기하학 미술

Geometric art

기하학적 예술은 주로 꽃병 그림기하학적 모티브로 특징지어지는 그리스 예술의 한 단계이며, 기원전 900-700년 그리스 암흑기 말기에 번성했다.그 중심은 아테네였고,[1] 거기서부터 에게해의 무역 도시들 사이에 퍼져나갔다.그리스 암흑시대기원전 1100년부터 750년까지 지속되었고 특징적인 도자기 [2]양식과 관련하여, 두 개의 시기, 즉 원형지리학 시기와 기하학 시대(또는 기하학 예술)를 포함한다.그 꽃병들은 장례용 꽃병이나 심포지엄 꽃병을 포함하여 그리스 사회 내에서 다양한 용도와 목적을 가지고 있었다.

장례 컨텍스트

장례용 화병은 장례 장면을 묘사했을 뿐만 아니라, 재를 담거나 무덤 [3]표식으로 사용하는 등 실용적인 목적도 있었다.고인의 친인척들은 성묘( ()와 성묘(聖eral)의 세 부분으로 구성된 장례 의식을 치렀다.

그리스인들에게는 제대로 된 장례식을 생략하는 것은 올바른 [3]존엄성에 대한 모욕이었다.적절한 장례식의 신화적 맥락은 죽은 사람들이 적절한 장례 의식이 없을 때 평화를 유지하는 것을 허용하지 않는 지하세계에서의 계속적인 존재에 대한 그리스인들의 믿음과 관련이 있다.

장례적인 용도 외에도, 그리스인들은 심포지엄에서 다양한 선박을 이용했다.그리스 심포지엄은 귀족 남성들만 [4]참석할 수 있는 사교 모임이었다.와인 쿨러, 항아리, 다양한 술잔, 혼합 그릇과 같은 그릇들은 그리스의 기하학적인 장면으로 장식되었다.몇몇 장면들은 술자리나 디오니소스와 그의 [4]추종자들을 묘사했다.심포지엄은 남성의 유일한 [5]방인 '안드론'에서 열린다.이 방에 들어갈 수 있는 유일한 여성은 "헤태라"라고 불렸고, 이는 그들의 단골 남성 [5]동료로부터 돈을 받아야 하는 여성 성노동자였다.

원형 및 기하학적 양식의 도자기

원시 지질학 시대

원시 지리학 기간(기원전 1030~[6]900년) 동안, 그릇의 모양은 미케네의 유동성을 제거했고, 더 엄격하고 단순한 디자인을 만들어냈다.동심원이나 반원을 [7]포함하지만 이에 국한되지 않는 기하학적 모양을 특징으로 하는 수평 장식 띠가 있습니다.기술의 발달은 장식과 구조 사이에 새로운 관계를 야기했고, 미케네의 영향과는 다른 양식적 선택을 야기했다.원시 지질학 시대에는 아직 예술에 인간의 모습이 등장하지 않았지만, 이 [8]시기에는 말이 그려져 있었다.

이 시대의 일반적인 꽃병 모양은 배와 목에 손잡이가 달린 암포래, 물병, 오이노초아이, 레키토이,[7] 스카이포이 등이다.

초기 기하학 주기

초기 기하학 시대(기원전 900-850년)에는 그릇의 높이가 증가했지만, 목 주변은 그릇 본체의 중간까지 장식이 제한되었다.남은 표면은 얇은 점토층으로 덮여 있는데, 점토는 굽는 동안 어둡고 반짝이며 금속색을 [9]띤다.기하학적 미술의 가장 특징적인 요소인 도자기 디자인에 사행의 장식적인 테마가 더해진 시기다.

이 기간 동안, 그릇 모양의 더 넓은 레퍼토리가 시작되었다.구체적으로는 화장재를 담기 위해 암포래를 사용했어요.암포래는 남성의 경우 "목/어깨"에 손잡이가 있는 반면, 여성의 경우 [8]꽃병의 "배"에 손잡이가 있는 것이 특징이다.

중간 기하학 주기

중기 기하학 시대(기원전 850–760년)까지, 장식 구역은 끈이 달린 그물망으로 인해 증가된 것으로 보이는 반면, 곡선이 지배적이고 손잡이 사이에 배치된 메토페에서 가장 중요한 영역에 배치된다.

후기 기하학 주기

인간의 형상이 그려진 기원전 8세기 중반의 다이필론 암포라.아테네 국립 고고학 박물관

후기 기하학 기간은 [10]기원전 750년에서 700/650년까지 지속되었다.기원전 8세기 초에도 중세 기하학 시대의 기술이 계속되었지만, 일부 도공들은 꽃병의 장식 구조를 다시 풍부하게 하고, 목 부분과 꽃병의 밑부분에 동물의 형태를 안정시키며, 손잡이 사이에 인간의 형태를 도입했다.후기 기하학 시대는 기원전 [7]760-750년경에 다이필론 화가에 의해 만들어진 1.62미터의 암포라가 특징이었다.그 꽃병은 다이필론 [7]묘지에 있는 귀족 여성의 무덤 표식이었다.이것은 후기 기하학 시대 (기원전 760-700년)의 첫 번째 단계로, 다이필론 도자기의 큰 그릇들이 장례 [11]기념물로 무덤에 안치되었고, 그 높이(종종 1.50m)와 그리스 기하학 예술의 가장 높은 표현인 그 실행의 완성도로 표현되었다.

