오스만 건축

Ottoman architecture
비잔틴의 영향을 보여주는 오스만 건축의 고전 양식의 한 예인 이스탄불의 블루 모스크.

오스만 건축은 오랜 기간에 걸쳐 오스만 제국 아래에서 발전한 건축 양식 또는 전통이며,[1] 그 역사 동안 몇 가지 중요한 변화를 겪었습니다.[2]그것은 13세기[3] 후반에 아나톨리아 북서부에서 처음 등장했고 중동의 다른 건축 전통과 함께 비잔틴과 이란 건축의 영향을 받아 이전의 셀주크 터키 건축 양식으로부터 발전했습니다.[4]초기 오스만 건축은 13세기에서 15세기에 걸쳐 다양한 건물 형태를 실험했고, 16세기와 17세기의 고전적인 오스만 양식으로 발전했습니다.이 양식은 터키 고유의 전통과 성 소피아 성당의 영향이 혼합된 것으로, 기념비적인 모스크 건물들이 다양한 반 의 높은 중앙 주위에 집중된 결과를 낳았습니다.[5][6][7]고전 시대의 가장 중요한 건축가는 미마르 시난으로, 그의 주요 작품은 ş자드 모스크, 슐레이마니예 모스크, 셀리미예 모스크를 포함합니다.16세기 후반에는 이즈니크 타일의 사용에 있어서 특정한 장식 예술의 정점을 보이기도 했습니다.[9]

18세기부터 오스만 건축은 외부의 영향, 특히 서유럽바로크 건축에 개방되었습니다.1740년대 오스만 바로크 양식의 출현에 이어 튤립 시대의 양식에 변화가 나타났습니다.[10][11]누루오스마니예 모스크는 이 시기의 가장 중요한 예 중 하나입니다.[12][13]19세기에는 발리안 가문의 건축가들과 같은 건축가들이 가져온 서유럽으로부터 더 많은 영향을 받았습니다.[14]제국 양식신고전주의의 모티프가 도입되었고 돌마바체 궁전과 같은 많은 유형의 건물에서 절충주의 경향이 뚜렷했습니다.[15]오스만 제국의 마지막 수십 년 동안 미마르 케말레딘과 베다트 텍과 같은 건축가들에 의해 신 오스만 또는 제1차 국가 건축 운동으로도 알려진 오스만 부흥주의라고 불리는 새로운 건축 양식의 발전이 있었습니다.[16][14]

오스만 왕조의 후원은 역사적인 수도인 부르사, 에디르네, 이스탄불(콘스탄티노플) 뿐만 아니라 아마시아와 마니사와 같은 다른 몇몇 중요한 행정 중심지에 집중되었습니다.오스만 건축의 가장 중요한 발전이 이루어졌고 가장 기념비적인 오스만 건축물을 찾을 수 있었던 것은 바로 이러한 중심지들에서였습니다.[17]주요 종교적 기념물들은 일반적으로 퀼리예로 알려진 건축 단지들로, 다양한 서비스나 편의 시설을 제공하는 여러 구성 요소들이 있었습니다.모스크 이외에도, 이것들은 마드라사, 함맘, 이마렛, 세빌, 시장, 카라반세라이, 초등학교, 또는 다른 것들을 포함할 수 있습니다.[18]오스만 제국의 건축물은 여전히 아나톨리아와 발칸 반도(루멜리아)에 풍부했지만, 더 먼 중동과 북아프리카 지방에서는 더 오래된 이슬람 건축 양식이 강력한 영향을 계속했고 때때로 오스만 양식과 혼합되었습니다.[19][20]

초기 오스만 제국 시대

초기개발

최초의 오스만 제국은 비잔티움 제국의 국경 근처 아나톨리아 북서부에 세워졌습니다.이 변경지대에서의 그들의 위치는 비잔틴 건축과 그 지역의 다른 고대 유적들로부터의 영향을 장려했고, 그 지역의 다른 지역 왕조들에 의한 비슷한 건축 실험의 예들이 있었습니다.[21]초기 오스만 양식의 구별 중 하나는 모스크 앞에 더 완전한 정면을 디자인하는 전통이었고, 특히 아치와 기둥이 있는 포르티코 형태였습니다.[21]또 다른 초기 구분은 돔에 대한 의존도였습니다.[22]최초의 오스만 건축물은 초기 오스만 제국의 수도였던 ğ튀트와 인근의 빌레치크에 지어졌지만, 그들은 원래의 형태로 살아남지 못했습니다.여기에는 에르투 ğ룰의 시대(13세기 후반)에 지어진 두 개의 작은 모스크와 묘소가 포함됩니다.부르사는 1326년 오스만 제국의 지도자 오르한에게 점령당했습니다.1402년까지 오스만 제국의 수도였으며, 후원과 건설의 주요 중심지가 되었습니다.[24]오르한은 또한 1331년에 이 ̇즈닉을 점령하여 오스만 예술의 또 다른 초기 중심지로 만들었습니다.이 초기에는 일반적으로 세 가지 종류의 모스크가 있었습니다: 단일 돔 모스크, T-plan 모스크, 그리고 다단 또는 다단 모스크.[22]

일구식 이슬람 사원

이 ̇즈니크에 있는 하크 ı 외즈벡 모스크(1333년)는 오스만 제국에서 가장 오래된 모스크로, 건설 과정을 기록하고 있습니다.이것은 또한 돔으로 덮인 정사각형의 방으로 구성된 오스만의 단일 돔 모스크의 첫 번째 예입니다.[26]그것은 벽돌과 깎은 돌이 번갈아가며 쌓이는데, 이것은 비잔틴 예에서 복제된 것으로 보이며 다른 오스만 건축물에서도 재발된 것으로 보입니다.[27]그 돔은 테라코타 타일로 덮여 있는데, 이것은 나중에 오스만 제국의 돔이 으로 덮여지기 전 초기 오스만 건축의 관습이기도 했습니다.[27]오르한 시대의 다른 건축물들은 이 ̇즈닉, 빌레칙, 부르사에 지어졌습니다.오스만 파샤에 의해 지어진 이즈니크의 그린 모스크(1378–1391)와 같은 단일 돔 모스크는 이후에도 계속 지어졌습니다.이 ̇즈니크의 녹색 모스크는 건축가(하크 ı 빈 무사)의 이름이 알려진 최초의 오스만 모스크입니다.주 돔은 정사각형 공간을 덮으며, 결과적으로 돔의 둥근 바닥과 아래의 정사각형 방 사이의 전환은 아나톨리아 셀주크와 초기 오스만 건축에서 흔히 볼 수 있던 펜던트의 한 종류인 "터키 삼각형"으로 알려진 일련의 삼각형 조각을 통해 이루어집니다.[18][30][31]훨씬 더 큰 돔을 가진 단일 돔 모스크의 예는 무두르누에 있는 Yildirim Bayezid I 모스크에서 찾을 수 있는데, 이는 1389년경의 것입니다.지름 20미터의 야심찬 돔은 후대의 오스만 모스크와 비슷했지만, 안정적이기 위해서는 지상에 더 가까이 지어야 했습니다.터키식 삼각형 대신에 벽을 따라 낮게 시작하는 스친치(squinch)를 통해 전환이 이루어집니다.[32]

"T-plan" 모스크 또는 자비예스

'T-plan' 배치 예시 : 부르사 그린 모스크 평면도

1334년부터 1335년까지 오르한은 이 ̇즈니크의 예니 ş셰히르 문 밖에 모스크를 지었는데, 모스크는 더 이상 서있지 않고 고고학자들에 의해 발굴되고 연구되었습니다.그것은 자비예(아랍어 자위야의 어원), "T-plan" 모스크, 또는 "부르사형" 모스크라고 불리는 건물 유형의 최초 사례로서 중요합니다.[33]이 유형의 건물은 보통 돔으로 덮인 중앙 안뜰이 특징이며, 세 면에 이완(안뜰을 향해 열려있는 돔 또는 아치형 홀)이 있고, 그 중 하나는 치블라(기도의 방향)를 향해 있고 미흐라브(치블라를 상징하는 벽 틈새)가 포함되어 있습니다.정면 정면은 보통 전체 너비를 따라 포르티코를 사용했습니다.수피 형제들이 초기 오스만 제국의 주요 지지자들 중 하나였기 때문에, 옆에 있는 이완들과 이 건물들에 딸린 다른 다양한 방들은 수피 학생들과 여행용 더비시들을 수용하는 역할을 했을 것입니다.[34]이 평면도의 변형은 초기 오스만 엘리트들이 후원한 가장 일반적인 유형의 주요 종교 구조였습니다."부르사형" 라벨은 오르한 가지 모스크(1339), 휘다벤디가르(무라드 1세) 모스크([35][28][18]1366–1385), 일디림 바예지드 1세 모스크(1395년 완공), 메흐메드 1세가 지은 녹색 모스크 등 부르사와 그 주변에 이런 종류의 많은 예들이 세워졌다는 사실에서 유래했습니다.1412년에 시작하여 1424년에 완공된 그린 모스크는 [36]쿠에르다 세카 기법으로 광범위한 타일 장식으로 유명합니다.이것은 오스만 건축에서 호화로운 타일 장식의 첫 사례입니다.[36]이 모스크들은 모두 마드라사 (이슬람 대학), 함맘 (공공 목욕탕), 이마렛 (자선 부엌)과 같은 서비스를 제공하는 다른 건축물들을 포함한 더 큰 종교 단지 (퀼리예스)의 일부였습니다.[18]

부르사 너머에 있는 T-플랜 건물의 주목할 만한 예로는 1394년에 지역 오스만 총독에 의해 지어진 밀라스의 피루즈 베이 모스크와 [37][38]원래 무라드 1세의 어머니를 기리기 위해 1388년에 지어진 자비예인 이즈니크의 닐뤼퍼 하툰 이마레가 있습니다.[39]피루즈 베이 모스크는 돌로 지어졌고 고품질의 조각된 장식이 특징인 것으로 유명합니다.[37][40]에디르네의 벨러베이 모스크(1428–1429)와 이즈미르의 야흐 ş리 베이 모스크(1441–1442)는 더 복잡한 장식 지붕 시스템을 갖춘 후대의 T플랜 건축물로서 중요합니다.두 건물 모두 일반적인 측면의 iwan은 중앙 공간에서 출입문을 통해 접근하는 별도의 홀로 대체됩니다.그 결과, 기도는 아마도 키블라 중심의 iwan에서만 행해졌을 것이며, zaviye 건물들이 어떻게 단순한 모스크로 설계되지 않고 대신 더 복잡한 기능을 가지고 있는지를 보여줍니다.두 건물 모두 치블라이완은 반팔각형 모양이고 반돔으로 덮여 있습니다.커다란 무카르나 조각, 홈이 있는 조각, 또는 다른 기하학적인 조각들이 돔과 반돔을 장식합니다.[41]

멀티 돔 빌딩

이 시기의 가장 특이한 모스크는 부르사의 그랜드 모스크 또는 울루 카미로 알려진 회중 모스크입니다.이 모스크는 바예지드 1세에 의해 의뢰를 받았고 1396년 니코폴리스 전투에서 승리한 그의 전리품으로 자금을 지원받았습니다.그것은 몇 년 후인 1399-1400년에 완성되었습니다.[42]이 모스크는 여러 개의 돔으로 이루어진 모스크로, 직사각형의 4 x 5 격자로 이루어진 20개의 동일한 칸으로 나누어진 거대한 가설 홀로 구성되어 있으며, 각 홀은 돌로 된 교각에 의해 지지된 돔으로 덮여 있습니다.두 번째 줄의 가운데 만 위에 있는 돔은 오큘러스가 있고 바닥은 분수대가 차지하고 있어 다른 지역의 모스크에 있는 산(코트야드)과 비슷한 역할을 합니다.[42]모스크의 민바(pulpit)는 나무 조각들이 못이나 접착제 없이 서로 끼워지는 쿤데카리 기법으로 만들어진 초기 오스만 제국의 나무 민바의 가장 좋은 예 중 하나입니다.그 표면은 비문, 꽃무늬(아라베스크), 기하학적인 무늬로 장식되어 있습니다.[43]

1402년 바예지드 1세가 티무르와의 앙카라 전투에서 참패한 후, 수도는 트라키아의 에디르네로 옮겨졌습니다.또 다른 다수의 돔 회중 모스크는 1403년에 술레이만 셀레비에 의해 시작되었고 1414년에 메흐메드 1세에 의해 완성되었습니다.오늘날 옛 모스크(Eski Cami)로 알려져 있습니다.4개의 교각으로 지탱되는 9개의 돔으로 나누어진 평면도로 이루어진 부르사 그랜드 모스크보다 약간 작습니다.[42][44]이 모스크는 오스만 제국이 건설한 마지막 대규모 돔 모스크였습니다. (피얄레 파샤 모스크 등)였습니다.후기에, 다중 돔 건물 유형은 대신 종교적이지 않은 건물에 사용하기 위해 채택되었습니다.[45]그 예로는 바예지드 1세가 부르사에 세운 시장의 중심에 있는 일종의 시장 홀인 베데스텐이 있습니다.[46]메흐메트 1세가 1413년에서 1421년 사이에 에디르네에 비슷한 베데스텐을 지었습니다.[46]

무라드 2세와 ü스 ş레펠리 모스크

무라드 2세의 시기(1421년과 1451년 사이)에는 몇몇 전통들이 지속되고 새로운 혁신들이 도입되었습니다.비록 수도는 Edirne에 있었지만, 무라드 2세는 1424년에서 1426년 사이에 부르사에 그의 장례식 단지(Muradiye Complex)를 지었습니다.[47]그것은 모스크(19세기에 심하게 복구된), 마드라사, 이마렛, 그리고 묘소를 포함했습니다.비록 무라드 2세가 이곳에 묻힌 유일한 술탄이었지만, 후에 묘소가 이곳에 지어졌을 때 묘지는 왕실의 네크로폴리스로 발전했습니다.[48][49]무라드 2세의 묘소는 술탄의 마지막 소원에 따라 중앙 돔이 하늘로 열려 있고, 그의 아들의 묘소가 바로 옆에 지어졌기 때문에 오스만 왕릉 중에서도 독특합니다.[48][50]이 단지의 마드라사는 이 시기에 건축적으로 가장 완성된 것 중 하나이며, 이 시기에 생존한 몇 안 되는 마드라사 중 하나입니다.[48][51]네모난 안뜰이 있고 중앙 분수대(샤디르반)가 돔형 포르티코로 둘러싸여 있으며, 뒤에는 둥근 방들이 있습니다.안뜰의 남동쪽에는 커다란 돔 교실(더쉐인)이 있는데, 입구 정면(안뜰을 향해서)에는 타일 장식이 있습니다.[48]에디르네 무라드 2세는 1435년에 현재 무라드 2세 모스크로 알려진 수피스를 위한 또 다른 자비예를 지었습니다.부르사 형태의 계획을 반복하며 부르사의 그린 모스크와 유사한 풍부한 타일 장식과 중국의 영향을 받은 새로운 청백 타일이 특징입니다.[52][53]

이 시기의 가장 중요한 모스크는 1437년 무라드 2세에 의해 시작되어 1447년에 완성된 ü ş레펠리 모스크입니다.이것은 이전의 모스크와는 매우 다른 디자인을 가지고 있습니다.평면은 거의 사각형이지만 사각형의 안뜰과 사각형의 기도실 사이에 나뉘어 있습니다.안뜰에는 중앙 분수대가 있고 아치와 돔으로 된 현관으로 둘러싸여 있으며, 장식된 중앙 입구는 바깥에서 안뜰로, 또 다른 입구는 안뜰에서 기도실로 이어집니다.기도당은 홀의 대부분의 가운데 부분을 덮고 있는 거대한 돔을 중심으로 하고 있으며, 홀의 측면은 한 쌍의 작은 돔으로 덮여 있습니다.중앙 돔은 지름이 24미터(쿠반에[56] 의하면 27미터)로, 이 이전에 지어진 다른 오스만 제국의 돔보다 훨씬 큽니다.[57]비록 쉴라 블레어조나단 블룸에 의해 이곳의 전체적인 배치가 이후의 예에 비해 아직 성공적이지 않다고 묘사되었지만, 이는 외부적으로는 후기 오스만 모스크에서 볼 수 있는 "돔의 계단식" 시각적 효과의 초기 예로 귀결됩니다.[54]모스크에는 안뜰의 네 귀퉁이에 배열된 총 네 개의 미나렛이 있습니다.남서쪽 미나렛은 당시까지 지어진 오스만 제국의 가장 높은 미나렛이며, 세 개의 발코니가 있는데, 이는 모스크의 이름에서 유래된 것입니다.[58]

중앙 돔 기도실, 분수대, 미나렛, 그리고 높은 출입구 입구가 있는 아치형 궁전이 있는 with스 ş레펠리 모스크의 전체적인 형태는 후기 오스만 모스크 건축의 특징을 암시했습니다.이곳은 "오스만 건축의 교차로"로 묘사되어 왔으며,[54] 베이릭스 왕조와 초기 오스만 제국 시대 동안 다양한 공간 배치로 건축 실험의 정점을 찍었습니다.[54][55][57]쿠반은 이것을 "초기 오스만 건축의 마지막 단계"라고 설명하고, 중앙 돔 계획과 디자인의 "모듈러"적인 특징은 이스탄불의 미래 오스만 건축의 방향을 나타냅니다.[59]

메흐메드 2세와 초기 오스만 제국의 이스탄불

보스포루스 해안의 루멜리 히사르 ı

메흐메드 2세는 1444년 일시적으로 아버지의 뒤를 이어 1451년에 즉위했습니다.그는 비잔티움 제국의 유적을 종식시킨 1453년 콘스탄티노플 정복 이후 "파티흐" 또는 정복자로도 알려져 있습니다.메흐메드는 터키, 페르시아, 유럽의 문화에 깊은 관심을 가졌고 그의 궁정에서 예술가와 작가들을 후원했습니다.[60]1453년 정복 이전에 그의 수도는 에디르네에 남아 있었고, 그곳에서 그는 1452-53년에 자신을 위한 새로운 궁전을 완성했습니다.[60]그는 보스포루스 강 서쪽 해안에 루멜리 히사르 ı라고 알려진 큰 요새를 건설하는 것을 포함하여 포위 공격을 위한 광범위한 준비를 하였고, 1451년에서 1952년에 시작하여 1453년 포위 공격 직전에 완공되었습니다.이 요새는 1390년대에 바예지드 1세가 초기 포위를 위해 건설한 아나돌루 히사르 ı라고 알려진 동쪽 해안의 오래된 요새 건너편에 위치해 있었고, 보스포루스 강을 통해 도시로 가는 통신을 차단하기 위해 고안되었습니다.루멜리 히사르 ı는 중세 오스만 제국의 가장 인상적인 요새 중 하나로 남아있습니다.그것은 커튼월로 연결된 세 개의 크고 둥근 탑으로 구성되어 있으며, 불규칙적인 배치는 그 장소의 지형에 맞추어졌습니다.요새화된 울타리 안에 작은 모스크가 세워졌습니다.그 탑들은 한때 원뿔모양의 지붕을 가졌지만, 이것들은 19세기에 사라졌습니다.[61]

콘스탄티노플(현재 이스탄불로 알려져 있음) 정복 이후, 메흐메드가 도시에서 처음으로 건설한 건축물 중 하나는 1455년에 현재 이스탄불 대학교의 주요 캠퍼스 자리에 지어진 옛 궁전(에스키 사라이)으로 알려져 있는 궁전이었습니다.[60]그와 동시에 메흐메드는 재무부를 보관하고 보호하기 위해 도시의 성벽 남쪽 끝에 예디쿨레("7개의 탑")라는 또 다른 요새를 지었습니다.그것은 1457년에서 1458년에 완성되었습니다.루멜리 히사르 ı와는 달리, 이 별은 이탈리아에서 영감을 받은 것으로 보이는 다섯 개의 뾰족한 별 모양으로 규칙적인 배치를 하고 있습니다.상업을 재활성화하기 위해, 메흐메드는 이스탄불에 1456년과 1461년 사이에 이너 베데스텐(Ics Bedesten), 올드 베데스텐(Eski Bedesten 또는 Bedesten-i Atik), 혹은 보석상의 베데스텐(Cevahir Bedesteni)으로 다양하게 알려진 최초의 베데스텐을 지었습니다.[64][65]두 번째 베데스텐인 산달 베데스텐은 작은 베데스텐(medk Bedesten) 또는 뉴 베데스텐(Bedesten-i Cedid)으로도 알려져 있으며, 약 12년 후에 메흐메드에 의해 지어졌습니다.이 두 개의 침대는 각각 큰 멀티 돔 홀로 구성되어 있으며, 현재의 그랜드 바자의 원래 중심부를 형성하고 있으며, 이후 세대에 걸쳐 주변에서 성장했습니다.[64][66]근처에 있는 타타칼레 함맘은 이 도시에서 가장 오래된 목욕탕입니다.[67]메흐메트 2세의 시대에 지어진 도시의 유일한 다른 기록된 함맘은 1466년에[67][68] 지어진 마흐무트 파샤 하맘(마흐무트 파샤 모스크의 일부)과 1475년에 지어진 게딕 아흐메트 파샤 하맘입니다.[62]

