겐다이 비주츠 곤단카이점

Gendai Bijutsu Kondankai

Gendai Bijutsu Kondankai (現代美術懇談会, Contemporary Art Discussion Group, short: ゲンビ Genbi) was a study and discussion group founded in 1952 to facilitate interdisciplinary and cross-genre exchanges among Japanese artists based in the Kansai region.서예가 모리타 시류, 이노우에 유이치, 에구치 소겐, 하야시 야스오, 화가 쓰타카 와이치, 스다 지로, 요시하라 지로 등 제2차 세계대전 일본 아방가르드 미술의 주요 인물들이 참가했습니다.월례 회의나 그룹 전람회 등 겐비의 활동은 1957년 중단됐다.

역사

겐비 그룹은 1952년 11월 [1][2]아사히신문 오사카 본부의 무라마츠 히로시 기자의 후원으로 화가 요시하라 지로, 스다 고쿠타, 야마자키 다카오, 나카무라 마코토, 다나카 겐조, 조각가 우에키 시게루가 창립했다.간사이 지역의 기성 아티스트와 신진 아티스트의 자유로운 크로스 장르 교류를 위한 플랫폼으로서 결성되어, 아티스트의 소속을 초월해 기성 단타이 아트 [3]협회로 향하려고 했다.겐비는 단타이의 구조를 넘어 기존의 아티스트 서클을 벗어나 장르를 초월한 논의를 전개했지만, 현대적이고 비구상적인 추상적인 [1]예술에 대한 멤버들의 헌신은 뚜렷했다.

겐비 참가자들은 다양한 예술적 배경에서 왔다.니카회, 모단 아토 교카이, 코도 비주츠 교카이, 코도 미술협회, 코도 회화협회 등 기성 미술협회 소속 화가와 조각가들이 많았다.그들은 기하학적, 유기적, 제스처적 추상화 등 광범위한 추상화 속에서 일하고 있었다.그들은 전통적인 일본 예술의 서예, 도예, 그리고 ikebana 같은 전위 예술가들에 의해;예를 들어 그들은Kyoto-based cermicist 그룹 Shikōkai("4Plowmen 그룹")[4]과 Sōdeisha("머드 협회 달리기")의 회원들이 포함되어 있는데, 그 서예 단체 Bokujinkai("잉크는 사람들 협회"일반적으로 Bokujin으로 알려져), 합류했다s패션, 상업, 산업 디자이너, 사진작가, 미술사학자, 수집가, 비평가, 언론인, 갤러리 [1]소유주 등이 있다.요시하라 미치오, 시마모토 쇼조, 야마자키 츠루코, 요시다 도시오, 우에마에 치유 등 젊은 참가자는 1954년 요시하라 지로의 지도 아래 구타이 예술협회를 설립하고, 후에 가나가 가나가 겐비( some山, kan)에 의해 가입했다.겐비는 약 100명의 등록 회원을 가지고 있으며, 그 중 30~40명이 정기적으로 [1]활동했을 것으로 추정된다.겐비의 활동은 1957년에 중단되었다.

예술적 관심사

겐비 멤버들은 추상 미술을 탐구하며 장르의 경계를 넓혔고, 오랜 관습을 배제한 채 파격적인 소재와 제작 방식을 도입했다.그들은 또한 서유럽과 미국의 예술가들과 마찬가지로 세계적인 예술의 최신 발전에 대한 높은 인식과 세계적인 인지도를 추구하는 강한 야망을 공유했다.

