미드나잇 무비

Midnight movie
이 기사는 영화 장르에 관한 것이다.클라우데트 콜버트가 주연한 스크루볼 코미디는 미드나잇(1939년 영화)을 참조한다.로스앤젤레스에 거점을 둔 밴드에 대해서는 Midnight Movies를 참조하십시오.2008년 공포 영화는 미드나잇 무비를 참고하세요.
Tod Browning의 Freaks (1932)는 1950년대 심야 TV에서 방영된 일종의 알려지지 않은 공포 영화의 한 예로 여겨질 수 있다; 1970년대와 1980년대 초에는 [1]미국 전역의 극장에서 자정 상영의 주요 영화였다.

미드나잇 무비라는 용어는 1950년대 미국 전역의 지역 텔레비전 방송국들이 저예산 장르 영화를 심야 프로그램으로 방영하면서 생겨난 관행에 뿌리를 두고 있으며, 종종 아이러니한 비평을 전달하는 진행자와 함께 있다.영화적 현상으로서, 몇몇 도시 중심가, 특히 뉴욕에서 엘긴 극장에서 엘토포의 상영과 함께, 엇박자 영화의 심야 상영은 1970년대 초에 시작되었고, 결국 전국으로 확산되었다.한밤중에 비주류 영화를 상영하는 것은 컬트 영화 관객들을 만들고, 원래 반문화적 배경이었던 곳에서 다시 보고 사회적 상호작용을 장려하는 것을 목적으로 했다.

록키 호러 픽처 쇼의 전국적인 성공과 영화 전시 산업의 경제 변화는 심야 영화 현상의 본질을 변화시켰다; 1980년대에 더 광범위한 문화적, 정치적 반대 경향과의 연관성이 줄어들면서, 심야 영화는 더 순수한 캠프 경험으로, 사실상 더 가까워졌다.같은 이름의 텔레비전 폼으로 이동합니다.미드나잇 무비라는 용어는 종종 관련이 있지만 두 가지 다른 방법으로 사용된다: B 영화의 동의어로, 연극과 TV 모두에서 심야 영화의 상대적 싸구려 특성을 반영하는 것과 컬트 [2]영화의 동의어로.

역사

텔레비전에서

1953년, 미국 배우 조합은 B 영화를 [3]텔레비전으로 배급하는 것을 크게 촉진하는 잔액 지급 계획에 동의했습니다.미국 전역의 많은 지역 텔레비전 방송국들은 곧 심야 시간대부터 저렴한 장르 영화를 상영하기 시작했다; 이 심야 시간대들은 안전 시간 이후였고, 이는 그들이 외설적인 내용에 대한 연방 통신 위원회의 규제에서 대부분 면제되었다는 것을 의미한다.1954년 봄, 로스앤젤레스 TV 방송국 KABC는 적절히 박자가 맞지 않는 진행자에게 이 영화들을 소개함으로써 컨셉을 확장했습니다. 1년 동안 토요일 밤, 메일라 누르미가 새로 채택한 섹시한 블러셔("Your pin-down girl")의 캐릭터로 출연하는 Vampira Show는 블랙 유머와 저예산 영화를 선보였습니다.이 쇼는 자정에 4주 동안 계속되다 오후 11시, 그리고 오후 10시 30분으로 바뀌었다.영화 '악마의 딸과 늪의 교살자'와 같은 공포영화와 Murder by Invitation, The Charge Is Murder, Apply for [4]Murder와 같은 서스펜스 영화.이 형식은 전국의 방송국에서 울려 퍼졌고, 그들은 자허리와 Morgus the Magnificent와 같은 인물 진행자들과 함께 아이러니한 인터럽션을 제공하는 심야 B 영화를 상영하기 시작했다.

