조니 그린우드

Jonny Greenwood
호주 가수에 대해서는 조니 그린우드(가수)를 참고하세요.
조니 그린우드
Greenwood in 2022
2022년 그린우드
배경정보
생명조나단 리처드 가이 그린우드
태어난 (1971-11-05) 1971년 11월 5일 (51세)
옥스퍼드, 잉글랜드
장르
직업음악가,작곡가
계측기
활동년수1985년~현재
레이블
회원
웹사이트www.radiohead.com

조너선 리처드 가이 그린우드(Jonathan Richard Guy Greenwood, 1971년 11월 5일 ~ )는 영국의 음악가입니다.그는 얼터너티브 록 밴드 라디오헤드의 리드 기타리스트이자 키보드 연주자이며 수많은 영화 악보를 작곡했습니다.그는 롤링 스톤을 포함한 여러 출판사에서 가장 위대한 기타리스트 중 한 명으로 선정되었습니다.

그의 형인 베이시스트 콜린과 함께, 그린우드는 옥스포드 근처의 애빙던에 있는 애빙던 스쿨을 다녔고, 그곳에서 라디오헤드를 결성했습니다.그는 밴드가 팔로폰과 계약했을 때 음악 학위를 포기했습니다.그들의 데뷔 싱글 "Creep" (1992)은 그린우드의 공격적인 기타 작업으로 특징지어졌습니다.라디오헤드는 그 이후로 비평가들의 찬사를 받았고 3천만장 이상의 앨범을 팔았습니다.2019년에는 라디오헤드 소속으로 로큰롤 명예의 전당에 입성했습니다.

그린우드는 수많은 악기들을 사용하고 있으며 초기 전자 악기인 온데스 마르테노의 유명한 연주자입니다.그는 프로그래밍, 샘플링, 루프링과 같은 전자 기술을 사용하고 라디오헤드에서 사용하는 음악 소프트웨어를 작성합니다.그는 편곡자로서의 자신의 역할을 설명했고, 톰 요크의 데모곡들을 완성된 곡들로 바꾸는 것을 도왔습니다.라디오헤드 앨범에는 그린우드의 현악과 브라스 편곡이 수록되어 있으며, 런던 컨템포러리 오케스트라와 BBC 콘서트 오케스트라를 포함한 오케스트라를 위해 작곡했습니다.

그린우드의 첫 번째 솔로 작품인 영화 보디송의 사운드트랙은 2003년에 개봉되었습니다.2007년, 그는 폴 토마스 앤더슨 감독과의 여러 콜라보레이션 중 첫 번째 곡인 There Will Be Blood를 득점했습니다.2018년 앤더슨의 팬텀 스레드로 아카데미상 후보에 올랐습니다.그는 제인 캠피온이 감독한 "개의 힘" (2021)으로 다시 한번 후보에 올랐습니다.그린우드는 또한 린 램지가 감독한 "케빈에 대해 말할 필요가 있다" (2011)와 "유 워 네버 리얼리 히어" (2017)의 점수를 매겼습니다.그는 2015년 앨범 Junun을 포함하여 이스라엘 작곡가 Shye Ben Tzur와 여러 차례 공동 작업을 했습니다.2021년, 그린우드는 요크와 드러머 톰 스키너와 함께 새로운 밴드 스마일을 데뷔시켰습니다.

젊은 시절

조니 그린우드는 1971년 11월 5일 [1]영국 옥스포드에서 태어났습니다.그의 형인 라디오헤드의 베이시스트 콜린 그린우드는 2살 연상입니다.그들의 아버지는 폭탄 처리 [2][3]전문가로 영국 육군에서 복무했습니다.그린우드 가문은 영국 공산당과 사회주의 파비안 사회와 역사적 [4]관계를 맺고 있습니다.

그가 어렸을 때, 그린우드의 가족은 모차르트의 호른 협주곡, 뮤지컬 꽃북 노래와 마이 페어 레이디, 사이먼과 가펑클 노래의 커버 버전을 포함한 소수의 카세트를 차에서 듣곤 했습니다.카세트가 재생되지 않을 때, 그린우드는 엔진의 소음을 듣고 [5]음악의 모든 세부 사항을 기억하려고 노력했습니다.그는 형들이 자신을 비트와 뉴 [6]오더와 같은 록 밴드에 노출시킨 것에 공을 돌렸습니다.그린우드가 처음 참석한 공연은 1988년 Frenz Experiment 투어의 Fall on the frenz experiment tour였다.[6]

그린우드의 첫 번째 악기는 4-5살 때 그에게 주어진 녹음기였습니다.그는 10대 [6]때 바로크 음악을 리코더 그룹에서 연주했고,[7] 성인이 되어서도 계속 연주했습니다.그는 템즈 베일 청소년 오케스트라에서 비올라를 연주했는데, 그는 이것을 형성적인 경험으로 묘사했습니다: "저는 학교 오케스트라에 다녔고 요점을 전혀 알지 못했습니다.하지만 템즈 베일에서 저는 갑자기 이 18살짜리 아이들과 함께하게 되었습니다. 그 아이들은 실제로 음을 맞출 수 있었습니다.'오케스트라는 이런 소리를 내야 하는구나!'[8]라고 생각했던 것을 기억합니다. 그린우드는 컴퓨터 프로그램을 짜는데도 시간을 보냈고, 컴퓨터 [9]게임을 만들기 위해 베이직하고 간단한 기계 코드를 실험했습니다.그린우드에 따르면, "컴퓨터의 맨 뼈에 가까울수록, 저는 컴퓨터가 [10]더 흥미롭다는 것을 알았습니다."

금요일에

그린우드 형제는 독립적인 남자 학교인 애빙던에 다녔습니다.애빙던 음악감독인 마이클 스틴튼은 조니를 [11]가능한 한 음악과에서 많은 시간을 보내는 "매력적인 학생"이자 " 헌신적인 음악가"로 회상했습니다.그린우드 형제는 가수 톰 요크, 기타리스트 에드 오브라이언, 드러머 필립 [12]셀웨이와 함께 밴드 'On a Friday'를 결성했습니다.금요일에 가장 어린 멤버였던 그린우드는 요크와 콜린보다 2학년 아래였고 마지막으로 [13]합류했습니다.그는 이전에 매트 호크스워스, 사이먼 뉴턴, 벤 켄드릭, 나이젤 파월, 요크의 형 [14][15]앤디와 함께 또 다른 밴드인 문맹의 손에서 활동했습니다.

그린우드는 [13]처음에 금요일에 하모니카와 키보드를 연주했습니다.그들이 너무 큰 소리로 연주했다는 이유로 이전 키보드 연주자를 해고했기 때문에, 그린우드는 키보드를 끈 채로 연주하며 그의 첫 몇 달을 보냈습니다.밴드의 아무도 깨닫지 못했고, 요크는 그에게 "흥미로운 질감"[16]을 더했다고 말했습니다.Greenwood에 따르면, "저는 저녁에 집에 가서 실제로 코드를 연주하는 방법을 생각하고, 조심스럽게, 다음 몇 달 동안 이 키보드를 [16]켜기 시작했습니다."그는 결국 리드 [13]기타리스트가 되었습니다.On a Friday의 다른 멤버들은 대학에 다니기 위해 1987년까지 Abingdon을 떠났지만, 그들은 주말과 [17]휴일에도 계속해서 연습을 했습니다.그린우드는 합창 [8]하모니를 포함해 A 레벨에서 음악을 공부했습니다.

직업

1991년 ~ 1992년: 파블로 허니

1991년, On a Friday의 멤버들은 옥스포드에서 다시 모여 막달렌 로드와 리지필드 [18]로드의 모퉁이에 있는 집을 공유했습니다.그린우드는 심리학과 음악을 공부하기 위해 옥스포드 브룩스 대학에 입학했습니다.그는 금요일 EMI와 음반 계약을 [19]맺으면서 첫 임기를 마치고 떠났습니다.그들은 라디오헤드로 이름을 바꾸고 1993년에 첫번째 [20]앨범인 파블로 허니를 발표했습니다.

라디오헤드는 데뷔 싱글 "Creep"[20]으로 초기 성공을 거두었습니다.Rolling Stone에 따르면 "라디오헤드를 그저 또 다른 모피 밴드 이상으로 보여준 것은 그린우드의 갉아먹는 소음 폭발이었습니다.그의 밴드를 [21]앞으로 나아가게 하는데 있어서 그의 중요한 역할을 보여주는 초기 지표입니다." 그린우드는 또한 블라인드 미스터 존스의 1992년 싱글 "Crazy Jazz"[22]에서 하모니카를 연주했습니다.

1995-1999: 더 벤츠와 오케이 컴퓨터

라디오헤드의 두 번째 앨범 The Bends (1995)는 그들에게 중대한 비판적인 [23]관심을 가져다 주었습니다.그린우드는 라디오헤드의 "전환점"이 되었다고 말했습니다. "연말 사람들의 최고의 여론조사에 등장하기 시작했습니다.그때부터 우리는 [24]밴드가 되는 것에 대해 올바른 선택을 한 것처럼 느껴지기 시작했습니다."투어 중에 그린우드는 청력을 손상시키고 일부 [25]공연에서 보호 귀 보호대를 착용했습니다.

