미얀마의 음악

Music of Myanmar
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미얀마(또는 버마)의 음악은 이 지역의 다른 음악 스타일과 많은 유사점을 가지고 있다.전통음악은 멜로디컬이며, 독특한 형태의 하모니를 가지고 있으며, 종종 (나-이-세), (와-렛-세) 또는 (와-레-아-미안) 시간표현으로 작곡된다.버마어에서는 음악 세그먼트를 패턴으로 결합한 다음 시로 결합하여 다단계 계층적 시스템이 된다.다양한 레벨이 조작되어 곡을 만든다.마하키타의 하모니는 서양음악의 화음과 비슷한 트윗론(tweet-lone)으로 알려져 있다.예를 들어, C는 F나 G와 결합된다.

악기는 놋쇠세(삼각형)와 같은 것, hne(오보에의 일종), 대나무 와를 비롯해 배 모양의 하프인 잘 알려진 사웅 등이 있다.[1]전통적으로 이 악기들은 파이신 투리야(ပဉ္င််တတတာာာာာာာာ)라고 불리는 5개의 그룹으로 분류된다.이 악기들은 일곱 개의 음색으로 구성된 음계로 연주되는데, 각각 음조의 제작자라고 하는 동물과 연관되어 있다.각각의 음색은 자연스럽게 상승, 하강 또는 재생될 수 있으며(급하고 평평하거나 자연스러운 것에 대응함) 21가지 가능한 조합이 가능하다.예를 들어, 팻 웨이잉 드럼 서클은 21개의 드럼으로 구성되어 있으며, 각각의 가능한 조합에서 각 톤에 맞춰져 있다.이와 비슷하게 21개의 징 악기인 치 와잉은 팻 와잉 옆에 놓인 노브 막대기로 두드려진다.[1]

1895년에 슈웨다곤 파고다에서 공연하는 버마 음악가들.

정부의 개입에도 불구하고 1930년대 버마에서 서양음악이 인기를 얻었다.사회주의 시대에는 음악가와 예술가들이 국가보호법과 같은 법뿐만 아니라 언론 정밀검사 위원회와 중앙 등록 위원회의 검열을 받았다.클래식 음악도 영국 점령기에 도입되었다.대중음악은 1970년대에 등장했고 국영 라디오 방송국들에 의해 금지되었다.그러나 많은 예술가들은 개인 스튜디오에서 앨범을 제작하여 음반 제작소에 공개함으로써 이러한 검열을 피했다.버마어로 스테레오라고 불리는 록 음악은 1980년대부터 대중적인 형태의 음악이었다.2000년 검열에 대한 국가의 규제가 완화되자, 일렉트로닉 머신, 플레이보이, 엘프 미얀마, 킹 등 미얀마 전역에서 많은 팝 그룹이 생겨났다.[2]2012년 8월, 음악에 대한 국가 검열이 공식적으로 폐지되었다.

전통 음악

고전적 전통

정통적인 테라바다 불교는 음악이 퇴폐적이라고 거부하지만, 이러한 문화적 배경에도 불구하고, 버마 군주제는 다른 지역 음악 스타일의 주입과 함께 버마 음악의 몇 가지 고전적인 전통을 만들어냈다.그러한 영향들 중 가장 오래된 것은 아마도 버마 고전음악과 비슷한 오순절 음악적 규모를 공유하는 중국에서 왔을 것이다.[3]또 다른 영향으로는 몬 음악(Talaing or "Sounds of the Talaing[Mon])"이 있다. 특히 버마 음악의 완전한 본체인 마하구타(Mahagīta, မဟာဂတတ, မဟာဂတတတ)에서 그렇다.[4][5]

A prevailing one is called yodaya (ယိုးဒယား), which is essentially a class of Burmese adaptations to songs accompanied with the saung gauk and come from the Ayutthaya kingdom (modern-day Thailand) during the reigns of Bayinnaung (1551–1581) and Hsinbyushin (1753–1776), which brought back a variety of cultural traditions including the Ramayana.[3]제1차 토착 형태는 타친(သချငး)이라고 한다.