스다 겐조, 다나카 겐조, 요시하라 지로, 시라가 가즈오, 우에마에 치유, 요시다 토시오 등의 화가는 문지르기, 번지기, 물방울 떨어뜨리기 등의 특이한 방법을 실험했다.카게야마 미쓰요시, 다나카 아츠코 등, 알루미늄, 현, 직물, 또는 다나카의 경우처럼, 최종적으로 벽에 걸려 있는 도장되지 않은 직물을 전시했다.서예의 근대화를 위해 모리타 시류, 이노우에 유이치, 에구치 소겐은 유럽과 미국의 제스처 추상 유화와 평행한 위치에 서서 에나멜이나 유화 등의 신소재를 도입했다.서예에서 글자와 여백의 관계에 대한 새로운 해석을 제시하고 [5][6]가독성 원칙에 도전했다.하야시 야스오, 우노 산고, 스즈키 야스유키, 미우라 쇼고 등 아방가르드 도예가와 도예가들은 의도적으로 비군사적인 도자기 작품을 만들기 위해 도예의 고전적인 개념인 용기로서의 효용 개념을 거부하였다.도요타케, 아베 후미코 등 이케바나 예술가들은 조각으로 이케바나와의 친밀감을 탐구해 식물 없이 대신 판자와 [7]손톱으로 작품을 만들었다.

월례 회의

겐비 그룹의 원래 목적은 현대 미술에 관한 다양한 주제를 연구하고 토론하는 월례 모임을 조직하는 것이었다.주제는 미술, 아동 미술, 미술 교육, 건축, 상업 및 산업 디자인, 플라스틱, 전시, 영화, 음악, 심리학, 철학, 문학, 음악, 선, 색과학과 [8]같은 소재의 사용을 포함했다.미술사학자 시모미세 시즈이치, 가몬 야스오, 요시카와 이쓰지, 철학자·불교학자 히사마츠 신이치, 불문학학자 미야모토 마사키요, 음악평론가 후지타 미츠히코, 시인 [8]오노오 토사부루 등 예술가와 전문가가 연사로 초청됐다.1952년부터 1957년까지 43회의 회의가 개최되었으며,[8] 그 대부분은 오사카의 아사히 신문 본사 건물에서 이루어졌다.

전람

1953년부터 1957년 사이에 겐비는 일본 여러 도시에서 겐비텐(겐비텐)이라고 불리는 연례 단체전을 5회 개최하기도 했다.전시회에 출품된 매체는 회화, 조각, 서예에 그치지 않고 섬유염색예술, 꽃꽂이, 도자기, 사진, 패션, 상공업 디자인, 공예 등 다양하다.1954년 [7]제2회 겐비전람회 포스터에 명기된 '비구형'과 '추상'이 대부분이었다.제1회 겐비전에서는 심사위원단이 작품을 선정했지만 1957년 제5회 겐비전에서는 공개전이었다.[8]

1955년 제3회 겐비전에서 다나카 아쓰코는 한 달 전 제1회 구타이 미술전에 처음 전시된 인터랙티브 작품 벨을 선보였다.버튼을 누르면 시끄럽게 울릴 수 있는 20개의 전기벨로 구성된 이 작품은 일종의 공간화를 연출해 그림의 정의에 [9]의문을 제기하는 등 배심원들 사이에 큰 파문을 일으켰다.같은 정신으로, 다나카는 같은 전시회에서 벽에 걸려 있는 3개의 무명 천으로 만든 또 다른 작품도 선보였다.

1954년과 1955년에는 오사카 다이마루 백화점에서 2개의 모던 아트 페어(모단 아토페아)를 개최해, 건축가의 기고와 일류 브랜드의 「좋은 디자인」의 일상 용품을 전시했다.

겐비 전람회와 현대 아트 페어에는, 정기적으로 활동하는 겐비 멤버 이외의 아티스트의 작품이 포함되어 있습니다.예를 들어, 화가 오카모토 타로, 무라이 마사나리, 야마구치 다케오, 이케바나 화가 나카야마 분포, 오하라 호운, 테시가하라 소후, 도예가 후지모토 요시미치, 쿠마쿠라 준키치, 패션 디자이너 야기 카즈오 등이 있었다.겐비 전시회에는 도쿄에 거점을 둔 인터미디어 그룹 직켄코보([7]Experimental Workshop)의 멤버 야마구치 가쓰히로(山口hiro弘)와 기타다이 쇼조(北大 k)가 참가했다.

