스쿠올라 로마나

Scuola Romana
Il ponte degli angeli (천사의 다리, 1930), Scipione (Gino Bonichi) 작품

스쿠올라 로마나 또는 스쿠올라 카부르는 표현주의 화가들에 의해 정의되고 1928년에서 1945년 사이 로마에서 활동한 20세기 미술 운동으로 1950년대 중반의 2단계였다.

운동의 탄생

1927년 11월, 예술가 안토니에타 라파엘과 마리오[1] 마파이는 카보르를 거쳐 1930년 파시스트의 신제국 도로(현재의 바이바이 포리 임페리얼리) 건설을 허용하기 위해 사보이안 궁전으로 로마 거리 325호로 이동했다.그 아파트의 큰 방은 원룸으로 바뀌었다.

얼마 지나지 않아 이 스튜디오는 엔리코 팔키, 주세페 운가레티, 리베로 데 리베로, 레오나르도 시니스갈리 등 문학가와 젊은 예술가 스키피오네, 레나토 마리노 마자쿠라티,[2] 코라도 카글리의 만남의 장소가 되었다.

질서 회복 운동의 감성에 대한 반대

카보우르 스튜디오를 통해 예술가들이 자연스럽게 융합된 것은 진실하고 적절한 프로그램이나 매니페스토가 아니라 우정, 문화적 합성 및 독특한 그림적 결속력에 의해 주도된 것으로 보인다.유럽식 표현주의에 대한 그들의 확고한 접근으로, 그들은 1920년대 질서 회복에 의해 추진된 단단하고 질서 있는 신고전적 성격의 그림을 공식적으로 고안했는데, 이것은 1차 세계대전 이후 이탈리아의 감성에 특히 강했다.

이 예술 그룹의 첫 번째 식별은 [3]다음과 같은 글을 쓴 로베르토 롱기에 기인해야 한다.

주소부터 말하자면 카보우르 경유 스쿠올라 디라고 부르겠어마파이와 라파엘이 일했던 곳이죠

추가:

괴팍하고 무정부적인 예술은 우리에게 거의 받아들여지지 않지만, 그것은 모두 오늘날 유행의 주목할 만한 징후이다.

Longhi는 이 정의를 공식 예술 [4]운동에서 벗어나 표현주의 세계 안에서 그가 이 예술가들을 공연하고 있다고 생각하는 특별한 작품을 나타내기 위해 사용했습니다.

1947년 카를로 레비, 시즌 2의 스쿠올라 멤버로

그 몇 년 동안 화가 코라도 카글리도 스쿠올라 로마나라는 [5]호칭을 사용했다.그의 비판은 이 새로운 운동에 활기를 불어넣는 "누오비 피토리 로마니 (새로운 로마 화가)"의 이름 확인에 머무르지 않는다.칼리는 퍼지는 감수성을 묘사하고 아스트로로마(로마 스타)에 대해 언급하며 이것이 "새로운 로마인"의 진정한 시적 기반이라고 단언했다.

태초의 새벽에는 모든 것을 재고해야 하고, 상상력은 모든 미스터리에 대한 모든 놀라움과 떨림을 다시 불러일으킨다.

따라서 카글리가 말하는 11월 이탈리아어의 명령적인 신고전주의와는 대조적으로 복잡하고 명확한 로마의 상황을 부각시켰다.스쿠올라 로마나는 거친 화풍, 표현력과 무질서함, 폭력성, 따뜻한 황토색과 황토색 톤을 제공했습니다.형식적인 엄격함은 뚜렷한 표현주의적 통찰력으로 [6]대체되었다.

를 들어 스키피오네는 로마 바로크식 표현주의의 일종을 되살렸다.그곳에서는 종종 퇴폐적인 풍경이 로마 바로크식의 중심지로 나타나며, 성직자들추기경들이 활기차게 표현하고 환각적인 눈을 가진 것으로 보인다.라팔레 프루멘티의 스쿠올라 두 번째 시즌 그림에도 선명한 붉은 색조와 부드러운 붓놀림으로 비슷한 주제가 있었다.