라디오헤드의 세 번째 앨범 OK Computer(1997년)는 그린우드의 리드 기타 작업인 "Paranoid Android"[28]와 같은 곡들을 선보이며 [26][27]호평을 받았습니다.그린우드는 '벽을 오르다'를 [29]위해 폴란드 작곡가 Krzysztof Penderecki에게 영감을 받아 쿼터 톤을 나누어 연주하는 16개의 현악기 파트를 작곡했습니다.

1998년 영화 벨벳 골드마인을 위해 그린우드는 요크, 스웨이드의 버나드 버틀러, 록시 뮤직의 앤디 맥케이와 함께 비너스 인 퍼즈를 결성하고 록시 뮤직의 노래 "2HB", "레이디트론", "Bitter-Sweet"[citation needed]의 커버를 녹음했습니다.그린우드는 〈Platform Blues〉와 〈Billie〉의 수록곡인 〈Terror Twilight〉에서 [30]하모니카를 연주했습니다.

2000년 ~ 2003년: 키드 A, 기억상실증, 헤일 투 더 도둑

라디오헤드의 앨범 Kid A (2000)와 Amnesiac (2001)은 일렉트로니카, 클래식, 재즈 그리고 [31]크라우트록의 영향을 통합하여 사운드의 극적인 변화를 보여주었습니다.그린우드는 "Idoteque"[32][33]의 드럼 머신 리듬을 만들기 위해 모듈식 합성기를 사용했고, 여러 [34]트랙에서 테레민과 비슷한 초기 전자 악기인 on des Martnot을 연주했습니다.

그린우드는 〈How to Dismelling Complete〉에서 자신의 온데스 마르테노 [32]연주를 다중 트랙으로 하여 스트링 섹션을 작곡했습니다.라디오헤드의 프로듀서 나이젤 고드리치에 따르면, 현악 연주자들은 그린우드의 악보를 보고 "그가 쓴 것을 할 수 없었기 때문에, 그것은 불가능했기 때문에,[35] 어쨌든 그들에게는 불가능했기 때문에, 그들은 모두 그저 웃음을 터뜨렸을 뿐입니다"라고 말했습니다.오케스트라의 리더인 존 러벅은 음악가들이 그린우드의 순진한 [36]아이디어를 실험하고 작업하도록 격려했습니다.그린우드는 앰네시아의 노래 "Pyramid Song"과 "Dollars and Cents"[37][38]에 현악기를 편곡하기도 했습니다.

그린우드는 브라이언 페리의 2002년 앨범 [39]Frantic에서 기타를 연주했습니다.2003년 라디오헤드의 6번째 앨범인 Hail to the Thief (Hail to the Thief)에서 그린우드는 맥스라는 음악 프로그래밍 언어를 사용하여 밴드의 [40]연주를 샘플링하고 조작하기 시작했습니다.이전 앨범에 이펙트 페달을 많이 사용한 후,[41] 그는 효과가 없는 흥미로운 기타 파트를 만들기 위해 도전했습니다.

2003년~2006년: 바디송과 첫 솔로 활동

2006년 라디오헤드와 함께 공연한 그린우드

2003년, 그린우드는 그의 첫 솔로 작품인 다큐멘터리 영화 보디송의 사운드트랙을 발표했습니다.그것은 기타, 재즈 그리고 클래식 [35]음악을 포함합니다.2004년, 그린우드와 요크는 [42]고드리치가 프로듀싱한 밴드 에이드 20 싱글 "Do They Know It's Christmas?"에 참여했습니다.

그린우드의 오케스트라를 위한 첫 번째 작품인 스미어는 2004년 3월 런던 신포니에타에 의해 초연되었습니다.5월, 그린우드는 BBC 콘서트 오케스트라의 레지던스 작곡가로 임명되어 "팝콘 슈퍼헤트 리시버"(2005)를 작곡했으며, 이로 인해 2006년 BBC 영국 작곡가 [43]시상식에서 라디오 3 청취자상을 수상했습니다.이 작품은 펜데레키의 히로시마 희생자들을 위한 세레노디 (1960)의 라디오 정적과 정교하고 불협화음이 섞인 음색 클러스터에서 영감을 얻었습니다.그린우드는 비올라에 개별적인 음색을 녹음한 다음 프로 [35]툴스에서 그것들을 조작하고 오버더빙함으로써 곡을 썼습니다.상의 일부로 그린우드는 PRS Foundation으로부터 새로운 관현악 [44]작품에 대한 커미션으로 10,000 파운드를 받았습니다.

2005년 영화 해리포터와 불의 잔에서, 그린우드는 라디오헤드 드러머 필립 셀웨이, 펄프의 자비스 코커와 스티브 매키, 애드 N의 스티븐 클레이든, 그리고 올 [45]시잉 I의 제이슨 버클과 함께 마법사 록 밴드 위드 시스터즈의 일원으로 출연했습니다.2005년 에테르 페스티벌에서 그린우드와 요크는 런던 신포니에타 오케스트라와 나사렛의 아랍 오케스트라와 함께 아르페기를 연주했습니다.2007년 라디오헤드의 일곱 번째 앨범 In Rainbows에서 "이상한 물고기/Arpegi"[46][47]라는 제목으로 다른 편곡으로 발매되었습니다.

2007-2010 There Will Be Blood and In Rainbows

그린우드는 폴 토마스 앤더슨 감독의 2007년 영화 There Will Be Blood의 곡을 작곡했습니다.이 사운드트랙은 2007년 [48]크리틱스 초이스 어워드에서 최우수 필름 스코어 트로피와 이브닝 스탠다드 영국 영화상에서 최우수 필름 스코어 트로피를 수상했습니다.이전 작품인 "팝콘 슈퍼헤트 리시버"에서 발췌한 내용이 포함되어 있기 때문에 아카데미상 [49][50]수상 자격이 없었습니다.롤링 스톤은 "There Will Be Blood"를 지난 10년간 최고의 영화로 선정했으며, "영화 음악이 무엇이 [51]될 수 있는지를 재창조한 소닉 폭발"이라고 묘사했습니다.2016년, 영화 작곡가 한스 짐머(Hans Zimmer)는 이 곡이 지난 10년 동안 가장 "그에게 눈에 띄는" 곡이라고 말하며, "무모하고, 말도 안 될 정도로 아름답다"[52]고 묘사했습니다.

그린우드는 2007년 [53]3월 트로이 레코드에 의해 발매된 레게 트랙의 편집 앨범 조니 그린우드 이즈 더 콘트롤러를 큐레이션했습니다.리 "스크래치" 페리, 조 깁스 그리고 린발 톰슨을 포함한 아티스트들의 70년대 뿌리와 더빙 트랙들이 주로 등장합니다.제목은 톰슨의 곡 "Dread Are the Controller"[54]를 참조합니다.

라디오헤드는 2007년 10월 음원 판매를 위해 유료 모델을 획기적으로 사용하여 그들의 일곱 번째 앨범 In Rainbows를 발표했습니다.그린우드는 라디오헤드가 무료 음악 다운로드 문화에 대응하고 있다고 말했는데, 그는 이를 크누트 왕의 전설에 비유했다: "홍수가 일어나지 [55]않은 것처럼 행동할 수는 없습니다."그린우드는 애덤 벅스턴의 2008년 스케치 쇼 미박스(Meebox)[56]의 타이틀 곡을 썼고, 이스라엘 록 음악가 두두 타사(Dudu Tasaaa)[57]의 2009년 앨범 'Bas of Mitraglim Le'Hakol'에 기여했습니다.

2010–2013: 노르웨이 숲과 사지의 왕

2010년 2월, 그린우드는 BBC의 메이다 베일 스튜디오에서 새로운 작곡가 "Doghouse"를 데뷔시켰습니다.그는 라디오헤드와 [58]함께 투어를 하는 동안 호텔과 탈의실에서 그것을 썼습니다.그는 "도그하우스"를 그 [58]해 말에 개봉한 일본 영화 "노르웨이 우드"의 악보로 확장했습니다.그린우드는 브라이언 페리의 2010년 앨범 올림피아에서 [59]기타를 연주했습니다.2011년, 그는 래퍼 MF 둠과 함께 "Retarded Fren"[60]이라는 곡을 작업했습니다.

라디오헤드는 그린우드가 [9][61]쓴 샘플러 소프트웨어를 사용하여 그들의 여덟 번째 앨범 The King of Limbs (2011)를 녹음했습니다.2011년, 그린우드는 와이어 줄 [47]하프를 포함한 악기들을 사용하여 린 [62]램지가 감독한 We Need to Talk About Kevin의 점수를 매겼습니다.2012년, 그는 앤더슨 감독의 영화 마스터의 [63]곡을 작곡했습니다.그해 3월, 그린우드와 그린우드의 가장 큰 영향을 받은 폴란드 작곡가 Krzysztof Penderecki는 Penderecki의 1960년대 작곡 Polymorphia와 히로시마의 희생자들을 위한 Threnody, 그린우드의 "Popcorn Superhet Receiver", 그린우드의 신작 "48 Response to Polymorphia"[64]로 구성된 앨범을 발매했습니다.

