확장된 기술

Extended technique
준비된 기타

음악에서 확장 기법은 특이한 소리나 [1]음색을 얻기 위해 사용되는 노래나 악기 연주에 대한 비전통적인, 비정통적인 또는 비전통적인 방법이다.

작곡가의 확장된 기법의 사용은 현대 음악에만 국한되지 않으며(예를 들어, 헥터 베를리오즈의 교향곡 판타지크에서 콜레그노의 사용은 확장된 기법이다) 작곡 학교와 스타일을 초월합니다.대중음악에서도 확장기법이 성행하고 있다.거의 모든 재즈 연주자들은 특히 프리 재즈나 아방가르드 재즈와 같은 최신 스타일에서 이런저런 종류의 확장된 테크닉을 많이 사용한다.자유로운 즉흥 연주를 하는 음악가들은 또한 확장된 테크닉을 많이 사용했다.

확장된 기술의 예로는 현악기의 다리 아래 또는 두 개의 다른 활로 절을 하거나 관악기를 누르는 키 클릭을 사용하거나 마우스 피스 없이 관악기에 불어서 넘치거나 피아노의 현 위에 물건을 삽입하는 것이 있다.

20세기 확장된 기술의 주창자들은 헨리 코웰, 존 케이지, 조지 크럼을 포함한다.현악 4중주를 위한 현대 미국 작품을 홍보하는 데 가장 적극적인 앙상블 중 하나인 크로노스 4중주단은 종종 악기에서 소리를 끌어낼 수 있는 방식으로 음악을 연주한다.

예

보컬

주요 기사:확장 보컬 테크닉

활현악기

주요 기사:활현악기 확장기법
  • 펩텀 또는 픽을 가지고 노는 모습
  • 타악기 스틱, 망치 또는 다른 물건을 가지고 노는 것
  • 왼손 손가락의 '가느다란' 쪽으로 고개를 숙이는 것
  • 다리 뒤에서 절하는 모습
  • 악기의[2] 현이 아닌 부분을 구부리는 것
  • 수직이 아닌 평행한 모습
  • 과장된 진동
  • 바르토크 피자카토라고 하는 스냅 피자카토
  • 현악기의 사운드보드를 두드리거나 문지르는 것
  • 손가락, 손톱 또는 물체로 긁힌 끈
  • 악기 본체에 대한 타진 효과
  • 지판을 두드리다
  • 고조파 효과의 '강화
  • 연주할 때 현을 분리하는 것
  • 준비
  • 공명 효과

뽑은 현악기

  • 활을 사용
  • 타악기 스틱, 망치 또는 다른 물건을 가지고 노는 것
  • 교차된 현악기(기타 드럼 효과)로 연주하는 것
  • 스냅 피지카토: 지판에서 끈을 잡아당겨 지판에 닿을 때까지 당깁니다.
  • 특히 일렉트릭 기타와 일렉트릭 베이스와 관련된 기술인 스트링 스크랩(String Scraps)은 픽으로 연주된다.
  • 현악기 본체를 두드리는 것과 같은 타악 효과
  • 손바닥과 손가락의 뮤트('손가락 잡음')
  • 지판을 두드리다
  • 스트링 팝과 탭(지판 악기)
  • 브릿지 또는 현 사이에 나사나 금속 조각을 삽입하여 기타를 준비하는 것
  • 연주할 때 현을 분리하는 것
  • 너트와 정지 손가락 사이의 현 부분을 사용하는 기타 기술인 "3rd bridge"는 크세나키스의 첼로 곡 노모스 알파를 비슷한 효과로 참조하십시오.

피아노

주요 기사 : 피아노 확장 기술
  • 준비된 피아노, 즉 음질을 바꾸기 위해 피아노의 작동에 이물질을 도입하는 것
  • 현악 피아노, 즉 직접 현을 치거나 잡아당기거나 절하거나 기타 현의 직접 조작
  • 공명 효과(음악, 노래, 피아노에 대고 말하는 것)
  • 하나 이상의 키를 소리 없이 누르고, 대응하는 현을 자유롭게 진동시켜, 교감적인 하모니를 울릴 수 있도록 한다.
  • 노드 포인트에서 현을 터치하여 고조파를 만듭니다.
  • 피아노의 다른 부분, 예를 들어 바깥쪽 테두리 등의 타진적인 사용
    • 피아노 덮개 또는 키보드 덮개를 쾅 닫다
  • 마이크로톤
  • 손바닥, 주먹 또는 외부 장치를 사용하여 톤 클러스터를 만듭니다.
  • 키를 치기 위한 다른 재료의 사용
  • 페달 소리

