키스 로에

Keith Rowe
키드 아일락 아트홀, MEMPYIFY 2008 페스티벌에서 단독 공연을 하고 있는 키스 로에

키스 로위(Keith Roewe, 1940년 3월 16일 영국 플리머스 출생)는 영국의 자유 즉흥연주 테이블톱 기타리스트 겸 화가다. Roewe는 1960년대 중반 AMM과 M.I.M.E.O.의 창립 멤버다. 비주얼 아티스트로서 훈련을 받은 그의 그림은 대부분의 앨범에 등장했다. 그는 EAI(전기음향 즉흥연주)의 대부로서, 그의 음반 중 상당 부분이 에르스트이에 의해 발매된 것으로 알려져 있다.

전기

Roewe는 1960년대 초에 Mike Westbrook, Lou Gare와 함께 재즈를 연주하며 경력을 쌓기 시작했다. 그의 초기 영향력은 기타리스트 웨스 몽고메리, 찰리 크리스천, 바니 케셀이었다.[1] 그러나 그는 이 장르의 한계라고 생각하는 것에 싫증이 났다. 그는 실험을 시작했다. 중요한 단계는 웨스트브룩의 불쾌감을 무색하게 만드는 기타의 튜닝을 중단하겠다는 새해 결심이었다.[1] 그는 기존의 기타 기법을 버리고 자유 재즈와 자유 즉흥 연주를 시작했다.

그의 변화는 그림 수업의 선생님에 의해 부분적으로 영감을 받았다. 그는 그에게 "Rowe, you can painting a Caravaggio를 그릴 수 없다. 카라바조만이 카라바조를 그릴 수 있다." 로우는 이런 생각을 음악적 관점에서 생각해본 결과 "짐 홀처럼 기타를 치려고 하는 것은 상당히 잘못된 것 같다"고 말했다. 그는 몇 년 동안 기타에 대한 접근법을 재창조할 방법을 고민했고, 비주얼 아트, 특히 그의 스타일을 위조하기 위해 전통적인 그림 방법을 포기한 미국 화가 잭슨 폴록에게 영감을 주었다. "어떻게 하면 그 기술을 버릴 수 있었을까? 기타를 납작하게 깔아라!"[2]

Roewe는 준비된 기타 기술을 개발했다: 기타를[3] 평평하게 탁자 위에 놓고 현, 몸체, 픽업을 비정통적으로 조작하는. 그는 기타 연주에 바늘, 전기 모터, 바이올린 활, 쇠막대,[3] 도서관 카드, 고무 지우개, 스프링, 휴대용 선풍기, 악어 클립, 일반 사무용품 등을 사용했다. 로우는 때때로 라디오 생방송을 단파 라디오와 숫자 방송국을 포함한 그의 공연에 통합시킨다(기타 픽업도 라디오 신호를 집어서 앰프를 통해 방송한다).

2004년 9월 22일 일리노이주 시카고의 악셀 뢰너와 키스 로에

AMM의 타악기 연주자 에디 프레보스트는 Rowe가 음악과 이상적으로 조화를 이루거나 놀라운 해설을 제공하는 라디오 방송을 발견한다고 말했다. 불협화음인 '아일란투스 글랜돌루사'의 끝을 향해 AMMusic에서는 한 연사가 라디오를 통해 "정상적인 음악을 보존할 수 없다"고 발표한다. Prevost는 이스탄불에서 열린 AMM 공연에서 Roewe가 "터키 남성 목소리의 경건한 억양을 담은 라디오 방송을 찾아 통합했다"고 썼다. 물론 AMM은 그 재료가 무엇인지 전혀 몰랐다. 나중에 <코란>의 구절이 공연에 소개된 것은 현명한 처사였고, 그들이 대접받은 공손한 처사에 찬사를 받았다!"[4]

비평가 댄 힐은 "Rowe는 극적으로 이국적인 게임쇼에 단파 라디오를 맞추었고 인간의 목소리는 비록 그렇게 적은 양이지만, 그들은 이해할 수 없고 추상적이다"라고 쓰고 있다. Rowe는 결코 이 장치를 과대평가하지 않는다. 그러한 유혹적인 기술로 분명한 유혹 – 음성의 세계를 가로질러 소리 내어 뻗어나가는 놀라운 가능성은 단순하지만 궁극적으로는 단기적인 쾌락을 피하기 위해 숙련된 손이 필요하다. 그는 무작위 조작자들과 토크쇼 진행자들과의 우연한 만남을 혼합하여 추상적인 가운데 인간성에 소리를 고정시키는 것을 능숙하게 해낸다."[5]

Rowe has worked with Oren Ambarchi, Burkhard Beins, Cornelius Cardew, Christian Fennesz, Kurt Liedwart, Jeffrey Morgan, Toshimaru Nakamura, Evan Parker, Michael Pisaro, Peter Rehberg, Sachiko M, Howard Skempton, Taku Sugimoto, David Sylvian, John Tilbury, Christian Wolff, and Otomo Yoshihide.

2008년 런던 테이트 모던에서 로우는 화가 마크 로스코의 주요 회고전에 동반한 프로그램의 일환으로 영화제작자, 자먼상 수상자인 루크 파울러, 피터 토드와 함께 라이브 콜라보레이션 작업을 공연했다. The Room은 Fowler와 Todd의 영화와 Rowe의 라이브 기타 즉흥연주를 선보였으며, 이후 프랑스와 스페인에서 공연되었다. [6] The Room은 Roewe가 2007년에 CD로 발행한 작품 제목이기도 하며, 2016년에 The Room Extended가 4개의 CD 세트에서 두 음반 모두 발매한 작품이다. [7]

참조

  1. ^ Jump up to: a b "Keith Rowe". paristransatlantic.com. Retrieved 26 October 2015.
  2. ^ Dan Warburton (January 2001). "Keith Rowe Interview". Retrieved 23 March 2011.
  3. ^ Jump up to: a b Berendt, Joachim-Ernst; Huesmann, Gunther (2009). The Jazz Book: From Ragtime to the 21st Century (7 ed.). Chicago, Illinois: Lawrence Hill Books. pp. 433–434. ISBN 978-1-55652820-0.
  4. ^ Prevost, Edwin (1995). No Sound Is Innocent: Amm and the Practice of Self-invention, Meta-musical Narratives, Essays. Copula. ISBN 0-9525492-0-4.
  5. ^ "Catalog:Erstwhile Records reviews". Erstwhile Records website. Retrieved 26 October 2015.
  6. ^ Fowler, Luke, 1978- (2009). Luke Fowler. Ruf, Beatrix., Peyton-Jones, Julia., Obrist, Hans Ulrich., Bradley, Will, 1968-, Comer, Stuart., Kunsthalle Zürich. Zürich: JRP/Ringier. p. 66. ISBN 978-3-03764-046-3. OCLC 351329902.CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크)
  7. ^ "The Room Extended, by Keith Rowe". Erstwhile Records. Retrieved 1 June 2020.

외부 링크