고착주의
Stuckism형성 | 1999년 1월 [1] | , 전(
---|---|
위치 |
|
회원가입 | 233 그룹 |
설립자 | 빌리 칠드런 찰스 톰슨 |
첫 번째 그룹의 멤버 | Philip Absolon, Eamon Everall, Ella Guru, Bill Lewis, Joe Machine, Charles Williams, Wolf Howard, Sexton Ming, Frances Castle, Sheila Clarke, Sanchia Lewis |
나중의 멤버 | 엘사 닥스, 가이 데닝, 마이클 디킨슨, 로버트 야나스, 오디세우스 야쿠마키스, 존 본, 마크 D, 폴 하비, 스티븐 하워스, 알렉시스 헌터, 애비 잭슨, 순진한 존, 레이첼 조던, 제인 켈리, 피터 맥카들, 맨디마이크 메이휴, 레건 타마누이, 조나단 쿠드리유 |
웹 사이트 | stuckism |
스티키즘(Stuckism)은 빌리 칠드런과 찰스 톰슨에 의해 1999년에 설립된 국제적인 [2][3]미술 운동이다.2017년 5월까지 13명의 영국 아티스트로 구성된 초기 그룹은 52개국 [4]236개 그룹으로 확대되었다.
Childy와 Thomson은 몇 개의 매니페스토를 발표했다.첫 번째는 '스턱키즘은 진정성 추구'[5]로 시작하는 20점으로 구성된 '스턱키스트'였다.운동의 또 다른 잘 알려진 선언인 리모델링주의는 포스트모더니즘에 대한 비판이다; 그것은 모더니즘의 진정한 정신으로 돌아가 스타일, 주제, [6]매체에 상관없이 정신적 가치를 지닌 예술을 만들어내는 것을 목표로 한다.또 다른 선언문에서 그들은 스스로를 반 예술과 [8]예술을 반대하는 반 예술로[7] 정의한다.
런던 쇼디치의 작은 갤러리에서 전시한 후, 2004년 리버풀 비엔날레의 일부로 워커 미술관에서 스터키스트들의 첫 번째 전시회가 열렸다.이 그룹은 2000년부터 매년 테이트 브리튼에서 터너상에 반대하는 시위를 벌여 왔으며, 때때로 광대 의상을 입고 있다.그들은 또한 찰스 새치가 영국 청년 [9][10]예술가들을 옹호하는 입장을 표명했다.
그림은 스터키즘의 지배적인 예술 형태이지만, 사진, 조각, 영화, 콜라주 같은 다른 매체를 사용하는 예술가들도 동참했고, 개념주의와 "에고 아트"[11]에 대한 스터키즘의 반대를 공유한다.
이름, 설립 및 출처
"Stuckism"이라는 이름은 1999년 1월 Charles Thomson이 빌리 Childlien이 그에게 여러 번 읽어준 시에 대한 반응으로 만들었다.이 책에서 칠드런은 그의 전 여자친구 트레이시 에민이 그의 예술,[12] 시, 음악으로 "딱! 딱! 딱!"이라고 말했다고 암송한다.그 달 말 톰슨은 Childlien에게 Stuckism이라는 아트 그룹을 공동 설립할 목적으로 접근했고 Childlien은 Thomson이 그룹을 위해 일을 할 것이라는 것을 바탕으로 Childlien에게 동의를 했습니다. Childlien은 Childlien이 이미 스케줄이 [12]꽉 차 있었기 때문입니다.
창립 멤버는 11명이었다.필립 앱솔론, 프랜시스 캐슬, 쉴라 클라크, 에이몬 에버럴, 엘라 구루, 울프 하워드, 빌 루이스, 산치아 루이스, 조 머신, 섹스턴 밍, 찰스 윌리엄스.[12]멤버십은 창사 이래 창조적인 [13]협업을 통해 발전해 왔다: 그룹은 원래 그림 작업이라고 홍보되었지만, 그 이후 멤버들은 시, 소설, 퍼포먼스, 사진, 영화,[12] 음악 등 다양한 매체에서 활동하고 있다.
1979년 톰슨, 칠드런, 빌 루이스, 그리고 밍은 이전에 Absoluton과 Sanchia Lewis가 [12]기고한 The Medway Poets 공연 그룹의 멤버였다.피터 웨이트의 로체스터 포이터는 일련의 단독 그림 [12]전시회를 열었다.1982년 TV는 시인에 [12]대한 다큐멘터리를 방송했다.그 해, 당시 패션학과 학생이었던 에민과 칠드런은 관계를 맺기 시작했다. 그녀의 글은 빌 루이스가 편집했고, 톰슨이 인쇄하고 [12]칠드런이 출판했다.그룹 멤버들은 수십 개의 [12]작품을 출판했다.이 시집단은 2년 만에 해체되었고 1987년 The Medway Poets [12]LP를 녹음하기 위해 다시 모였습니다.Clark, Howard 및 Machine은 그 후 [12]몇 년 동안 관여하게 되었습니다.톰슨은 윌리엄스를 알게 되었다.윌리엄스는 지역 미대생이었고, 그의 여자친구는 에민의 친구였다.톰슨은 에버올도 [12]만났다.그룹 창립 기간 동안 밍은 여자친구 구루를 데려왔고, 구루는 캐슬을 [12]초대했다.
