에코뮤지컬학

Ecomusicology

에코뮤지컬학은 음악이나 소리, 그리고 자연환경과의 관계를 탐구하는 학문 분야다.[1]음악학, 생물학, 생태학, 인류학 등 다양한 학문 분야를 아우르는 학문이다.에코뮤지컬학은 이러한 학문들을 결합하여 소리가 자연환경에 의해 어떻게 생성되는지, 그리고 자연에 대한 문화적 가치와 염려가 소닉 매체를 통해 어떻게 표현되는지를 탐구한다.[2]에코뮤지컬학은 음악이 자연적인 이미지를 복제하기 위해 작곡되는 방법뿐만 아니라 자연 환경 내에서 생성되는 소리가 음악적 구성 내에서 어떻게 사용되는지를 탐구한다.[1]서식지 내에서 동물이 내는 소리에 대한 생태학적 연구도 에코뮤지컬학의 한 분야로 꼽힌다.[3]21세기 들어 에코뮤지컬학 분야 내 연구도 음악 제작과 공연의 지속가능성에 대한 관심이 높아지고 있다.[4]

에코뮤지컬학은 음악, 문화, 자연에 대한 연구와 관련이 있으며, 생태와 자연환경과 관련된 음악적, 음향적 문제를 텍스트와 공연적으로 모두 고려한다.본질적으로 찰스 시거의 총체적 정의에서 생태주의주의와 음악학("생태학"과 "음악학"이 아닌)이 혼합된 것이다.[5][6]생태학은 특정 학문적 규율이라기보다는 연구 분야로 간주된다.[7]에코뮤지컬학은 연구 영역뿐만 아니라 방대한 분야에 중점을 두기 때문에 환경과 관련된 소리의 연구가 이루어지는 공간으로 상상할 수 있다.[8]

이처럼 광범위한 다른 연구 분야와 관련성이 있는 에코뮤지컬이 정확히 정의하기가 다소 애매한 것이다.[1]한편, 에코뮤지컬학은 다양한 음악 관련 연구와 환경 관련 연구를 연결하는데 도움을 주는 독특한 연구 분야다.그러나 집합적 용어로 기능함으로써, 정적 서술적 정의 집합 내에서 Ecomusicology를 구성하기 어려운 경우가 많다.음악학자 애런 S.Ecomusicology에 관한 여러 출판물의 저자인 Allen은 Ecomusicology를 "음악, 문화, 자연에 대한 연구"라고 정의한다. 생태학에서는 음악적, 소닉적 문제를 생태학, 자연환경과 관련된 것으로 [1]간주한다."

배경

연구 분야로서의 생태학은 종종 음악 작곡가와 환경론자 R로 거슬러 올라간다. 특정 물리적 환경이나 사운드스케이프의 음성을 설명하기 위해 이 용어를 사용한 Murray Schafer.[8]특정한 분위기를 조성하거나 포착하는 것으로서 소리나 음악에 대한 생각은 처음에 Murray R에 의해 공언되었다.샤퍼는 1970년대 후반 사운드스케이프 생태학의 개념을 발전시켰다.[9]Schafer는 이 용어를 인간의 귀에 들리는 모든 다양한 소리를 구성하는 광대한 음향 환경을 포함하기 위해 사용했다.예를 들어, 음경에는 산맥, 숲 또는 들판과 같은 땅의 특정 지역에서 들리는 모든 청각적 소리가 포함될 수 있다.[9][10]

1970년대부터 북미와 스칸디나비아권에서 21세기 초의 용어로 제정된 ecomusicology라는 용어에 대한 관심이 높아졌다.[5]분야로서 에코뮤지컬학은 작곡가, 음향생태학자, 자기공학적학자, 생물학자 등 다양한 학자와 예술가가 표현하고 있는 생태정치주의와 음악학 사이의 공통 관심분야에서 생겨났다.[11]

Ecomusicology는 오늘날 역사음악학, 자기학문학, 그리고 관련 학제간 분야로 간주되는 분야를 수용한다. 동시에, 이들 분야 각각의 전문가들이 접근방식의 다른 분야의 학자들과 상호작용을 할 수 있게 하는 동시에, 그것은 또한 개인들에게 생태학 연구에 접근하는 유연성을 제공한다.다양한 학문 분야와 분야를 통한 음악에 대한 가치 있는 [5]연구

2011년, Ethomusicology는 ESSIG(Ecomusic Special Interest Group)를 설립하였다.[12]

2012년 10월 뉴올리언스에서 첫 번째 국제 에코머스학 회의가 열렸다.

