 영화
- 영웅적인 유혈 영화(홍콩 액션 범죄 영화, 보통 중국 삼합회 범죄 조직을 중심으로 한 영화)와 일본 갱 영화(야쿠자 영화, 펑크 영화) 등 갱스터 영화.
- 토쿠사츠(카이주 괴물 영화, 슈퍼히어로 영화 등), 일본 사이버펑크, 스팀펑크 등 일본 공상과학소설.
역사
1890년대–1990년대
유럽 영화 산업과 달리 동아시아 산업은 미국 배급사가 장악하지 않고 할리우드 영화와 상대적으로 격리된 채 발전했으며, 동아시아 국가에서는 할리우드 영화가 상영되는 반면, 현지 관객들과 함께 국내에서 만든 요금에 비해 인기가 적었다. 그래서 몇 가지 독특한 장르와 스타일이 발전했다.
1950년대: 세계적 영향
동아시아 영화관은 적어도 1950년대 이래로, 전국적으로 매우 다양한 정도의 관객들을 보유하고 있다. 10년 초, 구로사와 아키라의 라쇼몬과 미조구치 겐지의 우게츠가 베니스 영화제 등에서 모두 상을 수상하였고, 10년 중반 무렵에는 기누가사의 지옥문, 이나가키 히로시의 사무라이 3부작 중 1부가 오스카상을 수상하였다. 쿠로사와의 '세븐 사무라이'는 세계적인 성공을 거두었고, 일본 영화계는 국제적인 의식 속으로 뛰어들었다.
10년 말까지, 프랑스 잡지 Cahiers du cinéma와 관련된 몇몇 비평가들은 일본 영화에 대한 최초의 서양 연구들 중 일부를 출판했다; 그러한 비평가들 중 많은 수가 일본의 뉴웨이브와 동시에 시작된 프랑스 누벨 막연한 창립 멤버가 되었다.
1960년대와 1970년대
그러나 60년대 후반에서 70년대 초반까지 일본 영화계는 스튜디오 시스템의 붕괴로 심각한 영향을 받기 시작했다. 일본 영화가 상대적으로 시계가 낮은 시대로 빠져들면서 홍콩의 영화는 그 자체의 극적인 르네상스에 들어갔는데, 액션, 역사, 영적 관심사가 뒤섞인 우시아의 발전이라는 부작용이 컸다. 이 시기에 몇몇 주요 인물들이 홍콩에 등장했는데 아마도 가장 유명한 것은 1966년 <나와 함께 가자>가 이후 많은 홍콩 영화 발전에 중요한 영향을 끼친 후 왕일 것이다. 그 직후, 미국에서 태어난 브루스 리는 세계적인 아이콘이 되었다.
영향과 영향
As the popularity of East Asian films has endured, it is unsurprising that members of the Western film industry would cite their influences (notably George Lucas, Robert Altman and Martin Scorsese citing Akira Kurosawa; and Jim Jarmusch and Paul Schrader's similar mentions of Yasujirō Ozu), and – on occasion – work to introduce less well-known film서양 관객들을 대상으로 하는 제작자들(예: "Quentin Tarantino Presents"라는 광고로 개봉되는 동양 영화들의 증가)
리메이크: 동서
서구에서 동아시아 영화의 영향력이 커지고 있는 또 다른 징후는 헐리우드와 유럽 영화관에서 리메이크된 동아시아 영화의 숫자인데, 이것은 적어도 존 스터지스의 1960년작 The Magnificant Seven (세븐 사무라이 원작), 세르히오 레오네의 1964년작 A Function과 같은 구로사와 아키라 영화의 서구 리메이크작만큼까지 확장된 전통이다.달러화의 풀(요짐보 원작)과 마틴 리트의 1964년 영화 《인란트》(라쇼몬 원작)는 오늘날까지 링과 주온과 같은 J-Horror 영화를 리메이크했다. 애인.
영향력도 반대로 간다. A number of East Asian films have also been based upon Western source material as varied as the quickie Hong Kong film remakes of Hollywood hits as well as Kurosawa's adaptations of works by William Shakespeare (The Bad Sleep Well, Throne of Blood, and Ran), Maxim Gorky (The Lower Depths) and Ed McBain (High and Low).
저명한 이사
동아시아 영화의 가장 뛰어난 감독들 중에는 다음과 같은 것들이 있다.