매니페스토
1999년 8월, Childlen과 Thomson은 Stuckists[5] 선언문을 작성했는데, Stuckists는 개념 예술과 포스트모더니즘의 표면적인 참신함, 허무주의, 아이러니로 보는 것과는 대조적으로, 매체로서의 그림 가치, 소통의 사용, 감정과 경험의 표현을 강조했습니다.그 선언문에서 가장 논란이 되는 진술은 "그림을 그리지 않는 예술가는 예술가가 아니다"[14]이다.
두 번째와 세 번째 매니페스토인 An Open Letter to Sir Nicholas Serota와 Remodernism은 각각 테이트의 책임자인 Nicholas Serota에게 보내졌다.그는 간단한 답장을 보냈다: "3월 6일자 공개서한 감사합니다.당신의 편지나 선언문 '비방론'[15]에 대해 제가 할 말이 없다는 것을 알게 되더라도 놀라지 않을 것입니다.
리모델러니즘 선언에서, 스터키스트들은 포스트모더니즘을 리모델러니즘으로 대체하는 것을 목표로 한다고 선언했는데, 이는 예술, 문화, 사회에서 (종교와는 반대되는) 새로운 정신적 가치의 시기이다.다른 매니페스토에는 Handy Hents, Anti-Art, The Cappuchino 작가와 현대작품의 우둔함, The Turner Prize, The Decretitude of the Critical and Stuckian Hirst가 포함되어 있습니다.
Stuckists는 Anti-Art에서 "Anti-Art"[16]로 알려진 것에 대한 반대 입장을 정리했다.Stuckists는 개념 예술은 마르셀 뒤샹의 작품에 의해 정당화되지만 뒤샹의 작품은 "의도와 효과에 의한 반예술"이라고 주장한다.Stuckists는 "Duchamp의 작품은 그의 시대의 진부하고 무분별한 예술적 기득권에 대한 항의였다"고 느끼는 반면, 포스트모더니즘의 가장 큰 아이러니는 Duchamp가 애초에 공격했던 순응주의적이고 독창적이지 않은 기득권과 직접적으로 동등하다는 것이다."[17]
매니페스토는 Stuckism 그룹을 포함한 다른 Stuckists에 의해 쓰여졌다."Underage Stuckists" 그룹은 두 명의 16세 소년 리브 소울과 리브카 메이베리가 [18]마이스페이스에 쓴 십대들을 위한 선언문과 함께 2006년에 설립되었다.2009년, The Other Muswell Hill Stuckists라는 단체가 The Other Muswell Hill Stuckists의 창립, 선언,[19] 그리고 규칙을 출판했다.
영국의 성장
1999년 7월, Stuckists는 The Evening Standard의 기사에서 언론에 처음 언급되었고, 곧 Turner [20][21]Prize 후보에 오른 Tracy Emin에 대한 언론의 관심에 힘입어 다른 보도를 얻었다.
첫 번째 Stuckist 쇼는 Stuck! 1999년 9월 쇼디치 갤러리 108에 있는 조 크롬튼의 작품(현재는 사라짐)에 이어 니콜라스 세로타 경의 사임.2000년에는 테이트 갤러리의 터너상 [22]전시회와 동시에 리얼 터너상 쇼를 개최했습니다.
"Students for Stuckism" 그룹은 캠버웰 예술 대학 학생들이 2000년에 그들만의 전시회를 열면서 설립되었습니다.S.P. 하워스는 그의 [23]그림 때문에 캠버웰 대학의 회화학위 과정으로부터 퇴학당했고 2002년 스터키즘 국제 갤러리에서 첫 번째 단독 전시인 "그림 [24]안 그리는 걸 의미한다면 그림 학위를 원하지 않아"라는 전시회를 열었다.
톰슨은 2001년 영국 총선에서 당시 문화부 장관이었던 크리스 스미스에 맞서 이즐링턴 사우스 앤드 핀스버리 선거구에서 스터키스트 후보로 출마했습니다.그는 108표(0.4%)[25][26]를 얻었다.Childy는 Thomson의 [27][28]리더십에 반대했기 때문에 이때 그룹을 떠났다.
2002년부터 2005년까지 Thomson은 런던 쇼디치에서 Stuckism International Center and Gallery를 운영했습니다.2003년 '죽은 상어는 예술이 아니다'라는 제목으로 이 갤러리는 1989년 에디 손더스에 의해 그의 쇼디치 상점인 JD 전기용품에 처음 공개 전시된 상어를 전시했다.허스트가 이것을 보고 [29]베꼈을지도 모른다는 제안이 있었다.
2003년 그들은 찰스 새치가 미술품을 효과적으로 독점하고 있다고 불평하며 영국 공정거래사무소에 고발했다.그 항소는 [30]받아들여지지 않았다.2003년 래리 던스턴과 앤디 블록에 의해 연합 그룹인 Stuckism Photography가 설립되었다.2005년에 스터키스트 부부는 워커 쇼의 175점의 그림을 테이트 미술관에 기증하겠다고 제안했지만 테이트 [31]미술관의 수탁자들에 의해 거절당했다.
