제로(아트)

Zero (art)
Heinz Mack, 사진: 로타 울레
오토 피에네, 로타르 볼레 지음
귄터 우커, 로타르 볼레 지음

제로(ZERO)는 1950년대 후반 뒤셀도르프에서 하인즈 과 오토 피에네의해 결성된 아티스트 그룹이다.Piene는 그것을 "침묵의 구역이며 새로운 [1]시작을 위한 순수한 가능성"이라고 묘사했다.1961년 귄터 우에커는 초기 설립자에 합류했다. ZERO는 독일, 네덜란드, 벨기에, 프랑스, 스위스, 이탈리아의 예술가들과 함께 국제적인 운동이 되었다.

역사

맥, 피네, 귄터 우에커는 ZERO [2]운동을 시작했다.참가자들은 프랑스(아르만, 장 팅굴리, 이브 클라인, 베르나르 오베르탱), 이탈리아(루시오 폰타나, 피에로 만조니), 벨기에( 베리), 스위스(크리스찬 메거트)[3]에서 왔다.

ZERO 아티스트의 대부분은 Nouveau Réalisme, Arte Povera, Minimalism, Op Art, Land Art, Kinetic [4][3]Art를 포함한 다른 운동과의 제휴로 더 잘 알려져 있습니다.

지침 원칙 및 스타일

전람

뉴욕 구겐하임 ZERO
베를린 그로피우스바우, 귄터 우에커

초기 쇼

1959년 예술가 폴 베리, 폴 회이독, 장 팅굴리, 다니엘 스포어리는 안트베르펜 헤센후이스에서 열린 전시회인 Motion in Vision – Vision in Motion을 조직하여 ZERO에게 처음으로 국제적인 관객을 선사했습니다.이 쇼는 1957년 맥과 피에네의 스튜디오에서 열린 이전 쇼에 이어 최초의 주요 ZERO 전시회였다.

1960년대 초, 예술가 헨크 피터는 스테델리크 박물관의 국제 관장인 빌렘 샌드버그에게 유럽 젊은 예술가 세대의 단색 작품을 선보였다.맥, 피네, 귄터 우커, 이브 클라인, 피에로 만조니 등과 긴밀히 교류하여 원래의 개념을 더욱 발전시켰다.이것은 단색 외에도 색상, 진동, 빛, 그리고 움직임에 관한 1962년 전시회의 결과였다.유럽 작가들의 작품, 북미와 남미, 그리고 일본에서 온 작품들이 있었다.이 전시회는 작가들이 직접 시작하고, 조직하고, 자금을 댄다.참가자들의 선정도 마찬가지로 미술가의 도움 없이 이루어졌다.그 전시회에는 공동 개발한 [citation needed]카탈로그가 함께 제공되었다.

피크 기간 표시

회고전

1993년과 1999년 사이에 미술사학자 레나테 비에하거가 큐레이터한 에슬링겐의 갤러리 빌라 메르켈에서 네 번의 ZERO 전시회가 열렸다.네덜란드, ZERO 이탈리아, ZERO 파리의 NUL Group에 특화된 이 전시 시리즈는 1999년 Zero Deutschland 1960 전시회로 완성되었다.독일 ZERO 운동의 세 주인공을 제외하고, 바이하거는 1950년대 후반부터 1990년대까지 20여 명의 예술가를 위해 헌신했다.1960년대와는 달리, 이 일련의 전시회는 작가들이 직접 시작하고, 조직하고, 자금을 댄 것이 아니다.유럽 운동으로서의 ZERO에 대한 첫 번째 포괄적인 개요와 함께 4개 언어로 된 일련의 출판물이 발행되었다.독일어, 영어, 네덜란드어, 프랑스어.[citation needed]

2006년 뒤셀도르프의 Museum Kunstpalast는 많은 나라의 그림과 설치물을 포함한 국제 ZERO 운동의 개요 전시회를 개최하였습니다.맥, 피엔, 우에커는 그들만의 영역을 큐레이션했다.장 휴버트 마틴과 마티즈 비서는 헨크 피터스의 의견을 받아 전시회를 기획했다.이 전시회는 암스테르담 스테델리크 박물관의 전시를 이전 [citation needed]작품들을 재구성한 형태로 몇 가지 측면을 다루었다.