같은 해, 그린우드는 시드니에 있는 호주 챔버 오케스트라와 3개월간의 레지던트 생활을 수락하고 새로운 작품인 "Water"[65]를 작곡했습니다.그린우드(Greenwood), 요크(Yorke) 그리고 다른 아티스트들은 영국의 조세 회피에 관한 2013년 다큐멘터리 UK Gold(영국 골드)에 음악을 기고했습니다.사운드트랙은 2015년 2월 온라인 오디오 플랫폼 사운드클라우드를 [66]통해 무료로 출시되었습니다.

2014년~2016년: 인저너티브 바이스, 주눈과 달 모양 풀장

2015년 제네바에서 런던 컨템포러리 오케스트라와 협연하는 그린우드

그린우드는 앤더슨 영화 인텐시브 바이스(2014)의 사운드트랙을 작곡했습니다.이 곡은 발매되지 [67]않은 라디오헤드의 새로운 버전인 "Spooks"를 그린우드와 슈퍼그래스의 두 멤버가 연주했습니다.2014년, 그린우드는 런던 컨템포러리 오케스트라와 협연하여 새로운 [68]작곡과 함께 자신의 사운드 트랙 중 일부를 연주했습니다.

같은 해, 그린우드는 이스라엘 작곡가 Shye Ben Tzur와 그의 밴드와 함께 공연을 했습니다.그린우드는 추르의 음악을 "아주 축하하며, 무엇보다 복음주의 음악에 가깝다"고 묘사했습니다.그는 "솔리스트적인"[69] 역할이 아닌 "지원적인" 역할을 하겠다고 말했습니다.

2015년,[70] 그린우드, 추르, 고드리치는 인도 라자스탄의 메랑가르 요새에서 인도 음악가들과 함께 주눈이라는 앨범을 녹음했습니다.그린우드는 라자스탄 출신의 음악가들만 고용하고 이 지역 고유의 [71]현악기만 사용한다고 주장했습니다.Ben Tzur가 곡을 썼고, Greenwood는 기타, 베이스, 키보드, ondes Martenot,[71] 그리고 프로그래밍을 기여했습니다.서양 음악이 화음과 코드 진행에 기반을 둔 반면, 그린우드는 화음을 거의 사용하지 않고 대신 북인도의 [71]라가를 사용하여 작곡하기를 원했습니다.그린우드와 고드리치는 세계 음악을 녹음하는 데 있어서 높은 충실성을 가진 "집착"을 피하고 싶었으며,[71] 대신 인도에서 음악의 "흙"과 "거친"을 담고 싶다고 말했습니다.이 녹음은 폴 토마스 [72]앤더슨의 2015년 다큐멘터리 주눈의 주제입니다.

그린우드는 프랭크 오션의 2016년 앨범[73] Endless and [74]Blonde에 스트링 오케스트레이션을 기여했습니다.라디오헤드의 9번째 앨범인 A Moon Shaped Pool은 2016년 [75]5월에 발매되었으며, Greenwood가 편곡하고 런던 컨템포러리 [76]오케스트라가 연주하는 스트링과 합창 보컬이 특징입니다.Ben Tzur와 인디언 앙상블과 함께 Greenwood는 Jununn이라는 [77]이름으로 Radiohead의 2018 Moon Shaped Pool 투어를 지원했습니다.

2017–2020: 팬텀 스레드와 개의 힘

2019년 런던 BBC 프롬스에서 공연하는 그린우드

그린우드는 앤더슨의 2017년 영화 팬텀 스레드의 악보를 썼습니다.이 곡은 아카데미 최우수 오리지널[78] 스코어상 후보에 올랐고 그린우드는 여섯 번째 아이버 노벨로 [79]상을 받았습니다.같은 해, 그는 그녀의 영화 "You Were Never Really Here"[80]의 곡을 듣기 위해 Ramsay와 재회했습니다.런던에서 열린 2019 BBC 프롬스에서 그린우드는 솔로 바이올린과 68개의 [81]현악기를 위한 작곡 "호러 바쿠이"를 데뷔시켰습니다.

라디오헤드는 2019년 [82]3월 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었습니다.그린우드는 이 행사에 참석하지 않았습니다.라디오헤드가 후보로 지명되기 1년 전, 그는 롤링 스톤과의 인터뷰에서 "저는 신경 쓰지 않습니다.문화적인 것일 수도 있지만 정말 이해가 가지 않는...어쨌든 꽤 자애로운 직업입니다.그 어떤 것이든 고조되는 것은 저를 더 [83]불편하게 만듭니다."

2019년 9월, 그린우드는 영화 [84]작곡가로서 만났던 솔로들과 소그룹들의 현대 클래식 음악을 발매하기 위해 음반사 옥타토닉 레코드를 설립했습니다.2021년, 그는 그들이 발표한 두 개의 음반이 [85]"누구와도 실제로 연결되지 않는 것처럼 보였다"며 더 많은 옥타토닉 음반을 발표하는 것에 대해 불확실성을 표명했습니다.

Greenwood는 The Power of the Dog(2021)의 사운드 트랙을 위해 밴조 스타일로 첼로를 연주했고 [86]Max 소프트웨어로 제어되는 플레이어 피아노를 위한 곡을 녹음했습니다.이 사운드트랙으로 그린우드는 아카데미 최우수 오리지널 [87]스코어상에 두 번째 후보로 올랐습니다.2021년 스펜서의 사운드트랙을 위해 그린우드는 바로크 음악과 재즈 음악을 결합하여 "강직하고" "컬러풀한"[86] 스타일을 병행했습니다.그는 또한 앤더슨 감독의 2021년 영화인 리코리스 [88]피자에 단서를 제공했습니다.

2021-현재: 스마일 앤 자라크 카리박

2022년 1월 드러머 톰 스키너와 함께 공연하는 그린우드(왼쪽)와 요크.

2021년, 그린우드는 요크와 재즈 드러머 톰 [89]스키너와 함께 새로운 밴드 스마일을 데뷔시켰습니다.그린우드는 이 프로젝트가 코로나19 [85]봉쇄 기간 동안 자신과 요크가 함께 일할 수 있는 방법이라고 말했습니다.스마일은 5월 22일 글래스턴베리 페스티벌이 스트리밍한 공연에서 그린우드가 기타와 [90]베이스를 연주하며 깜짝 데뷔했습니다.

가디언지의 비평가 알렉시스 페트리디스는 스마일이 "더 뼈대적이고 작은 버전의 라디오헤드와 동시에 들린다"며 특이한 시간 기호, 복잡한 리프 및 "하드 드라이빙" 운동성 사이키델리아와 [91]함께 더 진보적인 록 영향을 탐구했습니다.2022년 5월, 스마일은 그들의 데뷔 앨범인 어 라이트 포 어트랙팅 어텐션(A Light for Attaching Attention)을 발매하고 국제 [92]투어를 시작했습니다.그린우드와 요크는 [93]2022년에 방송된 텔레비전 드라마 피키 블라인더스의 여섯 번째 시리즈에 음악을 기여했습니다.

2023년 6월 9일, 그린우드와 이스라엘의 음악가 두두 타사는 중동의 [94]사랑 노래 앨범인 자라크 카리박을 발매했습니다.그린우드와 타사아가 프로듀싱하고 고드리치가 [95]믹싱했습니다.그린우드는 그와 타사아가 "1970년대 [95]카이로에 있었다면 크래프트워크가 어떻게 했을지 상상해보려고 했다"고 말했습니다.그린우드는 이 음반에 정치적인 의미를 부여할 의사가 없음을 부인하며 "당신이 그 지역에서 어떤 일을 하는 순간 정치적인 것이 된다는 것을 이해합니다.특히 [95]예술적이라면 더욱 그렇습니다."그린우드는 2023년 [96]6월에 발매된 프레텐더스의 곡 "I Think About You Daily"의 스트링을 작곡하고 지휘했습니다.

뮤지션쉽

기타

그린우드가 활 모양의 기타를 연주하고 있습니다.

그린우드는 라디오헤드의 리드 [97]기타리스트입니다.그는 공격적인 플레이 [13]스타일로 알려져 있습니다.Guitar.com 에 기고한 게리 워커(Gary Walker)는 그린우드가 파블로 허니(Pablo Honey)에서 연주하는 것은 "트레몰로-아랫소리 풍경, 펑키한 옥타브, 비명을 지르는 높은 음역대의 질주, 킬스위치 익살의 환상적인 혼합"이라고 썼습니다.1990년대에, 그는 반복적인 스트레스 부상을 입었고, 오른팔에 보호대가 필요했고, 그는 이것을 "복싱 [13]경기 전에 손가락을 베는 것"이라고 좋아했습니다.