2005년 8월 Thomson은 테이트가 테이트 [32][33]수탁자로 재직하던 중 The Upper Room의 Chris Ofili의 작품을 705,000파운드에 구입했다는 사실을 언론에 알렸습니다.A 갤러리의 소유주인 프레이저 키 스콧은 테이트 갤러리 밖에서 스터키스트들과 함께 갤러리의 어퍼 룸 구매에 반대하는 시위를 벌였다.스콧은 데일리 텔레그래프에서 테이트 갤러리의 회장인 폴 마이너스가 지불한 가격을 공개하기를 거부한 것은 위선적이라고 말했다.Ofili는 [34]다른 예술가들에게 미술관에 작품을 기부할 것을 요청했었다.2006년 7월, 자선 위원회는 갤러리가 법적 [35]권한 밖에서 행동한다고 비난했다.니콜라스 세로타 경은 스터키스트들이 "공익을 위해 행동했다"[36]고 말했다.
2006년 10월, Stuckists는 그들의 첫 전시회 Go West를 상업용 West End 갤러리의 Spectrum [37]London에서 개최하여 예술계의 [38]"주요 플레이어"로서의 진입을 알렸다.
Stuckism에 대한 국제 심포지엄은 2006년 10월 리버풀 비엔날레 동안 리버풀 존 무어스 대학에서 열렸다.이 프로그램은 리버풀 스터키스트의 창립자인 나이브 존이 주도했다.리버풀 예술디자인대학(John Moores University [39]Gallery) 68호프 갤러리에서 동반 전시가 있었다.
2006년까지 영국에는 63개의 스터키스트 그룹이 있었다.멤버는 Navig John, Mark D, Elsa Dax, Paul Harvey, Jane Kelly, Udaiyan, Peter McArdle, Peter Murphy, Rachel Jordan, Guy Denning, Abbby Jackson이다.존 본은 그의 집에서 Stuckism Wales를 열었는데, 이것은 (주로 웨일스) 그림들의 상설 전시회이다.맨디 매카틴은 단골 게스트 [40]아티스트이다.
2010년, 폴 하비의 찰스 새치 그림은 "이 [41][42]지역에 대해 너무 논란이 많다"는 이유로 런던 매독스 거리에 있는 아트스페이스 갤러리의 창문 전시가 금지되었다.그것은 [42]메이페어에서 열린 스터키스트들의 첫 전시회인 "더러운 일을 하는 스터키스트 광대"의 중심이었고, 발밑에 양 한 마리가 있고 치즈 [43]포장지로 만든 후광을 가진 새치를 묘사했다.Saatchi 갤러리는 Saatchi가 이 그림의 [43]전시에는 "아무 문제도 없을 것"이라고 말했다.갤러리는 공연을 [42]중단한다고 발표했다.하비는 "나는 Saatchi를 친근하고 인간답게 보이게 하기 위해 그랬다.그건 말도 [43]안 되는 결정이다.Stuckists는 [44]갤러리에 이메일로 항의했다.그 후, 그 그림은 복원되었고 쇼는 [44]계속되었다.
데모
Stuckists는 테이트 브리튼 외곽에서 8년간의 시위(2000-2006년, 2008년) 동안 광대 복장을 한 Turner Prize에 대한 항의로 상당한 언론보도를 받았다.2001년 그들은 트라팔가 광장에서 레이첼 화이트리드의 기념비 제막식에 시연했다.2002년, 그들은 The Death of Conceptual Art라고 적힌 관을 화이트 큐브 [45][46]갤러리로 옮겼다.2004년 Saatchi 갤러리에서 열린 The Triump of Painting의 전시장 밖에서 그들은 찰스 Saatchi의 얼굴이 새겨진 높은 모자를 쓰고 Saatchi가 그들의 아이디어를 [47]베꼈다고 주장하는 플래카드를 들고 있었다.
영국 외에서는 2003년 이라크 전쟁에 항의하기 위해 뉴헤이븐에서 열린 부시 대통령의 광대재판도 있었다.마이클 디킨슨은 터키에서 정치적이고 풍자적인 콜라주를 선보였는데,[48] 이 콜라주는 체포되어 기소되었지만, 어떤 범죄에도 무죄를 선고받았습니다.이것은 터키와 유럽연합의 [49]관계에 긍정적인 영향을 미치는 것으로 보여졌습니다.
더 스터키스트 펑크 빅토리안
Stuckists Punk Victorian은 Stuckist 미술의 첫 번째 전국 갤러리 전시회였다.그것은 워커 아트 갤러리와 레이디 레버 아트 갤러리에서 열렸고 2004년 리버풀 비엔날레의 일부였다.이 작품은 주로 영국에서 온 37명의 화가들의 250여 점의 그림으로 구성되었지만, 미국, 독일, 호주의 국제적인 스터키스트 화가들의 대표작이기도 했다.스터키스트 사진작가들의 전시회가 함께 열렸다.이 전시회에 동행하기 위해 책 "The Stuckists Punk Victorian"이 출판되었다.데일리 메일 저널리스트 제인 켈리는 마이라 힌들리의 그림을 전시했는데,[50] 이것이 그녀가 직장에서 해고된 원인일 수도 있다.
A갤러리
2007년 7월, Stuckists 부부는 A Gallery, I Won Have Sex with You we'll we'll warry,[51][52] 결혼식 [52]날 밤 Thomson의 전처인 Stella Vine이 Thomson에게 한 말에서 제목을 따온 전시회를 열었다.이 쇼는 모던 아트 옥스퍼드에서의 바인 주요 쇼의 개막과 동시에 이루어졌으며, 톰슨의 쇼 홍보 자료에 그녀가 [51]스터키스트와 함께 했던 시간이 언급되지 않은 것에 대한 분노로 촉발되었다.폴 마이너스 테이트 회장은 두 쇼 [53]모두 방문했다.