  • 1953년 7월 19일~24일 고베 아사히홀 제1회 겐비전
  • 오사카 다이마루 백화점 모던 아트페어 1954년 5월 4일~9일
  • 제2회 겐비전 1954년 11월 13일~18일 오사카 마쓰자카야백화점, 1954년 11월 22일~26일 교토시립미술관, 1954년 12월 10일~16일 고베 아사히홀
  • 1955년 6월 7일~12일 오사카 다이마루 백화점 제2회 모던 아트페어
  • 1955년 11월 24일부터 28일까지 교토시립미술관 제3회 겐비전; 1955년 12월 1일부터 5일까지 고베 아사히홀;1955년 12월 13일~19일 오사카 시립 미술관
  • 제4회 겐비전, 1956년 10월 22일~30일 교토시립미술관, 1956년 11월 1~6일 오사카 한신백화점
  • 제5회 겐비전, 1957년 11월 22일~28일 교토시립미술관, 1957년 12월 23일~28일 오사카시립미술관

영향

겐비는 소속, 장르, 세대, 사회적 [10]지위에 관계없이 예술인들 간의 다양한 학제 간 교류를 위한 잘 조직된 포괄적인 포럼을 제공했습니다.현대미술에 관한 공동연구와 토픽토론을 용이하게 했으며, 도예, 꽃꽂이, 서예 등 일본 전통예술의 관행에 근본적으로 도전하는 비구상적이고 추상적인[1] 예술에 대한 회원들의 의지도 독특했다.다양한 예술 장르를 함께 전시함으로써 관객들에게 다감각적인 경험을 만들어 내면서, 그들이 속한 예술 카테고리에 상관없이 작품들 사이에 새로운 연결을 이끌어 낼 수 있게 되었다.이 전시회는 작가들이 각자의 장르에 대한 관습과 한계에 도전하는 것에 대한 공통의 관심을 주었다., 응용 미술의 작품을 전시하는 것으로, 현대 생활의 변화하는 물질적 조건에의 적응과 미술의 접근성에 대한 겐비 아티스트의 관심을 강조했습니다.응용예술과 상업예술을 통합하고 폭넓은 토픽에 대한 논의를 개방함으로써 겐비는 예술의 종래의 정의에 도전했다.그것은 예술적 연출을 새로운 맥락에서 배치했고 현대 일상생활에서 예술의 역할에 대한 의문을 제기했다.겐비는, 국제 미술계의 전개에 대한 통찰을 공유하는 커뮤니티로서 「칸사이의 예술적 정체성을 공고히 해, 지역의 예술적 노력과 글로벌한 [7]사고를 조합하는 몇개의 방법을 제공하는 것」에 불가결했다.

겐비는 근본적으로 실험적인 프로젝트를 통해 회화에 퍼포먼스적이고 관계적인 요소를 도입한 구타이 미술 협회 설립의 기초를 닦았다.구타이는 1954년 요시하라 지로에 의해 16명의 젊은 겐비 회원들과 함께 설립되었을 뿐만 아니라 겐비의 학문적, 세계적 범위의 혜택을 받았다.그러나 구타이의 부상, 예술 장르의 정의에 대한 급진적인 의문, 세계적인 야망이 커지면서 구타이의 멤버들은 결국 [1][11]겐비에서 철수했다.

