존 걸스워시

John Galsworthy
"Galsworthy"는 여기로 방향을 바꿉니다.성씨와 그 성씨로 알려진 다른 사람들은 Galsworthy(성씨)를 참조하십시오.외교관은 John Galsworthy (외교관)을 참고하세요.
존 걸스워시

OM
태어난(1867-08-14)1867년 8월 14일
킹스턴 어폰 템즈, 서리, 영국
죽은1933년 1월 31일 (1933-01-31) (65세)
햄스테드, 런던, 영국
직종.작가.
주목할 만한 상노벨 문학상
1932
배우자.에이다 갈스워시
친척들.
서명
펜인터내셔널 회장
재직중
1921년 10월 ~ 1933년 10월
승계인H.G.웰스

존 갈스워시 OM(/ˈɡɔː츠브 ɜː르 ð디/, 1867년 8월 14일 ~ 1933년 1월 31일)은 영국의 소설가이자 극작가입니다.그는 포시테 사가라고 불리는 그의 3부작 소설과 현대 코미디와 챕터의 끝이라는 두 편의 후기 3부작으로 가장 잘 알려져 있습니다.그는 1932년 노벨 문학상을 수상했습니다.

부유한 중상류층 가정에서 태어난 Galsworthy는 변호사로서의 직업을 가질 운명이었지만, 그것이 어색하다고 생각하고 대신 글쓰기로 전향했습니다.그의 첫번째 책이 1897년에 출판되기 전에 그는 30살이었고, 1906년에 Forsyte 가족에 관한 그의 첫번째 소설인 the Man of Property가 출판될 때까지 진정한 성공을 거두지 못했습니다.같은 해 그의 첫 연극 실버 박스가 런던에서 공연되었습니다.극작가로서 그는 착취에 대항하는 노동자들의 투쟁, 감옥에서의 독방 사용, 여성에 대한 억압, 그리고 징고주의와 전쟁의 정치와 도덕을 반영하는 사회적인 메시지를 가진 연극으로 유명해졌습니다.

포사이트 연대기(The Forsyte Chronicles)로 통칭되는 소설과 단편 시리즈의 포사이트 가문은 갈스워디의 가문과 많은 면에서 유사하며, 가장인 올드 졸리온(Old Jolyon)은 갈스워디의 아버지를 모델로 하고 있습니다.주요 순서는 19세기 말부터 1930년대 초까지 진행되며, 가족의 3대를 특징으로 합니다.이 책들은 처음 출판되었을 때 인기가 있었고 BBC 텔레비전이 1967년 작가 100주년을 맞아 26부작으로 각색한 것을 방송했을 때 그들의 후기 인기는 상당히 높아졌습니다.

사회적 메시지를 담은 연극과 소설을 쓰는 것뿐만 아니라, Galsworthy는 동물 복지에서부터 감옥 개혁, 검열, 노동자들의 권리에 이르기까지 그가 강하게 느끼는 다양한 대의를 위해 지속적으로 캠페인을 벌였습니다.많은 사람들이 급진주의자로 보았지만, 그는 어떤 정당에도 소속되지 않았고 지지하지 않았습니다.그의 희곡들은 좀처럼 되살아나지 않지만, 그의 소설들은 자주 재발행되고 있습니다.

인생과 직업

초창기

저자의 생가인 파크필드(현 골스워시 하우스)

존 갈스워시는 1867년 8월 14일 서리 킹스턴 힐에 있는 파크필드 (현재 갈스워시 하우스라고 불림)라는 [1]가족의 집에서 태어났습니다.그는 존 갈스워시[n 1] (1817–1904)와 그의 아내 블랑쉬 베일리네 바틀릿 (1837–1915)의 네 자녀 중 둘째이자 장남이었습니다.[3]존 시니어(John senior)는 런던의 변호사였으며, 성공적인 관행을 가지고 있었으며, 데본셔 출신의 아버지(John)로부터 물려받은 막대한 부를 가지고 있었습니다.후자는 런던으로 이주하여 부동산에 수익성 있게 투자하기 전에 플리머스에서 선박 챈들러로 번창했습니다.[4]계급에 민감한 빅토리아 시대 중반, 블랑쉬 갈스워시는 자신을 남편의 비교적 가난한 가정보다 더 높은 사회 계층 출신으로 보았고, 이것은 그들 사이의 20살 나이 차이와 함께 불안한 관계를 만들었습니다.[n 2]네 명의 아이들은 어머니보다는 아버지와 상당히 더 친했습니다.그는 포시테 사가의 총대주교인 올드 졸리온의 모델이 되었습니다.[7] 돌이켜보면, 갈스워시는 1919년에 "저는 그를 진심으로 그리고 깊이 사랑해서 어머니에게 줄 사랑의 몫이 남아있지 않은 것 같았습니다."라고 말했습니다.[8]

Galsworthy는 9살때까지 가정교사에게 교육을 받았습니다.[9]1876년 그는 본머스에 있는 작은 예비학교인 사우젠으로 보내졌습니다.그는 그곳에서 행복했고, 그의 동생 휴버트가 그와 함께 보내지면서 그의 행복은 증가했습니다.1881년 여름에 Galsworthy는 Saugeen을 떠나 Harrow School로 갔습니다.그는 학교 축구팀의 일원이 되었고, 그의 집 XI의 주장이 되었습니다.[10]동시대의 한 선수는 후에 그를 "해로우에 있었던 최고의 축구 선수와 달리기 선수들 중 한 명으로 아름다운 드리블러에 용기가 넘친다"[11]고 묘사했습니다.그의 전기 작가 데이비드 할로웨이는 1930년 단편소설에서 등장인물을 묘사할 때 사실 갈스워시는 자신의 학창시절 모습을 묘사하고 있었다고 말합니다.

학교에서 그 누구도 미래의 위대한 징후를 발견하지 못했다고 확신합니다...만약 그의 동년배들에게 그에 대한 의견을 묻는다면, 그들은 이렇게 말했을 것입니다: "아주 좋은 친구, 별 무리 없이, 학교에서 가장 옷을 잘 입는 소년, 보통 이상의 운동 및 예술적 재능을 가지고 있지만, 세상에 절대로 소란을 일으키지 않을 것입니다."[12]

해로우 이후, Galsworthy는 1886년 10월에 입학하여 법을 읽기 위해 옥스포드의 New College로 갔습니다.그의 전기 작가인 캐서린 뒤프레는 옥스퍼드에서의 그의 시간을 "가장 엄숙하게 살았던 삶에서 행복하고, 거의 경박하며, 중간중간에 끼어드는 것"이라고 부릅니다.[13]옥스포드의 한 현대인은 그가 일류 공립학교 출신의 지적인 학부생이 아니라 부유층의 전형적인 삶을 살고 있다고 회상했습니다.[14]그는 옥스포드 대학 연극 협회에 가입했고, 다른 아마추어 작품에서 연기를 했는데, 그 중 하나는 그가 동료 연기자인 시빌 칼라일(후에 직업 여배우)과 사랑에 빠졌습니다. 그의 열렬한 감정은 서로 호응하지 않았고, 이것은 그를 매우 화나게 했습니다.[15]그는 옥스포드에서 1889년에 2등 우등 학위를 받으며 시간을 마쳤습니다.[3]

