모린쿠우르

Morin khuur

박쥐

Морин хуур
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ᠬᠣᠭᠣᠷ
뫼링 콰구르
Mongolian Musician.jpg
알타이 카이르칸의 삼부기인 푸레브야프는 2005년 파리에서 공연을 했다.
현악기
기타 이름ш코브롤 (쇼오르), икл (Ikil)
분류 활 현악기
관련 계기
바이자안치, 이길, 구슬, 코비즈
추가 기사 또는 정보
몽골의 음악

모린쿠르(몽골어: ирарарир, 로마자: morin khuur)는 말머리 바이올린으로도 알려진 몽골의 전통적인 활로 된 현악기다. 몽골 민족에서 가장 중요한 악기 중 하나로 몽골 민족의 상징으로 여겨지고 있다. 모린쿠르는 유네스코가 인정한 구술 인류무형유산의 걸작 중 하나이다.

이름

몽골어로 이 악기는 보통 morin khuur[mɔrin xʊr] 또는 "말피디"라고 불린다.

The full Classical Mongolian name for the morin khuur is morin toloγai tai quγur, ᠮᠣᠷᠢᠨ
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ᠬᠣᠭᠣᠷ, (which in modern Khalkh cyrillic is Морин толгойтой хуур) meaning fiddle with a horse's head. 보통 "мрн хур", "ᠮᠣᠷᠢᠬᠬᠣᠭᠣᠷᠷᠷ
", 라틴어 표기 "모린후루르"로 약칭된다. 서몽골에서는 ikil(몽골어: ил, 비슷한 투반 igil과 혼동하지 않음)으로 알려져 있는 반면, 동몽골에서는 shoor(몽골어: оор)로 알려져 있다.[1]

건설

이 악기는 사다리꼴의 나무 프레임 사운드 박스로 구성되어 있으며, 두 개의 줄이 연결되어 있다. 그것은 음악가의 무릎이나 음악가의 다리 사이에 사운드 박스를 두고 거의 똑바로 서 있다. 끈은 나일론이나 말꼬리에서 나온 털로 만들어 평행하게 늘어뜨리고,[2] 두 번째 작은 다리를 지나 긴 목으로 올라가서 두루마리 속의 두 개의 튜닝 페그에 이르는 길다란 목다리 위를 달려서 보통 말의 머리 모양으로 새겨진다.

WOMADelaide festival Adelaide, Australia 2012
2012년 호주 애들레이드의 WOMADelaide 축제에서.

활은 말털을 황토나 삼나무 수지로 코팅한 느슨하게 늘어뜨려져 있고, 오른손으로는 밑에서 잡고 있다. 언더핸드 그립으로 활의 느슨한 털을 조일 수 있어 악기의 음색을 매우 미세하게 제어할 수 있다.

두 줄 중 큰 줄('남성' 줄)은 종마의 꼬리에서 130개의 털이 나 있는 반면, '암성' 줄은 암말 꼬리에서 105개의 털이 나 있다. 요즘 끈은 나일론으로 만들어진다. 전통적으로 현악기들은 5분의 1 간격으로 튜닝되었지만, 현대 음악에서는 대개 B-플랫과 F-로 더 자주 4분의 1 간격으로 튜닝된다. 끈은 집게손가락과 가운데손가락의 마디에 끼우거나 새끼손가락의 못과 약지패드 사이에 끼우거나 둘 중 하나를 끼우면서 멈춘다.

전통적으로 액자는 낙타, 염소, 양가죽으로 덮여있으며, 이 경우 작은 개구부가 뒤에 남게 된다. 그러나 1970년대 이후 완전히 나무로 된 사운드박스 악기가 새로 등장하여 유럽의 현악기와 유사한 f홀을 조각하였다.[3]

현대의 표준 높이는 1.15m(3ft 9인치)이며, 상부교와 하부교 사이의 거리는 약 60cm(24인치)이지만, 특히 상부교량은 더 작은 참가자의 손가락에 맞게 조절할 수 있다. 사운드 박스의 깊이는 보통 8–9 cm(3.1–3.5 in)이며, 사운드 박스의 너비는 상단에는 약 20 cm(7.9 in)이고 하단에는 약 25 cm(9.8 in)이다. 좋은 품질의 악기는 메조포르테나 크레센도에서도 연주할 수 있는 85dBA의 강점을 얻을 수 있다. 말머리를 사용할 때, 루티어는 흰 종마의 털을 사용하는 것을 선호한다. 일반적으로 말털 줄의 품질은 줄의 준비, 기후 조건, 그리고 동물들의 영양에 따라 달라진다. 그것은 질적 차이가 넓은 영역을 제공한다.