1459년 메흐메드 2세는 보스포루스 강이 내려다보이는 언덕인 비잔티움의 옛 아크로폴리스가 있던 자리에 새로운 궁전(예니 사라이), 나중에는 탑카피 궁전("Cannon-Gate Palace")으로 알려진 두 번째 궁전을 건설하기 시작했습니다.[69]궁전은 대부분 1459년에서 1465년 사이에 지어졌습니다.[62]처음에는 주로 행정 궁전으로 남아있었지만 술탄의 거주지는 옛 궁전으로 남아있었습니다.그것은 하렘 구역이 지어진 16세기에 이르러서야 왕실의 거주지가 되었습니다.[62]궁전은 이후 수세기에 걸쳐 여러 통치자들에 의해 반복적으로 변형되어 왔으며, 오늘날 궁전은 다양한 양식과 시대의 축적을 보여주고 있습니다.전체적인 배치는 매우 불규칙한 것으로 보이며, 몇 개의 마당과 외벽으로 구분되는 경내의 울타리로 이루어져 있습니다.겉보기에 불규칙한 궁전의 배치는 사실 술탄과 그의 가장 안쪽의 집단의 사생활을 위해 가장 안쪽의 지역이 보존된 기능과 개인 거주지의 명확한 계층적 조직의 반영이었습니다.[69]오늘날 메흐메트 시대의 건축물 중에는 제3대 궁정의 동쪽에 위치한 메흐메트 2세의 파티흐 키오스크 또는 파빌리온이 있으며, 1462년에서 1463년 사이에 지어졌습니다.[70]그것은 궁전을 향한 면에 장식된 현관 앞에 일련의 돔형 방들로 구성되어 있습니다.그것은 보스포루스 강이 내려다보이는 산비탈에 지어진 무거운 하부 구조물 위에 서 있습니다.이 낮은 수준은 원래 재무부의 역할도 했습니다.이와 같이 견고하게 지어진 기초 벽과 하부 구조물이 존재한다는 것은 이 궁전과 다른 건축 단지에서 오스만 건축의 공통적인 특징이었습니다.[71]바브 ı 휘마윤, 궁전 외부 입구는 메흐메트 2세 시대의 것으로, 1478-1479년의 날짜를 알려주는 비문에 따르면, 그것은 19세기 동안 새로운 대리석으로 덮여있었습니다.쿠반은 또한 두 개의 탑이 있는 두 번째 궁정으로 들어가는 문인 바뷔셀람(Babüsselam, 경례의 문)이 메흐메드 2세 때의 것이라고 주장합니다.[74]궁전의 외부 정원 안에, 메흐메드 2세는 세 가지 다른 양식으로 지어진 세 개의 정자를 의뢰했습니다.한 정자는 오스만 양식, 다른 정자는 그리스 양식, 그리고 세 번째 정자는 페르시아 양식이었습니다.[69][73]이 중 타일 키오스크(치닐리 쾨 ş크)로 알려진 페르시아의 정자만 남아 있습니다.1472년 9월 또는 10월에 완공되었으며, 이스탄불에서 이란의 영향을 받은 바나이 타일이 처음 등장한 것을 포함하여 풍부한 타일 장식에서 이름이 유래되었습니다.건물 내부의 뜀틀과 십자형의 배치도 이란의 전례를 바탕으로 하고 있으며, 외관은 높은 현관으로 되어 있습니다.건축가들에 대해서는 많이 알려져 있지 않지만, 역사적 문서에 호라산에서 온 기와를 깎는 사람들의 존재를 알 수 있기 때문에 이란에서 기원한 것으로 보입니다.[69]

원래 파티흐 모스크를 보여주는 16세기 일러스트 (위)

종교 건축에 대한 메흐메드의 가장 큰 기여는 1463년부터 1470년까지 지어진 이스탄불의 파티흐 모스크 단지입니다.타바네(여행객들을 위한 게스트하우스), 이마렛, 다루 şş파(병원), 카라반세라이(여행하는 상인들을 위한 호스텔), 메크텝(초등학교), 도서관, 함맘, 상점, 설립자의 묘가 있는 묘지, 별관과 함께 8개의 마드라사도 포함된 매우 큰 쿨리예의 일부였습니다.이 모든 구조물이 현재까지 남아있는 것은 아닙니다.건물들은 기존의 지형을 거의 무시하고 기념비적인 모스크를 중심으로 한 광대한 정사각형 테라스에 강력한 대칭 배치로 배치되었습니다.[76]모스크 단지의 건축가는 장로 시난으로 알려진 우스타 시난이었습니다.[77]그것은 이스탄불의 번째 언덕에 위치해 있었는데, 그때까지 폐허가 된 비잔틴사도 교회에 의해 점령되었습니다.[77]불행하게도, 모스크의 많은 부분이 1766년 지진으로 파괴되었고, 얼마 지나지 않아 무스타파 3세에 의해 크게 변화된 형태로 재건되었습니다.모스크의 안뜰과 기도실로 들어가는 대리석 입구의 벽과 현관만이 원래의 모스크에서 전체적으로 남아있습니다.[78][79][80]모스크의 나머지 형태는 학자들에 의해 역사적인 자료와 삽화를 사용하여 재구성되어야만 했습니다.[77][80]그 디자인은 아마도 비잔틴 교회 전통(특히 하기아 소피아 성당)과 부르사와 에디르네의 초기 제국 모스크 이후 진화해온 오스만 전통의 결합을 반영했을 것입니다.[76][81]이전의 ü ş레펠리 모스크에 의해 확립된 아이디어를 바탕으로, 모스크는 돔 기도 홀로 이어지는 주변 갤러리가 있는 직사각형의 안뜰로 구성되었습니다.기도당은 반구형 돔이 뒤에 있고(키블라 쪽) 양쪽에 세 개의 작은 돔이 늘어서 있는 큰 중앙 돔으로 구성되어 있습니다.[76]

바예지드 2세의 치세

이스탄불의 바예지드 2세 모스크

메흐메드 2세 이후, 바예지드 2세 (1481–1512)의 통치는 다시 광범위한 건축 후원으로 특징 지어지는데, 그 중 가장 뛰어나고 영향력 있는 두 가지 예는 에디르네의 바예지드 2세 단지와 이스탄불의 바예지드 2세 모스크입니다.[82]그것이 추가적인 실험의 시기였지만, 1486년에 완성된 아마시아바예지드 2세 모스크는 아직도 부르사 유형의 계획에 기반을 두고 있었고, 이 양식에서 마지막이자 가장 큰 제국의 모스크를 나타냅니다.[7]도 ğ 쿠반은 바예지드 2세의 건설이 도시계획에 대한 의도적인 시도로 간주하고 있으며, 이스탄불 파티흐 모스크 단지의 유산을 확장시키고 있습니다.

에디르네의 바예지드 2단지는 이슬람 사원, 다루 şş, 이마렛, 마드라사, ı마르하네(정신질환자들을 위한 망명지), 두 개의 타반, 빵집, 화장실, 그리고 다른 서비스들을 포함한 건물들의 복합단지(퀼리예)로, 모두 같은 부지에 연결되어 있습니다.1484년 바예지드 2세에 의해 의뢰되어 건축가 헤일레틴의 지시로 1488년 완공되었습니다.[84][85]단지의 다양한 구조는 비교적 단순하지만 엄밀한 기하학적 평면도를 가지고 있으며, 납으로 덮인 지붕을 가진 돌로 지어졌으며, 창문과 아치 주위에 색이 교대로 있는 돌 형태의 드문 장식만 있습니다.[86][7]이것은 "발전 초기 단계의 오스만 고전 건축 미학"으로 묘사되어 왔습니다.[7]모스크는 단지의 중심에 있습니다.그것은 큰 높은 돔으로 덮인 소박한 네모난 기도실을 가지고 있습니다.그 홀 앞에는 분수대와 주변 오락실이 있는 직사각형의 안뜰이 있습니다.바예지드가 이 단지를 건설하는 데 주요 동기가 된 다루 şş이파는 두 개의 내부 정원이 있으며, 이는 더 큰 중앙 돔 주위에 배치된 작은 돔을 특징으로 하는 육각형 평면 구조로 이어집니다.

이스탄불의 바예지드 2세 모스크는 1500년에서 1505년 사이에 건축가 Ya'[88][7][89]qub 또는 Yakubshah의 지시로 지어졌습니다.그것은 또한 마드라사 (오늘날 터키 서예 미술관으로 사용되고 있는), 기념비적인 함맘 (바예지드 2세 함맘), 호스피스, 이마렛, 카라반세라이, 그리고 술탄의 묘소 주변의 묘지를 포함하는 더 큰 복합 건물의 일부였습니다.[90][91]가장 큰 건물인 모스크 자체는 다시 한번 광장 기도당으로 이어지는 안뜰로 이루어져 있습니다.그러나 현재 기도당은 중앙 돔과 정렬된 두 개의 반 돔을 사용하고 있으며, 측면 통로는 각각 네 개의 작은 돔으로 덮여 있습니다.이전의 모스크와 비교했을 때, 이것은 건물의 외부 윤곽에 대해 훨씬 더 정교한 "돔의 계단식" 효과를 가져왔으며, 아마도 하기아 소피아 성당과 원래 (현재는 사라진) 파티흐 모스크의 영향을 반영한 것 같습니다.[92]모스크는 바예지드 2세 시대의 건축 탐험의 절정이며 고전적인 오스만 양식을 향한 마지막 단계입니다.[93][94]이러한 진화를 보여주는 하나의 측면은 확립된 오스만 건축 요소들을 강하게 대칭적인 디자인으로 의도적으로 배치한 것입니다.[94]

고전기

고전기의 시작은 미마르 시난의 작품과 깊은 연관이 있습니다.[95][96]이 기간 동안 메흐메트 2세에 의해 이스탄불에 기초를 둔 오스만 국가의 관료제는 점점 정교해졌고 건축가의 직업은 더욱 제도화되었습니다.[7]술탄과 그의 가족, 그리고 그의 고위 관리들에 의해 예술과 건축에 대한 광범위한 후원과 함께 술탄의 오랜 통치는 오스만 정치와 문화 발전의 정점으로 또한 인식됩니다.[7]고전 시대의 최고 건축가인 미마르 시난은 1538년부터 1588년 사망할 때까지 수석 궁정 건축가(미마르바 ş디)로 일했습니다.시난은 300개가 넘는 건물의 디자인을 자신의 공으로 돌렸지만,[98] 그의 작품들의 또 다른 추정치는 거의 500개에 달합니다.[99]그는 부다페스트(오늘날의 부다페스트)와 메카까지 건물을 설계한 것으로 유명합니다.[100]시난은 아마도 수도에서 멀리 떨어진 프로젝트를 직접 감독하기 위해 참석하지 않았을 것이므로, 이러한 경우에 그의 설계는 그의 조수들이나 지역 건축가들에 의해 실행되었을 가능성이 높습니다.[101][102]이 시기에 오스만 건축은, 특히 신안의 작업과 영향 아래, 오스만 건축이 이전에 흡수했지만 아직 집단적인 전체로 조화되지 않은 다양한 건축 요소들과 영향들의 새로운 통일과 조화를 목격했습니다.[95]오스만 건축은 돔, 반돔, 아케이드로 된 포르티코와 같은 제한된 일반적인 형태를 사용했는데, 이들은 모든 구조물에서 반복적으로 사용되었고 제한된 수의 방식으로 결합될 수 있었습니다.[60]신안과 같은 성공적인 건축가들의 기발함은 공간, 비율, 조화의 문제를 해결하기 위한 신중하고 계산적인 시도에 있었습니다.[60]이 시기는 오스만 제국의 기념물에서 이즈닉 타일 장식이 발달한 것으로도 유명하며, 16세기 후반부터 이 매체의 예술적 절정기가 시작되었습니다.[103][104]

술레이만 시대의 초기 건축물들

바예지드 2세의 치세와 술레이만 1세의 치세 사이에 셀림 1세의 치세는 상대적으로 건축 활동이 적었습니다.셀림에게 바쳐지고 그의 무덤이 있는 이스탄불의 야부즈 셀림 모스크 단지는 1522년 술레이만에 의해 사망한 후에 완공되었습니다.정확한 창건 연대는 알 수 없지만, 술레이만에 의해서도 건립되었을 가능성이 높습니다.[105][92]모스크는 에디르네에 있는 바예지드 2세 모스크를 모델로 하고 있으며, 하나의 큰 단일 돔으로 이루어져 있습니다.[106]모스크는 가끔 신안의 것으로 여겨지지만 그가 설계한 것은 아니며 담당 건축가도 알려지지 않았습니다.[106][107][108]시난의 건축가 경력 이전의 다른 주목할 만한 건축 단지들은, 셀림 1세의 통치 말기 또는 술레이만의 통치 초기에, 마니사의 하프사 술탄 또는 술타니예 모스크 (1522년경), 디야르바키르의 파티흐 파샤 모스크 (1520년 또는 1523년에 완공), 그리고 게브제의 쵸반 무스타파 파샤 단지 (1523–1524)입니다.[109][110]

수석 궁정 건축가로 임명되기 전, 신안은 군대를 도와 군사 작전을 수행하는 기술자였습니다.그의 첫 번째 주요 비군사적 프로젝트는 알레포에 있는 후스레프 파샤 모스크 단지였는데, 이는 그 도시의 첫 번째 주요 오스만 건축물 중 하나였습니다.모스크와 마드라사는 1536년에서 1537년 사이에 완공되었지만, 전체적인 단지의 완성은 1545년으로 거슬러 올라가며, 이때 신안은 이미 이스탄불로 이전했습니다.[28]1538년 그가 수석 궁정 건축가로 임명된 후, 술레이만 가문을 위한 시난의 첫 번째 의뢰는 1538년부터 1539년까지 거슬러 올라가는 이스탄불의 하세키 휘렘 단지였습니다.[92][62]그는 또한 1541년 베 ş익타 ş 근처에 헤일렛 바르바로스의 무덤을 지었습니다.

ş자드 모스크와 신안의 다른 초기 작품들.

ş세이드 모스크의 평면도 및 입면(코넬리우스 굴리트 그림)

시난의 첫 번째 주요 임무는 술레이만이 1543년에 사망한 그의 아들 ş에자데 메흐메드에게 바친 ş에자데 모스크 단지였습니다.모스크 단지는 1545년에서 1548년 사이에 지어졌습니다.[92]제국의 모든 쿨리예들처럼, 그것은 여러 건물들을 포함하고 있었고, 그 중에서 모스크가 가장 중요한 요소였습니다.모스크는 직사각형 평면을 두 개의 같은 정사각형으로 나누어서, 한 개의 정사각형은 안뜰이 차지하고 다른 하나는 기도당이 차지합니다.두 개의 미나렛이 이 두 사각형의 교차점 양쪽에 서 있습니다.[92]기도당은 네 면에 반돔으로 둘러싸인 중앙 돔으로 구성되어 있으며, 모서리에는 작은 돔들이 자리하고 있습니다.작은 세미 돔은 코너 돔과 주 세미 돔 사이의 공간도 채웁니다.

이 디자인은 오스만 건축에서 이전의 돔 건물과 반돔 건물의 절정을 나타내며 돔 배치에 완전한 대칭을 가져옵니다.[113]더 작은 규모의 이 디자인의 초기 버전은 일찍이 1520년 혹은 1523년 디야르바키르의 파티흐 파샤 모스크에서 시난 이전에 사용되었습니다.[114][115]십자가와 같은 배치가 기독교 건축에서 상징적인 의미를 가진 반면, 오스만 건축에서 이것은 순수하게 중앙 돔을 높이고 강조하는 것에 초점을 맞췄습니다.[116]신안의 초기 혁신은 그가 돔의 구조적 지지대를 구성하는 방식에서도 잘 드러납니다.그는 돔 주위의 두꺼운 벽에 놓이는 대신 (이전에 흔히 볼 수 있었던 것처럼) 하중을 받는 지지대를 모스크의 외벽을 따라 제한된 수의 지지대와 돔의 모서리에 있는 모스크 내부의 네 개의 기둥에 집중시켰습니다.이것은 버팀대 사이의 벽이 더 얇아지도록 했고, 이것은 다시 더 많은 창문이 더 많은 빛을 가져올 수 있도록 했습니다.[117]신안은 또한 외부 벽을 안쪽으로, 지지대의 안쪽 가장자리 근처로 이동시켜서 모스크 안에서 잘 보이지 않게 했습니다.[117]외부에는 건물의 측면 정면을 따라 돔 형태의 포르티코를 추가하여 건물의 기둥을 더욱 가리고 외부에 기념비적인 느낌을 더 주었습니다.[117][118]심지어 모스크 안에 있는 네 개의 기둥에도 덜 무거운 외관을 주기 위해 불규칙한 모양이 주어졌습니다.[119]

대칭적인 돔과 네 개의 반구형 배치를 가진 ş자드 모스크의 기본 디자인은 후대의 건축가들에게 인기가 있음이 증명되었고, 신안 이후 고전적인 오스만 모스크에서 반복되었습니다 (예: 술탄 아흐메드 1세 모스크, 에미뇌뉘새로운 모스크, 파티 모스크의 18세기 재건축).그것은 카이로의 19세기 무하마드 알리 모스크에서도 발견됩니다.[122][123]이러한 유산과 디자인의 대칭에도 불구하고, 신안은 세자이드 모스크를 그의 "견습자" 작품으로 여겼고 그것에 만족하지 않았습니다.[92][124][125]그의 남은 경력 동안 그는 다른 어떤 작품에서도 그것의 배치를 반복하지 않았습니다.그는 대신 완전히 통일된 내부 공간을 지향하는 것처럼 보이는 다른 디자인과 모스크에 들어갈 때 메인 돔에 대한 방문객의 인식을 강조하는 방법을 실험했습니다.이 논리의 결과 중 하나는 중앙 돔 공간에 속하지 않는 공간은 아예 없는 것은 아니더라도 최소한의 종속적인 역할로 축소된다는 것이었습니다.[126]

ş자드 모스크 건설과 비슷한 시기에 신안은 술레이만의 딸 중 한 명인 미흐리마 술탄위해 미흐리마 술탄 모스크(이스켈레 모스크라고도 함)를 건설하기도 했습니다.그것은 1547년에서 1548년 사이에 완성되었고, 보스포루스 해협을 건너 위스퀴다르에 위치해 있습니다.[127][128]넓은 "이중 현관"으로 유명하며, 경사진 지붕 끝에 내부 현관이 외부 현관으로 둘러싸여 있습니다.이 특징은 몇몇 후원자들에게 인기가 있다는 것이 증명되었고, 신안은 몇몇 다른 회교 사원에서도 반복되었습니다.[129]한 예로 테키르다 ğ(1552–1553)에 있는 뤼스템 파샤 모스크가 있습니다.또 다른 예로는 다마스쿠스에 있는 술레이마니야 타키야가 있는데, 그 서쪽 부분(모스크와 호스피스)은 1554년에서 1559년 사이에 지어졌습니다.[132][133][134][135]이 단지는 이스탄불에서 멀리 떨어진 신안에서 설계된 모스크의 중요한 예이기도 하며, 블라크 석공의 사용과 같은 시리아 지역의 영향을 받고 있습니다.[133]술레이만의 장손이자 사위인 뤼스템 파샤를 위해, 시난은 또한 이스탄불(1550)에 8각 평면으로 뤼스템 파샤 마드라사를 지었고, 갈라타(1550)에 뤼스템 파샤 한, 에레 ğ리(1552)에 뤼스템 파샤 , 에디르네(1554)에 뤼스템 파샤 한,그리고 에르주룸의 ş(1544년에서 1561년 사이).이스탄불의 시난은 또한 1556년에서 1557년 사이에 하기아 소피아 근처에 하세키 휘렘 함을 지었는데, 그가 디자인한 가장 유명한 함마 중 하나로 남성과 여성을 위한 두 개의 동등한 크기의 구역을 포함하고 있습니다.[139][140][141]1554년과 1564년 사이에 그는 벨그라드 숲에 몇 개의 인상적인 수로를 건설하고 더 오래된 비잔틴 급수 시스템을 확장한 도시의 급수 시스템을 개선하는 일도 맡았습니다.[142][143]신안의 조수 중 한 명인 Hayruddin발칸 반도에서 가장 인상적인 오스만 제국의 기념물 중 하나로 여겨지는 Mostar (오늘날 보스니아 헤르체고비나)에 있는 1경간 다리인 Stari Most를 건설했습니다.[144]이것은 원래 1557년에서 1566년 사이에 지어졌습니다.[145][146]

슐레이마니예 단지와 그 이후.