변호사 겸 여행자

그의 아버지의 바람대로, Galsworthy는 법조계에 들어갔습니다.그는 링컨의 여관에 들어갔고 1890년 부활절 기간에 술집으로 불려갔습니다.할로웨이 씨는 주요 변호사의 아들로서 갈스워시는 젊은 변호사로서 훌륭한 위치에 있었다고 말합니다.그의 아버지는 많은 일을 그의 방식대로 할 수 있었고 다른 변호사들에게 그를 추천할 수 있었습니다.[16][n 3]그럼에도 불구하고 그는 변호사 실습에 열정적이지 않았습니다.그의 아버지의 권유로 그는 그의 형 휴버트와 함께 캐나다를 가로질러 여행을 갔습니다. 표면적으로는 그곳의 가족 소유를 조사하기 위해서였지만, 할로웨이에 따르면, 주로 그랜드 투어의 버전으로서 형제들이 세상의 무언가를 보게 하기 위해서였습니다.[16]

oil painting of a young white woman in late 19th century dress
에이다 갈스워시(Georg Sauter), 1897

1891년 9월 영국으로 돌아온 후, Galsworthy는 짧고 불행한 연애를 했습니다.그의 아버지는 그의 감정적인 문제들로부터 주의를 딴 데로 돌리기 위해 더 많은 외국 여행들을 주선했고, 고국으로 돌아온 후에 그것을 전문화하기 위한 목적으로 가까운 곳에서 해양법의 측면들을 공부함으로써 그의 법률 교육을 발전시켰습니다.[3]1892년 11월에 Galsworthy와 옥스포드 출신의 친구인 Ted Sanderson은 그들을 남해(그들이 희망했지만 사모아에서 Robert Louis Stevenson을 만나지 못했던 곳), 오스트랄라시아 그리고 남아프리카로 데려갔던 긴 여행을 시작했습니다.[18]

1893년 4월 애들레이드에서 케이프타운으로 항해를 시작하던 중, Galsworthy는 아직 작가로서의 경력을 시작하지 않은 배의 일등 항해사 Joseph Conrad를 만났습니다.그 둘은 평생의 친구가 되었습니다.[19]1904년에 갈스워시는 그의 아버지가 재정적인 이해관계가 있는 러시아로 갔고, 영국으로 돌아가기 전에, 변호사로서의 그의 경력을 다시 시작하려고 했습니다.그는 변호사로 일하는 것에 대해 무관심했습니다: "저는 여러 체임버스에서 책을 읽었고, 거의 전혀 연습하지 않았고, 제 직업을 완전히 싫어했습니다."[20]1933년의 한 부고학자는 갈스워시가 법조계에 대한 혐오에도 불구하고, 법에 대한 그의 연구는 그의 소설에 영구적인 흔적을 남겼는데, 그 소설에는 수많은 법정 장면이 있으며, 대부분 득보다 실이 많은 결과로 이어졌습니다.[21]이 단계에서 갈스워시는 아버지로부터 충분한 용돈을 받아 생계를 유지해야 한다는 압박을 받지 않았지만, 한가한 삶을 사는 것을 탐탁지 않게 여겼지만, 그가 무엇을 하고 싶은지 확실하게 알지 못했습니다.[22]

1895년 Galsworthy는 그의 사촌 Arthur Galsworthy의 아내와 연애를 시작했습니다.에이다 갈스워시는 아서와 1891년에 결혼했지만, 그들은 공통점이 거의 없었고 빠르게 헤어졌습니다. 1년 안에 그들은 각자 살기로 합의했습니다.[23]1904년 선배 존 갈스워시가 사망할 때까지 에이다와 갈스워시는 그들의 관계를 비밀로 유지했는데, 스캔들이 노인을 크게 괴롭혔을 것이기 때문입니다.[24]에이다는 갈스워시가 작가가 되도록 격려했고, 에이다의 절친한 친구인 두 자매 릴리안(릴리)과 메이블도 마찬가지였습니다.[25]

첫번째 책;결혼

Clean-shaven white man in early middle age standing in front of a rural building
갈스워시 앳 윙스톤

Galsworthy는 그가 30살이었던 1897년에 그의 첫 소설 작품을 출판했습니다.그것은 자비로 인쇄된 9권의 단편 소설 <사풍으로부터>의 한 권이었습니다.그 책은 많은 호평을 받았지만 판매량은 적었습니다.[26]그럼에도 불구하고, 젊은 출판사인 제럴드 덕워스는 1898년에 출판한 갤스워시의 두 번째 책인 소설 조슬린을 기꺼이 기회로 삼았습니다.[27]그 작가는 나중에 그의 첫 두 권의 책을 프렌티스 작품이라고 일축했고, 그는 From the Four Winds를 "그 끔찍한 작은 책"[26]이라고 불렀고, 그 후 몇 년 동안 그의 기술을 연마했습니다.[28]그는 나중에 기본적인 기술조차 익히기 전에 5년 동안 소설을 쓰고 있었다고 말했습니다.[29]그는 투르게네프와 모파상트의 작품들을 공부하면서 그들의 문학적인 솜씨로부터 배웠습니다.[25]

그의 아버지가 살아있는 동안 Galsworthy는 John Sinjon이라는 가명으로 글을 썼는데, 그의 이름으로 그의 첫 번째 책 네 권이 출판되었습니다.[25]1901년 그의 단편 소설 모음집 데본의 남자는 "스위틴 포사이트의 구원"을 포함했는데, 그는 후에 포사이트 연대기로 통칭되는 3대 가족 사가로 발전했습니다.2년 후 그는 그 순서의 첫번째 소설인 재산의 남자를 쓰기 시작했습니다.[3]

1904년 갈스워시의 아버지는 사망했고, 아들과 에이다의 관계에 대해서는 더 이상 비밀을 지킬 이유가 없었습니다.장례식이 끝난 후 부부는 다트무어(Dartmoor) 가장자리에 있는 마나톤(Manaton) 마을의 농가인 윙스톤(Wingstone)에 머물러 갔습니다.그것은 그들이 그곳을 방문한 많은 첫 번째 방문이었고, 4년 후 Galsworthy는 1923년까지 그 부부의 두 번째 집이었던 그 건물의 일부를 오랫동안 임대했습니다.[30]아서 갈스워시는 1905년 2월 이혼 소송을 제기했고,[23] 그해 9월 13일 이혼은 마무리되었고, 에이다는 10일 후 존 갈스워시와 결혼했습니다.[n 4]자식이 없던 그 결혼은 그가 죽을 때까지 지속되었습니다.에이다는 그녀의 두 번째 남편의 삶에서 중요한 인물이었고, 그의 전기 작가들은 그녀가 소설가와 극작가로서의 그의 발전에 중요한 영향을 미친 것으로 보고 있습니다.[32][33]

명성이 높아지고 있습니다.

