파라과이의 음악

Music of Paraguay

파라과이의 민속음악은 파라과이 폴카와 과라니아 음악이다.파라과이 폴카는 체코의 폴카에서 유래되었다; 그것은 1858년 11월 27일 아순시온에서 처음으로 춤을 추었다.[1]과라니아는 파라과이의 음악가 조제 아순시온 플로레스(José Asunchon Flores)가 1925년 1월 파라과이의 옛 음악 주제인 "마에랑파 레이쿠아아제"와 다른 편곡을 경험한 후 만들었다.[2]

개요

폴카는 비슷한 리듬 패턴으로 수많은 변주곡을 선보인다.[3] 폴카송, 갈로파, 폴카발사다, 폴카포, 폴카제쿠투, 폴카키레이, 폴카시리, 푸라헤이, 키레이, 차마메 등.리듬의 융합을 통해 만들어진 또 다른 리듬은 "아반자다"라고 불리는데, 1977년 파라과이의 음악가 오스카 넬슨 사푸안이 이 리듬을 정교하게 다듬었다.[4]

댄스 오케스트라를 사용하기 시작한 전자 악기가 수입되면서 현대 리듬은 50년대에 파라과이에 이르렀다.[5]주로 1970년대에 라틴 음악, 락 음악, 팝, 댄스, 항의 노래, 컴비아 등이 개발되었다.현재 라틴음악, 민속음악, 힙합, 블루스 음악, 재즈, 록, 전자음악, 민족, 레게, 그리고 다른 장르의 음악도 증가하고 있다.

민속 음악

파라과이 폴카는 3박자 리듬과 2박자 리듬을 결합한 것으로 유럽은 2박자만을 사용한다.가장 유명한 음악 스타일은 1926년 파라과이 음악가 호세 아순시온 플로레스(José Asunshon Flores)가 만든 과라니아다.과라니아는 느린 리듬과 우울한 성격의 멜로디를 혼합하여 이를 실현한다.파라과이의 다른 인기 있는 전통 음악 장르는 파라과이 폴카에서 유래된 자르주엘라와 "파라과이 노래"이다.[6]파라과이 과라니아의 예는 후안 B이다.모라 – 임파서블, 듀오 냐만두 – 체로프아 바페, 로렌초 페레즈 – 미 디카 레자나, 로스 인디애나스 – 미스 노체스 신 티 등파라과이 외곽에서 가장 큰 영향을 준 것은 루이스 알베르토 델 파라나 이 수 트리오 로스 파라과이오스였다.1950년대에 런던의 상점에 있는 라틴 아메리카 음악 LP의 대부분이 그 그룹에 의해 만들어진 적이 있었다.위에서 언급한 과라니아는 느리게 중용을 이루는 스타일이다.더욱 생동감 넘치는 음악은 "폴카 파라과야"라고 불린다.두 스타일은 모두 6/8 리듬에 바탕을 두고 있다.파라과이의 노래는 과라니 또는 과라니와 스페인어를 혼합하여 부르는 경향이 있다.파라과이 자체에서 파라과이 강 건너편에 있는 아르헨티나 미시오사, 포모사, 코리엔테스 지방에서도 파라과이 캐릭터가 강한 음악이 들린다.

계기

스페인 기타(파라과이가 아닌)와 유럽식 하프는 가장 인기 있는 악기 중 하나이며, 춤에는 생동감 넘치는 폴카와 독특한 병춤이 있는데, 이 춤은 연주자가 병을 머리에 빙빙 돌리는 것을 포함한다.작곡가 겸 기타리스트인 아구스틴 바리오스는 아마도 이 나라에서 가장 잘 알려진 수출품일 것이다.

