손가락 치환
Finger substitution손가락 치환술은 바이올린과 첼로와 같은 현악기부터 피아노와 파이프 오르간 같은 키보드 악기에 이르기까지 많은 다양한 악기에 사용되는 연주 기법이다. 그것은 한 손가락을 다른 손가락으로 교체하는 것을 포함한다. 그것은 어떤 구절의 수행을 용이하게 하거나 원하는 음색이나 소리를 만들기 위해 끈이나 키를 다른 손가락으로 누른다. 손가락 교체의 가장 간단한 유형은 손가락이 쉬는 동안 다른 손가락을 교체하는 것이다. 음이 재생되는 동안 손가락 하나를 다른 손가락으로 교체하는 것이 더 어려운 유형이다.
현악기 사용
바이올린, 첼로, 더블 베이스와 같은 현악기에서는 손가락 대체를 다양한 이유로 사용한다. 복잡하고 빠른 구절의 경우 손가락 치환법을 사용하여 운지 패턴을 보다 일관되고 기억하기 쉽다. 표현력이 있는 지속된 굽은 음이 있는 느리게 움직이는 음악에서는 손가락 치환을 사용하여 특정 손가락을 비브라토에 사용하거나, 음에 강조를 추가하거나, 미묘한 글리산도 효과(특히 탱고 음악과 특정 낭만주의 스타일)를 도입할 수 있다. 손가락 대체를 할 때 어려운 점 중 하나는 정확한 억양을 유지하는 것이다. 손가락이 다른 손가락을 교체하여 동일한 음을 낼 때, 대체된 손가락의 억양이 초기 음과 일치하지 않을 위험이 있다.
현악기가 손가락 교체를 할 때는 보통 활교체나 휴식 중에 교체를 해 손가락 교체를 숨기는 등 신경을 쓴다. 손가락 치환술은 피치카토 구절보다 활 구절보다 활 구절에서 훨씬 오래 지속되기 때문에 더 어렵다. 만약 치환술을 주의 깊게 하지 않으면, 아르코 통로는 원치 않는 이동 소음을 유발할 가능성이 더 높다. 낭만주의 시대 음악이나 로마 음악, 탱고 곡과 마찬가지로, 이를 표현 효과나 장식으로 삼아 일부러 손가락 치환으로 일어나는 짧은 글리산도로 플레이어가 떠나는 경우도 있다. 첼로나 더블 베이스 연주자가 엄지손가락 위치에서 높은 등록의 통로를 연주할 때 엄지손가락을 가진 비브라토와 소리가 다르기 때문에 엄지손가락으로 연주해야 하는 지속적인 음이 있다면 엄지를 손가락으로 대체할 수 있다. 엄지손가락의 뼈대는 손가락 끝의 살찐 패드와 같은 종류의 비브라토를 만들 수 없다.
키보드 계측기
피아노나 파이프 오르간과 같은 키보드 악기에서 손가락 치환이란 그 키를 놓지 않고 키의 손가락을 바꾸는 것으로, 손가락이 그 뒤에 올 노트나 화음을 준비하도록 하는 것이다.
피아노
현악기와 마찬가지로 손가락 치환도 피아노 구절에서 다양한 이유로 사용된다. 이 기술은 종종 연결되고 흐르는 레가토 표현을 만들거나 연속 3분의 1의 순서를 매끄럽게 하는 데 사용된다. 복잡한 구절의 경우 손가락 치환법을 사용하여 운지 패턴을 보다 일관적이고 기억하기 쉽게 만들기도 한다. 키의 손가락을 바꾸기 위해, 짧은 손가락은 보통 빠른 동작으로 긴 손가락 아래로 움직인다. 손가락 치환술은 피아노와 파이프 오르간 교육학의 표준적인 부분이지만 공연 연습 전문가들은 18세기 이전에는 거의 하지 않았다고 주장한다. 대신, 선수들은 단순히 손이나 손가락을 새로운 위치로 옮겼다. [1] 19세기 동안, 손가락 대체의 파이프 오르간 연습은 피아노로 옮겨졌다; 베토벤과 쇼팽 같은 피아니스트 작곡가들은 손가락 대체법을 사용하여 그들의 멜로디를 좀 더 지속된 방식으로 "노래"하도록 만들었다.
현대적인 피아노로 연주자는 손을 들어 새로운 화음이나 멜로디 음을 준비하는 동안 지속 페달을 사용하여 음을 연장함으로써 음소리의 손가락 치환을 배우지 않아도 된다. 유지 페달이 손가락 치환을 대체하고 레가토 사운드를 만들 수 있지만, 피아노 교사는 이 유지 페달을 사용하는 것이 플레이어가 유지 페달을 사용하여 기구의 음색과 역동성을 제어하는 것을 방해하기 때문에 이 유지 페달을 사용하는 것에 대해 눈살을 찌푸리는 경향이 있다.
파이프 오르간
파이프 오르가니스트 산드라 소더룬드는 "손가락이나 발이 열쇠를 떠날 때 소리를 유지할 방법이 없기 때문에 레가토 음악을 조심스럽게 손가락과 페달을 밟아야 한다"고 지적했다. 오르간 연주자들은 "손가락 치환, 손가락과 발가락 미끄럼틀, 그리고 이것을 달성하기 위한 다른 요령"을 사용한다. 파이프 오르간에서, 연주자들은 페달 키보드를 연주할 때 발과 관련된 기술을 사용한다. 일부 구절의 경우 연주자들은 한 발을 다른 발로 대체할 수도 있다. 손가락 치환과 마찬가지로, 가장 어려운 유형의 발 치환도 한 발이 다른 발을 대체하는 경우로서 지속적인 음을 가지고 있다. 교체하는 동안 원치 않는 노트의 소리가 들리거나 보유 노트가 해제될 위험이 있다. 발 치환술은 천천히 움직이는 간단한 페달 부품에 대한 계획 없이 수행될 수 있다. 그러나, 빠르거나 복잡한 "페달 파트는 오르간 연주자에 의해 "코리그래밍"되어야 하며, "성공하려면 신중하게 계획되어야 한다"[2]고 말한다.
참고 항목
참조
- ^ 1700년 이전의 키보드 음악: 러트리지의 음악 장르 연구. 알렉산더 실비거가. 2004년 루트리지 ISBN0-415-96891-7, ISBN978-0-415-96891-1
- ^ Soderlund, Sandra. "Organ Transplant: Making New Work for One of the Oldest Instruments". New Music Box. Retrieved 30 September 2008.