가난의 영향과 관습의 제약을 다룬 아일랜드 바리새인 (Galsworthy가 많이 연관된 주제)은 상당한 찬사를 받았지만,[34] 그가 첫 번째 뛰어난 성공을 거두기까지는 2년이 더 걸렸습니다.그의 전기 작가 V.H. Marrot는 1906 Galsworthy의 annus mirabilis라고 부릅니다.[35]3월에 그의 소설 재산의 남자가 윌리엄 하이네만에 의해 출판되었고, 12월에 할리 그랜빌 바커는 런던의 로열 코트 극장에서 실버 박스를 감독했습니다.[36]

그 소설은 열렬한 평을 받았습니다.더 타임즈는 "이 캐릭터의 소설은 새롭고, 그것은 생각과 결단력, 그리고 그것의 동반자와 함께, 영국 소설에 있어서 Galsworthy의 경력을 중요한 문제로 만드는 흔들리지 않는 경계심을 보여줍니다"라고 말했습니다.[37] 데일리 텔레그래프는 Galsworthy가 이미 좋은 작품을 출판했지만, "이것만큼 세심한 것은 없습니다"라고 말했습니다.y-상상력이 풍부하고 세련된, 자랑스러운 존경의 역사의 장"이라고 언급했고,[38] 이브닝 스탠다드는 등장인물들이 "부정할 수 없을 정도로 체포적"이라고 평했습니다.그들은 항상 페이지 밖에서 눈에 띄는데, 명확하고 인상적이며, 진정한 피와 살로 보입니다."[39]그 밖에 "가장 날카롭고 교활하게 쓴 것", "희귀하면서도 유쾌한 마무리로 쓴 것", "의심할 여지가 없는 문학적 가치가 있는 매우 인간적인 이야기" 등이 언급되었습니다.[40]첫 인상은 몇 주 만에 매진되었고 재인쇄는 작가 경력의 남은 기간 동안 Galsworthy의 출판사로 남아있던 Heinemann에 의해 빠르게 준비되었습니다.[40][41]이후 5년간 싼 '식스페니 에디션'을 포함해 4개의 재인쇄가 더 있었습니다.[42]

이 단계에서 Galsworthy는 이 소설을 Forsyte Chronicles의 가족 이야기와 사회적 파노라마로 확장하려는 잠정적인 생각만 가지고 있었습니다.[43]그가 포시테스족에 대해 더 이상 쓰기까지는 12년이 더 걸렸습니다.[44]그 사이에 그의 소설은 도시 생활의 인위적인 겉치레에 대한 비평인 "우애" (1909)와 사랑의 파괴적이지만 때로는 창조적인 효과를 묘사한 "다크 플라워" (1913)를 포함합니다.[34]소설가와 극작가로서의 그의 일과 함께, Galsworthy는 그가 믿는 대의를 위한 활발한 운동가였습니다.1912년과 1913년에 그는 식량을 위해 도살된 동물들을 인도적으로 도살하기 위한 효과적인 캠페인을 벌였습니다.[29]

head and shoulders photographs of four middle-aged white men, the first three moustached; the fourth clean-shaven
검열에 반대하는 동료 운동가들: 왼쪽 위부터 시계방향으로: J. M. 배리, 길버트 머레이, 윌리엄 아처, 할리 그랜빌 바커

실버 박스는 갈스워시가 프로 무대에서 쓴 28편의 연극 중 첫 번째 작품입니다.[6]올해 초 <맨 오브 프로퍼티>의 성공에도 불구하고, 그가 처음으로 널리 알려진 것은 극작가로서였습니다.1916년 쉴라 케이 스미스(Sheila Kaye-Smith)는 "갈스워디는 주로 그의 연극 덕분에 현대 문학에서 그의 자리를 차지합니다.비평은 소설가로서 그에게 어느 정도 상처를 줄 수 있지만, 가장 많은 비평가들이 그를 위대한 극작가 이하의 것으로 남겨둘 수는 없습니다."[45]그의 경력 내내 Galsworthy는 어떤 정당도 지지하지 않았지만, 실버 박스는 강력한 사회적 메시지를 가진 극작가로서 Bernard Shaw와 Granville-Barker와 함께했습니다.그 연극은 사회 계층에 따라 법 앞에 불평등한 대우에 좌우되었습니다.[6]비록 박스오피스에서는 약간의 성과를 보였을 뿐이지만, 그것은 훌륭하고 널리 평가되었습니다.1906년부터 1914년 1차 세계대전이 발발할 때까지, Galsworthy는 9개의 연극을 제작하고 5개의 소설을 출판했습니다.J. M. Barrie와 Gilbert Murray의 도움으로 그는 극장 제작물에 대한 검열을 부과하는 영국 법의 개혁을 압박하기 위한 위원회를 설립했습니다.그들은 윌리엄 아처와 그랜빌 바커의 강력한 지원을 요청했고, W.S. 길버트, 아서 피네로와 다른 사람들이 그들의 지원을 제공했습니다.[46]

모든 초기 연극들이 정치적이거나 논쟁적인 주제를 가지고 있었던 것은 아닙니다.조이(1907)는 부모의 불우함에 대처하려는 젊은 여성의 시도를 다룬 작품이고,[47] 도망자(1913)는 부부의 양립 불가능으로 무너지는 결혼을 그립니다.그러나 분쟁(1909)은 고용주들의 착취에 대항하는 콘월의 주석 광산 노동자들의 투쟁을 묘사합니다.[48] 정의(1910)는 감옥에서의 독방 사용을 공격합니다.[48] 장남(1912)의 주제는 가족과 사회 모두에서 여성에 대한 억압입니다.[48]폭도 (1914)는 징고주의와 전쟁의 정치와 도덕성에 초점을 맞추고 있습니다.[49]이 연극들 중 어느 것도 흥행에 성공하지 못했지만, Galsworthy는 런던의 그랜빌 바커와 찰스 프로먼, 맨체스터의 애니 호니먼 등의 제작자들의 이익을 얻었는데, 그들은 자신들이 믿는 비상업적인 연극과 수익성이 더 높은 작품을 기꺼이 선보였습니다.[50]

제1차 세계 대전

1914년 8월 1차 세계대전이 시작되었을 때, Galsworthy는 상반된 관점을 가지고 있었습니다.[3]그는 문명화된 국가들이 서로 전쟁을 해야 한다는 사실에 경악했지만, 독일의 침략으로부터 벨기에를 방어하는 것이 옳다고 생각했습니다.[51]그의 가족은 전쟁의 직접적인 영향을 받았습니다: 그의 여동생 릴리는 독일인 화가 게오르크 사우터와 결혼했는데, 그는 적 외국인으로 억류되었다가 나중에 추방당했습니다.[52]Galsworthy는 군대에 복무하기에는 너무 나이가 많았고 점점 더 그가 전쟁에 충분히 기여하지 못하고 있다고 느꼈습니다.그는 전쟁 자선단체에 상당한 미국 인세를 기부했지만, 게다가 개인 자격으로 자신의 서비스를 제공해야 한다는 충동을 느꼈습니다.그는 안마사로 훈련을 받았고, 발랑스 근처 마르투레의 호텔 베네볼레에서 부상당한 군인들에게 치료를 해주며 자원봉사자로 프랑스에 갔습니다.[53]그의 아내는 병원의 세탁을 도우면서 그와 함께 갔습니다.그들은 1917년에 영국으로 돌아갔습니다.[54]