25년 후, 카산드라 피터슨은 본질적으로 더 촌스럽고 더 벅섬한 버전의 Vampira라는 캐릭터를 확립했다.어둠의 여왕 엘비라 역으로 피터슨은 TV 심야영화의 가장 인기 있는 진행자가 되었다.1981년 L.A.의 KHJ-TV를 시작으로, 엘비라의 영화 맥카브레는 곧 전국적으로 신디케이트 되었다; 피터슨은 주로 저속 공포 영화를 선보였고, 정기적으로 혀끝으로 하는 [5]논평이 중단되었다.일부 지역 방송국에서는 심야 시간대별로 무비 맥카브레 패키지를 방영했다.다른 사람들은 주말 밤 황금 시간대에 그것을 보여주었습니다; 지역 뉴스의 휴식 시간 후에, 또 다른 장르 영화, 즉 문자 그대로 심야 영화가 뒤따르면서, Dr.와 같은 사실상 이중 청구서가 발생할 수도 있습니다. 헤킬 & 하이프 씨와 나이트 에블린이 [6]무덤에서 나왔다.USA 네트워크는 1989년에 심야 영화 패키지를 출시했는데, 주로 공포와 소프트코어 성 착취 영화를 상영한 업 올 나이트는 1998년까지 운영되었습니다.1993년 버팔로의 WKBW-TV는 저예산 장르 영화, 외국 예술 영화, 그리고 결국 잘 알려진 고전 영화의 혼합물을 심야에 방영하기 시작했다. 오프 비트 시네마는 나중에 전국적으로 (현재 레트로 텔레비전 네트워크를 통해) 신디케이트되었고, 2013년부터는 WBZ-TV에서 시작되었다.2000년대에 공포 위주의 심야 영화 프로그램은 많은 방송국에서 사라졌지만, 대부분 멜로드라마 성격의 B 영화는 여전히 프라임 이후 시간대에 널리 사용되고 있다.작은 아메리카 원 방송 네트워크는 1960년대 에디 먼스터를 연기한 것으로 알려진 부치 패트릭이 진행하는 마카브레 극장 영화 패키지를 배급합니다.2006년 터너 클래식 무비스는 심야 시리즈인 TCM 언더그라운드의 [7]일환으로 컬트 영화를 방영하기 시작했다.

영국에서는 BBC가 토요일 밤 BBC Two에서 심야영화의 고정 코너를 개설했다.1966년 8월 20일 토요일부터 BBC Two는 매주 토요일 밤 채널에서 "미드나잇 무비"를 방영하기 시작했다.첫 번째 "미드나이트 무비"는 하디 크루거 주연의 "블라인드 데이트"였다.미드나잇 무비는 매주 토요일 밤 BBC Two에서 방영되었고 1970년대까지 계속되었다.The Midnight Movie는 BBC One과 ITV가 보통 12시경에 토요일 프로그램을 종료하는 심야 대안을 제시하기 위한 BBC의 시도였다.이것은 부분적으로 영국 정부가 BBC와 ITV의 방송 시간에 부과한 제한 때문인데, 보통 하루에 8시간을 넘지 않는다.BBC 투가 대낮 방송을 많이 하지 않아 특히 토요일 밤늦게까지 방송을 할 수 있는 시간이 많아 미드나잇 무비의 제작이 시작됐다.방영된 대부분의 영화들은 적어도 10년은 되었지만, 1967년부터는 거의 모든 영화가 컬러로 제작되었고, BBC Two가 1967년에 컬러 텔레비전을 송출한 최초의 영국 채널이 되었다.그러나 미드나잇 무비는 실제로 미드나잇에 시작된 적이 없다는 점도 주목할 만하다.이 영화는 자정까지 방영되도록 제작되었으며, 빠르면 오후 11시 15분에 시작할 수 있다.1983년까지 BBC Two는 "Midnight Movie"를 포기했고, BBC One은 금요일 밤에 심야 영화를 방영했는데, 이는 보통 공포 영화였다.BBC Two의 "Midnight Movie"는 때때로 심야 스포츠 방송이나 다른 장르의 영화로 대체될 것이며 이는 "Midnight Movie"는 "Midnight Movie"를 사용하지 않을 것이다.

