윌리엄 볼콤

William Bolcom
윌리엄 볼콤
Morris and Bolcom at The Town Hall, 1985
Morris & Bolcom at the Town Hall, 1985
배경 정보
태어난 (1938-05-26) 1938년 5월 26일(84세)
기원.아메리칸
직업작곡가, 피아니스트

윌리엄 엘든 볼콤(William Elden Bolcom, 1938년 5월 26일 ~ )은 미국의 작곡가이자 피아니스트이다.그는 퓰리처상, 전국예술훈장, 그래미상[1], 디트로이트 음악상을 받았으며 뮤지컬 아메리카가 선정한 2007년 올해의 작곡가로 선정되었다.그는 1973년부터 2008년까지 미시간 대학에서 작곡을 가르쳤다.그는 메조소프라노 조안 모리스와 결혼했다.

초기 생활과 교육

볼콤은 워싱턴주 시애틀에서 태어났다.11세 때, 그는 조지 프레데릭 맥케이, 존 버럴과 개인적으로 작곡을 공부하고 버트 폰시 제이콥슨 부인에게 피아노를 배우기 위해 워싱턴 대학에 입학했다.그는 이후 밀스 칼리지에서 다리우스 밀하우드, 스탠퍼드 대학교에서 릴랑 스미스, 디엠에이에서 올리비에 메시앙과 함께 2öme Prix [2]de Composition을 받았다.

직업

볼콤은 1988년 12개의 피아노 [3]뉴 에뛰즈로 퓰리처상을 수상했다.1994년 가을, 그는 미시건 대학의 로스 리 피니 저명한 대학 작곡 교수로 임명되었습니다.2006년, 그는 국립 예술 훈장을 받았다.유명한 학생들은 가브리엘라 레나 프랭크, 카터 판, 엘레나 루어, 데릭 버멜, 조엘 퍼켓, 그리고 데이비드 T를 포함한다. 조금.

피아니스트인 [4]볼콤은 1975년 결혼한 조앤 모리스와 협연해 연주와 녹음을 자주 해왔다.그들은 그래미상 후보에 오른 20세기 전후의 인기곡 모음곡 애프터 더 볼을 시작으로 24개 이상의 앨범을 함께 녹음했다.콘서트와 녹음 모두에서 그들의 주된 특기는 헨리 러셀, 헨리 클레이 워크와 다른 사람들의 19세기 후반과 20세기 초반의 쇼 곡, 거실, 그리고 인기 있는 노래와 카바레 노래입니다.

솔로로서 볼콤은 조지 거슈윈, 다리우스 밀하우드[4], 그리고 몇몇 클래식 래그타임 작곡가의 음악뿐만 아니라 자신의 작곡을 녹음했다.그의 작품은 미시간 주립 대학에서 미시간 작가 [5]시리즈에서 인정받고 부각되었습니다.

작동하다

보다 포괄적인 목록은 William Bolcom의 작곡 목록을 참조하십시오.

Bolcom의 초기 작곡은 그가 11살 무렵에 쓰여졌다; 그의 초기 영향에는 Roy Harris와 Béla Bartok이 포함된다.1960년경부터의 그의 작품들은 그가 특히 존경했던 피에르 불레즈, 카를하인츠 스톡하우젠, 루치아노 베리오의 영향을 받아 변형된 연속 기법을 사용했다.1960년대에 그는 점차 다양한 음악 스타일을 다양하게 사용하기 시작했다.그의 목표는 대중음악과 예술음악 [4]사이의 경계를 없애는 것이었다.