질 좋은 나일론 현(Khalkh Molgian: саурарарора)은 최대 2년까지 지속되지만, 준비해서 악기에 적절히 놓아야만 한다. 대부분의 초심자들은 줄을 빗지 않고, 그러면 음질이 빨리 나빠진다. 좋은 현은 거의 강철 현처럼 들리고, 분광에서는 약 7-8개의 고조파를 보여준다.

모린쿠르는 지역에 따라 형태가 다르다. 몽골 중부의 악기들은 내몽골의 몸집이 작은 악기들보다 몸집이 큰 경향이 있어서 부피가 더 크다. 또한 내몽골 악기는 현을 조이는 역학을 주로 가지고 있는데, 몽골 루티어들은 대부분 약간 원뿔 모양의 나무로 만든 페그를 사용한다. 투바에서는 모린쿠르가 i길 대신 쓰이기도 한다.

기원

모린쿠우르, 중국 내몽골 스타일

뻐꾸기 남질이라는 목동이 날으는 말의 선물을 받았다는 설화가 있다. 그는 밤에 그 말을 타고 사랑하는 사람을 만나기 위해 날았다. 질투심 많은 여자가 말의 날개를 잘라서 말이 공중에서 떨어져 죽도록 했다. 비탄에 잠긴 양치기는 이제 날개가 없는 말의 피부와 꼬리털에서 말머리를 만지작거리게 하여 그의 말에 대한 가슴 아픈 노래를 연주하는 데 사용했다.

또 다른 전설은 이 모린쿠르의 발명을 Sükhe(또는 Suho)라는 이름의 소년에게 돌렸다. 악한 영주가 소년의 귀중 백마를 썰어 놓은 후, 그 말의 영은 꿈속에서 쉬케에게 와서 말의 몸에서 악기를 만들라고 지시하여 두 사람은 여전히 함께 있을 수 있었고 둘 다 외롭지 않을 것이다. 그래서 첫 번째 모린쿠르는 말뼈를 목으로 하고, 말띠를 매고, 말가죽을 나무로 만든 소리통을 덮고, 그 두루마기를 말머리 모양으로 새겼다.

사실은 몽골의 동부Turkic 이웃들의 대부분 크게 비슷한 말 털 악기(그 Tuvan igil 같은 나라들은 카자흐 kobyz, 또는 키르기스스탄 카일 kyyak), 아니지만 서부 튀르크 어파의, 가능성이 있는 기원에 한땠고 지금은 투바, Kazakhsta에 이주해 온 몽골 Steppe,[표창 필요한]에 살았다. 사람들 사이에서 지적할 수 있다.n와 키르기스스탄.

남동유럽(세르비아, 크로아티아, 알바니아)의 웅덩이는 매우 유사한 도구로, 아마도 약 4만년 전 중동과 중앙아시아에서 사람들이 외향적으로 이주한 것에 기인한 것일지도 모른다. 종종 이러한 악기들은 유럽에서 말 대신에 염소 머리를 가지고 묘사된다.

플레이 테크닉

부랴티아 자카멘스키 지구의 부랴트 마을 중 한 곳의 모린쿠우르.

현대적인 스타일의 Morin Khuur는 거의 자연스러운 손가락 자세로 연주된다. 즉, 두 손가락 사이의 거리는 보통 악기 하단에 반음 정도의 거리를 만든다. F / B♭ 곡에서 집게손가락은 낮은 (F) 끈을 때리고, 가운데 손가락은 G♯을 때리고, 약지는 B 플랫의 작은 손가락인 A를 때린다. 동일한 위치가 높은 현에 위치한다 - C, C, D, D. 새끼손가락은 F줄 아래의 B줄에 팁을 주고, 다른 손가락은 모두 위에서부터 줄을 만진다.

