현악 피아노

String piano
1963년 녹음된 헨리 코웰의 표지: 피아노 음악, 코웰은 세로 쓸기법을 시연했다.

현악피아노는 미국의 작곡가-신학자 헨리 코웰(1897~1965)이 피아노를 치는 대신 직접 현악 조작에 의해 소리가 만들어지는 그러한 피아니스트적 확장 기법을 총체적으로 설명하기 위해 만든 말이다.1920년대에 코웰에 의해 개척된, 그러한 기술들은 현재 아방가르드 클래식 음악 작곡가의 작품에서 종종 불려진다.

기술

현악 피아노 작곡은 다양한 기법을 동원할 수 있다.이 접근법의 첫 번째 주요 제안자인 Cowell이 고용한 사람들 중에는 다음과 같은 사람들이 있다.

  • 뽑기 (pizzicato)
  • 손톱으로 끈을 이리저리 흔들면서(만돌린 트레몰로에 닿음)
  • 손가락으로 현을 으로 가로지르는 것
  • 손의 플랫으로 현을 가로질러 청소(음조 군집 생성)
  • 손가락 살로 하나 이상의 끈을 쓸며
  • 손톱으로 하나 이상의 끈을 긁는 중

현은 또한 한 손의 손가락으로 길이를 따라 특정 지점에서 눌려지는 반면 다른 손의 손가락은 다른 조화 을 낼 수 있다.이러한 음향 기법은 바이올린을 음소거하는 데 사용되는 장치와 유사한 장치로 문자열의 직접 음소거와 결합할 수 있다.연주자가 키보드에 앉도록 요구하는 현악 피아노 곡에서는, 키를 누르고 한 손으로 조용히 눌러서 현악기에 다른 한 손으로 연주되는 음조 군락을 포함한 화음을 만들 수 있다; 지속적이고 부드러운 페달의 사용은 현악 피아노 연주에 추가적인 변화를 제공한다.연주자가 키보드 어드레스를 하지 않고 악기 옆에 서 있는 현악 피아노 곡의 경우, 피아노의 페달(그리고 심지어 조용히, 열쇠도 조수나 데드웨이트의 도움을 받아 사용할 수 있다.코웰은 또한 글리산도 효과를 내기 위해 현을 동시에 조작하는 기술, 즉 손가락이나 금속 물체와 함께 미끄러지는 기술, 키보드 소리 등의 구절을 썼다.활이나 붓과 같은 다른 물체도 현에서 직접 소리를 이끌어 내는 데 사용될 수 있다.

역사

코웰 전기작가 마이클 힉스에 따르면, "피아노 현을 위해 작곡한 최초의 '심각한' 작곡가는 아마도 퍼시 그레인저(1882–1961)일 것이다: 의 인 어 스몰스 스위트(1916)의 끝자락에 있는 그는 실로 덮인 망치로 여러 베이스 현을 연주하도록 피아니스트에게 지시한다."[1]곧, 코웰은 그의 작곡에 현악 피아노 기법을 사용하기 시작했다.이 접근법을 채택한 그의 첫 번째 중요한 작품들 중 하나는 피아노와 현이 있는 독주곡(1923년)이다.[2]리히텐왕가 리스트에 따르면, 현악 피아노 기법을 요구하는 코웰의 가장 초기 작품은 솔로 피아노를 위한 The Sword of Oblivion (Ca. 1920–22)이다.피아노와 현악 4중주단의 경우 A 컴포지션(1925년)과 마찬가지로 전통적인 키보드 사운딩과 직접 현악기가 결합되어 있다.아이올리언 하프(Ca. 1923년)는 코웰의 현악 피아노 전용의 첫 번째 작곡으로, 위에서 설명한 것처럼 열쇠가 조용히 눌려져 있는 동안, 모든 사운딩은 현악의 직접 어드레스(audio speaker icon듣기 , info)에 의해 이루어진다.그의 다른 순수 현악 피아노 작품으로는 The Banshee(1925 listen·Sinister Communication (ca. 1930)이 있다.'노래는 몇 살인가?'(1930~31)는 음성과 현악 피아노(반주는 애올리언 하프를 각색한 것이다.[3]

코웰의 제자인 존 케이지준비된 피아노에 대한 그의 탐험을 추구하기 위해 현악 피아노 개념에 영감을 받았다.[citation needed]

1916–18년에 작곡된 구들음악에서, 덴마크의 작곡가 루드 랭가드는 피아니스트에게 피아노 현에서 글리산디를 직접 연주하도록 지시한다.그는 그것을 점수에서 "글리산도-피아노"라고 부른다.1917년부터는 랑가르드의 독주 피아노 인섹타리움에서 피아니스트는 두 번의 동작으로 현악기를 직접 연주하라는 지시도 받는다.[4]

