음악 고고학

Music archaeology
공연자 행렬 본암팍 사찰 [1]1호실.

음악 고고학은 음악학과 고고학결합학문 분야이다.그것은 많은 문화권의 음악을 포함하고 있기 때문에 종종 민족음악학의 일부로 여겨지며, 사실 음악 고고학을 연구하는 연구 그룹은 고고학이 아닌 민족음악학 그룹 ICTM에서 [clarification needed]처음 생겨났다.

정의들

음악 고고학자 Adje Both가 몇 [2]가지 정의를 연결했듯이, "가장 넓은 의미에서 음악 고고학은 과거의 음악적 행동과 소리 현상에 대한 연구입니다."음악 고고학자들은 음악학과 고고학 둘 다의 방법을 사용한다.이론적이고 방법론적인 기초 작업은 여전히 누락되어 있으며 국제 [3]연구자들의 주요 관심 분야 중 하나이다.

음악 고고학에는 여러 가지 목적이 있다; 가장 중요한 것 중 하나는 소리를 내는 장치, 음악 장면의 묘사, 그리고 텍스트 증거와 같은 고대 음악의 재구성과 관련된 발굴된 유물들을 탐구하는 것이다.이러한 유물들의 고고학적 분석과 문서화, 그 날짜, 설명, 그리고 발견 맥락과 문화적 맥락에 대한 설명은 과거의 일상 생활에서 그것의 사용과 기능을 조명하고 고고학자들이 그것들을 재구성하는 데 도움을 줄 수 있다.넓은 의미에서 음악을 제작하는 것은 도서관이나 다른 숨겨진 장소에서 "삭제된" 초기 음악 표기 및 문학적 출처를 조사하는 것을 의미할 수도 있다.이러한 결과는 악기가 어떻게 연주되었는지 또는 음악이 어떻게 불려졌는지를 보여줄 수 있지만, 궁극적으로 고대 시대에 무엇이 연주되었는지 알 수 없으며, 현대 음악가들이 멜로디와 리듬이 어떻게 구성되었는지 상상하기 위해 많은 상상력이 필요하다.엄밀히 말하면, 악기의 소리만이 되살아날 수 있다 – 이것이 음악 고고학의 가능성과 한계이다.

지난 몇 년간 신경생리학적, 생물학적, 심리학적 연구가 포함되면서 그 분야는 상당히 확장되었다.이러한 접근법은 음악 제작과 음악적 '이해'를 위한 인류 진화의 초기 전제 조건을 추구함으로써 소리 제작의 가능한 시작을 탐구한다.연속체의 다른 한쪽 끝에는, 악보법과 이론적인 글, 또는 고대 음악과 관련된 새로운 문학적, 아이콘적 소스에 대한 새롭게 발표된 증거들이, 대부분 사라진 음악 문화에 대한 우리의 이해를 더해줄 수 있다.최근 또는 현대 사회에서 민족학적 유추의 관찰과 통합은 또한 우리가 조용한 과거에 필적하는 음악을 만드는 데 오래 지속되는 전통을 발견하는 데 도움을 줄 수 있다.

역사

1977년 버클리 국제음악학회 회의에서 음악학과 고고학의 두 가지 다른 분야에 합류하기 위한 첫 시도 중 하나가 이루어졌다.원탁 중 하나는 "음악과 고고학"으로 지정되었고, 고대 문화의 음악적 유적을 논의하기 위해 전문가들을 초빙하였다: 바티아 바이엘(이스라엘), 샤를 부레(멕시코), 엘렌 힉만(이집트), 다비드 량(중국), 카제이사 S. 룬드(스웨덴)이것의 주된 자극은 앤 D에 의한 고대 메소포타미아 음악 시스템의 선정적인 발견이었다.Berkeley의 아시리아학자 Kilmer.이 발견을 바탕으로 그녀는 메소포타미아 체계에 기초한 표기법을 담은 우가리트에서 출토된 후리아어로 된 후기 청동기 시대의 찬송가를 서양 표기법으로 해독하고 번역할 수 있었다.음악학자인 리차드 L.의 도움으로.크로커(버클리)와 악기 제작자 로버트 브라운이 수메르 리라의 복제품을 만들었고 킬머의 버전의 후리안 찬송가는 킬머/크로커/브라운, 침묵에서 오는 소리, 최근 발견된 고대 동방음악의 발견(LP, 출판물 정보 포함)으로 세심하게 준비된 해설과 함께 녹음되었다.버클리 라운드 테이블에서 킬머는 그들의 재구성 방법을 설명하고 결과 소리를 시연했다.이곳은 1981년 서울·한국의 국제전통음악협의회(ICTM)에서 공식 발족하고 1982년 케임브리지/영국에서 열린 현재의 음악-고고고학 연구에 대한 첫 회의를 거쳐 1983년 뉴욕의 ICTM에 의해 인정을 받은 음악 고고학 연구 그룹의 출발점이었다.

