에드워드 루시 스미스

Edward Lucie-Smith
에드워드 루시 스미스.

존 에드워드 맥켄지 루시 스미스(John Edward McKenzie Lucie-Smith, 1933년 2월 27일 ~ )는 자메이카 태생의 영국 작가, 시인, 미술 비평가, 큐레이터, 방송인이다.그는 백 권이 넘는 책을 쓰거나 편집하는 등 이 분야에서 많은 일을 해왔고, 그의 주제는 1960년대 후반 무렵에 대부분 문학에서 대부분 예술로 점차 옮겨갔다.

전기

루시 스미스는 자메이카 킹스턴에서 메리 프랜시스(성 루싱턴)와 존 더들리 루시 스미스의 아들로 태어났다.그는 [1]1946년에 영국으로 이주했다.그는 캔터베리의 킹스 스쿨에서 교육을 받았고 파리에서 잠시 후 1951년부터 [2]1954년까지 옥스퍼드 머튼 칼리지에서 역사를 공부했다.

영국 공군에서 교육 장교로 근무하고 [2]카피라이터로 일한 후, 그는 전업 작가가 되었다.그는 필립 홉스바움의 뒤를 이어 런던 중심의 시인 [3]그룹인 The Group을 조직했다.

1980년대 초에 그는 BBC 라디오 3에서 여러 시리즈 인터뷰 "예술가와의 대화"를 진행했다.그는 런던 매거진의 기고자로 미술 리뷰를 썼고 1960년대부터 2000년대까지 독립 잡지 아트 리뷰에 정기적으로 글을 썼다.다작가인 그는 주로 전기와 [1]시뿐만 아니라 미술사 등 다양한 주제에 대해 총 100권 이상의 책을 썼다.

게다가 그는 리버풀의 워커 아트 갤러리에서 세 개의 피터 무어스 프로젝트, 뉴 브리티시 페인팅 (1988-90) 그리고 뉴올리언스 미술관에서 두 개의 회고전을 포함한 많은 미술 전시회를 주관했다.그는 버몬지 프로젝트 스페이스의 [4]큐레이터입니다.

최근 몇 년간 에드워드 루시 스미스는 이탈리아 저널리스트 크리스티아누 로바텔리 라바리노가 소유한 프란시스 베이컨의 그림을 홍보해왔다.그러나 크리스티, 소더비, 프란시스 베이컨 에스테이트는 '프랑시스 베이컨 이탈리아 그림'으로 알려진 이 작품들을 인증하지 않았다.'프란시스 베이컨: 카탈로그 레이슨네'의 편집자인 마틴 해리슨은 '프란시스 베이컨 이탈리아 그림'을 포함하지 않으며 이 [5]그림들에서 베이컨의 손을 볼 수 없다.

그의 삼촌인 Euan Lucie-Smith는 영국 육군 정규 연대에서 최초의 혼혈 보병 장교 중 한 명이었고,[6] 제1차 세계대전에서 처음으로 전사했다.

참고 문헌

시와 소설

  • Lucie-Smith, Edward (1954). J. E. M. Lucie-Smith. The Fantasy Poets; No. 25. Eynsham, Oxford: Fantasy Press.
  • 열대성 어린 시절과 다른 시들 (1961년)[2]
  • 고백과 역사 (1964)[2]
  • 펭귄 현대 시인 6(1964년, 잭 클레모, 조지 맥베스와 함께)
  • 불영시 게임 (1965년)
  • N.U.F.를 위한 재즈 (1965년)
  • 우주의 신비: Allen Ginsberg 인터뷰에 관한 메모(1965년)
  • 엘리자베스 여왕의 펭귄 시집(1965년) 편집자
  • 브라우닝의 시선집 (1967)
  • 번역자 폴 클라우델(1967)의 5대 송가
  • 차용 엠블럼(1967)
  • 요나: 번역자 장 폴 드 다델센의 시집 (1967년)
  • 침묵(1967), 시
  • 펭귄 풍자시집(1967년) 편집자
  • 영국과 미국의 리틀 프레스 무브먼트 (1968년)
  • 기욤 아폴로네르를 위한 더 많은 짐승들 (1968년)
  • 설시 (1968년)
  • 침묵을 향해(1968년)
  • 이집트 오데(1969년)
  • 팔손잡기(1969년, 공상과학소설 운문집), 편집자
  • 6종류의 생물 (1969년)
  • 육수가 더 있다 (1970년)
  • 1945년 이래의 영국시(1970년 시집), 편집자
  • 랄프 스테드먼과 함께한 코뿔소(1971년)
  • 그리스에서 온 갈랜드(1971년)
  • 오늘의 프랑스 시: 이중언어 선집(1971년, 사이먼 왓슨 테일러와 공동편집자)
  • 실험시의 입문 1, 1870년-1922년. 제1권(1971) 에디터
  • 밤의 두 시(1972년, 랄프 스테드먼과 함께)
  • 더 웰위서즈(1974년)
  • 잔다르크 (1976)
  • 다크 대회 (1977년)
  • 원맨쇼(1981년), 베릴 쿡과 함께
  • 프라이빗 뷰(1981년), 베릴 쿡과 함께
  • 버티와 빅 레드볼(1982년, 베릴 쿡과 함께)
  • 도덕이 나쁜 짐승 (1984년)
  • 시계의 시 (1986)
  • 모양 바꾸기: 신간시집(2002년)