1917년 포사이트 가문의 주제를 다시 살펴보면서, Galsworthy는 "포사이트의 인디언 여름"이라는 단편 소설을 썼습니다. 재산가의 가장인 Old Jolyon의 평온한 마지막 날들을 묘사했습니다.1918년에 출판된 파이브 테일즈(Five Tales)에는 "A Stoic"도 수록되어 있으며, 후에 고대 영어로 무대에 성공적으로 각색되었습니다.[55]

Galsworthy는 문학적 산출, 사교성, 그리고 그가 믿었던 원인들을 홍보하면서, 전쟁 이전의 생활방식의 많은 부분을 재개했습니다.그는 감옥 개혁, 여성의 권리, 최저 임금과 동물 복지를 지지하고 검열, 노동자 착취, 혈투와 공중전에 반대했습니다.[56][n 5]그는 1916년 그의 컬렉션 A Sheaf에 이 주제들 중 일부에 대한 에세이를 포함시켰습니다.[57]1917년 말에 그는 기사 작위를 제안받았지만 "어떤 편지 예술가도 작위를 가지고 놀아서는 안 된다"는 이유로 거절했습니다.[58]관리들은 1918년에 출판된 신년 서훈자 명단에 그의 이름을 실수로 남겼고, 그의 주장에 따라 정정 조치가 내려졌습니다.[58]

전후의

1919년에 미국예술문학아카데미는 제임스 러셀 로웰 100주년을 기념하는 행사에서 갈스워시를 초청하여 연설을 하였습니다.리츠칼튼 호텔에서 행한 그의 연설에서 갈스워시는 영어를 보편적인 언어로 만드는데 기여한 로웰을 칭찬했습니다 - "단어 음악을 만들고 진실을 말하고 상상력을 표현하기 위한 가장 훌륭한 도구"입니다.[59]

three men in an indoor setting, one attempting to throttle another
스킨 게임, 1920: 폭력이 분출합니다.에드먼드 그웬(가운데), 조지 엘든(왼쪽), 프레드릭 쿠퍼(왼쪽)

1920년 런던의 세인트 마틴 극장에서 Galsworthy는 오래된 돈과 새로운 돈 사이의 충돌, 공갈 미수, 그리고 절제되지 않은 자본주의가 보통 사람들의 삶에 미치는 영향을 묘사한 스킨 게임으로 그의 첫 번째 큰 성공을 거두었습니다.이브닝 스탠다드는 작가의 드라마틱한 천재성이 본질적으로 비현실적인 줄거리에 과분한 신뢰를 제공했다고 평했고, 옵저버는 평소처럼 논쟁의 양면에서 좋은 점을 보는 대신 여기서 갈스워시는 나쁜 점을 둘 다 묘사했다고 평했습니다.[60]아처는 이 연극이 현대 연극에서 가장 스릴 넘치는 구절들 중 일부를 포함하고 있으며, 걸스워시가 타고난 극작가가 되는 것을 보여준다고 썼습니다.[61]또 다른 평론가는 이를 "현재 제작물 중에서 타의 추종을 불허한다"고 평가했습니다."[62]런던이 수년간 본 최고의 연극"이 연극의 성공은 순식간에 브로드웨이 작품과[63] 에드먼드 그웬이 이끄는 웨스트 엔드 출연진이 등장하는 영화 버전으로 이어졌습니다.[64]

이 때쯤 Galsworthy는 Forsyte 가족으로 돌아왔고, 그는 1920년 10월에 출판된 가족에 대한 두 번째 소설, In Chancery를 썼습니다.1년 안에 그는 또 다른 포시테 단편 소설인 "깨어남"과 1921년 9월에 출판된 세 번째 소설인 "To Let"[65]을 완성했습니다.한 달 후 런던에 "시인, 수필가, 소설가"의 약자인 국제 펜 클럽([3]International PEN Club)이 설립되었고, 갈스워시가 회장을 맡았습니다.1922년 5월, 세 개의 포사이트 소설은 한 권의 포사이트 사가(The Forsyte Saga)로 출판되었고, 한 설명에 따르면, Galsworthy의 주요 전기 작가들이 수치를 제공하지는 않지만, 출판된 지 몇 달 만에 2백만 부 이상이 팔렸다고 합니다.[6][66]

The Forsyte Saga를 마무리한 후, Galsworthy는 다음 세대의 가족으로 눈을 돌렸습니다.두 번째 3부작인 하얀 원숭이의 첫 번째 편은 Galsworthy의 드라마 Old English 초연 며칠 후인 1924년 10월에 출판되었습니다.연극의 주연 실바누스 헤이소프는 노먼 맥키넬이 런던에서, 조지 알리스가 뉴욕에서 연기했습니다.후자는 1930년 영화화에서 주연을 맡았습니다.[67]연극이 런던에서 개막하기 전날, 릴리 사우터는 세상을 떠났습니다.갈스워스 가족은 그녀의 아들 루돌프와 그의 아내 비올라를 데리고 이탈리아와 북아프리카에서 긴 겨울 휴가를 보냈습니다.[68]

말년

Exterior of Tudor-style country house
베리 하우스

1923년 갈스워시의 윙스톤 임대는 그의 유감과 아내의 안도로 끝이 났습니다.(그녀는 데본 날씨가 기관지염에 좋지 않다는 것을 발견했습니다.)[69]그들은 1926년 9월에 아룬델에서 북쪽으로 4마일 떨어진 A29에서 떨어진 웨스트 서식스의 베리에 있는 베리 하우스를 발견하고 구입하기 전까지 3년 동안 시골집이 없었습니다.그 집은 농지를 가로질러 갤스워시가 탔던 사우스 다운스까지 광범위한 전망을 가지고 있습니다.[70]Bury the Galsworthys에서 아놀드 베넷과 휴 월폴을 포함한 그의 친구들과 동료들을 즐겁게 해주었으며, 후자는 집에 많은 관심을 받았습니다: "진주회색의 돌이 잔디 앞에 펼쳐진 들판으로 곧장 이어지는 정말 사랑스럽습니다.예술적인 모든 것들...존의 책 중 하나인 특별판처럼 말입니다."[71]Galsworthy와 Ada는 그들의 시간을 Burry와 그들의 런던 Hampstead에서 그들의 집으로 옮겼습니다; Rudolf와 Viola Sauter는 런던에서 이주하여 Burry House에서 일년 내내 살았습니다.[72]

1926년에서 1928년 사이에 Galsworthy는 두 번째 Forsyte 3부작을 작업했습니다.은수저는 1926년에, 백조의 노래는 1928년에 출판되었습니다.그는 두 개의 짧은 "막간"으로 소설들을 끼워 넣었습니다: 침묵의 구애(1926)와 지나가는 사람들(1927).그들은 1929년에 '모던 코미디'로 한 권으로 출판되었습니다.판매량은 실망스러웠습니다. 7년 전의 The Forsyte Saga의 단일 책 판매량보다 적었습니다.[73]