지속가능성 / 환경윤리

참고 항목: 사회학

에코뮤지컬학은 음악 제작과 공연에서 환경적 지속가능성의 측면을 고려한다.예를 들어, 특정 악기에 대한 수요와 그 제작 비용과 영향 사이의 관계는 음악이나 악기의 소비와 생산의 지속가능성을 조사하는 에코뮤지컬학자들에게 관심 영역이었다.[13]여기에는 악기, 상품 또는 콘서트 같은 라이브 체험에 대한 수요가 자연환경에 미치는 영향이 포함된다.[14]음악 저널리스트 겸 인류학자 마크 페델티는 인간의 음악 활동과 환경의 건강 사이의 에코뮤지컬적 관계에 대해 저술했다.[15]국제 음악 투어가 환경에 미치는 영향과 관련된 글을 쓴 페델티는 이동 밴드 멤버, 악기 및/또는 기타 광범위한 준비나 승무원에 사용되는 차량에 의해 발생하는 탄소 배출의 생산에 관한 생태학적 우려에 대해 탐구한다.[15]

2007년 웸블리 스타디움 라이브 어스 콘서트

환경윤리에 대한 Ecomusicology의 조사의 일부는 대중음악과 미디어 안에서 지속가능성 프로젝트를 둘러싼 논의가 자리 잡는 방식이다.[15]2010년 음악잡지 롤링스톤은 '가장 환경친화적인 로커 15인'의 목록을 편찬해 음악 연습 내에서 환경에 대한 지원이나 배려와 관련한 다양한 기준을 바탕으로 아티스트를 선정했다.[16]여기에는 환경적으로 지속 가능한 원인에 기부된 돈의 액수에 대한 평가나 탄소 중립적인 방식으로 공연하고 행동하는 예술가의 노력이 포함되었다.[17]몇몇 아티스트들은 천연자원방위협의회에서의 작업으로 그린데이를 비롯해 힙합 그룹인 The Roots가 사회 및 환경 의식 증진을 목적으로 하는 여러 음악 행사를 개최하는 것을 포함한다.[17][18]

환경운동주의/생태주의

참고 항목 생태주의

에코뮤지컬학 내에서 연구를 위한 핵심 영역은 환경에 대한 우려를 만들거나 표현하기 위해 소리와 음악을 사용하는 방법이다.[19]제프 토드 티튼은 에코크라시즘의 개념적 측면에 더 초점을 맞춘 에코뮤지컬학을 "환경적 위기의 시기에 음악, 문화, 소리, 자연에 대한 연구"[1]라고 묘사했다.환경 파괴와 기후 변화에 대한 경각심을 고취하기 위한 라이브 음악 행사의 발생은 에코뮤지컬이 지속적으로 활동하고 있는 분야 중 하나이다.

2019년 9월 27일 토론토 기후 파업 행진 밴드

라이브 어스(2007년 콘서트)를 비롯해 최근에는 메이킹 잇 레인(호주, 2020년)[20] 등 수많은 음악 행사들이 기후변화 인식 증진에 관여하거나 기후변화가 인간과 동물에 미치는 영향 완화를 위한 기금 마련에 관여하고 있다.[21]레버브 등 친환경조직에 대한 조사도 에코뮤지컬 조사와 관련이 있다.이러한 조직들은 종종 음악 행사에서의 폐기물 생산을 줄임으로써 관객들을 환경운동에 참여시키는 것뿐만 아니라 그들의 공연과 투어링 배출의 탄소 발자국을 줄이거나 상쇄하기 위해 예술가들과 협력하는 것을 목표로 한다.[22]

