한국 궁중음악

Korean court music

한국의 궁중음악은 세 가지 주요 음악 장르로 구성되어 있는데, 그것은 중국 의례음악의 수입 형태인 aak, 향악이라는 순 우리말 형식, 그리고 당악이라는 중국식과 한국풍의 조합이다.[1]

한국의 궁중음악과 그 역사적 기원은 고려시대(918~1392)조선시대(1392~1910)로 거슬러 올라간다.[1]그것은 부분적으로 야유라고 알려진 중국의 궁중음악을 본떠서 만들었다.한국의 궁정음악은 가가쿠로 알려진 일본의 궁정음악과 nhang nhạc로 알려진 베트남의 궁정음악과도 유사하다.

연회춤 형식의 공연은 일반적으로 궁중음악과 함께 하는데, 이 궁중음악에서는 전통 한국무용 형식에 대해 음악 기관과 연주자들을 가르치고 훈련시키는 역할을 한다.한국 궁중음악에 사용되는 악기는 특정 장르에 따라 다르지만 세 가지 유형 사이에 다양한 중첩이 나타난다.전통 궁중음악은 또한 정부, 전국 음악 협회, 그리고 한국 음악과 같은 대중 문화의 형태를 통해 한국의 현대 사회에 상당한 문화적 영향력을 계속해서 보여주고 있다.

역사

한국의 궁중음악과 그 기원은 통일신라시대(668-935)부터 전해져 왔지만, 고려시대(918-1392)에는 주로 중국의 영향으로 세 가지 범주가 한국에 전파되기 시작했다.[1]

aak의 장르는 중국에서 유래된 한국의 궁중 의례음악을 가리킨다.[1]악은 '우아한 음악'을 의미한다.두 장르가 모두 중국계여서 당악과 비슷하다.악장르에 속하는 중국 궁중음악의 종류에는 한국 궁중음악인 대취타, 문묘악, 유교 사당음악인 총묘악, 왕실 조상신앙음악, 향악, 가곡 으로 알려진 향악, 당악 등이 있다.[1]이러한 궁중음악의 형태는 결국 사라지기 시작했기 때문에, 나중에 확실히 악은 유교적인 신사음악에만 사용되었다.시간이 흐르면서, 그것은 결국 귀족, 귀족, 궁중 관료들을 위해 연주되는 음악의 형태도 포함했다.

아악에 대한 최초의 역사적 언급은 668–935년의 통일신라시대였지만, 이는 단지 악기가 존재했기 때문이며, 현재는 음악이나 공연이 공존하지 않고 있다.[1]고려 918-1392년 고려 시대에 처음으로 악악의 음악과 공연이 한국 전역에 퍼지기 시작했다.아악1116년 성나라의 중국 황제가 한국 궁중에게 악기와 궁중춤 지시를 처음 내렸을 때 한국에 처음 소개되었다. 고려 혜종 황제송의 황제 휘종에게 428개의 악기와 572개의 의상, 중국에서 수입된 의식용 무용물 등을 선물로 주었다.[2]이것은 한국 내에서 악어의 인기를 증가시켰지만, 그 후에 그 장르는 결국 쇠퇴했다. 1392-1910년 이 왕조는 완전한 완결된 버전의 악이 한국 전역에서 일어설 수 있도록 허용했는데, 1430년 전통 악곡 선율의 현대적인 재구성을 통해 이 장르가 부활하는 것을 보았기 때문이다.[3]

이 장르 내에서 사용되는 악기는 모두 중국 기원이며, 전통 궁중음악의 다른 장르에 사용되는 것과 달리 악악을 연주하는 목적으로 주로 사용된다.[4]

현재 남아 있는 악곡의 멜로디는 두 가지뿐인데, 이 두 멜로디는 모두 매우 느리게 재생되며 약 4분 정도 지속된다.각 작품에는 32개의 음이 수록되어 있으며, 각 음은 최소 4초 동안 연주되며, 악기는 모든 음이 끝날 때마다 음이 상승한다.[4]

향악

향악의 장르는 한국에서 유래된 궁중 연회음악을 말한다.[1]향악 '토착/토착 음악, 민속 음악'을 의미한다.통일신라시대에는 한국 고유의 궁중음악과 더불어 당나라 이전 중국에서 수입된 음악까지 폭넓게 포함되었다.향악은 오리지널 한국 음악을 포함하고 있어 궁중음악의 가장 두드러진 장르로 일반적으로 인정받고 있으며, 그 음악적 범위가 넓어지면서 한국인이 다른 장르보다 더 자주 연주하는 것을 선호하게 되었다.[1]