또한 2006년, Museum der Moderne Zalzburg는 50명의 [5]Zero 작가들의 120개의 작품을 선보였다.이 작품들은 독일의 수집가 게르하르드와 안나 렌츠에 의해 대여되었는데,[3] 그들은 거의 처음부터 제로 운동에 관여해 왔다.게르하르드는 1963년 뒤셀도르프 서점에서 열린 피에네의 작품 전시회에서 제로 그룹을 처음 만났다.1974년부터 25년 동안 프랑크푸르트, 바르셀로나,[6] 모스크바, 바르샤바 등 12차례 전시회에 출품했다.

2013년에는 브라질의 에르쿨레스 바르조티, 리지아 클락, 아브라함 팔라트니크, 거트루드슈미트 베네수엘라(Gertrud Goldschmidt)중남미 작가들과 함께 브라질에서 열린 사상 최대 규모의 전시회 '제로'를 선보였다.아르헨티나는 모두 같은 시기에 원래 회원국과 동일한 시각 언어를 사용했다.이 장소는 브라질 RS포르토알레그레에 있는 이베레 카마르고 재단으로 이동해 2014년 브라질 [7]상파울루의 Pinacoteca do Estado de Saulo에서 상영됐다.

또한 2013년에는 뉴버거 미술관에서 열린 전시회에서 Getulio Alviani, Hartmut Böhm, Enrico Castellani, Gianni Colombo, Lucio Fontana, Heinz Mack, Almirkier Henvign 등 그룹 제로의 일원이거나 함께 전시된 작가들의 상설 소장품이 전시되었습니다.루이스 토마셀로, 그리고 귄터 [8]우에커.

2015년에는 모스크바 멀티미디어 박물관과 [9]터키 이스탄불 사키프 사반시 박물관에서 'ZERO: Countdown to the Future'라는 제목의 전시회가 열렸다.

해 말, 구겐하임 박물관은 10개 [10]이상의 국가에서 온 40명 이상의 예술가들이 참여한 전시회인 ZERO: Countdown to Tomorrow, 1950-60s에서 이 그룹의 작품을 선보였다.이것은 미국에서 그 그룹의 작업에 대한 최초의 대규모 역사적 조사였다.이 전시회는 ZERO 재단에 의해 시작되었다.

2015년과 2016년, 이 전시회는 베를린의 마르틴 그로피우스 바우, 암스테르담의 스테델리크 박물관을 둘러보았다.시간, 공간, 색, 반사, 진동, 빛, 움직임으로 표현된 다양한 주제들은 1957년부터 1967년까지 ZERO 운동의 중심기부터 예술 작품들을 보여주었다.약 40명의 아티스트가 참여한 이 전시회는 2차원 그림부터 3차원 공간까지 ZERO 정신을 따랐다.Martin-Gropius-Bau에서는 독일, 이탈리아, 프랑스, 벨기에, 네덜란드, 베네수엘라, 스위스, 일본, 미국, 브라질의 작가들이 200여 점의 작품과 10여 점의 공간을 채우는 설치물로 대표되었다.그들 중에는 조르주 퐁피두 센터, 모르스브로이치 박물관, 암스테르담의 스테델리크 박물관, 뒤셀도르프의 미술관과 같은 유명한 컬렉션의 희귀한 작품들이 있었다.게다가, 처음으로, 만조니, 베르헤옌, 폰타나, 팅굴리, 클라인, 맥, 그리고 피에네의 작품들이 전시되었다.콜라보레이션의 하이라이트는 Documenta III 1964 전시회에서 최초로 선보인 맥, 피엔, 우에커의 공간 절약형[clarification needed] 역사 설치 Lichtraum(Hommage font Fontana)이다.맥은 ZERO 친구들에게 경의를 표하기 위해 설치물을 선물했다.전시 및 이벤트는 이전에 공개되지 않은 사진과 동영상을 사용하여 기록되었습니다.

2018년, 호주 최초의 ZERO의 주요 전시회인, 역사적인 구·재건축 설비와 함께, 「진동」을 테마로 한 대형 전시회를 개최했습니다.이 전시회에는 카스텔라니, 지아니 콜롬보, 맥, 피터스, 피네, 소토, 팅굴리, 그리고 우에커의 대형 작품들이 포함되었다.ZERO 쇼에서 처음으로 이 운동의 "아버지 인물"을 위한 별도의 섹션이 마련되었습니다.빅터 바살리, 마르셀 뒤샹, 루시오 퐁타나.[11]

제로 파운데이션

ZERO Foundation은 2008년 12월에 설립된 독일 문화기관으로 뒤셀도르프 소재 ZERO 아티스트, 하인즈 맥, 오토 피에네, 귄터 우커(또는 이들의 자산)와 쿤스트 팔라스트 박물관의 지원을 받고 있습니다.그것은 주도 뒤셀도르프에서 자금을 조달하고 있다.작가들은 사진, 서신, 초대장, 신문 스크랩 등 ZERO 시대의 작품들과 그들의 아카이브를 기증했다.이 재단은 2009년부터 [12][13][14][15][16]2017년까지 Mattijs Visser에 의해 설립되었습니다.