Spruce가 있는 낭만적인 풍경 - 국립박물관 - 21679

에코뮤지컬학은 또한 음악이나 소리와의 관계, 그리고 환경운동주의를 둘러싼 생각의 촉진을 고려한다.예를 들어, 생태학자들은 환경 파괴에 대해 특별히 쓰여진 노래의 개념적 기초를 조사하거나, 간단한 짧고 반복적인 성가대의 사용이 기후 활동 프로젝트의 중심적인 환경적 우려를 표현하는 데 어떻게 그리고 어떤 영향을 줄 수 있는지를 고려할 수 있다.[23]환경을 보호하기 위해 사회적, 정치적 행동을 촉진하기 위해 음악이 사용되어 온 방식은 에코뮤지컬학의 전반적 초점과 현저한 관련이 있다.[23]

자연계의 표현

에코포테트리(Ecopoetry

생태학에서는 자연환경에 의해 유발된 감정이나 경험을 반영하거나 포착하려는 음악의 창조를 조사한다.[24]종종 시나 예술을 통해 표현되는 자연의 경험은 특정 소리가 인간에게 미칠 수 있는 인지적, 정서적 영향을 확인하기 위해 Ecomusology 내에서 자주 분석된다.[25]

생태학

생태학(Ecomusology)은 종종 생태학의 연구와 밀접하게 결합되어, 건전한 데이터의 조사를 통해 동물과 생태계의 행동 패턴을 분석하는데 도움을 준다.새에 대한 생태학적 연구와 새들의 노래의 특징들은 그들의 자연 환경에서 소리와 공간이 특정한 행동을 형성하는 방법을 밝혀냈다.[3]여기서 에코뮤지컬학은 동물의 행동에 관한 연구와 함께 소리와 음악 이론과 관련된 개념을 적용하여 소리가 동물들의 환경과 관련하여 어떻게 동물들에 의해 조작되는지에 대한 정보를 밝혀낸다.[3]

생태학자들은 특정 새의 노래 안에서 음량, 음치, 빈도 등의 음악학적 특성을 측정함으로써 특정 새들이 시골 환경에서 발견되는 같은 종의 새들에 비해 더 시끄럽고, 더 큰 소리를 낼 것이라는 것을 발견했다.[3]이와 유사하게, 어떤 새들은 더 먼 거리나 더 조밀한 식물성 환경에서 듣기 위해 그들의 노래를 다르게 부를 수도 있다. 따라서 더 많은 음을 흡수하는 환경이다.[3]인간이 아닌 동물에 대한 다른 생태학적 연구로는 고래 발성 연구뿐만 아니라 박쥐의 음향 연구(음향 위치(동물)), 곤충 의사소통 등 바이오포닉스로도 알려져 있다.[26]

리서치 메소드

ecomusicology는 데이터 수집의 정성적 방법과 정량적 방법을 모두 활용하지만, 데이터 수집의 형태뿐만 아니라 데이터 수집의 방법도 연구 주체가 무엇인지에 따라 다르다.[27]예를 들어, 에코크라시즘과의 사회 참여의 측면을 이해하는 것을 목표로 하는 에코뮤지컬 연구는 주로 인터뷰와 특정 사회 사건의 현장 연구를 통해 수집된 질적 데이터의 사용을 포함할 수 있다.[28]반대로 특정 동물 종의 의사소통 행동에 관한 연구는 특정 환경의 오디오 녹음을 통해 수집된 정량적 데이터의 비교를 통해 추구될 가능성이 높다.


환경-중점

특정 환경 내 동물 행동에 대한 생태학적 현장 연구는 종종 수동적인 기록/듣기 방법을 포함한다.이것은 보통 환경에서 생성되는 소리의 배열을 기록하기 위해 종의 서식지 내에 종종 숨겨지고 남겨지는 다방향 마이크를 사용하여 수행된다.[29]또한 해양 환경으로부터 소리 데이터를 수집하기 위해 소수(물 밑에 잠길 수 있는 마이크로폰)를 사용할 수 있다.생태학자들은 수동적(출처에 존재하지 않고 수집된 데이터) 녹음을 재생함으로써 그 환경 내에서 특정 소리의 양, 빈도 및 변동을 연구하여 특정 동물 종의 개체나 행동에 대한 통찰력을 밝혀낼 수 있다.[29]