멜로디는 보통 F 스트링에서 F에서 F로 연주되고, 그 다음 플레이어는 B b 스트링으로 전환하여 G, A, B♭로 계속된다. F 스트링에는 세 개의 손 위치가 있고, B 스트링에는 음악가가 외워야 하는 두 개의 위치가 있다. 끈을 너무 많이 움직이지 않으면 음질이 좋아진다는 생각이다. B 스트링의 두 번째 손 위치는 C, D, E♭를 재생한 다음 새끼 손가락으로 F'를 치기 위해 약간 움직인 다음, 첫 번째 손가락으로 G 위치에 도달할 수 있다.

또한 B♭ 문자열을 엄지손가락으로 터치하여 C를 얻고, F 문자열 아래의 약지를 사용하여 D♯를 달성하는 것도 가능하다.

F 문자열에는 첫 번째 고조파만 사용되므로 척도의 범위는 F에서 F'까지입니다. B♭ 문자열에서는 다음과 같은 여러 고조파를 사용할 수 있다. 'B♭', F', B' 역시 F 스트링에 F'를 동반한 선수들이 종종 B 스트링에 F'의 포지션에서 F' 오버러톤을 들고 F 스트링에 동행한다.

활의 몇몇 부분들은 독특하다 - 오른손의 작은 손가락과 약지가 보통 활의 털을 만지는데, 이것은 억양을 세우기 위해 사용된다. 나머지 두 손가락은 현을 약간 누르고 있다. 다른 현악기와 공통되는 기법은 "키스트"이다. 활 방향이 바뀌면 오른손은 스크래치 소리를 피하고 더 나은 목소리를 내기 위해 미리 반대 방향으로 조금씩 움직인다. 활을 누를 때, 손은 주먹 방향으로 약간 닫히고, 잡아당길 때 손은 팔과 손가락 사이의 거의 직각으로 열린다.

이 악기는 서양식 클래식 음악이나 몽골식 곡을 연주하는 데 사용될 수 있다. 초등교육은 음계를 배우고, '근육 기억력'을 얻기 위한 귀를 훈련시키는 것으로, 음이 제대로 맞지 않을 때 자동으로 손가락 위치를 조절하는 능력이다. 볼륨이나 주파수의 변화가 필요 없다는 뜻인 '맑은' 소리를 달성하는 것이 주요 목표다. 그것은 세 가지 주요 사실에 달려 있다.

- 현을 만질 때 사용하는 손가락 힘 - 활의 압력 - 활의 방향이 바뀐 후에도 일정한 소리

변동은 보통 "급상승"과 "비브라토"가 사용된다. '콜 레그노', '피즈치카토', '마텔라토'와 같은 다른 기법들은 일반적으로 모린 후르에서는 사용되지 않는다.

Bb와 F에 대한 표준적인 선율 때문에 대부분 서양음악은 F장조, F단조, B장조, E장조 중 하나로 연주된다. 독주 악기로 사용할 때 Morin Huur는 종종 반 톤의 높거나 낮은 톤으로 조정된다.

몽골풍의 거의 모든 곡들은 F단조로 되어 있으며, 종종 악기는 깊은 과거에 사용되었던 곡조에 더 가까이 다가갈 수 있도록 1~2 음을 낮게 조율한다. 몽골의 사회주의 이전 시대의 악기들은 대개 피부로 덮여 있었는데, 대부분 Bb와 F의 선율을 허용하지 않는다 - 보통 2-4 음을 더 깊게 조율한다.

현대적인 Morin Khuur에는 깊은 현이 오른쪽에 배치되고 높은 현이 악기 정면에서 볼 수 있는 왼쪽에 배치된다. 이길은 현이 반대로 배치되어 있어 다른 하나를 위해 만들어진 곡을 연주하기 위해서는 플레이어가 적응해야 한다. 현대적인 가르침에는 현대적인 스타일이 사용되고 있다.

교육

몽골에서 이 모린쿠르는 세 학교에서 배울 수 있다.