버마 클래식 앙상블은 야외와 실내 앙상블로 나눌 수 있다.야외 음악 앙상블은 시다우(詩多gy)로, 왕실 쟁기 의식과 같은 중요한 의례적 기능을 표시하기 위해 사용되었던 궁중 야외 앙상블인 시다우기라고도 한다.[4]큰 이중 갈대파이프와 시다(awawတ)를 비롯하여 시(詩)와 와( wa)를 비롯하여 종과 클래퍼, 양두 북인 간다마 등으로 구성되어 있다.오늘날, 시도는 축제에서 연주된다.클래식 음악에서 사용되는 다른 악기로는 사웅(하프)과 패탈라(실로폰)가 있다.The indoor form is the chamber music ensemble, which basically comprises a female singer accompanied by a traditional ensemble consisting of the saung (စောင်း), pattala (ပတ္တလား), migyaung (မိကျောင်း, a zither), palwe (ပလွေ, a flute) and in the past also included the tayaw (တယော, a fiddle) and hnyin (a small mouth organ).[6]

마하기타

추가 정보:마하구타
클래식 버마 가수들이 네피도우에서 열린 국빈 오찬 리셉션에서 공연을 하고 있다.

팔리에서 "위대한 음악"으로 번역된 마하구타는 타친기라고 불리는 버마 고전음악의 광범위한 모음집이다.이 컬렉션은 가장 오래된 레퍼토리인 쿄, bwe, 타친간, 가장 오래된 레퍼토리인 팻표, 궁중음악, 그리움의 노래, 갓보다 레이 드웨이, 말을 춤추게 하는 음악, 냇턱, 버마정령, 요야, 아유타이에서 소개된 음악 등 몇 가지 다른 종류의 노래로 나뉘어 있다.mon people과 bole에서 각색한 음악, 슬픔의 노래보다 더 인상적인 [5]음악

민속 전통

버마 음악에는 다양한 민속 전통이 포함되어 있다.이 별개의 형식을 byaw(byaw, ဗျေ)라고 하는데, 종교적인 축제에서 자주 연주되고 길고 가는 드럼의 박자에 맞추어 부르는데, 더 큰 드럼의 박자에 의해 때때로 중단되기도 한다.[7]

The traditional folk ensemble, typically used in nat pwe (Burmese theatre, art and festivals) is called the hsaing waing (ဆိုင်းဝိုင်း).주로 연주 성격에 따라 다른 악기뿐만 아니라 다른 징과 드럼으로 구성된다.[8]이 앙상블은 비록 비슷한 앙상블에서 찾을 수 없는 드럼 원을 포함하고 있지만, 다른 동남아시아 앙상블과 많은 유사점을 가지고 있다.[4]앙상블은 중앙 부분인 hne(이중 갈대파이프)와 pat waing을 포함한 일련의 드럼과 징으로 이루어져 있으며, 21개의 튜닝된 드럼 세트가 원을 그리며 구성되어 있다.[4]

Other instruments in this ensemble include the kyi waing (ကြေးဝိုင်း, small bronze gongs in a circular frame) and maung hsaing (မောင်းဆိုင်း, larger bronze gongs in a rectangular frame), as well as the si and wa (bell and clapper) and the recent addition of the chauk lone bat (a group of six drums which have gained currency since the early 20th cen그러나 Hsaing waing 음악은 동남아시아 음악에서 비정형적이며, 리듬과 멜로디의 급격한 변화뿐만 아니라 질감과 음색의 변화로 특징지어진다.[4][9]

대중 음악

2006년 미얀마 양곤의 버마 음악 카세트 테이프.

초기 시작

서양음악은 1930년대 이후 버마에서 인기를 얻었다.때로는 정부의 개입에도 불구하고, 특히 사회주의 시대에는 대중적인 버마 음악은 버마어로 렌더링된 서양 대중가요와 다른 아시아 대중가요와 유사한 대중음악으로 구성된 서양음악으로부터 상당한 영향을 받아왔다.[9]클래식 음악도 영국 점령기에 도입되었다.컬트 민속 음악가 닉 드레이크는 영국 통치 기간 동안 버마에서 태어났다.