조직
  • 스태프: 바바라 쾨니스 박사, 디렉터; 티지아나 카이야니엘로 박사, 카트린 로에, 로라 웨버, 테클라 젤
  • 이사회: Friderike Bagel 박사, Claus Gielish, Felix Krémer 박사, Harry Schmitz 박사, 위르겐 빌헬름 박사

배경

이 재단은 2008년에 설립되어 국제적인 ZERO 운동의 활동을 보존, 제시, 연구, 지원하기 위한 설립 사명을 가지고 있습니다.

창립자들은 사진, 통신, 포스터, 초대장, 언론 기사, 잡지 등 ZERO 시대의 많은 작품과 아카이브를 기증했다.전시와 출판을 통해 추가 작품과 문서들을 수집하고 공유하였다.이러한 노력에는 초기 기간(1958-1966)과 작업의 지속적인 영향이 포함된다.이 재단의 아카이브와 라이브러리는 연구 목적으로 이용할 수 있습니다.

ZERO 시대에 대한 직접 정보를 계속 공유하고 있는 살아있는 아티스트의 작품 활동에 적극적으로 참여하고 있습니다.

기타 조사

Visser는 ZERO와 관련된 국제적인 작가들의 작품과 문서들을 현대적 맥락에서 소개하는 것에 초점을 맞춘 [17]0-Institute를 설립했습니다.

아트마켓

2010년, 소더비는 런던에서 게르하르드와 안나 렌즈의 소장품 일부를 경매에 부쳤다.당초 1200만 파운드(1950만 [6]달러)의 가치를 지닌 49점의 그림, 드로잉 및 다양한 미디어로 구성된 저부조 패널은 저녁 경매에서 5407만 파운드(약 8450만 달러)에 낙찰됐다. 현대 미술품 판매로는 이례적으로 77점 중 74점이 [18][19][20][21]팔렸다.

레퍼런스

  1. ^ Karen Rosenberg (2014년 8월 21일), Hail, 전후 아방가르드: The Art of Zero'뉴욕타임즈 구매대학있습니다.
  2. ^ ZERO in New York, 2008년 11월 6일부터 12월 20일까지 Wayback Machine, Sperone Westwater, 2012년 4월 16일 아카이브 완료.
  3. ^ a b c David Galloway (2006년 3월 3일), 인터내셔널 헤럴드 트리뷴의 일부로서 제로와 함께 유럽 운동.
  4. ^ 로버타 스미스(2014년 10월 9일), 구겐하임 뉴욕타임즈에서 3명의 남자와 포세, 새로운 것을 쫓다: '제로', 무브먼트를 살펴봅니다.
  5. ^ Mariana Schroeder (2006년 5월 19일), 제로스트리트 저널의 영향 측정.
  6. ^ a b Katherine Hickley (2010년 1월 20일), Klein, Fontana Collectors Lenz, Art Bloomberg 경매 $1950만.
  7. ^ 미국에서 제로 그룹 Heike 반 데르 Valentyn에 의해, 오토, 피네 파울로 Venencio 필류, Heinz-Norbert Jocks, Heike 반 더 Valentyn, 중세 오스카르 니에메예르, Iberê 카마르고 재단 및 발표의 수필과 편집의 가장 중요한 여행 전시회"ZERO"– 전시회 카탈로그, Pinacoteca과 브라질 폴로 인쇄되어 Estado 드 상파울루.시, B라질, 2013년 ISBN978-85-60638-37-6
  8. ^ 뉴버거 미술관, 구매점, 뉴욕.
  9. ^ "ZERO. Countdown to the Future". Retrieved 19 March 2016.
  10. ^ "Guggenheim". The Solomon R. Guggenheim Foundation (SRGF). Retrieved 4 August 2015.
  11. ^ [1] 신구미술관
  12. ^ Maine, Stephen (2009-06-16). "Zero & Friends". ARTnews.com. Retrieved 2020-02-20.
  13. ^ "First Look: 'ZERO: Countdown to Tomorrow' at the Guggenheim New York". Apollo Magazine. 2014-10-07. Retrieved 2020-02-20.
  14. ^ "ZERO-Foundation: Umzug". www.kunstforum.de (in German). Retrieved 2020-02-20.
  15. ^ Goodeve, Thyrza Nichols (2015-07-13). "WHEN ATTITUDE BECOMES A FOUNDATION "Making the Impossible Possible" in North Rhine-Westphalia and—for a Few Days in July—New York City". The Brooklyn Rail. Retrieved 2020-02-20.
  16. ^ "Hermann Goepfert Biography – Hermann Goepfert on artnet". www.artnet.com. Retrieved 2020-02-20.
  17. ^ "0 Institute". MENU. Retrieved 2020-05-18.
  18. ^ Souren Melikian (2010년 2월 11일), A Great Night for Sotherby's Contemporary Art Oction International Herald Tribune.
  19. ^ Souren Melikian (2010년 2월 12일), An Most Defiant Success International Herald Tribune.
  20. ^ Adam Lindemann (2010년 12월 14일), 미술시장떠오르는 이유 뉴욕 옵저버.
  21. ^ Sarah Thornton (2010년 2월 17일), Out from the 잿더미에서 The Economist.

