혼다 이시로

Ishirō Honda
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혼다 이시로
프랑켄슈타인 대 프랑켄슈타인 촬영 중 국립자연과학관 혼다. 바라곤
태어난(1911-05-07)1911년 5월 7일
아사히 국, 야마가타 국
죽은1993년 2월 28일 (1993-02-28) (81세)
일본 도쿄 세타가야
휴식처일본 시즈오카현 오야마시 후지묘지
35°22'11 ″N 138°54'28 ″E / 35.3696°N 138.9079°E / 35.3696; 138.9079
모교니혼 대학
직업
  • 영화감독
  • 시나리오 작가
  • 영화 편집자
  • 배우.
활동년수1934–1992
유명한
배우자.
기미야마자키
(m. 1939)
아이들.2
군인경력
얼라이언스 일본 제국
근속연수1934–1946
순위 병장[1]
전투/전쟁제2차 세계 대전 (제2차 중일 전쟁)
일본이름
간지本多 猪四郎
히라가나ほんだ いしろう[2]
로마자 표기혼다 이시로
웹사이트www.ishirohonda.com
서명

혼다 이시로(일본어: 本多 猪四郎（いしろう）, 헵번: 혼다 이시로([6]Honda Ishiro, 1911년 5월 7일 ~ 1993년 2월 28일)는 일본의 영화 감독, 영화 감독, 영화 감독이다. 그는 미야자키 하야오 이전에 국제적으로 가장 성공한 일본 영화 제작자이자 현대 재난 영화의 창시자 중 한 명으로 인정받고 있으며, 그의 영화는 영화 산업에 중요한 영향을 끼쳤습니다.[7] 많은 드라마, 전쟁, 다큐멘터리 그리고 코미디 영화들을 감독했음에도 불구하고, Honda는 특수효과 감독 Eiji Tsuburaya와 함께 카이주 장르를 감독하고 공동 창작한 것으로 가장 잘 기억되고 있습니다.[8]

혼다는 1934년 기무라 소토지의 '노인상민생활연구'에서 3번째 조감독으로 일하며 일본 영화계에 발을 들였습니다.[9] 조감독으로 15년간 수많은 영화를 작업한 후, 그는 단편 다큐멘터리 영화 이세시마(1949)로 감독 데뷔를 했습니다. Honda의 첫 장편 영화인 The Blue Pearl (1952)은 그 당시 일본에서 비평가들의 호평을 받았으며, 그는 이후 세 편의 드라마 영화를 감독하게 되었습니다.

1954년, 혼다는 고질라를 감독하고 공동 각본을 맡았는데, 이것은 일본에서 흥행에 성공했고, 두 개의 일본 영화 협회상에 후보로 올랐습니다. 일본에서 이 영화의 상업적인 성공으로 인해, 그것은 역사상 가장 오래 지속된 영화 프랜차이즈로 기네스 세계 기록에 의해 인정된, 카이주와 토쿠사츠 장르를 확립한 멀티미디어 프랜차이즈를 탄생시켰습니다. 그것은 Honda가 국제적인 인정을 받는 것을 도왔고, 그가 오늘날에도 여전히 연구되고 보는 수많은 토쿠사츠 영화를 감독하도록 이끌었습니다.[10][11]

1975년 그의 여덟 번째이자 마지막 고질라 영화를 감독한 후, 혼다는 영화 제작에서 은퇴했습니다.[12] 하지만 혼다의 전 동료이자 친구인 구로사와 아키라는 1970년대 후반에 은퇴하고 마지막 다섯 편의 영화에서 그의 오른팔 역할을 하도록 설득했습니다.[7]

초기생

아동기와 청년기(1911-1921)

1920년대 후반에 검도를 연습하는 혼다.

호칸과 혼다 미요의 [13][14][15]5남이자 막내로 태어났으며, 야마가타현 아사히시(현 쓰루오카시의 일부)에서 태어났다. 그의 아버지 호칸은 혼다 류덴인 사원의 수도원장이었습니다.[13] 혼다는 그의 이름이 세 단어에서 유래된 조합이라고 말했습니다: "나는 내 탄생 연도의 점성술적 상징인 멧돼지인 이노시시를 의미합니다. shi는 4번, 넷째 아들을 나타냅니다. 그리고 로는 소년의 이름을 나타냅니다. 말 그대로 멧돼지 해에 태어난 넷째 아들이라는 뜻입니다."[3][16] 그에게는 세 명의 형제가 있었습니다. 타카모토, 료키치, 류조, 그리고 여동생 한 명. 어린 시절에 죽은 토미.[17] 혼다의 아버지와 할아버지는 모두 유도노산에 있는 절인 추렌지의 승려로, 혼다스는 절의 부지에 있는 집에서 살았습니다. 혼다족은 쌀, 감자, 무, 당근 등을 재배했고, 된장과 간장도 만들어 팔았습니다. 이 가족은 혼다의 형제 중 한 명이 경영하는 비단나방 농장에서 수입도 얻었습니다. 혼다의 아버지는 이와테현, 아키타현, 홋카이도 등지에서 헌금을 팔아 여름 동안 수입을 얻었고 겨울 전에 집으로 돌아갈 예정이었습니다.[16]

혼다의 형제들이 열여섯 살 때 종교적인 과외를 받는 동안 혼다는 과학에 대해 배우고 있었습니다.[16] 군의관이 된 타카모토는 혼다에게 공부를 권하고 그에게 과학 잡지를 보내 도움을 주었는데, 이것이 혼다의 독서에 대한 사랑과 과학적 호기심의 시작이 되었습니다.[18] 혼다가 열 살이던 1921년, 호칸은 도쿄의 이오지 사원의 주지가 되었고,[13] 가족은 스기나미의 다카이도 근처로 이사했습니다. 비록 그는 고향에서 우등생이었지만, 혼다의 성적은 도쿄와 중학교에서 하락했습니다; 그는 화학, 생물학, 대수학과 같은 방정식을 포함하는 과목들을 고군분투했습니다.[19]

그의 아버지가 다른 사원으로 옮겨진 후, 혼다는 가와사키의 다치바나 초등학교에 입학했고, 후에 고등학교에서 검도, 양궁, 수영을 공부했지만 아킬레스건이 찢어져 그만두었습니다.[20]

영화 교육 (1931-1934)

