요루노카이
Yoru no Kai요루노 카이(夜oru野, "밤의 사회" est. 1947/1948년)는 전후 일본 초에 주요 이론가인 하나다 기요테루와 오카모토 다로에 의해 창립된 짧지만 영향력이 큰 미술 연구 및 토론 그룹이다.하나다는 마르크스 이론에 몰두한 문학평론가였지만, 오카모토는 바타유의 사회대학 틀에서 초현실주의와 민족학에 정통한 전위 예술가였다.이 단체의 테닛은 "모든 것을 파괴하고 모든 것을 창조해야 한다"[1]는 그들의 선언이 강력하게 요구했듯이 "오래된 친숙한 예술"과 "새로운 예술에 대한 탐구"에 대한 강한 거부감을 중심에 두고 있다.요루노 카이는 대중 토론, 회원 회의, 출판물 등을 통해 예술과 문화의 새로운 방향을 논의할 수 있는 중요한 초기의 장소를 제공했다.비록 그 그룹 멤버들은 주로 문학에 종사하는 사람들이었지만, 그것은 학제간 목표를 받아들였고, 예술가 집단인 세이키 노 카이(세기 사회)와 협력하였고, 후에 아방야루도 게이주쓰 겐큐카이(아방가르드 미술 연구 그룹)로 재탄생하였다.그렇게 함으로써 그들은 레포티지 화가의 출현과 직켄 고보의 형성에서 보듯이 1950년대까지 느낄 만한 상당한 영향력을 행사하였다.
설립
오카모토와 하나다는 1947년 하나다의 저술 《사쿠란 노론리(四川野論理, 「혼돈의 논리」)》에 이어 요루노 카이를 결성하기로 결정했는데, 오카모토의 독자적인 견해에 반향을 일으켰다.오카모토와 하나다가 모여 1947년 5월 도쿄의 불탄 건물 지하실에서 처음 만났다.그들은 처음 몇 회를 위해 회의 장소를 바꾸었고, 하나다의 집과 도쿄 외곽의 카미노게에 있는 오카모토의 스튜디오에서 만났다.[2]이 단체의 이름은 오카모토가 1947년에 그린 요루("밤")라는 제목의 그림에서 따온 것으로 당시 자신의 작업실 벽에 걸려 있었다.
이 단체는 1948년 1월에 정식으로 출범했다.[3]2월, 그들은 월요일 밤, 프랭크 로이드 라이트가 디자인한 도쿄 나카노의 프랑스 레스토랑 몬아미에서 한 달에 두 번 공식 모임을 갖기 시작했다.[4][5]
초기 참가자는 하네다 히로시, 린조 시이나, 하니야 유타카, 우메자키 하루오, 사사키 기이치, 나카노 히데토, 오노 도자부로 등이 직접 선발되었다.이후 아베 고보, 세키네 히로시 등도 가세해 많은 예술가와 비평가들이 참여하게 되었다.[4]그러나 오카모토 외에 요루노카이의 창립 멤버들은 모두 문단에 소속된 인물들이었다.[4]그들 중 상당수는 다이치지센고하 사카(第一一後 ", "전후 문인 제1세대")로 알려지게 될 저명한 문인들이었다.1947년에 창간하여 그룹 소고 분카 교카이("싱크레틱 컬처")에 의해 출판된 간행물 소고 분카("싱크레틱 컬처 협회")에 기고하는 작가도 많았다.[6]하나다 자신은 요루노 카이를 형성하기 전에는 소고 분카 교카이(小高g)의 일부였다.[7]
철학
요루노카이는 1949년에 발매된 아타라시이 게이주쓰노 탄큐(新し芸術,, "신미술의 탐구")[8]라는 제목의 한 권을 편집, 출간했다.이 책은 요루노카이 멤버들의 수필과 토론회를 모은 것으로 그룹의 목표와 철학이 드러난다.일부 학자들은 이 서론을 그들의 선언문 역할을 하는 것으로 간주한다.그 속에서, 이 단체는 일본의 새롭고,[1] 전후의 기후에서 일리가 있는 새로운 예술적 패러다임, 즉 과거와 완전히 결별하는 것을 수반하는 목표를 찾고자 한다고 주장한다.그들은 다음과 같이 썼다. "이 창조의 장소에서, 우리는 대중을 계몽한다는 명목 하에 오래된 친숙한 예술을 찬양하거나, 형식적인 조사를 핑계로 선진국에서 새로운 예술을 모방하는 것을 허락하지 않을 것이다.우리는 모든 것을 파괴하고 모든 것을 창조해야 한다."[1]