외부 링크

추가 정보

  • Renate Buschmann, Stephan von Wiese(에드):포토스 슈라이벤 쿤스트게시히테DuMont, 2007년 쾰른 (Fotos schreiben Kunstgeschite 전시 카탈로그, 2007년 12월 8일 bis 2008년 3월 2일 뒤셀도르프 박물관 Kunst Palast).ISBN 978-3-8321-9058-3
  • 아네트 쿤: 제로. Eine Avantgarde der sechiger Jahre.프로필래엔, 프랑크푸르트 암 마인 / 베를린 1991.ISBN 978-3-549-06694-2
  • 하인즈 노버트 젝스: 다스 오어 암 타토트. Heinz-Norbert Jocks im Gespräch mit Gotthard Graubner, Heinz Mack, Roman Opalka, Otto Piene und Günther Uebker.Hatje Cantz, Ostfildern, 2009, hrsg.폰 안나 렌츠 und Ulrike Honich, ISBN 978-3-7757-2509-5.
  • Anna Lenz:제로 시대 Lenz Schönberg 컬렉션: Living in Art.Hatje Cantz, Ostfildern 2009.ISBN 978-3-7757-2411-1
  • 박물관 쿤스트팔라스트(ed.) : ZERO – Internationale Künstler-Avantgarde der 50er/60er Jahre.Bazon Brock, Tiziana Caianiello, Heinz-Norbert Jocks, Catherine Millet, Lorannd Hegi, Valerie L.의 텍스트와 함께.힐링스, 하이케 반 덴 발렌틴, 야마모토 아쓰오, 마티즈 비서핫제 칸츠, 오스필데른 2006년ISBN 978-3-7757-1747-2
  • Otto Piene, "The Development the Group "ZERO", 런던:1964년 9월 3일, 타임스 문학 보충판.
  • 오토 피엔과 하인즈 맥: 제로.MIT 프레스, 케임브리지, 1973년ISBN 978-0-262-16041-4
  • 칼 루르베르크 (ed.) : 차이첸. 노르드라인-베스트팔렌의 스테이션 빌덴더 쿤스트.듀몬트, 1989년 쾰른ISBN 3-7701-2314-X
  • 클라우스 슈렌크(ed.) : Aufbrüche. 매니페스토, 매니페스토엔 뒤셀도르프와 뮌헨의 빌덴덴 쿤스트 베긴60er Jahre에 위치.듀몬트, 1984년 쾰른
  • Heiner Stachelhouse: 제로. 하인즈 맥, 오토 피에네, 귄터 우에커Econ, 뒤셀도르프 1993, ISBN 978-3-430-18683-4
  • Mattijs Visser (ed.) : NY. ZERO 재단과 Sperone Westwater, 뉴욕/듀셀도르프/헨트, 2008.ISBN 978-90-76979-73-1
  • Gian Enzo Sperone (ed.) : Dintorni는 제로입니다.2009년 스위스 발송.
  • 하이케 반 데르 발렌틴이 편집한 'ZERO'는 오토 피에네, 파울로 베네치오 필로, 하인즈 노르베르트 조크스, 하이케 반 데 발렌틴, 오스카 니메이어 박물관, 이베레 카마르고 재단 & 피나코테카 도 에스타도 상파울루 출판의 에세이가 인쇄되었다.