혼다는 그와 그의 반 친구들이 유니버설 블루버드 사진극 중 하나를 보기 위해 모였을 때 영화에 관심을 갖게 되었습니다. 혼다는 종종 부모님의 허락 없이 영화관에 몰래 들어가곤 했습니다. 당시 일본의 무성영화는 스크린 텍스트가 스크린 옆에 서서 라이브 해설을 제공하는 내레이터인 벤시로 대체되었는데, 혼다는 이 영화 자체보다 더 매력적이라고 여겼습니다.[21] 혼다의 형인 다카모토는 혼다가 치과의사가 되어 도쿄에 있는 그의 병원에 들어가기를 희망했지만, 그 대신 혼다는 니혼 대학 미술학과의 영화 전공 프로그램에 지원하여 1931년에 합격했습니다.[22] 영화학과는 시범 프로그램으로, 수업 여건이 엉망이 되고 선생님으로부터 매번 취소되는 일이 발생했습니다. 이것이 다른 학생들을 그만두게 만들었지만, 혼다는 대신 취소된 기간을 영화관에서 영화를 보기 위해 사용했고, 그곳에서 그는 개인적으로 메모를 했습니다.[23]

혼다와 그의 반 친구 4명은 학교에서 몇 킬로미터 떨어진 신바시에 있는 방을 빌렸고, 그곳에서 그들은 방과 후에 영화에 대해 논의하기 위해 모였습니다. Honda는 그 그룹이 시나리오를 공동으로 작업하기를 희망했지만, 그들은 주로 사교 모임을 갖고 술을 마셨습니다. 혼다는 영화 평론가들과 학생들로 이루어진 살롱에 참석했지만 듣는 것보다 듣는 것을 더 선호하며 거의 참여하지 않았습니다.[23] 학교에 있는 동안, 혼다는 사진 화학 실험실의 제작을 담당하는 임원인 이와오 모리를 만났습니다. 1933년 8월, 모리는 혼다를 포함한 몇몇 학생들에게 사진 화학 실험실의 신입사원을 제공했습니다.[11] 혼다는 스튜디오에서 일하는 동안 결국 학업을 마치고 조감독이 되었고, 이로 인해 편집부의 대본가가 되어야 했습니다. 혼다는 결국 기무라 소토지의 노인 생활 연구(1934)의 세 번째 조감독이 되었습니다. 그러나 혼다는 그 후 군으로부터 징병 통지서를 받았습니다.[24]

군복무와 결혼 (1934–1946)

혼다는 1930년대 후반 중국에 주둔했습니다.

23살이었던 혼다는 1934년 가을에 일본 제국 육군에 징집되었습니다. 신체검사에서 합격점을 받았음에도 불구하고, 그는 즉각적인 업무를 위해 신고할 필요가 없었습니다. 그의 소집을 기다리는 동안, Honda는 P.C.L.에서 계속 일했습니다. Honda는 1935년 1월에 소집되었고 도쿄의 제1사단, 제1보병연대에 입대했습니다. 당시 혼다는 이페이소츠(Ipeisotsu)라는 초급 계급에서 훈련을 시작했습니다.[25]

1936년 혼다의 전 사령관 구리하라 야스히데가 문민정부를 상대로 쿠데타를 일으켰는데, 이것을 2.26 사건이라고 부릅니다. 비록 혼다는 쿠데타에 관여하지 않았지만, 구리하라와 관련된 모든 사람들은 위험하다고 여겨졌고 황동들은 그들이 사라지기를 원했고, 그 결과 혼다와 그의 연대는 의심스러운 척하면서 1936년 만주국으로 보내졌습니다. Honda는 쿠데타가 없었다면 남은 18개월 동안의 복무를 마쳤을 것이고 전쟁의 남은 기간 동안 계속해서 복무하기 위해 소환될 것입니다.[26]

Honda는 1937년에 Kimi Yamazaki를 만났고, 1939년에 Kimi와 결혼을 제안했습니다. 혼다의 부모님과 기미의 어머니는 힘을 보탰지만 기미의 아버지는 갑작스러운 약혼에 반대했습니다. 키미의 아버지는 키미의 결혼을 허락하지 않았지만, 그녀의 임신을 알게 된 후 그녀에게 1,000 ¥를 보냈습니다. 두 사람은 전통적인 결혼식을 올리기보다는 단순히 시청에서 서류에 사인을 하고 메이지 신궁에서 참배를 한 뒤 집으로 돌아갔습니다.[27] 부부는 결혼 후에도 세타가야의 세이조에 거주했습니다.[28] 기미는 2018년 11월 3일에 향년 101세로 세상을 떠났습니다. 이것은 또한 고질라의 64주년이기도 했습니다.[29]

Honda는 딸 Takako가 태어나기 일주일 전인 1939년 12월 중순에 소집되었습니다.[30] 이미 지위가 상승한 혼다는 병원에 있는 아내와 딸을 방문할 수 있었지만, 그 후 곧바로 중국으로 떠나야 했습니다.[31] 1940년에서 1941년 사이에 혼다는 점령 지역에 설립된 위안소를 완곡하게 표현하는 "위안소"를 관리하도록 임명되었습니다. 혼다 의원은 이후 1966년 4월 무비 아트 매거진에 실린 위안부 담당 장교의 성찰이라는 제목의 에세이를 집필하며, 자신의 경험과 다른 위안부들이 위안소에서 일한 경험을 상세히 기술했습니다.

그 후 혼다는 1942년 12월에 집으로 돌아왔지만, 전쟁을 지원하기 위해 P.C.L(현재는 토호로 브랜드 변경)이 선전 영화를 제작해야 한다는 것을 알게 되었습니다. 정부는 1939년에 일본 영화 산업을 장악했고, 나치 정책 이후에 영화법이 통과된 것을 모델로 삼아, 그들은 전쟁 노력을 지지했고, 영화 제작자들은 이에 불응하는 것을 처벌받거나 더 심한 처벌을 받았습니다.[33] 1944년 1월 31일, 혼다의 아들 류지가 태어났지만, 혼다는 1944년 3월에 드래프트 통지를 다시 받았습니다. 그는 필리핀으로 향하라는 임무를 받았지만 그의 부대는 배를 놓쳤고 대신 중국으로 돌아갔습니다. Honda의 운을 빌자면, 중국의 분쟁은 태평양과 동남아시아의 분쟁보다 덜 격렬했습니다. 혼다는 하사관이 되어 민간인들과의 교역과 의사소통을 담당했습니다. 혼다는 군인으로서 중국인들에게 명령을 내린 적이 없으며, 가능한 한 그들을 존중했습니다.[34]

혼다는 결국 중국 국가혁명군에 붙잡혀 전쟁이 끝나기 전 1년 동안 베이징과 상하이 사이의 한 지역으로 이주했습니다. 수감 기간 동안 혼다는 좋은 대우를 받았고 심지어 그에게 영구적으로 머물 것을 제안한 현지인들과 사찰 승려들과 친구가 되었다고 진술했지만 혼다는 아내와 아이들을 찾는 것을 정중히 거절했습니다. 현지인들은 혼다에게 절의 석각을 새긴 중국 속담을 이별 선물로 주었습니다. 혼다는 나중에 그의 각본 뒤에 이 구절들을 썼습니다.[35]

