파라시네마

Paracinema

파라시네마는 주류에서 벗어난 다양한 영화 장르를 지칭하는 학술 용어이며, 만화책이나 펄프 픽션 곰과 같이 '합법적인' 영화와 문학에 대한 마비적인 관계를 가지고 있다.

정의.

영화 실습의 취향과 태도에 있어서 파라시네마는 캠프와 비슷하며, 둘 다 컬트 [1]영화계의 쓰레기키치와 개념적으로 연결되어 있다.이 용어는 문화사학자 제프리 스콘스에 의해 처음 정의되었는데, 그는 파라시네마를 '매우 탄력적인 텍스트 범주'라고 묘사했다.

예술 영화, 공포 영화, 공상 과학 영화 에도, "파라시네마" 카탈로그는 "외관상 이질적인 장르의 작품들을 포함한다" 나쁜 영화, 튀는 펑크 영화, 몬도 영화, 과 모래 서픽, 엘비스 영화, 정부 위생 영화, 일본 괴물 영화, 해변 파티 뮤지컬, 그리고 "다른 모든 역사적 착취"과 같은.청소년 범죄 다큐멘터리에서 포르노에 이르기까지 반복 영화.[2]

파라시네마는 다른 컬트 장르와 달리 '품질'[1][2]의 교화 관념을 공격하는 주류와의 대립을 의미한다.

구조.

파라시네마(paracinema)라는 용어는 아방가르드 또는 실험 영화 연구의 맥락에서도 사용되며, 제작자가 필름으로 식별하지만 필름 매체의 하나 이상의 재료/기계적 요소가 결여된 작품을 나타냅니다.이러한 작품들은 개념 예술이 회화와 같은 표준 예술 매체를 거부하고 훨씬 더 덧없고 일시적인 소재와 형태를 수용한 후 1960년대에 나타나기 시작했다.1960, 70년대 실험 영화 제작자들은 매체의 본질과 목적을 탐구하면서 영화 창조를 위한 영화 기술의 필요성에 의문을 제기하기 시작했고, 그럼에도 불구하고 여전히 아방가르드 영화 전통의 일부로 여겨지는 영화 없는 작품을 만들기 시작했다.

이러한 작품들에는 켄 제이콥스의 "신경계" 작품과 라이브 섀도우 플레이가 포함되어 있는데, 후자는 필름, 카메라, 프로젝터 없이 스크린에 깜박이는 불빛에 의해 드리워진 그림자만 있다.Anthony McCall의 "솔리드 라이트" 영화들, 들어 Line Descripting a Cone (콘을 설명하는 선)와 Long Film for Ambient Light (환경 조명용필름)은 제목에도 불구하고 전혀 영화를 사용하지 않았다.낮에는 햇빛으로, 밤에는 전등으로 24시간 동안 비추는 빈 예술가의 공간으로 구성되었다.토니 콘래드의 황색 영화 (1972–1975)는 오랜 세월 동안 노출되어 노란색으로 변할 수 있는 직사각형 모양의 종이 조각으로, 영화 제작자들이 영화 매체의 물리적 경계를 벗어난 영화의 근본적인 특성과 효과에 대해 조사한 또 다른 예이다.많은 경우, "기생적" 작품들은 급진적인 영화 제작자들 사이에서 영화 매체가 새로운 종류의 영화 경험을 찾는 데 지나치게 제한적이고 불필요한 제약(예: 물질적, 경제적 제한)을 가한다는 의미에서 나왔다.이런 맥락에서 "시네마"는 영화 [3][4][5][6][7][8][9][10]매체에서 "영화"를 분리할 수 없다고 생각하는 대부분의 다른 종류의 영화 제작자들 사이에서보다 훨씬 더 다양한 예술 형태로 이해된다.[11]

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b Mathijs, Ernest. (2011). Cult cinema : an introduction. Sexton, Jamie. Chichester, West Sussex: Wiley-Blackwell. p. 90. ISBN 978-1-4051-7374-2. OCLC 692084802.
  2. ^ a b Sconce, Jeffrey (1995-12-01). "'Trashing' the academy: taste, excess, and an emerging politics of cinematic style". Screen. 36 (4): 372. doi:10.1093/screen/36.4.371. ISSN 0036-9543.
  3. ^ 토니 콘래드, "이것은 페니 앤트인가 아니면 큰 도박인가?"실험 영화 제작에 대한 개입주의적 접근," Millennium Film Journal 43/44 (2005년 여름/가을); 101-112.
  4. ^ 린들리 핸론, "케네스 제이콥스, 1974년 4월 9일 린들리 핸론 인터뷰(제리 심스 프레젠트)" 영화 문화, No. 67~69(1979년): 65-86.
  5. ^ 앤서니 맥콜, "과 관련 영화를 설명하는 대사"10월 103일 (2003년 겨울): 42~62.
  6. ^ :, "두 개의 문"아방가르드 영화: 이론과 비평의 독자 ed.P. 애덤스 시트니, 250~254세뉴욕: 앤솔로지 필름 아카이브, 1987.
  7. ^ 조나단 월리, "영화의 재료와 영화의 아이디어:60년대와 70년대 아방가르드 영화의 대조적 관행," 10월 103호(2003년 겨울): 15~30일.
  8. ^ 앤서니 맥콜과 토니 콘래드의 '낙원'아방가르드 영화: 비판적 연구 ed.디트리히 쇼네만Edinburgh: Editions Rodopi (2007)
  9. ^ 제프리 스콘스, 아카데미 '부수기''취향, 과잉, 그리고 영화 스타일의 신흥 정치', 제36권 제4호, 1995년 겨울, 페이지 371–393.
  10. ^ 조앤 호킨스, "커팅 에지: '아트-호러와 끔찍한 아방가르드. 2000, ISBN 0-8166-3414-9
  11. ^ 에스페란자 콜라도, 파라시네마: la desmaterializacion del cine en las prakicas artisticas.Trama 사설, 마드리드, 2012.

외부 링크

  • 파라시네마—B-영화, 컬트 클래식, 인디, 호러, 공상과학, 착취, 언더그라운드 및 아시아 영화를 전문으로 하는 분기별 영화 잡지입니다.