뮤지컬 쇼트
Musical short
뮤지컬 단편(뮤지컬 단편 영화, 뮤지컬 피처트)은 사운드 영화의 초창기로 거슬러 올라갈 수 있다.
1923-24년 리 드 포레스트 포노필름의 연주자들은 에디 칸토어, 조지 제셀, 애비 미첼 ("The Colored Prima Donna")과 코믹 가수 겸 댄서 몰리 피콘, 노블 시셀과 유비 블레이크의 팀을 포함했다.에바 퍽과 새미 화이트의 부부 보드빌 팀은 포노필름 오페라 대 재즈 (1923년)에 출연했다.Max Fleischer는 1924년 그의 애니메이션 Song Car-Tunes [1]시리즈를 소개하면서 Phonofilm 공정을 사용했다.
비타폰
1926년부터 1930년까지 워너 브라더스와 자매 스튜디오인 퍼스트 내셔널이 제작한 2,000여 개의 비타폰 단편 주제에는 보드빌리안, 오페라 가수, 브로드웨이 스타, 댄서, 밴드 그리고 인기 있는 성악가들이 포함되었다.1, 2릴짜리 단편 뮤지컬 영화들은 영화사들에게 새로운 재능의 발판으로 가치 있었다.단편영화로 데뷔한 배우로는 조안 블론델, 험프리 보가트, 번즈, 앨런, 새미 데이비스 주니어, 주디 갈랜드, 캐리 그랜트, 밥 호프, 버트 라, 진저 [1]로저스가 있다.
루스 에팅은 "My Mother's Eyes"를 불렀다.울프 길버트)와 파라마운트 무비에톤 루스 에팅(1929년)의 "That's Him Now" (밀턴 에이저와 잭 옐런)는 뉴욕 [2]퀸즈의 아스토리아 스튜디오에서 단 한 컷으로 촬영되었다.Astoria Studios는 브로드웨이 극장가에 가까운 오디오 기능을 갖춘 시설을 회사에 제공하기 위해 사운드 필름 초창기에 파라마운트에 의해 지어졌다.1928년과 1933년 사이에 16분짜리 세인트루이스 영화 등 많은 특징과 짧은 소재가 촬영되었다. 베시 [1]스미스의 유일한 영화인 루이스 블루스.
1930년대
오케스트라 리더 필 스피탈니는 MGM에서 필 스피탈니(1929)를 시작으로 빅시티 판타지(1929), 필 스피탈니와 뮤지컬 퀸즈(1934), 레이디스 댓 플레이(1934), 필 스피탈니 필 스피탈니(1934) 등 비타폰과 파라마운트의 반바지를 잇달아 만들었다.
홍보 목적으로 게리 쿠퍼와 클라크 게이블을 포함한 주요 영화 스타들은 MGM의 코코넛 그로브 별밤(1934년)과[3] 리도 별빛 날(1935년)과 같은 음악 반바지를 입고 게스트로 출연했고, 프레디 리치와 그의 오케스트라(1938년)와 같은 단일 밴드를 출연시켰다.
Richard Barrios (A Song in the Dark의 저자: The Birth of the Musical Film)은 키노 비디오의 컴필레이션인 The Best of Big Bands and Swing에 대한 메모를 제공했다.