마지막 투어를 하는 동안 혼다는 박격포탄이 그의 앞에 떨어졌지만 폭발하지 않고 한커우 근처에서 죽음을 면했습니다. 전투가 끝났을 때, 혼다는 나중에 그 껍질을 되찾기 위해 돌아왔고, 그 껍질을 일본으로 가져갔고, 그는 죽을 때까지 그의 개인 서재 책상 위에 그것을 놓았습니다.[36] 그 후 혼다는 1946년 3월에 집으로 돌아왔지만, 그의 인생의 대부분 동안, 심지어 노인으로서도, 혼다는 1년에 두세 번씩 전쟁에 대한 악몽을 꾸곤 했습니다.[37] 군 복무 전체 기간 동안 혼다 의원은 3번의 군 복무를 했고, 총 6년간 전선에서 복무했습니다.[38]

직업

1940년대

왼쪽부터: 1930년대 후반 쿠로사와 아키라, 혼다, 타니구치 센키치와 그들의 멘토 야마모토 가지로

Honda는 Toho에서 조감독으로 일을 하기 위해 돌아왔습니다. 1946년, 그는 두 편의 영화를 작업했습니다. 오다 모토요시의 열한 소녀 학생들과 와타나베 쿠니오의 사랑 선언. 1947년, 그는 세 편의 영화, (이마이 다다시, 세키가와 히데오, 구사다 기요시가 공동으로 감독한) 지하 시장에서의 24시간과 야마모토 카지로 감독의 《바보의 신시대 1, 2부》를 작업했습니다.[39] 도호의 노동쟁의로 인해 많은 스타들과 직원들이 갈라져 신도호를 형성하게 되었습니다. 와타나베 쿠니오는 혼다가 더 빨리 이사가 될 것을 약속하며 신토호에 합류하도록 설득했지만 혼다는 중립을 선택하고 토호에 머물렀습니다.[40] Honda는 Toho에서 어려움을 겪었음에도 불구하고 Film Arts Associates Productions에서 제작한 소수의 영화를 작업했습니다.[39] 1948년 9월부터 10월까지 노토 반도에서 야마모토 카지로 감독의 '바람의 아이'를 작업하고 있었습니다. 1949년 1월부터 3월까지 Honda는 Yamoto와 함께 봄의 바람둥이를 다시 맡았습니다.[39]

혼다는 장편 영화 감독으로 승진하기 전에 토호의 교육 영화 부서에서 다큐멘터리 감독을 맡아야 했습니다. 토호는 감독이 되기 때문에 조감독의 시험대로 다큐멘터리 프로젝트를 사용하기도 했습니다.[41] 혼다의 감독 데뷔작은 이세시마의 문화 명소를 담은 20분짜리 하이라이트 릴인 다큐멘터리 이세시마였습니다. 국립공원 관광 활성화를 위해 지역 공무원들이 의뢰했습니다. 이 영화는 이세 대성당, 지역 주민, 경제, 진주 농장의 간략한 역사를 다루고 있습니다.[41] 이 영화는 또한 수중 촬영을 성공적으로 활용한 최초의 일본 영화라는 점에서도 유명합니다. 혼다는 원래 잠수함과 같은 작은 비행체를 사용하기를 원했지만 예산과 안전 문제 때문에 이 아이디어는 폐기되었습니다. 대신 전문 다이버들이 제작을 도왔습니다. Honda는 35mm 소형 카메라를 위한 기밀, 방수, 금속 및 유리 하우징을 설계하고 제작한 카메라 기술자 동료에게 의뢰했습니다.[42] 이 다큐멘터리는 1949년 7월에 완성되어 토호의 승리가 되었습니다. 그 다큐멘터리는 그 후 여러 유럽 영토에 팔렸습니다. 그것은 2003년 일본 케이블 텔레비전에서 다시 모습을 드러낼 때까지 오랫동안 사라졌습니다. 1949년 7월부터 9월까지 이세시마를 마친 직후, 혼다는 친구 구로사와 아키라와 함께 스트레이 도그에서 다시 만나 영화의 수석 조감독으로 일하기 시작했습니다.[43] 혼다는 주로 두 번째 유닛 사진을 감독했고, 모든 장면은 구로사와를 기쁘게 했고, 전후의 분위기를 포착한 혼다에게 "우리는 많은 것을 해야 한다"고 말했습니다.[43]

1950년대

1950년, 혼다는 야마모토 가지로 감독의 두 편의 영화를 작업했습니다. 영화 예술 협회에서 제작한 마지막 영화인 탈옥과 엘레지.[44] Honda는 Senkichi Taniguchi's Escape at Dawn에서도 조감독으로 일했습니다.[45][b]

조감독으로 영화 작업을 하는 사이에, 혼다는 그의 장편 감독 데뷔가 되었을 신문 키드에서 사전 제작을 시작했습니다. 그러나 프로젝트가 취소되었습니다. 대신, 그는 "협동조합 이야기"[44][46]라는 제목의 다른 다큐멘터리 작업을 시작했습니다. "협동조합 이야기"는 전후 일본에서 소비자 협동조합의 부상에 관한 다큐멘터리였습니다. 또한 Honda가 작사를 맡았으며, Jin Usami가 제작을 총괄하고 보건복지부의 지원을 받았습니다. 일부 기록에 따르면 일부 애니메이션이 협동조합의 기능을 설명하는 데 사용되었지만 이러한 보고는 확인되지 않았습니다. 이 영화는 1950년 10월 6일에 완성되었고 그 이후로 분실되었습니다. 하지만 혼다는 이 영화가 토호에게 그의 첫 장편 영화를 할당하도록 설득할 만큼 충분히 성공적이었다고 회상했습니다.[47]

다큐멘터리를 촬영하는 사이에, 토호는 혼다에게 가미카제 특수 공격 부대라는 제목의 전쟁 영화를 개발하고 감독할 기회를 제공했습니다. 그 후 토호는 2차 세계대전의 지도자들을 공개적으로 비판한 혼다의 각본이 너무 암울하고 현실적이라는 것을 발견하고 프로젝트를 진행하지 않기로 결정했습니다. Honda는 스튜디오가 그런 영화를 제작하기에는 "전쟁 후 너무 이른" 느낌을 받았다고 회상했습니다. 프로젝트가 진행되었더라면 Honda의 첫 번째 감독 기능이 되었을 것입니다. 그 이후로 대본이 없어졌습니다.[48]

40세의 나이에 혼다는 그의 첫 장편 영화 블루 펄을 완성했습니다.[2][11][12] 1951년 8월 3일 개봉한 이 영화는 수중 촬영을 활용한 최초의 일본 장편 영화이자 이세시마 지역에서 촬영된 최초의 스튜디오 영화였습니다.[49][50]