파라과이 하프

파라과이 하프는 그것과 연관된 국가적인 스타일을 가진 인기 있는 악기로서 특별히 언급될 만하다.남아메리카의 하프는 적어도 1556–1557년으로 거슬러 올라간다. 아마도 16세기 초에는 그랬을 것이다.예수회 사제들에 의해 파라과이에 소개되어 복음 전도(토착 과라니족의 토착민)를 하게 되었고, 많은 사명을 세웠는데, 이를 '감산'이라고 한다.오르간이나 하프시코드 대신 교회음악에 자주 쓰였다.파라과이 하프(Paraguaran harp)는 파라과이의 국기로, 20세기 초 파라과이 하프 중 가장 기억에 남는 곡들을 작곡한 작곡가 펠릭스 페레스 카르도조에 의해 형태와 크기가 통합되었다.높이는 약 1.5m(5ft)로 매우 가볍고 휴대성이 좋다.사운드 박스는 세드로(마호가니의 일종)와 소나무로 만들어졌다.그러나 최근에는 이러한 한계를 극복하기 위해 레버를 추가하면서 하프를 구성하기 시작했고, 현재 많은 선수들이 하프를 사용하고 있다.[7]

대중 음악

록

락은 파라과이 음악계에서 인기 있는 장르다.알프레도 스트로즈너 전 대통령은 1954년부터 1989년 사이에 독재 정권을 수립하고 표현의 자유를 억압했다.그러나 록 밴드 애프터마드와 로스 블루 캡스는[8] 1960년대 후반에서 1970년대까지 이 시기에 결성되었다.1989년 스트로즈너 독재정권이 종식되면서 새로운 록씬이 시작됐다.플로우(alt rock), 리볼버([9]alt rock), 익은 바나나 스킨(punk),[10] 영역 69, 파이코, 더 포스(슬래시 메탈) 등 새로운 록밴드가 결성되었으며, 21세기 파라과이 록씬은 '필센 록', '퀼메스 록' 등 록페스티벌이 후원하고 있다.

재즈

파라과이에는 작지만 활기찬 재즈 커뮤니티가 있다.재즈 데이 축제가 파라과이에서 열렸다.[11]Key players and group include: CCPA Jazz Quntet, Palito Miranda (alto sax), Remigio Pereira (trombone), Victor "Toti" Morel (drums), Oswal Gonzalez (drums), Riolo Alvarenga (drums), Jorge "Lobito" Martinez (piano), Carlos Schvartzman (guitar), Carlos Centurión (piano), Gustavo Viera (guitar), Eduardo "Tato" Zilli (bass), Nene Salerno (bass), Ariel부르고스(바스), 빅토르 모렐 주니어(드럼), 독일 르마(기관), 호세 빌라마요르(기타), 브루노 무뇨즈(테노르·알토 색소폰) 등.

클래식 음악

주요 주창자는 아구스틴 바리오스 망고레, 호세 아순시온 플로레스, 후안 카를로스 모레노 등이다.실바는 해외에서 공부하여 과라니 성악 형태로 유럽식 기법을 바탕으로 토착음악을 재현했다.모레노는 낭만적인 고전적 경로로 대중적 주제에서 영감을 받은 작품들을 작곡했다.[12]

참조

  1. ^ "Reseña de nuestra polka paraguaya - Escolar - ABC Color".
  2. ^ "José Asunción Flores y la guarania".
  3. ^ "Archived copy". Archived from the original on November 7, 2017. Retrieved October 31, 2017.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  4. ^ "Portal Guarani - OSCAR NELSON SAFUÁN".
  5. ^ "Portal Guarani - LUIS SZARÁN - ORQUESTAS y CONJUNTOS POPULARES - Por LUIS SZARÁN".
  6. ^ 남미, 멕시코, 중앙아메리카, 카리브해(갈랜드 세계음악 백과사전, 제2권) 출판사: 루트리지; 하/컴판 (1998년 10월 1일) ISBN 978-0-8240-4947-8
  7. ^ 파라과이 200년 남미의 심장부에서 독립했다.R.문로2010 ISBN 978-0-9567405-1-9
  8. ^ Los Blue Caps 2021년 7월 26일 회수
  9. ^ revolberfx.com 리볼버 회수 2021년 7월 27일
  10. ^ 잘 익은 바나나 껍질 2021년 7월 28일 회수
  11. ^ 재즈의 날 2021년 7월 23일 회수
  12. ^ 모니터하다.살바트 파라 토도스 백과사전.ISBN 84-7137-223-1(1965)

외부 링크