리모델링주의 영화

리모델리스트 필름

제시 리차드와 니콜라스 왓슨입니다.달을 향해 총을 쏘다.슈퍼8 리모델리스트 초기 영화의 스틸.
액티브 년수	2004 - 현재
나라	미국, 영국, 네덜란드, 이란
주요 인물	제시 리처드, 해리스 스미스, 피터 리날디
영향	DIY 문화, Stuckism, No Wave Cinema, 프랑스 인상파 시네마, 펑크 영화, 프랑스 뉴웨이브, 미국 독립영화[1][2]

리모델링주의 영화는 21세기 초 미국과 영국에서 국제 예술 운동인 Stuckism과 그 선언인 Remodernism과 관련된 아이디어로 발전했다.주요 인물들은 제시 리차드와 피터 리날디이다.

매니페스토와 철학

2008년 8월 27일, 제시 리처즈는 15개항의 리모델리스트 영화 매니페스토를 발표하여 "영화에서의 새로운 영성"과 영화 제작에서의 직관적 활용을 촉구하고 리모델리스트 영화를 "줄타기, 미니멀, 서정적이고 펑크한 종류의 영화 제작"으로 묘사하였다.포인트 4:

일본인의 와비사비(불완전함의 아름다움)와 모노노인식(사물의 덧없음과 그에 따른 씁쓸한 감정에 대한 인식)은 실존의 진실을 보여줄 수 있는 능력이 있어 리모델링 영화를 만들 때 항상 고려해야 한다.

Dogme ^[3]95뿐만 아니라 디지털 비디오로 촬영하는 영화 제작자 스탠리 큐브릭을 비난하는 성명서도 여러 차례 있다.2008년 12월 터키 영화잡지 바키니즈가 선언문을 터키어로 번역했고 폴란드 잡지 레드가 이를 ^[4]폴란드어로 번역했다.

리모델링 영화는 영화의 감정적, 정신적 의미로의 회귀와 더불어 서술적 구조와 주관성의 새로운 아이디어에 대한 강조를 요구한다.잔혹극장에 대한 안토닌 아르토의 생각뿐만 아니라 No Wave ^[5]Cinema, French New Wave, 펑크 영화, 표현주의자, 정신적이고 초월적인 영화 제작의 요소들이 이 새로운 영화 ^[6]운동을 이끌었다.이들은 안드레이 타르코프스키, 야스지로 오즈, 로버트 브레송, 장 롤린, 미켈란젤로 안토니오니, 장 비고, 아모스 포, 장 엡스타인, 니콜라스 레이 등의 작품을 비롯해 벨라 타르의 영화 사탄탕고와 장 루카드의 작품들을 제패했다.

역사

영화 제작과 사진에 관한 Stuckism의 아이디어는 2001년 제시 리차드와 니콜라스 왓슨이 The New Haven Stuckists Film Group으로 작품을 발표하면서 시작되었다.2008년 3월 8일, 그들의 영화 Shooting at the Moon은 FLIXATION Underground Cinema Club 행사에서 Horse Hospital에서 런던 초연되었습니다.Relodernist Film and Photography는 2004년에 Richards와 Smith에 의해 설립되었습니다.

나중에 리모델링리스트로 보여진 영화로는 해리스 스미스의 영블러드 (1995), 제시 리처드와 니콜라스 왓슨의 슈팅 앳 더 문 (1998-2003) 그리고 울프 ^[4]하워드의 메드웨이 버스 라이드가 있다.

아모스 포는 이 ^[8][9]운동의 일부이며, 그는 "그냥 ^[8]아이들 무리"라고 말했다.그는 2008년에 다음과 같이 말했다.

포스트모더니즘의 다음 변형은 이전 문화에서 있었던 것을 다른 것으로 바꾸는 것입니다. 예를 들어 문맥에서 벗어나는 것과 같습니다.그래서 팝아트가 어떤 면에서는 그랬다고 할 수 있죠.나는 워홀을 수프 캔으로 사용하고 있었다.마치 다시 하는 것 같지만 완전히 개조된 방식입니다.^[8] 왜냐하면 그것은 향수가 아닌 기술과 현대적 감성을 사용했기 때문입니다.

2009년 8월 말, 국제 리모델링 영화 제작자 동맹은 선언문을 따르는 사람들 사이의 논의와 협력을 촉진하기 위해 제시 리처즈에 의해 시작되었습니다.영화제작자는 제시 리처드, 해리스 스미스, 크리스토퍼 마이클 비어, 드미트리 트라코프스키, 케이트 슐츠, 피터 리날디, 쿠렘 골드, 네덜란드의 로이 레잘리, 이란의 루스베 라시디, 아일랜드의 ^[10]딘 카바나 등이다.