혼다는 처음에 전쟁 영화를 감독하지 않기로 결정했지만, 토호가 그에게 전쟁에 대해 같은 감정을 공유한 인물인 이소로쿠 야마모토에 대한 영화인 태평양의 독수리를 감독하도록 제안한 후에 그의 마음을 바꾸었습니다. 이 영화는 혼다가 츠부라야 에이지와 협력한 첫 번째 영화였습니다.[51] 태평양의 독수리는 흥행에 성공했고 보도에 따르면 토호가 1억 ¥(약 27만 8천 달러) 이상을 벌어들인 첫 번째 전후 영화였습니다. 그 후, 혼다는 1954년 2월 10일에 개봉한 이별라바울이라는 제목의 또 다른 전쟁 영화를 감독했습니다.[52]

고질라 세트에서 특수효과 감독 츠부라야 에이지(가운데)와 작업 중인 혼다(왼쪽)(1954)

굿바이 라바울이 개봉한 지 한 달 후, 혼다는 보조 감독 카지타 고지를 만나 산시로라는 제목의 영화 제작을 시작했습니다. 구로사와의 1943년 영화 스가타 산시로와 관련이 있을 수도 있습니다. 구로사와의 자주 협력하는 사람 중 한 명인 오구니 히데오가 이 영화의 대본을 썼습니다. 작가 Steve Ryfle와 Ed Godziszewski는 Oguni와 Honda가 "극본에 대해 의견을 교환할 수 없었기 때문에" 프로젝트가 결코 결실을 맺지 못했다고 말했습니다.[53] 카지타에 따르면, 이 영화는 사제와 유도 전문가에 관한 것이었을 것이라고 합니다.[53]

기대를 모았던 "영광의 그림자"라는 제목의 드라마 영화가 취소된 후, 제작자 다나카 토모유키는 거대한 괴물 영화의 아이디어를 빠르게 전환시켰습니다. 그는 태평양에서 일본 어선이 핵 낙진에 노출되도록 한 핵실험에 대한 보도와 참담한 결과에 영향을 받았고, 최근 개봉한 미국 괴물 영화 "20,000 Fathoms의 야수"에 대해 들었습니다.[54][c] Honda는 In the Shadow of Glory의 감독 타니구치가 그 임무를 거절한 후 그 영화의 감독 제안을 수락했습니다.[56][57][54] Honda와 시나리오 작가 Takeo Murata는 Godzilla라는 제목의 이 영화의 각본을 쓰기 위해 도쿄 시부야구의 한 여관에 3주 동안 은둔했습니다.[58] 이 영화는 혼다의 첫 번째 카이주 영화로 그가 가장 유명해진 장르입니다. 오도섬 근처에 불어나 도쿄를 공격하는 거대한 괴물이 재앙적인 파괴를 일으킨다는 단순한 이야기는 핵 홀로코스트를 비유한 것입니다.

고질라의 주요 사진 촬영은 1954년 8월 2일에 시작되어 [59]9월 말에 마무리되어 [60]51일이 걸렸습니다.[61] 이 영화는 일본에서 흥행에 성공했고, 일본 영화 협회에서 두 개의 상 후보에 올랐는데, 이것은 최고의 특수[62] 효과로 상을 받았지만 작품상에서 구로사와의 일곱 사무라이에게 진 것입니다.[63] 일본에서의 이 영화의 성공으로 인해, 그것은 역사상 가장 오래 지속된 영화 프랜차이즈로 기네스 세계 기록에 의해 인정받으며 멀티미디어 프랜차이즈를 탄생시켰습니다.[64] 2년 후, 고질라는 괴물들의 왕 고질라로 아주 많이 현지화된 버전이 미국에서 출시되었습니다![65]

혼다의 다음 영화는 러브타이드로, 콘 히데미의 이야기 "바람아 불어라"를 원작으로 하고 니시지마 다이가 각색했습니다. 토호는 이 영화를 "모든 여성 팬들을 위한, 토호의 최고의 캐스팅이 있는 화려한 사랑 멜로 드라마"라고 부르며 홍보했습니다.[66] 이 영화의 스타 오카다 마리코와 나카키타 치에코(다나카의 아내)도 나루세 미키오 감독의 영화 '구름이 떠다니는'에서 연기했으며, 비슷한 줄거리로 러브타이드 이후 약 일주일 만에 개봉했습니다.[67] 다나카는 혼다가 주로 공상과학 영화를 감독하지 않았다면 "나루스 미키오 같은 감독"이 되었을 것이라고 말했습니다.[67]

오다 모토요시의 고질라 레이즈 어게인 제작이 시작되는 동안, 혼다는 일본 알프스에서 하프 휴먼을 촬영하기 시작했습니다.[68] 도쿄로 돌아온 츠부라야는 다시 고질라 레이즈 작업을 하고 있었습니다. 그래서 Half Human의 제작은 중단되었고 Honda는 Mother and Son이라는 제목의 드라마 영화 촬영으로 넘어갔습니다. Half Human을 위한 주요 사진 촬영은 6월에 재개되었고, 이 영화는 촬영이 끝난 지 약 한 달 후인 1955년 8월 14일에 개봉되었습니다.[69][68] Half Human은 개봉 후 드물게 목격되었습니다. Ryfle과 Godziszewski는 이것은 Noho가 나카무라 노부오의 캐릭터에 의해 "신비한 부라쿠"로 묘사된 산 부족이 영화에서 "인간 이하의 괴짜들의 미개하고 원시적인 식민지"로 묘사되어 부라쿠 해방 연맹과 같은 부라쿠민의 권리 단체들을 분노시킬 수 있다고 우려했기 때문일 수 있다고 언급했습니다.[70] 몇몇 소식통들은 이 영화가 1960년대나 1970년대 초에 텔레비전에서 방영되었고 2001년 교토에서 열린 영화 회고전에서 상영되었다고 제안합니다.[71] 토호는 어떤 홈 비디오 형식으로도 완성된 영화를 공개한 적이 없습니다.[71]

1956년 혼다는 4편의 영화를 감독했습니다. 첫 번째 어린 나무는 도쿄로 이주하여 다양한 경제적, 문화적 배경을 가진 다른 여고생들 사이의 경쟁을 견디는 어린 소녀에 관한 것입니다.[72] "야학"이라는 제목의 두 번째 영화는 토호 밖에서 감독된 그의 단독 영화였고, 야학에 관한 첫 번째 영화들 중 하나였습니다.[73] 세 번째는 '도쿄의 사람들, 안녕'이라는 제목으로 부모님의 간섭에도 불구하고 그들의 마음을 들으려고 노력하는 젊은 연인들의 이야기를 다루고 있습니다.[74] 네 번째 로단은 혼다가 처음으로 컬러로 촬영한 영화로 핵폭탄 실험으로 각성한 후 일본에서 큰 혼란을 겪고 있는 로단이라는 이름의 날개 달린 괴물을 묘사했습니다.[75]