대부분의 라디오헤드 곡에서 그린우드는 레이스 센서 픽업을 사용하는 텔레캐스터 모델인 펜더 텔레캐스터 플러스를 오랫동안 사용해 왔습니다.파 아웃(Far Out)에 따르면, 그린우드는 1990년대에 [99]라디오헤드를 차별화하는 데 도움을 준 "펀치" 소리를 내기 위해 텔레캐스터의 "힘과 불안정성"을 사용했다고 합니다.OK Computer의 "Subterranean Homesick Alien"과 "Let Down" 그리고 Amnesiac의 "You And Whoys Army?"와 같은 더 부드러운 곡에서 그린우드는 펜더 [99]스타캐스터를 연기합니다.그는 솔로 공연과 스마일과의 작업을 위해 깁슨 레스 폴을 연기합니다.베이스의 경우 공격적인 피킹 [100]스타일을 사용하는 Fender Precision Bass를 연주합니다.그는 가끔 바이올린 [101][100]활을 가지고 연주합니다.그린우드는 기타가 "경모받거나 숭배받아야 할 것"이라는 평판을 싫어하며, 그 대신 타자기나 [47][102]진공청소기 같은 도구로 본다고 말했습니다.

그린우드는 많은 1990년대 라디오헤드 [103]곡에 사용된 마샬 슈레마스터 왜곡 페달과 같은 효과 [21]페달을 자주 사용합니다."My Iron Lung" 리프를 위해, 그는 디지테크 ammy미 페달을 사용하여 기타를 한 옥타브씩 피치 시프트시켜 "글리치하고 로파이(litching, lo-fi)" 사운드를 만들어냅니다.그린우드는 "Identikit"과 여러 스마일 곡에서 지연 효과를 사용하여 "각형" 동기화된 [100]반복을 만듭니다.그의 주요 앰프는 복스 AC30과 펜더 [99]85입니다.

2010년 NME는 그린우드를 현존하는 가장 위대한 기타리스트 [105]중 한 명으로 선정했습니다.그는 2010년 BBC 6 Music [106]청취자 30,000명 이상을 대상으로 실시한 여론조사에서 역대 7번째로 위대한 기타리스트로 뽑혔습니다.2011년 롤링 스톤은 그린우드를 역대 [21]가장 위대한 기타리스트 48위로 선정했고, 2012년 스핀은 그를 [107]29위로 선정했습니다.2008년, Greenwood의 "Paranoid Android"의 기타 솔로는 기타 [28]월드에 의해 34번째로 최고의 기타 솔로로 선정되었습니다. "Paranoid Android", "Just" 및 "The Bends"는 NME의 2012년 최고의 기타 [108]솔로 목록에 등장했습니다.

온데스 마르테노

2010년 온데스 마르테노에서 공연한 그린우드

그린우드(Greenwood)는 초기 전자 악기인 온데스 마르테노(ondes Martenot)의 대표적인 연주자로,[34] 와이어를 따라 고리를 움직여 테르민과 비슷한 소리를 냅니다.라디오헤드의 2000년 앨범 Kid A에서 처음 사용했으며, 라디오헤드의 곡들 중 〈The National Anthem〉, 〈How to Dismake Complete〉, 〈Where I End and You Begin〉[109]에 등장합니다.

그린우드는 올리비에 메시앙의 투랑갈랄라 [2]교향곡을 듣고 15살 때 마르테노 극장에 관심을 갖게 되었습니다.그는 노래를 할 수 없기 때문에 부분적으로 그 악기에 끌렸다고 말했습니다: "저는 항상 노래하는 것과 같은 악기를 연주할 수 있기를 원했고,[110] 더 가까운 것은 없습니다."1988년에 온데 마르테노의 생산이 중단되자 그린우드는 자신의 원래 [34]모델을 손상시킬까 봐 2001년에 라디오헤드와 함께 투어를 하기 위해 복제품을 만들었습니다.

기타악기

그린우드는 피아노, 신시사이저, 비올라, 글로켄슈필, 하모니카, 리코더, 오르간, 밴조[102] 그리고 [100]하프를 포함한 악기들을 연주합니다.그는 "내가 실제로 연주할 수 없는 악기들과 씨름하는 것"을 즐겼으며,[47] 라디오헤드와 함께 글로켄슈필을 연주하는 것을 기타만큼 즐겼다고 말했습니다.

그린우드는 모듈식[33] 합성기로 〈Idoteque〉(키드 A에서)의 리듬을 만들고 폴 랜스키의 [111][32]컴퓨터 음악 작품인 〈mild und leise〉에서 이 곡의 4코드 합성기 구절을 샘플링했습니다.그는 Kid A의 노래 "Everything in the Right Place"[112]를 공연하는 동안 카오스 패드를 사용하여 요크의 보컬을 조작합니다.2014년, 그린우드는 인도 악기들, 특히 탄푸라에 매료된 것에 대해 썼습니다. 그는 독특하게 복잡한 [69]소리의 벽들을 만들었다고 느꼈습니다.

그린우드는 요거트 상자, 욕조, 종, 탬버린 [113]등 물건을 타격하는 작은 망치로 구성된 "집에서 만든 사운드 머신"을 사용합니다.그는 TV와 트랜지스터 라디오를 사용하여 "벽을 기어오르다"(OK Computer)와 "국가"(Kid A)[102]에서 발견된 소리를 사용했습니다.

소프트웨어

라디오헤드의 프로듀서 나이젤 고드리치의 제안으로 그린우드는 맥스라는 음악 프로그래밍 언어를 사용하기 시작했습니다.그는 이렇게 말했습니다: "컴퓨터와 제대로 다시 연결해야 합니다.저는 지연이나 잔향, 시퀀서가 어떤 역할을 해야 하는지, 아니면 어떤 소리로 들려야 하는지에 대한 다른 사람의 아이디어를 사용할 필요가 없었습니다. 저는 처음부터 시작해서 소리와 수학적인 측면에서 생각할 수 있었습니다.마치 [10]레일에서 빠져나온 것 같았어요."Greenwood가 Max를 사용한 예로는 Moon Shapeed Pool 트랙 "Glass Eyes"[114]에 가공된 피아노와 2003년 싱글 "Go to [116]Sleep"과 같은 트랙에 사용된 그의 대표적인 "stutter" 기타[115] 효과가 있습니다.그는 맥스를 이용해 라디오헤드의 여덟 번째 앨범 The King of [9]Limbs를 만드는 데 사용된 샘플링 소프트웨어를 썼습니다.

송라이팅

"제 배경을 가진 사람들은 클래식 음악에 대한 의견을 가지는 것이 잘못되었다고 느끼게 됩니다.그래서 저는 특히 학교에서 클래식 작곡가와 록 밴드를 같은 방식으로 생각하는 것이 꽤 건강하다고 생각했습니다.예를 들어, 제가 메시아엔을 사랑한 이유는 그가 아직 살아있고 글을 쓰고 있기 때문입니다.내게는 아직도 대단한 오래된 록 밴드가 있는 것처럼 신이 났습니다.펜데레키도 마찬가지.그의 이상한 오케스트라 음악은 꽤 어두웠지만 맨체스터에서 나오는 이상한 전자음악과 비슷하게 느껴졌습니다."

—Greenwood on his love of classical and rock music (2010)[8]

라디오헤드에서 그린우드의 주요 작곡 공헌은 "저스트"(요크가 "나와 조니가 노래에 가능한 많은 화음을 넣기 위한 경쟁"이라고 묘사한), 벤츠([117]1995)의 요크와 공동 작곡한 "마이 아이언 런"(My Iron Lung), OK Computer([13]1997)의 "더 투어리스트"와 "파라노이드 안드로이드"의 "레인 다운" 다리, "키드 A"의 보컬 멜로디 등이 있습니다." Kid A (2000)[118]의 기타 선율과 Hail To The Thief (2003)의 "A Wolf At The Door"의 "Sweet"한 음질은 요크가 이 노래의 "성난" [119]가사를 부르도록 영감을 주었습니다.

뉴욕 타임즈는 그린우드를 "추상적인 톰 요크 개념을 받아들여 현실 세계에서 [35]그것을 실행하는 데 필요한 도구를 터득할 수 있는 사람"이라고 묘사했습니다.그린우드는 편곡자로서 자신의 역할을 설명했습니다.

이제 기타 파트를 해도 되느냐가 아니라...이 노래에 가장 잘 어울리는 것은 무엇입니까?어떻게 하면 이 노래를 망치지 않을 수 있을까요?문제의 일부는 톰이 피아노 앞에 앉아 "Pyramid Song"과 같은 노래를 연주한다는 것입니다. 그리고 우리는 그것을 녹음할 것이고 어떻게 그것을 더 나쁘게 만들지 않을 것인가, 어떻게 우리가 그것을 단지 혼자 연주하는 것보다 더 좋게 만들 수 있는가, 그것은 이미 보통 [7]꽤 대단한 것입니다.