영화관에서

적어도 1930년대 이후로, 착취 영화들은 보통 독립적인 로드쇼 [8]운영의 일부로서 자정 상영에서 종종 상영되었다.1957년, 해머 필름의 프랑켄슈타인의 저주는 수많은 자정 [9]프레젠테이션을 시작했다.1970년대에 등장한 용어의 의미에서 진정한 심야영화의 첫 번째 자격이 주어질지는 아직 미지수다.비평가 제니퍼 M.우드는 1968년 샌프란시스코의 노스 비치 구역에 있는 팰리스 극장을 가리키며, 달라이 에스크 논문 영화 메시지, 메시지들의 매진 상영이 끝난 후 샌프란시스코 예술 연구소는 스티븐 아놀드와 마이클 위제를 졸업시켰다.[10]작가 게리 라흐만은 롤링스톤스 콘서트의 이미지와 맞물려 중첩된 신비한 상징의 혼합물인 케네스 앵거의 짧은 '내 악마 형제의 소환'(1969년)이 엘긴 [11]극장의 심야 영화 컬트를 불러왔다고 주장한다.뉴욕시의 첼시 근처에 있는 엘긴은 달리스케 칠레인이 감독하고 각본을 쓴 매우 특이한 멕시코 영화의 미국 개봉을 했을 때 곧 한밤중 공연장으로 유명해졌다.

극장가 심야영화 운동에 불을 붙이는 것으로 일반적으로 알려진 영화는 알레한드로 조도로프스키의 초현실주의자 엘 토포인데, 엘긴에서 1970년 12월에 개봉되었다.한 신문 평론가는 스파게티 웨스턴의 관습을 가지고 이 영화를 "시험과 수수께끼로 가득 차 있다" "와일드 [12]번치 20년 보다 더 많은 가짜 고어"라고 묘사했다. 엘 토포는 매주 많은 팬들이 돌아오면서 몇 달 동안 매일 밤 정기적으로 매진되었다.1971년 6월까지 극장에서 상영되었으며, 존 레논의 권유에 따라 비틀즈의 매니저 앨런 클라인은 ABKCO 영화사를 통해 이 영화를 구입하여 비교적 정통적인 [13]재 개봉을 하였다.엘긴은 곧 공포 영화의 주연 배우 보리스 칼로프의 마지막 공연 중 하나와 그 [14]시대의 암살과 다른 정치적 폭력으로 울려 퍼진 이야기를 다룬 피터 보그다노비치의 연쇄 살인 스릴러 영화 "타깃" (1968년)에서 또 다른 한밤의 히트를 만들어냈다.1971년 11월, 엘긴 극장 옆에 있는 네 개의 맨해튼 극장은 정기적으로 예정된 심야 영화를 상영하고 있었다: 세인트루이스.마크스 (Viva la muerte, 프랑스와 스페인의 전통인 루이스 부뉴엘과 또 다른 레넌이 좋아하는 초현실주의의 폭풍), 웨벌리 (Equinox, Night of the Living Dead), 비주 (Freaks and Night of the Living Dead), 올림피아 (Macuna, 브라질 블랙 코미디)[15] 등이 있다.둘 다 저예산 공포영화인 Equinox (1970)와 Night of the Living Dead (1968)는 오래된 TV 브랜드인 심야영화와 새로운 현상 사이의 관계를 보여준다.조지 A. 특히 로메로의 좀비 걸작은 차이점 중 하나를 부각시켰다: 로메로가 [16]당시 피츠버그에서 산업용 영화를 만들 때 뉴욕이나 로스앤젤레스 밖에서 완전히 제작되었다.

1971-72년 겨울 동안 촬영된 존 워터스의 근친상간과 코프로파지아를 주인공으로 한 "필트 서사시"[17] 핑크 플라밍고는 성적 변태와 페티시즘에 초점을 맞춘 야영 영화들 중 가장 잘 알려진 영화가 되었다.워터스의 고향인 볼티모어에서 주말마다 촬영된 이 영화는 1마일 길이의 연장 코드를 전원 도관으로 사용하여 독립 영화 [18]운동의 성장을 고무하는 데에도 매우 중요했습니다.1973년 엘긴 극장은 핑크 플라밍고와 자메이카의 범죄 드라마에 대한 심야 상영을 놀라운 사운드트랙으로 시작했다.주류 개봉작인 The Harder The Come(1972)은 미국 배급사인 Roger Corman's New World Pictures가 이 영화를 블락스플로이테이션 영화로 홍보한 후 비평가들로부터 혹평을 받았다.심야 영화로 재개봉된 이 영화는 미국에서 레게의 인기에 박차를 가하며 6년 동안 전국에서 상영되었다.특정 영화의 자정 영화의 잠재력은 개봉한 지 얼마 되지 않아 인식되었지만, 1973년, 예를 들어, Broken Goddomy, Dragula, The White Boor and Bit Player, 그리고 Boldage의 Elvelope Girls와 Pink Plamingos가 그 시장을 이용하기 위해 배급되었다.뉴욕은 자정 [19]상영에서 개봉한다.이 기간 동안 또 다른 예는 같은 이름의 로버트 크럼 만화를 바탕으로 한 랄프 박시의 1972년 데뷔작 고양이 프리츠는 같은 [20][21]이름의 로버트 크럼 만화를 원작으로 한다.