그는 4개의 주요 오페라를 작곡했다.그 중 맥티그, 브릿지에서 바라본 풍경, 웨딩 등 세 곡은 시카고 리릭 오페라단의 의뢰를 받아 초연됐으며 데니스 러셀 데이비스가 지휘를 맡았다.이 모든 것들은 때때로 다른 작가들과 함께, librettist Arnold Weinstein과 함께 작곡되었다.프랭크 노리스의 1899년 소설과 와인스타인의 대본을 바탕으로 한 맥티그는 1992년 10월 31일 초연되었다.Weinstein과 Arthur Miller의 대본과 함께 A View from the Bridge는 1999년 10월 9일 초연되었다.로버트 알트먼과 존 콘시딘의 1978년 영화를 바탕으로 한 결혼식은 와인스타인과 알트먼의 대본과 함께 2004년 12월 11일 초연되었다.동명의 조지 S. 카우프만과 에드나 퍼버의 희곡을 바탕으로 한 그의 네 번째 오페라, 마크 캠벨이 작곡한 8번째 오페라, 미네소타 [citation needed]오페라에 의해 2017년 3월 11일 초연되었다.

1998년 미국 미시간대 도날드 신타 교수가 작곡한 플룻과 오케스트라를 위한 서정협주곡, 세르지우 루카를 위한 바이올린과 오케스트라를 위한 D조 협주곡, 스탠리 드러커를 위한 클라리넷과 오케스트라를 위한 협주곡, 알토 색소폰과 밴드를 위한 협주곡도 작곡했다.그는 그의 협주곡 가이아를 두 대의 피아노를 위해 작곡했고, 게리 그라프만과 레온 플라이셔를 위해 오케스트라를 작곡했는데, 둘 다 오른손에 쇠약해지는 문제를 겪었습니다.1996년 4월 11일 데이비드 진먼이 지휘한 볼티모어 심포니에 의해 초연되었다.협주곡은 오케스트라를 줄인 피아노 파트를 단독으로 연주하거나 피아노 파트와 두 오케스트라를 합쳐 완전한 오케스트라로 연주할 수 있도록 구성됐다.이 구조는 그의 스승인 Darius [citation needed]Milhaud의 유사한 세 가지 작품 중 하나를 모방한 것입니다.

볼콤의 다른 작품들은 9개의 교향곡, 12개의 현악 사중주곡, 4개의 바이올린 소나타, 다수의 피아노 넝쿨(윌리엄 올브라이트와 함께 작곡), 4개의 오르간 가스펠 서곡, 4개의 카바레 곡, 3개의 뮤지컬 극장 작품들(카지노 파라다이트, 다이너마이트 토니테, 그리고 와인슈타인과 함께 작곡), 그리고 1개이다.리브레티스트 마크 캠벨과 함께 하는 실내 오페라 '루크레치아'입니다William Bolcom은 또한 Dranoff International Two Piano [citation needed]Foundation으로부터 두 대의 피아노를 위한 Recuerdos 작곡을 의뢰받았다.

노래 사이클

Bolcom은 여러 곡의 사이클을 작곡했다.이 노래 사이클의 대부분은 리브레티스트이자 작사가인 아놀드 와인스타인의 가사가 들어간 카바레트로 윌리엄 볼콤의 아내인 메조소프라노 조안 [6]모리스가 부르기로 되어 있었다.이 24개의 카바레는 1970년대부터 1990년대까지[7][failed verification] 4권으로 발매되어 모두 CD로 발매되었습니다.볼콤의 다른 노래 사이클 중에서 가장 잘 알려진 것은 윌리엄 블레이크의 순수와 경험의 노래 설정이다.이 거대한 작품의 녹음은 37만5천 달러로 추정되며, 길이는 약 [7][failed verification]2시간 30분입니다.

순수와 경험의 노래

Bolcom의 독주자, 합창단, 오케스트라를 위한 3시간짜리 작품인 William Blake의 Songs of Innocence and Experience의 배경은 이 작품에 대한 25년간의 노력의 정점이었다.