일본 영화는 사무라이 영화로 유명하지만, 혼다는 그의 무대가 현대 일본이었기 때문에 지다이게키 영화를 감독하는 데 관심을 보이지 않았습니다.[76] 그럼에도 불구하고 1956년 5월 구로사와는 그 해 9월부터 3편의 지다이게키를 제작할 것이라고 보도했고, 혼다는 '피의 왕좌', 스즈키 히데오는 '히든 포트리스', 호리카와 히로미치는 '리벤지'(요짐보가 됨)를 연출했습니다.[77] 구로사와는 결국 이 세 편의 영화를 모두 감독하게 되었습니다.[76] 지금은 그의 최고의 영화들 중 일부로 여겨지고 있습니다.[78][79]

1957년은 Honda의 감독 경력에 전환점을 주었는데, 그의 첫 번째 작품인 Be Happy, This Two Lovers를 고이즈미 하지메가 촬영하여 21편의 작품을 작업하게 된 다섯 편의 영화를 감독했습니다.[80] Ryfle과 Godziszewski는 그의 카메라 작품을 "Honda의 보수적이고 위험을 회피하는 스타일의 작곡에 완벽한 보완물"이라고 불렀습니다.[80]

그의 다음 작품인 '이별의 노래'는 혼다의 가수 시마쿠라 치요코 주연의 3부작 중 두 번째 작품입니다. 3부작의 세 번째 영화인 '언니라는 여자와의 이별'은 티피커의 이별 노래 다음 달에 개봉되었습니다.[81] 야시로 세이이치와 야마다 류노스케의 동명의[82] 라디오 드라마를 원작으로 한 흑백 2부작 영화 '내 마음속에 무지개가 재생되다'가 1957년 7월 9일('티피커의 이별의 노래' 이후 일주일)에 개봉되었습니다.[83] 이 영화는 고질라 스타 고치 모모코와 타카라다 아키라가 주연으로 출연한 세 번째이자 마지막 영화로 유명합니다.[83]

혼다의 1957년 유일한 토쿠사츠 영화인 "신비한 사람들"은 일본이 유엔에 가입한 지 1년이 조금 넘었을 때 개봉되었고 일본의 국제 정치 복귀를 반영하는 사건들을 다루고 있습니다.[84] 이 이야기는 전 세계적으로 위협적인 외계인 침략에 휘말리게 되는 젊은 과학자(켄지 사하라)에 관한 것입니다. 이 영화는 2억 ¥의 엄청난 예산으로 촬영되었고 토호 스코프에서 촬영될 그의 데뷔작이었습니다.

1958년 2월에 개봉한 신부를 위한 노래는 1950년대 감독의 최고의 영화 중 하나로 여겨집니다.[86] 이 영화는 일본 청소년들의 전통적 윤리와 현대적 윤리의 충돌을 탐구하는 코미디 드라마 영화입니다.[87] 개봉 후 혼다는 같은 해 처음으로 두 편의 공상과학 영화를 감독했습니다. 그의 1958년의 두 번째 영화인 "The H-Man"은 엇갈린 평을 받으며 1958년 6월 24일 개봉했습니다. 그것은 도쿄의 갱도를 공포에 떨게 하는 액체 생물에 대한 독특한 혼다 사진입니다. 영화의 일부 장면은 구로사와의 1948년 영화 드렁큰 천사에서 사용된 것과 같은 세트에서 촬영되었습니다. 1959년 5월, 컬럼비아 픽처스는 미국에서 이 영화의 단축 버전을 공개했습니다. 개봉과 동시에, 미국 비평가들은 더 H-Man이 일본에서 더 블롭에 앞서 개봉되었음에도 불구하고, 그것이 어빈 요워스의 더 블롭의 복제품이라고 잘못 믿었습니다.[88]

Honda의 Godzilla와 Rodan이 미국에서 성공적으로 배급되면서, Toho는 더 많은 할리우드 인맥을 추구하게 되었습니다.[89] 1957년 AB-PT 픽처스와 공동으로 텔레비전용 영화를 제작하기로 합의했습니다.[90] 이 프로젝트는 결국 1958년에 개봉한 혼다 감독의 흑백 영화가 될 것입니다.[91] 그의 "가장 약한 노력"으로 여겨지는 [92]이 영화는 과학자들이 도호쿠 지방에서 희귀한 나비 종을 찾다가 의도치 않게 배란이라 불리는 거대한 괴물을 깨우는 이야기입니다.

에코 콜 유(Echo Calls You)는 그의 23번째 장편 영화로, 교육을 받지 못한 버스 지휘자 타마코(Tamako)가 고후의 가장 부유한 가정의 남자와 관계를 맺지 못한 후 그녀의 버스 운전사 나베야마(Nabeyama)와 사랑에 빠지는 내용을 중심으로 합니다. 이케베 료가 혼다 영화에서 네 번째 주연을 맡았고, 타나다 고로의 버스 지휘자 히데코가 각본을 맡았을 가능성이 있는 이 영화는 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받으며 1959년 1월에 초연되었습니다.[93][94]

Honda는 그의 다음 프로젝트인 Inao, Story of a Iron Arm으로 빠르게 넘어갔습니다. 프로 야구 투수 이나오 가즈히사의 삶을 소재로 한 전기 영화로, 이나오가 어른이 된 자신을 묘사하는 내용을 담고 있습니다. 또한, 고질라 배우 시무라 타카시가 아버지 역을, 야마모토 렌과 사카이 사치오가 형 역을 맡았습니다. 이 영화는 1959년 3월에 개봉되었고 이후 2007년 이나오의 사망을 기념하여 상영되었습니다.[95]

1960년대와 1970년대

1962년, Honda는 King Kong vs.를 시작으로 Godzilla 영화를 감독하기 시작했습니다. 고질라. 혼다는 1960년대에 다섯 편의 고질라 영화를 추가로 감독할 예정입니다: Mothra vs. 고질라(1964), 기도라, 세 머리 괴물(1964), 아스트로-몬스터의 침공(1965), 모든 몬스터를 파괴(1968), 그리고 혼다가 특수효과 감독을 맡았던 모든 몬스터 어택(1969). 1960년대 그의 다른 토쿠사츠 영화들은 다음과 같습니다. Mothra (1961), Matango (1963), Frankenstein vs. 바라곤(1965), 가르간투아 전쟁(1966), 킹콩 탈출(1967). 혼다는 1960년대와 1970년대에 토호의 감독직을 유지했지만, 스튜디오는 1965년 말에 계약을 갱신하지 않았고 영화별로 고용에 대해 다나카와 이야기하도록 지시 받았습니다.[96] 1967년, 혼다는 일본에서 영화 산업보다 더 인기가 있었기 때문에 때때로 텔레비전을 위한 연출을 시작했습니다.[97]

1971년과 1973년 사이에, 혼다는 텔레비전 시리즈 "울트라맨, 미러맨, 비상 사령부 10-4, 10-10, 썬더 마스크, 그리고 존 파이터"의 여러 에피소드를 감독했습니다.[98] 그리고 1970년대에는 스페이스 아메바(1970년)와 테러 오브 메차고질라(1975년), 혼다는 두 편의 영화만 감독했습니다.[12]

