보스턴 스쿨(페인팅)

Boston School (painting)
에드먼드 C의 "아침실"타벨, ca. 1902년

보스턴 학교는 20세기 전반 30년 동안 활동한 보스턴에 본부를 둔 화가들의 모임이었다.종종 미국 인상주의자로 분류되는 그들은 인상주의의 화가성과 그림 그리기에 대한 보다 보수적인 접근법을 결합하고 서구 미술사의 전통에 대한 뚜렷한 존경을 결합하여 그들만의 지역적 스타일을 가지고 있었다.그들이 선호하는 주제는 우아했다: 초상화, 그림 같은 풍경, 그리고 잘 꾸며진 실내에서 포즈를 취하고 있는 젊은 여성들.주요 영향으로는 존 싱어 사르겐트, 클로드 모네, 얀 베르메르 등이 있다.보스턴 학교의 주요 인물은 에드먼드 C였다. 타벨, 프랭크 웨스턴 벤슨, 윌리엄 맥그리거 팍스턴 등 이들은 모두 아카데미 줄리앙에서 파리에서 훈련을 받았으며 이후 미술관 학교에서 강의를 했다.그들의 영향력은 여전히 몇몇 현대 보스턴 지역 예술가들의 작품에서 볼 수 있다.

역사

1895년 조지프 디캠프 "9월 오후"

보스턴 학파의 시조는 에드먼드 C였다.타벨, 프랭크 웨스턴 벤슨, 윌리엄 맥그리거 팍스턴 등 이들은 모두 아카데미 줄리앙에서 파리에서 훈련을 받았으며 이후 미술관 학교에서 강의를 했다.현대 프랑스 미술에 대한 그들의 관심은 19세기 말 보스턴의 유명한 교사, 화가, 그리고 미각 제작자인 윌리엄 모리스 헌트에게서 비롯된다.파리를 방문한 후, 미술관 최초의 자문위원에 있던 헌트는 유명한 보스턴 예술가들이 밀레, 모네, 르누아르 같은 프랑스 예술가의 작품에 투자하도록 격려했다.그의 영향을 통해, MFA는 1911년에 모네의 작품을 처음으로 미국 전시회를 열었다.[1]

타벨, 벤슨, 팍스턴은 초기에는 박물관 학교에서 훈련을 받았다.타벨은 결국 그의 직계에 있는 화가들을 그 시대의 비평가들에 의해 "타벨라이트"라고 언급될 정도로 영향력이 커졌다.Tarbellites는 처음에는 인상주의적인 풍경과 Barbizon이 영향을 주는 풍경화에 특화되었다.후에 그들은 베르메르와 같은 네덜란드 화가들의 가정적인 주제를 떠올리며 집안일을 하는 여성들이 주로 등장하는 실내 장면에 끌렸다.그들은 또한 존 싱어 사르젠트의 방식을 따라 시각적으로 호소력 있는 정물화와[1] 초상화를 그렸다.[2]

이러한 다양한 영향으로부터, 보스턴 화가들은 그들만의 지역적 스타일을 합성했다.당시 화가 윌리엄 메리트 체이스는 "우리가 알고 있는 유럽 주식의 새로운 유형이 등장했지만 더 이상 닮지 않았다"[3]고 말했다.그들은 기술적인 기술, 정확한 시각적 표현, 고전적 아름다움에 높은 가치를 두는 한편 당시 프랑스인으로부터 매우 현대적이고 "느린" 스타일의 그림을 채택했다.[4]

Other painters associated with the Boston School include Joseph DeCamp,[5] Philip Leslie Hale,[6] Lilian Westcott Hale,[7] John Joseph Enneking,[2] Gretchen Woodman Rogers,[8] Aldro Hibbard,[2] Frederic Porter Vinton,[9] Lilla Cabot Perry,[10] Elizabeth Okie Paxton,[11] Hermann Dudley Murphy,[12] W. Lester Stevens,[13] and others.박물관 학교의 타벨의 스승인 에밀 오토 그룬드만은 가끔 이 그룹에 포함된다.[14]

보스턴 미술관은 그림 외에도 벨라 프랫의 '블라인드 큐피드'와 로라 쿰브스 힐스의 파스텔화 등 보스턴 스쿨 갤러리에 조각과 그림이 전시돼 있다.[15]