1929년에 Galsworthy는 the Order of Merit을 받았습니다.비록 이것은 기사 작위보다 더 명망 있는 영광이지만, 그것은 직함을 부여하지 않습니다. 그리고 Galsworthy는 그것을 받아들여서 시인상 수상자인 Robert Bridges와 함께 상을 받았습니다.[74]이후 3년 동안 옥스퍼드를 포함한 5개 대학에서 명예 학위를 받았으며, 1931년 로마네스 강의를 "셰익스피어와 영적 삶"이라는 주제로 강의했습니다.[75]

Galsworthy는 자신이 Forsyte 가문으로 되돌아갔다는 것을 알게 되었고, 1930년에 그들에 대한 단편 소설 모음집인 On Forsyte 'Change'를 출판했는데, 이 책은 사가에 기록된 사건들 이전과 이후의 사건들을 다루고 있습니다.그는 서문에서 이렇게 썼습니다. "이렇게 오랫동안 함께 살았던 사람들과 갑자기, 그리고 마침내 헤어지는 것은 어렵습니다. 그리고...이 각주들은 포시테 가문의 연대기를 채우고 마무리하는 데 정말 도움이 된다고 생각합니다."[76]1931년에 그는 '기다림 속의 하녀'로 세 번째이자 마지막 3부작으로 발전하기 시작했고, 뒤이어 '꽃 피는 야생' (1932)과 사후에 출판된 '강 너머' (1933)로 시작했습니다.1935년에 챕터의 끝으로 함께 출판된 이 마지막 3부작은 포사이트 가족과의 결혼과 관련된 차웰 가족 쪽으로 초점을 옮깁니다.사가의 상업적 성공이나 비평적 성공에는 미치지 못했지만 잘 팔렸습니다.[77]

Galsworthy의 건강은 Over the River를 작업하면서 나빠졌고, 지금까지 유창한 작가였던 그는 천천히 그리고 노력하는 것을 발견했습니다.1932년 말 그는 노벨 문학상을 수상했는데, 1901년 노벨 문학상이 처음 제정된 이래 이 상을 받은 두 번째 영국 작가입니다.[n 6]그 당시 그는 발표를 위해 스톡홀름에 가기에는 너무 아팠고, 1933년 1월 31일 런던 자택에서 뇌혈전증, 동맥경화증, 그리고 가능한 뇌종양을 포함한 복합적인 원인들로 65세의 나이로 사망했습니다.[79]

비공개 장례식과 화장이 끝난 후 웨스트민스터 사원에서는 총리, 램지 맥도널드, 유럽 대사, 제임스 배리 경, 로렌스 비욘, 월터 드 라 마레, 아서 피네로 경 등을 포함한 각료들이 참석한 가운데 추모식이 열렸습니다.갈스워시가 지지했던 수많은 [80]자선단체의 대표자들입니다그의 유언에 따라, 그의 유골은 사우스 다운스 상공의 비행기에서 뿌려졌습니다.[79]

작동하다

Galsworthy는 20권의 소설을 썼고, 28권의 희곡을 완성했으며, 5권의 단편 소설 모음집, 3권의 시, 11권의 에세이와 스케치, 그리고 가끔은 이야기와 팜플렛, 신문 기사, 출판되지 않은 에세이와 스케치를 썼습니다.[81]그는 긴 손으로 글을 썼고, 광범위하게 수정했으며, 그의 유일한 비서였던 그의 아내는 완성된 원고를 타이핑했습니다.[82]

소설

Galsworthy의 소설 20권 중 9권은 포시테스에 관한 것이고 나머지 11권은 모두 일회성 이야기입니다.[81]1982년의 연구에서 알렉 프레셰는 1920년대 중반 그의 작품들을 돌아보면서 이 소설들이 그의 본성의 감정적인 측면과 비판적인 측면 사이의 싸움을 반영하고 있다고 분석했습니다.

저의 초기 작업은 확실히 비판적이라기 보다는 감정적이었습니다.그러나 1901년부터 9년 동안 비평가들이 주로 주도권을 쥐고 있었습니다.1910년부터 1918년까지 감정은 다시 우위를 차지하기 위해 고군분투했습니다. 그리고 그 때부터 뭔가 "죽은 열기"가 있었던 것 같습니다.[83]
three book spines, green binding with yellow labels, reading "The Forsyte Saga, Vol 1, 2 and 3"

이로부터, 프레셰는 소설을 초기의 두 작품인 조슬린 (1898)과 빌라 루뱅 (1900)으로 구성된 다섯 시기로 나눕니다.1901년과 1909년 사이에 "비판적"으로 묘사된 네 권의 소설이 있었습니다 - 아일랜드 파리사이인 (1904), 재산의 남자 (1906), 시골집 (1907), 그리고 박애 (1909).이 책들은 가난한 사람들과 모든 계층의 여성들에 대한 위선, 이기주의, 착취 등 영국 사회의 다양한 측면에 대한 저자의 폄훼적인 시각을 반영합니다.[83]그의 비난은 보수적인 사람들 사이에서 추잡한 것으로 여겨졌고, 어떤 사람들은 작가를 자신의 계급에 대한 반역자로 여겼습니다.[84]그는 제국주의에 대한 그의 공격으로 보수주의자들을 더욱 불쾌하게 했습니다; The Island Parisees에서 그는 "왜 세계 인구의 작은 부분인 우리가 우리의 기준이 모든 종류의 인종에 적합하다고 가정해야 하는가?"[85]라고 썼습니다.

1910년부터 1919년까지 6권의 소설을 "가사" 또는 "전쟁"으로 분류했습니다.패트리시언 (1911), 다크 플라워 (1913), 프리랜드 (1915), 비욘드 (1917), 불타는 창 (1919) 그리고 세인트 프로그레스 (1919).다음은 1920년에서 1928년 사이의 포시테 소설을 그들 자신의 범주로 분류한 것입니다.챈서리(1920), 투렛(1921), 흰원숭이(1924), 은수저(1926), 백조의 노래(1928).프레셰의 갈스워디 분류 요약에서 마지막 그룹은 마지막 3부작으로 구성됩니다.하녀 대기(1931), 꽃피는 황야(1932), 강 너머(1932).[83]

프레셰는 Galsworthy의 소설의 반복되는 주제가 중요성, 아름다움, 사랑과 고통, 이혼, 명예, 예술 그리고 법의 순서라고 말합니다."아름다움이 우선입니다. 사랑하는 여자는 언제나 매우 아름답습니다. 그러나 여자뿐만 아니라 행동에 있어서도 자연적인 환경도 변함없이 사랑스럽습니다.여자의 아름다움과 자연의 아름다움은 같은 종류입니다."[86]돈과 가족은 중요한 특징이지만, 일반적으로 줄거리의 핵심이라기 보다는 배경으로서의 역할을 합니다.[87]