버마어로 스테레오라고 불리는 록 음악은 1980년대 이후 1960년대에 소개된 대중적인 형태의 음악이었다.[10]대중음악은 1970년대에 등장했고 국영 라디오 방송국들에 의해 금지되었다.그러나 많은 예술가들은 개인 스튜디오에서 앨범을 제작하여 음반 제작소에 공개함으로써 이러한 검열을 피했다.[11]사회주의 시대에는 음악가와 예술가들이 국가보호법과 같은 법뿐만 아니라 언론 정밀검사 위원회와 중앙 등록 위원회의 검열을 받았다.[11]이 기간 동안, 1973년에 샨족인 리드 싱어 사이 히테 사잉을 포함한 영향력 있는 타바와 인스웬게(The Wild Ones)를 포함한 다양한 밴드의 등장은 버마 음악계에서 소수 민족 음악가들이 가시성을 얻을 수 있는 길을 열었다.[11]사이 캄 레이크는 와일드 원들과 연관된 유명한 작곡가다.다른 현대 가수로는 킨 마웅토우, 카이저, 흐완 모에, 호투 아인 씽, 소윈 린윈, 사웅 오 흐라잉, 레이 프유, 메이 스위트, 메이크할라, 코니 등이 있다.

1980년대-90년대

8888 항쟁 기간 동안, 제약이 느슨해졌고 많은 예술가들이 자유와 민주주의를 주제로 음악을 쓰기 시작했다.그러나 1988년 국가법질서회복위원회가 권력을 찬탈한 이후 언론 정밀조사위원회가 개혁되어 빈곤, 성매매, 민주주의, 인권 등 특정 정치사회적 이슈를 검열하게 되었다.미얀마 음악 아시야욘(MMA)은 SLORC가 버마에서 제작한 음악을 더욱 검열하기 위해 설립했다.Zaw Win Htut, Sai Hte Saing 등 인기 뮤지션들은 Mya Tan San 등 군 장교가 쓴 선전 앨범을 제작했다.[11]

힙합과 랩은 1990년대 후반에 등장했고 현재 버마 젊은이들 사이에서 널리 퍼져있는 음악 장르다.[11]아이언 크로스, 황제, 빅백과 같은 밴드들은 나이든 버마인들과 특정 청소년들 사이에서 인기가 있다.버마 곳곳에는 예레이, 사이사이 캄 흐링, 제이미 등 버마 힙합 아티스트들과 함께 힙합 마니아들이 즐비하다.또한 All Other I Fail, Last Day of Beethoven, Temple VIII, Ta Ta Lin Chatee, Elgards, Offkeys, We are the Fast, The Last Secret 등 많은 언더그라운드 록 및 메탈 밴드가 있지만 주로 뉴 메탈코어와 메탈코어를 생산한다.헤비메탈에 대해서는 현장이 꾸준히 성장하고 있지만 주류 음악에 비해 여전히 인기가 떨어진다.버마에서 금속 띠가 거의 없음에도 불구하고 금속 띠 아파치오나도 사회는 하나로 뭉쳐 생검금속, 스래시금속, 데스메탈을 지지하고 있다.버마 커버곡(특히 아시아 출신)은 버마에서 공연된 국제 팝송을 재현한 '카피 튜닝'을 아티스트들이 녹음하고 공연하면서 초기 대중음악을 대표했다.민민 라트 등 가수들은 미얀마판 레이디 가가, 프유 쿄우 테인,[12] 알 자르니, 사이 캄 렝 등 다른 아티스트들의 길을 닦았다.