ICTM 연구 그룹은 스톡홀름(1984년), 하노버/울펜뷔텔(1986년), 생 제르맹-앙-레이(1990년), 리에주(1992년), 이스탄불(1993년), 예루살렘(1994년/1995년), ICTM 연구 그룹(ICTM-Study)에서 국제 컨퍼런스를 개최했다.이러한 회의로 인해 포괄적인 회의 보고서가 작성되었습니다.

음악 고고학에 관한 국제 연구 그룹엘렌 히크만과 리카르도 아이히만에 의해 1998년에 설립되었다.연구 그룹은 고고학자와의 긴밀한 협력을 목적으로 ICTM 음악 고고학 연구 그룹에서 나왔다.그 후 ISGMA는 베를린의 독일 고고학 연구소(DAI, 독일 국립미술관, 베를린)와 계속 협력해 왔습니다.새로운 시리즈 「Studien zur Musikarchaeologie」는 「Orient-Archaeologie」의 서브 시리즈로서 ISGMA의 컨퍼런스 리포트를 발표하고, 스터디 그룹의 회의로부터 독립된 음악 고고학적 모노그래프를 통합하기 위해서 작성되었다.이것은 Mariedorf를 통해 DAI의 오리엔트 부서에서 출판되었다.1998년부터 2004년 사이에 독일연구재단(DFG, 도이체 for Schungemecheme)이 후원하는 작센-안할트 음악아카데미 미하엘슈타인 수도원(Kloster Michaelstein, Landesmusikademie Sachsen-Anhalt)에서 2년마다 ISGMA 회의가 열렸다.

베를린 민족학 박물관(Ethnologisches Museum of Berlin, SMB SPK, Abteilung Musikethnologie, Medien-Technik und Berliner Phonogramm-Archiv)의 민족학부와 긴밀히 협력하여 2006년 ISG에서 제5회 및 제6회 심포지엄을 개최하였습니다.톈진 음악원과 우호적인 협력을 얻어 2010년 중국 톈진에서 제7회 ISGMA 심포지엄이 개최되었습니다.ISGMA의 제8회 심포지엄(2012년)도 중국, 쑤저우, 베이징에서 개최되었으며, 2014년 9월 베를린 민족학 박물관에서 제9회 심포지엄이 개최될 예정이다.

한편, ICTM 음악 고고학 연구 그룹은 별도로 계속되어, 양 그룹 모두 다수의 연구자가 관여하고 있지만, 독자적인 이벤트를 개최하고 있다.몇 년 동안 활동을 하지 않다가, Julia L. J. Sanchez는 Anthony Seeger의 주도로 2003년에 Study Group을 재설립했습니다.이 모임은 캘리포니아 주 로스앤젤레스(2003년)와 노스캐롤라이나 주 윌밍턴(2006년)에서 시작되었습니다.1981년 설립된 이래 11번째 스터디 그룹인 뉴욕(2009년)에서 공동 컨퍼런스가 이어졌다(제12회 음악 아이콘그래피 연구 센터 컨퍼런스도 마찬가지).그 후 제12회 컨퍼런스가 스페인 바야돌리드(2011년)에서 개최되어 지금까지 ICTM 스터디 그룹의 최대 회의였으며, 2013년 과테말라에서 제13회 스터디 그룹의 심포지엄이 개최되었다.2015년에는 제14회 심포지엄이 폴란드에서 열린다.2013년에는 Ekho Verlag를 통해 출판된 ICTM 음악 고고학 연구 그룹의 출판물 시리즈를 신설하기로 결정했다.