최종 작업 및 마지막 연도(1979-1993)

구로사와 아키라(1979~1992)와의 협력

1975년 은퇴했음에도 불구하고, Honda는 Kurrosawa Akira에 의해 영화 제작으로 복귀하고 Kagemusha(1980)와 공동 작업하도록 설득되었습니다. 혼다는 이후 구로사와의 마지막 다섯 편의 영화를 작업할 예정입니다. 이 영화들에서 그의 직책은 감독 고문, 제작 코디네이터, 크리에이티브 컨설턴트였으며, 그는 또한 Madayo(1993)에게 신용되지 않은 집필에 기여했습니다.[99] 혼다가 구로사와 감독의 1990년 영화 "터널",[100] "붉은 후지산", 그리고 "우는 악마"의 세 개의 시리즈를 감독했다는 흔한 오해가 있습니다.[101]

건강과 사망의 감소 (1992-1993)

혼다는 정말로 도덕적이고 성실하며 부드러운 영혼이었습니다. 그는 영화의 세계를 위해 열심히 일했고, 완전한 삶을 살았고, 그의 본성과 매우 유사하게 조용히 이 세상을 떠났습니다.

— Inscription on Honda's headstone by Akira Kurosawa.[102]

1992년 말, 구로사와 아키라는 본 촬영이 끝난 후 마다요의 출연진과 제작진을 위한 파티를 주최했습니다. 혼다는 파티에서 감기 증상을 겪고 있는 것처럼 보였고, 뉴욕에 있는 아들 류지에게 연락했습니다. 류지는 혼다가 술에 취한 것을 믿고 그가 자신을 부른 것을 이상하게 여겼습니다.[103] 그 후 1993년 2월 중순, 구로사와, 혼다, 유닛 매니저인 쿠마다 마사히코는 아트하우스 영화관에서 열린 인도 영화감독 사티아짓 레이의 마지막 영화인 이방인 상영회에 참석했습니다.[103] 영화를 본 구로사와는 혼다를 집으로 초대해 저녁과 술을 마셨지만 혼다는 속이 메스꺼워 집으로 돌아갔습니다. Honda는 1992년 12월에 건강 진단을 받은 후 건강하다고 선언되었고, 큰 질병은 의심되지 않았습니다. 비록 그의 기침은 계속해서 심해졌지만, 그의 주치의는 그에게 일반적인 감기라고 진단했습니다.[104] 처음에, 혼다는 일주일 동안 침대에 머물렀지만, 식욕을 잃은 후, 그는 엑스레이와 혈액 검사를 받았습니다. 혼다는 즉시 결과에 따라 병원 치료를 받으라는 지시를 받았습니다. 그의 건강에 이상이 있다는 것을 알고 혼다는 이미 짐을 쌌습니다. 집을 나선 지 10분 만에 그는 소시가야에 있는 19병상 규모의 병원인 코노 메디컬 클리닉으로 옮겨졌습니다. 주요 병원이 꽉 찼기 때문에 그는 작은 방에 자리를 잡았습니다.[104]

더 큰 병원에 있는 방이 혼다에게 배정되려 하고 있어서 그의 친구들이 혼다를 방문할 수 있었습니다. 그 다음 날, 혼다는 호흡 곤란을 일으키는 흉막염에 걸렸고, 방문 시간을 마치고 집으로 돌아온 직후인 2월 27일 기미와 타카코는 갑자기 활력 징후가 악화되었다는 긴급한 전화를 받았습니다.[104] 기미와 타카도는 밤새 혼다 의원의 곁에서 목숨을 걸고 싸웠으나 1993년 2월 28일 오후 11시 30분에 고노의료원에서 호흡부전으로 사망했습니다.[105][106] 3월 6일, 혼다의 친구, 가족, 동료들을 위한 추모식이 세타가야의 집회장인 조쇼지 카이칸에서 열렸습니다.[107] Honda의 장례식은 Honda의 영화와 Kurrosawa의 초기 영화에 모두 출연했던 배우인 Kurrosawa Akira와 Toshiro Mifune를 재회시켰습니다. 닛케이는 장례식에 참석한 조문객 중에는 "(구로사와와 미후네는) 서로의 친구를 위해 장례식에서 눈을 마주치고 눈물을 흘리며 포옹했다"[108]고 전했습니다.

혼다의 화장된 유해는 이소로쿠 야마모토와 미시마 유키오 같은 유명인사들이 잠들어 있는 일본에서 가장 큰 시립 묘지인 타마 묘지에 묻혔습니다. 그의 가족은 후에 그 무덤을 풍부한 벚꽃으로 유명한 후지 묘지로 옮겼습니다.[102]

필모그래피

영화

감독.

연도 제목 감독. 작가. 메모들 심판.
1949 이세시마 네. 아니요. [41]
1950 협동조합 이야기 네. 아니요. [109]
1951 블루 펄 네. 네. [110]
1952 남부의 피부 네. 네. [111]
항구에 온 남자 네. 네. [112]
1953 사춘기 2부 네. 아니요. [113]
태평양의 독수리 네. 아니요. [114]
1954 굿바이 라바울 네. 아니요. [115]
고질라 네. 네. 또한 발전소 근무자(미신인) [116]
1955 러브타이드 네. 아니요. [117]
어머니와 아들 네. 아니요. [118]
하프 휴먼 네. 아니요. [119]
1956 도쿄 사람들, 안녕히 계세요 네. 네. [120]
나이트 스쿨 네. 아니요. [109]
영 트리 네. 아니요. [109]
로단 네. 아니요. [121]
1957 행복하세요, 이 두 연인 네. 아니요. [122]
티피커의 이별의 노래 네. 네. [82]
내 마음속에서 연주하는 무지개 네. 아니요. [82]
언니라는 여자와의 이별 네. 네. [123]
신비주의자들 네. 아니요. [124]
1958 신부를 위한 노래 네. 아니요. [125]
더 에이치맨 네. 아니요. [126]
배란 더 언빌리버블 네. 아니요. [127]
1959 당신을 부르는 메아리 네. 아니요. [94]
이나오, 철기팔 이야기 네. 아니요. [128]
선배, 후배, 직장동료 네. 아니요. [129]
우주공간에서의 전투 네. 아니요. [130]
1960 인간의 증기 네. 아니요. [131]
1961 모스라 네. 아니요. [132]
빨간 옷을 입은 남자 네. 아니요. [133]
1962 고라스 네. 아니요. [134]
삼포 아니요. 아니요. 일본어 더빙 감독 [135]
킹콩 vs. 고질라 네. 아니요. [136]
1963 매탄고 네. 아니요. [137]
트랙 네. 아니요. [138]
1964 모트라 vs. 고질라 네. 아니요. [139]
도가라 네. 아니요. [140]
머리 세 개의 괴물 기도라 네. 아니요. [141]
1965 프랑켄슈타인 vs. 바라곤 네. 아니요. [142]
아스트로몬스터 침공 네. 아니요. [143]
1966 가르간투아 전쟁 네. 네. [144]
나랑 결혼하자 네. 아니요. [145]
1967 킹콩 탈출 네. 아니요. [146]
1968 모든 몬스터 처치 네. 네. [147]
1969 래티튜드 제로 네. 아니요. [148]
모든 몬스터의 공격 네. 아니요. 또한 특수효과 감독 [149]
1970 스페이스 아메바 네. 아니요. [150]
1972 미러맨 네. 아니요. 단편영화, 첫 회 극장 개봉 [151]
1975 메차고질라 테러 네. 아니요. [152]