1550년에 시난은 술레이만에게 헌정된 기념비적인 종교적, 자선적 단지인 술레이마니예 단지를 위한 공사를 시작했습니다.공사는 1557년에 끝났습니다.초기 파티흐 복합단지의 예를 따라, 그것은 이스탄불의 언덕 정상을 차지하는 계획된 부지에, 중앙의 주요 모스크 주위에 배열된 많은 건물들로 구성되어 있습니다.그 건물들은 모스크 자체, 4개의 일반적인 마드라사, 의학에 특화된 마드라사, 하디스(다뤼하디스)에 특화된 마드라사, 메크텝(어린이를 위한 쿠란어 학교), 다뤼 şş이파(병원), 카라반세라이, 타바네(게스트하우스), 이마렛(공공 부엌), 함맘, 여러 줄의 상점들, 그리고 두 개의 묘가 있는 묘지를 포함했습니다.신안은 구릉 정상에 적응하기 위해 기초를 튼튼히 하고 옹벽을 쌓아 넓은 테라스를 만드는 것부터 시작해야 했습니다.신안이 기존 도시 구조에 더 유연하게 통합하는 방식을 택했기 때문에, 건물의 전체적인 배치는 파티흐 단지에 비해 덜 엄격한 대칭성을 가지고 있습니다.[147]세련된 건축, 규모, 도시 스카이라인에서의 지배적인 위치, 그리고 술레이만의 강력한 통치의 상징으로서의 역할 덕분에, 술레이마니예 모스크 단지는 오스만 건축의 가장 중요한 상징들 중 하나이고 학자들에 의해 이스탄불에서 가장 훌륭한 모스크로 종종 여겨집니다.[149][150][22][151]

모스크 자체는 이전의 바예지드 2세 모스크와 비슷한 형태를 가지고 있습니다: 중앙 돔이 앞에 있고, 반 돔이 뒤에 있고, 작은 돔이 옆을 덮고 있습니다.오래된 모스크 배치를 재사용하는 것은 신안이 평소에 하지 않았던 일입니다.도 ğ안 쿠반은 술레이만의 요청 때문이었을지도 모른다고 했습니다.특히, 이 건물은 성 소피아 성당의 중앙 돔 배치를 모방하고 있는데, 이것은 술레이만이 성 소피아 성당의 구조를 본받고자 하는 바람으로 해석될 수 있는데, 이 고대 기념물이 오스만 문화에서 어떻게 엄청난 상징적인 힘을 유지했는지 보여줍니다.[152]그럼에도 불구하고, 신안은 그가 ş에자드 모스크에서 이전에 사용했던 것과 비슷한 혁신을 사용했습니다: 그는 하중을 받는 지지대를 제한된 수의 기둥과 기둥에 집중시켰는데, 이것은 벽에 더 많은 창문을 허용하고 기도실 내부의 물리적인 간격을 최소화했습니다.모스크의 외부 정면은 지상층의 포르티코, 창틀이 있는 넓은 아치, 대략 피라미드 방식으로 위쪽으로 계속 올라가는 돔과 반돔으로 특징지어집니다.[153][155]

Süleymaniye 단지를 설계한 후, 신안은 단일 돔 공간에 대한 실험에 집중한 것으로 보입니다.[126]1550년대와 1560년대에 그는 돔을 여덟 개의 기둥이나 기둥으로 지탱하는 팔각형의 드럼 위에 올려놓는 "팔각형 발다퀸" 디자인을 실험했습니다.이것은 이스탄불에 있는 초기 하딤 이브라힘 파샤 모스크 (1551)와 후에 뤼스템 파샤 모스크 (1561)에서 볼 수 있습니다.[156]도시에서 가장 주목할만한 모스크 중 하나인 뤼스템 파샤 모스크는 지하 구조가 상점들에 의해 점유되고 있는 인공 플랫폼 위에 세워졌으며 모스크의 유지를 위한 수입을 제공하는 아치형 창고가 있습니다.[157]가장 유명한 것은 모스크의 외부 포르티코와 내부 벽이 오스만 건축에서 전례가 없는 다양한 이즈닉 타일로 덮여 있다는 것입니다.[157]시난은 보통 장식을 제한적으로 유지하고 전체적인 건축물에 종속시켰기 때문에, 이 예외는 부유한 후원자인 그랜드 비지에 뤼스템 파샤의 요청의 결과일 가능성이 있습니다.[103]

뤼르부르가즈에서 시난은 그의 첫 번째 모스크를 "사각 발다퀸" 구조로 설계하였는데, 돔은 ş네자드 모스크 디자인의 반돔 없이 사각형 배치의 지지 시스템 위에 놓여 있습니다.모스크는 1559–1560년에[159] 시작하여 1565–1566년[159] 또는 1569–1571년에 완공된 소콜루 메흐메드 파샤(Sokollu Mehmed Pasha)를 위해 지어진 종교상업 단지의 일부였습니다.[28][160]이 단지는 여행객과 무역업자들을 위한 무대초소(또는 멘질) 역할을 하도록 설계되었으며, 모스크, 마드라사, 카라반세라이, 함맘, 메크텝(초등학교) 등이 포함되어 있으며, 이 모든 것들은 시장 거리(아라스타)를 중심으로 합니다.[159]비슷한 단지들이 이 시대에 제국 전역의 많은 무역로에 세워졌습니다.[161]이 미흐리마 술탄이 두 번째 모스크인 이스탄불의 에디르네캅 ı 지역에 있는 미흐리마 술탄 모스크를 후원한 지 얼마 되지 않아, 1562년에서 1565년 사이에 지어졌습니다.이곳 신안은 4개의 모서리 받침에 돔을 얹은 더 큰 네모난 발다퀸 구조를 사용했고, 받침 사이의 벽을 수많은 창문으로 채웠고, 이는 내부에 특이한 양의 빛을 유입시켰습니다.[151][18][162]

그의 경력 대부분 동안 신안은 세계 건축에서 흔치 않은 디자인인 "육각형 발다퀸" 디자인의 변형을 실험하기도 했습니다.[163]그는 이 모델을 베 ş익타 ş의 시난 파샤 모스크 (1553–1555), 이스탄불 서부의 카라 아메드 파샤 모스크 (1554), 베요 ğ루의 몰라 첼레비 모스크 (1561–1562), 카드 ı르가 인근의 소콜루 메흐메드 파샤 모스크 (1571), 위스퀴다르의 아티크 발리데 모스크 (1583)에서 사용했습니다.카드 ı르가에 있는 소콜루 메흐메드 파샤 모스크는 그의 후기 경력에서 가장 완성된 디자인 중 하나이며 이러한 유형의 구성으로 구성됩니다.이 모스크에서 그는 육각형의 발다퀸을 지지하는 기둥을 처음으로 외벽에 완전히 통합하여 통일된 내부 공간을 만들었습니다.[165]모스크 내부는 또한 미흐라브 주변의 벽과 주요 돔의 기둥에 이즈닉 타일을 장식한 것으로 유명하며, 이 시기 최고의 타일 장식 구성 중 하나입니다.[165]

셀리미예 모스크와 신안의 후기 작품들

신안의 최고의 걸작은 에디르네의 셀리미예 모스크로, 1568년에 시작되어 1574년에 완공되었습니다.[166][167]그것은 또 다른 황실 건물 단지의 주요 요소를 형성합니다.모스크 건물은 두 부분으로 똑같이 구성되어 있습니다: 직사각형의 안뜰과 직사각형의 기도실.기도당 내부는 하나의 거대한 돔이 완전히 지배하는 것으로 유명한데, 이 돔은 이전의 다른 큰 돔 모스크에서 볼 수 있는 구조적인 요소들에 의해 방해받지 않습니다.[168]이러한 설계는 신안의 공간 실험의 절정으로, 돔의 지지 요소가 차지하는 공간을 최소화하여 둥근 돔과 아래의 직사각형 홀을 통합하는 가장 효과적인 방법으로 팔각형 발다퀸을 사용합니다.[169][170]돔은 8개의 거대한 기둥 위에 지지되어 있는데, 이 기둥들은 부분적으로 자유롭게 서 있지만 외벽과 밀접하게 통합되어 있습니다.모스크의 벽에는 추가적인 외부 버팀목들이 숨겨져 있는데, 이는 그 사이에 있는 벽들이 많은 수의 창문으로 뚫릴 수 있게 해줍니다.[171]네 개의 반돔 스친치가 모서리를 차지하고 있지만 주 돔에 비해 훨씬 작습니다.신안은 또한 기둥과 기둥 사이의 공간을 잘 활용하여 안쪽은 높은 갤러리로, 바깥쪽은 아치형 현관으로 채웠습니다.[172]내부의 높은 갤러리는 중앙 돔 발다퀸 구조 너머에 존재하는 작은 지상 공간을 없애는 데 도움을 주었고, 따라서 돔이 방문객이 설 수 있는 모든 곳에서 시야를 지배하도록 보장했습니다.[172]시난의 전기는 돔의 크기와 높이에 대해 찬사를 보내는데, 이 돔은 성 소피아 성당의 주요 돔과 지름이 거의 같고 약간 더 높았는데, 이는 오스만 건축에서 처음으로 달성된 것입니다.[171]대리석으로 조각된 미흐라브는 모스크의 나머지 부분에서 바깥쪽으로 돌출된 움푹 패인 약간 높은 통로 안에 설치되어 있으며, 세 면의 창문에 의해 조명을 받을 수 있습니다.[172]미흐라브 양쪽의 벽은 훌륭한 이즈닉 타일로 장식되어 있고,[173] 이슬람 사원의 동쪽 구석에 있는 술탄의 개인 발코니도 마찬가지입니다.[174]모스크의 민바는 그 당시 오스만 건축에서 일반화된 돌 민바의 가장 좋은 예 중 하나입니다.돌 표면은 아치형으로 장식되어 있고, 기하학적인 모티프가 뚫려 있으며, 조각된 아라베스크가 있습니다.[175]

소피아 시난 성(Sophia Sinan)은 1576년에서 1577년 사이에 오스만 제국에서 가장 큰 돔 중 하나인 셀림 2세의 무덤을 지었습니다.[176]탑캅 ı 궁전에는 그의 가장 유명한 작품 중 하나인 무라드 3세의 방이 1578년에 지어졌습니다.1580년에 그는 그가 설계한 최고의 작은 모스크 중 하나로 여겨지는 위스퀴다르의 물가에 작은 모스크, 무덤, 메드레스 단지인 ş엠시 파샤 단지를 지었습니다.1580년부터 1581년까지 그는 토파네 근처에 클 ı ı츠 알리 파샤 콤플렉스를 지었습니다.특히, 이 모스크는 하기아 소피아 성당의 축소판입니다.이 특이한 초기 기념물 복제는 후원자인 클 ı ı츠 알리 파샤의 요청이었을 가능성이 다시 한번 제기됩니다.

시난의 마지막 대규모 공사는 우르바누 술탄이 위스퀴다르 남쪽 끝에 세운 아티크 발리데 모스크였습니다.[183]술레이마니예 이후에 지어진 신안의 가장 큰 퀼리예와 모스크 단지였습니다.누르바누가 사망한 1583년에 완성되었지만, 신안은 아마도 1570년대에 작업을 시작했을 것입니다.[178][184]그것은 널찍한 장소에 걸쳐 수많은 구조물로 이루어져 있습니다.이전의 파티와 슐레이마니예 단지와는 달리, 넓은 가용 공간에도 불구하고, 단지 전체에 걸쳐 통일적이거나 대칭적인 디자인을 만들려는 시도는 없었습니다.이것은 신안이 이러한 특성을 이상적인 모스크 단지의 설계에 필요하다고 생각하지 않았음을 시사할 수 있습니다.[185]

시난이 죽기 전 마지막 작품들 중에는 그의 조수 마흐무드와 메흐메드 아가의 감독 아래 1583년에서 1585년 사이에 지어진 마니사의 무라드 3세 모스크[186]1586년에 지어진 이스탄불의 소박한 라마잔 에펜디 모스크가 있습니다.[187][102]1588년 그가 사망한 후, 시난은 이스탄불의 술레이마니예 단지 옆 거리 모퉁이에 그가 직접 설계한 무덤에 묻혔습니다.[186]

신안 이후의 고전적 건축

신안 이후, 고전 양식은 이전 시대와 비교하여 덜 창조적이고 더 반복적이 되었습니다.[60]다부드 아가는 신안의 뒤를 이어 수석 건축가가 되었습니다.이스탄불에 있는 그의 가장 주목할 만한 작품들 중에는 세라파 ş라 모스크 (1593), 디바뇰루에 있는 코카 시난 파샤 콤플렉스 (1593), 가잔페르 아 ğ라 메드레스 콤플렉스 (1596), 그리고 무라드 3세의 무덤 (1599년 완공)이 있습니다.일부 학자들은 건축가가 알려지지 않은 N ış안치 ı 메흐메드 파샤 모스크(1584–1589)가 날짜와 양식에 따라 그에게 귀속되어야 한다고 주장합니다.그것의 디자인은 매우 완성도가 높은 것으로 여겨지며 정원 안뜰에 의해 정면으로 배치된 최초의 회교 사원들 중 하나가 될 수도 있습니다.[192][191][62]다부드 아가(Davud Agha)는 이 시기에 뛰어난 잠재력을 발휘하고 신안의 디자인을 뛰어넘는 디자인을 창조한 몇 안 되는 건축가 중 한 명이었지만, 불행히도 그는 16세기가 끝나기 직전에 페스트로 사망했습니다.[193]그 후, 17세기에 지어진 두 개의 가장 큰 모스크는 둘 다 옛 ş에자드 모스크의 형태를 본 떠 만들어졌습니다: 술탄 아흐메드 1세 모스크와 에미뇌뉘의 새로운 모스크.

푸른 모스크라고도 알려진 술탄 아흐메드 1세 모스크는 1609년에 시작되어 1617년에 완성되었습니다.[195]신안의 견습생인 메흐메드 아가가 디자인했습니다.[196]모스크의 크기, 위치, 그리고 장식은 그것이 근처의 하기아 소피아와 경쟁하기 위한 것이었음을 암시합니다.[197]더 큰 단지는 시장, 마드라사, 그리고 아흐메드 1세의 무덤을 포함하고, 다른 구조물들은 살아남지 못했습니다.[198]모스크의 기도실에서 중앙 돔의 측면에는 ş자데 모스크와 같이 4개의 반 돔이 있으며, 각각의 큰 반 돔에서 더 작은 반 돔이 열립니다.중앙 돔을 지탱하는 네 개의 기둥은 신안의 모스크보다 거대하고 웅장합니다.[200][201]아랫쪽 벽은 이즈닉 타일로 화려하게 장식되어 있는데, 역사 기록물에는 이 목적으로 2만 개 이상의 타일을 구입했다는 기록이 남아 있습니다.[202]외부적으로 메흐메드 아가는 초기 고전 회교사원에서 볼 수 있었던 돔과 수직적 요소의 보다 극적인 병치와는 다른, 일련의 돔과 다양한 곡선적인 요소들로 "더 부드러운" 윤곽을 얻기로 선택했습니다.[203][204]이 모스크는 또한 여섯 개의 미나렛이 있는 유일한 오스만 모스크입니다.[151]술탄 아흐메드 1세 모스크 이후, 이스탄불에는 18세기 중반까지 술탄에게 바치는 위대한 제국의 모스크가 더 이상 지어지지 않았습니다.모스크는 계속 지어졌고 다른 왕조의 가족들에게 바쳐졌지만, 술탄들이 그들만의 기념비적인 모스크를 짓는 전통은 사라졌습니다.[205]

17세기 초 오스만 건축의 가장 좋은 예로는 무라드 4세가 사파비 왕조를 상대로 거둔 승리를 기념하기 위해 지은 탑캅 ı 궁전의 레반 키오스크(1635)와 바그다드 키오스크(1639)가 있습니다.둘 다 궁전 정원이 내려다보이는 플랫폼에 세워진 작은 정자들입니다.양쪽 모두 내외부가 조화롭게 장식되어 있으며, 주로 파란색과 흰색 타일과 풍부한 상감의 창문 셔터가 달려 있습니다.[206]

에미뇌뉘의 새로운 모스크 또는 예니발리드 모스크는 1597년 건축가 다부드 아가에 의해 처음 시작되었으며, 사피예 술탄의 후원을 받았습니다.그러나, 다부드 아가의 사망 1-2년 후, 그리고 1603년 사피예 술탄의 죽음으로 인해 건설이 중단되었습니다.[207][208]그것은 1661년 하티체 투르한 술탄의 주도로 재개되어 1663년에 끝났습니다.이 단지에는 모스크, 하티스 투르한의 묘소, 술탄과 왕실을 위한 개인 정자, 이집트 시장(M ı ı르 차르 şı스 ı, 오늘날 향신료 바자로 알려져 있음)이 포함되어 있습니다.안뜰과 내부는 이즈니크 타일이나 쿠타히야 타일로 장식되어 있으며, 석기로 조각된 무카르나와 식물성 루미 문양이 풍부합니다.[207][208]위스퀴다르에 1708년에서 1711년 사이에 지어진 예니발라이드 모스크 단지는 튤립 시대 양식이 등장하기 전 이스탄불의 고전 양식으로 지어진 마지막 주요 건축물들 중 하나였습니다.[209][210]

튤립 시대와 18세기 초

18세기부터 오스만 제국 자체가 외부의 영향에 더 개방적이 되면서 유럽의 영향이 오스만 건축에 도입되었습니다."바로크"라는 용어는 때때로 튤립 시대를 포함하여 18세기에 걸쳐 오스만의 예술과 건축에 더 광범위하게 적용됩니다.[211][151]그러나 좀 더 구체적인 용어로, 17세기 이후의 시기는 몇 가지 다른 양식으로 특징지어집니다.[212][18]1703년 아흐메드 3세의 통치가 시작되면서 왕실은 17세기 후반 에디르네에서 오랜 기간 동안 거주한 후 이스탄불로 돌아왔습니다.[212]ünver Rüstem은 아흐메드 3세의 통치 첫 해의 건축물들은 새로운 "툴립 시대" 양식이 그때까지 [213]이미 존재했음을 보여준다고 말합니다."툴립 시대" 또는 "툴립 시대"로 알려진 역사적 시기는 파사로위츠 조약 이후인 1718년에 시작되어 아흐메드 3세가 전복된 1730년의 파트로나 할릴 반란까지 지속된 것으로 생각됩니다.이 조약은 오스만 제국의 영토 손실을 공식화시켰지만 평화의 시기를 시작했습니다.그것은 오스만 제국과 서유럽 사이에 문화 간 교류와 호기심이 증가하는 새로운 시대를 열었습니다.[214]이 시기는 루이 15세의 통치 기간 동안 이 시기에 나타난 프랑스 로코코 양식(더 넓은 바로크 양식의 일부)으로부터 상당한 영향을 받았습니다.[215]1720년 이르미세키즈 셀레비 메흐메드 에펜디가 이끄는 오스만 대사관이 파리로 보내졌고 1721년에 돌아왔을 때 술탄의 궁정에 강한 인상을 남긴 프랑스 바로크 양식의 보고서와 삽화들을 가져왔습니다.[216][151][215][217]유럽의 영향 외에도, 튤립 시대의 장식 또한 동쪽의 사파비드 예술과 건축의 영향을 받았습니다.[218][219]

아흐메드 3세의 궁전 건축

톱카프 ı 궁전 하렘의 과일방 (1705)