중국
- 카이 추성(1906–1968년). 1930년대와 1940년대의 영향력 있는 중국 감독. 그의 영화 "봄의 강물"로 가장 잘 알려져 있으며, 이것은 종종 중국 영화의 걸작 중 하나로 여겨지고 있다.
- 첸카이거(1952년 출생). 중국 5대째 영화감독인 '이별의 첩', '황제와 암살자', '황토'(문화대혁명 이후 처음으로 국제영화제에 출전하는 중국영화 중 하나) 등이 대표적이다.
- 장원(1963년 출생). 중국의 유명한 배우가 감독이 되었다. 2000년 칸 영화제에서 심사위원 대상을 받은 '태양의 열기'와 '문턱의 악마'로 가장 잘 알려져 있다.
- 지아 장케 (1970년 출생) 중국의 6세대 영화감독 중 한 명. 그의 가장 유명한 작품으로는 극찬을 받은 플랫폼, 알 수 없는 즐거움, 그리고 세계가 있다.
- 페이 무(1906–1951) 1940년대 선구적인 중국 감독. 많은 사람들에 의해 지금까지 만들어진 중국 영화들 중 최고로 여겨지는 영화 "Spring in a Small Town"으로 가장 잘 알려져 있다.
- 루예(1965년생) 퍼플 버터플라이, 서머 팰리스, 쑤저우 강의 6세대 영화 감독.
- 루촨(Lu Chuan, 1970년 출생). 중국 6세대 영화감독. 사라진 총과 상을 받은 케케실리: 마운틴 순찰으로 가장 잘 알려져 있다.
- 톈 좡쯔엉(1952년 출생). 가장 유명한 5세대 영화 감독 중 한 명. 푸른 연과 말 도둑과 같은 영화로 알려져 있다.
- 왕샤오슈아이(1966년 출생). 수상 경력이 있는 중국 6세대 영화 감독.
- 우용강(1907–1982). 1930년대의 중국 감독은 여신과 같은 여배우 루안 링규와 함께 한 작품으로 가장 잘 알려져 있다.
- 시진(1923~2008). 문화대혁명 당시 잘 알려진 중국 감독. 주목할 만한 작품은 다음과 같다. '여성의 적색 분리, 2단계 자매'
- 위안무지(1909–1978) 배우 저우쉬안이 주연한 영화 스트리트 엔젤로 가장 잘 알려진 중국 감독.
- 장이모우(1950년 출생) 화려한 비주얼 스타일과 우화적인 스토리텔링으로 유명한 5세대 영화감독. 주목할 만한 영화들: Red Sorghum, Red Lighton, To Live, Hero.
- 장위안(1963년 출생). 6세대 중국 영화감독은 영화 <이스트 팰리스, 웨스트 팰리스>로 가장 잘 알려져 있다.
- 주쉬린 (1899–1967) 초기 사운드 시대의 영향력 있는 중국 감독.
홍콩
- 성룡(1954년생)
- 스티븐 초우 (1962년 태어남 감독, 배우, 코미디언, 영화 소림 축구와 쿵푸 허슬로 서양에서 가장 잘 알려져 있다.
- 링고 람(1954년 출생). 주윤발이 주연한 영화 '시티 온 파이어'로 가장 잘 알려져 있으며, 장클로드 반담메와도 함께 작업했다.
- 츠이 하크(1950년 출생) 홍콩의 주요 상업 감독인 하크는 주, 원스 어폰 어 타임 인 차이나 시리즈, 그린 스네이크로 가장 잘 알려진 미국 영화 학교에 다녔다.
- 앤 후이 (1947년 출생) 후이는 1970년대 후반 홍콩의 새로운 물결에서 벗어나 스푸키 번치와 보트 피플의 주목을 받았다.
- 삼모 흥(三母興, 1952년 출생). 홍콩 액션 영화의 감독, 배우, 스턴트맨은 40년 넘게 쿵푸 무술 영화를 주연, 감독, 안무하는 것으로 유명하며, 동료 스타 성룡과 연비오 그리고 인기 있는 미국 텔레비전 시리즈 무술과의 연고로 유명하다.
- 스탠리 콴 (1957년 출생) 루즈 감독, 센터 스테이지 감독, 란 유. 콴은 '예술'과 '대중' 영화의 경계를 성공적으로 흐린 소수의 감독 중 한 명으로 눈에 띈다.
- 클라라 로 (1957년 출생) 법은 가을 달과 수도승의 유혹으로 잘 알려진 1970년대 후반 홍콩 신파도의 핵심 인물 중 한 명이었다.