추가 정보

  • 오쿠무라 야스히코씨와 사카가미 시노부씨가 실시한 하야시 야스오씨와의 인터뷰(2011년 7월 4일)는, 2021년 3월 13일에 취득했다.
  • 쓰타카 와이치~겐비의 사카타치 : 고주넨다이 모다니즈무, 츠카 와이치, 겐비 아티스트: 1950년대의 모더니즘, 전시, 고양이, 고베:효고현립 현대미술관, 1995년.
  • 겐비: 겐비 비주츠 콘단카이키세키 1952-1957 / 겐비: 창조의 새로운 시대, 전시, 고양이, 아시야:아시야시립미술사박물관, 2013년.
  • 유제니아 보그다노바 쿠머, 서예의 아방가르드: 전후 일본의 보쿠진카이 그룹과 그 국제적인 포부, 레이든: 브릴, 2020.
  • 쿠니이 아야, 「겐비: 1950년도의 아방야루도 오이모토메타 「아타라시」, 겐비: 겐비: 콘단카이노키세키 1952년-1957년/겐비: 창조의 시대, 전시 고양이, 아시야:아시야시립미술사박물관, 2013년, 페이지 73~75.
  • 히라이 쇼이치, 겐다이 비주츠 곤단카이(겐비)젠에이타치노메(현대미술토론회(겐비):아방가르드의 꿈) 츠타카 와이치 겐비노 사카타치: 고주넨다이 모다니즈무, 츠카 와이치, 겐비 아티스트: 1950년대의 모더니즘, 전시, 고양이, 고베:효고현립현대미술관, 1995년, 14~16페이지.
  • Ming Tiampo, Gutai: Decentering Modernism, 런던, 시카고:시카고 대학 출판사, 2011.
  • 밍팀포, "지금까지 없었던 것을 창조하라!"구타이의 독창성 역사화", 세 번째 텍스트 21/6(2007년 11월): 689~706.

레퍼런스

  1. ^ a b c d e f 히라이 쇼이치, 겐다이 비주츠 곤단카이(겐비)젠에이타치노메(현대미술토론회(겐비):츠타카와이치에서 겐비노사카타치로) 고주넨다이 모다니즈무(쓰타카 와이치, 겐비 아티스트:1950년대의 모더니즘), 전시, 고양이, 고베:효고현립현대미술관, 1995년, 페이지 14~16, 여기 페이지 14쪽.
  2. ^ 오쿠무라 야스히코씨와 사카가미 시노부씨가 실시한 하야시 야스오씨와의 인터뷰(2011년 7월 4일)는, 2021년 3월 13일에 취득했다.
  3. ^ Tomii, R. (2013-03-01). "Introduction: Collectivism in Twentieth-Century Japanese Art with a Focus on Operational Aspects of Dantai". Positions: Asia Critique. 21 (2): 225–267. doi:10.1215/10679847-2018256. ISSN 1067-9847.
  4. ^ "四耕会 Shinobu Sakagami.com". shinobusakagami.com. Retrieved 2021-03-27.
  5. ^ 버트 윈터 타마키, Art in the Encounter of Nations: 전후 초기 일본과 미국의 예술가, 호놀룰루:하와이 대학 출판사, 2001.
  6. ^ 유제니아 보그다노바 쿠머, 서예의 아방가르드: 전후 일본의 보쿠진카이 그룹과 그 국제적인 포부, 레이든: 브릴, 2020.
  7. ^ a b c d 겐비: 겐비 비주츠 콘단카이키세키 1952-1957 / 겐비: 창조의 새로운 시대, 전시, 고양이, 아시야:아시야시립미술사박물관, 2013년.
  8. ^ a b c d 쓰타카 와이치~겐비의 사카타치 : 고주넨다이 모다니즈무(쓰타카 와이치, 겐비 아티스트:1950년대의 모더니즘), 전시, 고양이, 고베:효고현립 현대미술관, 1995년.
  9. ^ 다나카 아츠코:커넥팅의 기술, 조나단 왓킨스, 미즈호 카토, eds, 전시회 고양이,Ikon Gallery, Birmingham, Espai d'Art Contemporani, Castello, The Museum of Contemporary Art Tokyo, 2011-2012, Birmingham:Ikon Gallery, 2011.
  10. ^ 가토 아야, 「겐비: 1950년도의 아방가루도 오이모토메타 「아타라시」, 겐비: 겐비 비주츠 콘단카이의 기세키 1952년-1957년/겐비: 창조의 새 시대, 전시 고양이, 아시야:아시야시립미술사박물관, 2013년, 페이지 73~75.
  11. ^ 밍팀포, "지금까지 없었던 것을 창조하라!"구타이의 독창성 역사화", 세 번째 텍스트 21/6(2007년 11월): 689~706.