1705년, 아흐메드 3세가 이스탄불로 왕궁을 반환한 직후, 무라드 3세의 방과 아흐메드 1세의 방 옆에 있는 톱카피 궁전의 하렘에 새로운 식당이 추가되었습니다.[220]오늘날 "과일 방"으로 알려진 이 방은 나무 패널에 그려진 꽃병과 과일 그릇의 이미지로 유명합니다.꽃의 모티브가 이 이전에 오스만 미술과 장식에 잘 자리 잡았지만, 이 그림들은 자연주의로 인해 이전의 예들과 차별화되었습니다.이것은 현대 유럽 미술의 표현 방식으로부터 영향을 받았습니다.[221]또한 아흐메드 3세는 파리로 향하는 이르미세키즈의 대사관 바로 앞인 1719년에 완공된 톱캅 ı 제3궁전(엔데룬 학교 안)에 도서관을 지었습니다.이것은 후기 고전 양식으로 지어졌지만, 돔의 모서리에 펜던트가 없고 창문의 스타일과 같은, 고전 양식의 끝을 암시하는 세부 사항들도 있습니다.[224]오스만 제국은 전통적으로 종교 단지에 부속된 부차적인 요소를 제외하고는 도서관을 짓지 않았기 때문에 단독 도서관 구조의 건설은 그 자체로 유럽의 사상에 영향을 받은 새로운 경향이었습니다.1678년에 지어진 Köprülü 도서관은 그러한 종류의 첫 번째 도서관이었고, 다른 초기의 예들은 아흐메드 3세의 통치기부터 거슬러 올라갑니다.[225]

수도관과 정자를 배경으로 사도바트 정원의 여성들을 보여주는 제난 이름의 삽화

튤립 시대의 가장 중요한 창조물 중 하나는 사다트 이브라힘 파샤가 1722년부터 1723년까지 아흐메드 3세를 위해 설계하고 지은 새로운 여름 궁전입니다.[226][227]그것은 골든 입구로 흘러드는 작은 강들이 있는 도시 외곽의 시골 지역인 카 ğı우레탄에 위치해 있었습니다.궁전의 부지에는 대리석으로 줄을 세운 긴 운하인 Cedval-i Sim이 포함되어 있었는데, 그 주변에는 정원, 정자, 그리고 조경된 환경의 궁전 아파트들이 있었습니다.이 전체적인 디자인은 아마도 파리와 베르사유에 대한 위르미세키즈의 보고서의 결과로 프랑스의 쾌락 궁전을 모방했을 것입니다.[216][228]술탄 자신이 속한 주요 궁전 건물은 하나의 블록으로 구성되어 있었는데, 톱캅 ı 궁전의 여러 개의 정자와 정원과 대조적으로 오스만 제국의 궁전이 이와 같이 설계된 것은 처음일 것입니다.그러나 자신의 궁전 외에도 술탄은 자신의 궁정 구성원들에게 운하를 따라 별도의 정자를 지으라고 권했습니다.이스탄불의 일반 주민들은 또한 주변 지역을 여행과 소풍을 위한 휴양지로 사용했습니다.[227]이것은 오스만 문화에서 처음으로 대중을 통치자의 거주지와 가까운 곳으로 끌어들인 새로운 관습이었고, 네드 î의 시와 엔데르 û 파즈 ı의 "제난 이름" (여자의 책)과 같은 현대 예술과 문학에 의해 주목되었습니다.

1730년 파트로나 할릴 반란이 일어나는 동안 상류 엘리트들의 저택과 정원은 폭도들에 의해 파괴되었지만, 술탄의 궁전 자체는 살아남았습니다.[230]셀림 3세 (재위 1789–1807)에 의해 수리되었고 마흐무드 2세 (재위 1808–1839)에 의해 재건되었다가 압둘라지즈 (재위 1861–1876)에 의해 철거되고 차 ğ라얀 궁전으로 대체되었습니다.오스만의 목조 대저택은 오스만 국내 건축의 전통적인 모델을 기반으로 했지만, 20세기까지 골든 혼과 보스포루스 해안에 계속 지어졌습니다.[231]

튤립 시대의 분수와 세빌

튤립 시대 양식의 절정은 대부분 1728년에서 1732년 사이에 지어진 일련의 기념비적인 독립형 분수들로 대표됩니다.[232][233]물은 튤립 시대 동안 이스탄불의 건축과 도시 경관에서 큰 역할을 했습니다.18세기 전반 베오그라드 숲의 송수로를 포함한 이스탄불의 상수도 인프라가 정비되고 확장되었습니다.1732년에 중요한 물 분배 구조물인 탁심이 처음으로 지금의 탁심 광장에 세워졌습니다.[234]새로운 분수는 오스만 건축에서 전례가 없는 것이었습니다.이전에는 분수와 세빌은 더 큰 자선 단지의 작은 요소나 모스크 마당 안의 샤디르반으로만 존재했습니다. 시기에 도시 광장의 중심에 있는 독립형 분수인 마단 분수가 처음으로 도입되었습니다.[235]이 중 첫 번째이자 가장 주목할 만한 것은 1728년 성 소피아 성당 옆과 탑캅 ı 궁전의 정문 앞에 세워진 아흐메드 3세 분수입니다.둥근 모서리를 가진 네모난 구조로 이루어져 있으며, 지붕 위에 5개의 작은 돔이 있고, 구조의 측면에 아주 넓은 처마가 돌출되어 있습니다.사각형 구조의 정면 4면에는 각각 벽분수가 있고, 둥근 모서리 4면에는 세빌이 있습니다.구조물 내부의 물통에서 물을 끌어 올렸습니다.[232]외관의 돌담에는 초목 장식과 글씨가 매우 정교하게 새겨져 있습니다.지붕의 돌출된 처마 밑에 바로크 로코코의 모습을 한 칸투스 나뭇잎과 다른 모티브들이 조각되어 있습니다.[237]그림은 조각된 세부사항들을 강조하기 위해 적용되었는데, 이는 18세기에 보편화된 관습입니다.[232]후에 인기를 끌게 될 바로크 건축의 "S"와 "C" 곡선도 분수의 세부 사항 중 일부에 일찍 등장합니다.[238]

같은 해 아흐메드 3세가 옛 미흐리마 술탄 모스크 근처의 위스쿠다르에 또 다른 분수를 세웠습니다.이 분수는 다른 것을 약간 단순화한 것으로 모서리 부분이 없고 대신 모서리 부분이 모서리 부분 분수로 대체되어 있습니다.[238]이번에 마흐무드 1세가 1732년에 지은 더 화려한 예는 토파네의 옛 클 ı ı츠 알리 파샤 모스크 옆에 세워진 토파네 분수입니다.더 북동쪽에는 1732년에 지어진 헤키모글루 알리 파샤 분수도 있는데, 이 분수는 단지 두 개의 장식된 정면만을 가지고 있습니다.[240]같은 해에 만들어진 분수와 세빌의 다른 중요한 예로는 아자프카피 근처의 살리하 술탄 세빌과 갈라타 타워 근처에 위치한 베레케자데 분수가 있습니다.[240]

18세기 초 종교 단지

1720년 아흐메드 3세의 그랜드 비지에가 건설하고 ş네자드 모스크 근처에 위치한 다마트 이브라힘 파샤 단지는 이 시기에 건설된 가장 주목할 만한 종교 단지 중 하나입니다.다뤼하디스 (하디스 학교)의 역할을 했고 도서관, 작은 모스크와 교실, 마당 주위에 배열된 학생 세포, 거리 근처의 묘지, 거리 모퉁이에 있는 세빌을 포함합니다.[241][240]세빌은 그 시기의 가장 훌륭한 장식품들 중 일부를 특징으로 합니다.[240]그 후원자는 또한 1726년 그의 고향 네브 ş히르에 이브라힘 파샤 모케를 지었습니다.모스크는 돔 외부 주위의 특이하게 얇은 기둥들과 같은 일부 세부사항들을 제외하고는 여전히 고전적인 형태입니다.[242]튤립 시대의 양식은 또한 발 ı ı골 수영장 옆에 지어진 우르파에서 가장 유명한 종교 단지 중 하나인 ı즈바니예 모스크 단지(1721–1722)의 건축에도 영향을 미쳤습니다.이 단지는 수영장을 따라 뻗어 있고 단지의 마드라사로 이어지는 긴 장식의 포르티코로 유명합니다.튤립 시대에 가장 명확하게 속하는 세부적인 것은 모스크의 입구에 있는 꽃 장식과 그 미흐랍입니다.[243]

1734년에서 1735년 사이에 완공된 헤키모 ğ루 알리 파샤 모스크는 오스만 건축에서 튤립 시대의 마지막 주요 기념물입니다.이 모스크는 전체적인 고전적인 형태를 반영하며 근처의 세라 파샤 모스크(16세기 후반)와 매우 유사하지만, 정원 울타리 주변에 단지의 다양한 구성 요소들을 유연하게 배치하는 것이 취향의 새로운 변화를 더 잘 반영합니다.예를 들어, 단지의 정문 위에 도서관이 있는데, 이 기능은 초기에는 흔치 않았을 것입니다.그것은 또한 설립자의 무덤 옆 길모퉁이에 위치한 매우 화려한 세빌을 가지고 있습니다.모스크의 내부는 가볍고 초기 이즈니크 시대에 비해 질이 낮았던 텍푸르사라이 가마의 타일로 장식되어 있습니다.한 무리의 타일에는 메카 모스크의 삽화가 그려져 있는데, 이 시기에는 여러 가지 예가 있었습니다.[244]

바로크 시대

1740년대에 오스만이나 터키의 새로운 "바로크" 양식이 그 완전한 표현으로 나타났고 튤립 시대의 양식을 빠르게 대체했습니다.[247][212]이 변화는 고전 양식의 마지막 종언을 의미했습니다.[248]오스만 바로크를 이끈 정치적, 문화적 조건들은 부분적으로 그들의 기원을 오스만 지배 계급이 서양의 영향에 스스로 문을 열었던 튤립 시대로 거슬러 올라갑니다.[212][249]튤립 시대 이후, 오스만 건축은 유럽 건축을 공개적으로 모방하여, 유럽의 건축과 장식적인 경향이 동시에 또는 잠시 후에 오스만 제국에 반영되었습니다.[250]변화는 전체적인 형태보다는 새로운 건물의 장식과 세부적인 형태에서 두드러졌지만, 결국 새로운 건물 형태는 유럽의 영향으로부터 도입되었습니다.[151]"터키 로코코" 또는 간단히 "로코코"[248][28]라는 용어는 특히 프랑스 로코코 양식의 유사성과 영향으로 인해 오스만 바로크 또는 그 일부를 설명하는 데에도 사용되지만, 이 용어는 작가마다 다릅니다.[251]

최초의 바로크 기념물

새로운 바로크 양식을 보여주는 첫 번째 구조물은 이스탄불의 엘리트 후원자들에 의해 1741년에서 1742년 사이에 지어진 몇몇 분수들과 세빌들입니다: Nisanç ı Ahmed Pasha의 분수는 파티흐 모스크 공동묘지의 남서쪽 벽에 추가되었고, 돌마바셰 근처의 하크 ı 메흐메트 에민 아 ğ라 세빌, 위스쿠다르의 카라카 아흐메트 공동묘지에 있는 사데딘 에펜디 세빌.이스탄불의 바로크 양식의 카 ğ랄로 ğ루 하맘도 같은 해에 지어졌고 마흐무드 1세의 후원을 받아 술탄조차 그 양식을 홍보했음을 보여주었습니다.이 함맘의 수입은 마흐무드 1세가 여러 개의 새로운 부속 건물과 증축물을 지은 하기아 소피아(아야소피야) 모스크에 배정되었습니다.이 추가된 것들은 바로크 양식으로 장식되었지만 전반적으로 오스만 전통 형태를 유지하고 있는 1740년에서 41년 사이의 돔형 목욕 분수를 포함하고 있습니다.[254][255]마흐무드 1세가 1743년 성 소피아 경내의 북동쪽 구석에 추가한 이마렛은 이 새로운 양식을 더욱 잘 보여줍니다.이 마레는 호화로운 바로크 양식의 대문을 가지고 있는데, 바로크 양식의 문은 고풍스러운 식물 두루마리와 나선형의 "백조목" 페디먼트로 조각되어 있고, 양 옆에는 코린토스 양식의 수도가 있는 대리석 기둥이 있고, 넓은 처마가 달려 있습니다.[256]

누루오스마니예 단지

누루오스마니예 모스크, 이스탄불 (1755년 완공)

새로운 오스만 바로크 양식을 알리는 가장 중요한 기념물은 1748년 10월 마흐무드 1세에 의해 시작되어 1755년 12월 그의 후계자 오스만 3세에 의해 완공된 누루오스마니예 모스크 단지입니다.[257]쿠반은 이 건축물을 "이디르네의 셀리미예 모스크 다음으로 가장 중요한 기념비적인 건축물"이라고 설명하며, 유럽 문화가 오스만 건축에 통합되고 고전적인 오스만 양식이 거부되었음을 나타냅니다.[13]이것은 또한 술탄 아흐메드 1세 모스크 (17세기 초) 이후 처음으로 오스만 술탄이 이스탄불에 자신의 제국 모스크 단지를 건설하여 이 전통의 귀환을 열게 된 것이기도 합니다.[258]역사적인 자료에 의하면 담당 건축가는 시메온 또는 시몬이라는 이름의 기독교의 거장 목수였다고 합니다.[259][260][261]

모스크는 커다란 펜던트가 달린 커다란 단일 돔 위에 올려진 네모난 기도실로 구성되어 있습니다.이 돔은 지름이 25.[262]75미터로 이스탄불에서 가장 큰 돔 중 하나입니다.[263]외부에서 보면, 돔은 내부에 빛을 제공하는 많은 창문으로 뚫린 네 개의 거대한 아치 (광장의 각 면에 하나씩) 위에 자리잡고 있습니다.고전적인 오스만 건축에서 이 디자인에 가장 가까운 선례는 에디르네카피 근처에 있는 미흐리마 술탄 모스크입니다.[264][265]미흐라브를 포함하는 돌출된 apse 또한 Edirne에 있는 Selimiye 모스크와 유사합니다.[264]모스크의 세부사항과 장식은 확고하게 바로크입니다.외부 아치 위에 있는 굽은 페디먼트는 가장자리에 오목한 윤택이 있고, 모스크의 창문, 문간, 아치는 뾰족한 아치형 프로파일 대신에 혼합선(즉, 다른 곡선의 조합) 또는 둥근 프로파일을 가지고 있습니다.[266][267]대부분의 입구 입구에는 전통적인 무카르나 대신에 많은 줄의 칸투스 같은 프리즈와 다른 모티브로 조각된 피라미드 모양의 반볼트가 있는데, 이는 오스만 제국이나 유럽풍의 양식이 아닌 구성입니다.[268]더 특이한 것은 모스크의 안뜰의 형태인데, 전통적인 직사각형 형태가 아닌 반타원형입니다.[269]내부에는 모스크의 기도회당이 주 둘레 밖으로 뻗어있는 대칭적인 2층짜리 갤러리로 측면을 이루고 있습니다.미흐라브 지역의 양쪽에 있는 이 갤러리들의 모서리에는 한 쪽에는 뮤진들을 위한 공간이 있고 다른 쪽에는 술탄의 통나무를 위한 공간이 있어서 모스크의 가운데에 전통적인 뮤진 마필리 플랫폼이 있습니다.이 갤러리 배치는 돔의 지지 교각을 여전히 보여주면서도 중앙 공간을 제약 없이 유지합니다.[270]모스크의 돌 장식은 또한 오스만 바로크를 구별하는 새로운 양식의 수도를 설립합니다: 평범하거나 장식된 꽃병 또는 역종 모양, 보통 모서리에 작고 눈에 띄는 공물이 있는, 이오니아의 수도와 유사합니다.[271][272]

이전의 제국의 기초와 마찬가지로, 모스크는 마드라사, 이마렛, 도서관, 왕릉, 세빌과 분수, 그리고 제국의 파빌리온(Hünkrr Kas ır)을 포함한 여러 건물들로 구성된 복합 건물의 중심을 이루었는데, 대부분은 똑같이 바로크 양식입니다.단지의 서쪽 문 옆에 있는 세빌과 분수는 주변의 평범한 벽들과 균형을 이루는 곡선과 화려한 형태를 가지고 있는데, 굿윈은 이 특징들에 대해 "바로크 양식의 에피톰"이라고 부릅니다.[275]북동쪽 구석에 있는 도서관은 기복이 있는 곡선과 대략 타원형의 내부로 구분됩니다.ş에수바르 술탄의 유해가 안치되어 있는 이 무덤에는 화려한 조형물과 오목한 고깔이 있습니다.모스크의 동쪽 모퉁이에는 L자 모양의 구조물이 있는데, 이 구조물은 황실 정자로 이어지는 덮개가 있는 경사로로 이루어져 있습니다.이런 종류의 특징은 17세기에 술탄 아흐메드 1세 모스크와 함께 처음 등장했고 에미뇌뉘에 있는 새로운 모스크의 흐n카르 카스르 ı에 의해 더욱 잘 보여졌습니다.그러나 누루오스마니예에서는 이 정자가 더 상세하고, 더 두드러지며, 단지의 나머지 부분에 더 의도적으로 통합되어 있습니다.[276][277]이곳은 이슬람 사원을 방문할 때 술탄을 위한 개인 라운지 또는 접견 공간(셀람 ı크)으로 사용되었으며, 모스크 안에 있는 술탄의 통나무에 직접 접근할 수 있게 해주었습니다.그러한 황실의 누각들은 황궁보다 대중의 시선에 더 가까웠기 때문에, 술탄의 대중적 존재감을 높이고 일부 대중의 의식을 거행하는 역할을 했습니다.[279]따라서, 제국 모스크의 일부로서 제국의 정자들의 건설은 술탄의 공식적인 권력 과시를 중심으로 18세기에 일어나고 있는 문화적인 변화와 일치했고, 그러한 제국의 정자들은 후대의 제국 모스크에서 더욱 두드러졌습니다.[280]

무스타파 3세와 압둘라미드 1세의 치세

오스만 2세의 후계자이자 아흐메드 3세의 아들인 무스타파 3세 (재위: 1757–1774)는 그의 긴 통치 기간 동안 많은 건축 활동에 참여했습니다.[281]그의 첫 번째 토대는 위스퀴다르에 있는 그의 어머니를 기리는 아야즈마 모스크였습니다.건축은 1757-58년에 시작하여 1760-61년에 마쳤습니다.[282][283]그것은 본질적으로 누루오스마니예 모스크의 작은 버전이며, 모방해야 할 새로운 모델로서 누루오스마니예의 중요성을 나타냅니다.[284]그것은 특히 미흐라브와 민바에 바로크 조각 석물로 풍성하게 장식되어 있습니다.[285]모스크는 누루오스마니예보다 작지만 비율에 비해 상대적으로 높아 높이감을 높였습니다.높이를 향한 이 경향은 누세티예 모스크와 같은 후기 모스크에서 추구되었습니다.[286]아야즈마 모스크는 주로 반원형의 넓은 계단에 의해 도달되는 5개의 아치형 현관으로 구성된 정면 정면의 독특한 배치가 다른 것들과 다릅니다.[287][284]이 배치는 1756년 아이드 ı에 세워진 또 다른 현대 모스크인 시하노 ğ루 모스크와 비슷합니다.후자는 또한 바로크적인 요소들이 중세 이스탄불 밖에서 나타난 예이기도 합니다.[288]

무스타파 3세 자신의 황실 모스크는 이스탄불 중심부에 지어졌으며 랄렐리 모스크로 알려져 있습니다.그 건축은 1760년에 시작해서 1764년에 마쳤습니다.[289][290]그 건축가는 메흐메드 타히르 아가였습니다.[290]술탄의 개인적인 바람 때문에, 그것의 형태는 에디르네의 셀리미예 모스크의 형태를 기반으로 하고 있으며, 8개의 교각과 4개의 모서리 반돔으로 구성되어 있어서 누루오스마니예의 디자인과 크게 다릅니다.[291][292]그러나 셀리미예 모스크와는 달리, 교각은 더 가늘고 대부분 벽에 직접적으로 통합되어 있습니다.모스크의 안뜰은 다시 직사각형으로 되어 있어 누루오스마니예의 반타원형 안뜰은 반복되지 않은 실험으로 남아 있습니다.이 장식은 또한 바로크 양식으로, 이오니아 양식의 수도들, 둥글고 혼합된 아치들, 누루오스마니예의 것들과 비슷한 미흐라브, 그리고 다른 바로크 양식의 모티브들을 가지고 있습니다.[293][272][294]그 결과 누루오스마니예의 시각적인 스타일을 좀 더 절제된 방식으로 통합하고 전통적인 오스만 건축과 더욱 밀접하게 통합한 모스크가 탄생했습니다.[295]