이 무렵, 블랙 코미디 영화인 해롤드와 모드(1971)는 리플레이어 관객들의 상당한 컬트 관객을 만든 최초의 할리우드 스튜디오 영화가 되었다; 비록 1970년대 동안 심야 영화 서킷에서 많이 다루어지지는 않았지만, 그 현상이 캠프 R로 더 많이 바뀌면서 그것은 후에 늦게 상영되는 주요 영화가 되었다.리바운스[22]심야 상영 현상이 전국적으로 확산되고 있었다.밀워키에서는 1974년 5월 세인트루이스에서 이미 이러한 상영을 성공적으로 후원한 지역 라디오 방송국의 영업 관리자에 의해 시작되었다. 루이스. 이듬해 2월까지 밀워키 극장 4곳이 정기적으로 심야 영화를 상영했고, 그 중 한 곳의 소유주인 마커스 체인은 그 컨셉을 중서부 4개 도시의 극장에 가져왔다.박스오피스는 "록 콘서트를 다룬 영화들은 큰 인기를 끌며 우주와 환상을 다룬 영화들이 그러하다"고 보도했다.이 신문은 유명한 심야영화의 이름을 언급했다.포크 가수 알로 구트리가 [23]출연하는 정치적 함축이 담긴 코미디 영화 앨리스 레스토랑(1969년).

리퀴드 스카이(1982)[24]는 이 운동의 가장 영향력 있는 해 동안 자정에 히트를 친 마지막 독립 영화 중 하나였다.비평가 이매뉴얼 레비가 묘사하듯이, 많은 심야 고전들처럼, 이 "횡단적으로 아름다운 공상과학 영화...[25] 난데없이 나타났다."

1976년 만우절 이후 한밤중에 뉴욕 그리니치 빌리지의 주요 심야 영화관인 웨이벌리 시어터에서 첫 개봉에 실패했던 록키 호러 픽처 쇼가 개막했다.이 영화의 자정 상영은 곧 전국적인 센세이션을 불러일으켰고, 미국 전역에서 추종자들을 모았다.매주 금요일과 토요일 밤 관객들은 스크린에 말대꾸를 하고, 영화 속 캐릭터로 분장하고,[26] 소품으로 완성된 장면들을 연기하곤 했다.사회적 측면이 항상 심야영화의 매력의 일부였던 곳에서, 록키 호러와 함께 과장된 방식으로 그것이 매력이 되었다.1979년 여름까지 이 영화는 뉴욕 지역에만 있는 20여 개의 교외 극장에서 주말 자정에 상영되었다.[19] 20세기 폭스는 전국에 자정 상영을 위해 이 영화의 약 200여 장의 판화를 유통시켰다.1978년부터, 웨이벌리는 상업적으로는 훨씬 작지만 예술적으로는 더 의미 있는 또 다른 한밤중에 성공을 거두었다: 원래 그 해에 배포된 지우개 헤드.가장 작은 초현실주의의 모델인 데이비드 린치의 장편 데뷔작 (수전 피트의 애니메이션 단편 아스파라거스와 [27]함께 상영)은 이 심야 영화의 가장 핵심적인 전통을 재확인했다.