2009년 10월, "리모델러니스트 영화 컨셉을 더욱 발전시키고 설명하겠다"는 취지로 제시 리처드, 피터 리날디, 로이 레잘리의 기사가 잡지 ^[11]MungBeing에 연재되었다.

리처즈는 "리모더니즘은 포스트모더니즘이 '인간으로서 중요한 문제에 답하거나 대처하지 못한다'는 이유로 거부하였다"며 "리모더니즘은 "진실을 찾고 의미 있는 관계를 확립하며" ^[12]"그림자를 다루는 것"이라고 말했다.

그의 에세이인 "리모델러니스트 필름의 개념과 공예"에서, 리차드는 "리모델러니스트 영화 공예는 아마추어들을 포용한다"는 영화 제작자들의 생각이 "그들 스스로 그림을 그리고, 그들 자신의 영화와 다른 사람들의 영화에서 연기를 시도하고, 다른 예술가들을 위해 누드 모델이 되고, 그들이 종교가 있다면 명상하고 숭배하는"을 포함한다고 말했다.그들의 의식 수준에 영향을 미치는 일을 하기 위해, 그들을 긴장시키거나 불편하게 만드는 일을 시도하고, 밖에 나가서 삶에 관여하고, 모험을 찾고, 바다에 뛰어들어라.나는 그것이 공예품의 탐험이라고 생각한다.^[13]

기사는 로버트 브레송과 안드레이 타르코프스키를 초기 리모델링주의 영화 제작자로 묘사하며 모더니즘, 포스트모더니즘, 리모델링주의 영화의 차이를 설명하고 벨라 타르의 영화 사탄탕고를 비롯한 "작은 순간"을 강조하는 영화들에 주목하고 있다. "사탄탕고의 매 순간은 이런 종류의 좋은 예"이 영화는 축사에서 나와 황폐한 농업 집단을 배회하는 소들을 따라가는 10분간의 촬영으로 시작한다.이런 순간들은 현대 영화의 대부분의 예에서 거의 무시되고 있는데, 그것은 끔찍하고 끔찍한 일입니다."

리처즈는 리모델링주의 영화 제작에 대해 다음과 같이 말합니다.

나는 정말로 주관적이고 진정한 작품을 만드는 가장 효과적인 방법은 "그림자의 주소 지정"을 수반한다고 믿는다(빌리 칠드런과 찰스 톰슨이 묘사했다.이게 정확히 무슨 뜻이죠?그것은 여러분이 치골에 정말 집착하고 있다는 것을 의미할 수도 있고, 어쩌면 여러분이 숨기려고 하는 신체적 또는 정신적 장애로 인해 매우 당황하고 있다는 것을 의미할 수도 있고, 빌리 칠리디처럼 어렸을 때 학대를 당했다는 것을 의미할 수도 있습니다.이런 것들, 우리가 우리 안에 숨기고 있는 이러한 "그림자"들은, 대낮의 빛으로- 우리의 영화, 우리의 작품, 우리의 ^[6]시에- 보여질 필요가 있다.

"퀵프라이머와 역사"라는 제목의 다른 기사에서 리차드는 디지털 비디오에 대한 성명서에서 "리모델러니스트 영화 속에 자리를 잡을 수 있다"면서도 "리모델러니스트 영화"에 새로운 언어를 부여해야 하며 현재 "모방 영화"라고 언급하면서 비판을 완화했다.이 기사는 또한 리모델링주의 영화 제작자들 사이의 공통적인 유대감을 그들의 작품에서 진실, 지식, 진정성, 영성을 추구하는 것이라고 설명하면서 운동의 목적을 넓히지만,^[14] 그 목표를 달성하는 데는 다른 접근법을 가지고 있다.

피터 리날디는 이 선언문을 분석하고 그의 에세이 깊은 바다에서 본 쇼어에서 그의 "개인적인 생각"을 공유한다.특히, 그는 디지털과 이후 스탠리 큐브릭에 대한 비판을 옹호하며, "대부분 비디오의 '간단함'이 생성된 이미지의 저하를 가져왔다"^[15]고 말했습니다.

내가 자란 세대는 대부분 큐브릭을 거인으로 둔 것 같아.그의 작품은 때때로 경외심을 불러일으키는 신비로운 "완벽주의"를 가지고 있다.이 완벽주의는 리모델링주의 정신에 대한 혐오이며, 많은 건강한 이유로 이 거인(혹은 당신의 작품 위에 있는 거인)은 우리의 마음속에 떨어질 것이다.우리가 ^[6]거인이 되어야 한다.

