신유럽화

New European Painting

새로운 유럽 회화는 1980년대와 그 1990s[1]에서 게르하르트 Richter,[2][3]지그마르 폴케, 게오르크 바젤 리츠, 안젤름 키퍼와 Bracha Ettinger[4][5][6]처럼 그의 그림, 역사적 기록 보관소와, 미국인 사이에서 새로운 대화를 만들기 위해 계속해서 설립했다 화가와 주요 특성과 영향력 있는 임계점에 도착했다 나왔다. 추상화와 figation.[7]이 시대의 주요 신유럽 화가들은 신구 소재, 사진, 유화 등의 연구를 통해 아픈 개인사와 일반사는 물론 역사 공유, 기억과 망각, 제2차 세계대전의 그늘 아래 생활과 함께 강한 관계를 보이고 있다.

발전

Luc Tuimans, Marlene Dumas와 같은 화가들이 그 뒤를 이었다.[8][9][need quotation to verify]세 번째 물결은 네오 라우흐, 마이클 보레만스,[citation needed] 크리스 오필리와 같은 예술가들과 함께 왔다.20세기 후반 유럽과 미국에서 신표현주의 및 기타 관련 움직임이 나타났지만, 이 새로운 그림은 표현주의적이지 않다.오히려 개인 및 역사적 사진 [10]아카이브의 예술로 변모하는 병행적인 관행과 관련된 혁신적 종류의 추상화 및 구성이다.

걱정

뉴 유러피언 페인팅은 외상 후 전쟁의[11] 흔적과 관련이 있으며, 포스트모던 아카이브 "열"[17][18]을 만들고 개발하기 위해 사진,[12] 제록스[13][14], 디지털[15][16] 미디어와 같은 새로운 미디어와 함께 유화와 그림을 작업하는 것을 포함합니다.이 그림은 이러한 측면을 통해 크리스티안 볼탄스키요헨 거즈 [19]같은 예술가들과 함께 제2차 세계대전 이후의 "아카이브" 예술과 관련이 있으며, 종종 이러한 경향의 일부이다.그러나, 이 그림은 명확한 비유적 특징을 가지고 있지만, 그림과 일련의 [21]그림에서 새로운 내면의 공간을 창조하면서 예술의 숭고함에 대한 현대적 고찰과 서정적[20] 추상화와 강하게 연결되어 있다.

참고 문헌

  • 한스 울리치 오브리스트, 로렌스 보세와 캐롤린 크리스토브 바카르기에프, 라 빌, 르 자르댕, 라 메모아르 / 시티, 가든, 메모리.빌라 메디치, 로마, 1999년
  • 마이클 앤 홀리와 키스 묵시 미술사, 미학, 시각학.Clarck Art Institute, Studley Press 2002.
  • 크리스 더콘, 역사를 마주하라 / 역사 앞에서1996년 파리 퐁피두 센터
  • 그리젤다 폴록, 가상 페미니스트 박물관의 만남: 페미니스트 시간, 공간아카이브입니다.Routledge, 2007.
  • Patrick Le Nouene과 Jochen Gerz, Gerz: L'euvres sur papier photique 1983-86.1986년 칼레 미술관.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Chris Dercon (ed.) , 1980-1996 in : Face a l'Histoire , Centre Georges Pompidou / Flammarion , 1996 , pp.496-561.
  2. ^ 게르하르트 리히터.아틀라스, 뉴욕, D.A.P., 2006년
  3. ^ Stefan Germer, "이노포툰의 기념품들", 장 폴 아믈린, 브리짓 릴, 마르크 보르망드, 크리스 더콘 (에드), Face a l'Histoire, Centre Georges Pompidou/Flammarion, 1996, 페이지 544547.
  4. ^ 브라이언 마스미와 캐서린 드 제거(에드), 드로잉 페이퍼 n.24.더 드로잉 센터, 뉴욕, 2001
  5. ^ 캐럴 암스트롱과 캐서린 드 제거(에드) 밀레니엄의 여성 예술가.케임브리지 매사추세츠:MIT 프레스, 2006년 10월호
  6. ^ Grielda Pollock, "Rencontre avec l'histoire" in: 장 폴 아믈린, 브리짓 릴, 마르크 보르망드, 크리스 더콘, Face a l'Histoire, Centre Georges Pompidou/Flammarion, 1996, 페이지 535-540.
  7. ^ 폴록, 그리젤다 "트라우마 시대의 미적 위트(h)"인: 유럽.Vol.40 n.4: 829-886. 2010.[1]
  8. ^ 소피 반 루, 협곡(l)로스앤젤레스 현대미술관, 2008
  9. ^ 리사 가브리엘 마크(ed.)와 마를렌 뒤마: 무덤을 재는 것.2006년 앤트워펜 왕립미술관
  10. ^ 한스 울리치 오브리스트, 로렌스 보세와 캐롤린 크리스토브 바카르기에프, 라 빌, 르 자르댕, 라 메모아르 / 시티, 가든, 메모리.빌라 메디치, 로마, 1999년
  11. ^ 그리젤다 폴록과 페니 플로렌스, 미래를 돌아봐.G&B 아트 프레스, 2000.
  12. ^ 포스터, 현실의 귀환MIT 프레스 / 1996년 10월호
  13. ^ Jean-Francois Lyotard, "스크립트: 회절된 흔적", 이론, 문화, 사회. (Vol.21 n.1), 2004.
  14. ^ 그리젤다 폴록, "역사에서 낄낄대거나 수확기 뒤에 오는 것"시각예술의 세대와 지역.런던: Routledge, 1996.
  15. ^ ARS06 - Sense of the Real, KIASMA Museum of Contemporary Art, 헬싱키, 2006.
  16. ^ 에이미 숄더와 조던 크랜달 인터랙션입니다2001년 D.A.P.
  17. ^ 그리젤다 폴록, 가상 페미니스트 박물관의 만남: 페미니스트 시간, 공간아카이브입니다.Routledge, 2007.
  18. ^ Okwui Enwezor, 아카이브 열풍: 역사와 기념물 사이의 사진 [[permanent dead link]
  19. ^ Rosi Huhn, Das Problem der entsorgung in Kunst und Kulture als Passage zum Positiven Barbarentum / Le Probleme du traitement des résidus dans l'art et la culture, en quips une vers '바르바리에 긍정, passes [d'apression]발터 [d'passes]발자민 나자민 나자민 나자민 패스]나스]파스탕/1992년 메인츠, 버락 허먼 슈미트입니다
  20. ^ Alison Rowley, Helen Frankenthaler: 그림 역사, 글쓰기, I.B.Tauris Publishers, 2007
  21. ^ Christine Buci-Gluksmann, "그림의 내부 공간" in: Catherine de Zegher (ed.) Inside the Visible, MIT Press, 1996

외부 링크