2000년대-현재

2000년 미얀마의 검열 규제가 완화되자 미얀마 전역에서 독창적인 버마 음악을 작곡, 녹음, 공연할 수 있는 새로운 팝 그룹이 등장했다.일렉트로닉 머신, 플레이보이, 엘프 미얀마,[2] 킹과 같은 많은 팝 그룹이 미얀마 전역에 등장했다.2012년 8월, 음악에 대한 국가 검열이 공식적으로 폐지되었다.음악에 남아 있는 유일한 정부의 검열은 비디오 검열이다.누구나 본질적으로 원하는 것은 무엇이든 풀어줄 수 있다.이것은 새롭게 재조직된 미얀마 음악 협회의 많은 사람들로 하여금 모든 연령대에 적합하지 않을 수 있는 음악에서 어떤 '루드 워즈'를 다루기 위한 등급 체계를 형성하는 아이디어와 씨름하게 만들었다.

지하에서 수십 년 후 버마에서는 작지만 오래 지속되는 펑크 록과 헤비메탈 음악 장면이 점점 더 눈에 띄었다.[13]1970년대와 80년대의 많은 고전적인 웨스턴 펑크 밴드들과 모던 메탈을 모델로 한다.버마 펑크 밴드 메탈 밴드가 버마에서 이전에는 볼 수 없었던 음악적 반항을 보여준다.[13]독일에서는 2012년 다큐멘터리 영화 "양곤 콜링"을 6주 동안 제작했는데, 영화 제작자인 알렉산더 들루작과 카르스텐 피프케는 버마 펑크족 생활을 기록하면서, 친구와 가족을 만나고, 리허설을 하고, 비밀 콘서트를 촬영하는 것까지 모든 것을 기록하였다.[14]

미얀마 엑스밴드 등 최근 몇 년간 시작된 웹사이트들은 다른 대체 버마 음악들과 함께 버마 펑크 장면에 주목했다.이 사이트는 예술가들이 그들의 음악을 버마인과 국제적인 청중들에게 무료로 다운로드 받을 수 있는 허브로 발전했다.베토벤의 마지막 날과 같은 재능 있는 악단들, 내 마음에서 가장 어두운 눈물, 열 109, 우리는 낭비다. 이 웹사이트 때문에 다른 사람들에게 잘 알려져 있다.팝 펑크 밴드인 사이드 이펙트와 같은 다른 버마 펑크 밴드들이 인디고에서 첫 앨범을 발매하기 위해 기금을 모으는 것에 눈을 돌렸다.이 밴드는 그들의 노력이 국제적인 제재에 미치지 못하기 바로 직전인 2012년 5월에 앨범을 발매하기에 충분한 자금을 모을 수 있었다.[15]그러나 노우턴이나 리벨 라이엇과 같은 다른 버마 펑크 밴드들은 마이스페이스와 리버브 네이션과 같은 인기 다운로드 사이트에 데모를 공개하며 셀프 릴리스로 눈을 돌렸다.

악기

두 명의 여성 음악가가 만달레이의 한 공연에서 성악가를 연주한다.

버마음악은 놋쇠세(삼각형), hne(오보에의 일종), 대나무와 더불어 배 모양의 하프인 잘 알려진 사웅을 비롯하여 매우 다양한 악기들이 있다.[1]

19세기 버마의 악기들, 그 시대의 수채화에서 묘사된 것

제2차 세계대전 직전에 시작된 이 피아노는 버마 전통음악의 연주에 맞게 개조되어 파트탈라와 사웅의 연주에 이어 그 기법을 모델링하였다.버마 피아노의 가장 잘 알려진 연주자는 기타 뤼린 마웅 고코(1928~2007)로 알려져 있다.[16]

버마 하프는 특별한 의미가 있다.9세기로 거슬러 올라가지만, 그 이후 상당히 변화하여, 예를 들면, 3현에서 16현으로 확대되었다.곤바웅 시대(1752년–1885년)에는 궁중 음악가 마야 갈레이 왕후, 흐라잉 흐테이크엉 틴 공주, 마야디 밍기 우사 장관, 타웅우의 나트 신나웅 왕 등이 있었다.

버마 악기는 전통적으로 파이신 투리야(ပဉ္င််တတတူာာာာာာာ)라고 하는 5가지 등급으로 분류된다.