여러가지 종류의

연도 제목 조감독 배우. 메모들 심판.
1934 노인의 생애에 관한 연구 네. 아니요. 3차장 [9]
1935 처녀의 마음을 가진 세 자매 네. 아니요. 2차장 [25]
1937 남편의 정조 네. 아니요. 구로사와 아키라와 함께 [153]
나다레 네. 아니요. 구로사와 아키라와 함께 [154]
에노켄의 차키리 긴타 1부 네. 아니요. 2차장 [154]
에노켄의 차키리 긴타 2부 네. 아니요. 구로사와 아키라와 함께 [155]
인류와 종이풍선 네. 아니요. [156]
1938 친에쓰 네. 아니요. 구로사와 아키라와 함께 [157]
Tojuro no koi 네. 아니요. 구로사와 아키라와 함께 [158]
쓰루하치와 쓰루지로 네. 아니요. 3차장 [156]
초콜릿과 군인 네. 아니요. 주임조연출 [159]
1941 우마 네. 아니요. 호리카와 히로미치와 함께 [160]
1944 가토 대령의 매 편대 네. 아니요. [161]
1946 열한 소녀 학생 네. 아니요. [40]
사랑의 선언 네. 아니요. [40]
1947 지하시장에서의 24시간 네. 아니요. [15]
바보들의 신시대 네. 아니요. [39]
춘향연 네. 아니요. [15]
1949 바람의 아이 네. 아니요. [39]
봄바람 네. 아니요. [39]
스트레이 도그 네. 아니요. 주임조연출 [162]
1950 새벽탈출 네. 아니요. [45]
탈옥 네. 아니요. [44]
1951 엘레지 네. 아니요. [44]
1966 에비라, 깊은 곳의 공포 아니요. 아니요. 편집기; 토호챔피언페스티벌 재개봉 [163]
1967 고질라의 아들 아니요. 아니요. 편집기; 토호챔피언페스티벌 재개봉 [163]
1980 카게무샤 아니요. 아니요. 생산코디네이터
제2부대장 		[164]
1985 뛰었다 아니요. 아니요. 이사상담관 [165]
1986 사용하지 않는 토호 특수 효과 완료
수집 		아니요. 아니요. 인터뷰이 [15]
1987 떠내려가는 교실 아니요. 네. 할아버지 [166]
컴 백 히어로 아니요. 네. 결혼식 사제 [100]
1988 디카네이션스 아니요. 네. 노점상 [166]
1990 꿈 아니요. 아니요. 크리에이티브 컨설턴트 [167]
1991 8월의 랩소디 아니요. 아니요. 부이사 [168]
1993 마다요 아니요. 아니요. 감독 고문 겸 공동 집필자 [99]
사무라이 키즈 아니요. 네. 돌아가신 할아버지[조상] [166]
1994 터닝 포인트 아니요. 네. 사진, 유작 [169]
1996 모트라의 재탄생 아니요. 네. 사진, 유작 [15]

텔레비전

항공일자 에피소드 심판.
신혼부부 (신콘산)
1967년 1월 7일 "그 순간 그 여자" ("Onna sono toki") [170]
1967년 2월 7일 용서해 주세요, 엄마("Yurushiten okasan")
남편, 남자, 강해지세요 (오토요토요토요토요토쿠나레)
1969년 10월 9일 "여보, 대통령령입니다"("Anata shacho meireiyo") [170]
1969년 10월 30일 "우리는 남남서쪽으로 갑니다"("Nan sei ni kunoyo")
울트라맨의 귀환
1971년 4월 2일 "모든 몬스터의 공격" [171]
1971년 4월 9일 "탁콩의 대반격"
1971년 5월 14일 "몬스터 레인보우 작전"
1971년 5월 28일 몬스터 아일랜드 S.O.S.
1972년 3월 31일 "울트라의 다섯 맹세"
미러맨
1971년 12월 5일 "미러맨의 탄생"("Miraman tanjo") [170]
1971년 12월 12일 "침입자가 왔다"("신랴쿠샤와코코니이루")
비상사령부 10-4, 10-10 (긴큐시레이 10-4, 10-10)
1972년 7월 31일 "일본 딱정벌레 살해 사건"("Kabutomushi satsujin jiken") [170]
1972년 8월 7일 아마존의 뱀파이어 (아마존 노 큐케츠키)
1972년 11월 13일 "우주에서 온 아사신" ("우추 카라 키타 안사쓰하")
1972년 11월 20일 "괴물 새 용의 습격" ("카이초 용의 용")
썬더 마스크
1972년 10월 3일 "보라! 아카츠키의 이중 변신"("미요!") 아카츠키 노니단 헨신") [172]
1972년 10월 10일 "괴물을 조종할 수 있는 소년" (마주와 아야츠루 쇼넨)
1972년 10월 21일 "악마의 냉동 전략"("Maoreito sakusen")
1972년 10월 28일 "Merman's Revenge"("규케츠한쿄진노후쿠슈")
1973년 1월 2일 "연기를 소환하는 괴물" ("마주와요부 케무리")
1973년 1월 9일 "데곤 H: 죽음의 사이렌" ("시노 카테키 다 데곤 H")
존 파이터
1973년 4월 16일 "가로가의 지하 기지를 물리치십시오!"("Tattake!") 가로가노 치테이키치") [170]
1973년 4월 23일 "공격! 가로가 군대: 고질라로 들어가라"("라이슈!") 가로가 다이군타이-고지라 투조")
1973년 6월 18일 "테로비트 본부: 지구를 침공하라!"("교주키치 치큐에 신뉴!")
1973년 6월 25일 "절대 공포: 공포의 생일!"(센리쯔! Tanjobi no kyofu")
1973년 7월 30일 "미션: 일본 열도 폭파" ("Shirei: 니혼레토 바쿠하세요")
1973년 8월 6일 "순서: K혜성과 함께 지구를 파괴하라"("메이레이: 쿠세이 데 치큐우와세")
1973년 9월 3일 "거대한 테로 야수 바쿠곤의 비밀"("다이쿄우쥬 바쿠곤노히미츠")
1973년 9월 10일 핀을 뱉는 니들라("Harifuki Nidora woaste")

스타일.