그린우드는 자신의 영화 사운드트랙을 위해 이 악기를 이야기의 시대에 맞게 현대적으로 유지하려고 시도합니다.예를 들어, 그는 1960년대 일본 나일론 줄이 달린 기타를 사용하여 노르웨이 우드 사운드 트랙을 녹음했고, 등장인물 중 한 명이 [47]만들었을지도 모르는 녹음을 만들기 위해 기간 가정용 녹음 장비로 녹음했습니다.

그린우드의 많은 작곡들은 마이크로톤입니다.[47]그는 종종 제한된 전치, 특히 옥타톤 음계의 모드를 사용하며 "저는 제가 할 수 없는 것을 알고 그 [86]안에서 일하는 것을 좋아합니다."라고 말합니다.

영향

그린우드는 재즈, 클래식, 록, 레게, 힙합, 일렉트로닉 음악을 포함한 장르들의 영향을 인용했습니다.그가 가장 좋아하는 재즈는 리 모건, 앨리스 콜트레인, 마일스 [112]데이비스 등입니다.라디오헤드의 다른 멤버들과 함께 그는 스콧[120] 워커와 크라우트록 밴드 [121]캔을 존경합니다.그린우드는 자신에게 가장 큰 영향을 준 기타리스트는 매거진의 존 맥거치(John McGeoch)이며, 매거진의 작곡은 "라디오헤드가 하는 [122]일을 너무 많이 알려준다"고 말했습니다.그는 매거진의 2009년 재결합 투어에서 2004년 사망한 맥거치를 대신하겠다는 제안을 거절했습니다.라디오헤드의 공동 작업자인 아담 벅스턴(Adam Buxton)에 따르면, 조니는 "압도적"이었고 [123]그 역할을 받아들이기에는 너무 수줍어했습니다.

그린우드는 15살 때 올리비에 메시앙의 투랑갈랄라 교향곡을 처음 들었고 "반전적으로 [2]그것에 집착"했습니다.메시아엔은 그린우드가 클래식 음악과 처음으로 인연을 맺은 사람으로, 지금도 영향을 주고 있습니다. "그는 제가 15살 때 아직 살아 있었고, 제가 그를 제가 좋아하는 다른 밴드들과 동일시할 수 있다고 생각했던 어떤 이유로든, 저를 미룰 만한 큰 사후 평판은 없었습니다.그래서 저는 여전히 그가 [47]사용했던 것과 같은 제한된 변형 방식으로 글을 쓰는 것을 매우 좋아합니다."

그린우드는 폴란드 작곡가 크르지슈토프 펜데레키의 숭배자로, 90년대 초 펜데레키의 음악회를 "회화의 [35][124]경험"으로 꼽았습니다.그는 또한 작곡가 Györgi Ligeti,[125] Henri Dutilleux,[126] 그리고 Steve [127]Reich의 팬입니다.그는 라이히의 1987년 기타 작곡 Electric Counterpoint를 연주했고 라이히의 2014년 앨범 Radio Rewrite [127]버전을 녹음했습니다.

개인생활

그린우드는 1993년 라디오헤드가 [128]이스라엘에서 공연할 때 만났던 이스라엘의 시각 예술가 샤로나 카탄과 결혼했습니다.그녀의 작품(신 카탄으로 인정됨)은 주눈과 그린우드의 몇몇 사운드 [129]트랙의 커버에 등장합니다.그들의 첫 아들은 2002년에 태어났습니다; 라디오헤드의 2003년 앨범 Hail to the Thief는 그에게 바쳐졌습니다.그들의 딸은 2005년에 태어났고,[citation needed] 둘째 아들은 2008년 2월에 태어났습니다.카탄은 그들의 가족을 유대인으로 생각한다고 말했습니다: "우리 아이들은 유대인으로 자랐고, 우리 집에는 메주자가 있고, 가끔 샤브보스 저녁 식사를 하고, 유대인 명절을 기념합니다.아이들은 돼지고기를 먹지 않습니다.이 [128]물건을 보관하는 것은 저에게 중요합니다."

2021년 2월, 그린우드는 BBC 라디오 4 프로그램 새터데이 라이브(Saturday Live)에 출연했는데, 그가 선정한 "상속 트랙"은 매거진의 "Sweetheart Contract"와 오스카 피터슨과 클라크 [130]테리의 "Brotherhood of Man"이었습니다.그린우드는 적녹색 [131]블라인드입니다.2015년부터, 그린우드는 이탈리아 마르체의 한 농장에서 살고 있습니다.2023년 4월, 그는 라디오헤드의 온라인 [132]샵에서 자신만의 올리브 오일을 판매하기 시작했습니다.

디스코그래피

참고 항목: 라디오 헤드 디스코그래피

콜라보레이션 앨범

차트 위치가 선택된 공동 작업 앨범 목록
제목 세부 사항 차트
영국
판매의
[133] 		영국
인디
[134] 		SCO
[135] 		미국
커.
[136] 		미국
열
[137] 		미국
세계
[138]
히로시마/팝콘 슈퍼헤트 수신기/다형성증의 희생자를 위한 3가지 코드 /다형성증에 대한 48가지 반응 (아욱소 오케스트라 연주; 펜데레키의 크르지슈토프와 마렉 모에 지휘[pl])
  • 발매: 2012년 3월 13일
  • 라벨 : 없음
  • 형식: CD, 다운로드
 – – – – – –
주눈 (Shye Ben Tzur and the Rajasthan Express와 함께)
  • 발매 : 2015년 11월 20일
  • 라벨 : 없음
  • 형식: LP, CD, 카세트, 다운로드
 – – – – 6 3
자라까리박 (두두 타사와 함께)
  • 발매 : 2023년 6월 9일
  • 라벨: 월드 서킷
  • 형식 : LP, CD, 다운로드
 34 13 70 68 – –

사운드트랙

제목 세부 사항 차트
미국
OST
[139] 		미국
열
[137] 		미국
비닐
[140]
몸송 — — —
There Will Be Blood
  • 발매 : 2007년 12월 17일
  • 라벨 : 없음
  • 형식 : LP, CD, 다운로드
 20 — 21
노르웨이 우드
  • 발매 : 2010년 12월 10일
  • 라벨 : 없음
  • 형식: CD, 다운로드
 — — —
마스터
  • 발매: 2012년 9월 10일
  • 라벨 : 없음
  • 형식 : LP, CD, 다운로드
 21 28 —
내재된 악덕
  • 발매 : 2014년 12월 15일
  • 라벨 : 없음
  • 형식 : LP, CD, 다운로드
 — — —
팬텀 스레드
  • 발매 : 2018년 1월 12일
  • 라벨 : 없음, WEA[142]
  • 형식 : LP, CD, 다운로드
 — — —
당신은 여기에 실제로 있지 않았습니다. — — —
스펜서
  • 발매 : 2021년 11월 12일
  • 라벨 : 머큐리 KX[85]
  • 형식 : LP, CD, 다운로드
 — — —
개의 힘 — — —

컴필레이션

제목 차트
미국
레게
[143]
조니 그린우드가 조종자가 되다 (다양한 아티스트와 함께) 5

EP들

제목 차트
미국
고전적인
[144]
옥타토닉 2권: 공업용수 (마이클 고든과 함께)
  • 발매 : 2019년 9월 24일
  • 레이블 : 옥타토닉 레코드
  • 형식:비닐 [145]다운로드
 10

외관

콘서트 작품

  • 2004 – 2명의 온데 마르테노와 9명의[146] 선수로 구성된 실내악 합주단에 대한 비방
  • 2004 – Piano for Children for Piano and[125] Orchestra (철회)
  • 2005 – 현악[5] 오케스트라를 위한 팝콘 슈퍼헤트 수신기
  • 2007 – There Will Be Blood 라이브 필름[147] 버전
  • 2010 – 현악 트리오 오케스트라를[148] 위한 Doghouse
  • 2011 – '노루웨이 노 모리'(노르웨이 우드)의[149] 오케스트라 모음곡
  • 2011–48 솔로 스트링 48개에 대한 다형성 반응(Polymorphia), 모두 두 배로 선택 가능한 페이페이 콩[150] 쉐이커
  • 2012 – 'There Will Be Blood'의 현악[151] 오케스트라 모음곡
  • 2014 – 플룻 2개, 업라이트 피아노, 실내 오르간, 탄푸라 및 현악[152] 오케스트라 2개를 위한 물
  • 2015 – 88 솔로 피아노 부문 1위
  • 2018 – 바이올린, 피아노, 탐푸라 2대, 첼로/베이스[153] 드론을 위한 'Water'의 세 가지 미니어처
  • 2019년 – 솔로 바이올린과 68개[81] 현을 위한 공포의 공백기