휴먼 포커스

Ethomusicology(민족학) 참조

인류학에서 인간 중심 연구는 흔히 인류학이나 사회학 연구와 유사한 현장 연구 방법을 사용하여 수행된다.여기에는 면접 실시, 다양한 수치 데이터 수집, 조사, 현장 관찰 등이 포함된다.[30]비인간에 대한 연구가 인간음악의 연구를 강화시키는 방법에는 크게 세 가지가 있는데, 비인간적 음성의 맥락, 비인간적 음성의 기관이나 행동, 인간과 비인간간의 상호작용이다.[31]비인간의 소리를 문맥화시키는 한 예로서, 공작의 부름에 대한 연구는 브라질 북동부 민속의 해석을 바꾸었다; 공작에 관한 작품들은 이 부름이 브라질의 군사 독재에 대한 저항이라는 것을 더 잘 이해할 때까지 사랑 노래로 해석되었다.[32]연구기관에는 인간이 동물의 행동과 맺고 있는 관계가 포함되어 있다; 피카즈로 비둘기의 철새 패턴은 큰 가뭄을 예측하여 자연을 통한 농촌과 도시 공동체의 상호 연결성을 보여준다.[33]마지막으로 인간과 비인간 상호작용에 대한 연구는 인간이 비인간들의 소리를 해석하는 방식에 초점을 맞춘다.브라질의 인기 가수인 루이스 곤자가가(Luis Gonzaga)는 웃음 매를 주제로 한 민요를 대중화했는데, 이 민요는 많은 사람들이 새들의 부름을 심각한 가뭄의 지표로 이해하곤 했다.[34]이러한 다양한 데이터 수집 방법은 소리와 음악이 특정 사회적 맥락에서 가치와 의미의 시스템뿐만 아니라 행동에 영향을 미치는 방법을 정성적으로 분석하는 데 사용된다.[2]

'장소'라는 개념은 인간 중심 에코믹리학 연구의 공통 테마로도 작용했다.파푸아뉴기니에서 칼룰리족과 함께 일한 경험이 있는 민족학자 스티븐 펠드는 울음, 시인, 소리에 비친 칼룰리 미학에서 신화와 생태의 결합을 연구했다.[35]펠드에 따르면 칼룰리에게 있어서 소리는 심오한 감정을 전달하고 신화적 원리를 재구성하는 방법으로 기능한다.[36]칼룰리의 울림, 시인, 노래의 형식과 연주는 칼룰리의 기원신화와 자연환경에 얽매여 문화적 의미를 구현하고 표현한다.소리를 표현적이고 공연적인 수식성으로 사용하면서, 칼룰리는 "무니 새가 된 소년"[37]이라는 그들의 신화의 상징적인 원을 나타낸다.펠드의 분석은 '새로 태어나다'는 이 테마가 '소리 형태로 사회정서를 매개한다'[38]는 칼룰리 미학의 핵심 은유 역할을 한다는 것을 시사한다.문화적으로 구성된 공연 코드는 공연자들에게 새의 소통을 상징할 수 있는 능력을 부여한다.칼룰리 미학은 파푸아 뉴기니 남고원 지방의 자연환경에 대한 연주자들과 특정 새들 사이의 비교를 이끌어낸다.펠드는 그의 연구를 통해 음향과 인식론이 어떻게 결합되는지를 분석함으로써 음향학(알고 있는 방법으로서 소리)의 개념을 이론화했다.

음악 이론/계기

Ecomusicology는 특정 환경이나 사운드스케이프의 특징을 재현하거나 표현하기 위해 악기 및 기타 형태의 음향 조작을 사용하는 방법을 고려한다.에코뮤지컬학의 개념적 스펙트럼 내에서 만들어진 음악은 종종 자연환경에서 발견되는 소리를 복제하려고 시도한다.[39]이것은 새의 노래의 멜로디 소리나 냇물의 리듬감 있는 구이처럼 자연환경 안에서 만들어지는 소리를 흉내내기 위해 관현악기나 성악을 사용하는 것을 포함할 수 있다.음향 효과 또한 특정 환경에서 생성된 음향 질감을 재현하기 위해 다양한 방법으로 사용된다.예를 들어, 메아리 또는 리바운드 효과를 악기에 적용하여 협곡이나 골짜기를 가로지르는 단단한 표면에서 반사되는 소리의 원거리 메아리를 재현하는 것이 그 예일 수 있다.[39]