그것의 역사적 기원은 삼국시대(220AD-280AD)까지 거슬러 올라간다.[1]그러나 향악의 초창기 녹음은 14세기 중이었는데, 이는 기악향악 작곡의 초창기 몇 가지를 통해 엿볼 수 있었다.15세기는 총 24개의 향악 작곡을 창제하기 시작했으며, 1434년까지 향악곡의 작곡은 80여 개가 되었다.통일신라시대에는 향악당악과 나란히 연주되었을 뿐이다.고려 시대에는 향악을 대신 속악이라 불렀다. 장르의 악기는 삼현, 삼죽통일신라시대부터 유래된 것도 있지만, 향악장구, 해금, 피리 등 외국 악기로도 연주되었다.조선 왕조는 마침내 각 장르의 직접적인 영향을 통해 향악당악의 명확한 구별을 덜 보게 되었다.[5]

당악음악향악총재라고 불리는 민속춤 공연과 함께 대표적으로 함께 한다.[1]

가장 중요한 향악 작품 중 하나를 여밀락이라고 한다.다른 향악 작품으로는 폴리영, 해령, 포허자 등이 있는데, 모두 중국식으로 공연된다.

단각

당악의 장르는 한국의 중국 궁중 연회 음악을 가리킨다.당악은 당나라 때 유래한 중국 궁중음악에 처음 사용되었기 때문에 '탕악'을 의미한다.그러나 고려시대에는 당악(唐樂)을 사용하여 당나라 시대와 당나라 이후에 중국에서 수입된 음악을 가리켰다.그 후 장르는 우방악, 우방악, 향악, 좌방악으로 나뉘었다.[1]

단각은 918~1392년 고려 시대에 유래한 으로, 단각 음악과 공연이 처음으로 한국 전역에 퍼지기 시작했다.1392-1910년 이 왕조 동안, 이 장르는 기악 당악 음악의 작곡의 증가를 통해 더욱 발전하였다.당악은 고려(918~1392년)와 조선(1392~1910년) 왕조 전반에 걸쳐 한국에 계속 전파되었다.[1]

당악음악은 일반적으로 당악총재라고 불리는 춤 공연을 동반한다.[1]

당악의 가장 인기 있는 곡 중 하나는 흔히 낙양춘으로 알려져 있으며, 현재 유일하게 남아있는 당악곡의 두 곡 중 하나이며, 그 중 다른 은 보허자(보허자(Beating the Void)로 번역되었다.[6]

퍼포먼스

한국의 궁중 공연에는 전통 연회 춤과 함께 음악 반주가 있었다.여자 궁중연예인들은 기녀기생으로 불렸다.남성 음악가들은 악생, 농공, 관현 맹인, 왕실 음악가 등 4개 부류로 구분되었다.[1]

종묘대제(종묘제례)에서 종묘제례악 공연.
서울 종묘에서 음악가와 함께 방향을 치는 제례

첫 번째로 기록된 악 공연은 고려 시대 왕실 조상의 신사에서였다.

현대 악악 공연은 문묘제례악 또는 종묘제례악으로 알려져 있는데, 두 개의 기악 앙상블을 포함하고 있는데, 본당 현관에서 연주하는 '테라스' 그룹과 본당 정문 근처에서 연주하는 '코르티야드' 그룹이다.[7]

이것은 일반적으로 문묘일무라고 알려진 현대 무용 공연과 동반되는데, 이 춤은 "민간" 춤 또는 "군무" 춤의 두 가지 유형을 포함하고 있으며, 64명의 무용수들이 8x8 대형으로 공연한다.[7]

관객들은 서울 쿵닙 쿠가원 국립국악원에서 열린 악공연을 관람할 수 있다.[4]서울 성균관대 문묘 사당에서 열리는 석전대제 등 특정 의식에서도 공연이 펼쳐진다.이 축제는 매년 봄과 가을철에 공자를 기리기 위한 축제로 열린다.[8]