니콜라스 세로타 경, 인수 결정
인디펜던트의 샬롯 크립스가 썼듯이, 찰스 톰슨의 그림 니콜라스 세로타 경은 Stuckist [46]운동에서 나온 가장 잘 알려진 그림들 중 하나이며, 제인 모리스가 가디언에서 썼듯이,[54] 그것은 개념 예술에 대한 반대 입장을 대변하는 운동을 위한 "서명적인 작품"일 가능성이 높다.2000년에 그려진 이 작품은 이후 스터키스트 쇼에 전시되었고 터너상에 반대하는 스터키스트 시위 플래카드에 실렸다.테이트 갤러리 관장이자 터너상 심사위원장인 니콜라스 세로타 경을 그리고 있으며, 1999년 터너상 [55]후보 시절 전시한 젊은 영국 예술가 트레이시 에민의 침대와 니커 등 물건들로 구성된 작품 마이 베드를 풍자하고 있다.
국제 운동
2000년 레간 타마누이는 영국 밖 호주 멜버른에서 첫 번째 스터키스트 그룹을 결성했고, 다른 아티스트들도 그들의 [56]지역 이름을 딴 그들만의 그룹을 자유롭게 시작할 수 있어야 한다고 결정했다.Stuckism은 [4]2012년 7월 현재 52개국 233개 그룹의 국제적인[2] 예술 운동으로 성장했다.
아프리카
Mafa Bamba는 2001년 코트디부아르에서 The Abidgan Stuckists를 설립했고 Kari Seid는 2008년 남아프리카 [57]공화국에서 The Cape Town Stuckists를 설립했습니다.
미국.
2000년 수잔 콘스턴서는 피츠버그에[57] 미국 최초의 그룹인 피츠버그 스터키스트(The Pittsburgh Stuckists)를 설립했습니다.이것은 영국 이외의 지역에서 설립된 두 번째 그룹입니다.이는 2000년 11월 1일자 '피츠버그 위클리'에 발표되었다. "예술의 새로운 단어는 Stuckism이다.Stuckist는 그들의 인생, 마음, 영혼을 가식이나 [58]변명 없이 그린다.2011년까지 44개의 미국 Stuckist 그룹이 있다.미국에서는 스터키스트 쇼와 시위가 있었고, 해외에서는 미국 스터키스트 쇼도 있었다.US Stuckists는 Ron Throop, Jeffrey Scott Holland, Frank Kozik, Terry [57]Marks를 포함합니다.캐나다에는 데이비드 [57]윌슨이 설립한 브리티시컬럼비아주의 화이트록 스터키스트 등 4개의 스터키스트 그룹이 있다.
아시아
아심 부트는 2005년 [59]최초의 파키스탄 스터키스트 단체인 카라치 스터키스트를 설립했다.2009년 말 그는 새로운 멤버로 [60]카라치 스터키스트의 확대를 생각했지만 2010년 1월 15일 자살했다.[61]2011년에 셰르바노 후세인은 그룹을 [57]다시 시작했다.
테헤란 스터키스트는 2007년 [57]테헤란에서 설립된 이란 스터키스트, 리모델링주의자, 반미술 화가들로 구성된 단체로 아시아 [11]스터키즘의 주요 주인공이다.2010년 4월, 그들은 이란에서 열린 최초의 스터키스트 전시회인 테헤란 스터키스트: 비유 그림의 무한한 가능성을 찾아서 이란 예술가 포럼, 미르미란 [62]갤러리에서 큐레이터를 맡았다.이란, 영국, 미국, 스페인, 남아프리카, 파키스탄, 터키의 Stuckists의 그림을 포함한 그들의 두 번째 전시회인 International Stuckists: Painters Out Order가 2013년 [63]11월 Day Gallery에서 열렸다.스터키즘 운동의 주요 측면 중 하나는 "스태키즘은 검열 없이 자신을 표현할 [5]수 있게 한다"는 것이지만, 테헤란 스터키즘의 이란 전시회는 검열을 받고 있으며, 그들의 작품 [64]중 일부를 이란 갤러리에 전시할 수 없다.이 그룹은 영국, 리투아니아,[62] 스페인에서 열리는 스터키스트 전시회에도 참가했습니다.
또 다른 아시아 스터키스트로는 셸리 리(중국), 스미타 부믹(인도), 조코 아프리디노토(인도), 엘리오 유리 피기니(일본), 파디 차마(레바논)[57] 등이 있다.
유럽
프라하 Stuckists 2005년 체코에서 유럽의 로버트 Janás,[57][65] 다른 Stuckist 예술가들이 설립되었고 포함한다 피터 Klint(독일), 마이클 디킨슨(터키), 오디세우스 Yakoumakis(그리스), 아티스타 엘리(스페인), Kloot에 W(벨기에), 야로슬라프 Valečka(체코 공화국), Jiří Hauschka(체코 공화국)[66]Markéta Korečková(Czec.됐어요 공화국),얀 마코(슬로바키아)와 파벨 레프테로프(불가리아).[57]
오세아니아
2000년 10월, Regan Tamanui는 [67]멜버른에서 The Melbourn Stuckists를 설립했습니다.이 그룹은 4번째로 시작되었으며 영국 이외에서는 첫 번째 Stuckists 그룹입니다.2000년 10월 27일, 그는 자신의 집에 있는 막다른 골목 갤러리에서 리얼 터너 상 쇼를 열었고, 동시에 영국에서 같은 제목의 3개의 쇼(런던, 팔머스, 다팅턴)와 독일에서 테이트 갤러리의 터너 상(Tate Galler's Turner Prize)에 항의하는 1개의 쇼도 열었다.다른 호주 스터키스트로는 The Stuckists Punk [68]Victorian에서 전시된 Godfrey Blow가 있다.2005년 [57]Mike Mayhew는 뉴질랜드에 The Christchurch Stuckists를 설립하기도 했다.