음악 제작 소프트웨어 Abilityton Live의 화면

작곡가 겸 음향예술가 마그기 페인의 작품은 종종 자연적 과정을 전달하거나 자연환경의 요소를 반영하기 위해 서로 다른 소리를 만들어 조합한 것이 특징이다.[40]페인은 소리 작품 'Distant Thunder'에서 "Boiling water, 공명 바닥 용광로, Unrunling 접착테이프"[41] 등 다양한 음원을 조합해 사막 폭풍의 독특한 음경을 재현했다.[41]

Ecomusicology와 관련된 음악 작곡의 공통적인 특징은 특정 환경 내에서 생성되는 주변 소리를 포착하는 현장 녹음의 사용이다.현장 녹음은 도시 환경으로부터 시골 환경이나 자연 환경에 이르기까지, 또는 특정 위치에서 발생하는 소리를 녹음하기 위해 오디오 녹음 장치를 사용할 수 있는 다른 모든 곳에서 발생할 수 있다.[42]현장 녹음의 생성과 사용은 음향경에 대한 Ecomusicology의 분석과 그것의 독특한 청각적 특징을 통해 다른 환경을 경험할 수 있는 방법의 일부를 형성한다.[43]

또한 Ecomusicology 내의 연구에 관심이 있는 것은 새로운 음향경관이나 음향환경을 구성하기 위해 기술적 소프트웨어를 통해 소리를 처리하고 조작하는 방법이다.음악 제작 소프트웨어를 포함하는 음악 작곡 방법은 음악의 자연과의 관계를 새로운 방식으로 상상할 수 있게 해주었고, 그 중 많은 것들이 유용하고 에코뮤지컬 분석과 관련이 있다.[44]

교육

21세기 학문적 담론 안에서 존재감이 높아진 이후, 에코뮤지컬의 연구를 학교 학습 환경에 통합하기 위해 여러 가지 교수법이 고안되었다.대니얼 J.에코뮤지컬 이론을 폭넓게 집필한 음악학자인 셰복은 초등/고등학교 학습 환경에 적용할 수 있는 에코뮤지컬의 아이디어와 실천에 관한 다양한 레슨을 설계하고 가르쳤다.[45]

셰복은 Ecomusicology 연구의 중심인 환경 문제에 대해 학생들에게 알리는 데 초점을 맞춘 일련의 가능한 실습 기반 학습 활동을 간략히 설명했다.여기에는 자연환경에서 영감을 받은 노래나 시의 창작이나 지속가능성과 생태학의 건전성에 대한 다른 사회적 우려가 포함된 과제가 포함된다.[19]셰복은 또한 자연 중심의 음악의 개념적이고 구조적인 요소들을 듣고 토론하는 것을 포함하는 다양한 이론적인 과제들을 고안해냈다.[23]

둘 이상의 관심 분야를 포괄하는 연구 분야로서, 앨런과 셰복 모두 Ecomusicology에 대한 연구가 학교 내에서 가르치는 다른 과목 영역에 대한 이해를 확장하는데 있어 가질 수 있는 잠재적인 이점에 대해 토론해 왔다.[19][46]예를 들어 생태학 연구 내에서 에코뮤지컬학의 일부 연구 방법과 연구결과의 가르침은 생물학 과목에서 가르치는 일부 아이디어에 대한 학생들의 이해를 넓히는 데 유용할 수 있다.[47]