2011년 5월 27일, 에든버러에 있는 조지 스퀘어 극장에서 예술 및 인문 연구 위원회(AHRC) 비욘드 텍스트 프로그램과 에든버러 대학 캠페인의 자금 지원을 받는 팔레오포닉스의 기치 아래 공개 콘서트가 열렸다.이 행사는 유럽과 미주 전역에서 온 고고학자, 작곡가, 영화 제작자, 연주자들의 공동 연구와 창작 연습의 결과를 보여주었다.음악 고고학에서 영감을 받고 연구에 의해 추진되는 동안, 팔레오포닉스는 직접 표현 대신에 새로운 사운드와 음악 기반의 멀티미디어 크리에이티브 작품의 생산과 퍼포먼스를 통해 주제에 접근하는 새로운, 아마도 의미 있는, 발전의 출현을 나타냅니다.nd 재생.일부 관측통들에 의해 '실험적'과 '어벤트 가든'으로 불린 이 행사는 약 250명의 광범위한 대중들로부터 엇갈린 반응을 불러일으켰다.관련 출판물이 계획되어 있으며, 현재 프로그램되어 있는 것은 없지만 프로젝트 개발을 위한 자금이 조달되고 있는 한편, 향후에 팔레오폰 행사가 개최될 것으로 생각된다.

2013년에 유럽 음악 고고학 프로젝트(EMAP)는 5년간 EU 기금 프로그램 EACEA의 자금 지원을 받았다.이 프로젝트는 유럽의 고대음악에 대한 순회 전시와 정교한 콘서트 [4][5]및 이벤트 프로그램을 개발할 것이다.

접근

음악 고고학은 실험 고고학과 음악학 [7]연구의 단면에 속하는 다면적인 접근법을 가진 [6]학제간 분야이다.음악 고고학 연구는 과거의 음악 행동을 이해하는 것을 목표로 한다; 이것은 과거의 음악 공연을 재현하거나 과거의 악기를 재구성하는 등의 방법을 통해 이루어질 수 있다.

학제 간 공통 연구 접근법은 데이터와 결과에 대한 다양한 관점을 제공할 수 있는 다양한 전문가와 협업 연구팀을 개발하는 것입니다.음악 고고학 연구팀은 음악학자고고학자로 구성되는 경우가 많다.게다가, 심리학자, 장기학자, 생물학자, 화학자, 그리고 역사학자와 같은 전문가들은 과거의 음악적 [8]행동을 이해하는 데 핵심이 될 수 있다.예를 들어, 인간의 생리학자는 발굴된 [9]유골을 분석할 때 노래와 음색 능력에 대한 유용한 통찰력을 제공할 수 있습니다.정확한 결과를 얻기 위해서는 보고 또는 기록 방법에 관계없이 모든 정보 및 데이터 출처를 동등하게 취급하는 것이 중요합니다.다양한 과학적 접근으로부터 얻은 정보는 과거의 음악적 행동, 소리 예술품, 음향 공간에 [10]대한 해석을 심화시킬 수 있다.고고학 연구자들은 과거의 행동을 더 잘 이해하기 위해 발굴에서 발견한 것을 날짜화하고 분류한다; 연대 측정과 분류는 데이터를 [11]해석할 때 똑같이 중요하다.

저명한 음악 고고학자

네트워크

ICTM 음악 고고학 연구 그룹은 1980년대 [15]초에 설립되었습니다.2013년에는 ICTM 음악 고고학 연구 모임 출판물 시리즈가 출간되었습니다.

음악 고고학에 관한 국제 연구 그룹은 1998년에 설립되었다.[16]이 연구 그룹은 독일 고고학 연구소의 베를린 오리엔트 부서(DAI, 독일 국립고고고학연구소, Orient-Abteilung)와 베를린 민족학 박물관(Ethnologisches Berlin, SMB SPKilte, Abikte)의 민족학부에서 주최한다.