진행 중인 전통

후에 이런 스타일로 활동한 예술가들은 R. H. Gammell,[6] Yoshi Mizutani,[16] Charles Tersolo,토마스 R 던레이, 멜로디 파뉴프, 샘 보키,[17] 캔디스 위트모어 러블리,[18] 다이앤 파나렐리 밀러.[19]로드아일랜드주 파우투켓에 있는 아틀리에인 신 고전미술학교의 설립자인 다나 레빈은 보스턴학교를 주요 영향력으로 꼽는다.[20]찰스 H.Charles H의 설립자인 Cecil. 이탈리아 피렌체에 있는 세실 스튜디오는 R. H. 아이브 가멜의 훈련을 받아 보스턴 화가들의 방법을 학생들에게 계속 전수하고 있다.보스턴 학교의 전통에 종사하는 여러 예술가들이 뉴베리 가의 코플리 미술 협회와 보스턴 미술가 협회에서 전시된다.[21]

리셉션

1915년경 그레첸 우드먼 로저스의 "모자 쓴 여자"

지금은 전통주의자로 보여지지만 보스턴 학교의 화가들은 초기에는 인상주의 기법을 과감하게 사용했다는 이유로 학계의 비판을 받았다.[4]그들은 곧 전국적인 명성을 얻었고, 1930년대까지 미적으로 보수적인 보스턴에서 그리고 40년대까지 계속해서 예술계를 지배했다.[22]그들은 모더니스트들이 전통적인 예술적 가치에 도전하던 시기에 장인정신과 아름다움에 대한 헌신으로 존경받았다.[3]

최근 그들은 상류층의 삶에 초점을 맞춘다는 이유로 비난을 받고 있다.[23]비록 그들 스스로 잘 사는 것은 아니지만, 많은 예술가들은 부유한 보스턴 브라만 후원자들을 위해 커미션 일을 했다.At Beck and Call: 엘리자베스 오리어리는 19세기 미국 회화에 나타난 가정 하인의 표현에 주목한다. 당시 그림 속의 하인들은 종종 창문과 출입구에 액자를 두었고, 이는 타벨의 "조식실" (위)에서 보듯이 거리감을 주는 효과를 만들어 낸다고 한다.그림에서 그것들이 두드러지게 등장했던 곳에서는, 그녀는 그것들이 가치 있는 소유물과 비슷한 신분 상징으로 취급되었다고 주장한다.[24]"보스턴 스쿨에 봉사하는 브리짓: 1892-1923"이라는 제목의 이 책의 6장은 아일랜드 하인들을 모델로 사용하는 것에 대해 다루고 있다.[25]

미술사학자들은 보스턴이 여성 예술가들에게 특히 수용적인 도시였다고 지적했다.1870~1940년 보스턴에서 열린 2001년 미술관 A스튜디오: Women Artists in Boston에서 열린 전시회에는 그레첸 우드먼 로저스, 릴리안 웨스트콧 헤일 등 보스턴 학교와 관련된 여러 여성 작가들의 작품이 전시됐다.[26]로저스의 '모피 모자를 쓴 여자'(오른쪽)가 전시 카탈로그 표지에 등장한다.[27]로저스는 그녀를 천재라고 생각하는 타벨과 함께 박물관 학교에서 공부했다.[8]보스턴이 여성 예술가를 받아들였음에도 불구하고, 보스턴 학교의 그림은 전형적으로 실내에서 여성을 묘사했고, 가정에서의 의무를 수행하거나 하는 것을 묘사했는데, 이것은 적어도 한 명의 비평가들이 반 페미니스트로서 특징지어지는 경향이다.[28]