무스타파 3세는 파티흐 모스크를 부분적으로 파괴한 1766년 지진 이후 재건하기도 했습니다.새로운 파티흐 모스크는 1771년에 완성되었고, 그것은 원래의 15세기 건물의 모습을 재현하지도 않았고, 동시대의 바로크 양식을 따르지도 않았습니다.대신에 그것은 신안에 의해 지어진 16세기 ş에자드 모스크를 본떠서 고전적인 오스만 양식으로 지어졌습니다 - 그 설계는 차례로 술탄 아흐메드 1세 모스크와 새로운 모스크와 같은 17세기 주요 모스크에서 반복되었습니다.이것은 아마도 현대 건축가들이 새로운 바로크 양식을 1453년 도시 정복 신화에 포함된 고대 모스크의 모습에 부적절하다고 보았음을 나타냅니다.동시에, 그것은 신안의 건축이 오스만 제국의 황금기와 연관되어 있어서 시대착오에도 불구하고 모방하기에 적절한 모델로 나타났다는 것을 보여주었습니다.[296]하지만 이와는 대조적으로, 비슷한 시기에 재건된 메흐메드 2세의 근처 무덤은 완전히 바로크 양식입니다.[297]

압둘하미드 1세 (재위: 1774–1789)의 통치 기간 동안, 더 많은 외국 건축가들과 예술가들이 이스탄불에 도착했고 바로크 양식은 더욱 공고해졌습니다.[298]압둘하미드 1세는 마흐무드 2세 (1808–1839)에 의해 개조되었지만, 보스포루스 강 연안의 이스탄불 교외에 위치한 벨러베이 모스크 (1777–1778)와 에미르간 모스크 (1781–82)를 지었습니다.[299][300]벨러베이 모스크는 물가를 향해 있는 것으로 유명합니다: 일부 이스탄불 모스크는 이전에 물가를 따라 지어졌지만, 벨러베이 모스크는 해안을 향해 주요 정면을 명확하게 나타내도록 설계된 최초의 모스크입니다.[301][302]이 모스크는 술탄이 보스포루스 강을 따라 있는 그의 궁전들 중 하나에 거주하고 있을 때 그의 기도 장소로 사용하기 위한 것이었습니다.[303]기도당은 전통적인 단일 돔 공간이지만 모스크의 가장 혁신적이고 영향력 있는 특징은 전통적인 안뜰이나 현관 입구를 대체하는 정면 정면을 차지하는 넓은 2층 누각 구조입니다.이것은 이전 모스크의 측면이나 뒷면에 붙어 있던 황실의 파빌리온을 진화시킨 것으로, 왕실 아파트로서 더 많은 주거적 기능을 담당하고 모스크 외관의 통합된 부분을 형성합니다.이 새로운 구조는 후대 제국 모스크의 디자인에서도 반복되었습니다.[304][305]

압둘하미드는 1775년에서 1780년 사이에 에미뇌뉘 근처에 지어진 자선 단지인 하미디예 단지의 일부로 그의 무덤을 지었습니다.[306]이 단지에는 기념비적인 회중 모스크가 없으며 작은 모스크(메시트)만 포함되어 있습니다.그것의 주요 구성요소는 무덤 자체와 다른 작은 구조물들과 함께 대신 마드라사와 이마렛이었습니다.단지의 디자인은 자체 인클로저에서 분리되는 대신 기존의 도시 구조에 완전히 통합된 것이 눈에 띄었습니다.[307]술탄의 무덤 건너편에는 화려한 세빌이 있었지만, 1911년 이후 이 건물이 거리를 넓히기 위해 부분적으로 철거되면서 자이넵 술탄 모스크 근처로 이전되었습니다.[306]세빌은 바로크 세빌의 가장 훌륭한 예 중 하나로 여겨집니다.[281][298]그것의 표면은 두루마리, 조개껍질, 나뭇잎, 그리고 다른 바로크 조형물들로 엄청나게 조각되어 있는, 더 많은 수준의 입체적인 조각을 보여줍니다.이 장식은 또한 모티브의 세부적인 부분에서 비대칭과 같은 로코코적인 경향을 보여줍니다.이러한 경향은 18세기의 마지막 분기에 오스만 바로크 건축을 특징짓게 되었습니다.[308]

셀림 3세

셀림 3세 (재위 1789–1807)는 1798년과 1800년 사이에 에위프 술탄 모스크를 재건하는 일을 맡았습니다.[309][310]이 모스크는 원래 메흐메드 2세에 의해 지어진 이스탄불 지역의 중요한 이슬람 종교 유적지인 아부 아유브안사리의 무덤 옆에 위치해 있습니다.새로운 모스크는 아자프캅 ı 지역의 소콜루 메흐메드 파샤 모스크와 비슷한 팔각형의 발다킨 디자인을 따라 고전적인 오스만 전통을 사용했지만, 장식의 대부분은 현대 바로크 양식입니다.다른 중요한 바로크 양식의 기념물들도 이 무렵 셀림 3세의 가족에 의해 에위프 근처에 지어졌습니다.모스크의 재건 이전에, 셀림 3세의 어머니인 미흐리 ş라 술탄은 활기찬 바로크 양식으로 근처에 자선 단지를 지었습니다.그 건축은 1792년에서 1796년 사이에 이루어졌습니다.[313]큰 이마렛(오늘날에도 여전히 작동)과 메크텝(초등학교)으로 구성되어 있지만, 거리에서 가장 눈에 띄는 요소는 무덤과 세빌입니다.[314]이 도시 구성은 이전의 하미디예 단지와 유사합니다.[315]바로크 양식의 세빌과 무덤이 있는 이 단지의 정면은 오스만 바로크 건축에서 가장 주목할 만한 외부 정면 디자인 중 하나입니다.[316]남쪽으로 16세기의 잘 마흐무드 파샤 모스크 근처에 있는 ş아 술탄(셀림 3세의 여동생)의 무덤은 1800-1801년에 지어진 이 시대의 바로크 무덤의 또 다른 중요한 예입니다.

멜링이 1819년 판화로 본 셀림 3세의 탑파네 막사(오른쪽)

셀림 3세는 오스만 건축에서 서양에서 영감을 받은 새로운 건물 유형인 막사를 설립했습니다.이 새로운 전통의 첫 번째 막사인 카스 ı프파 ş라에 있는 칼욘쿠 막사는 선원들을 수용하기 위해 지어졌으며 동반 모스크를 포함했습니다.1783년부터 1784년까지 세자일리 하산 파샤 제독이 압둘하미드 1세의 지휘 하에 임관했습니다.[318][319]그러나 기념비적인 막사가 늘어나고 도시 경관의 중요한 요소가 된 것은 셀림 3세 때였습니다.[320]대부분의 초기 막사들은 19세기에 재건된 목조 건물들이었습니다.[321]이 새로운 건물 형태는 셀림 3세의 개혁 시도인 니잠-아이 세디드("New Order")와 함께 생겨났고, 이는 무엇보다도 새로운 서양식 군대를 만들었습니다.셀림 3세는 누스레티예 모스크의 후에 위치한 토파네에 "신 포병" 연대를 위한 막사 건물을 지었습니다.이것은 1823년 화재로 소실되었고 1824년 마흐무드 2세에 의해 재건되었습니다.[322]셀리미예 막사는 1800년에서 1803년 사이에 남부 위스쿠다르에 세워졌지만 1812년에 재니세리들의 반란으로 불타버렸습니다.[323][324][322]그것들은 1825년에서 1828년 사이에 마흐무드 2세에 의해 석조로 재건되었고 1842년에서 1853년 사이에 압둘메시드에 의해 현재의 형태로 더욱 확장되었습니다.[325][326]

셀리미예 막사의 건설은 곧 1801년에서 1805년 사이에 근처의 셀리미예 모스크 단지의 건설과 함께 이루어졌습니다.[327][325]이 기간 동안 세 명의 남자가 궁정의 수석 건축가로 일했지만, 주요 건축가는 기독교의 거장 목수인 Foti Kalfa였을지도 모릅니다.[327]그 단지는 모스크와 메크텝과 함맘과 같은 일상적인 의존 관계를 포함하고 있습니다.더 혁신적으로, 공장, 상점 및 인쇄소와 같은 현대적인 시설도 포함되었으며, 이들은 모두 거리의 규칙적인 격자를 가진 새로운 동네의 핵을 형성하도록 배치되었습니다.[327]모스크는 고품질의 돌과 완전한 바로크 양식으로 지어졌습니다.[328]그 디자인은 정면 정면을 가로질러 뻗어있는 넓은 황실 파빌리온을 포함하고 있기 때문에 초기의 벨러베이 모스크가 미치는 영향의 정도를 보여줍니다.그러나, 황실 정자의 디자인은 더욱 정교해졌습니다: 정자의 두 날개는 대리석 오락실에 올려져 있고, 두 날개 사이에 공간이 있는데, 그 공간에서 계단과 입구가 모스크로 연결되어 더 기념비적인 입구를 유지할 수 있습니다.[329]기도당은 다시 한 번 단일 돔 공간이지만, 이 경우 초기 회교사원 내부에 주로 존재했던 측면 갤러리들은 건물 외부를 따라 기도당 밖으로 완전히 옮겨졌습니다.그 건물은 또한 높은 품질의 돌 장식으로 유명한데, 많은 모서리를 따라 돌로 만든 조형물과 아치형을 위한 주요석들로 외관이 특징입니다.[330][331]

바로크시대 궁전건축

톱카프 ı 궁전에서 오스만 술탄들과 그들의 가족들은 18세기 내내 새로운 방을 짓거나 오래된 방을 개조했고, 그 과정에서 바로크와 로코코 장식을 도입했습니다.예를 들면 1744년경 마흐무드 1세에 의해 개조된 것으로 추정되는 하렘의 목욕탕, 1752년 마흐무드 1세에 의해 로코코 양식으로 복원된 소파 키오스크(Sofa Kö ş), 오스만 3세 또는 압둘하미드 1세에 의해 개조된 황실 홀(Hünkrr Sofas)의 장식, 1754-55년에 완공된 오스만 3세의 키오스크,그리고 1792년 셀림 3세에 의해 그리고 1819년 마흐무드 2세에 의해 화려한 바로크 양식으로 다시 장식된 제국의회 (디반) 홀의 장식.[341]

이전 세기와 마찬가지로, 술탄과 그의 가족에 의해 이스탄불 주변에 다른 궁전들이 지어졌습니다.이전에, 전통적인 오스만 제국의 궁전 구성은 탑캅 ı 궁전, 에디르네 궁전, 카박 또는 위스퀴다르 궁전 (살라카크에 있는), 테르사네 궁전 등과 마찬가지로 집단으로 배치된 다양한 건물 또는 정자로 구성되었습니다.하지만, 18세기의 어느 시기에는 하나의 블록 또는 하나의 큰 건물로 이루어진 궁전으로의 전환이 있었습니다.이 경향은 18세기 후반 셀림 3세의 자매들에 의해 대중화 되었을지도 모릅니다.[342]그의 여동생 중 한 명인 하디체 술탄 (1822년 사망)은 밥쇼루스 강에 있는 데프테르다르부르누 (오르타쾨이 근처)에 거대한 해안선 궁전을 가지고 있었습니다.[343]골든 혼에 있는 베이한, 에스마 술탄의 궁전과 함께, 그녀의 궁전은 해안선을 따라 뻗어 있는 하나의 블록으로 이루어진 최초의 오스만 궁전 중 하나였을지도 모릅니다.[344]대부분의 궁전들은 현재까지도 남아있지 않습니다.현존하는 희귀한 예들 중에서도, 이 시기의 바로크 장식은 셀림 3세와 마흐무드 2세에 의해 복원된 아이날 ı카박(위에서 언급)에서 여전히 볼 수 있습니다.

이스탄불을 넘어 가장 큰 궁전들은 강력한 지역 가문들에 의해 지어졌지만, 그것들은 종종 오스만 수도의 유행을 따르지 않는 지역 스타일로 지어졌습니다.[346]예를 들어 다마스쿠스에 있는 아즈엠 궁전은 1750년경 다마스쿠스 양식으로 지어졌습니다.[346][347]아즈엠 가족은 하마에 큰 궁전도 가지고 있었습니다.[346]오늘날 도유바야즈 ı 근처의 아나톨리아 동부에 있는 이샤크 파샤 궁전은 셀주크 터키어, 아르메니아어, 조지아어를 포함한 다양한 지역 전통을 혼합한 독특하고 화려한 건축물입니다.그것은 17세기에 시작되었고 일반적으로 1784년에 완성되었습니다.[348][349][350]

마흐무드 2세 치하의 후기 바로크 기념물

이스탄불 파티흐 모스크 단지 근처에 1818년에 지어진 나크 ş딜 술탄(마흐무드 2세의 어머니)의 무덤은 오스만 바로크의 가장 훌륭한 무덤 중 하나이며, 후기 바로크 기념물의 가장 좋은 예 중 하나입니다.그것은 또한 이 시기쯤 이스탄불에서 소개되던 제국 양식의 영향을 어느 정도 포함하고 있습니다.[353]이 무덤은 오스만 아르메니아 건축가인 크리코르 발얀에 의해 설계되었습니다.[354]

마흐무드 2세의 황실 모스크인 누세티예 모스크는 1822년에서 1826년 사이에 토파네에 지어졌습니다.마흐무드 2세가 이슬람 사원이 완공된 해인 1826년 재니세리들을 파괴해 승리한 '승리'를 기념하는 이름입니다.[355][356]마흐무드 2세는 이슬람 사원 근처에 새로운 포병 막사와 연병장을 지었고, 재니세리들에 의해 파괴된 셀림 3세의 막사를 대체하여 셀림 3세가 시작한 개혁 시대와 토파네의 연관을 이어갔습니다.[322][355]모스크는 Krikor Balyan의 첫 번째 주요 황실 작품입니다.[355][357]가끔 제국 양식에 속하는 것으로 묘사되지만, 고드프리 굿윈과 도 ğ안 쿠반에 의해 마지막 바로크 모스크 중 하나로 여겨집니다.은 그것을 바로크 양식과 제국 양식의 혼합으로 자유롭게 묘사하는 반면,[359] ünver Rüstem은 그 양식을 바로크 양식에서 벗어나 신고전주의의 오스만식 해석으로 나아가고 있다고 묘사합니다.[357]굿윈은 또한 누루오스마니예에서 시작된 황실 모스크의 마지막 작품이라고 설명합니다.[355]상대적으로 작은 크기에도 불구하고 모스크의 높은 비율은 높이감을 만들어 내는데, 이것은 아야즈마 모스크에서 시작된 유행의 정점일지도 모릅니다.[360]외부에서 볼 때, 모스크의 가장 주목할 만한 세부 사항은 미나렛과[361][360] 표면이 현란하게 기복이 있는 두 개의 로코코 세빌의 극도의 날씬함입니다.[360]

19세기의 절충주의와 기타 양식

엠파이어 스타일

마흐무드 2세 (1808–1839)의 통치 기간 동안, 나폴레옹 통치하의 프랑스에서 유래된 신고전주의 양식인 제국 양식이 오스만 건축에 도입되었습니다.[362]이것은 서양 스타일, 특히 프랑스 스타일을 점점 더 직접적으로 모방하는 경향을 나타냈습니다.[353]이스탄불의 제국 양식의 가장 순수한 예는 오한네스와 보고스 다디안이 설계한 당당한 팔각형의 기념물인 마흐무드 2세의 무덤입니다.[363][326]다른 예로는 1819년에 지어진 디바뇰루 거리의 세브리 칼파 학교와 [364][365][326]1839년에 지어진 에위프 인근의 휘스레프 파샤의 무덤과 도서관 단지가 있습니다.[366]탑캅 ı 궁전에 있는 정의의 탑 혹은 디반 타워의 상부 부분도 1820년 마흐무드 2세 치하에서 르네상스팔라디안 요소를 채택하여 현재의 형태로 재건되었습니다.식민지복합자본과 같은 제국 양식의 모티브는 다른 양식들과 함께 19세기 내내 널리 사용되었습니다.[353]

1847메시드 1세 (재위 1839–1861) 치하에서 1847년에서 1851년 사이에 지어진 흐르카이 ş리프 모스크예언자 무함마드의 유물인 성 맨틀 (흐르카이 ş리프)을 수용하기 위해 설계된 오스만 건축의 독특한 종교 건물입니다.(또 다른 맨틀과 유물인 흐ı르카이 사데트는 탑캅 ı 궁전에 소장되어 있습니다.)이 특별한 기능 때문에 모스크는 특이한 디자인을 가지고 있습니다.이것은 순수하게 제국이나 신고전주의 양식으로 지어지고 꾸며졌습니다.[369][368]그것은 코린토스 기둥처럼 보이는 우울한 신고전주의 파사드와 가느다란 미나렛이 있는 황실 파빌리온이 앞에 있습니다.이 구역은 큰 창문으로 불이 켜진 팔각형 모스크로 이어지는데, 어두운 회색 대리석으로 만들어진 미흐라브와 민바가 있습니다.이 신성한 유물은 모스크 바로 뒤에 있는 또 다른 작은 팔각형 건물 안에 보관되어 있습니다.[369][368][371]

절충주의

탄지마트 개혁은 압둘메시드 1세 치하에서 1839년에 시작되었고 서구식 개혁으로 오스만 제국의 현대화를 추구했습니다.이 시기는 유럽 건축가들과 오스만 건축가들이 유럽의 훈련을 받으며 우위를 차지하는 결과를 가져왔습니다.[372]이들 중, 오스만 아르메니아의 가족인 발얀족은 금세기의 대부분 동안 제국 건축을 지배하는 데 성공했습니다.그들은 포사티 형제, 윌리엄 제임스 스미스, 알렉상드르 발레리와 같은 유럽 건축가들과 함께 했습니다.[373][374]19세기 초 이후 오스만 건축은 다양한 양식을 혼합하거나 차용한 절충적인 건축으로 특징지어졌습니다.예를 들어, 발리 사람들은 흔히 신고전주의나 보자르 건축과 절충주의적인 장식을 결합했습니다.[15]더 많은 유럽인들이 이스탄불에 도착하면서 갈라타와 베요 ğ루의 이웃들은 매우 유럽적인 모습을 띠었습니다.