몇몇 작곡가들 코웰이 피아노 줄의 사용을 기술하는 용어를"피아노 스트링"를 사용하고 있다면(조지 크럼브, 예를 들면,"그'extended 피아노의 자원"을 말한다)[5]그런 기술이 점차에 20세기 하반기 동안에는, 결국 사기의 일반적인 어휘의 한 부분이 되고 소집되었다.갖도록다공 피아니스트의 작문과 연주Many composers have used such "inside-the-piano" techniques sporadically, as special effects; a few have made more substantial use of them, such as Crumb (e.g., Makrokosmos, vols. 1 and 2 [1972; 1973]), Halim El-Dabh, Sofia Gubaidulina (e.g., Dancer on a Tightrope [1993]), Mauricio Kagel (e.g., Trio in drei Sätzen [1984–85]), Carl Orff (e.g., Anti곤슈 [1949]), 칼하인츠 스톡하우젠(예: 클라비에르슈튀케 X)II-XIV [1979–84], Toru Takemitsu(예: 피아니스트용 Corona [1962]), David Tudor.1977년 작곡가 스티븐 스콧은 그랜드 피아노와 주변에서 연주하는 10명의 음악가들의 앙상블인 콜로라도 칼리지에서 브윈 피아노 앙상블을 창단하였다.[6]

선택한 녹화

  • 외로운 섬의 딸들: 케이지 (New Albion 070)—현악 피아노의 이름 (1942년)과 피아노 2번 음악 (1953년)이 포함된 것으로, 마가렛 탄이 연주한 것으로, 활로 피아노용으로 편곡되었다.
  • 조지 크럼브: 막크로코스모스, Vols. 1, 2 (음악과 예술 1044)—현악 피아노 테크닉을 특징으로 하는 다수의 작품을 포함하며, 조 보트라이트(Jo Boatright)가 연주한다.
  • Henry Cowell: A Continuum Picture, Vol. 1권 (Naxos 8.559192)—Continuum, Joel Sachs–conductor, Cheryl Seltzer–piano가 연주하는 현악 피아노 및 소형 오케스트라용 아일랜드 스위트 포함.
  • 헨리 코웰: 연속체 초상화, 2권 (Naxos 8.559193)—Cheryl Seltzer가 공연한 피아노밴시위한 작품 포함
  • 헨리 코웰: 피아노 음악 (Smithsonian Folkways 40801)—The Vanchee와 (한 트랙에 연결된) 헨리 코웰이 공연한 아이올리언 하프시니스터 공명(기사에 실린 앨범)을 포함한다.
  • 새로운 음악: 헨리 코웰의 피아노 작곡—크리스 브라운이 공연한 밴시, 소럴 헤이스가 공연한 아이올리언 하프 등이 포함된다.
  • 헨리 코웰의 노래 (앨버니–트로이 240)—Mary Ann Hart-mezzo-soprano, Jeanne Golan-pianist의 공연인 How Old Is Song? 포함.
  • 해돋이의 바이킹 (New Albion 084)—보인 피아노 앙상블이 연주하는 폴리네시아 스타 경로 네비게이터의 환상

참고 항목

메모들

  1. ^ 힉스(2002년), 페이지 110.
  2. ^ Nicholls (1991년), 페이지 159; Hicks (2002년), 페이지 110에 의해 확인되었다.표준 리히텐왕가(1986) 카탈로그에는 1924년 날짜가 나와 있다.
  3. ^ 이러한 코웰 작품과 기법에 대한 설명은 니콜스(1991) 페이지 159–166을 참조한다.
  4. ^ "Rued Langgaard – Modernist piano effects". langgaard.dk.
  5. ^ 크럼브(2001), 페이지 8.
  6. ^ ""The Bowed Piano Ensemble", BowedPianoEnsemble.com". Archived from the original on February 11, 2021. Retrieved March 12, 2021.

참조

  • 크럼브, 조지(2001년).George Crumb에 대한 라이너 노트: Complete Crumb Edition, Volume 5 (Bridge 9113)
  • 힉스, 마이클(2002년).헨리 코웰, 보헤미안Urbana:일리노이 대학 출판부.ISBN 0-252-02751-5.
  • 리히텐왕거, 윌리엄(1986년).헨리 코웰의 음악: 서술적 카탈로그.뉴욕 브루클린: 브룩클린 대학 아메리칸 뮤직 연구소.ISBN 0-914678-26-4
  • 니콜스, 데이비드(1991년 [1990년]).미국 실험 음악 1890-1940.케임브리지, 뉴욕, 멜버른: 케임브리지 대학 출판부.ISBN 0-521-42464-X.

외부 링크