수상 및 후보

주요 기사:조니 그린우드의 수상 및 후보 목록

참고 항목

참고문헌

메모들

인용문

  1. ^ "Jonny Greenwood – Biography & History – AllMusic". AllMusic. Archived from the original on 8 June 2020. Retrieved 5 April 2016.
  2. ^ a b c Ross, Alex (20 August 2001). "The Searchers: Radiohead's unquiet revolution". The New Yorker. Archived from the original on 14 February 2008. Retrieved 22 February 2012.
  3. ^ Buxton, Adam (2016). "Ep. 22B – Jonny Greenwood (bonus Jonny bits)". The Adam Buxton Podcast. Archived from the original on 20 August 2016. Retrieved 22 June 2016.
  4. ^ Dalton, Stephen (18 March 2016). "Radiohead: 'We were spitting and fighting and crying…'". Uncut. Retrieved 23 May 2022.
  5. ^ a b "Popcorn Superhet Receiver". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  6. ^ a b c "Jonny Greenwood, The First Time With... – BBC Radio 6 Music". BBC. Archived from the original on 21 June 2016. Retrieved 24 June 2016.
  7. ^ a b "All Songs +1: A Conversation With Radiohead's Jonny Greenwood". NPR. Archived from the original on 5 August 2016. Retrieved 4 August 2016.
  8. ^ a b c "Jonny Greenwood on Penderecki, Messiaen and the BBC Concert Orchestra". Archived from the original on 11 November 2013.
  9. ^ a b c Fricke, David (26 April 2012). "Radiohead reconnect". Rolling Stone. No. 115.
  10. ^ a b Pask, Andrew (2 January 2014). "Mini Interview: Jonny Greenwood". Archived from the original on 4 January 2014. Retrieved 4 January 2014.
  11. ^ Tait, Albert (1 March 2023). "Jonny Greenwood's music teacher remembers 'charming student' upon retirement". Oxford Mail. Retrieved 14 August 2023.
  12. ^ McLean, Craig (14 July 2003). "Don't worry, be happy". The Sydney Morning Herald. Archived from the original on 8 December 2007. Retrieved 25 December 2007.
  13. ^ a b c d e f Randall, Mac (1 April 1998). "The golden age of Radiohead". Guitar World.
  14. ^ Lewis, Luke (24 March 2013). "This Is What Radiohead Looked Like In The '80s". Buzzfeed. Archived from the original on 28 March 2013. Retrieved 24 June 2013.
  15. ^ Jones, Lucy (26 March 2013). "9 Photos Of Artists Before They Hit The Big Time". NME. Archived from the original on 6 April 2013. Retrieved 24 June 2013.
  16. ^ a b Gross, Terry (7 February 2022). "For Radiohead's Jonny Greenwood, there are no rules to composing for film". NPR. Retrieved 7 February 2022.
  17. ^ Ross, Alex (20 August 2001). "The Searchers". The New Yorker. Archived from the original on 14 February 2008. Retrieved 16 March 2011.
  18. ^ Fricke, David (26 April 2012). "Radiohead reconnect". Rolling Stone. Archived from the original on 17 March 2016. Retrieved 15 March 2016.
  19. ^ Bromwich, Kathryn (16 August 2015). "On my radar: Jonny Greenwood's cultural highlights". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 14 August 2023.
  20. ^ a b Irvin, Jim; Hoskyns, Barney (July 1997). "We have lift-off!". Mojo (45).
  21. ^ a b c "Jonny Greenwood – 100 Greatest Guitarists". Rolling Stone. Archived from the original on 1 March 2014. Retrieved 22 June 2016.
  22. ^ a b Kellman, Andy. "Blind Mr. Jones Biography & History AllMusic". AllMusic. Archived from the original on 14 July 2018. Retrieved 22 June 2016.
  23. ^ Reed, Bill (22 August 2003). "Tune in, tune on to Radiohead". The Gazette. Retrieved 15 September 2021.
  24. ^ DiMartino, Dave (2 May 1997). "Give Radiohead to Your Computer". LAUNCH.
  25. ^ Randall, Mac (1 February 2012). Exit Music: The Radiohead Story Updated Edition. Backbeat Books. ISBN 978-1-4584-7147-5.
  26. ^ "Q Magazine: The 100 Greatest British Albums of All Time – How many do you own? (Either on CD, Vinyl, Tape or Download)". List Challenges. Archived from the original on 19 February 2020. Retrieved 20 April 2020.
  27. ^ "Radiohead's OK Computer named best album of the past 25 years". Telegraph.co.uk. 22 December 2010. Archived from the original on 1 February 2018. Retrieved 4 April 2018.
  28. ^ a b "100 Greatest Guitar Solos: No. 34 "Paranoid Android" (Jonny Greenwood)". Guitar World. 28 October 2008. Archived from the original on 20 August 2017. Retrieved 23 June 2016.
  29. ^ "Weird Fruit: Jonny Greenwoods Creative Contribution to 'The Bends'". PopMatters. Archived from the original on 18 May 2017. Retrieved 23 June 2016.
  30. ^ a b "The Quietus Features Rock's Backpages A Pavement Interview: Terror Twilight, Radiohead, & Going Overground". Retrieved 25 June 2016.
  31. ^ Reynolds, Simon (July 2001). "Walking on Thin Ice". The Wire. Archived from the original on 4 February 2012. Retrieved 17 March 2007.
  32. ^ a b c Nic, Harcourt (12 October 2000). "Radiohead — Morning Becomes Eclectic". Morning Becomes Eclectic (Interview). Jonny and Colin Greenwood. KCRW.
  33. ^ a b "Thom Yorke Talks About Life in the Public Eye". NPR. 12 July 2006. Archived from the original on 20 February 2009. Retrieved 29 March 2009.
  34. ^ a b c McNamee, David (12 October 2009). "Hey, what's that sound: Ondes martenot". The Guardian. Archived from the original on 28 January 2017. Retrieved 22 June 2016.
  35. ^ a b c d e Pappademas, Alex (9 March 2012). "Jonny Greenwood, Radiohead's runaway guitarist". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on 20 May 2016. Retrieved 22 June 2016.
  36. ^ Zoric, Lauren (October 2000). "Fitter, Happier, More Productive". Juice.
  37. ^ Kornhaber, Spencer (4 June 2021). "The 2001 album that captured modern dread". The Atlantic. Retrieved 4 June 2021.
  38. ^ Varga, George (25 April 2019). "Radiohead's Jazz Frequencies". Jazz Times. Archived from the original on 26 August 2019. Retrieved 13 May 2020.
  39. ^ a b "Frantic – Bryan Ferry Songs, Reviews, Credits AllMusic". AllMusic. Archived from the original on 1 June 2020. Retrieved 21 June 2016.
  40. ^ Astley-Brown, Michael (22 February 2017). "Recreate Jonny Greenwood's randomised stutter effect with new Feral Glitch pedal". MusicRadar. Archived from the original on 4 September 2018. Retrieved 4 September 2018.
  41. ^ Bonner, Michael (December 2012), "An Audience With ... Jonny Greenwood", Uncut
  42. ^ Godrich, Nigel (29 November 2009). "Flashback: making Band Aid 20". The Guardian. Archived from the original on 1 December 2017. Retrieved 2 May 2015.
  43. ^ "British Composer Awards 2006 – Nominations". Archived from the original on 4 July 2008. Retrieved 22 March 2009.
  44. ^ Beard, Matthew (25 November 2006). "Radiohead guitarist takes prize in Radio 3 awards". The Independent. London. Retrieved 22 March 2009.[데드링크]
  45. ^ Young, Alex (18 November 2010). "Break Yo' TV: Harry Potter's The Weird Sisters - 'Do The Hippogriff'". Consequence. Retrieved 29 May 2023.
  46. ^ "BBC – (none) – Hear And Now – Ether Festival". Bbc.co.uk. Archived from the original on 25 June 2018. Retrieved 21 June 2016.
  47. ^ a b c d e f g Woolfrey, Chris (18 February 2014). "A Quietus Interview Music (For A Film): Jonny Greenwood of Radiohead interviewed". The Quietus. Archived from the original on 23 February 2014. Retrieved 22 June 2016.
  48. ^ "Best of British". 2 April 2008. Archived from the original on 22 April 2009. Retrieved 22 March 2009.
  49. ^ Tapley, Kris (15 October 2007). "Red Carpet District". Variety. Archived from the original on 14 April 2009. Retrieved 22 March 2009.
  50. ^ Martin, Peter (22 January 2008). "Eight is Not Enough: Jonny Greenwood's 'Blood' Score DQ'ed". Archived from the original on 7 March 2009. Retrieved 22 March 2009.
  51. ^ "Best Films of the 2000s". Rolling Stone. 3 December 2010. Archived from the original on 28 August 2017. Retrieved 26 August 2016.
  52. ^ "I am Hans Zimmer, back on reddit once more. Ask me anything! • /r/IAmA". reddit. 14 January 2014. Archived from the original on 3 September 2014. Retrieved 26 November 2016.
  53. ^ "Jonny Greenwood Is The Controller". Stereogum. 22 February 2007. Archived from the original on 30 August 2020. Retrieved 23 June 2016.