목관 악기

  • 멀티폰
  • 고조파
  • 피치 벤딩("리핑")
  • 불지 않고 키를 시끄럽게 작동시키는 모습
  • 한 악기의 마우스피스와 다른 악기의 본체의 조합, 예를 들어 표준 트롬본의 알토 색소폰 마우스피스를 사용한다.
  • 설레설레,
  • 숨소리
  • 분리한 마우스 피스 또는 갈대를 부는 모습
  • 연주 중에 악기를 통해 노래하는 것
  • 내부 음소거
  • 키 또는 톤홀 슬랩– 키를 톤홀에 탭함으로써 발생하는 타진음
  • 순환 호흡

금관 악기

타악기

  • 더블 스트로크 롤이나 플램 탭 등의 손버릇을 사용하여 발로 연주하는 드럼 세트의 초보적인 또는 "동적인" 더블 베이스
  • 두 개 이상의 심벌을 쌓아서 다른 심벌 위에 올려놓음으로써 악기의 소리 속성을 변경합니다.
  • 굽은 비브라폰, 심벌즈, 징
  • 공명 효과(예를 들어 팀파니로 연주하는 심벌, 베이스 드럼에 부딪치는 소의 종 등)
  • 망치 타악기로 휘어지다
  • 고조파
  • 두 개 이상의 망치 헤드를 특징으로 하는 비브라폰 또는 관형 벨(및 점점 드문 상황에서 다른 음높이 타악기)을 위해 만들어지기도 하는 맞춤형 타악기 망치. 따라서 여러 개의 음높이와 어려운 화음을 만들 수 있다(일반적으로 그들이 연주하도록 설계된 화음만).이러한 망치는 거의 사용되지 않으며, 타악기 연주자들은 필요할 때 스스로 만들기도 한다.구현될 경우 일반적으로 전체 작업에서 한 두 번만 사용되며 기존의 망치와 교대로 사용됩니다. 일반적으로 각 손에 다른 악기를 연주할 때만 사용됩니다.
  • 징을 치고 진동하는 금속을 물통에 넣고 글리산도를 만드는 거죠.
  • 심벌즈를 팀파니 머리에 얹는 것

전자의

  • 전자기기 또는 MIDI 제어 추가
  • 레코드의 스크래치나 레코드 또는 턴테이블 플래터의 조작 등 턴테이블리즘(종종 DJ 믹서와 조합하여 실행)으로 독특한 효과음이나 리듬을 만들어냅니다.
  • 일렉트릭 기타의 "킬 스위치"를 사용하여 준스크래칭 리듬 사운드를 만듭니다.
  • 회로 굽힘: 전자 키보드와 전자 완구로 실험하는 DIY.
  • 플러그를 뽑지 않고 전기악기를 연주하거나 통상적인 전자악기의 음향부품을 증폭하는 것(예를 들어 건반 위의 손가락 소음)
  • 고유 기기 "결함"의 활용(예: 의도적으로 디지털 기기를 에일리어싱으로 유도, 스피커에서 나오는 웅성거림 또는 쉬익거림, 음향 피드백, 해먼드 오르간 키 클릭 등)

기타 악기

주요 기사:실험 악기

저명한 작곡가

뛰어난 퍼포먼스

베이스

바순

첼로

클라리넷

드럼과 타악기

플루트

기타

하프

경적

오보에

피아노

색소폰

트롬본

튜바

트럼펫

비올라

바이올린

목소리

다른.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ 버트너, 매튜(2005년)."소음 발생: 실험주의 후의 확장 기술」, NewMusicBox.org.
  2. ^ "Cello Map :: Index". www.cellomap.com. Retrieved 2017-10-28.
  3. ^ a b Dierickx, Zachary (2018). The Clarinet Works of Jörg Widmann: A Performance Guide to Fantasie for Clarinet Solo with a Survey of Unaccompanied Clarinet Repertoire and Guide to Contemporary Techniques (DMA). Ohio State University.
  4. ^ "Garth Knox – Violist Composer". www.garthknox.org. Retrieved 2017-10-28.
  5. ^ "Anne Lanzilotti".
  6. ^ Ceolin Elena; Tisato Graziano; Zattra Laura. "Demetrio Stratos Rethinks Voice Techniques: A Historical Investigation at ISTC in Padova" (PDF). Proceedings of the SMC Conference 2011 (Sound and Music Computing), Padova 6–9 July 2011. pp. 48–55. Archived from the original (PDF) on 4 March 2016. Retrieved 2013-01-11.