장례용 꽃병(Kraters)의 초점은 현재 국가(프로합성)와 죽은 자의 통곡(아테네 국립 고고학 박물관의 Amphora)으로, 명예 전차 경주(아테네 국립 고고학 박물관의 Krater)와 유사한 것으로 생각되는 다른 여러 주제들이 무덤까지 옮겨졌다.호메로스의 서사시.

메트로폴리탄 미술관에 전시되어 있는 트라촌스 작업장의 후기 기하학적 크레이터의 전차 세부 사항

사람과 동물은 짙은 광택으로 기하학적으로 묘사되고, 나머지 그릇은 같은 그래픽 개념으로 굽이굽이, 굽은 선, 원, 스와스티카의 엄격한 구역으로 덮여 있다.그 후, 통곡의 주된 비극적인 주제는 감소하고, 구성이 완화되고, 기하학적 형태는 더욱 자유로워졌으며, 동물, 새, 난파 장면, 사냥 장면, 신화 또는 호메로스의 서사시가 있는 지역은 기하학적 도자기를 보다 자연스러운 [12]표현으로 이끌었다.

후기 기하학 양식의 특징적인 예들 중 하나는 그리스 도공 아리스토노토스 (또는 아리스토노포스) (기원전 7세기)의 가장 오래된 사인 작품이다.이 꽃병은 이탈리아 체르베테리에서 발견되었으며 오디세우스와 그의 동료들이 폴리페모스의 눈을 멀게 하는 모습을 묘사하고 있다.기원전 8세기 중반부터 그리스와 동양의 긴밀한 접촉은 사자, 표범, 상상의 존재, 로제트, 팔메트, 연꽃 등과 같은 새로운 주제로 도예 예술을 풍부하게 했다.코린트의 도자기 양식이 두드러지는 동양화 시대의 양식으로 이어졌다.

내러티브 아트

이 시기 동안 이야기라는 개념은 예술가와 청중 사이에 존재한다.예술가는 보는 사람과 소통하지만 보는 사람의 해석은 때때로 부정확할 수 있습니다.또, 1개의 아트워크에 대해서, 복수의 해석을 뷰어에 의해서 작성할 수 있다.그리스 기하학 예술에서 전해지는 이야기를 해석하기 위해서는 역사적, 신화적, 사회적 맥락의 조합이 필요하다.기하학 시대의 작품은 "그리스 신화와 그리스 [13]문학의 보충 자료이자 설명 자료"라고 볼 수 있다.그리스 기하학 미술에서 묘사된 장면들은 묘사된 장면들에 대한 분석을 통해 다양한 해석을 담고 있다.미술사학자들은 이 시기에 만들어진 양식적 선택이 특정한 이유 때문인지 아니면 단순히 우연의 일치 때문인지 결정해야 한다.

모티브

기원전 8세기 중반의 히르슈펠트 크라테르는 기하학 시대 후반부터 시체를 무덤까지 운반하는 행위인 에크포라를 묘사했다.아테네 국립 고고학 박물관

기하학적 스타일의 꽃병은 꽃병 전체를 덮는 둘레에 여러 개의 수평 띠가 있는 것이 특징입니다.이 선들 사이에서 기하학 예술가는 지그재그, 삼각형, 사행, 스와스티카 같은 다른 장식적인 모티브를 사용했다.추상적인 요소 외에도, 이 시대의 화가들은 인간과 동물에 대한 양식화된 묘사를 도입했는데, 이것은 초기의 원시 기하학 양식에서 중요한 변화를 보여준다.이 시대의 많은 유물은 장례물체이며, 특히 중요한 종류는 귀족 무덤의 묘표 역할을 한 암포라이며, 주로 기하학 [15]시대 후반의 크레이터와 암포라로 알려진 다이필론 마스터[14] 의한 다이필론 암포라이다.

선형 디자인은 이 시기에 사용된 주요 모티브였다.사행 패턴은 종종 띠 모양으로 배치되어 지금은 더 큰 장식 패널을 틀에 넣는 데 사용되었습니다.도공들암포래레키토이와 같은 모양으로 장식할 때 가장 많이 사용한 부분은 목과 배였는데, 이것은 장식할 수 있는 가장 큰 자유를 줄 뿐만 아니라 [16]그릇의 높은 치수를 강조했습니다.

최초의 인간 형상은 기원전 770년경 꽃병 손잡이에 나타났다.인간의 형태는 서로 겹치지 않기 때문에 쉽게 구별할 수 있으며, 칠해진 검은 형태는 점토체의 [15]색상과 대조하여 서로 구별할 수 있다.수컷은 삼각형의 몸통, 코에 방울이 있는 타원형의 머리, 긴 원통형의 허벅지와 종아리를 가지고 있다.여성의 모습도 추상적이었다.그들의 긴 머리는 일련의 선으로 그려졌고, 가슴은 [17]겨드랑이 밑을 쓰다듬는 선으로 그려졌다.