영감
열일곱 살 때, 윌리엄 볼콤은 윌리엄 블레이크가 작곡한 순결의 노래와 경험의 노래 전집을 [8]음악에 맞추고 싶어했다.그는 시에 나타난 예술적 아이디어와 기술적 스타일의 엄청난 다양성을 이해하면서, 음악을 완성하기 위해서는 다양한 스타일의 음악 어휘가 더 필요하다는 것을 깨달았다.이러한 깨달음은 또한 음악의 장르가 계층에 놓여져서는 안 되며 "진지한" 음악과 "대중적인"[9] 음악 사이에 구분이 없다는 그의 생각을 강화시켰다.
스타일과 인스트루먼트
볼콤은 펜타토닉 음계를 사용한 현대 클래식 스타일, 음색 클래식 스타일, 블루그래스, 컨트리, 소울, 포크 보드빌, 록 뮤지컬, 레게 등 다양한 음악 스타일과 장르를 음악에 접목시켰다.볼콤은 기존 오케스트라에서는 잘 사용되지 않지만 색소폰, 기타, 일렉트릭 기타, 베이스 기타, 하모니카, 일렉트릭 바이올린, 컨트리,[10] 록, 포크 가수 등 자신이 선택한 장르에서 사용되는 악기를 사용해 왔다.
프리미어 및 퍼포먼스
낙소스 레코드에 따르면 1984년 슈투트가르트 오페라 초연 이후 앤아버, 일리노이주 시카고 그랜트파크, 브루클린 음악원, 세인트루이스, 카네기 홀, 런던 로열 페스티벌 홀 등 BBC 교향악단이 레너드 지휘로 [11]공연했다.
수상 및 수상
2004년, 낙소스 기록 위치에 힐 강당에서, 미시간 대학의 음악 학교, 극장 &, 무용 심포니 오케스트라, 학생이 같은 대학, 대학 뮤지컬 협회 Choral 연합, 미시간 주립 대학 어린이 합창단, 솔로로 그런 생각들의 다양성에서의 합창을 특징으로 하는 노래하는 것을 녹음했다.한 있습니다.d singers (볼콤의 아내 조안 모리스도 포함)2006년에는 그래미상 4개 부문 최우수 합창상, 베스트 클래식 컨템포러리 작곡상, 베스트 클래식 앨범상, 올해의 프로듀서상을 수상했다.[12]
작곡가이자 비평가인 로버트 칼은 볼콤이 겉으로 보기에 이질적인 장르의 음악을 아이러니하지 않고 동등한 파트너로서 그리고 "대중음악에 대한 사랑과 지배"[13][page needed]로 작곡했다고 말했다.

축제

보컬 에센스는 2007년 4월 미네소타주 미니애폴리스와 세인트 폴에서 2주간 열리는 페스티벌로 윌리엄 볼콤의 음악을 축하했다.9개의 다른 공연과 많은 마스터 클래스가 축제의 일부였다.볼콤의 무대인 '윌리엄 블레이크의 순수와 경험의 노래'는 미니애폴리스 오케스트라 홀에서 400명이 넘는 음악가들이 웬델 K에 의해 블레이크의 반주 작품을 투영하여 공연하였다.해링턴.

이스턴 미시건 대학교는 윌리엄 볼콤을 초청 작곡가로 출연시킴으로써 제16회 격년제 현대 음악 축제를 축하했다.3일간의 축제에서는 볼콤의 다양한 작곡과 볼콤이 [14]직접 주도한 "뮤지컬 풀뿌리"에 대한 토론이 소개되었다.

Le Piano Ouvert는 2014년 3월 파리에서 일주일간의 콘서트와 마스터 클래스로 볼콤의 75번째 생일을 축하했다.William Bolcom과 Joan Morris는 둘 다 공연을 했고, 프랑스뮤지크에서[15] 라이브 공연과 인터뷰를 [16]했다.이 축제는 Guy Livingston, Anne de Fornel, 그리고 David Levi가 감독했다.콘서트는 파리의 모나 비스마르크 아메리칸 센터와 콩코드 [17]광장의 호텔 탈레랑에서 열렸다.

2022년 4월, 국제 하이델베르거 프뤼링 음악제의 일환으로, 윌리엄 볼콤의 두 번째 피아노 협주곡은 이고르 레빗과 엘림 찬이 지휘하는 말러 챔버 오케스트라에 의해 노이 [18]대학교 하이델베르크 강당에서 초연되었다.

래그타임/피아노의 음반 목록

Bolcom and Morris Discography는 Joan Morris 페이지를 참조하십시오.