  54. ^ Klein, Joshua. "Various artists: Jonny Greenwood Is the Controller Album Review". Pitchfork. Archived from the original on 10 March 2021. Retrieved 23 June 2016.
  55. ^ McLean, Craig (9 December 2007). "Caught in the flash". The Observer. London. Archived from the original on 20 February 2008. Retrieved 1 January 2008.
  56. ^ "Dead Air Space". radiohead.com. 22 June 2008. Archived from the original on 17 February 2011. Retrieved 8 March 2011.
  57. ^ a b Strauss, Matthew (13 April 2023). "Radiohead's Jonny Greenwood announces new album with Dudu Tassa, shares song". Pitchfork. Retrieved 13 April 2023.
  58. ^ a b Carlick, Stephen (5 March 2010). "Radiohead's Jonny Greenwood Scoring Film Adaptation of Haruki Murakami's Norwegian Wood". exclaim.ca. Archived from the original on 7 May 2010. Retrieved 6 March 2010.
  59. ^ a b "Jonny Greenwood, Flea, Roxy Music (Including Brian Eno!) Join Bryan Ferry On New Album". Stereogum. 12 July 2010. Archived from the original on 13 July 2018. Retrieved 21 June 2016.
  60. ^ "Hear Thom Yorke, Jonny Greenwood, and DOOM: "Retarded Fren"". Pitchfork. November 2011. Archived from the original on 20 April 2015. Retrieved 28 April 2015.
  61. ^ "'Everything In Its Right Place' interview outtake: "Another outtake from my @Radiohead interview on @npratc with Thom and Ed. What's The King of Limbs about?"". All Things Considered. NPR. Archived from the original on 10 October 2011. Retrieved 7 October 2011.
  62. ^ Kemp, Stuart (14 February 2011). "Radiohead's Johny Greenwood to Score 'We Need to Talk About Kevin' (Berlin)". The Hollywood Reporter. Archived from the original on 16 February 2011. Retrieved 14 February 2011.
  63. ^ "Jonny Greenwood Scoring PT Anderson's The Master". Stereogum. 6 December 2011. Archived from the original on 12 October 2012. Retrieved 2 October 2012.
  64. ^ Michaels, Sean (23 January 2012). "Jonny Greenwood reveals details of Krzysztof Penderecki collaboration". The Guardian. London. Archived from the original on 14 March 2017. Retrieved 15 December 2016.
  65. ^ Magnay, Jaquelin (26 September 2014). "Radiohead guitarist Jonny Greenwood and the ACO". The Australian. Archived from the original on 17 May 2017. Retrieved 21 June 2016.
  66. ^ Kreps, Daniel (25 February 2015). "Listen to Thom Yorke's Minimalist 'UK Gold' Score Contributions". 25 February 2015. Rolling Stone. Archived from the original on 26 February 2015. Retrieved 25 February 2015.
  67. ^ Michaels, Sean (7 October 2014). "Radiohead's Jonny Greenwood hires Supergrass to cover Inherent Vice track". The Guardian. Archived from the original on 7 October 2014. Retrieved 15 October 2014.
  68. ^ "Radiohead's Jonny Greenwood Performs with the London Contemporary Orchestra Pitchfork". pitchfork.com. 26 November 2014. Archived from the original on 9 March 2021. Retrieved 23 June 2016.
  69. ^ a b "Radiohead's Jonny Greenwood on performing with Shye Ben-Tzur at The". Evening Standard. 16 May 2014. Archived from the original on 10 September 2017. Retrieved 22 June 2016.
  70. ^ "Screen Junkies". Screenjunkies.com. Archived from the original on 26 August 2015. Retrieved 22 June 2016.
  71. ^ a b c d Ehrlich, David (10 July 2018). "Paul Thomas Anderson and Jonny Greenwood on 'Junun' and the Possibility of Making a Radiohead Documentary". IndieWire. Retrieved 11 July 2018.
  72. ^ Rooney, David (8 October 2015). "Junun: NYFF Review". The Hollywood Reporter. Retrieved 3 February 2022.
  73. ^ a b "Frank Ocean's New Visual Album Endless Features Jonny Greenwood, James Blake, More Pitchfork". pitchfork.com. 19 August 2016. Archived from the original on 7 June 2020. Retrieved 19 August 2016.
  74. ^ a b Needham, Alex (20 August 2016). "Frank Ocean releases long-awaited album, Blond". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 21 August 2016. Retrieved 21 August 2016.
  75. ^ "Radiohead Announce New Album Release Date, Share "Daydreaming" Video Pitchfork". pitchfork.com. 6 May 2016. Archived from the original on 8 May 2016. Retrieved 6 May 2016.
  76. ^ Larson, Jeremy D. (9 May 2016). "Radiohead's A Moon Shaped Pool: The 5 Most Important Things To Know". Pitchfork. Archived from the original on 10 May 2016. Retrieved 9 May 2016.
  77. ^ "Jonny Greenwood's project 'Junun' confirmed as support act for Radiohead tour". faroutmagazine.co.uk. 26 June 2018. Archived from the original on 26 June 2018. Retrieved 26 June 2018.
  78. ^ Young, Alex (23 January 2018). "Jonny Greenwood earns first-ever Oscar nomination". Consequence of Sound. Retrieved 21 February 2018.
  79. ^ Beaumont-Thomas, Ben (23 May 2019). "The 1975 win two major awards at 2019 Ivor Novellos". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 24 May 2019. Retrieved 24 May 2019.
  80. ^ Lyttelton, Oliver (2 May 2017). "Jonny Greenwood Scoring Lynne Ramsay's 'You Were Never Really Here' With Joaquin Phoenix". IndieWire. Archived from the original on 5 December 2018. Retrieved 2 May 2017.
  81. ^ a b Lewis, John (11 September 2019). "Prom 70: Jonny Greenwood/BBCNOW /Daniel Pioro/Brunt review – challenging and intense". The Guardian. ISSN 0261-3077. Archived from the original on 11 September 2019. Retrieved 11 September 2019.
  82. ^ Greene, Andy; Wang, Amy X. (30 March 2019). "Read the heartfelt rock and roll hall of fame speeches by (some of) Radiohead". Rolling Stone. Archived from the original on 30 March 2019. Retrieved 30 March 2019.
  83. ^ Greene, Andy (8 June 2017). "19 things we learned hanging out with Radiohead". Rolling Stone. Retrieved 10 March 2022.
  84. ^ Monroe, Jazz (16 September 2019). "Radiohead's Jonny Greenwood launches classical music label Octatonic". Pitchfork. Archived from the original on 18 September 2019. Retrieved 16 September 2019.
  85. ^ a b c "Jonny Greenwood on writing the soundtrack for new Princess Diana biopic Spencer". NME. 3 September 2021. Retrieved 3 September 2021.
  86. ^ a b c Ross, Alex (19 December 2021). "How Jonny Greenwood wrote the year's best film score". The New Yorker. Retrieved 19 December 2021.
  87. ^ Bloom, Madison (8 February 2022). "Radiohead's Jonny Greenwood nominated for Best Original Score at 2022 Oscars". Pitchfork. Retrieved 8 February 2022.
  88. ^ a b "Paul Thomas Anderson's Licorice Pizza Soundtrack Announced". Pitchfork. 11 November 2021. Retrieved 12 November 2021.
  89. ^ "Radiohead's Thom Yorke and Jonny Greenwood form new project, the Smile". The Guardian. 22 May 2021. Retrieved 22 May 2021.
  90. ^ Hussey, Allison (23 May 2021). "A Look at Thom Yorke and Jonny Greenwood's Debut as the Smile at Glastonbury 2021 Livestream". Pitchfork. Retrieved 23 May 2021.
  91. ^ Petridis, Alexis (23 May 2021). "Live at Worthy Farm review – beautiful music marred by technical meltdown". The Guardian. Retrieved 23 May 2021.
  92. ^ Lavin, Will (20 April 2022). "The Smile announce debut album A Light for Attracting Attention". NME. Retrieved 20 April 2022.
  93. ^ Trendell, Andrew (24 February 2022). "Thom Yorke and Jonny Greenwood have written original music for the new Peaky Blinders season". NME. Retrieved 25 February 2022.
  94. ^ Kalia, Ammar (26 May 2023). "Dudu Tassa & Jonny Greenwood: Jarak Qaribak review – engaging reworkings of love songs from across the Middle East". The Guardian. Retrieved 4 June 2023.
  95. ^ a b c Taysom, Joe (13 April 2023). "Dudu Tassa and Jonny Greenwood announce debut album". Far Out. Retrieved 13 April 2023.
  96. ^ a b Lewry, Fraser (15 June 2023). "The Pretenders hook up with Radiohead's Jonny Greenwood for new single I Think About You Daily". Classic Rock. Retrieved 16 June 2023.
  97. ^ Fricke, David (3 December 2010). "Ed O'Brien – 100 Greatest Guitarists: David Fricke's Picks". Rolling Stone. Archived from the original on 9 September 2015. Retrieved 24 August 2015.
  98. ^ Walker, Gary (15 February 2023). "The Genius Of… Pablo Honey by Radiohead". Guitar.com. Retrieved 16 May 2023.