참고 항목

각주

  1. ^ a b c d e 앨런과 다위, 에코뮤지컬, 2.
  2. ^ a b 마거릿 Q.가예트와 제니퍼 C.Current Directions in Ecomusicology: "Ecomusicology, Ethnomusicology and Soundscape Ecomics" 게시물음악, 문화, 자연, 에드.애런 S.앨런, 그리고 케빈 다위 (뉴욕: Routrege, 2016) 45.
  3. ^ a b c d e W 앨리스 보일과 엘렌 워터맨 "뮤지컬 공연의 생태학:Ecomusic의 Current Directions에서 "강력한 성능 지향":음악, 문화, 자연, 에드.애런 S.앨런, 그리고 케빈 다위 (뉴욕: Routrege, 2016), 28.
  4. ^ 마크 페델티(Mark Pedelty, "Pop Goes the Planet") Ecomusology, Rock, Folk and the Planet(필라델피아:템플 대학 출판부, 2012), 26.
  5. ^ a b c Allen, Aaron S. (2013), "Ecomusicology", Grove Dictionary of American Music, New York: Oxford University Press
  6. ^ "Ecomusicology.info – Main Page". Retrieved 1 April 2013.
  7. ^ 앨런과 다우, 에코뮤지컬 10세
  8. ^ a b 앨런과 다우, 에코뮤지컬 3
  9. ^ a b 샤퍼, 사운드스케이프 65세
  10. ^ 대니얼 J 셰복, 에코문학 음악 교육학 (뉴욕: Routrege, 2018), 59.
  11. ^ Allen, Aaron S. (Summer 2011). "Ecomusicology: Ecocriticism and Musicology" (PDF). Journal of the American Musicological Society. 64 (2): 392–393. doi:10.1525/jams.2011.64.2.391. Retrieved 1 April 2013.
  12. ^ Ethomusicology, "Ecomusicology를 위한 특별 이익 그룹," The Society for Ethomusicology, 2011.
  13. ^ 로빈 라이언 "나무도 잎도 잎도 잎도 잎도 잎도 잎도 잎도 잎도 잎도 잎도 없이:Eucalypt-Dearned Musical 전통에 복원력 이론 적용" 에코뮤지컬의 현재 방향: 음악, 문화, 자연, 에드.애런 S.앨런, 그리고 케빈 다위 (뉴욕: Routrege, 2016), 57.
  14. ^ 라이언 "나무는 없다" 57세
  15. ^ a b c 페델티, 팝, 26세
  16. ^ "문화목록:롤링 스톤 매거진은 2020년 4월 23일 https://www.rollingstone.com/culture/culture-lists/the-15-most-eco-friendly-rockers-10751/the-roots-13-76091/에 접속했다.
  17. ^ a b 페델티, 팝, 31세
  18. ^ "롤링 스톤, "문화 리스트"
  19. ^ a b c 쉐보크, 에코뮤지컬학 63세
  20. ^ “Make It Rain:Fund the Firies 2020" Make It Rain Group은 2020년 4월 24일 https://makeitrain2020.com.au/에 접속했다.
  21. ^ 페델티, 팝, 24세
  22. ^ "About: About Us" Reverb Organization은 2020년 4월 24일 https://reverb.org/about/에 접속했다.
  23. ^ a b c 쉐보크, 에코뮤지컬학 57세
  24. ^ 타이탄, 소로? 76세
  25. ^ 제프 토드 티튼, "왜 소로우?", Current Directions in Ecomusicology: 음악, 문화, 자연, 에드.애런 S.앨런, 그리고 케빈 다위 (뉴욕: Routrege, 2016), 69.
  26. ^ 가이엣과 포스트, 생태학, 40세
  27. ^ 보일 앤 워터맨, 퍼포먼스, 26세
  28. ^ 보일 앤 워터맨, 퍼포먼스, 30
  29. ^ a b 가이엣과 포스트 생태학 41번지
  30. ^ 보일 앤 워터맨, 퍼포먼스, 33세
  31. ^ Silvers, Michael (2020). "Attending to the Nightingale: On a Multispecies Ethnomusicology". Ethnomusicology. 64 (2): 211. doi:10.5406/ethnomusicology.64.2.0199. S2CID 198515340.
  32. ^ Silvers, Michael (2020). "Attending to the Nightingale: On a Multispecies Ethnomusicology". Ethnomusicology. 64 (2): 211–212. doi:10.5406/ethnomusicology.64.2.0199. S2CID 198515340.
  33. ^ Silvers, Michael (2020). "Attending to the Nightingale: On a Multispecies Ethnomusicology". Ethnomusicology. 64 (2): 212–213. doi:10.5406/ethnomusicology.64.2.0199. S2CID 198515340.
  34. ^ Silvers, Michael (2020). "Attending to the Nightingale: On a Multispecies Ethnomusicology". Ethnomusicology. 64 (2): 213–214. doi:10.5406/ethnomusicology.64.2.0199. S2CID 198515340.
  35. ^ 펠드, 스티븐.1990 [1982].사운드와 감성.2부.필라델피아:펜실베니아 대학 출판부.
  36. ^ 펠드. 소리와 감성: 3-4.
  37. ^ 펠드. 소리와 감성: 14.
  38. ^ 장편. 소리와 감성: 17.
  39. ^ a b 토마스, "말허 교향곡"
  40. ^ Current Directions in Ecomusicology의 Savine Feisst, "기술을 통한 자연과 음악 협상": 음악, 문화, 자연, 에드.애런 S.앨런, 그리고 케빈 다위 (뉴욕: Routrege, 2016), 249.
  41. ^ a b 파이스트, 협상중, 249번.
  42. ^ 쉐퍼, 사운드스케이프 78세
  43. ^ 가이엣과 포스트 생태학 45번지
  44. ^ 파이스트, 협상중, 245번지
  45. ^ Eco-Literal Music Pedagogology, (New York: Routrege, 2018), 64.
  46. ^ 앨런과 다우, 에코뮤지컬, 4
  47. ^ 셰복, 프러포즈, 6번