향악총재

향악총재향악기악과 함께 연회춤을 묘사했다.이 춤은 음악가들과 연예인들이 향악음악의 박자와 함께 무대에 오르도록 요구하였다.그리고 나서 연예인들은 한국 시를 부르기 위해 춤을 추는 것을 중단했다.마지막으로, 공연자들은 절을 한 후 무대를 떠나게 되는데, 이것이 공연을 마무리 짓게 되었다.[1]

단각총재

당악총재당악기악과 함께 연회춤을 묘사했다.그 춤은 음악가들과 연예인들이 장대높이뛰기 선수들 뒤에 있는 무대에 들어가도록 요구되었다.그리고 나서 무용수들은 한시를 읽곤 했다.마지막으로, 공연자들은 공연을 마무리하면서 무대에서 퇴장하곤 했다.[1]당악총재의 음악가와 연주자들은 보통 한국의 하층민들로부터 뽑혔다.[9]

법원음악기관

궁정음악기관도 음악인들의 한국 궁정공연 학습 과정을 돕는 데 큰 역할을 하고 있다.

궁중에 의해 지어진 최초의 현대 극장은 효음율사라고 일컬어졌다.그 후 극장은 원각사로 이름을 바꾸었다.[10]

현재 궁정음악기관에는 국립국악원, 정동극장 등이 있어 현대사회에서 전통 궁정음악의 보존과 감상을 육성하고 있다.[1]

사용된 기기

성균관 서원 문묘에서 유교 의식을 치르던 중 평영부를 치는 악사들.

한국 궁중음악에 사용되는 악기는 특정 장르에 따라 다르지만, 아악, 향악, 당악의 세 가지 범주의 다양한 중복도 보여준다.

악기에 사용되는 악기는 텅가, 홍가, 편종, 평용, 금, 설, 생황, 박과 함께 8가지 필요한 재료(금속, , 비단, 나무, 대나무, 가죽, 점토, )를 포함할 수 있다.[1]

향악

향악에 사용되는 악기는 거문고, 공후, 가야금, 코토, 피파, 태금, 소금, 박, 태고, 피리, 장구, 해금, 정금, 대금, 탕피리, 탕피리, 탕족, 탕피파 등이 있다.[1]

단각

당악에 사용되는 악기는 탱고, 요고, 장구, 팍, , 흥족, 퉁소, 피리, 생강, 당피라, , 공후, 팽향, 태고, 탕피리, 아쟁, 교방고, 월금, 해금, 태평소, 편종, 표용옹, 대금, 철고 등이 있다.[1]

현대사회에 미치는 문화적 영향

우리말에서 음악을 뜻하는 단어는 우막(umak)으로, 한국의 전통 궁중음악인 악()을 뜻하는 단어와 매우 흡사하다.[1]북한에서 전통 궁중음악과 공연은 국가의 강력한 정치적 이념의 결과로 대부분 소멸되었다.하지만, 그 유산의 흔적은 한국 문화 내에서 계속 살아왔고, 그 결과, 현대 한국 사회에 대한 문화적 영향력을 계속해서 키워가고 있다.

국가 기관 및 협회

대한민국 부산에 위치한 국립국악원

한국 정부는 현대 사회에서 전통 궁중음악의 보존을 주장한다.국립국악원, 정동극장 등 국립음악기관들과 한국음악협회, 한국성악협회 등 협회들도 현재와 미래 세대 내 한국 궁중음악에 대한 지속적인 감상을 함양하는 데 기여하고 있다.[1]

대한민국의 음악

한국의 인기 뮤지션들도 아구스트 D, 방탄소년단 등 한국 궁정음악을 그들의 노래의 영감의 원천으로 삼고 있다.'대취타'는 방탄소년단의 슈가로도 알려진 아구스트 D가 믹스테이프 D-2(2020)를 위해 제작, 창작한 곡이다.[11]한 인터뷰에 따르면, 아구스트 D는 이전에 "그의 음악에서 전통적인 한국 소리를 많이 사용했었다"고 말했는데, 이것이 그의 타이틀 곡에 영감을 주었다.[12]아구스트 D의 대취타는 한국의 왕실 음악 장르에서 많은 영감을 받아 직접 이름을 따왔다.래퍼는 전통 장르의 대취타는 역사적으로 왕을 비롯한 고위 관료들에게만 들려주는 전통 행진곡을 일컫는 것처럼 "왕이 이동 중일 때 들려주는 음악인 대취타를 샘플링했다"고 직접 확인했다.이 노래는 또한 대취타 내에서 사용되는 한국의 전통 관악기인 태평소를 계속해서 강하게 사용하고 있다.[13]