전(前) stuckists
공동 창립자인 빌리 칠리디티는 2001년에 그룹을 떠났지만, 그는 여전히 그룹의 원칙에 전념하고 있다고 말했다.Sexton Ming은 아쿠아리움 갤러리에서 솔로 활동에 집중하기 위해 떠났다.Wolf Howard는 2006년에 떠났지만, 그 이후로 그 그룹과 함께 전시를 했다.뉴헤이븐에서 미국 스터키즘 센터를 운영했던 제시 리차드는 2006년 리모델링 영화에 집중하기 위해 그룹을 떠났다.
2000년 6월,[70] 스텔라 바인(Stella Vine)은 Childildy와 Thomson이 런던에서 Stuckism과 Remodernism에 대해 한 강연에 참석했다.2001년 5월 말, 그녀는 브릭스턴에서 열린 투표 스티키스트 쇼에서 처음으로 자신의 그림 중 일부를 공개 전시했고 웨스트민스터 스티키스트 [69]그룹을 결성했다.6월 4일, 그녀는 트라팔가 [70][71]광장에서 열린 스터키스트 시위에 참가했다.7월 10일, 그녀는 자신의 그룹 이름을 The Unstuckists로 [72]바꿨다.8월 중순에 톰슨과 바인느는 결혼했다.[73]그녀의 작품은 11월 중순 파리에서 막을 내린 스터키스트 쇼에서 보여졌고, 그 때 그녀는 [69]스터키스트들을 거부했고, 결혼은 끝났다.
2004년 2월, 찰스 사치는 빈이 그린 웨일즈 공주 다이애나의 그림을 샀고 그녀를 "발견"한 공로를 인정받았다.톰슨은 그녀를 [74]발견한 것은 Saatchi가 아니라 Stuckists라고 말했다.2004년 3월 말 Thomson은 Saatchi에 대해 공정무역청에 공식 제소하면서 Saatchi의 주도적 위치가 "소규모 경쟁업체를 해치는"[75] 독점적 위치라고 주장하면서 Vine을 [76]예로 들었다.4월 15일 OFT는 Saatchi가 "관련 [77]시장에서 지배적인 위치에 있지 않다"는 이유로 이 사건에 대한 파일을 종결했다.
반응과 비평
1999년 테이트갤러리 터너상에서는 공연예술가 위안차이와 지안쥔자이 두 명이 자신의 미완성 침대로 구성된 트레이시 에민의 작품 마이베드에 무단 개입했다.채씨는 무엇보다도 맨 등에 '고집 반대'라는 글씨를 썼다.가디언지의 피아흐라 기븐스는 1999년 이 사건이 "새로운 반(反)스턱주의 [78]운동의 결정적인 순간으로 미술사에 기록될 것"이라고 썼다.10년 후 가디언지에 기고한 조나단 존스는 스터키스트들을 "예술의 적"으로 묘사하고 그들이 말하는 "저렴한 구호"와 "히스테릭한 분노"[79]로 묘사했다.
예술가 맥스 포스톨스키는 미래주의나 다다이즘처럼 대립적인 새로운 선언이 필요하다고 쓰고 "예술계 외부인, 반대자, 반군, 무시당하고 불만족스러운 사람들을 고무시키고 결집시킬 수 있는 마음에서 느껴지는 열정으로 썼다"면서 "음, 이제 우리는 그것을 Stuckism의 형태로 얻었다"고 암시했다.[80]
뉴욕 미술관 소유주인 에드워드 윙클먼은 2006년 "스태키스트에 대해 들어본 적이 없어서 위키피디아에서 찾아봤다"며 "그들의 반개념적인 태도에 싫증이 났지만 나는 그들의 운동이 대변하는 민주화에 조금 이상의 관심이 있다"고 말했다.Thomson은 Winkleman에게 [81]직접 응답했다.
또한 2006년, 텔레그래프에 기고한 콜린 글리델은 런던 중심부에서 열린 스터키스트들의 첫 전시회가 이 운동의 주요 예술가들에게 "다중 판매"를 가져다 주었고, 이것이 그들이 그림을 얼마나 잘 그렸는지에 대한 의문을 불러일으켰다고 언급했다.그는 "평론가들이 뭐라고 하든 영국, 미국, 일본의 구매자들은 이미 타격을 입었다.톰슨의 그림 중 6점이 각각 4천 파운드에서 5천 파운드 사이에 팔렸다.치료 목적으로 그림을 그리는 전직 죄수 조 머신도 같은 가격에 [82]6점의 그림을 팔았습니다.
2009년 BBC 예술특파원 로렌스 폴라드는 1909년 [83]2월 20일 미래주의 선언에 의해 Stuckists와 같은 "문화 선동가"뿐만 아니라 Vorticists, 초현실주의자와 다른 사람들을 위해 길을 닦았다고 썼다.