스쿠올라 로마나의 두 번째 시즌

1930년 이후 스쿠올라 로마나는 사라지지 않고 1930년대에 발전하여 제2차 세계대전 직후에 성숙해진 "제2의 시즌"의 다양한 예술가들과 함께 계속되었다.이들 중에는 로베르토 멜리, 조반니 스트라도네, 레나토 마리노 마자쿠라티, 굴리엘모 잔니, 렌조 베스피냐니, 코라도 카글리, 카를로 레비, 에마누엘레 카발리, 카포그로시가 이끄는 이른바 조음주의자들포함델라겔리아를 중심으로 활동하고 있다.

이후 멤버는 파우스토 피란델로(노벨상 [9]루이지의 아들), 레나토 구투소, 아프로,[10] 미르코 바살델라 형제, 레온실로 레오나르도, 라파엘레 프루멘티, 산테 모나체이, 지오반니 오미치올리, 토티 시알로자 [11]등 유명인사를 포함시켰다.

스쿠올라 로마나 박물관

로마빌라 톨로니아는 고전적인 "카지노 노빌레"에서 로마 콤무네 박물관 시스템의 일부인 유명한 빌라 톨로니아 [12]박물관을 주최하고 있습니다: 2층에서는 스쿠올라 로마나 박물관을 방문하면 이 예술 운동의 종합적인 전망을 볼 수 있습니다.

「 」를 참조해 주세요.

참고 문헌

  • Giorgio Castelfranco and Dario Durbé, La Scuola Romana dal 1930 al 1945, 로마, De Luca, 1960
  • Maurizio Fagiolo Dell'Arco, Schuola Romana: Pittura e scultura a Roma dal 1919 al 1943, 로마, De Luca, 1986 ISBN88-202-0829-6
  • Maurizio Fagiolo Dell'Arco, Valerio Rivosecchi 및 Emily Braun, Scuola Romana: Artisti tra due gerre, 밀라노, 마조타, 1988 ISBN 88-202-0846-6

메모들

  1. ^ 다음 항목도 참조하십시오.안토니에타 라파엘마리오 마파이의 위키입니다.
  2. ^ Mazzacurati에 대해서는 Scuola Romana.it에서 그의 (이탈리아어) 전기 노트를 참조하십시오.
  3. ^ 1929년 4월 7일 리탈리아 레터리아(이탈리아 문학)에 실렸다.
  4. ^ 1929년 4월 14일자 L'Italia Letteraria 저널에는 마르크 샤갈과의 유사성도 언급되어 있다.
  5. ^ Forcei sulla Scuola di Roma (로마의 학파에 대한 기대) "Quadrante" (I,1933 n.6)
  6. ^ 레나토 바릴리, L'arte conemporanea: da Cézanne alle ultime tendenze, Feltrinelli, 2005, 248 페이지: "... 야만적이고 환원적인 래피그레이션은 멀리 떨어진 바로크 트렌드를 떠올리게 하거나 심지어 샤갈과 같은 예술가의 표현주의 화가들의 분노에 더 가깝게 그를 통해 실현되었습니다.
  7. ^ 참고: 갤러리아 델라 코메타, 역사
  8. ^ Maurizio Fagiolo dell'Arco, 1983, 페이지 21
  9. ^ 테이트 컬렉션에서 그그림 Awakening(1948년 경)을 참조하십시오.2011년 5월 24일 접속
  10. ^ Mirko BalsadellaLion II에 대한 참고 자료 및 Scuola Romana.it의 바이오 자료.
  11. ^ 이러한 것에 대해서는, 다음의 항목도 참조해 주세요.Sante MonachiToti Scialoja의 Wiki.
  12. ^ 가상 투어가 포함된 Musei Torlonia 및 포털 로마의 박물관참조하십시오.

외부 링크