플레이즈

갈스워시의 희곡

• 은상자, 1906 • 조이, 1907 • 분쟁, 1909
• 저스티스, 1910 • 작은 꿈, 1911
• 비둘기, 1912 • 장남, 1912
• 도망자, 1913 • 폭도, 1914
• A Bit o' Love, 1915 • The Foundations, 1916
• 스킨 게임, 1920 • 식스 쇼트 플레이, 1921[n 7] • 패밀리 맨, 1921 • 로열티, 1922
• 윈도우, 1922 • 더 포레스트, 1924
• 고대 영어, 1924 • The Show, 1925
• 탈출, 1926 • 은수저, 1926
• 유배, 1929 • The Roof, 1929.[88]

그의 동시대의 서머셋 맘처럼, 갈스워시는 그의 소설보다는 그의 연극으로 그의 초기 경력에서 더 많이 알려졌습니다.작가 생활이 끝나기 30년 전에 극장을 그만둔 모엄과 달리,[89] Galsworthy는 1906년 The Silver Box부터 1929년 The Roof까지 계속해서 연극을 썼습니다.[90]Maugham과 마찬가지로, 비록 Forsyte Saga와 다른 소설들이 정기적으로 재발행되었지만, 연극들은 거의 부활하지 않습니다.[6][91]

극작가로서, Galsworthy는 Henrik Ibsen의 모더니즘 학파의 방식으로 그 시대의 사회 문제들을 발표했습니다.그랜빌 바커의 격려로, 갈스워시는 영국 사회의 갈등과 불평등에 대해 썼습니다.[6]쇼도 마찬가지였지만, 두 극작가의 스타일은 눈에 띄게 달랐습니다.더 타임스는 갤스워시가 쇼보다 더 많은 감정을 가진 권력의 극작가였다고 평했습니다. "그것들이 치료될 수 있는 이론들을 제공할 준비가 덜 되어있다면 사회적 이상에 대한 예리한 감각입니다."[29]쇼는 자신의 주제를 솔직하게 발표하는 것을 선호했고, 갈스워시와 그랜빌 바커는 좀 더 섬세하고 자연주의적인 접근을 선호했고, 쇼는 "내 연극의 비교적 노골성에 대해 나를 붉게 만든다"고 말했습니다.[92]Galsworthy는 거의 편을 들지 않았습니다; 그는 대부분의 논쟁의 양면을 보고 어떤 인물에게도 덕목이나 지혜의 독점을 거의 주지 않는 것으로 유명했습니다.[93]문학평론가이자 학자인 마이클 몰리노는 갈스워시의 기법을 다음과 같이 요약합니다.

Two white, clean-shaven men: one is a butler, standing, pouring wine for the other, seated
1924년 고대 영어:벤트너(로렌스 핸레이)는 헤이소프(노먼 맥키넬)의 마지막 저녁식사를 대접합니다.
극적인 상황은 극의 중심 논제를 제시합니다; 그 후 행동은 사실적인 대화와 세부사항을 통해 추진되고, 결론은 극의 문제에 일정한 해결책을 제시하기보다 고려해야 할 문제를 제시합니다.[6]

Galsworthy의 연극이 모두 이런 것은 아닙니다.두 가지는 그가 초기 단편소설을 각색한 것입니다.살인과 자살을 각각 다룬 '첫 번째와 마지막'(1921)과 '고대 영어'(1924)는 과식이라는 파격적인 방식에 의해 극은 파멸과 치욕이 임박한 주인공이 의사의 명령을 어기고 의도적으로 풍요롭고 정교한 저녁 식사를 하는 죽음으로 끝이 납니다.많은 코스와 와인을 가지고 있습니다.[94]이것들은 예외였습니다: 보통 Galsworthy는 그의 줄거리와 등장인물들을 드라마나 소설에 적합하다고 생각했지만, 둘 다는 아니었습니다.[95]

일부 비평가들은 갤스워시가 작은 동정을 받을 자격이 있음에도 불구하고 동정적인 관점에서 약자를 보여주는 경향이 있다고 느꼈습니다.악랄한 젊은 여성을 중심으로 한 윈도우(1923)는 타임즈에서 평론가가 새뮤얼 존슨의 말을 인용하도록 이끌었습니다. "선생님, 덕과 악을 혼동하는 마음에 습관을 들이지 마십시오."[96]

기타글

Galsworthy는 단편소설의 뛰어난 작가였습니다; 가장 인기있는 모음집은 Five Tales (1918)입니다.그의 시에 대한 의견은 다양합니다.옥스포드 사전의 내셔널 전기(2004)에서 제프리 하비는 갈스워디의 시들이 전통적인 것을 거의 초월하지 않는다고 생각합니다.[3]길버트 머레이는 사후에 출판된 "수집된 시"가 만약 그가 산문에서 그의 환경을 발견하지 않았다면 갈스워시가 상당한 시인이 될 수 있었음을 보여준다고 생각했습니다.[97]

Harvey는 Galsworthy의 에세이와 강연을 "생각이 깊지만 주목할 만한 것이 없다"고 평가했습니다.[3]

명예

갈스워시는 캠브리지, 더블린, 맨체스터, 옥스포드, 프린스턴, 셰필드, 세인트 앤드류스 대학에서 명예 학위를 받았고, 옥스퍼드 뉴칼리지의 명예 회원이었습니다.[88]

명성.

white man, clean-shaven, hatless, balding, in late middle age looking at camera
말년의 갈스워시

Galsworthy는 그의 관대함으로 유명했습니다.그는 자신의 수입의 반만으로 살겠다고 고집했고, 나머지 반은 마나톤과 베리의 마을 사람들에게 알맞은 가격의 집을 제공하는 것과 같은 목적으로 기부했습니다.[98]월폴은 그를 "부드럽고 정직하고 정의로운" 그리고 "정말 착한 마음씨를 가진... 사랑하는 사람"이라고 묘사했지만,[99] 다소 진지했습니다. "갈스워시, 루카스, 그랜빌 바커와의 저녁 식사는 J.G.가 농담을 본 적이 없지만 꽤 재미있었습니다."[100]P.G. 우드하우스는 갤스워시가 허당스러운 대화를 싫어했다고 썼으며, 그와 그의 아내가 저녁 손님들을 접대할 때 식사 중에 "천재는 부모의 교육 수준에 어느 정도 영향을 받는가?"[101][n 8]와 같은 주제를 발표했습니다.

그의 시대의 문학 모더니스트들은 Galsworthy의 책들과 그의 동시대의 H.G. Wells와 Arnold Bennett의 책들을 개탄했습니다.[103]버지니아 울프는 이 세 사람을 "에드워드인"이라고 부르며, "인물이 사라지거나 신비하게 휩싸인 시대"라고 비난했습니다.[104]그녀의 견해에 따르면, 몰리노에 따르면, 세 사람은 "인물들의 복잡한 내적 생활을 무시"했고 "그들의 사회적 지위의 전형적인 인물들로 가득 찬 질서 있는 존재"를 묘사했습니다.[6]그 셋 중에서 울프가 가장 싫어하는 것은 갈스워시였습니다.그의 죽음이 발표되었을 때 그녀는 "그 봉제 셔츠"가 죽은 것에 대한 감사의 마음을 썼습니다.[105]1927년 D. H. 로렌스는 프레셰의 말에서 "그의 주제에 대한 지식의 부족에도 굴하지 않고" 갈스워시에 대한 공격을 발표했습니다."이야기는 미약하고, 등장인물들은 피와 뼈가 없으며, 감정은 거짓이고, 거짓입니다.그것은 엄청난 가짜입니다."[106]

출판사 루퍼트 하트-데이비스는 갈스워시 가족이 다음 세대를 이룰 때마다 그의 손길이 덜 확실해졌다고 생각했습니다: 사가에서 작가는 동시대인들과 직계 조상들을 모델로 그릴 수 있었습니다: 갈스워시 가족은 갈스워시 가족과 같은 중상류층 가족입니다.에이다의 첫 번째 결혼은 아이린과 소메스 포사이트에게 기초를 제공했습니다.[3]하지만 하트 데이비스의 관점에서 볼 때, 후기 소설에서 갈스워시는 "그 자체로는 후배들에 대한 무지를 감추기에 충분하지 않았다: 아마도 그가 아이를 가졌다면 후기 책들이 더 잘 이해되었을 것이다"[107]라고 그의 창의적인 상상력에 의존해야 했습니다.