갤러리
몇몇 영국 아티스트들.
필립 앱솔론내역 (업로드된 2008, 작성일 불명)
존 본.Epsom Kitchen (2008년 업로드)
마크 D. 빅토리아 베컴: America Does Love Me (2008년 업로드)
엘사 닥스.Bacchus (2008년 업로드)
에이몬 에버올.결혼 (2008년 업로드)
엘라 구루Goodbye Columbus, (2008년 업로드)
폴 하비.Ford Anglia (텐트 및 지오토 트리 포함) (2008년 업로드)
제인 켈리.사이코시스를 되돌릴 수 있다면1 (업로드 2008)
빌 루이스.작은 흰 개의 웃음 (2008년 업로드)
Joe Machine.Diana Dors with a Axes (2008년 업로드)
피터 맥아들아티스트 및 모델 (2008년 업로드)
찰스 톰슨입니다런던의 싱글 여성은 가장 가까운 쥐로부터 6인치 이상 떨어지지 않는다(2008년 업로드)
「 」를 참조해 주세요.
- 스터키스트의 아티스트 목록
- 스터키스트 쇼 목록
- 리모델링주의
- Dogme 95 – 덴마크 영화 제작 운동
- 네오모데르니즘
- 신청교도
- 웨슬리 킴러 – 미국 화가 (반개념 예술가)
레퍼런스
- ^ Stuckism의 기원, 스태프 라이터, 1999년 9월 2006년 4월 11일 접근
- ^ a b "영광: Stuckism", 테이트.2009년 9월 16일 취득.
- ^ '스태키스트 펑크 빅토리아', 워커 미술관, 리버풀 국립박물관.2008년 11월 15일 취득.
- ^ a b "Stuckism International", stuckism.com.2017년 5월 22일 취득.
- ^ a b c Stuckists 선언문은 stuckism.com 입니다.2011년 11월 17일 취득.
- ^ Art Glossary: 리모델링 2012년 4월 20일 Wayback Machine about.com에서 아카이브.2011년 11월 17일 취득.
- ^ "Stock on the Turner Prize", 아트넷, 2000년 10월 27일.2011년 11월 17일 취득.
- ^ 안티 아트 매니페스토, stuckism.com.2011년 11월 17일 취득.
- ^ Stuckism, Artist Biographics 웹사이트.
- ^ 2011년 10월 20일, Turner Prize의 가장 논란이 많은 순간, The Telegraph 웹사이트.
- ^ a b "인터내셔널 스터키즘:The Stuckist Decade 1999–2009", Robert Janas, Victoria PressArchive 2014년 12월 18일 웨이백 머신, 2009, a: 73 - b: 64, ISBN0-907165-28-1.
- ^ a b c d e f g h i j k l m Thomson, Charles(2004년 8월), "Stuckist on Stuckism:Stella Vine", 출처: Ed.프랭크 밀너(2004년),Stuckists Punk Victorian, 7-9페이지, 리버풀 국립박물관, ISBN 1-902700-27-9.stuckism.com의 "The Two Starts of Stuckism"과 "The Virtual Stuckists"에서 온라인으로 이용하실 수 있습니다.
- ^ "스턱키즘: 개요", stuckism.com.2009년 10월 18일 취득.
- ^ BritArt의 골칫거리인 Stuckists는 2006년 8월 23일, The Independent, Sarah Cassidy 전시회를 열었다.
- ^ "Nicholas Serota 경에게 보내는 공개 편지", stuckism.com, 1999.2007년 5월 20일 취득
- ^ "Anti-Anti-Art". Stuckism.com. 4 November 2000. Retrieved 27 September 2013.
- ^ "Stuckism : Art Against Art Against Art". Angelfire.com. Retrieved 21 October 2013.
- ^ "미성년자 스터키스트 선언", stuckism.com.2006년 4월 25일 취득
- ^ Danchev, Alex (2011). 100 Artists' Manifestos: From the Futurists to the Stuckists. Penguin Books. p. 537. ISBN 978-0-14-193215-6.
- ^ Stuckism 뉴스 1999, stuckism.com.2011년 8월 30일 취득.
- ^ Aitch, Iain (23 November 1999). "Dirty Laundry Brit Artists Tracey Emin and Billy Childish go very public". Whoa!. Archived from the original on 4 November 2002. Retrieved 17 March 2015.
- ^ Turner Prize: 쓰레기 더미? 런던 이브닝 스탠다드, 2000년 10월 24일.2011년 8월 30일 취득.2009년 11월 14일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
- ^ 달랴의 알베르게, "학생들은 예술대학이 그들에게 기본을 가르쳐주지 않았다고 비난한다", 더 타임스, 2002년 7월 8일 페이지.온라인 stuckism.com.
- ^ S.P. Howarth, stuckism.com.2011년 8월 30일 취득.
- ^ Stuckist 2001 투표, stuckism.com.2011년 8월 30일 취득.
- ^ 2001년, 이즐링턴 사우스 & 핀스베리, BBC에 투표하세요.2011년 8월 30일 취득.
- ^ Billy Childlien On Stuckism, 2004년 4월, trakmarx.com.2011년 9월 13일 취득.
- ^ 빌리 칠드런, stuckism.com2011년 8월 30일 취득.
- ^ "죽은 상어는 예술이 아니다", stuckism.com.2006년 3월 20일 취득.