  1. 계이(ကြေ) - 황동 악기
  2. 타에이(သားရ) - 가죽으로 덮인 드럼통
  3. Kyo(ကြို) - 현악기
  4. 레이(လေ) - 관악기
  5. 레츠호크 (လကခခပ်) - 타악기

튜닝

이 악기들은 일곱 개의 음색으로 구성된 음계로 연주되는데, 각각 음조의 제작자라고 하는 동물과 연관되어 있다.각 톤은 상승, 하강 또는 자연적으로 재생될 수 있으며(샤프, 평탄 또는 자연스러움에 대응함) 21가지 조합이 가능하다.예를 들어, 팻 와잉 드럼 서클은 21개의 드럼으로 구성되어 있고, 각각의 가능한 조합에 맞춰 각 톤에 맞춰져 있고, 사잉 사야는 손의 여러 부분을 이용하여 가운데 앉아 드럼을 쳐서 멜로디를 만들어낸다.여인은 같은 방식으로 늘어뜨린 징 서클이며 징은 노브 막대기로 두드려지고 팻 웨이잉에 반주한다.[1]

톤 이름 버마식 이름 애니멀 약음
우사바 (ဥသဘ) 피이다우피안 (ပြညတာ််))))))) 황소 G
데바타 (ဓေဝတ) 초크웨넌트 (ခြေကသွွယ်ည)))))))))) 말 D
짜자 (ဆဇ္စျ) 두라카 (ဒုရက) 피코크 A
간드라 (ဂ္ဓဓရ) 명사(明事) 염소를 E
마지시마 ()မစစမ) 창백(ပုလဲ) 학을 타다 B
판자마 (ပ子馬) 아욱편 ( (အေ်ပြန))))) 쿠쿠 F
니사다 (နိသဒ) 흐닌론 (ညွင်းလ))))) 코끼리 C

카이 악기

키이 또는 브라스 악기는 버마 음악에서 두드러지게 나타난다.여기에는 다음이 포함된다.

  • 링크윈(Linkwin, လငးွွး))) - 놋쇠 심벌즈[17]
  • 카이닌 (ကြးနငး)) - 놋쇠 징
  • Kyay naung (ကြးနော))) - 작은 놋쇠 징
  • 마웅(မောင) - 놋쇠 징
  • 카이시(ကြေးစ) - 삼각형 징
  • 추시 (ခြူစ jing) - 징글과 같은 징
  • 쿄우크시(ကျေက််))) - 원형 놋쇠 징
  • 마웅사잉(馬ung saing) - 놋쇠 징의 졸업 시리즈
  • 카웅라웅(ခေင်လော))))) - 놋쇠 종
  • 탄윈(သံလွင) - 작은 황동 심벌즈
  • 파시(Pha si, ဖ karen karen and) - 몬, 카렌, 카야 음악에[17] 사용되는 청동 드럼통

쿄 악기

버마 음악 레퍼토리에 있는 쿄 또는 현악기는 다음과 같다.

  • 사웅(စောင) - 버마 전통 아치 하프
  • 미계웅(美 ( - - musicာ််) - 몬 음악에서 지더를 뽑았다.
  • 돈민(ဒုမမငး) - 뽑은 지더

테이악기

테이나 가죽 악기는 주로 민속 앙상블에 사용되는 퍼커션형 드럼으로 구성된다.

  • 오지 (အို -စ်််) - 긴 몸을 가진 오픈 엔드 드럼
  • 도밭( (ိုးပတ်) - 연주할 때 목에서 짤막한 북이 쳐진다.
  • Byaw (ဗြော) - 긴 드럼
  • 봉이(ဗုံကြီ) - 민요에 흔히 쓰이는 중형 긴 북
  • 본토(本土) - 짧은 북
  • 본샤이(本shay, - rope ropeှှ်) - 목에 밧줄을 감고 나르는 긴 북
  • Si (စခွန်) - 큰 북
  • 시토(စည်တိ) - 짧은 북
  • 사쿤 (စခွန််) - 스탠드에 있는 양두북
  • 팻웨잉(ပတ်ိုုငးးး) - 드럼 서클
  • 초클론파트(ခkော်လုးး်််််််) - 6개의 졸업 드럼으로 구성된 드럼 앙상블

레이 악기

레이 또는 관악기는 다음을 포함한다.