1979년 그의 연구인 John Galsworthy: l'homme, le romancier, le critic social에서, Fréchet은 Galsworthy의 평판이 영국에서 다른 곳과 같지 않다고 썼습니다: "영국인들에게, Galsworthy는 그가 묘사하는 세계에서 시대착오적인 모든 것과 그것이 얼마나 빠르게 변화하고 있는지를 너무 의식하기 때문에, 과거를 대표합니다."프레셰는 다른 나라의 독자들이 "갈스워디의 영국 묘사에 남아있는 것을 훨씬 더 잘 인식할 수 있다"고 제안합니다.[108]

갈스워시 탄생 100주년을 기념하여 BBC는 1967년에 The Forsyte Saga라는 제목으로 상영된 처음 두 편의 3부작을 텔레비전으로 각색했습니다.각각 50분씩 26개의 에피소드로 만들어진, 그 당시 가장 비싼 텔레비전 제작이었습니다.그것은 영국과 다른 40개국에서 많은 독자들을 끌어 모았고, 그의 일생의 어떤 단계보다 더 잘 팔린 Galsworthy의 소설 판매의 급증으로 이어졌습니다. 펭귄 북스는 1967년에 영국에서 재산의 남자의 10만 부 이상을 팔았고, 이듬해에는 12만 부 이상을 팔았습니다.[109]새로운 번역은 작가에게 새로운 국제적인 대중을 가져다 주었습니다.[110]

참고, 참고자료 및 출처

메모들

  1. ^ 그의 전임자들처럼 갈스워시의 선배는 "gallery"에서와 같이 짧은 "a"로 성을 발음했습니다; 그의 아들은 이름이 갈리아 혈통에서 유래했다는 믿음으로 첫 음절의 발음을 "Gaul"로 바꿨습니다.[2]
  2. ^ 네 명의 아이들이 성장한 후, 블랑쉬는 남편을 떠나 따로 살았습니다.[5]문학평론가이자 학자인 마이클 몰리노는 그녀가 시골집의 펜디스 부인(1907)과 프리랜드의 프란시스 프리랜드(1915)와 같은 그녀의 아들의 소설에서 매우 긴장하고 감정적으로 냉담한 여성들의 모델이었다고 제안합니다.[6]
  3. ^ 영국의 지배적인 법 제도 하에서, 소송 당사자들은 두 명의 변호사를 고용해야 했습니다: 먼저 소송을 준비하기 위해 변호사를 선임하고, 다음으로 법정에서 소송을 제기하기 위해 변호사를 선임해야 했습니다.[17]
  4. ^ 당시 영국 이혼법원에는 이혼을 인정하는 임시판결(decord nisi)과 혼인의 공식적인 해산(decord absolute) 사이의 간격이 있었습니다.[31]
  5. ^ Galsworthy는 그가 선거운동을 했던 원인들의 목록을 모았습니다: 연극의 검열 폐지, 전쟁 중의 항공기, 야생 조류의 우리 만들기, "세실 하우스" [사회 주택], 무대 위의 아이들, 개에 대한 치과 실험, 이혼법 개혁, 말 꼬리의 도킹, 노동 불안 – 노동 교류, 공연 동물, 비둘기 사냥, 플umage bill; 광산의 조랑말;[56] 감옥 개혁 (폐쇄형 감방); 도축장 개혁; 슬럼 클리어런스; 땀 흘린 산업 - 최저 임금; 3년 평균 소득세; 개의 생체실험; 여성 참정권; 낡아빠진 말 교통; 동물원.
  6. ^ 이 상을 받은 최초의 영국인 작가는 1907년의 러디야드 키플링(Rudyard Kipling)입니다.두 상 사이에서 상은 영어로 쓴 세 명의 비영어권 작가 W. B. Yeats (1923), Bernard Shaw (1925), 그리고 Sinclair Lewis (1930)에게 돌아갔습니다; Rabindranath Tagore (1913) 또한 때때로 영어로 썼습니다.갈스워시의 상은 "포사이트 사가에서 가장 높은 형식을 가진 뛰어난 내레이션 기술로 인해" 수상했습니다.[78]
  7. ^ 여섯 개의 연극은 "처음과 마지막," "작은 남자, 홀 마크," "패배," "태양과 펀치, 그리고 바둑"입니다.[81]
  8. ^ 그럼에도 불구하고 Galsworthy는 Ada가 공유하지 않은 그의 몇 안되는 취향 중 하나인 Wodehouse의 만화 소설에 지속적으로 열광했습니다.[102]