이 기사의 나머지 부분은 선언문의 사상과 기독교와 불교의 가르침 ^[6]사이에 직접적인 연관성을 끌어낸다.

2010년 6월, Richards가 자신의 사이트에 리모델링리스트 ^[16]영화 매니페스토에 대한 편지를 게시한 후, 영화 평론가 Roger Ebert는 트위터에 다음과 같이 글을 올렸다. "많은 사람들이 진지한 영화 블로그에 대해 논의했다.리모델링 영화 선언서.라스 폰 트리에, 마을을 ^[17]떠나라.

패스 중, 장편 콜라보레이션

2010년 2월 호주 영화잡지 필링크는 리모델링주의 영화운동 회원들이 만든 편집 특집영화 제작을 발표했는데, 이 잡지는 "예술적 자유와 진정성을 위해 노력한 예술가들의 19세기 후반과 20세기 초반의 예술운동을 회상한다"고 말한다.이 영화는 "전 세계에서 온" 영화 운동의 다양한 멤버들의 10분짜리 작품으로 구성될 예정이며, 2010년 12월 뉴욕에서 개봉될 예정이다.참가 영화 제작자는 다음과 같습니다.피터 리날디, 케이트 슐츠, 루즈베 라시디, 딘 카바나, 로이 레잘리, 하이디 비버, 크리스토퍼 마이클 비어.리처즈 리모델러니스트 필름 매니페스토는 공동 프로젝트의 "^[18]기초"를 형성합니다.

이 영화의 초연은 2011년 11월 13일 뉴욕의 ^[19]쿼드 시네마에서 발표되었다.

영화학자, 비평가, 프로그래머인 잭 서간트는 Filmink 2011년 11월 판에서 이 무브먼트와 인 패싱에 대해 "새로운 개인 영화"라고 언급하며 안드레이 타르코프스키, 빔 벤더스, Bim Jarmush, Bela Tarrnist, 그리고 리모델리스트를 통해 "고사 영화"의 진화를 묘사했습니다.악어

Sargeant는 In Passing에 대해 설명합니다.

이 영화는 완전히 실험적인 작품도 아니고 고전적인 이야기에 집착하는 영화도 아니다. 오히려 In Passing은 시간의 경과와 시간과 영화 공간의 관계를 탐구한다.종종 갑각류의 테이블 상판 탐험, 창문에 쏟아지는 빗소리, 노는 고양이, 움직이는 차에서 찍은 바다, 카메라에 찍힌 커플 등 친밀하면서도 작은 디테일에 초점을 맞추고 있습니다.그리고 이 순간들 속에서 서정적으로 가슴 아프고 개인적인 무언가를 발견합니다.화면에서는 보이지 않게 사라지는 듯한 장면도 있지만, 한때 그들이 차지했던 공간은 여전히 메아리를 울리며 시적 숭고함을 헤쳐 나간다.Wim Wenders, Jim Jarmush, Gus Van Sant, 그리고 Meek's Cutoff와 같은 영화들과 마찬가지로, In Passing을 구성하는 영화들에 대한 향수병이 있다.이 향수병은 반드시 집을 떠나 있다는 느낌에서 비롯된 것이 아니라, 집에서도 주인공들이 여전히 일상 ^[20]속에서 자신의 자리를 찾고 있다는 점에서 기인한다.

리모델링 영화의 예

• 달에서의 총격 - 제시 리처즈와 니콜라스 왓슨, (1998-2003)
• 카타르시스 폐쇄 - Rouzbe Rashidi, (2011)
• 프레드 켈레멘의 영화(1990년 시적 압축주의 선언을 썼다)
• 토리노의 말 - 벨라 타르와 아그네스 흐라니츠키 (2011)
• 타코마에서의 장면 - 해리 노드링거 (2013)
• Sleep Has Her House - 스콧 발리 (2017)

「 」를 참조해 주세요.

• 멈블코어
• 슬로 시네마
• 노웨이브 시네마
• 시네마푸르
• 언더그라운드 영화
• Stuckism 사진
• 포스트모더니즘 영화
• 모더니스트 영화
• 미니멀리즘 영화

레퍼런스

외부 링크

• 제시 리처드와 니콜라스 왓슨의 1997년 초기 리모델링 영화의 예고편인 섹스와 거짓말.
• 페이스북 리모델링 필름 그룹
• 리모델링 전문가 영화제작자 겸 사진작가 Jesse Richards와의 인터뷰(MYARTSPACE.com)