요루노 카이의 논의는 마르크스주의와 초현실주의 이론에 의해 종종 틀이 잡혔다.[7]하나다는 전후 예술과 문화를 위한 새로운 틀을 조사하는 것 외에도 앞서 소개한 마르크스주의 집단 생산의 중요성에 대해 요루노 카이에게, 분카 교카이 소고에게 가져왔다.전후의 미술계는 전시 기간 동안 예술 제작이 그랬듯이 정적이고 중간적인 것이 아니라 유동적이고 유연하며 집합적인 상태로 남아 있을 것이라는 생각이었다.[7]이러한 유동성과 유연성의 일부는 하나다와 오카모토가 예술에서 변증법적 반대가 필요하다는 중복되고 보완적인 철학에 의해 구체화되었다.오카모토의 타이쿄큐슈기 이론("극반대의 이론")은 추상화와 표현 사이의 긴장을 보존하도록 장려했다; 하나다는 변증법적 긴장 속에 내적, 외적 현실이 존재한다고 믿었다.[6]이러한 믿음들은 요루노카이 회의에서 토론과 토론의 형식에 기여했을 가능성이 높다.하나다의 주장대로 "혁명 예술은 전위 예술가들 간의 무자비한 대립에 의해 진전되는 왕성한 예술 운동에서 탄생한다"[9]고 했다.따라서 그는 회의 자체 내에서 집단주의와 반대를 주창했고, 새로운 예술을 위해 언어적 논쟁이 필요하다고 강화했다.
활동.
요루노 카이의 주요 활동은 참석자들에게 공개 토론과 함께 몬아미에서 연재된 공개 토론회를 개최하는 것이었다.[6]처음에는 오카모토의 타이쿄큐슈기("극반대의 이론")와 같이 하나다와 오카모토가 내세우는 획기적인 예술문화 이론이 토론 주제였다.[6]이 단체는 또한 사회주의적 사실주의, 신학, 소설, 인간성과 같은 예술과 문화에 관련된 광범위한 사안들에 대해 토론하고 토론했다.[10]일찍이 요루에는 공산주의에 대한 공동 관심에서 어떤 카이 회원도 공통점을 발견하지 못했지만, 1949년 5월까지 요루노 카이는 공산주의 정치를 둘러싼 내부 논쟁으로 인해 대부분 해체되었다.[11][7]
그러나 하나다, 오카모토 등 다수의 멤버는 세이키노카이(Seiki no Kai, 1951년 5월까지 활동)로 알려진 요루노 카이가 협력한 느슨한 계열의 그룹에서 활동했다.[12]《아타라시이 게이주쓰 노 탄큐》(1949)라는 책은 그들의 가장 의미 있는 토론과 토론의 일부를 기록하기 때문에 요루노 카이의 활동에 대한 최고의 기록 중 하나로 남아 있다.
영향
소규모 예술단체의 풍성함이 특징이었던 일본에서는 전후 초기의 요루노카이가 대표적인 전위파 그룹으로 잘 알려지고 전후 예술에 미치는 영향력도 인정받고 있다.[13]비록 요루노 카이는 짧은 기간 동안만 활동했지만, 예술가와 작가 사이의 주요 교류를 촉진하고 젊은 크리에이터들을 아방가르드 사상에 소개하였다.요루노카이 모임에 참여한 미술평론가 세기 신이치씨에 따르면 "단원들의 분위기는 살롱같았고, 회원들끼리 의견을 교환하는 자리였지만, 대중적 형식에서 보면 깨달음을 전파하는 역할을 한 결과"라고 말했다.[11]
요루노카이는 특히 촉매작용을 한 다른 전위파 그룹에게 영향력이 컸다.[6]1949년, 요루 노 카이가 해체된 후, 하나다와 오카모토는 계속하여 젊은 예술가들과 비평가들을 지도하기 위해 고안된 아방야루도 게이주쓰 겐큐카이(아방가르드 미술 연구단)를 만들었다.[7]그 중에서도 이 단체는 도쿄의 키후쿠지에서 미술품 비평을 열었다.[6]이듬해 아베 고보(安倍晋三)가 1948년 설립한 세이키노카이("세기사회")라는 또 다른 단체와 요루노카이에 참여했던 일부 젊은 예술가들을 합병했다.[14][15]전후 미술계에서 두각을 나타내게 될 많은 젊은 예술가들이 요루노카이, 아방야루도 게이주쓰 겐큐카이, 세이키노카이, 이케다 다쓰오, 기타다이 쇼조, 후쿠시마 히데코,[6] 야마구치 가쓰히로 등 참가하거나 참여했다.