- ^ "Charles Saatchi가 OFT에 보고했습니다." stuckism.com2006년 5월 27일 취득
- ^ 2005년 12월 11일 테이트의 Serota, The Guardian에 어떻게 나이든 예술 펑크들이 갇혔는지.2011년 8월 30일 취득.
- ^ 2005년 12월 11일 테이트의 Serota, The Guardian에 어떻게 나이든 예술 펑크들이 갇혔는지.
- ^ "테이트는 705,000파운드의 비밀 거래로 수탁자인 크리스 오필리의 '위층방'을 사들였습니다." stuckism.com2006년 5월 27일 취득
- ^ 월든, 셀리아「스파이: 아트 필드의 불평」, 데일리 텔레그래프, 2008년 10월 22일자.
- ^ Albertge, Dalya (2006) "테이트의 Ofili 구매는 자선법을 어겼다" The Times 온라인, 2006년 7월 19일.2007년 4월 8일 취득
- ^ Front Row, BBC Radio 4, Mark Lawson 인터뷰, 2006년 7월 25일
- ^ 반스 앤서니(2006) 전 남편의 복수 초상화인디펜던트 온 더 선데이2006년 10월9일 findarticles.com에서 취득
- ^ Teodorczuk, Tom (2006) "현대 미술은 바지" 런던 이브닝 스탠다드, 2006년 8월 22일.2006년 10월 9일 thisislondon.co.uk에서 취득.2009년 6월 17일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
- ^ 10월 13일 "Stuckism에 관한 국제 심포지엄", 무소속 리버풀 비엔날레.2011년 8월 30일 취득.
- ^ 맨디 매카틴, stuckism.com2011년 8월 30일 취득.
- ^ "Mr Saatchi in the frame" 2011년 7월 16일 런던 이브닝 스탠다드 Wayback Machine, 2010년 8월 24일 아카이브.2010년 8월 28일 취득.
- ^ a b c "Charles Saatchi 페인팅, Stuckists 셧다운되다", Spoonfed Media, 2010년 8월 25일.2010년 8월 28일 취득.2012년 3월 12일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
- ^ a b c 윌킨슨, 타라 로더입니다"Mayfair는 Charles Saatchi 치즈 페인팅을 놓고 의견이 갈렸다." 파이낸셜 뉴스, 2010년 8월 26일.2010년 8월 28일 취득.
- ^ a b Carmichael, Kim. "North East 화가의 그림은 예술계에 불똥을 튀긴다", The Journal, 2010년 8월 28일.2010년 8월 28일 취득.
- ^ "White Cube Demo 2002", stuckism.com.2008년 4월 19일 취득.
- ^ a b 크립스, 샬롯「시각 예술: 2004년 9월 7일 인디펜던트지 니콜라스 경에게 니커즈를 말한다.2008년 4월 7일, findarticles.com 에서 취득.
- ^ 노스이스트 화가의 그림은 미술계에 논란을 불러일으킨다. The Journal, 2010년 8월 28일.
- ^ 버치, 니콜라스"영국은 터키 총리에게 '모욕'을 고발했다." 가디언, 2006년 9월 13일.2007년 9월 2일 취득.
- ^ 타이트, 로버트"터키 법원은 영국 아티스트가 PM을 미국 푸들로 묘사하는 것에 대해 무죄를 선고합니다." 가디언, 2008년 9월 26일.2008년 11월 15일 취득.
- ^ 웰스, 맷, 코젠스, 클레어"힌들리 그림을 그린 데일리 메일의 자루 작가", 가디언, 2004년 9월 30일.2008년 2월 1일 취득.
- ^ a b 더프, 올리버"Stuckists prune Vine", 인디펜던트, 2007년 6월 5일.2008년 12월 24일 취득.
- ^ a b 무디, 폴2007년 7월 12일자 가디언지 "모든 사람이 스텔라 바인에 대해 이야기하고 있다"2008년 12월 9일 취득.
- ^ 더프, 올리버2007년 7월 27일자 인디펜던트지, "법적 상어는 데이비스와 그의 비서실장 주위를 맴돈다." (3번째 이야기)2008년 12월 24일 취득.
- ^ 모리스, 제인2006년 8월 24일자 가디언.2008년 4월 19일 취득.
- ^ 캐시디, 사라 "스트럭키스트, 브릿아트의 재앙, 그들만의 전시" 2007년 10월 1일 인디펜던트 웨이백 머신에서 보관, 2006년 8월 23일.2008년 4월 19일 취득.
- ^ Thomson, Charles, Stuckist on Stuckism: 밀너, 프랭크, ed.Stuckists Punk Victorian, 페이지 20, 국립박물관 리버풀 2004, ISBN 1-902700-27-9.에세이는 stuckism.com에서 온라인으로 구할 수 있습니다.
- ^ a b c d e f g h i j "Stuckist 그룹", stuckism.com.2011년 11월 30일 취득.
- ^ 미디어 속의 Stuckists.이 문서에는 영국, 키프로스, 독일, 스코틀랜드, 스위스, 아랍에미리트, 미국의 신문 및 잡지에 실린 기사가 나열되어 있습니다.2008년 11월 15일 취득.
- ^ INSTEP 매거진, jang.com.2010년 10월 24일 취득.
- ^ Asim의 헌사 페이지, stuckism.com.2010년 10월 24일 취득.
- ^ 파키스탄 데일리 타임스 데일리 타임스 2010년 1월 16일2010년 10월 24일 취득.