- 조니 토(1955년생) 국제적으로 호평을 받고 있는 장르 영화 감독, 올 어바웃 아 롱(1989), 풀타임 킬러(2001), 선거 2 (a.a)로 알려져 있다. 트라이어드 선거 ) (2006년)와 망명 (2006. 칸 영화제부터 베니스 영화제까지 영화제의 달링이다.
- 로웨이(1918–1996).
- 왕가위(1958년 출생). 표현력이 뛰어난 스타일리쉬함으로 유명한 국제적으로 영향력 있는 감독. '사랑을 위한 무드'와 '청킹 익스프레스'는 그의 가장 잘 알려진 영화 중 하나이다.
- 존 우(John Woo, 1946년 출생). 서양 관객들에게 가장 잘 알려진 동아시아 감독 중 한 명으로, 그의 국내 영화로는 주윤발 영화 <킬러 앤 하드 레빙>이 있으며, 그의 서양 영화로는 미션: 불가능 2, 부서진 화살표, 얼굴/꺼짐 및 급여
- 윤우핑(1945년 출생) 드렁큰 마스터(성룡)와 위대한 도살자(삼모 흥)를 포함한 고전적인 쿵푸 영화의 감독. 말년에 무술 안무가로서의 그의 전문지식은 서양 감독들이 추구해 왔고 그는 매트릭스 시리즈, 웅크린 호랑이, 히든 드래곤, 쿠엔틴 타란티노의 킬 빌을 포함한 영화들을 제작했다.
일본.
- 후카사쿠 긴지(1930~2003년). 배틀 로얄(2000년)은 물론 '명예 없는 전투'(1973년) 등 획기적인 야쿠자 영화로 잘 알려진 감독.
- 스스무 하니(1928년 출생). 1960년대 일본의 저명한 독립 영화 제작자, She and He and Nanami, First Love로 잘 알려져 있다. 1970년대 장편영화 제작에서 물러난 후, 하니씨는 자연 다큐멘터리 작가로서 명성을 얻었다.
- 혼다 이시로(1911~1993) 주로 그의 토쿠사츠와 카이주 몬스터 영화로 알려져 있으며, 특히 고질라 (Godzilla,1954년)를 관객들에게 가져다 준 것으로 유명하다. 그의 다른 많은 영화들로는 나베라(1961년), 킹콩 대 킹콩이 있다. 고질라(1962년), 나베라 vs. 고질라(1964)와 디스트로이드 올 몬스터(1968).
- 이치카와 고(1915~2008) 전후 도쿄 올림피아드의 영향력 있는 감독(1965), 버마 하프(1956), 더 평야에서의 화재(1959), 콘플라게레이션(Enjo, 1959).
- 이마이 다다시(1912~1991) 이마이 감독은 전후 몇 년간 선구적인 독립 영화제작자로 등장했는데, 대개 스튜디오 시스템 밖에서 활동하며 이탈리아의 신현실주의에 크게 영향을 받은 접근과 관점을 선호했다. 나이트 드럼(1958)과 머디 워터스(1958)는 그의 가장 잘 알려진 영화 중 하나이다.
- 이마무라 쇼헤이(1926~2006) 일본 감독 최초로 칸 영화제에서 '나라야마의 발라드'(1983)와 '장어'(1998)로 황금종려상을 받았다. 다른 영화로는 곤충의 여인(1963년)과 흑비(1989년)가 있다.
- 이나가키 히로시(1905–1980). 사무라이 3부작(1956-58), 인력거 맨(1959), 추싱우라(1962)로 가장 잘 알려진 역사적인 멜로디스트 겸 전 아역 스타.
- 이와이 슌지(1963년 출생). 스왈로테일 버터플라이와 릴리 추-추의 모든 것.
- 키노시타 게이스케(1912~1998) 일본 최초의 컬러 영화인 '24개의 눈'(1954년)과 '카멘이 집에 온다'(1952년)로 가장 잘 알려진 감독.
- 기누가사 데이노스케(1896~1982) 광기의 페이지 (1926)와 지옥의 문 (1953)의 선구적인 감독.
- 기타무라 류헤이 (1969년 출생) 팝 뮤직 비디오와 텔레비전 광고의 전 감독이었던 그의 영화들은 뚜렷하게 현대적인 스타일을 가지고 있으며, Vands, Azumi 그리고 거대한 카이주 파충류 동물인 Godzilla: Final Wars를 포함하고 있다.