궁궐건축의 절충주의

돌마바셰 궁전은 1843년 6월 13일부터 1856년 6월 7일까지 술탄 압둘메치트를 위해 지어졌습니다.[376]건축은 1853년이나 1854년에 끝났지만, 술탄은 1856년까지 궁전으로 이사하지 않았습니다.[377][378][379][380]그것은 술탄의 공식적인 황실 거주지로서 톱캅 ı 궁전을 대체했습니다.17세기부터 지금의 궁전 자리를 만들기 위해 철거될 때까지 여러 술탄들이 사용하고 확장했던 옛 베 ş크타 ş 궁전과 그 정원이 이전에 차지하고 있던 보스포루스 강변의 부지에 지어졌습니다.돌마바체 궁전은 가라벳 발리앙이 설계했지만, 그의 아들 니코고스가 그와 협력한 것으로 알려져 있고, 의식 홀과 궁전 문을 설계했을 수도 있습니다.[381][377][382][357]궁전은 주로 기념비적인 비율을 가진 단일 건물로 구성되어 있습니다.이러한 특징들은 전통적인 오스만 궁전 디자인에 대한 급진적인 거부를 나타냈습니다.[18]궁전의 양식은 기본적으로 신고전주의적이지만 바로크 양식을 다른 양식과 혼합한 매우 절충적인 장식이 특징입니다.궁궐터로 통하는 기념비적인 문들은 특히 화려하고 돌, 대리석, 회반죽으로 된 매우 조각적이고 절충적인 장식이 특징입니다.[383][384]궁전의 장식은 현대 서양 건축에서 볼 수 있는 일반적인 절충주의를 넘어 같은 건물에 여러 가지 다른 양식을 혼합하기 때문입니다.결과적으로 어느 정도의 일관성과 통일성이 결여되어 있습니다.[385][384]유럽에서 영감을 받은 디자인을 제외하고, 궁전의 구조는 여전히 궁전의 남서쪽 날개를 차지하는 셀람 ı크 (공식 구역)과 북동쪽 날개를 차지하는 하렘 (개인 구역) 사이의 전통적인 오스만 분할을 반영합니다.궁전의 두 날개는 거대한 돔 홀인 의식 홀에 의해 분리되어 있습니다.궁전의 다양한 구역들은 또한 오스만 전통에 남아있는 또 다른 특징인 십자형 홀을 중심으로 합니다.[386][387]

많은 다른 궁전들, 거주지들, 그리고 놀이동산들은 19세기에 지어졌고, 대부분은 이스탄불의 보스포루스 교외에 지어졌습니다.1849년에서 1855년 사이에 지어진 작은 단층 이흘라무르 파빌리온과 약간 더 큰 2층 퀴수 파빌리온은 모두 Nikogos Balyan에 의해 설계되었으며, 매우 화려한 외관을 특징으로 합니다.[388]그곳들은 원래 휴양용 정자나 휴식 공간으로 사용되었고 침실은 포함되어 있지 않았지만, 나중에 외국 귀빈들을 수용하는 데 사용되었을 때 침실이 귀수관에 추가되었습니다.[389]톱캅 ı 궁전의 제4 코트에 있는 메치디예 키오스크는 사르키스 발얀이 설계하고 1840년에 지어진 비슷한 스타일의 또 다른 작은 단층 구조물입니다.보스포루스 호숫가를 따라 있는 벨러베이 궁전은 사키스 발얀과 그의 형제 아고프 발얀이 절충적이고 오리엔탈리즘적인 내부 장식이 있는 신고전주의 양식으로 디자인했습니다.그것은 1864년에서 1865년 사이에 완성되었고 마흐무드 2세의 치세 때의 크리코르 발얀에 의해 이전의 건축물을 대체했습니다.이 궁전은 술탄의 여름 거주지이자 외국 고위 인사들의 영빈관으로 사용되었습니다.돌마바셰 궁전처럼 내부는 큰 중앙 홀에 의해 분리된 셀람 ı크와 하렘 구역으로 나뉩니다.얼마 지나지 않아 ı라 ğ 궁전은 술탄 압둘르지즈 (재위 1861–1876)에 의해 의뢰되어 1872년에 완공되었습니다.Nikogos 또는 Sarkis Balyan이 아마도 그 디자인에 책임이 있었을 것입니다.[394][371]그것은 동양적이고 창문에 새긴 개방적인 장식을 제외하고는 신고전주의적인 외관을 가지고 있습니다.[395]이 궁전은 1910년 화재로 소실되었고, 해변의 정면만 서 있게 되었고, 1987년 호텔로 통합되었습니다.[394]

오스만 제국의 마지막 주요 창조물 중 하나는 보스포루스 강이 내려다보이는 언덕에 있는 숲이 우거진 큰 공원(이 ıı 공원) 사이에 세워진 건물들의 드넓은 복합 건물인 이 ı드 ı즈 궁전이었습니다.이 지역은 17세기부터 술탄들의 개인 정원이었고 튤립 시대에는 츠 ı라 ğ안 정원으로 알려졌습니다.셀림 3세, 마흐무드 2세, 압둘메시드, 압둘라지즈가 각각 이곳에 다양한 정자를 세웠지만, 이곳을 황궁, 거주지, 정부 소재지로 탈바꿈시킨 것은 압둘하미드 2세(재위 1876~1909)였습니다.[396][397][398]돌마바셰와 같은 거대한 단일 블록의 궁전 건물 이후, 일디즈 궁전은 중요한 부지 계획 없이 많은 다양한 구조물을 만드는 오래된 전통으로 돌아왔습니다.탑캅 ı 궁전과는 달리, 그 구조물들은 마당을 중심으로 서로 연결되어 있지 않고, 대신에 그것들은 일종의 시골 산촌과 닮았습니다.또한, 궁전과 내부 정원은 인근 숲이 우거진 공원과 분리되어 있어 일반인에게 공개됩니다.[399]궁전 단지의 한 부분은 개인적인 하렘 구역을 형성했습니다.궁전 중앙에서 가장 당당한 건축물은 압둘라지즈가 세우고 아고프와 사르키스 발얀이 디자인한 뷔ü크 마비엔 쾨 ş크입니다.이 건물은 초기 오스만 제국의 건물들에 전형적인 전통적인 디바네 배치와 현대의 ı라 ğ 궁전과 비슷한 오리엔탈리즘적인 장식이 있는 신고전주의 디자인을 가지고 있습니다.압둘하미드 2세 시대에 지어진 이후의 많은 건물들은 덜 기념비적이고 많은 건물들이 Raimond D'Aronco에 의해 아르누보 양식으로 디자인되었습니다.가장 크고 가장 흥미로운 것 중 하나는 알프스에 있는 스위스의 산 샬레를 닮도록 지어졌기 때문에 소위 말하는 ş알레 또는 샬레 파빌리온입니다.궁전 단지에는 극장, 온실, 마구간, 그리고 공식 모스크인 하미디예 모스크도 포함되어 있습니다.[401]몰타 키오스크와 차드 ı르 키오스크와 같은 개인 궁전 외부에 있는 몇몇 정자들이 있는데, 둘 다 술탄 압둘라지즈 휘하의 발리인들에 의해 디자인되었습니다.Sarkis Balyan이 Abdülhamid II를 위해 설계하고 1886년까지 거슬러 올라가는 이 모스크는 오스만 모스크의 전통적인 형태와 전혀 닮지 않았고 교회처럼 생겼습니다.[403][394]신고딕 양식과 오리엔탈리즘 양식의 세부 사항으로 장식되어 있으며, 일부는 이전의 ı라 ğ 궁전과 페르테브니얄 발레드 모스크(아래에서 논의함)의 장식을 떠올립니다.

모스크건축의 절충주의

누스레티예 모스크 이후, 발리앙 가족에 의해 설계된 가장 초기의 모스크 중 하나는 1848년에 지어진 이 ı델트 ı즈 근처의 이스탄불의 쿠추크 메치디예 모스크입니다.돌마바셰 궁전이 지어지는 시기에 가라벳과 니코고스 발얀은 근처에 1853년 베즈미알렘 발라이드 술탄의 의뢰를 받아 돌마바셰 모스크를 지었지만, 1855년 아들 압둘메싯에 의해 그녀가 죽은 후 완공되었습니다.[405][406]모스크는 양식적으로 신고전주의적이고[357] 발코니 층까지 코린토스 기둥 모양의 미나렛이 특징입니다.[377][357]정면에 크고 당당한 황실 누각이 있는 1개의 돔 건물입니다.모스크의 위쪽 창문들은 돔을 지지하는 아치들 아래에 반원형의 바퀴와 같은 디자인으로 배열되어 있습니다.[406][377]보스포루스 해안을 따라 북동쪽으로 작은 곶에 위치한 오르타쾨이 모스크(Büyük Mecidye Mosque)는 더 성공적인 것으로 여겨지는 매우 유사한 디자인을 가지고 있습니다.[407][387]이 모스크는 Garabet Balyan과 그의 아들 Nikogos에 의해 다시 한번 디자인 되었고 1854년과[405] 1856년 사이에 지어졌습니다 – Goodwin과 Kuban은 건축 연도를 1853년으로 보고 있습니다.[368][384]발리인들은 그렇게 짧은 기간에 많은 작품을 만들기 위해 한 팀으로 일했을 것입니다.[384]모스크는 강한 곡선을 사용하는 것에서 바로크 양식의 외관을 가지고 있지만 전면에 신고전주의 양식인 황실 파빌리온을 제외하고는 다양한 양식이 혼합된 것이 특징입니다.[407][368]모스크는 돌마바체 궁전의 문과 의식 홀의 양식을 상기시키는 매우 화려하고 조각적인 세부사항들로 덮여 있습니다.[384][368]

이스탄불에 있는 페르테브니얄 발레드 모스크압둘라지즈의 어머니를 기리기 위해 1871년 이스탄불의 아크사라이 근처에 지어졌습니다.[408]일반적으로 이탈리아 건축가 Montani Efendi 또는 Agop Balyan의 작품으로 여겨지지만, 두 작품 모두 디자인의 다른 측면을 담당했을 가능성도 있습니다.[409][410][408]모스크는 오스만, 고딕, 엠파이어 스타일을 포함한 스타일의 강렬한 혼합물입니다.[409][410]이전 이슬람 사원과 비교하여 눈에 띄는 변화 중 하나는 18-19세기의 이전 추세를 뒤집는, 모스크에 비해 황실의 규모가 감소했다는 것입니다.[409]이 모스크에서 오스만 부흥기의 특징을 사용한 것은 앞으로 오스만 부흥운동의 토대가 이미 마련되고 있었음을 보여주는 것이기도 합니다.[411][408]같은 시기의 또 다른 절충적인 양식의 모스크는 1872년에 지어진 코냐아지지예 모스크입니다.이 모스크는 오스만 제국 후기에 아나톨리아에 세워진 유일한 황실 모스크입니다.[412][413]

새 교회와 유대교 회당

이스탄불 최초의 강철 건축물, 스테판 스베티 교회 (1895–1898)

탄지마트 개혁은 또한 기독교인들과 유대인들에게 새로운 예배의 중심지를 자유롭게 건설할 수 있는 권리를 부여했고, 이것은 교회와 유대교 회당의 대대적인 건설, 개조, 확장이라는 결과를 낳았습니다.이 새로운 건축물들의 대부분은 19세기 오스만 건축의 나머지 부분에 만연했던 것과 같은 절충주의를 따랐습니다.[414]그리스 정교회의 주목할 만한 예 중에는 1880년 건축가 바실라키 이오아니디가 건축한 베요 ğ루의 탁심 광장 근처에 있는 유명한 건물인 하기아 트리아다 교회가 있습니다.또 다른 하나는 1895년 카라만 그리스 공동체를 위해 현지 건축가들이 세운 쿰캅 ı 인근의 하기아 키리아키 교회입니다.하기아 키리아키(Hagia Kyriaki)는 중앙 돔 배치를 사용하여 비잔틴 전통으로 지어진 이스탄불의 몇 안 되는 현대 모스크 중 하나입니다.[415]슈테판 스베티 교회 (또는 성 교회)불가리아의 스테파노(Stephen of the Bulgars)는 1895년에서 1898년 사이에 지어진 불가리아 정교회의 교회이다.건축가 호브셉 아즈나부(Hovsep Aznavu)가 설계한 이스탄불 최초의 강철 건물입니다.그것의 조각들은 해외에서 제작되었고 이스탄불에서 조립되었습니다.[415]19세기 아르메니아 교회의 예 가운데 베 ş크타 ş의 수르프 아스드바자진 교회(수르프 아스드바자진 총대주교 교회와 혼동하지 말 것)는 가라벳 발얀에 의해 1838년에 지어졌습니다.그것의 양식은 이스탄불의 전통적인 아르메니아 건축에서 벗어났고 대신 오스만 양식의 돔을 포함하여, 발리인들이 마흐무드 2세의 통치 기간 동안 사용했던 신고전주의 또는 제국 양식을 반영했습니다.[416]가지안테프(후에 쿠르툴루 ş 모스크로 개조된)의 수르프 아스드바자딘 교회는 1878년에서 1893년 사이에 건설되었으며, 이는 절충주의가 이스탄불 밖에서 멀리 존재했음을 보여주는 블라크 석공과 같은 지역적인 영향뿐만 아니라 유럽 스타일을 참조하는 절충주의 양식으로 만들어졌습니다.나중에 이스탄불에서 가장 크고 유명한 가톨릭 교회인 성 교회. 베요 ğ루의 안토니우스는 1906년에서 1912년 사이에 건축가 줄리오 몽게리에 의해 신고딕 양식으로 지어졌습니다.

예배 장소 외에도 교회와 관련된 새로운 교육 기관과 대학들이 세워졌습니다.[417]그리스 정교회 총대주교청 근처페네르에는 1881년에 훨씬 더 오래된 그리스 교육 기관을 수용하기 위해 파나르 그리스 정교회 대학(그리스어로 메갈리오 스콜리오)이 지어졌습니다.[418]이 구조물은 이 지역 스카이라인의 가장 주요한 특징 중 하나입니다.건축가 콘스탄티노스 디만디스가 신비잔틴 양식을 염두에 두고 설계했을 가능성이 높습니다.[417]

이스탄불의 오랜 유대인 공동체의 유대교 회당들은 비교적 꾸밈없는 구조였으며, 수세기에 걸쳐 지진과 화재에서 살아남은 고대 회당은 거의 없었습니다.[415]가장 오래된 것 중 하나인 발라트의 아흐리다 회당은 1709년에 현재의 형태로 재건되었으며, 19세기에 다시 복원되고 재단장되었지만 튤립 시대의 건축을 반영합니다.[419][420][421]19세기에 주목할 만한 예로는 1880년대에 신고딕 양식의 정면으로 지어진 이탈리아의 회당과 1900년에 유럽 스타일의 정면으로 문을 연 아슈케나지 회당이 있습니다.[422][423][424]

신축건물유형

이 시대 동안 오스만 건축에 소개된 새로운 유형의 기념물들 중 시계탑은 19세기에 걸쳐 두각을 나타냈습니다.가장 초기의 탑들 중 하나이며, 종을 특징으로 하는 가장 초기의 오스만 시계탑은 1798년에 Izet Mehmed Pasha에 의해 Safranbolu에 세워진 시계탑입니다.[425]1835년에서 1839년 사이에 마흐무드 2세는 이스탄불에서 가장 오래된 시계탑인 누스레티예 모스크 근처에 탑파네 시계탑을 세웠는데,[426][427][428] 1848년이나 1849년에 압둘메싯에 의해 더 기념비적인 형태로 재건되었습니다.이스탄불에서 가장 크고 인상적인 시계탑은 압둘하미드 2세가 1890-1894년에 세운 돌마바셰 시계탑(돌마바셰 궁전 근처)입니다.그것은 후기 바로크 장식과 19세기의 신고전주의 및 절충주의 양식을 혼합합니다.[426]이 두 타워는 이 ı틀드 ı즈 시계탑(1890년), 부르사 시계탑(1905년 재건) 등과 함께 다단계 외관으로 설계되었습니다.제국 전역의 다른 탑들은 양식이 상당히 다양했습니다.아다나 시계탑(1882)은 이스탄불의 예와 대조적으로 중세 이탈리아의 산 지미냐노의 탑과 비슷한 벽돌 건축물입니다.[374][431]Chorum 시계탑(1896)과 같은 다른 탑들은 미나렛과 비슷한 형태로 지어졌습니다.[374][432]1901년 술탄 압둘하미드 2세 (재위 1876–1909)는 그의 왕위 계승 25주년을 기념하기 위해 제국 전역에 시계탑의 건설을 장려했습니다.[433][434]이즈미르에 있는 코낙 시계탑은 그 해에 세워진 한 예입니다.결국 모든 규모가 큰 오스만 도시들은 시계탑을 갖추고 있었습니다.[374]

이스탄불의 베요 ğ루 지역에는 19세기 파리 스타일의 쇼핑 오락실이 등장했습니다.1850년에 시작되어 1871년에 완공된 하지풀로 파사즈 ı의 예와 같이, 몇몇 오락실은 상점들로 가득 찬 작은 안뜰로 구성되어 있고 건물들로 둘러싸여 있습니다.다른 것들은 단순히 상점들이 늘어서 있는 통로나 골목으로 지어졌습니다.그들은 흔히 유럽 바로크 양식의 장식과 함께 신고전주의 양식으로 지어졌고, 때때로 유리 지붕으로 덮여있었습니다.[436]가장 잘 알려진 예 중 하나는 1876년에 시테 데 페라(Cité de Pera)라고 불리는 건물의 일부로 지어진 치섹 파사즈 ı("꽃 통로")로, 1층에는 상점과 고급 아파트가 있습니다.다른 잘 알려진 예로는 아브루파 파사즈 ı (1874), 아틀라스 파사즈 ı (1877), 할렙 (알레포) 파사즈 ı (1880–1885), 수리예 파사즈 ı (1908) 등이 있습니다.19세기 후반에 등장한 다른 상업적인 건물 유형에는 Alexandre Vallaury(1895)가 설계한 Londra Hotel(1891)과 Pera Palace Hotel(1895)과 같은 호텔과 Vallaury(1890)가 설계한 오스만 은행 건물과 같은 은행이 포함되었습니다.[442]이 새로운 건물들은 또한 베요 ğ루 지역에 집중되어 있었고 많은 건물들이 다시 신고전주의 양식으로 디자인되었지만, 세부사항이나 실내 장식에 절충주의가 분명히 남아있었습니다.

철도역 건설은 오스만 제국 내부의 새로운 인프라 변화를 반영한 오스만 현대화의 특징이었습니다.가장 유명한 예는 1888년에서 1890년 사이에 오리엔트 익스프레스의 종착역으로 지어진 시르케시 기차역입니다.독일 건축가 아우구스트 자스문트(August Jasmund, "Jachmund"라고도 함)[443]가 오리엔탈리즘 스타일로 디자인했습니다.그 시대의 또 다른 주요 기차역은 바그다드로 가는 철도가 완성된 1872년에 처음 지어진 하이다르파 ş라 역이었습니다.원래의 건물은 신고전주의, 바로크, 오리엔탈리즘 양식이 혼합되어 있었습니다.1906-1908년 독일 건축가 오토 리터(Otto Ritter)[444]와 헬멧 쿠노(Helm Cuno)에 의해 현재의 형태로 재건되었습니다.시르케시 역과 하이다르파 ş라 역은 모두 중앙에 승강장이 있는 U자형 배치로 설계되었습니다.