기술

이 시기의 두 가지 기술은 붉은 도기검은 도기이다.흑인형 도자기는 기원전 700년경에 시작되었고,[18] 기원전 530년경에 붉은인형 도자기가 발명되기 전까지 지배적인 양식으로 남아있었다.흑인형 도자기에서 적인형 도자기로의 전환은 붉은인형 도자기가 예술가들에게 주는 디테일이 향상되었기 때문입니다.

「 」를 참조해 주세요.

외부 비디오
video icon 기하학적 그리스 크레이터, 스마티스토리

레퍼런스

  1. ^ Snodgrass, Anthony M. (Dec 1973). "Greek Geometric Art by Bernhard Schweitzer". The Classical Review. 23 (2): 249–252. doi:10.1017/s0009840x00240729. JSTOR 707869.
  2. ^ "The History of Greece". Hellenicfoundation.com. Archived from the original on 2016-12-07. Retrieved 2016-01-04.
  3. ^ a b Department of Greek and Roman Art. "Death, Burial, and the Afterlife in Ancient Greece Essay Heilbrunn Timeline of Art History The Metropolitan Museum of Art". The Met’s Heilbrunn Timeline of Art History. Retrieved 2017-12-01.
  4. ^ a b Department of Greek and Roman Art. "The Symposium in Ancient Greece Essay Heilbrunn Timeline of Art History The Metropolitan Museum of Art". The Met’s Heilbrunn Timeline of Art History. Retrieved 2017-12-01.
  5. ^ a b "Wine, Women, and Wisdom: The Symposia of Ancient Greece". 2017-01-17. Retrieved 2017-12-01.
  6. ^ Fantalkin, Alexander, Assaf Kleiman, Hans Mommsen 및 이스라엘 Finkelstein, (20)."IIA Megiddo의 고대 도자기: 지중해 고고학 및 고고학 제20권, 제3호(2020), 페이지 143: "유형학적, 고고학적, 연대기적 측면"이것은 초기 원시 지리학에서 후기 원시 지리학 말기까지의 이전의 에게어 수열은 기원전 11세기의 마지막 수십 년과 기원전 10세기 전체를 포함해야 한다는 것을 암시할 것이다.."
  7. ^ a b c d Smith, Tyler Jo; Plantzos, Dimitris (May 2012). "A Companion to Greek Art". ebookcentral.proquest.com. Retrieved 2017-11-30.
  8. ^ a b "Geometric and Protogeometric Art". The Oxford Encyclopedia of Ancient Greece and Rome. 2010. doi:10.1093/acref/9780195170726.001.0001. ISBN 9780195170726.
  9. ^ 플리니우 대자연사 35권과 36권
  10. ^ Knodell, Alex, (2021)초기 그리스의 과도기 사회: 고고학적 역사, 캘리포니아 대학 출판부, 오클랜드, 표 1, 페이지 7.
  11. ^ Woodford, Susan. (1982) 그리스와 로마의 예술.케임브리지:케임브리지 대학 출판부, 페이지 40ISBN 0521298733
  12. ^ 도기 기하학 시대 Greek-thesaurus.gr
  13. ^ Hanfmann, George M. A. (1957). "Narration in Greek Art". American Journal of Archaeology. 61 (1): 71–78. doi:10.2307/501083. JSTOR 501083.
  14. ^ Coldstream, John N. (2003) [1979]. Geometric Greece: 900-700 BC. London, UK: Routledge. ISBN 0-415-29899-7.
  15. ^ a b Rasmussen, Tom; Spivey, Nigel (1991). Looking at Greek Vases. New York: Cambridge University Press. pp. 37–57. ISBN 0521376793.
  16. ^ Snodgrass, Anthony M. (2001). The Dark Age of Greece: An Archeological Survey of the Eleventh to the Eighth Centuries BC. New York, US: Taylor & Francis. ISBN 0-415-93636-5.
  17. ^ Morris, Ian (Sep 1999). Archaeology As Cultural History: Words and Things in Iron Age Greece. London, UK: Blackwell Publishers. ISBN 0-631-19602-1.
  18. ^ Ancient Greek vase production and the black-figure technique, retrieved 2017-11-30

추가 정보

  • 이사회맨, 존, 2001년그리스 화병의 역사: 도공, 화가, 그림.뉴욕:테임즈 & 허드슨.
  • 쿡, 로버트 마누엘, 피에르 뒤퐁.1998년, 동그리스 도자기.런던: 루트리지.
  • 판스워스, 마리1964년 '그리스 도자기: 광물학적 연구'미국 고고학 저널 68(3): 221~28.
  • 1977년 예르스타드, 에이나, 이브 칼벳입니다키프로스에서 발견된 그리스 기하학 및 고대 도자기.스톡홀름: 스벤스카 연구소 i 아테네.
  • 루크, 조안나2003. 레반트의 무역항, 알 미나, 기하학적 그리스 도자기.옥스퍼드:시조 여성.