- 기타노 다케시 (1947년 출생). 재능 있고 다면적인 예술가, 연기자로, 키타노가 가장 존경하는 감독으로는 소나틴과 하나비가 있다. 키타노는 배틀 로얄과 터부시 같은 영화에서 연기로도 유명하다.
- 고바야시 마사키(1916~1996) 인간 조건 3부작(1956–61), 하라키리(1962), 콰이단(1964)의 감독.
- 고레에다 히로카즈(1962년생) 장편 영화인 마보로시(1996년), 애프터 라이프(1999년), 디스턴스(2001년), 노바디 노우즈(2004년)로 국제적으로 알려진 전직 문서학자.
- 구로사와 아키라(1910–1998) 이키루, 라쇼몬, 세븐 사무라이, 카게무샤, 란 등이 고전영화로 등장하는 유명한 감독.
- 구로사와 기요시(1955년 출생). 다른 쿠로사와는 관련이 없는 그의 영화에는 큐어와 J-호러 히트작인 카이로가 포함되어 있다.
- 미이케 다카시(1960년 출생). 종종 엽기적이고 폭력적인 영화의 다작 감독. 그는 서구에서 오디션, 살인자 이치, 카타쿠리스의 행복으로 가장 잘 알려져 있다.
- 미야자키 하야오(1941년 출생). 찬사를 받은 애니메이션 감독이자 스튜디오 지브리 대표. 그의 작품으로는 모노노케 공주와 스피리티드 어웨이, 그리고 가장 최근에는 바닷가 절벽 위의 포뇨가 있다.
- 미조구치 겐지(1898~1956) 중요, 「오하루의 삶」(1952년), 「우게쓰 모노가타리」(1953년), 「바일리프 산쇼」(1954년)의 영향력 있는 감독.
- 나카타 히데오(1961년 출생). 링과 다크워터 같은 현대 J-호러 영화의 감독.
- 미키오 나루세(1905~1969) 유동(1956년)과 여자가 계단을 오를 때(1960년)의 영향력 있는 감독. 그의 1935년 아내 Be Like A Rose는 미국 연극 개봉을 획득한 최초의 일본 영화 중 하나이다.
- 오카모토 기하치(1923~2005) 다작 감독. 허무주의적인 사무라이 영화 "운명의 검"(1966년)으로 서양에서 가장 잘 알려져 있다.
- 오시마 나가사(1932년 출생). '젊음의 잔혹한 이야기'(1960), '일본의 밤과 안개'(1960), '감각의 영역'(1976), '메리 크리스마스'(1983)로 알려진 일본 신파의 핵심 인물인 로렌스 씨(1983)가 등장했다.
- 오즈 야스지로(1903~1963) Late Spring(1949), Early Summer(1951), Tokyo Story(1953), Good Morning(1959)의 영향력 있는 감독
- 오토모 가쓰히로(1954년 출생). 아키라와 스팀보이를 책임지는 만가 화가와 애니메이션 감독.
- 신도 가네토(1912년 출생). 네이키드 아일랜드 감독(1960)과 오니바바 감독(1964)이다.
- 테시가하라 히로시(1927~2001) 60년대의 새로운 물결과 관련된 실험적인 영화 제작자; The Pitfall (1962년)과 Woman in the Dunes (1964년)로 가장 잘 알려져 있다.
- 도요다 시로(1906~1977) 1959년 가와바타 야스나리의 눈나라를 각색한 것으로 가장 잘 알려진 풍자 작가 겸 극작가.
- 야마나카 사다오(1909–1938). 야마나카 감독이 연출한 극소수의 생존작 중 하나인 휴머니티와 종이풍선(Humanity and Paper Ballows)은 오즈 야스지로와 구로사와 아키라 감독의 영향을 모두 인정받았다.
대한민국.
- 봉준호(1969년생) 비평가들의 호평을 받은 살인의 추억(2003년), 구월(가명) 감독. The Host, 2006), 그리고 기생충 (2019). 기생충은 또한 최우수 작품상, 최우수 감독상, 최우수 각본상 등을 수상하는 등 한국 영화 최초로 아카데미상 후보에 오른 영화가 되었으며, 기생충은 영어로 최우수 작품상을 수상한 최초의 영화가 되었다.
- 최동훈(1971년생) 타짜 감독 및 시나리오 작가: 하이롤러(2006) 국내 최고 흥행작 중 하나인 도둑들(2012년), 암살(2015년) 등이 대표적이다.