인용구

  • Allen, Aaron S. (2012), "Fatto di Fiemme: Stradivari and the Musical Trees of the Paneveggio", in Auricchio, Laura; Heckendorn, Elizabeth; Pacini, Giulia (eds.), Invaluable Trees: Cultures of Nature,1660–1830, SVEC, vol. 2012, 8, Oxford: Voltaire Foundation, pp. 301–315, ISBN 9780729410489
  • Dawe, Kevin; Allen, Aaron S., eds. (2016). Current Directions in Ecomusicology: Music, Culture, Nature. New York: Routledge. ISBN 9781138062498.
  • Boyle, Alice W, Waterman, Ellen."뮤지컬 공연의 생태학:강력한 성능을 지향한다."Ecomusicology의 Current Directions에서: 아론 S가 편집한 음악, 문화, 자연.앨런과 케빈 듀는 25-39로 이겼다.뉴욕: Routrege, 2016.
  • Feld, Steven (1990). Sound and Sentiment: Birds, Weeping, Poetics, and Song in Kaluli Expression (2nd ed.). Philadelphia: Penn. ISBN 9780812212990.
  • Feisst, Sabine "기술을 통한 자연과 음악 협상"Ecomusicology의 Current Directions에서: 음악, 문화, 자연 편집자애런 S.앨런, 케빈 듀 245-257뉴욕: Routrege, 2016.
  • Garrard, Greg (2004). Ecocriticism. The New Critical Idiom. Vol. 2004, 6. London: Routledge. ISBN 9780415196925.
  • Gray, Patricia M; Krause, Bernie; Atema, Jelle; Payne, Roger; Krumhansl, Carol; Baptista, luis (5 January 2001), "The Music of Nature and the Nature of Music", Science, 291 (5501): 52–54, doi:10.1126/science.10.1126/SCIENCE.1056960, PMID 11192008, S2CID 191315741
  • Guy, Nancy (2009), "Flowing Down Taiwan's Tasumi River: Towards an Ecomusicology of the Environmental Imagination", Ethnomusicology, 53 (2): 218–248, JSTOR 25653067
    • 가예트, 마가렛 큐, 포스트, 제니퍼 C. "에코뮤지컬학, 윤리학, 사운드스케이프 생태학"Ecomusicology의 Current Directions에서: 아론 S가 편집한 음악, 문화, 자연.앨런, 케빈 다웨, 40-56뉴욕: Routrege, 2016.
  • Hart, Heidi (2018). Music and the Environment in Dystopian Narrative : Sounding the Disaster. Cham: Palgrave Macmillan. ISBN 9783030018146.
  • Ingram, David (2010). The Jukebox in the Garden. Nature, Culture and Literature. Vol. 7. Amsterdam: Rodolpi. ISBN 9789042032095.
  • Mark, Andrew (2017), "The Sole Mbira: An Ecomusicological Critique of Singularity and North American Zimbabwean Music", TOPIA: Canadian Journal of Cultural Studies, 37: 157–188, doi:10.3138/topia.37.157, S2CID 164294242
  • Make It Rain Group.“Make It Rain:피리스 2020에 자금을 대라."2020년 4월 24일에 접속.https://makeitrain2020.com.au/
  • Mark, Andrew (2016), "Keepin' It Real: Musicking and Solidarity, The Hornby Island Vibe", in Allen, Aaron S.; Dawe, Kevin (eds.), Current Directions in Ecomusicology, Routledge Research in Music, vol. 13, New York: Routledge, ISBN 9781138804586
  • Mark, Andrew (2016), "Don't Organize, Mourn: Environmental Loss and Musicking", Ethics and the Environment, Greenwich, CT: JAI Press, 21 (2): 51–77, doi:10.2979/ethicsenviro.21.2.03, S2CID 151956454
