한국 멜로드라마

한국 멜로드라마는 멜로드라마의 하위 장르로, 전통 민담과 판소리의 각색을 통해 한국 고유의 이야기와 연극 형식을 주로 이끌어냈다.이 장르는 또한 일본 연극 "심파"와 초기 할리우드 영화에서 영향을 받았다.

멜로드라마라는 용어는 원래 음악을 뜻하는 그리스어 멜로스로부터 유래되었다.하지만 현대 한국 멜로에서는 최소한의 음악이 전형적인 두근거림과 매혹적인 선율을 대체했다.한국에서 제작되고 멜로물로 분류되는 영화의 50~70%는 일반적으로 사회의 소외된 구석과 과장된 감정과 상황을 묘사하며 관객들의 공감을 불러일으킨다.

한국어 vs.서양의

서양 멜로드라마와는 대조적으로 고통의 개념은 근본적인 요소이다.그것은 부분적으로 한이라는 단어에 담겨 있는데, 이것은 시간이 지남에 따라 축적되고 마음속에 표현되지 않은 억압이나 부당함에서 비롯된 깊은 슬픔, 쓰라림 또는 절망의 감정이다.어떤 사람들은 그것이 한국 문화의 두드러진 특징이라고 생각한다.한국 멜로드라마의 또 다른 특징은 가족에 대한 강조이다.서양 멜로드라마는 개인에 초점을 맞추는 경향이 있는 반면, 한국 멜로드라마에서는 가족에 대한 자아 묘사가 중요하다.초기의 멜로드라마 텍스트는 전형적으로 오래된 가치관의 도덕적 우월성을 극화한다.

미국 멜로드라마에서도 사회적 문화적 가치의 회복이 중요하다.그러나 사회관계의 급변화를 돌아보고 옛 질서를 되짚어 보는 경향이 있다.전형적인 결말에서, 그들 주변의 세계가 무너진 캐릭터들은 보통 다른 형태의 개인적인 만족감을 찾고 전형적인 아메리칸 드림에 그들의 믿음을 다시 투자한다: 고전적인 할리우드 해피엔딩.주인공들이 회복되지 않는 한국의 멜로드라마와 대조적이다.한국 멜로드라마 캐릭터들이 그들이 모든 것을 잃었다는 것을 깨닫게 되면, 이 영화는 보통 그들을 과거의 행복에 대한 덧없는 기억으로 되돌아가고, 그리고 나서 결의를 지양하면서 끝난다.

역사

한국의 멜로드라마는 1919년부터 영화계에서 지배적인 장르였다.일본 연극 심파(서양 멜로드라마)와 판소리(노래로 표현된 구전시), 할리우드 등 민담의 초기 영향으로 한국 멜로드라마는 1920년대부터 21세기까지 발전했다.

타임라인

1910-45년: 일제 식민주의는 한국인들에게 폭력, 굴욕, 그리고 대량 이주 등의 영향을 끼쳤다.그러나 일본인들은 동시에 심파를 도입했다.이 새로운 형태의 연극은 1920년대에 널리 퍼졌고 한국 멜로드라마에 큰 영향을 끼쳤다.이성애, 계급 차이, 사회적 변화, 주인공의 승리 등을 중심으로 한 줄거리는 일본과 한국의 멜로 드라마에서 모두 중심이었다.
1950년대: 헐리우드 영화는 2차 세계대전 후 미국이 한국을 점령했을 때 한국 영화 산업에 진출했다.한국 영화 붐이 일었고 멜로드라마가 큰 인기를 끌었다.이 시기에 멜로드라마는 현대화 혹은 "자유로운 사랑"에 초점을 맞췄다.
1960년대: 멜로드라마는 그 인기의 정점에 도달했고, 사회를 분열시킨 경제적 투쟁과 계급적 차이와 같은 사회적 이슈에 초점을 맞췄다.학생들의 폭동이 빈번했고 정치 경제적 정의를 위한 더 많은 풀뿌리 시위가 성행하여 한국 멜로드라마의 내레이션에 영향을 미쳤다.
1970년대: 멜로드라마는 영화 산업의 저점에 도달했다.멜로드라마는 술을 대접하거나 매춘부로 일하는 여성을 중심으로 사회 전반의 분위기를 살렸다
1980년대: 검열을 완화한 후, 멜로드라마는 한국의 빠른 발전과 이것이 가난한 사람들에게 미치는 영향과 같은 현대의 문제들을 묘사했다.
1990년대: 멜로드라마는 로맨틱 코미디와 액션 영화에 초점을 맞추는 경향이 있었다.또한 새로운 개념의 멜로드라마가 형성되기 시작했다.1998년, 8월의 크리스마스는 한국의 멜로드라마를 재정의했다.