  99. ^ a b c McStarkey, Mick (5 November 2021). "How to play the guitar like Radiohead's Jonny Greenwood". Far Out Magazine. Retrieved 6 February 2022.
  100. ^ a b c d Michael, Astley-Brown (31 January 2022). "The Smile just played their first-ever public gigs – here are six things we learned about the Radiohead offshoot". Guitar World. Retrieved 2 February 2022.
  101. ^ "Jonny Greenwood – 100 Greatest Guitarists". Rolling Stone. Archived from the original on 1 March 2014. Retrieved 22 June 2016.
  102. ^ a b c Sood, Akhil (20 February 2015). "Jonny Greenwood is the controller: typewriters and washing machines". The Sunday Guardian. Archived from the original on 12 June 2016. Retrieved 22 June 2016.
  103. ^ "7 pieces of gear that helped shape Radiohead's timeless OK Computer". Fact Magazine. 21 May 2017. Archived from the original on 28 September 2020. Retrieved 14 October 2020.
  104. ^ "Iron man". Total Guitar. Future plc. 19 October 2018 – via PressReader.
  105. ^ "The greatest guitarists alive today". NME. Archived from the original on 25 September 2016. Retrieved 22 June 2016.
  106. ^ "BBC - Press Office - John Frusciante voted greatest guitarist on 6 Music". www.bbc.co.uk. Retrieved 5 February 2022.
  107. ^ "SPIN's 100 Greatest Guitarists of All Time SPIN – Page 7". Spin. 3 May 2012. Archived from the original on 7 July 2016. Retrieved 22 June 2016.
  108. ^ "50 Greatest Guitar Solos NME.COM". NME.COM. Archived from the original on 16 October 2016. Retrieved 23 June 2016.
  109. ^ Battaglia, Andy (6 March 2014). "Ondes Martenot: An Introduction". Red Bull Music Academy. Retrieved 25 July 2018.
  110. ^ Battaglia, Andy (6 March 2014). "Ondes Martenot: An Introduction". Red Bull Music Academy. Archived from the original on 25 July 2018. Retrieved 25 July 2018.
  111. ^ "My Radiohead Adventure". Paul Lansky. 13 February 2007. Archived from the original on 13 February 2007. Retrieved 19 February 2022.
  112. ^ a b "Radiohead's Jonny Greenwood Talks A Moon Shaped Pool, Pixies, Pavement, More in New Interview Pitchfork". pitchfork.com. 13 June 2016. Archived from the original on 12 May 2020. Retrieved 25 June 2016.
  113. ^ Thorpe, Adam (18 May 2016). "In a room with Radiohead". The Times Literary Supplement. Archived from the original on 21 May 2016. Retrieved 19 May 2016.
  114. ^ Boilen, Bob (4 August 2016). "All Songs +1: A Conversation With Radiohead's Jonny Greenwood". NPR. Archived from the original on 5 August 2016. Retrieved 4 August 2016.
  115. ^ "The 14 pieces of software that shaped modern music". FACT Magazine: Music News, New Music. 1 October 2016. Archived from the original on 14 September 2018. Retrieved 4 September 2018.
  116. ^ Astley-Brown, Michael (22 February 2017). "Recreate Jonny Greenwood's randomised stutter effect with new Feral Glitch pedal". MusicRadar. Archived from the original on 4 September 2018. Retrieved 4 September 2018.
  117. ^ Barrett, Neil (19 March 2015). "Jonny Greenwood's Creative Contribution to 'The Bends'". Archived from the original on 21 August 2016. Retrieved 8 August 2016.
  118. ^ Reynolds, Simon (July 2001). "Walking On Thin Ice". The Wire. Archived from the original on 15 August 2016. Retrieved 8 August 2016.
  119. ^ "Radiohead Hail to the Thief – Interview CD" (Interview). 2003. 영국 음악 출판사에 보낸 홍보 인터뷰 CD.
  120. ^ "Source". Citizeninsane.eu. Archived from the original on 17 October 2015. Retrieved 27 September 2014.
  121. ^ "Jarvis Cocker's Sunday Service: Colin Greenwood, Jonny Greenwood and Adam Buxton sit in". BBC 6 Music. BBC. Archived from the original on 17 October 2015. Retrieved 31 May 2015.
  122. ^ Greenwood, Jonny (11 February 2009). "I've been blown about for years". Dead Air Space. Radiohead.com. Archived from the original on 21 March 2009. Retrieved 10 February 2022.
  123. ^ Thiessen, Brock (21 July 2009). "Radiohead's Jonny Greenwood 'too shy' to join reunited post-punks Magazine". Exclaim!. Archived from the original on 15 September 2016. Retrieved 23 June 2016.
  124. ^ Service, Tom (23 February 2012). "When Poles collide: Jonny Greenwood's collaboration with Krzysztof Penderecki". The Guardian. Retrieved 7 June 2020.
  125. ^ a b "'I'm going to drive everyone slightly crazy'". theguardian. 22 March 2005. Archived from the original on 25 October 2014. Retrieved 18 October 2014.
  126. ^ "'Don't box them in'". theguardian. 3 April 2005. Archived from the original on 21 September 2017. Retrieved 16 May 2016.
  127. ^ a b Greene, Jayson. "Steve Reich: Radio Rewrite album review". Pitchfork. Archived from the original on 7 December 2019. Retrieved 29 August 2016.
  128. ^ a b "הכל במקום הנכון". ynet (in Hebrew). 14 July 2017. Archived from the original on 8 April 2019. Retrieved 8 April 2019.
  129. ^ "Album Artwork – all sleeve designs by Dustin Stanton (except Bodysong by Stanley Donwood) and based on original cinematography by the relevent [sic] filmmaker (except Bodysong and Penderecki, which is original work) Shin Katan". Shinkatan.com. Archived from the original on 11 February 2017. Retrieved 5 February 2017.
  130. ^ "BBC Radio 4 – Saturday Live, Russell Kane". Archived from the original on 6 February 2021. Retrieved 6 February 2021.
  131. ^ "EP.22B – JONNY GREENWOOD (BONUSJONNYBITS)". SoundCloud. Archived from the original on 20 August 2016. Retrieved 22 June 2016.
  132. ^ Monroe, Jazz (14 April 2023). "Radiohead's Jonny Greenwood Is Selling Olive Oil Now". Pitchfork. Retrieved 14 April 2023.
  133. ^ "Official Albums Sales Chart Top 100". Official Charts Company. Retrieved 16 June 2023.
  134. ^ "Official Independent Albums Chart Top 50". Official Charts Company. Retrieved 16 June 2023.
  135. ^ "Official Scottish Albums Chart Top 100". Official Charts Company. Retrieved 16 June 2023.
  136. ^ "Jonny Greenwood Chart History (Current Albums Sales)". Billboard. Retrieved 21 June 2023.
  137. ^ a b "Jonny-Greenwood: Chart History – Heatseekers Albums". Billboard. Archived from the original on 3 July 2020. Retrieved 2 July 2020.
  138. ^ "Jonny-Greenwood: Chart History – World Albums". Billboard. Archived from the original on 2 July 2020. Retrieved 2 July 2020.
  139. ^ "Jonny-Greenwood: Chart History – Soundtracks". Billboard. Archived from the original on 3 July 2020. Retrieved 2 July 2020.
  140. ^ "Jonny-Greenwood: Chart History – Vinyl Albums". Billboard. Archived from the original on 2 July 2020. Retrieved 2 July 2020.
  141. ^ "Bodysong by Jonny Greenwood". Amazon Music. Archived from the original on 12 November 2020. Retrieved 2 July 2020.
  142. ^ "Phantom Thread (Original Picture Soundtrack)". Amazon Music. Archived from the original on 20 March 2021. Retrieved 2 July 2020.
  143. ^ "Jonny-Greenwood: Chart History – Reggae Albums". Billboard. Archived from the original on 2 July 2020. Retrieved 2 July 2020.
  144. ^ "Jonny-Greenwood: Chart History". Billboard. Archived from the original on 5 July 2020. Retrieved 2 July 2020.
  145. ^ "Volume 2: Industry, Water". octatonicrecords.com. Archived from the original on 3 July 2020. Retrieved 2 July 2020.
  146. ^ "smear". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  147. ^ "There Will Be Blood (live film version)". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  148. ^ "Doghouse". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  149. ^ "Suite from Norwegian Wood". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  150. ^ "48 Responses to Polymorphia". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  151. ^ "Suite from 'There Will Be Blood'". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  152. ^ "Water". Faber Music. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 18 October 2014.
  153. ^ "Jonny Greenwood Debuts New Music Via Ensemble Signal Tiny Desk Concert". Stereogum. 20 May 2019. Archived from the original on 23 May 2019. Retrieved 11 September 2019.

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 조니 그린우드와 관련된 미디어가 있습니다.