대취타의 뮤직비디오에는 다양한 역사적 언급과 문화적 뉘앙스가 담겨 있다.촬영 장소는 전통문화를 선보이는 것을 목표로 한 국내 최대 규모의 역사 테마 드라마로 알려진 대장금공원이다.[14]뮤직비디오에는 아구스트 D가 얼굴에 흉터를 바른 채 한국의 전통 왕 역할을 하는 모습도 담겨 있다.[15]전통적으로 한국 문화는 몸에 흉터가 있는 사람들이 왕위를 탐내는 것을 강력하게 막았고, 이 역사적인 연결고리는 뮤직비디오에서 만연한 주제였는데, 팬들은 이 제도가 반대되는 듯함에도 불구하고 아구스트 D가 정상에 오를 수 있는 능력과 연결되는 이론을 만들었다.[16]

'아이돌'방탄소년단이 '러브 유어셀프(Love Yourself)'를 위해 만든 곡이다. Answer 앨범 (2018).이 그룹의 공식 뮤직비디오는 그들의 무대 공연 범위와 함께 이 밴드의 각 멤버들이 흔히 한복이라고 알려진 한국 전통 의상을 입고 있는 모습을 보여준다.이 그룹은 또한 노래 안에 통합된 안무와 구호를 통해 다양한 전통 연회 춤 동작을 선보이고 있는데, 이 모든 동작은 봉산탈춤이라고 불리는 한국의 탈춤에서 영감을 받았다.[13]

참고 항목

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v Lee, Byong Won (1981). "Korean Court Music and Dance". The World of Music. 23 (1): 35–51. ISSN 0043-8774. JSTOR 43562607.
  2. ^ Howard, Professor Keith (2012-10-28). Music as Intangible Cultural Heritage: Policy, Ideology, and Practice in the Preservation of East Asian Traditions. Ashgate Publishing, Ltd. ISBN 978-1-4094-8358-8.
  3. ^ Provine, Robert C. (1974). "The Treatise on Ceremonial Music (1430) in the Annals of the Korean King Sejong". Ethnomusicology. 18 (1): 1–29. doi:10.2307/850057. ISSN 0014-1836. JSTOR 850057.
  4. ^ a b c Music, Garland Encyclopedia of World (2013-02-01). The Concise Garland Encyclopedia of World Music, Volume 2. Routledge. ISBN 978-1-136-09602-0.
  5. ^ "향악(鄕樂) - 한국민족문화대백과사전". encykorea.aks.ac.kr. Retrieved 2021-05-28.
  6. ^ "Hyung-ak and Dang-ak" (PDF). 2007-06-21. Archived (PDF) from the original on 2007-06-21. Retrieved 2021-05-28.
  7. ^ a b "Confucius to be honored in ancient ceremony". koreatimes. 2016-03-14. Retrieved 2021-05-28.
  8. ^ Fletcher, Peter (2001). World Musics in Context: A Comprehensive Survey of the World's Major Musical Cultures. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-816636-8.
  9. ^ Song, Bang-song (2000). Korean music : historical and other aspects ([1-pʼan] ed.). Seoul, Korea: Jimoondang Pub. Co. ISBN 89-88095-13-8. OCLC 48536007.
  10. ^ "Twentieth-century discourses on Korean music in Korea - ProQuest". www.proquest.com. Retrieved 2021-05-28.
  11. ^ D-2, retrieved 2021-05-28
  12. ^ Agust D 'D-2' Mixtape Interview, archived from the original on 2021-12-12, retrieved 2021-05-28
  13. ^ a b Herald, The Korea (2020-06-08). "Daechwita: When traditional music meets K-pop". www.koreaherald.com. Retrieved 2021-05-28.
  14. ^ Jun 14, Nadie Esteban ; 2020. "ARMYs! We Found Out Where BTS' SUGA Shot His 'Daechwita' MV!". COSMO.PH. Retrieved 2021-05-28.{{cite web}}: CS1 maint: 숫자 이름: 작성자 목록(링크)
  15. ^ Agust D '대취타' MV, archived from the original on 2021-12-12, retrieved 2021-05-28
  16. ^ "BTS' SUGA aka AGUST D's Daechwita's music video EXPLAINED". PINKVILLA. Retrieved 2021-05-28.