- 임권택(1936년 출생). 한국에서 가장 호평을 받은 감독 중 한 명. 서편제(1993년)와 치화선(2002년) 감독.
- 강제규(1962년생) 히트한 한국 영화 쉬리와 전쟁 영화 태극기의 감독. 형제단(Brother)은 한국에서 가장 많은 수익을 올리는 영화 중 하나이다.
- 김지운(1964년 출생). 조용한 가족 감독(1998), 두 자매 이야기(2003), 그리고 달콤했던 삶(2005)의 감독.
- 김기덕(金基德, 1960년 출생). 서양에서 인기 있는 영화 "섬, 봄, 여름, 가을, 겨울"으로 가장 잘 알려져 있다. 스프링과 3-아이언.
- 김기영(1919~1998). 하녀 감독(1960).
- 나운규(1902~1937). 한국 최초의 스타. 아리랑의 작가/감독/배우 (1926년)
- 박찬욱(1963년생). '복수' 3부작으로 특히 잘 알려진 감독 - '복수를 위한 동정'(2002년), '올드보이'(2003년), '복수를 위한 동정'(2005년)은 '복수를 위한 동정'이다.
- 박광수(1955년생). 거섬에 가고십타(1993년)와 아름다운 정륜 전태일(1995년)의 감독.
- 유현목(1925년생) A 스트레이블렛 이사(1960).
- 이창동(1954년생) 오아시스 감독(2002년), 시크릿 션샤인(2007년), 시(2010년) 등이 대표적이다.
- 홍상수 감독(60년생), 하하하 감독(2010), 지금, 그때 잘못(2015년), 밤에 혼자 해변에서(2017년).
- 나홍진(1974년생) 체이서(2008년), 황해(2010년), 통곡(2016년) 감독.
타이완
- 후왕(1931~1997) Come Drink With Me(1966), 드래곤 게이트 여관(1967), A Touch of Zen(1971)의 감독.
- 허우샤오셴(Hou Shiao-hsien, 1947년 출생) A City of Surlance (1989년) 이사
- 에드워드 양(1947-2007) 더 밝은 여름날(1991년)과 이이(2000년)의 감독.
- 앙 리 (1954년 출생) 할리우드에서 대만에서 가장 성공한 감독. 이청용은 9개의 아카데미상 후보에 올랐으며, 이 중 3개의 상을 받았다. '호랑이 숨은 용을 웅크리는 외국어 영화상'(2000년)과 '브레이크백 마운틴'(2005년)과 '라이프 오브 파이'(2012년) 감독상을 수상하며 비백인 감독으로는 처음으로 후자를 수상했다. 그 밖에 주목할 만한 작품으로는 Eat Drink Man Woman(1994), 센스와 감성이(1995), 헐크(2003), 러스트, 주의(2007) 등이 있다.
- 차이밍량(1957년 출생). Vive L'Amour 감독(1994년)과 What Time It Here?(2001년)
- 위테성(1969년 출생). 케이프 7호(2008)와 씨디크 베일(2011) 감독. 케이프 7호는 여전히 대만 국내 영화 중 가장 높은 수익을 올리고 있다.
- 저스틴 린(1971년생). 대만 태생의 미국 영화 감독 그는 <패스트 앤 더 패스트>의 '패스트 앤 피어슨: 도쿄 드리프트(2006년)에서 Fast & Furned 6(2013년), F9(2021년), 스타트랙 비욘드(2016년)까지.
- 기든스 고 (1978년 출생) 평론가들로부터 호평을 받은 로맨스 영화 You Are the Apple of My Eye(2011)와 카페의 감독. 기다린다. 사랑(2014년)
쟁쟁한 배우들
중국홍콩 | 일본.대한민국.타이완
|
참고 항목
참조
추가 읽기
- 컨템포러리 아시아 시네마 앤 테레스카 치에코 편집장. 버그, 2006년 ISBN1-84520-237-6
- 동아시아 영화관, 레온 헌트 & 윙 파이 렁, 타우리스 편집장, 2008. ISBN 978-1-84511-614-9
- 크리스토퍼 리아 중국 영화 고전, 1922-1949. 컬럼비아 대학 출판부, 2021년 ISBN 9780231188135.
컬렉션
외부 링크
- 아시아 소사이어티: 영화 - 아시아 영화와 관련된 뉴스, 리뷰 및 인터뷰
- Google Co-op에서 아시아 시네마 검색