- ^ a b 전시회 - 테헤란 스터키스트, 테헤란 스터키스트 웹사이트.2012년 2월 10일 취득.
- ^ 테헤란에서 열리는 국제 스터키스트 예술가 작품 전시회, 테헤란 시 웹사이트.2014년 10월 20일 취득.
- ^ '아트2에 관한 기사: 그림 속 고착주의 운동의 분석 연구(페르시아어), 타예베 루즈바하니, 237쪽, Daryabeygi 출판물, 2014, ISBN 978-600-93925-2-0.
- ^ 찰스 톰슨, 로버트 야나스, 에드워드 루시 스미스 "예술의 적:The Stuckists" (2011), 8페이지, Victoria Press Archived at the Wayback Machine, ISBN 978-0-907165-31-6.
- ^ Edward Lucie-Smith, "Stuck Between Praha와 London: Paul Harvey Jiri Hauschka Edgeworth Johnstone Charles Thomson Jaroslav Valecka" (2013), Victoria Press Archive at the Wayback Machine, ISBN 978-0907165-33-0.Amazon.co.uk 에서 구할 수 있습니다.
- ^ "국제 스터키스트", 워커 미술관, 리버풀 국립 박물관.2008년 11월 15일 취득.
- ^ '고드프리 블로우', 워커 미술관, 리버풀 국립박물관2008년 11월 15일 취득.2008년 12월 1일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
- ^ a b c Thomson, Charles(2004년 8월), "Stuckist on Stuckism:Stella Vine", 출처: Ed.프랭크 밀너(2004년),Stuckists Punk Victorian, 23페이지, 국립박물관 리버풀, ISBN 1-902700-27-9.stuckism.com 에서 온라인으로 입수할 수 있습니다.
- ^ a b '스텔라 바인 사진 속 사진' stuckism.com.2008년 12월 18일 취득.
- ^ "런던 트라팔가 광장의 새로운 조각", 게티 이미지스, 2001년 6월 4일.2008년 1월 6일 취득.
- ^ Stuckism 뉴스: Westminster Stuckists, stuckism.com, 2001년 7월 10일.Internet Archive(인터넷 아카이브)에서 취득, 2009년1월 9일
- ^ 런던 이브닝 스탠다드, 2001년 8월 20일 페이지.
- ^ 앨린, 리처드「Saatchi Effect(새치 효과)는, 고객이 새로운 아티스트를 기다리고 있습니다」, 데일리 텔레그래프, 2004년 2월 28일.2008년 1월 10일 취득.
- ^ 스투머, 로빈2004년 3월 28일 일요일 인디펜던트는 "찰스 새치가 영국 미술 시장에서의 그의 지배력을 남용하고 있다"고 보도했다.2008년 12월 17일 취득.
- ^ 렌튼, 앤드류"미술가 자격증; 수집가 찰스 사치, 예술가 트레이시 에민, 화가 스텔라 바인 모두 '불공정'한 관행으로 비난을 받아왔다.그러나 '공정성'은 예술을 죽일 것이다." 런던 이브닝 스탠다드, 페이지 41, 2004년 4월 6일.
- ^ Charles Saatchi는 OFT: OFT conclusion", stuckism.com에 보고했습니다.2009년 1월 10일 취득.
- ^ 기븐스, 피아흐라(1999년)트레이시의 침대로 뛰어드는 풍자 작가들"가디언 온라인, 1999년 10월 25일2006년 3월 22일 취득.
- ^ Jones, Jonathan (2 October 2009). "The Stuckists are enemies of art". The Guardian. Retrieved 16 March 2015.
- ^ Podstolski, Max (May 2002). "Head vs. Heart: a Critique of the Stuckist Manifesto". Spark-online. Archived from the original on 28 March 2013. Retrieved 16 March 2015.
- ^ Winkleman, Edward (28 August 2006). "The Stuckists". Retrieved 16 March 2015.
- ^ Gleadell, Colin (3 October 2006). "Market news: Roger Hilton's child-like drawings, 'stuckist' paintings and Edward Seago". The Telegraph. Retrieved 17 March 2015.
- ^ "Back to the Futurists". BBC. 20 February 2009. Retrieved 17 March 2015.
추가 정보
- Ed. Katherine Evans, "The Stuckists", 빅토리아 프레스, 2000, ISBN 0-907165-27-3.
- Ed. Frank Milner, "The Stuckists punk Victorian", 국립중앙박물관, 2004, ISBN 1-902700-27-9.
- Robert Janas, "Stuckism International:Stuckist Decade 1999–2009", Victoria Press, 2009, ISBN 0-907165-28-1.
- 찰스 톰슨, 로버트 야나스, 에드워드 루시 스미스 "예술의 적:Stuckists", Victoria Press, 2011, ISBN 0-907165-31-1.
- Gabriela Luciana Lakatos, 표현주의 오늘(13~14페이지), University of Arts and Design, Cluj Napoca, 2011.
- 욜란다 모라토, "Qué pinto yo quii?"Stuckista, vanguardernista remodernista yel mundo del arte conemporataneo", 2006년, ISSN 1699-7514 [Stuckism International 스페인어 번역과 Larry Dunstan 그림 포트폴리오 포함]
- Charles Thompson, "Stuck in the Emotional Straff - Jiri Hauschka, Jaroslav Valecka", 빅토리아 프레스, 2011, ISBN 978-0-907165-32-3.