추가 정보

  • Bruno Bartolozi: New Sounds for Woodwind, 제2판, Reginald Smith Brindle 번역.런던과 뉴욕: 옥스포드 대학 출판부, 1982.ISBN 978-0-19-318611-8.
  • 스튜어트 뎀스터모던 트롬본: 이디옴의 정의, 새로운 인스트루멘테이션 3.버클리 및 로스앤젤레스:캘리포니아 대학 출판부, 1979.ISBN 978-0-520-03252-1.
  • 마이클 에드워드 에저튼21세기의 목소리.New Instrumentation 9.Lanham, Maryland: 허수아비 프레스, 2004.ISBN 978-0-8108-5354-6.
  • 더글러스 힐.경적을 위한 확장된 기술: 학생, 연주자 및 작곡가를 위한 실용적인 핸드북.Alfred Music Publishing, 1996.ISBN 978-0-7692-2355-1.
  • Evan Hirselman; 어쿠스틱 아티스트리: 클래식 기타와 핑거 스타일의 기타에 대한 탭, 탭, 타악기 기술.개인교습(음악가협회).밀워키:Musics Institute Press/Hal Leonard, 2011.ISBN 978-1-4234-0571-9.
  • 린다 L.홀랜드와 에반 콘리.확장 기법으로 완화, 5볼스.[릿지필드, 워싱턴]콘 브리오, 1999년
  • 토마스 하웰아방가르드 플루트: 작곡가들과 플루트 연주자들을 위한 핸드북.New Instrumentation 2.버클리 및 로스앤젤레스:캘리포니아 대학 출판부, 1974년.ISBN 978-0-520-02305-5.
  • Ruth Inglefield와 Lou Ann Neill; 페달 하프를 위한 글쓰기: 작곡가들과 하피스트들을 위한 표준화된 매뉴얼.New Instrumentation 6.버클리 및 로스앤젤레스:캘리포니아 대학 출판부, 1985.ISBN 978-0-520-04832-4.
  • J. 마이클 레너드: 색소폰을 위한 확장 기술.MA, Wayland : Black Lion Press, 2004.
  • 가드너 리드, 현대 기악 기술.뉴욕: 쉬르머 북스, 1976년.ISBN 978-0-028-72100-2.
  • 가드너 리드: 오케스트라 장치의 시소러스.뉴욕: 그린우드 프레스, 1969.ISBN 978-0-837-11884-0.
  • Philip Rehfeldt: New Directions for Clarinet, 개정판.New Instrumentation 4.버클리 및 로스앤젤레스:캘리포니아 대학 출판부, 1994.ISBN 978-0-520-03379-5.전재, Lanham, MD: 허수아비 프레스, 2013.
  • Jamie Leigh Sampson; Barsoon의 현대 기술: 멀티폰볼링 그린, OH: ADJ, everitive New Music, LLC, 2014.ISBN 978-0-615-99938-8.
  • 존 슈나이더현대 기타, 개정판, 증보판.메릴랜드 주 랜햄:Rowman & Littlefield, 2015년ISBN 978-1-442-23789-6.
  • 레지날드 스미스 브린들, 컨템포러리 퍼커션런던과 뉴욕: 옥스포드 대학 출판부, 1991.ISBN 978-0-19-816247-6.
  • 패트리샤와 앨런 스트레인지컨템포러리 바이올린.New Instrumentation 7.버클리 및 로스앤젤레스:캘리포니아 대학 출판부, 2001.ISBN 978-0-520-22409-4.
  • 베르트람 투레츠키컨템포러리 콘트라베이스 신간 개정판새로운 인스트루먼테이션1버클리 및 로스앤젤레스:캘리포니아 대학 출판부, 1989.ISBN 978-0-520-06381-5.

외부 링크