  • 헬리오트로프 부케: 피아노 래그 1900~1970, 노네수치 레코드, 1971년
  • Bolcom, Jazzology, 1972년 자신의 넝마를 연주하다
  • Nonesuch Records, 1973년 조지 거슈윈의 피아노 음악
  • Nonesuch Records, 1974년 야유와 피아노 넝쿨
  • 1976년 M School of Music, U.S., Ragtime Back To Back (William Albright와 함께)
  • 유포닉 사운드, 오메가 클래식스, 1988 (2019년 스콧 조플린으로 재발행: 래그타임 피아노 보석)

레퍼런스

  • "Michigan Writers Series Audio Gallery". Michigan State University Libraries website (accessed November 13, 2018).
  1. ^ Bolcom, William. n.d. "Honors and Awards." williambolcom.com (2018년 11월 13일).
  2. ^ 볼콤, 윌리엄2017년 '바이오그래피' williambolcom.com (2018년 11월 13일).
  3. ^ 1988년 퓰리처상.연도별 수상자: 1988년 퓰리처상.퓰리처상 웹사이트(2019년 5월 24일 접속)
  4. ^ a b c Johnson, Steven (2001). "Bolcom, William (Elden)". In Sadie, Stanley; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2nd ed.). London: Macmillan. ISBN 9780195170672.
  5. ^ 매슨, 스테파니, 피터 버그, 샌드라 시튼, 윌리엄 볼콤입니다.2002년 '작곡가/피아니스트 윌리엄 볼콤과 극작가 샌드라 시튼'미시간 주립 대학, 미시간 작가 시리즈(4월 19일, 2019년 5월 24일 액세스).
  6. ^ 홀랜드, 버나드2007년 '3부 하모니 카바레 대화'뉴욕타임스(9월 25일자).
  7. ^ a b "AACC Library Off-Campus Database Access". Anne Arundel Community College Library.
  8. ^ Lister, Rodney (January 2006). "Bolcom, Gann and other Americans". Tempo. 60 (235): 37–8. doi:10.1017/S0040298206260042.
  9. ^ Hu, Chih-long (December 4, 2004). "Interview Record". Living Music - University of Michigan School of Music (Mark Clague, Ph.D. 2003). Archived from the original on August 3, 2011. Retrieved March 17, 2018.
  10. ^ "In conversation with Chamber Music Society". William Bolcom website. January 21, 2019. Retrieved March 13, 2021.
  11. ^ 2004. "레너드 슬랫킨, 윌리엄 볼콤 지휘" (6월 4일)Naxos.com (2018년 11월 13일 갱신)
  12. ^ 2006년 윌리엄 볼콤 클래식 그래미상 수상"NPR Music (2월 9일), npr.org (2018년 11월 13일).
  13. ^ 칼, 로버트1990. "신미국 음악의 6가지 사례 연구: 포스트모던 초상화 갤러리"대학 음악 심포지엄 30회, 1회(봄) : 45~53.JSTOR 40373999
  14. ^ Hamilton, Heather (10 February 2009). "Bolcom is featured guest composer at Music Now Fest". Focus EMU Online. Retrieved 24 June 2021.
  15. ^ 2014. "콘서트 privéc le pianiste et compositur William Bolcom et la spiron Joan Morris." (4월 27일)FranceMusique.fr (2018년 11월 13일 갱신)
  16. ^ "윌리엄 볼콤: "Renaud Machart consacre deux émissions au compositur americain William Bolcom." (3월 13일)FranceMusique.fr (2018년 11월 13일 갱신)
  17. ^ "윌리엄 볼콤 페스티벌: William Bolcom a Paris. wordpress.com (2018년 11월 13일).
  18. ^ "Bolcom's Piano Concerto No. 2 premiered in Heidelberg". williambolcom.com. Retrieved 4 June 2022.

외부 링크

아카이브 위치
위치미국 의회 도서관 음악과
원천윌리엄 볼콤 팝 오케스트라 편곡 컬렉션, 1973-2018
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