신케센토
Cinquecento |
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1500년부터 1599년까지 이탈리아의 문화 예술 행사는 1500년 동안 이탈리아어로 500이라는 숫자를 의미하는 Cinquecento (/ˌtʃkwɪtʃnto/,[1][2][3] 이탈리아어: [ttiiŋkwettʃnto])로 통칭됩니다.신케센토는 이탈리아 전성기 르네상스, 매너리즘, 그리고 바로크 양식의 초기 주창자들의 스타일과 사건들을 포함합니다.
예체능
1500년경부터, 특히 북이탈리아에서, 예술가들은 티티안의 많은 초상화에서 분명한 색조 대비와 레오나르도 다빈치와 조르지오네에 의한 스푸마토와 키아로스쿠로의 발달과 같은 빛과 어둠의 조작에 새로운 기술을 사용하기 시작했다.그 시기는 또한 최초의 세속적인 (비종교적인) 주제를 보았다.제이콥 버크하트와 같은 20세기 초반 작가들이 강조한 르네상스의 세속주의에 대한 논쟁이 뒤따랐다. 이는 사실 거의 없는 신화적인 그림들이 존재하기 때문이다.보티첼리는 비록 신앙심이 깊었고 전통 종교화도 많이 그렸지만, 세속적인 작품이 오늘날 우리에게 전해지는 주요 화가 중 한 명이었다.
전성기로 알려진 시기는 초기 시기의 목표, 즉 신뢰할 수 있는 움직임과 적절하게 장식된 스타일로 표현된 공간에서의 정확한 인물 표현의 절정을 나타낸다.이 시기의 가장 유명한 화가들은 레오나르도 다빈치, 라파엘, 그리고 미켈란젤로 부오나로티이다.그들의 이미지는 세계에서 가장 널리 알려진 예술 작품 중 하나이다.레오나르도의 '최후의 만찬', 라파엘로의 '아테네의 학교', 미켈란젤로의 '시스티나 성당 천장'이 이 시기의 교과서적인 예이다.
르네상스 시대의 그림은 매너리즘으로 발전했고, 특히 피렌체에서 그러했다.르네상스 시대에 의식적으로 반기를 든 매너리즘 예술가들은 비논리적인 공간에서 늘씬한 모습을 표현하기 쉽다.현대인들은 이 시기가 인위적이라고 비판했다.현대 학문은 르네상스 전성기가 그렇게 하지 못한 강한 (종종 종교적인) 감정을 전달할 수 있는 매너리즘 예술의 능력을 인정해 왔다.이 시기의 주요 아티스트로는 폰토모, 로소 피오렌티노, 파르미지아니노, 줄리오 로마노가 있다.
1580년 이후 카라치 형제인 아니발레와 아고스티노는 더 큰 드라마, 풍부한 색채, 그리고 극단적인 빛과 어둠의 사용에 초점을 맞춘 바로크 양식의 그림을 개발하기 시작했다.1590년 이후 카라바조는 인간의 형상에 대해 사실적인 접근을 개발했고, 실생활에서 직접 그리고 어두운 배경에 비추어 극적으로 빛을 발했으며, 1600년 이후 바로크 스타일을 전면에 등장시키는 그림에 훨씬 더 큰 영향을 끼쳤다.
음악
Giovanni Pierluigi da Palestrina의 음악은 아마도 가장 전형적인 Cinque Cento 음악일 것이다.그는 그 시대 음악의 복잡성 중 일부를 단순화했고, 좀 더 동음이의적인 스타일을 옹호했다.그는 지나치게 복잡한 다성음악을 장려하는 트렌트 평의회의 협정에 부분적으로 반응했다.그는 르네상스 후기부터 바로크 시대까지 로마에서 주로 교회 음악을 작곡하는 작곡가들의 모임인 로마 학파의 선두 멤버였다.많은 작곡가들은 비록 여러 교회에서 일했지만 바티칸과 교황 예배당과 직접적인 연관이 있었다. 양식적으로 그들은 종종 훨씬 더 진보적인 동시 운동인 베네치아 작곡가 학교와 대조된다.
약 1534년부터 약 1600년까지, 인상적인 다합창 스타일이 발달하여, 산 마르코 디 베네치아 성당의 다른 공간적 위치에 있는 여러 합창단, 금관악기, 현악기들로 구성된 그 당시까지 유럽에게 가장 웅장하고 가장 시끄러운 음악을 선사했다.이러한 여러 혁명은 이후 수십 년 동안 유럽 전역으로 퍼져 나갔고, 독일에서 시작해 어느 정도 후에 스페인, 프랑스, 그리고 영국으로 옮겨갔고, 이것은 우리가 지금 바로크 음악 시대로 알고 있는 것의 시작을 획정했다.
16세기 후반, 르네상스 시대가 닫히면서, 극도로 매너리즘적인 스타일이 발달합니다.세속적인 음악, 특히 마디갈에서, 복잡성과 심지어 극단적인 색채주의로 향하는 경향이 있었다(루자시, 마렌지오, 게수알도의 마디갈에서 예시되었다.매너리즘이라는 용어는 미술사에서 유래했다.
문학.
단테, 보카치오, 페트라르카에 의한 이탈리아 르네상스의 가장 유명한 작품들은 14세기에 쓰여졌지만, 계속해서 영향을 미쳤다.루도비코 아리오스토, 발다사레 카스틸리오네, 니콜로 마키아벨리는 신케센토의 저명한 작가였다.
아키텍처
그것은 르네상스라고 알려진 고전 건축의 부활의 결과였지만, 변화는 조각의 기베르티와 도나텔로, [4]건축의 브루넬레스키와 알베르티의 작품에서 이미 한 세기 전에 시작되었다.
「 」를 참조해 주세요.
- 두센토 – 13세기 이탈리아 문화
- 트레센토 – 14세기 이탈리아 문화
- 콰트로센토 – 15세기 이탈리아 문화
- 세이센토 – 17세기 이탈리아 문화
- 세테센토 – 18세기 이탈리아 문화
- 오토센토 – 19세기 이탈리아 문화
- 11월 - 20세기 이탈리아 문화
레퍼런스
- ^ "cinquecento"(미국) 및"cinquecento". Oxford Dictionaries UK English Dictionary. Oxford University Press. n.d. Retrieved 1 June 2019.
- ^ "cinquecento". The American Heritage Dictionary of the English Language (5th ed.). HarperCollins. Retrieved 1 June 2019.
- ^ "cinquecento". Merriam-Webster Dictionary. Retrieved 1 June 2019.
- ^ 앞의 문장 중 하나 이상에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.
외부 링크
Wiktionary의 cinquecento 사전 정의