미술의 새로운 길을 개척하기 위한 수단으로서 예술적 교류를 강조함에 따라, 요루노카이는 직켄 고보, 구타이 등의 단체 활동으로 1950년대 경에 걸쳐 성장하여 일본의 아방가르드를 지배하게 될 「활동 기반의 집산주의」의 초기 사례 또는 초기 시도로도 볼 수 있었다.1960년대 [16]미술
원천
- 桂川寬 『廃墟の前衛 : 回想の戦後美術』東京: 一葉社、 2004
- 瀬木 慎一 『戦後空白期の美術』東京: 思潮社、 1996
- 鳥羽耕史「〈世紀の会〉と安部公房を語る:桂川寬氏インタビュー」『言語文化研究』11 (2004)
- 鳥羽耕史 「〈夜の会〉〈世紀の会〉〈 綜合文化協会〉活動年表」『徳島大学国語国文学』17 (2004)
- 成相肇「夜の会」『artscape』https://artscape.jp/artword/index.php/%E5%A4%9C%E3%81%AE%E4%BC%9A
- 요시다, K.전후 일본의 전위 예술과 비분명한 사상: 이미지, 물질, 분리.뉴욕: 2021년 루트리지.
- 요시다, 켄. "포커스에서:전후 일본의 예술가 단체와 수집가들."전후부터 포스트모던까지: 1945-1989년 일본의 예술, 도련 총, 하야시 미치오, 가지야 겐지, 스미토모 후미히코 편집 39-40.뉴욕:현대 미술관, 2012.
- 「Art Wiki: 夜の会」『美術手帖』https://bijutsutecho.com/artwiki/28
그룹별 출판물
夜の会編『新しい藝術の探求』東京:月曜書房、1949
참조
- ^ a b c K. 요시다, 아방가르드 예술과 전후 일본의 비원한 사상: 이미지, 물질, 분리(뉴욕: Routrege, 2021), 25.
- ^ 鳥羽耕史 「〈夜の会〉〈世紀の会〉〈 綜合文化協会〉活動年表」『徳島大学国語国文学』17 (2004), p. 16.
- ^ 鳥羽耕史 「〈夜の会〉〈世紀の会〉〈 綜合文化協会〉活動年表」, p. 18
- ^ a b c 成相肇「夜の会」『artscape』https://artscape.jp/artword/index.php/%E5%A4%9C%E3%81%AE%E4%BC%9A
- ^ 鳥羽耕史 「〈夜の会〉〈世紀の会〉〈 綜合文化協会〉活動年表」, p. 15, p. 19
- ^ a b c d e f g "夜の会". 美術手帖 (in Japanese). Retrieved 2021-10-01.
- ^ a b c d e 요시다 켄 "포커스에서:전후 일본의 예술가와 수집가들"에서 전후부터 포스트모던까지: 1945-1989년 일본의 예술에서.도련총 외 (뉴욕:현대미술관, 2012), 39.
- ^ 鳥羽耕史 「〈夜の会〉〈世紀の会〉〈 綜合文化協会〉活動年表」, p. 24
- ^ 桂川寬 『廃墟の前衛 : 回想の戦後美術』東京 : 一葉社、 2004, p. 20
- ^ 鳥羽耕史 「〈夜の会〉〈世紀の会〉〈 綜合文化協会〉活動年表」, p. 20
- ^ a b 桂川寬 『廃墟の前衛 : 回想の戦後美術』, p. 21
- ^ 鳥羽耕史 「〈夜の会〉〈世紀の会〉〈 綜合文化協会〉活動年表」, p. 33
- ^ 鳥羽耕史「〈世紀の会〉と安部公房を語る:桂川寬氏インタビュー」『言語文化研究』11 (2004), p. 115
- ^ "Modern Art in Post World War II Japan Princeton University Library". library.princeton.edu. Retrieved 2021-10-01.
- ^ 瀬木 慎一 『戦後空白期の美術』東京 : 思潮社、 1996, p. 91
- ^ 도미이 레이코, 234년 21:2 (2013년 봄), 234 포지션에서 "소개: 단타이의 운영적 측면에 초점을 맞춘 20세기 일본 미술에서의 집산주의"