논픽션

1960–1979

  • 루벤스(1961년)
  • 그림이란 무엇인가? (1966)
  • 리버풀 장면: 머시 비트(1967) 편집자를 따라 라이브로 녹음
  • 세르게이 데 디아길레프(1929년)와 앤서니 하웰(1968년)
  • 예술에 대한 생각: 비평적 에세이 (1968)
  • 1945년(1969년) 이후 미술의 움직임
  • 1969-70년 영국에서 패트리샤 화이트와 함께 미술
  • 프랑스 회화의 간결한 역사(1971년)
  • 서양미술의 에로시즘(1972년, 서양미술의 성으로 개정, 1991년)
  • 상징주의 미술(1972)
  • 현대미술의 움직임(1973년, 도날드 캐롤과 함께)
  • 제1회 런던 카탈로그 (1974년)
  • 최신: 1945년부터의 시각예술(1975년)
  • 발명된 눈: 명작 사진, 1839-1914 (1975)
  • 1450~1900년 그래픽 아트에서의 깨어나는 꿈의 환상과 초현실(1975년, Aline Jacquot과 함께)
  • 번트 차일드: 자서전 (1975)
  • 제조자의 세계: 오늘의 명공과 공예품(1975년)
  • 부자들의 생활 방식: 1870~1914년 목격자로서의 화가(1976년, 첼레스틴 다르스와 함께)
  • Fantin-Latour (1977년)
  • 아트투데이: 추상적 표현주의에서 초현실주의로(1977년)
  • 잔다르크 (1977년)
  • 툴루즈 로트렉 (1977년)
  • 일과 고군분투: 목격자로서의 화가, 1870~1914(1977년, 첼레스틴 다르스와 함께)
  • 바다의 왕따: 해적과 해적 (1978)
  • 가구의 간결한 역사(1979년)
  • 20세기 문화력(1979년)
  • 슈퍼 리얼리즘 (1979년)
  • 레슨

1980–1999

  • 70년대 미술 (1980년)
  • 크래프트 스토리: 사회에서의 장인의 역할 (Phaidon, Oxford, 1981; ISBN 0714820377)
  • 캐리커처 예술 (1981)
  • 나체의 신체 이미지 (1981)
  • Helaine Blumenfeld 조각 (1982)
  • 공업디자인사(1983년)
  • 테임즈 & 허드슨 미술 용어 사전 (1984)
  • 누드와 꽃: 데이비드 허터(David Hutter)의 40가지 수채화(1984년)
  • 스티브 홀리(1984)
  • 1930년대의 예술: 불안의 시대(1985년)
  • 아메리칸 아트 나우(1985년)
  • 20세기 위대한 예술가들의 삶 (1985년)
  • 남성 누드: A Modern View(1985년, 프랑수아 드 루빌과 함께, 이 책은 호크니, 키타즈, 쇼 등을 다루고 있다.
  • 마이클 레오나드: 그림 (1985년, 링컨 커스타인과 함께)
  • 아메리칸 크래프트 투데이: 시 오브 더 피지컬(1986년, 폴 J. 스미스와 함께)
  • 1945년부터의 조각(1987년)
  • 자기 초상화: 모던 뷰(1987년, 션 켈리와 함께)
  • The New British Painting (1988; 캐롤린 코헨과 주디스 히긴스와 함께)
  • 베이직 Osbert Lancaster: 붓과 펜의 앤솔로지(1988) 에디터
  • 인상파 여성 (1989)
  • 80년대의 예술 (1990년)
  • 아트 데코 페인팅(1990)
  • 플레처 벤튼(1990년, 폴 J. 칼스트롬과 함께)
  • 장 루스틴(1990)
  • 해리 홀랜드: 화가와 현실(1991)
  • 키스 본 1912-1977: 젊은 남성의 그림(1991)
  • 웬디 테일러(1992)
  • 안드레스 나겔(1992)
  • 알렉산더 (1992)
  • 예술과 문명 (1992)
  • Faber Book of Art Ilsotes (1992년), 편집자
  • 루이스 카바예로: 회화와 그림 (1992)
  • 20세기 중남미 미술 (1993)
  • 엘리자베스 프리치에 관한 에드워드 루시 스미스: 다른 세계에서 온 배, 형이상학적 화분 그림 석기, 벨루 출판사(1993)[7]
  • British Art Now – 퍼스널 뷰(1993년, Zsuzsi Roboz 및 Max Wykes-Joyce와 함께)
  • 프리츠 숄더, 1970-1993 그림 조사(1993)
  • 현대 미술의 인종, 성별: 소수문화의 부상(1994년)
  • 엘리자베스 프링크: 초상화 (1994년)
  • 존 커비: 낯선 사람들의 회사 (1994년)
  • 아메리칸 리얼리즘 (1994)
  • 아트투데이 (1995)
  • Panayiotis Kalorkoti, Grizedale의 반사(Acrylics, 수채화, 식각) (1995)
  • 20세기 시각예술 (1996년)
  • 레오나르도 니어만: 1987~1994년 그림/조각/태피스트리(1996년)
  • 앨버트 페일리(1996년)
  • Ars Erotica: 에로틱 예술의 계몽사(1997년)
  • Dunbar Mining The Surfaces (1997년)
  • 글레니스 바튼(1997년, 에이드리언 플라워스, 로빈 깁슨과 함께)
  • 인상파 여성: 리얼리티 관찰(1997년)
  • 아담: 미술의 남성상 (1998년)
  • 채드윅 (1998)
  • 동물원: 예술의 동물 (1998년)
  • 20세기 위대한 예술가들의 삶 (1999년)
  • Sean Henry – The Center of the Universe (1999년, Beatrice F와 함께).버스카롤리)
  • 여성과 예술: 경합 지역(1999년), 주디 시카고