  • Mark, Andrew (2015), What is Music For?: Utopian Ecomusicologies and Musicking Hornby Island, York University
  • Mark, Andrew (2014), "Refining Uranium: Bob Wiseman's Ecomusicological Puppetry", Environmental Humanities, 4: 69–94, doi:10.1215/22011919-3614935
  • Pedelty, Mark (2012). Ecomusicology: Rock, Folk, and the Environment. Philadelphia: Temple University Press. ISBN 9781439907115.
  • Pedelty, Mark (2016). A Song to Save the Salish Sea: Musical Performance as Environmental Activism. Bloomington, IN: Indiana University Press. ISBN 9780253022684.
  • Rehding, Alexander (2002). "Eco-Musicology". Journal of the Royal Musical Association. 127 (2): 305–320. doi:10.1093/jrma/127.2.305. S2CID 220463036.
  • Reverb 조직."About: About Us." 2020년 4월 24일 접속https://reverb.org/about/.
  • 롤링 스톤 매거진."문화목록:가장 친환경적인 15대 록커."2020년 4월 23일에 접속.https://www.rollingstone.com/culture/culture-lists/the-15-most-eco-friendly-rockers-10751/the-roots-13-76091/
  • 라이언, 로빈"나무-잎이 없다:유칼립트 유래 음악 전통에 복원력 이론 적용."Ecomusicology의 Current Directions에서: 음악, 문화, 자연, 에드.애런 S.앨런, 케빈 듀 57-68뉴욕: Routrege, 2016.
  • 셰퍼, 머레이 R.사운드스케이프 : 우리의 소닉 환경과 세계의 튜닝버몬트 주 로체스터:데스티니 북스, 1994.
  • Shevock, Daniel J. (2018). Eco-Literate Music Pedagogy. Routledge New Directions in Music Education Series. New York: Routledge. ISBN 9780415792578.
  • Sorce Keller, Marcelo (2013), "The Windmills of my Mind – Musings about Haydn, Kant, Sonic Ecology, and Hygiene", Music-Dance-Environment, UPM Book Series on Music Research, vol. 5, Serdang: Universiti Putra Malaysia Press, pp. 1–30, ISBN 9789673443376
  • Toliver, Brooks (2004), "Eco-ing in the Canyon: Ferde Grofé's Grand Canyon Suite and the Transformation of Wilderness", Journal of the American Musicological Society, 57 (2): 325–368, doi:10.1525/jams.2004.57.2.325
  • 토마스, 크리스.'말허 교향곡'을 작곡:새노래로 힐링 찾기."2019년 3월 30일, TEDxBend, Bend, OR .Video, 15:32에서 촬영.https://www.youtube.com/watch?v=0KVbxJTjDio.
  • Titon, Jeff Todd (2009), "Music and Sustainability: An Ecological Viewpoint", The World of Music, 51 (1): 119–137, JSTOR 41699866
  • Titon, Jeff Todd (2013), "The Nature of Ecomusicology", Música e Cultura: Revista da ABET, 8 (1): 8–18
  • 타이탄, 제프 토드"왜 소로?"Ecomusicology의 Current Directions에서: 음악, 문화, 자연, 편집.애런 S.앨런, 케빈 듀 69-79뉴욕: Routrege, 2016.
  • Troup, Malcom, ed. (1972), Review, Guildhall School of Music and Drama
  • Von Glahn, Denise (2003). The Sounds of Place: Music and the American Cultural Landscape. Boston: Northeastern University Press. ISBN 9781555535834.
  • Von Glahn, Denise (2013). Music and the Skillful Listener: American Women Compose the Natural World. Bloomington, IN: Indiana University Press. ISBN 9780253006622.

추가 읽기

  • 데빈, 카일(2019년).분해됨:음악의 정치 생태학.MIT 프레스ISBN 9780262537780

외부 링크