최신 경향:오리엔탈리즘과 아르누보

오리엔탈리즘 패션에 대한 지역적인 해석은 19세기 후반에 꾸준히 생겨났고, 처음에는 발레리와 같은 유럽 건축가들에 의해 사용되었습니다.이 경향은 "신 오스만" 모티브와 더 넓은 이슬람 건축 양식의 다른 모티브를 결합했습니다.[446][408]예를 들어, 시르케시 기차역(1888–1890)은 오리엔탈리즘 스타일로 지어졌지만, 그 외관은 오스만 제국의 특징보다 맘루크 건축과 같은 비 오스만 이슬람 건축 양식을 더 많이 사용합니다.[445]이즈미르(1901)의 상징적인 시계탑도 오리엔탈리즘적인 스타일로 지어졌습니다.[426]알렉상드르 발레리는 라이몬도 다아롱코와 협력하여 1893년에서 1903년 사이에 지어진 위스쿠다르에 있는 신 오스만 스타일의 제국 의과대학을 설계했습니다.[447]발레리가 신 오스만을 모티브로 한 또 다른 건물은 1897년 이스탄불에 세워진 공공채무사무소(현재 이스탄불 에르케크 리세시)입니다.[448][408]발라우리가 주요 인물이었던 이 시기의 오리엔탈리즘과 오스만 부흥주의 경향은 결국 아르누보와 함께 오스만 제국 말기에 건축을 지배했던 제1차 국가 건축 운동으로 이어졌습니다.[449]

알렉상드르 발레리가 설계한 신 오스만 건축물
1897년에 지어진 오스만 공공 부채 사무소(오늘날의 이스탄불 에르케크 리세시)
제국의과대학 (1893–1903)

19세기의 절충주의와 유럽 수입은 결국 아르누보의 도입으로 이어졌고, 특히 19세기 후반 라이몬도 다아롱코가 도착한 후에 그러했습니다.다롱코는 술탄 압둘하미드 2세의 초청으로 왔고 1896년에서 1909년 사이에 수석 궁정 건축가로 일했습니다.[450][451]이스탄불은 아르누보의 새로운 중심지가 되었고, 지역적인 맛이 발전했습니다.[452]그 당시 이스탄불에서 지어지는 새 아파트 건물들에서 새로운 양식이 가장 일반적이었습니다.[453]1860년 지역 유대인 가족이 이 도시에 기증한 갈라타의 카몬도 계단은 초기 아르누보의 예입니다.[454]이스티클랄 거리에 있는 보터 아파트 건물(1900-1901)과 이 ı델트 ı츠에 있는 셰이크 자피르의 무덤(1905-1906)은 이 ı델트 ı츠 궁전에 있는 그의 건물들 외에도 다아롱코가 설계한 가장 주목할 만한 예들 중 하나입니다.아르누보 장식은 돌, 나무, 회반죽, 쇠 등 다양한 재료에 적용되었습니다.19세기의 계속된 절충주의를 반영하면서, 그것들은 또한 아르누보 건물들이 항상 다른 장르들과 구별되지 않았던 신바로크, 신오토만, 그리고 제국과 같은 다른 양식들과 섞였습니다.[453]예를 들어, 원래 토파네에 세워져 있다가 나중에 마스카 공원으로 옮겨진 하미디예 분수는 다롱코가 디자인한 더 다양한 작품입니다.[455]

오스만 건축에 대한 초기 학자적 관심

역사적인 오스만 건축을 독특한 양식이나 전통으로 정의하려는 최초의 근대적인 학문적 시도들이 19세기 후반에 이루어졌습니다.최초의 작품은 1873년 오스만 터키어, 프랑스어, 독일어로 동시에 출판된 U 울리 미마르 ī 오스만 ī("Othman Architecture")입니다.이 출판물은 1873년 비엔나에서 열린 세계 박람회의 맥락에서 이루어졌으며 오스만 국가의 공식적인 지원을 받았습니다.이 문서는 마리 드 라우나이와 피에트로 몬타니에 의해 작성되었으며, 당시 무역 및 공공 사업부 장관이었던 이브라힘 에뎀 파샤의 감독 하에 작성되었습니다.[458][459]이 책은 오스만 건축을 응집력 있고 합리적인 건축 전통으로 규정하고, 당시 건축에 대한 유럽의 새로운 담론과 양립할 수 있도록 하고자 했습니다.[457]이것은 또한 시난을 오스만 건축 역사상 가장 중요한 인물로 칭송한 최초의 작품으로, 세계적으로 인정받을 만한 가치가 있습니다.[460]

1874년 외젠 비올렛르뒤크의 제자였던 레옹 파르빌레는 프랑스어로 "건축과 장식"("Turkish Architecture and decoration turque")을 출판했습니다.Viollet-le-Duc 자신이 책의 서문에서 오스만 건축 전통의 개념에 의문을 제기한 반면, Parvillée는 오스만 건축이 오래된 여러 전통에서 비롯되었다는 생각을 지지하고 홍보했으며 특정한 원칙을 가진 독특한 양식으로 종합했습니다.[461]파르빌레는 오스만 국가에 의해 건축가로 고용되었고 1855년 지진으로 손상된 것을 포함하여 부르사에 있는 많은 역사적인 오스만 기념물들의 복원을 담당했습니다.[462]그 과정에서, 그는 또한 초기 오스만 부르사의[463] 건축에 대한 현대적인 이해를 형성했고 부르사에 있는 몇몇 오스만 기념물들은 그의 복원물 덕분에 오늘날의 모습의 많은 부분을 빚지고 있습니다.[464]

제1차 민족건축운동(20세기초)

이스탄불 시르케시의 그랜드 우체국: 최초의 오스만 부흥운동 건물 중 하나 (1909)
베닷텍이 디자인한 시르케시의 리만 한

1900년 이후에 발전하고 특히 1908-1909년에 젊은 터키인들이 집권한 이후에 시행된 오스만 제국의 건축의 마지막 시기는 당시 "국가 건축 르네상스"라고 불렸고 터키 건축의 첫 번째 국가 건축 운동이라고 일컬어지는 양식을 탄생시켰습니다.[465]이 시기의 접근법은 바로크와 신고전주의 건축과 같이 "외국"으로 여겨지게 된 지난 200년 동안의 영향에 대한 반응인 오스만 부흥 양식이었고, 오스만 제국의 애국심과 자아 정체성을 고취하기 위한 것이었습니다.[465]이것은 완전히 새로운 양식의 건축으로, 이전의 오스만 건축과 같은 방식으로 관련이 있으며, 스타일리시한 영감과 관련이 있는 다른 대략 동시대의 부흥주의 건축과 같은 방식이었습니다.[465]19세기 후반에 설립되어 젊은 터키인들 아래에서 더욱 중앙집권화된 건축가와 기술자들을 양성하는 새로운 정부 운영 기관들은 이러한 "국민 스타일"을 전파하는 데 중요한 역할을 했습니다.[466]

초기의 U ṣ울-이 미마르 ī-이 오스만 ī는 이 운동에 영향을 미쳤고 이스탄불의 미술 아카데미(1883년 설립)에서 교과서로 사용되었지만, 새로운 터키 건축가들은 또한 그 작품에 의해 장려된 절충적이고 부흥주의적인 충동들 중 일부를 거부했습니다.대신에 그들은 자신들의 생각을 오스만과 셀주크의 오래된 기념물들의 관찰로부터 직접 끌어내어, 그들이 보기에 더 순수하게 "튀르크 스타일"이라고 생각하는 것을 정교화하기 위해 선택합니다.그들은 또한 오스만 제국의 역사적인 기념물들을 측정된 그림들을 만들고 국가 유산으로 연구한 최초의 사람들 중 하나였습니다.[467]

이 시기의 오스만 부흥기 건축은 철근 콘크리트, 철, 강철 그리고 종종 유리 지붕과 같은 현대 건축 기술과 재료에 기반을 두었고, 많은 경우 그것이 영감을 받은 원래의 건축과 연관된 외부 스타일의 모티브를 가진 본질적으로 Beaux-Arts 구조를 사용했습니다.[465]이 양식과 유럽 건축가들이 이끈 이전의 오리엔탈리즘/부흥주의 경향의 주요한 차이점은 더 획일적인 터키 양식을 찾기 위해 아나톨리아의 과거 오스만 건축과 오스만 이전의 터키 건축에 대한 더 의식적인 연구였습니다.[466]이 새로운 양식은 외부적으로 뾰족한 아치, 화려한 타일 장식, 지지하는 브래킷이 있는 넓은 지붕 돌출부, 탑이나 모서리 위의 돔 등 전통적으로 "오토만"으로 보이는 형태와 모티프에 초점을 맞췄습니다.[465]그것은 또한 철도역, 관공서, 그리고 다른 공공 건물들과 같은 더 현대적인 건물 형태를 위해 이러한 전통적인 요소들을 적용했습니다.[468]

이 운동의 출현은 또한 터키 건축가들을 오스만 건축의 최전선으로 이끌었습니다.[411]이 건축 시기의 가장 중요한 대표적인 인물은 베다텍(Vedat Tek)과 아흐메드 케말딘 베이(Amed Kemaleddin Bey)[411]입니다.가장 초기의 그리고 가장 중요한 예들 중 하나는 1909년에 완성되고 Vedat Tek에 의해 설계된 시르케시의 이스탄불 그랜드 우체국입니다.[465][469]케말레딘 베이의 작품 중 가장 중요한 예는 1914년에 시작된 시르케시의 박 ı프 한입니다.두 건물 모두 정면에 모서리 돔이 있는 웅장한 건물로, 제1차 민족건축운동의 대표적인 랜드마크 중 하나입니다.[468]이 양식은 모스크에도 사용되었는데, 그 중에서도 케말레딘 베이의 전통적인 모습의 베베크 모스크(1913)가 가장 좋은 예입니다.[468][470]현존하는 다른 중요한 예로는 1913년과 1917년 사이에 지어진 이스탄불 페리 터미널, 예를 들어 알리 탈랏 베이(1913)의 베식타스 터미널, 베다텍(1913)의 하이다르파 ş라 페리 터미널, 미흐란 아자리안(1915)의 부유카다 터미널 등이 있습니다.또 다른 예로는 현재 포시즌스 호텔인 술탄나멧 감옥(1916-1917)이 있습니다.[471]앙카라에서 가장 초기의 건물은 1920년 터키 공화국 국회의 첫 번째 집으로 사용된 독립 전쟁 박물관이 있는 건물입니다.[465]1917년 이스마일 하시프 베이가 청년 튀르크 연합진보 위원회의 지역 본부로 건설했습니다.[465]

원래 이 스타일은 역사적으로 다민족이었던 오스만 제국의 애국심과 정체성을 고취하기 위한 것이었지만, 제1차 세계 대전이 끝나고 터키 공화국이 탄생하면서 공화주의 터키 민족주의자들이 새로운 터키식 애국심을 고취하기 위해 채택했습니다.[465]이 역할에서, 그것은 터키 공화국의 후기 건축에 계속해서 영향을 미쳤습니다.

타일장식

초기 오스만 제국의 기와 세공

부르사 그린 모스크의 타일 장식 (1424)
부르사 의 무덤 내부(15세기 후반): 아래쪽 벽은 1429년으로[473] 추정되는 육각형 타일로 덮여 있습니다.

오스만 건축에서 가장 오래된 것으로 알려진 타일 장식 중 일부는 이즈니크의 그린 모스크에서 찾아볼 수 있는데, 이 모스크의 미나렛은 벽돌 구조에 무늬를 형성하는 유약 타일을 포함하고 있습니다(현재의 타일은 현대적인 복원물이지만).이 기술은 초기 셀주크 시대부터 계승된 것입니다.[474]쿠에르다 세카 기법의 유약 타일 장식은 다른 초기 오스만 기념물, 특히 부르사의 그린 모스크와 관련된 그린 무덤에서 사용되었습니다.[475][476]그린 모스크 단지의 타일들은 일반적으로 푸른색, 흰색, 노란색의 조합이 섞인 짙은 녹색의 지면을 가지고 있으며 아라베스크의 모티브를 형성하고 있습니다.타일의 많은 부분이 육각형과 삼각형 모양으로 잘려져 있고 그 다음에 벽화를 만들기 위해 함께 끼워져 있습니다.[477]몇몇 타일들은 금빛 유약을 바른 아라베스크 문양으로 한층 더 강화되었습니다.[18]이슬람 사원의 비문에는 1402년 앙카라 전투에서 오스만 제국이 패배한 후 티무르에 의해 사마르칸트로 수송된 부르사 출신의 장인 나카 ş 알리가 1424년에 장식을 완성했다고 기록되어 있습니다.사마르칸트에서, 그는 티무리드 건축과 장식에 노출되었고, 이 예술적인 경험을 후에 그와 함께 다시 가져왔습니다.[478][479]다른 비문에는 타일 제작자들이 "타브리즈의 주인들"이라고 기록되어 있는데, 이는 이란 출신의 장인들이 관련되어 있었음을 암시합니다.타브리즈는 역사적으로 이슬람 세계에서 도자기 예술의 주요 중심지였으며, 그 예술가들은 중앙아시아에서 이집트에 이르기까지 여러 지역에서 이주하여 활동한 것으로 보입니다.[480]이 타일들과 다른 오스만 예술의 예술 양식은 그 지역에 걸쳐 제국을 지배했던 티무르 왕조의 열렬한 예술적 후원으로부터 나온 "인터내셔널 티무르" 취향에 영향을 받았습니다.[479][481]도 ğ안 쿠반은 그린 모스크 단지의 장식이 더 일반적으로 여러 지역의 장인들 간의 협업의 산물이었다고 주장합니다. 왜냐하면 이것은 이전 세기 동안 아나톨리아 이슬람 예술과 건축의 관습이었기 때문입니다.

Edirne의 Murad II 모스크에서 중국의 영향을 받은 파란색과 흰색 타일 작업 (1435년경)

1435년 완공된 에디르네의 무라드 2세 모스크의 미흐라브에서도 같은 종류의 기와 조각이 발견됩니다.하지만, 이 모스크는 또한 흰색 바탕에 유채색의 파란색을 칠하고 터키석을 칠한 새로운 기술과 스타일의 타일들을 포함하고 있습니다.이 기법은 미흐라브의 무카르나스 후드를 덮고 있는 기와와 기도실의 하부 벽을 따라 있는 육각형 기와 벽화에서 발견됩니다.이 기와의 모티브는 연꽃과 나선형 줄기에 동백꽃을 형상화한 것입니다.[53]푸른색과 흰색에 초점을 맞춘 이러한 치노이즈리와 같은 모티프들은 아마도 당대 중국 도자기의 영향을 반영하고 있을 것입니다 – 비록 이 시기에 중국 도자기가 Edirne에 도달했다는 증거는 불분명합니다.[53]1437년에 Edirne의 Murad II에 의해 의뢰된 또 다른 건물인 Uç ş레펠리 모스크의 마당에서 비슷한 기술과 모티브를 가진 타일로 만든 판넬이 발견됩니다.

부르사와 에디르네의 이 타일 작업에서 나온 증거는 15세기 전반에 제국의 작업장에서 일했고 쿠에르다 세카와 언더글레이즈 기술에 모두 익숙했던 "타브리즈의 주인들"이라는 단체 또는 장인 집단의 존재를 나타냅니다.[485][486]오스만 제국의 궁정이 부르사에서 에디르네로 옮겨가면서, 그들도 함께 움직였습니다.그러나 이 시기 이후에는 그들의 작품이 어디에도 뚜렷하게 나타나지 않습니다.[485]이후 1472년 메흐메드 2세의 신궁(탑캅 ı 궁전)을 위해 완공된 이스탄불의 타일 키오스크는 특히 이란에서 영감을 받은 반나이 타일로 장식되었습니다.역사적 문서에 따르면 호라산에서 온 기와를 깎는 사람들의 존재를 알 수 있기 때문에, 이 건축가들은 이란에서 기원한 것으로 보이지만, 그들에 대해서는 알려진 것이 별로 없습니다.[69]비슷한 시기 이스탄불의 타일 장식의 또 다른 독특한 예는 마흐무드 파샤 모스크 단지의 일부로 1473년에 지어진 마흐무드 파샤 무덤에서 발견됩니다.그것의 외부는 기하학적인 별 모양을 만들기 위해 사암벽에 설치된 청록색과 남색 타일의 모자이크로 덮여 있습니다.그 작품은 여전히 오래된 티무리드의 예와 비슷한 아나톨리아 또는 페르시아 타일 장식의 전통적인 스타일을 반영합니다.[487][104]

ş에자데 메흐메드(1548)의 무덤에 있는 쿠에르다 비밀 작품

오스만 제국의 기와의 또 다른 단계는 파티흐 모스크(1463–70)와 셀림 1세 모스크(1520–22)의 남아있는 기와에서 뚜렷합니다.이 이슬람 사원들의 창문 위에는 녹색, 청록색, 코발트 블루, 노란색을 모티브로 한 쿠에르다 세카일로 가득 찬 루닛이 있습니다.[475][488]1523년 이슬람 사원 뒤에 세워진 셀림 1세 무덤의 비슷한 기와에도 용과 구름 같은 중국의 문양이 처음으로 등장합니다.[475]이런 종류의 타일 세공의 더 화려한 예는 ş에자데 모스크의 묘지에 있는 ş에자데 메흐메드의 무덤 안에서 찾아볼 수 있습니다.더 많은 예들은 이 시기에 신안에 의해 설계된 하세키 휘렘 콤플렉스(1539)와 같은 몇몇 종교적 구조물에서 찾아볼 수 있습니다.[475][490]가장 최근의 예는 카라 아흐메트 파샤 모스크(1555년)로, 다시 한번 마당의 창문 위에 있는 루닛에 있습니다.[475][489]많은 학자들은 전통적으로 이 오스만 타일들을 셀림 1세가 찰디란 전투에서 승리한 후 타브리즈에서 가져온 장인들의 것으로 생각합니다.[479][475][489]도 ğ 쿠반은 이러한 타일과 초기 오스만 제국의 타일 사이의 예술적 연속성과 오스만 제국 국가가 이슬람 세계의 여러 지역의 장인들을 항상 고용해 왔다는 사실을 고려한다면 이러한 가정은 불필요하다고 주장합니다.이슬람 예술 교수인 John Carswell은 그 타일들이 이스탄불에 기반을 둔 독립적인 제국의 작업장의 작품이며, 이란의 전통에서 비롯된 것이라고 말합니다.[490]고드프리 굿윈(Godfrey Goodwin)은 타일 양식이 옛 타브리즈의 명장 학교나 이란의 작업장에 해당하지 않으며, 따라서 "초기 이즈닉" 양식인 이즈닉의 타일 작업의 초기 단계를 나타낼 수 있다고 제안합니다.[491]

술레이만 집권기에 추가된 바위 돔의 타일 장식

이 시기에 제국의 수도 밖에서 오스만 제국의 타일 장식의 중요한 사례는 술탄 술레이만이 명령한 예루살렘반석 돔을 새로 단장한 것입니다.새 단장을 하는 동안, 건물의 외부는 오래된 우마이야 모자이크 장식을 대체한 타일로 덮여있었습니다.[133]기와에 새겨진 명문에는 1545년에서 46년 사이의 날짜가 적혀 있지만, 아마 술레이만의 통치 말(1566년)까지 작업은 계속되었을 것입니다.[133]장인 가운데 한 사람의 이름이 다브리즈의 압달라라고 기록되어 있습니다.이 기와에는 쿠에르다 기와, 유채색의 유약기와, 모자이크의 청백기와 등 다양한 양식과 기법이 포함되어 있습니다.이 지역에 정교한 세라믹 생산 센터가 없음에도 불구하고 타일은 이즈닉과 같은 센터가 아닌 현지에서 제작된 것으로 보입니다.[133]이 프로젝트는 오스만 건축에서 건물의 외관에 적용된 몇 안 되는 광범위한 타일 장식 중 하나로도 유명합니다.예루살렘의 이 대대적인 복원 작업은 오스만 제국의 후원자들이 이즈닉(수도와 더 가까운 곳)에서 만들어진 타일과 같은 타일에 대한 취향을 발전시키는 데에도 역할을 했을 것입니다.[133][490]

이즈니크 타일

탑캅 ı 궁전 할례실 외부 타일(16세기 초, 후기 중기 중기 기와)
할례수술실 외관의 청화기와(16세기 초) 상세

이즈니크 시는 15세기부터 오스만 제국의 도자기 생산의 중심지였지만 16세기 중반까지는 주로 도자기 그릇 생산에 주력했습니다.[490][104]이 시기 이전에 이즈니크에서 대규모 타일 제조의 증거는 거의 없습니다.[479]15세기 후반, 1470년대 또는 1480년대에 이즈닉 산업은 명성과 후원에서 성장했고 장식에 중국의 모티프를 적용하고 통합한 새로운 "청백" 프릿웨어를 생산하기 시작했습니다.[492][493]이 청백색 도자기들 중 일부는 마니사의 하프사 하툰 모스크(1522)와 게브제의 쵸반 무스타파 파샤 모스크(1523) 장식에 타일 형태로 나타납니다.[103]하딤 이브라힘 파샤 모스크 (1551)는 또한 코발트 블루, 화이트, 올리브 그린, 청록색, 옅은 망간 보라색의 서예와 꽃 장식이 특징인 잘 제작된 타일 패널을 포함하고 있습니다.[494]이 시기의 가장 특별한 타일 패널은 탑캅 ı 궁전에 있는 할례관(순네 오다스 ı)의 외관에 있는 일련의 패널입니다.이 건물의 기와는 16세기까지 거슬러 올라가며, 일부는 17세기 전반에 정자를 복원하는 과정에서 옮겨진 것으로 추정됩니다.그럼에도 불구하고, 적어도 일부 기와들은 1520년대의 것으로 추정되며 파란색, 흰색, 그리고 청록색의 큰 꽃무늬가 특징입니다.[495][496]16세기 초의 탑캅 ı 타일과 모스크 타일은 모두 전통적으로 이즈닉의 것으로 여겨지지만, 그것들은 이스탄불 자체에서 테크푸르사라이에 위치한 도자기 공방에서 제작되었을 수 있습니다.그들이 테크푸르사레에서 왔다고 해도, 그들의 스타일은 비슷한 시기에 이즈니크에서 만들어지는 도자기의 스타일과 관련이 있습니다.[499]여기에는 톱니 모양의 잎으로 우아하게 휘어진 줄기에 다양한 꽃을 붙이는 사즈 스타일이 포함됩니다.[496][500]이것은 "인터내셔널 티무리드" 양식의 이전의 영향을 계속 반영했지만, 그것은 또한 이 시기에 점점 더 뚜렷한 오스만 예술 양식의 발전을 보여줍니다.[496]