MOISA: 국제 그리스 로마 음악과 그 문화 유산 연구 협회는 고대 그리스 로마 음악과 음악 이론의 보존, 해석, 밸로라이제이션과 오늘날까지의 [17]문화 유산을 위해 2007년 이탈리아에서 설립된 비영리 단체이다.

영국 선사 연구 네트워크의 음향과 음악루퍼트 틸과 크리스 스카레이끄는 예술 및 인문 연구 위원회와 공학 및 물리 과학 연구 위원회, 셰필드 대학 건축학과 지안교수로부터 자금을 지원받았습니다.그것은 그 분야에서 일하는 연구원들의 목록을 가지고 있고, 다른 많은 관련 [18]사이트들과 링크되어 있다.

갤러리

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "Ancient Classic Maya music". www.mexicolore.co.uk. Retrieved 3 November 2020.
  2. ^ Arnd Adje Both, 음악 고고학:ICTM Archived 2011년 2월 19일 Wayback Machine에서 발행된 전통음악 연보, Vol. 41 Archived 2018년 5월 13일 Wayback Machine, 2009년 5월 13일 Wayback Machine에서 일부 방법론 및 이론적 고려사항
  3. ^ Ricardo Eichmann, Einführung in die Musicarchäologie 2014년 4월 13일 Wayback Machine, 2011년
  4. ^ Franz, Angelika (28 December 2013). "Musik früherer Jahrhunderte: Von wegen alte Leier". Spiegel Online. Archived from the original on 28 April 2014.
  5. ^ http://www.archaiologia.gr/en/blog/2013/06/13/listening-to-the-past/[데드링크]
  6. ^ Schonfeld, Roger C., 1977- (2003). JSTOR : a history. Princeton: Princeton University Press. ISBN 978-1-4008-4311-4. OCLC 777375664.{{cite book}}: CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크)
  7. ^ Klisala Harrison (2013). "Guest Editor's Preface: Special Edition on Music and Poverty". Yearbook for Traditional Music. 45: xi. doi:10.5921/yeartradmusi.45.2013.00xi. ISSN 0740-1558. S2CID 152215994.
  8. ^ Killin, Anton (6 November 2019). "Music Pluralism, Music Realism, and Music Archaeology". Topoi. 40: 261–272. doi:10.1007/s11245-019-09676-z. ISSN 0167-7411. S2CID 211939406.
  9. ^ Bourne, Tracy; Garnier, Maëva (February 2012). "Physiological and acoustic characteristics of the female music theater voice". The Journal of the Acoustical Society of America. 131 (2): 1586–1594. Bibcode:2012ASAJ..131.1586B. doi:10.1121/1.3675010. hdl:1959.17/63102. ISSN 0001-4966. PMID 22352528. S2CID 20569073.
  10. ^ Both, Arnd Adje (2009). "Music Archaeology: Some Methodological and Theoretical Considerations". Yearbook for Traditional Music. 41: 1–11. ISSN 0740-1558. JSTOR 25735475.
  11. ^ Archer, Steven N.; Bartoy, Kevin, eds. (2006). Between Dirt and Discussion: Methods, Methodology, and Interpretation in Historical Archaeology (First ed.). New York: Springer-Verlag. doi:10.1007/b106771. ISBN 978-0-387-34218-4.
  12. ^ 엘렌 힉만(2003) '무시카래올로기 - Forschungsgrundlagen und Zielle', 다이 뮤시크포르충 56/2: 121-134.
  13. ^ Cajsa Lund(1974) 고고학의 소리:컨셉, 콘텐츠, 계획.뮤식뮤제트
  14. ^ "Publications — Hunter College". Archived from the original on 25 August 2012. Retrieved 20 April 2011.
  15. ^ "ICTM Study Group on Music Archaeology - International Council for Traditional Music". www.ictmusic.org. Archived from the original on 19 February 2011.
  16. ^ "Welcome to the International Study Group on Music Archaeology - musicarchaeology". www.musicarchaeology.org. Archived from the original on 24 July 2008.
  17. ^ "The MOISA Society". www.moisasociety.org. Archived from the original on 3 February 2011.
  18. ^ "Acoustics and Music of British Prehistory Research Network". Acoustics and Music of British Prehistory Research Network. Archived from the original on 26 July 2011.