2000년 이후

  • Judy Chicago: 아메리칸 비전(2000)
  • 살과 돌 (2000)
  • Sergio Cecotti, Editions Lachenal & Ritter, 파리, 2001.
  • 아트 투모로우 (2002)
  • 로베르토 마르케스 (2002)
  • 데이비드 렘프리: 댄서(2003년, 도어 애쉬튼, 카터 래클리프와 함께)
  • 시간 색상: The Photoss of Sean Scully (2004; 아서 C와 함께). 단토와 미아 피네만)
  • 신체 검열(2007) (ISBN 1905422539)[8]
  • 비잔티움 및 그 이후: 데이브 피어슨의 그림 (2012년, 마가렛 미튼과 함께)
  • Lucie-Smith, Edward (June–July 2014). "A child of World War I". The London Magazine: 106–18.
  • Amazonia Imaged (2016년)[9]
  • 팝 표현주의 (2016)[10]
  • 스티븐 헤퍼: 아주 영국 모더니스트 (2016)[11]
  • 양손으로 그림 그리기 (2017)[12]
  • 예술의 새로운 차원 (2017)[13]

레퍼런스

  1. ^ a b 2018년 10월 4일 취득한 전기.
  2. ^ a b c d Levens, R.G.C., ed. (1964). Merton College Register 1900-1964. Oxford: Basil Blackwell. p. 426.
  3. ^ Potts, Robert (23 April 2010). "Peter Porter obituary". The Guardian. Retrieved 7 February 2011.
  4. ^ Lucie-Smith, Edward (2012). Edward Lucie-Smith: Uncollected Writings. Cv publications. p. 115. ISBN 978-1908419460. Retrieved 14 July 2014.
  5. ^ Bailey, Martin. "Not a Bacon, expert tells court: The debate around Bacon's drawings continues". The Art Newspaper. Retrieved 1 March 2022.
  6. ^ Sanderson, Ginny (22 October 2020). "First black British officer of First World War was Eastbourne student". www.eastbourneherald.co.uk. Retrieved 16 November 2020.
  7. ^ Lucie-Smith, Edward (1993). Elizabeth Fritsch: Vessels from Another World, Metaphysical Pots in Painted Stoneware. ISBN 978-1-85725-098-5.
  8. ^ Poole, Steven (25 October 2008). "Censoring the Body". The Guardian. Retrieved 7 February 2011.
  9. ^ Lucie-Smith, Edward (2017). Amazonia Imagined. ISBN 978-1-910787-41-0.
  10. ^ Lucie-Smith, Edward (2016). Pop Expressionism: Works on Paper by Philipp-Rudolf Humm. ISBN 978-1-910787-39-7.
  11. ^ Heffer, Steven; Lucie-Smith, Edward (2016). Steven Heffer: A Very British Modernist. ISBN 978-1-910787-40-3.
  12. ^ Strathcarron, Ian; Lucie-Smith, Edward (2017). Sophie Walbeoffe: Painting with Both Hands. ISBN 978-1-910787-54-0.
  13. ^ Lucie-Smith, Edward; Alexander, Charles C. (2017). New Dimensions in Art. ISBN 978-1-910787-76-2.

외부 링크