뤼스템 파샤 모스크(1561년경)의 타일 세부 사항, "토마토 레드" 색상의 초기 사용

이즈닉의 도자기 예술은 16세기 후반에 절정에 이르렀고, 특히 그 구성에 "토마토 레드" 컬러가 등장했습니다.[103][9]동시에 이즈닉은 단순한 식기류가 아닌 타일 생산의 주요 중심지로서의 역할로 성장했습니다.[501]타일 패널로 특정한 건축적 특징(예: 창문)을 강조하는 것보다는 타일 작업의 대규모 벽화가 일반화되었습니다.[103]이러한 목적으로, 사각형 타일은 이란 전통의 육각형 타일보다 더 선호되었습니다.[502]이것은 수석 법원 건축가인 미마르 시난 또한 그의 경력의 정점에 도달했던 시기와 거의 비슷한 시기였습니다.따라서 이즈닉 도자기와 고전적인 오스만 건축은 술레이만과 그의 후계자들의 통치 기간 동안 비슷한 시기에 가장 큰 성취를 이루었습니다.[503]신안은 일반적으로 타일 장식을 상당히 절제된 방식으로 사용하였으며 압도적인 장식보다는 건축 전반에 집중하는 것을 선호한 것으로 보입니다.[504][505]예를 들어, 신안의 가장 유명한 작품인 슐레이마니예 모스크(1550–57)와 셀리미예 모스크(1568-1574)는 특정 지역에 한정된 타일 장식을 특징으로 합니다.[504]심지어 광범위한 고품질 타일 장식으로 유명한 소콜루 메흐메드 파샤 모스크(1568-1572)도 여전히 모스크 내부 전체 대신 미흐랍을 둘러싼 벽에 이 장식을 집중시키고 집중시킵니다.[506]가장 큰 예외는 뤼스템 파샤 모스크(1561-62)로, 내부와 외부 포르티코는 이즈닉 타일로 넓게 덮여 있습니다.[103][505]모스크는 심지어 이 시기의 이즈닉 타일의 "박물관"으로 여겨집니다.[506][9]신안의 다른 작품들과 비교해 볼 때, 이 모스크에서 예외적으로 기와를 사용한 것은 신안 자신의 자발적인 결정이 아니라 부유한 후원자인 뤼스템 파샤의 특별한 요청 때문이었을 것입니다.[103]신안이 기와 제작에 밀접하게 관여했다는 증거는 없으며 단지 기와 장식을 어디에 둘 것인지를 결정하고 장인들의 역량을 확인했을 것으로 보입니다.[507]도 ğ안 쿠반은 또한 뤼스템 파샤 모스크의 미흐라브 안에 있는 생생한 타일들은 파라다이스의 이미지를 상징할 수 있었지만, 오스만 모스크의 타일 장식은 일반적으로 더 깊은 상징적 의미를 가지고 있지 않다고 주장합니다.또한 비잔틴 모자이크와는 달리 타일 또한 곡면에 적합하지 않았기 때문에 돔을 장식하는 데 사용되지 않았습니다. 대신 채색된 모티프로 장식된 것입니다.[506]

뤼스템 파샤 모스크의 타일 작업은 또한 1560년대 이후 이즈닉 타일 예술의 절정의 시작을 나타냅니다.[9]파란색이 주를 이루지만 중요한 "토마토 빨간색" 색상이 나타나기 시작했습니다.모티프의 레퍼토리는 튤립, 히아신스, 카네이션, 장미, 석류, 아티초크 잎, 나르키소스, 그리고 중국의 "구름" 모티프를 포함합니다.[9][506]1560년경 이즈닉 타일의 색상 팔레트도 약간 변화했습니다.그 후 몇 년 동안 완성된 토마토 레드의 도입으로, 터키석과 망간 퍼플과 같은 몇몇 색상들이 더 이상 나타나지 않았고, 새로운 색조의 녹색도 나타났습니다.이러한 변화는 부분적으로 뤼스템 파샤 모스크와 특히 둘 다 슐레이마니예 모스크 뒤에 위치한 하세키 위르렘 무덤 (1558)과 술레이만 무덤 (1566)의 광범위한 타일 구조에서 분명히 드러납니다.[508]이즈닉 타일의 가장 높은 예술적 형태는 그의 아버지 술레이만의 뒤를 이어 즉위한 셀림 2세의 통치 기간에 곧 성취되었고 세기말까지 계속되었습니다.이 시기의 가장 예외적인 타일 세공의 예들 중 일부는 소쿨루 메흐메드 파샤 모스크, 피얄레 파샤 모스크 (1574), 셀림 2세의 무덤 (1576), 작은 타케치 이 ̇브라힘 ğ라 모스크 (1592), 무라드 3세의 무덤 (1595), 그리고 탑캅 ı 궁전의 일부 지역에서 찾아볼 수 있습니다.톱캅 ı 궁전의 무라드 3세 회의실(1578년)과 위스퀴다르의 아티크 발레데 모스크(1583년)의 미흐라브 지역에 있는 타일 작업 패널도 오스만 예술 특유의 세부 사항인 다양한 색상의 꽃잎에 붉은 반점을 추가하는 등 보다 추상적인 방식으로 색상을 사용하는 경향을 보여줍니다.아서 레인(Arthur Lane)이 1957년 발표한 이즈닉 타일에 대한 획기적인 연구에서 언급한 바와 같이, 오스만 제국의 돔 인테리어에 성공적으로 사용되었을 때 이즈닉 타일 작업의 효과는 타일 자체의 복잡한 세부 사항이 보는 사람을 압도하지 않는 가벼움과 조화의 느낌으로 이어집니다.[507]지방의 기와 장식은 일반적으로 제국의 주요 후원 중심지에서 볼 수 있는 것보다 질이 떨어졌습니다.하지만 몇몇 부유한 지역 후원자들은 아마도 이스탄불에서 타일을 수입했을 것인데, 이것은 디야르바키르에 있는 베람 파샤 모스크 (1572–73)와 같은 멀리 떨어진 기념물들에서 고품질의 타일 작업을 설명해 줍니다.[506]

17세기 초, 양각 토마토 빨강의 사용과 같은 16세기 이즈닉 타일의 일부 특징들이 희미해지기 시작했습니다.동시에 어떤 모티프들은 더 엄격하게 기하학적이고 양식화되었습니다.[507]1609년에 시작되어 1617년에 문을 연 거대한 술탄 아흐메드 모스크(또는 "블루 모스크")는 오스만 모스크 중에서 가장 풍부한 기와집을 포함하고 있습니다.오스만 제국의 공식 문서에 의하면, 그 안에는 2만 개의 타일이 들어 있었다고 합니다.[507]주요 색상은 파란색과 초록색인 반면, 튤립, 카네이션, 편백나무, 장미, 덩굴, 꽃병, 그리고 중국의 구름 무늬는 17세기의 전형적인 것입니다.[510]발코니 층의 뒷벽에 위치한 모스크에서 가장 좋은 타일들은 원래 16세기 후반에 탑캅 ı 궁전을 위해 만들어졌고 여기서 재사용되었습니다.이렇게 큰 건물을 꾸미는 대규모 사업은 이즈닉의 타일 산업을 긴장시켰고, 타일 작업의 일부는 반복적이고 품질 면에서 일관성이 없습니다.[511]위스퀴다르에 있는 훨씬 더 작은 치닐리 모스크(1640)도 내부에 타일로 덮여 있습니다.[512]17세기 오스만 건축에서 가장 조화로운 타일 장식의 예는 각각 1635년과 1639년에 지어진 탑캅 ı 궁전의 예레반 키오스크와 바그다드 키오스크입니다.외벽과 내벽 모두 타일로 덮여 있습니다.타일 중 일부는 훨씬 이전 시대의 쿠에다 타일로, 다른 곳에서 재사용되었지만, 대부분은 16세기 초 이즈닉 작품을 모방한 청백 타일입니다.[206]

이즈닉의 장인들은 17세기 내내 풍부하고 다채로운 타일을 생산할 수 있었지만, 전반적인 품질 저하가 있었습니다.이는 이 시기 동안 지배 엘리트들의 후원을 받는 주요 건축 프로젝트가 줄면서 제국의 수수료가 감소했기 때문입니다.[514]에블리야 셀레비가 이 시기 동안 이즈니크의 타일 작업장의 수가 900개에서 9개로 줄었다고 기록하면서 17세기 초의 셀랄리 반란도 큰 영향을 미쳤습니다.[512]일부 생산은 이즈닉 대신 쿠타히야 시에서 계속되었습니다.[512]쿠타히야는 이즈니크와 달리 제국의 임무에만 의존하지 않았고, 그 결과 변화를 더욱 성공적으로 견뎌냈습니다.대다수의 장인들은 교회와 다른 건물들을 위한 타일을 계속해서 생산한 아르메니아인들이었습니다.[515]

타일 제조는 금세기 후반에 들어 더욱 감소했습니다.[512]그럼에도 불구하고, 1663년에 완공된 에미뇌뉘 지역의 "새로운 모스크" 또는 예니 카미의 내부는 제국 모스크에서의 호화로운 이즈닉 타일 장식의 후기 예입니다.이 단지의 최고급 타일은 술탄의 개인 갤러리와 라운지(Hünkâr Kasr ı)를 위해 준비되어 있습니다.이 시기에는 청색과 청록색이 점차 우세해졌고, 많은 의뢰 작품들은 여러 타일에 걸쳐 더 큰 패턴을 만드는 대신 단일 타일로 패턴을 제한했습니다.[514]이와 같은 기와는 1652년 재니세리 지역의 사령관인 이브라힘 아가에 의해 개조된 카이로의 아크순쿠르 모스크(다른 이름으로는 "블루 모스크"로 불림)에서 볼 수 있듯이 이 무렵 이집트로 대량 수입되었습니다.[517][518]

텍푸르사라이와 쿠타히야 타일 (18세기)

메카의 거대한 모스크를 묘사한 것을 포함한 헤키모 ş 알리 파 ğ라 모스크(1734)의 텍푸르사라이 타일

이즈닉의 타일 생산은 18세기에 끝이 났습니다.[512]아흐메트 3세와 그의 그랜드 비지에는 16세기 초 이전 작업장이 존재했던 이스탄불의 텍푸르사레이에 1719년과 1724년 사이에 새로운 작업장을 설립함으로써 타일 산업을 되살리려 했습니다.[519][520]한동안 이곳에서 생산이 계속되었지만 이 시기의 타일은 이전의 이즈닉 타일과 비교할 수 없습니다.[519][512]또한 쿠타히야에서는 도자기 생산이 계속되었고 심지어 증가하기도 했는데, 쿠타히야에서는 새로운 양식들이 더 오래된 고전적인 오스만 디자인의 모방과 함께 발전했습니다.[521][520]이 시기의 기와 색깔은 주로 청록색과 진한 코발트색이었고, 갈색을 띠는 붉은색, 노란색, 짙은 초록색도 나타났습니다.배경은 종종 변색되었고, 색상은 종종 약간 함께 달리며, 패턴은 일반적으로 단일 타일로 제한되었습니다.[519][520]최초로 기록된 텍푸르사라이 타일은 이스탄불 에ü(Eyüp)에 있는 더 오래된 세제리 카스 ı름 파샤 모스크(1515)의 미흐라브를 위해 1724년에서 1725년 사이에 만들어진 타일입니다.텍푸르사라이 타일은 또한 헤키모 ğ루 알리 파샤 모스크(1734), 하기아 소피아 근처의 아흐메드 3세 분수(1729), 탑캅 ı 궁전의 하렘 구역의 일부 방과 복도에서도 발견됩니다.쿠타히야 타일은 이스탄불의 위스퀴다르의 예니발리드 모스크(1708–1711), 벨러베이 모스크(1777–1778), 탑캅 ı 궁전의 예술품과 코냐, 안탈리아와 같은 다른 도시의 모스크에도 있습니다.

쿠타히야와 테크푸르사리 가마는 특히 메카의 거대한 모스크의 삽화로 그려진 많은 타일과 타일 그룹을 제작했습니다.이것들은 18세기에 여러 건물에 나타나지만, 이것의 일부 예는 17세기 후반부터 이즈닉 타일에서 훨씬 더 일찍 나타났습니다.[523]이전의 예들은 더 추상적인 스타일로 카아바와 모스크의 주변 식민지들을 보여줍니다.유럽 예술의 영향을 받은 18세기의 후기 예들은 모스크를 묘사하는 데 원근법을 사용하고 때때로 메카 도시 전체를 묘사합니다.[520]메디나예언자의 모스크에 대한 묘사는 그 당시의 다른 표본들에서도 나타납니다.이 그림 타일 그림의 예는 몇몇 박물관의 컬렉션뿐만 아니라 일부 모스크(예: 헤키모 ğ루 알리 파샤 모스크)와 검은 내시들의 기도실의 미흐랍을 장식하는 타일과 같은 탑캅 ı 궁전의 여러 방에서 볼 수 있습니다.

1730년 아흐메트 3세를 폐위시키고 그의 대제사를 처형한 파트로나 할릴의 반란 이후, 텍푸르사라이 가마들은 후원자 없이 방치되었고 빠르게 기능을 중단했습니다.[520]18세기에 질 좋은 타일이 부족했기 때문에 오래된 건물의 이즈닉 타일은 여러 번 재사용되고 새 건물로 옮겨졌습니다.[519]예를 들어, 1738년에 탑캅 ı 궁전에서 수리가 이루어졌을 때, 에디르네 궁전에서 낡은 타일들을 치우고 대신 이스탄불로 보내야만 했습니다.궁극적으로, 오스만 건축의 기와 장식은 18세기 동안 그 중요성을 상실했습니다.[512]그럼에도 불구하고 쿠타히야는 19세기까지 장식용 타일을 계속 생산했지만, 18세기 후반에 품질이 악화되었습니다.[524]그 도시의 도공들 중 일부는 아르메니아의 기독교인들이었고 타일들 중 일부는 아르메니아 교회를 위해 의뢰되었습니다.이 시기의 기독교 타일 장식은 종종 성인, 천사, 성모 마리아, 그리고 성서의 장면들을 묘사했습니다.이스탄불 토파네에 있는 크리코르 루사로비치 교회와 앙카라에 있는 수르프 아스트바진 교회 등에서 그 예를 찾아볼 수 있습니다.그 타일들 중 일부는 해외로 더 수출되었고 그 예들은 예루살렘, 카이로 그리고 베니스에서 발견되었습니다.[525]오스만 제국의 타일 생산을 되살리려는 적당한 성공적인 노력은 19세기 말과 20세기 초에 이루어졌는데, 부분적으로는 제1차 국가 건축 운동의 영향을 받았습니다.이 시기에는 여러 개의 새로운 이슬람 사원, 학교, 정부 건물을 위한 타일이 생산되었습니다.이 작업장들은 결국 1차 세계대전 이후 문을 닫았습니다.[526]

파라다이스 가든

"낙원(센넷)의 모습은 경건하고 독실한 사람들에게 약속한 것으로, 그 맛이 변하지 않는 물줄기와 맛이 변하지 않는 우유의 강물과 마시는 사람들에게 맛있는 포도주의 강물과 정제된 꿀의 물줄기와 그 안에 있는 온갖 종류의 열매와 그들의 주인으로부터 용서를 받았습니다."(47:15)[527]

코란에 따르면 낙원은 장소, 최종 목적지로 묘사됩니다.기본적으로 영원한 삶, 그것은 "영적이고 육체적인" 행복으로 가득 차 있습니다.[528]오스만 시대의 지구 정원은 낙원의 영향을 많이 받았으며, 따라서 일상 생활의 예술과 공간과 연관되어 코란과 관련된 많은 기술을 가지고 있었습니다.[529]따라서 낙원정원, 즉 '지구낙원'[530]은 하늘에 대한 추상적인 인식이므로 '영원과 평화'를 나타내는 고요한 장소를 상징해야 합니다.[531]

자연은 건축적인 세부사항과 도시구조에서 장식적인 패턴을 위한 방법이 되었습니다.모든 것은 자연에서 영감을 받아 자연과 함께하게 되었습니다.이슬람 사원의 천장과 궁전의 벽, 타일, 프레스코화, 손으로 조각한 장식품으로 장식된 키오스크와 여름 궁전(파빌리온)에서부터 카프탄, 야쉬막스 등에 이르기까지.분명 낙원의 자연은 모든 곳에 있었습니다. 일상생활의 많은 공간에 말이죠.[532]

의심할 여지 없이, 정원의 일반적인 배치는 꾸란의 많은 묘사를 반영했지만, 초기 이슬람의 가장 큰 장점 중 하나는 이슬람교도들이 다양한 출처를 살펴보고 다양한 출처, 특히 비잔티움(동로마 제국)의 유용한 아이디어와 기술을 사용했다는 것입니다.[533]정원의 정자들은 종종 사방이 개방된 사각형 또는 중앙에 계획된 독립된 건축물의 형태를 취했으며, 환경의 시각, 향기, 음악을 즐길 수 있도록 특별히 설계되었습니다.[534]정원의 일부 형태는 예를 들어 중앙 분수 주위에 편백나무가 있는 하기아 소피아 아트리움에 기반을 두었고, 모스크에 있는 식물들은 "특히 무슬림 신학적 해석"이 주어졌습니다.모스크는 병원, 마다르, 도서관 등을 추가함으로써 기능과 서비스를 확장했고, 따라서 정원은 모든 다양한 건물의 요소를 구성하는 데 도움이 되었습니다.[535]

모스크가 "초점"으로 여겨졌던 오스만 도시들과 같은 이슬람 도시들에서,[536] 모스크는 인접한 정원들을 갖는 것이 일반적이었습니다.[535]그러므로, 모스크 구조물들은 정원들과 관련이 있을 정도로 어느 정도 기초를 두었습니다.예를 들어, 쉴레이마니예 모스크는 바깥의 정원과 연속성을 만들기 위해 키블라 벽에 창문을 가지고 있었습니다.미흐라브에는 스테인드글라스 창문과 천국으로 통하는 문을 암시하는 이즈닉 타일이 있었습니다.정원을 향해 밖을 내다보는 창문들은 정원에서 나온 꽃들이 '천국에 들어온 것처럼 신도들의 마음에 스며들게' 하는 효과를 만들어냅니다.또한, 뤼스템 파샤 모스크는 이즈닉 타일을 사용하는 것으로 유명했는데, 그곳에서 장식 디자인은 이즈닉 타일 산업을 위한 쇼케이스를 제공합니다.펜던트에 새겨진 글들은 독실한 사람들의 영혼이 천국에 거주하는 것이 확실하다는 것을 암시합니다.[537]이 모스크의 주요 비문은 물과 연못, 키오스크, 석류, 사과, 배, 포도 등의 과일이었습니다.또한 와인, 춤, 음악, 여성과 소년을 섬기는 모든 것들은 엔터테인먼트 비전을 "지상의 낙원"으로 바꿉니다.[538]

모스크 이외에도, 도시들은 또한 "매우 우호적인 도시들"로 발전되었습니다.그들은 그늘진 좁은 길, 나무와 정원이 있는 모퉁이에 포도나무를 심었습니다.나무는 자연과 건물 사이에 조화를 제공하는 건축의 균형 요소로 여겨졌습니다.이러한 이유로, 오스만 제국의 도시들은 "마치 그들이 지어진 땅의 일부처럼 보인다"고 합니다.게다가, 건물의 목재 사용은 자연과의 연관성을 더해줍니다.[532]터키의 건축가이자 도시계획가인 투르구트 칸세버는 오스만 제국의 도시들을 "오스만 제국의 ‟"라고 묘사하며 이슬람의 특성은 오스만 제국의 도시들이 가장 잘 나타내고 있다고 말했습니다: "갈등이 없고 모든 아름다움이 있는 곳에 천국을 짓는 사람들,세상을 아름답게 하는 임무를 완수함으로써 낙원의 문을 열고자 노력했습니다."[536]자연과 건축의 친밀한 관계는 나무와 물이라는 요소를 끌어들였습니다.많은 여행객들이 설명했듯이, 그 도시는 오로지 자연적인 "합성 구조"로, 푸르고 있었습니다.[539]또한 편백나무와 마찬가지로 물도 기본적인 요소였습니다.앙투안 갈랑드는 "터키 정원은 어디에서나 물을 공급하고 압력을 받아 물이 추출되는 수로와 작은 수로였습니다."라고 썼습니다.[540]그러나 이슬람의 첫 4세기 동안에 코란이 묘사한 것처럼 낙원을 나타내기 위해 의식적으로 정원이 4개의 사분면과 4개의 수로로 설계되었다는 증거는 없습니다.[533]

참고 항목

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서지학

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