주로 토쿠사츠 영화를 감독하는 것으로 유명하지만, 혼다는 다큐멘터리, 멜로드라마, 로맨스, 뮤지컬, 전기 영화도 감독했습니다. 반복되는 주제와 사진 장치를 자주 사용하는 구로사와 아키라와는 달리, 혼다는 거의 항상 토호가 요청한 프로젝트를 시간과 예산에 맞춰 끝내는 영화 제작자였습니다. 고질라(1954)도 그러한 프로젝트 중 하나였습니다.[173] 고질라 조감독 카지타 코지는 17편의 영화에서 혼다는 "그만의 스타일, 이런 사고방식을 가지고 있었다"며 "그는 절대 화를 내지 않았고, 서두르지 않았지만, 자신이 원하는 것과 다른 것이 있을 때 자신의 생각을 표현하고 분명히 했고, 조용히 일을 수정했다"고 말했습니다.[174] 그래서 그의 기술은 그에게 "혼다 더 아밀라아제"라는 별명을 얻었습니다.[173]

방향

작가, 출연진, 제작진은 혼다의 연출 스타일을 "잘 정립되었다"고 평가했습니다.[175][176] 특수 효과 감독인 나카노 데루요시는 "긴급 상황에서 소방관이 출동하고, 교통을 지휘하는 경찰관, 도망치는 동안 푸로시키를 든 사람들"과 같은 "뛰는 군중" 순서에서 일어나는 사건들에 대해 언급했습니다. "비현실적"이지만 혼다에게는 "그런 것들을 보여줌으로써 일상성을 이끌어내는 것"이 중요했습니다.[175] 배우 츠치야 요시오에 따르면 구로사와는 혼다의 한 영화에서 민간인을 지휘하는 경찰관들이 등장하는 장면을 연출한다면 "경찰관들까지 먼저 달아나게 만들 것"이라고 말했습니다.[177] 이에 대해 혼다 의원은 자신의 영화에 등장하는 경찰관들이 경찰관으로서의 전쟁 경험 때문에 도망치지 않는다고 말했습니다.[178] 고이즈미 히로시는 "모트라 촬영 중 혼다는 민간인이 다리 위에서 아기를 돕는 장면에 출연하는 데 집중하고 있었다"고 말했습니다.[179]

레거시

영화계의 명성

많은 영화 제작자들이 혼다의 작품에 영향을 받았습니다. 스티브 라이플(Steve Ryfle)에 따르면, 그는 "현대 재난 영화의 창작자 중 한 명이며, 수많은 블록버스터와 다양한 영화 제작자의 템플릿을 설정하는 데 도움을 주었다"며 영화 산업 내부에서 그의 영향력은 "부정할 수 없다"고 말했습니다.[7] 2007년 쿠엔틴 타란티노는 혼다를 "가장 좋아하는 공상과학 감독"이라고 불렀습니다.[180] 타란티노는 또한 브래드 피트,[7][182] 기예르모 델 토로,[183] 팀 버튼과 [181]함께 혼다의 '가간투아 전쟁'을 영향력으로 꼽은 여러 영화 제작자이자 배우 중 한 명이기도 합니다.[183] 존 카펜터는 고질라를 자신의 경력에 대한 영향으로 꼽았고 혼다를 "나의 개인적인 영화적 신들 중 하나"라고 불렀습니다.[184] 마틴 스콜세지는 또한 혼다를 자신의 작품에 영향을 준 인물로 꼽았습니다.[7]

대중문화에서는

다구모 공격!!!" 텔레비전 시리즈의 전설은 혼다를 소재로 하고 있습니다. 에피소드의 중심 줄거리는 혼다가 쓴 타구모라는 크라켄풍 생물이 등장하는데, 이는 켈트족 예술의 여신 브리지드의 마법 책으로 인해 현실이 됩니다. 주인공들이 막을 수 없는 한, 도쿄를 파괴할 "땅 문어"로 묘사됩니다. 에피소드의 마지막에 믹 로리는 이시로에게 "문어는 잊어버려라. 도마뱀. 도마뱀은 왕입니다." 이 가상의 우주에서 이시로는 "더 킹" 에피소드에서 언급한 것처럼 고질라라는 캐릭터를 창조하게 될 것입니다. 몬스터들 중에. 마음에 들어요."[185] Honda는 Ray Harryhausen과 함께 2013년 영화 Pacific Rim에서 헌신을 받았습니다.[186]

영화 제작자이자 시각 효과 예술가인 야마자키 타카시는 그의 호평을 받은 2023년 영화 고질라 마이너스 원에서 츠부라야의 작품에 경의를 표했습니다.[187]

메모들

  1. ^ 혼다의 이름은 종종 "이노시로"(일본어: いのしろう, 헵번: Hepburn: 이노시로) 부모님이 이노시시(일본어: 猪, '야생 멧돼지')를 위해 한자의 I자만 사용했기 때문입니다. 그는 일본에서 이노산(いのさん, 이노산, '돼지')과 이노시로산(いのしろさん)이라는 별명으로도 알려져 있습니다. 게다가, 일부 일본 자료들은 그의 성을 本多 대신 本田로 잘못 표기했습니다.
  2. ^ 혼다의 기록 보관소에서 발견된 각본의 사본에 따르면, 혼다는 새벽의 탈출 크레딧에 등재되지 않았음에도 불구하고 조감독으로 일했습니다.[46]
  3. ^ 2만 파톰즈의 야수는 고질라 이후 몇 주 만에 일본에서 개봉했습니다. 일본 비평가들은 고질라를 우월한 존재로 여겼습니다.[55]

참고문헌

  1. ^ Ryfle & Godziszewski 2017, p. 31.
  2. ^ a b Takakaki et al. 1999, pp. 260–261.
  3. ^ a b c Honda, Yamoto & Masuda 2010, 11페이지
  4. ^ Nakajima, Shinsuke (7 May 2013). "イシロウ、それともイノシロウ？". IshiroHonda.com (in Japanese). Archived from the original on 13 May 2021. Retrieved 3 April 2022.
  5. ^ 이러한 출처 중 일부는 다음과 같습니다.
  6. ^ Ryfle & Godziszewski 2017, p. xiv.
  7. ^ a b c d e Ryfle, Steve (24 October 2019). "Godzilla's Conscience: The Monstrous Humanism of Ishiro Honda". The Criterion Collection. Archived from the original on 20 September 2020. Retrieved 19 January 2022.
  8. ^ Ryfle & Godziszewski 2017, p. xv.
  9. ^ a b Ryfle & Godziszewski 2017, p. 13.
  10. ^ Schilling, Mark (18 November 2017). "Ishiro Honda: The master behind Godzilla". The Japan Times. Archived from the original on 19 November 2017. Retrieved 27 December 2021.
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