  • Hne (နှဲ) - 오보에
  • 팔위(八ွ) - 플루트
  • 카유 얇음(ှဲဲ) - 소크 껍질
  • 바다(ပတို) - 동물의 뿔이나 소라껍데기의 트럼펫
  • Khaya (ခရာ) - 트럼펫 모양의 관악기
  • 닌 (ငြင်း)
  • 페틀릭 ( (ဖကလိ််)

레츠호크 악기

레츠호크 또는 타악기는 가장 적은 수이며, 다음을 포함한다.

  • 와 레츠호크 (ဝါလက်ခု်)))) - 대나무 깍지
  • 톤와 - 타이밍을 위한 나무 징 또는 대나무와 대나무 깍지[17]

참고 항목

참조

  1. ^ a b c d Shway Yoe (Sir James George Scott) 1882. The Burman – His Life and Notions. New York: The Norton Library 1963. pp. 317–319.
  2. ^ a b Zin, Min (September 2002). "Burmese Pop Music: Identity in Transition". The Irrawaddy. Retrieved 19 December 2013.
  3. ^ a b Zaw, Zaw (1940). "Burmese Music (A Preliminary Enquiry)". Bulletin of the School of Oriental and African Studies, University of London. 10 (3): 717–754. doi:10.1017/S0041977X0008873X. JSTOR 608839.
  4. ^ a b c d e Garifas, Robert (1985). "The Development of the Modern Burmese Hsaing Ensemble". Asian Music. 16 (1): 1–28. doi:10.2307/834011. JSTOR 834011.
  5. ^ a b "The Maha Gita". University of Maryland, Baltimore County. 30 October 1995. Retrieved 16 April 2009.
  6. ^ "The Saung Gauk". University of Maryland, Baltimore County. 5 November 1995. Retrieved 16 April 2009.
  7. ^ Tallantyre, Renee (December 1939). "The Rose Apple Tree". Folklore. Folklore Enterprises, Ltd. 50 (4): 384. doi:10.1080/0015587X.1939.9718201. JSTOR 1257406. So he composed music that is called the byaw, played usually at religious festivals. The byaw has the continuous rhythm of the single beat of a small, long drum, representing the tinkling of the water as the fruits of the Zabuthabye tree fell into it. The beat is punctuated by sudden thumpings onto a huge, thick drum, to represent the spasmodic gulps of the giant ananda.
  8. ^ "music".
  9. ^ a b Miller, Terry E.; Sean Williams (2008). The Garland handbook of Southeast Asian music. Routledge. p. 17. ISBN 978-0-415-96075-5.
  10. ^ Lockard, Craig A. (1998). Dance of Life: Popular Music and Politics in Southeast Asia. University of Hawaii Press. ISBN 0-8248-1918-7.
  11. ^ a b c d e Korpe, Marie (2004). Shoot the singer!: music censorship today. Zed Books. ISBN 1-84277-505-7.
  12. ^ Kelly Macnamara (28 March 2012). "Burma's pop stars brace for revolution". The Sydney Morning Herald. Retrieved 19 December 2013.
  13. ^ a b Dukovic, Pari (25 March 2013). "Burma Wave". The New Yorker: 70–71. Retrieved 22 November 2013.
  14. ^ "Yangon Calling". CRI English and German. 2012. Retrieved 23 August 2012.
  15. ^ "Myanmar Band "Side Effect" release debut album". CRI English. 2012. Retrieved 23 August 2012.
  16. ^ "The Burmese Piano Music of U Ko Ko". www.umbc.edu. Retrieved 21 January 2021.
  17. ^ a b c Minn Kyi. "Myanmar Traditional Musical Instruments". Yangonow. Archived from the original on 26 June 2006.

외부 링크