사양

심야 영화 서킷을 위해 외부인 영화를 시작한 일종의 대도시 예술관의 상업적 가능성은 1970년대 후반 광범위한 사회 경제적 변화가 그들의 반문화적 기반을 약화시키면서 떨어지기 시작했다.1977년 뉴욕의 Bijou 영화관은 이미 문을 닫기 시작했고, 그 해 뉴욕의 Bijou 영화관은 그것이 세워졌던 라이브 엔터테인먼트로 영구적으로 전환했고, Elgin은 게이 포르노와 함께 잠시 상영한 [28]후 완전히 문을 닫았다.이후 몇 년 동안 VCR의 대중화와 케이블 TV에서 영화를 볼 수 있는 기회의 확대로 인해 많은 독립 극장이 추가로 사망하게 되었다.반면 록키 호러 제작에 열중해, 그 때 당시까지, 현상, 그리고 The워리어스와 같은 새로운 영화(1979년)[29]그 자체로는 중요하 Altered국(1980년)[30]금단의 구역(1980년 1982년 발표)[31일]이블 데드(1981년)[32]메탈(1981년)[33]액체 스카이(1982년), 핑크 플로이드 – 월(1982년)[34]리포 맨(1984년)[35]와 아키라(1988년)[36]—all에서 주류 distri.Butors—were은 mi에 의해를 집어 들었다.이 운동에 활력을 불어넣었던 전시업체들의 핵심인 dnight movie circuit이 사라지고 있었다.메사추세츠주 캠브리지에 있는 전설적인 오슨 웰즈 시네마가 1986년 [37]화재 이후 문을 닫았을 때, 중요한 반문화적 현상으로서의 극장 심야 영화의 시대는 이미 지났다.

레거시

1988년 토론토 국제영화제의 야간 매드니스 [38]섹션이 도입되면서 심야영화 체험이 새로운 방식으로 제도화됐다.그 이후 몇 년 동안, 새로운 혹은 최근의 영화들은 여전히 계속해서 상영하는 극장들의 순회 공연에서 심야 영화 "히트"로 가끔 등장합니다.1990년대 가장 성공적인 세대는 오스카상을 수상한 호주의 드래그 퀸 로드 전설 프리실라, 사막의 여왕 (1994년)과 1995년 래지 상을 수상한 스트리퍼 드라마 쇼걸스였다.[39]자정에 정기적으로 상영되는 극장 중 하나는 뉴욕의 웨이벌리(현재도 폐쇄)로 록키 호러에서 95주 동안 최고 기록을 세웠다.텔레비전의 드류 캐리 쇼의 유명한 에피소드는 록키 호러 팬과 프리실라 팬 사이의 노래와 춤의 배틀을 특징으로 한다.

밀레니엄이 시작된 이후, 새롭게 주조된 심야 영화들 중 가장 주목할 만한 성공은 도니 다코와 더 룸이다.[40][41]오래된 영화들 또한 서킷에서 인기 있고, 주로 강제적인 캠프 방식으로 인정받고 있는데, 이것은 1972년 마약 반대 영화인 Refer Madness(1936년)[42]의 부활로 거슬러 올라가는 심야 영화 전통이다.(토드 브라우닝의 1932년 공포의 고전 영화인 '괴짜'는 너무 어둡고 사회학적으로 너무 예민해서 캠프로서 쉽게 소비할 수 없다.)Refer Madness가 한밤중에 가장 좋아하는 곡으로 채택된 아이러니가 반문화적 감성에 뿌리를 둔 반면, 후자의 자리에는 역설적인 향수의 요소가 있다: 현재 서킷의 주요 리바이벌에는 John Hughes Ouvre의 creme de la creme이 포함되어 있다.The Breakfast Club (1985년), Pretty in Pink (1986년), 그리고 Ferris Bueller's Day Off (1986년)와 10대 이전의 모험 영화 The Goonies (1985년)[43]가 있다.2006년 말 현재, 록키 호러 자체는 전국 32개 공연장에서 매주, 그리고 적어도 한 달에 한 번 약 24개의 [44]다른 공연장에서 계속 상영되고 있습니다.

현상 전성기에 만들어진 두 편의 인기 있는 심야 영화가 국립영화등기소에 선정되었다: 지우개헤드 (2004년 유도)와 록키 호러 픽처 쇼 (2005년 유도)미드나잇 영화 '프릭스'는 1994년, '나이트 오브 더 리빙 데드'는 1999년에 각각 입성했다.심야 영화로 채택되기 전 컬트 영화였던 해롤드와 모드도 1997년에 [45]입성했다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

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원천

출판된
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외부 링크