참고 항목

참조

  1. ^ a b Volpe, Christopher (2007). "A Legacy of Beauty: Paintings in the Boston School Tradition". Traditional Fine Arts Organization. p. 2.
  2. ^ a b c 볼프(2007), 페이지 32010년 11월 7일 웨이백 머신에 보관
  3. ^ a b "American Impressionism and its Legacy". Museum of Fine Arts, Boston. Archived from the original on 2018-04-12. Retrieved 2015-04-19.
  4. ^ a b Volpe(2007) 페이지 1. 2010년 11월 7일 웨이백 기계에 보관
  5. ^ Buckley, Laurene (1995). Joseph DeCamp, Master Painter of the Boston School. Prestel. ISBN 9783791316048.
  6. ^ a b Sozanski, Edward J. (27 July 1986). "The Boston School: A City's Art Of Arts". Philadelphia Inquirer.
  7. ^ "Lilian Westcott Hale". American Art at the Phillips Collection. Archived from the original on 2019-03-21. Retrieved 2015-04-19.
  8. ^ a b "Woman in a Fur Hat". Museum of Fine Arts, Boston.
  9. ^ Gammell, R. H. Ives (1986). The Boston Painters, 1900-1930. Boston, MA: Parnassus Imprints. p. 43. ISBN 9780940160316.
  10. ^ "Lilla Cabot Perry". Vose Galleries.
  11. ^ Tobey, Rena (Summer 2014). "Art Essay: Elizabeth Okie Paxton and The Breakfast Tray: The Modernity of a New Woman Artist". Art Times.
  12. ^ Delson, Susan (2006). Dudley Murphy, Hollywood Wild Card. University of Minnesota Press. p. 1. ISBN 9781452909066.
  13. ^ Zellman, Michael D. (1986). American Art Analog: 1874-1930. Chelsea House. p. 871. ISBN 9781555460037.
  14. ^ Massachusetts School of Art Alumni Association (1938). Fiftieth Anniversary Record, 1888-1938 , 1938). p. 104. Boston: Massachusetts School of Art Alumni Association. p. 102.
  15. ^ "Level 2: 19th-Century and Early 20th-Century Art: Boston School". Museum of Fine Arts, Boston. Archived from the original on 2015-04-08. Retrieved 2015-04-19.
  16. ^ Pazzanese, Christina (14 November 2004). "Cooperative Showcases Art Put in Its Place". The Boston Globe. Archived from the original on 24 September 2015.
  17. ^ Price, Linda S. (1 April 2005). "The power of design: as Boston-based oil painter Sam Vokey contends, 'It's design that elevates a work to art'". American Artist. Archived from the original on 18 April 2015.
  18. ^ "Art in the Tradition of the Boston School". The Boston Globe. 16 September 1990. Archived from the original on 24 September 2015.
  19. ^ Doherty, Donna (3 June 2011). "Pick of the Arts". New Haven Register. Archived from the original on 24 September 2015..
  20. ^ Ross, Sherry. "An Interview with Artist/Teacher Dana Levin". Art Renewal Center. Archived from the original on 2015-04-27. Retrieved 2015-04-20.
  21. ^ "Mary Minifie". Guild of Boston Artists. Archived from the original on 2015-04-27. Retrieved 2015-04-20.
  22. ^ Tonelli, Edith (1990). "The Avant-Garde in Boston: The Experiment of the WPA Federal Art Project". Archives of American Art Journal. 30 (1/4): 41–47. doi:10.1086/aaa.30.1_4.1557640. JSTOR 1557640. S2CID 222426331.
  23. ^ "Early Women Artists at the Guild of Boston Artists". The Guild of Boston Artists. Archived from the original on 2015-09-24. Retrieved 2015-04-19.
  24. ^ Ward, David C. (1997). "Review: Framing the 'Other'; 'Writing' the Self". Archives of American Art Journal. 37 (1/2): 24–25. JSTOR 1557821.
  25. ^ O'Leary, Elizabeth L. (1996). At Beck and Call: The Representation of Domestic Servants in Nineteenth-Century American Painting. Smithsonian. ISBN 9781560986065.
  26. ^ "A Studio of Her Own Women Artists in Boston 1870-1940". Museum of Fine Arts, Boston.
  27. ^ Hirshler, Erica E. (2001). A Studio of Her Own: Women Artists in Boston, 1870-1940. Boston, MA: MFA Publications. ISBN 9780878464821.
  28. ^ Todd, Ellen Wiley (1993). The "New Woman" Revised: Painting and Gender Politics on Fourteenth Street. University of California Press. p. 12. ISBN 9780520074712.

추가 읽기

  • Pierce, Patricia Jobe (1980). Edmund C. Tarbell and the Boston School of Painting (1889-1980). Pierce Galleries. ISBN 978-9992830369.
  • Lack, Richard (1985). Realism in Revolution: The Art of the Boston School. Taylor. ISBN 978-0878334636.
  • Gammell, R. H. Ives (1986). The Boston Painters 1900-1930. Parnassus Imprints. ISBN 978-0940160316.
  • Leader, Bernice Kramer (1980). The Boston Lady as a Work of Art: Paintings by the Boston School at the Turn of the Century. Columbia University.

외부 링크