- "Dawn of Sound" 기간 동안, 음악적인 짧은 주제들은 주요 특집 전에 오르스두브르였고, 스튜디오가 카메라 앞에서 그들의 갓 사인한 재능을 시험할 수 있는 효과적인 수단이었다.틴팬앨리의 최고 가수, 작사가, 뮤지션들을 적극적으로 추격하면서, 파라마운트의 계약 선수 명단은 연예계의 최고 명사들로 구성되었다.캐리 그랜트는 싱가포르의 수를 찾아 극동을 순항하는 선원으로 영화 데뷔를 한다.아티 쇼는 스윙밴드 건축의 기본 요소(Artie Show의 Class In Swing)에서 마스터 클래스를 발표합니다.아주 어린 빙 크로스비가 슬랩스틱 임프레사리오 맥 세넷이 연출한 코미디 뮤지컬 드림 하우스에서 세 개의 발라드를 부른다.이 컬렉션은 에델 머먼(Her Future), 루스 에팅(Favorite Melodies), 릴리안 로스(Meet The Boyfriend)를 포함한 몇몇 최고의 여성 보컬리스트들을 보여준다.베티의 원형인 "Boop-a-Doop Girl" 헬렌 케인과 베티의 실제 목소리인 Mae Questel (Musical Doctor, Dr. Boop)의 등장과 함께 1930년대의 천진난만한 아이콘인 Bety Boop에 대한 두 가지 오마주도 있다. Rudy Vallee는 음악적인 결함이 모든 질병의 근원이라고 생각합니다.)그러나 아마도 이 컬렉션의 보석은 아스테어 이전의 진저 로저스가 아트 데코 엑스트라바간자에서 브로드웨이 합창단과 공성전을 벌이는 오피스 블루스일 것이다.이런 아티스트가 출연하면 특집이 아닌 짧은 주제가 프로그램의 [4]하이라이트인 것이 분명합니다!
1940년대
1930년대 후반과 1940년대 초, 베티 허튼은 플리트 인(1942년)으로 데뷔하기 전에 6개의 음악 반바지를 만들었고, 그 후 계속해서 전쟁 노력을 위한 반바지를 만들었다.그녀는 파라마운트 헤드라이너에서 목격되었다. 퀸즈 오브 더 에어(1938), 비타폰의 빈센트 로페즈와 히즈 오케스트라(1939), 브로드웨이 브레비티즈: 1권 for the Book(1939), Paramount 헤드라이너: 세 명의 왕과 여왕(1939년), 브로드웨이 작품: Public Jitterbug No.1(1939), Paramount Victory Short No. T2-1: Bataan(1942년), 육군-해군 스크린 매거진 #20: 엄밀하게 G.I.(1943년), 파라마운트의 가정 전선에서의 교전(1944년), 할리우드 승리 캐러밴(1945년)은 재무부가 1945년 대차대출을 위해 가장 중요한 로트에서 제작한 편지입니다.허튼의 음악 반바지 중 일부는 최근 몇 년간 터너 클래식 무비에서 상영되었다.
모던 재즈는 스탠 켄튼과 아니타 오데이가 출연한 16분간의 Rhytym (1944년)과 같은 영화에서 믹스에 추가되었고, 후에 치코 해밀턴과 하이 로스가 출연한 또 다른 단편 영화인 쿨과 그루비로 재편집되었다.1940년대 중반, 루이스 조던은 단편 음악 영화를 만들었고, 그 중 일부는 장편 뮤지컬인 Western, Look-out Sister (1947)로 함께 엮였다.
텔레비전
1950년대에 음악 반바지가 지역 방송국에서 방영되기 위해 부활했다.그 10년 동안의 장편 영화들은 보통 알맞게 편집되지 않았다.대신, 만약 영화가 시간 20분 전에 끝났다면, 그 공백을 메우기 위해 음악 반바지의 영상이 사용되었습니다.
스나이더 망원경은 1950년부터 1954년까지 텔레비전용으로 만들어진 음악 반바지이다.재즈, 팝, R&B, 컨트리 등 다양한 장르를 망라한 이 3, 4분짜리 영화들이 수천 편이나 있었다.루이스 "듀크" 골드스톤이 루이스 D를 감독했다.스나이더.[5]
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레퍼런스
- ^ a b c 바리오스, 리처드어둠 속의 노래: 뮤지컬 영화의 탄생, 옥스포드 대학 출판부, 1994.
- ^ "Ruth Etting". IMDb.
- ^ jackusdk (9 February 2015). "Early three-strip Technicolor in HD -- Henry Busse and His Band -- Hot Lips -- Read Notes!". Archived from the original on 2021-12-21 – via YouTube.
- ^ 바리오스, 리처드 빅밴드와 스윙의 베스트, 키노 비디오.2008-06-22를 웨이백 머신으로 아카이브
- ^ "Snader Telescriptions". macfilms.com.
원천
- 브래들리, 에드윈 R.The First Hollywood Sound Shorts, 1926-1931, McFarland, 2005.