참고문헌

  1. ^ 체리와 페브스너, 페이지 321
  2. ^ 진딘, 18쪽
  3. ^ a b c d e f g h i Harvey, Geoffrey "Galsworthy, John (1867–1933)", 옥스포드 국립 전기 사전, 옥스포드 대학 출판부, 2004 (구독 또는 영국 공공 도서관 회원 자격 필요)
  4. ^ 뒤프레, 페이지 13-14
  5. ^ 뒤프레, 18쪽
  6. ^ a b c d e f g h 몰리노, 마이클"Galsworthy, John", 옥스포드 영국 문학 백과사전, 옥스포드 대학 출판부, 2006 (구독 필요)
  7. ^ Dupré, p. 13; 그리고 Holloway, p. 5
  8. ^ Gindin에서 인용, 페이지 16
  9. ^ 진딘, 38쪽
  10. ^ 뒤프레, 페이지 26
  11. ^ "Mr John Galsworthy", The Times, 1933년 2월 2일 p. 15
  12. ^ 할로우웨이, 페이지 9
  13. ^ 뒤프레, 페이지 28
  14. ^ Fisher, H. A. L., Dupré에서 인용, p. 28.
  15. ^ 뒤프레, 페이지 35
  16. ^ a b 할로우웨이, 페이지 11
  17. ^ 구크, 그레이엄, 마이클 윌리엄스."barrister", 법 집행 사전, 옥스포드 대학 출판부, 2015 (구독 필요)
  18. ^ 진딘, 62쪽
  19. ^ 진딘, 페이지 64-65
  20. ^ 뒤프레, 페이지 36
  21. ^ "John Galsworthy", The English Journal, 1933년 6월, p. 438 (구독 필요)
  22. ^ 뒤프레, 페이지 48
  23. ^ a b "증거와 이혼 부서", 런던 이브닝 스탠다드, 1905년 2월 25일, p. 4.
  24. ^ 뒤프레, 페이지 91
  25. ^ a b c 진딘, 페이지 98
  26. ^ a b 뒤프레, 페이지 60
  27. ^ 뒤프레, 페이지 62
  28. ^ 뒤프레, 페이지 61
  29. ^ a b c The Times, 1933년 2월 1일 p. 15
  30. ^ Cooper, 페이지 322-324
  31. ^ "decree absolute", 법 사전, 옥스포드 대학 출판부, 2022 (구독 필요)
  32. ^ Dupré, p. 50; Holloway, p. 15; Gindin, p. 85
  33. ^ 피셔, 존."아다 갈스워시 사가", 더 타임즈, 1976년 9월 18일 6면.
  34. ^ a b 드레이블 (1985), 페이지 376
  35. ^ Marrot, 페이지 162
  36. ^ 할로웨이, 페이지 89
  37. ^ 타임즈, 1906년 5월 9일자 8면 "신간도서 및 신간 목록
  38. ^ "재산가", The Man of Property, The Daily Telegraph, 1906년 4월 4일 p. 12
  39. ^ The News Books, The Evening Standard, 1906년 4월 3일 p. 5
  40. ^ a b 1906년 5월 25일 타임즈 8면 "재산의 남자"에서 인용.
  41. ^ Holloway, 페이지
  42. ^ 프레셰, 페이지 1
  43. ^ 프레셰, 페이지 63
  44. ^ 할로우웨이, 99쪽
  45. ^ 케이 스미스, 페이지 17
  46. ^ 뒤프레, 페이지 148
  47. ^ "스트라이프", 방관자, 1907년 10월 2일 p. 24
  48. ^ a b c 진딘, 페이지 119
  49. ^ 진딘, 페이지 338
  50. ^ 진딘, 페이지 119, 201, 210
  51. ^ 진딘, 페이지 349
  52. ^ 진딘, 페이지 374
  53. ^ Dupré, 페이지 224–225
  54. ^ 뒤프레, 페이지 227
  55. ^ 진딘, 페이지 406-407
  56. ^ a b Marrot, pp. 215–216
  57. ^ Galsworthy(1916), 목차 페이지: "동물의 치료에 관하여법률과 관련해서.감옥과 처벌에 대해서.여성의 입장에서.사회 불안에 말입니다."
  58. ^ a b 뒤프레, 232-233쪽
  59. ^ "우주적 언어", St Louis Globe-Democrat, 1919년 3월 2일, p. 30
  60. ^ The Evening Standard, 1920년 4월 22일, p. 12. 그리고 The Observer, 1920년 4월 25일, p. 11.
  61. ^ 아처, 윌리엄.The Stage of the Day, The Illustrated Sporting and Dramatic News, 1920년 5월 1일 312쪽
  62. ^ Galsworthy's Masterpiece, The Sunday Pictor, 1920년 5월 2일 11페이지
  63. ^ "더 스킨 게임", 인터넷 브로드웨이 데이터베이스.2023년 4월 4일 회수됨
  64. ^ "유명한 연극 촬영", The Daily News, 1921년 1월 15일 p. 2
  65. ^ 할로우웨이, 페이지 90
  66. ^ Gindin, 페이지 449; 그리고 Dupré, 페이지 262
  67. ^ "Plays of the Moment", The Sketch, 1924년 11월 12일 p. 346; "Old English", 인터넷 브로드웨이 데이터베이스.2023년 4월 4일 회수; 영국 영화 연구소의 "오래된 영어" (1930).2023년 4월 4일 회수됨
  68. ^ Gindin, 페이지 493; 그리고 Holloway, 페이지 99
  69. ^ Gindin 페이지 218 및 527
  70. ^ 이글과 카넬, 페이지 42
  71. ^ 하트-데이비스, 페이지 306
  72. ^ 진딘, 페이지 528-529
  73. ^ 진딘, 페이지 522
  74. ^ "생일 아너즈", 더 타임즈, 1929년 6월 3일 17페이지 17
  75. ^ Holloway, pp. 99-100; 그리고 "로마인의 강의", 옥스포드 대학.2023년 4월 7일 회수됨
  76. ^ Galsworthy (1930), 서문
  77. ^ Fréchet, 페이지 2; 및 Gindin, 페이지
  78. ^ "모든 노벨 문학상", 노벨상.2023년 4월 7일 회수됨
  79. ^ a b 진딘, 페이지 562-563
  80. ^ The Times, 1933년 2월 10일 p. 15
  81. ^ a b c 진딘, 페이지 609-611
  82. ^ Hart-Davis, 페이지 294; 그리고 Gindin, 페이지 8
  83. ^ a b c 프레셰, 페이지 57–58
  84. ^ 프레셰, 페이지 66
  85. ^ 프레셰, 페이지 180
  86. ^ 프레셰, 페이지 109
  87. ^ 프레셰, 페이지 115 및 120–121
  88. ^ a b "Galsworthy, John", Who's Who, 옥스포드 대학 출판부 2007.2023년 4월 9일 회수(가입 필요)
  89. ^ 라파엘, 64쪽
  90. ^ 할로우웨이, 페이지 98–100
  91. ^ 모건, 669쪽
  92. ^ 홀로이드, 페이지 338
  93. ^ "스킨 게임", 옵저버, 1920년 4월 25일, p. 11; 그리고 진딘, p. 189, 199, 252
  94. ^ 진딘, 페이지 406, 493 및 473
  95. ^ 진딘, 페이지 213
  96. ^ "Windows", The Times, 1923년 4월 26일 12페이지
  97. ^ 머레이, 길버트."Galsworthy, John (1867–1933)", Macmillan, 1949년 내셔널 전기 사전. (구독 또는 영국 공공 도서관 회원 자격 필요)
  98. ^ Holloway, 페이지 76; 그리고 Gindin, 페이지 528
  99. ^ 하트-데이비스, 페이지 306-307
  100. ^ 하트-데이비스, 165쪽
  101. ^ 우드하우스와 볼튼, 180쪽
  102. ^ 진딘, 페이지 405
  103. ^ 하워스, p. 5; 드레이블 (1974) p. 289; 스틸, p.
  104. ^ 비숍, 137쪽
  105. ^ 할로우웨이, 페이지 1
  106. ^ Fréchet에서 인용, 페이지 4
  107. ^ Littelton and Hart-Davis, 페이지 98–99
  108. ^ 프레셰, 페이지 5
  109. ^ 프레셰, 페이지 206
  110. ^ 프레셰, 페이지 6

원천

외부 링크

Wikimedia Commons는 John Galsworthy와 관련된 미디어를 보유하고 있습니다.
위키 인용문에는 John Galsworthy와 관련된 인용문이 있습니다.
위키소스의 원본 저작물은 다음과 같습니다.
존 걸스워시
디지털판
약력기입문
물리적 수집
비영리단체직
앞에
없음.
 PEN International 회장
1921–1933		 승계인