  • SUIS(сёын уррараг и),), Engl. "예술문화대학" 입니다. 이곳에서 학생들은 음악교육 2년 후 학사학위와 5년 후 음악교육 이수 후 석사학위를 취득하기 위해 성년기에 입학한다. 석사학위가 끝나면 학생들은 전문적인 음악가로 간주되며, 국가 앙상블 중 한 곳에서 연주하거나 나중에 SUIS의 교사가 될 수 있다.
  • Mongolian State Conservatory (Монгол Улсын Консерватори). 음악원의 모린쿠르 수업에는 10세 이하 학생들을 받아들여 2017년 9월부터 모린쿠르 공연의 음악 학사 및 음악 석사 학위를 수여하고 있다.
  • SUIS의 문화학교(суууууууууь, сонн уруууууь)이다. 여기 몇 가지 자격 과정을 이용할 수 있다. 이 학교 졸업생들은 대부분 교사가 되거나 SUIS에 입학한다.

또한 많은 아마추어 선수들은 개인 교사로부터 수업을 받거나 부모님이나 다른 친척들로부터 가르침을 받음으로써 합리적인 기술을 습득했다.

문화적 영향

morin khuur는 몽골의 국가 악기다. '세계모린후르협회'가 주최하는 2년마다 열리는 '국제모린후르 페스티벌 및 대회'처럼 몽골 문화에 대한 이 악기의 중요성을 기념하기 위해 많은 축제가 열리고 있다. 2008년에 처음, 2010년에 두 번째로 - 8개 참가국(몽골, 한국, 중국, 러시아, 미국, 독일, 프랑스, 일본)이 참가한 가운데 개최되었으며 2012년 5월로 계획되었다. 이곳에서는 많은 아마추어들이 와서 프리스타일 곡을 연주하지만, 프로 경연대회와 악기 만들기 대회도 열린다.

6월 중에는 '로어링 발굽' 축제가 열린다. 이것은 전문적인 숙련된 선수들을 위한 작은 축제지만 불행히도 폐쇄적인 축제다. 이 녹음들은 종종 나중에 TV 리포트에 보여진다.

전국 축제인 '나담'에서는 가장 웅장한 말과 가장 높은 순위의 레슬링 선수와 궁수를 위한 찬양곡이 연주된다. 이 노래들은 "Magtaal"이라고 불리며 독특한 스타일의 찬사와 모린 쿠르를 동반한다.

많은 몽골인들은 이 악기가 평화와 행복의 상징이기 때문에 집에 악기를 가지고 있다.

겨울에는, 그러나 봄의 시작에도, 모린 쿠르 선수가 "서리를 겁탈하기 위한 정석"인 "жаааррхх"에 소집된다. 일반적으로 많은 전통 작품들이 연주되고 있는데, 다른 양식으로 구분되는데, "уртынннн уу", "urtiin duuu"(긴 노래), "матаааааа "", "magtaal"(찬곡), "талаааааааааааааааааааааа" (솔로 주로 말이나 낙타를 모방한다.) 등이 있다.

The fourth style, the "биелгее" is rarely played in these ceremonies, but in western Mongolia it is common for accompanying "tatlaga dancing" in 3 times - like a waltz, but with dance movements imitating daily tasks of a nomad's family.

몽골과 내몽골의 중국 자치구의 많은 민속 금속 및 민속 록 밴드들이 모린쿠르를 포함한 전통적인 몽골의 서정적인 주제와 악기에 헤비메탈과 록 음악을 결합했다. 이들 악단 중에는 알탄 우라그, 나인 트레져스, 텐거 기병대, 항개, 후 등이 있다.

고비사막농가에 의한 동물심리치유에 관한 연구

몽골 고비 농부의 일상 생활에서 모린 쿠루는 또 다른 중요한 용도가 있다. 어미 낙타가 송아지를 낳으면 여러 가지 자연적인 스트레스 상황 때문에 송아지를 거부하기도 한다. 몽골 낙타 농부들은 어미 낙타들의 스트레스를 치유하고 새끼 낙타를 재입양하기 위해 모린 쿠우르에 기반을 둔 멜로디를 "Khoosloh"라고 불리는 특별한 하모닉 형태의 노래와 함께 사용한다. 이러한 가축사육의 재채택은 전 세계의 다양한 유목 문명에서 널리 사용되고 있지만 몽골 고비 농부의 경우는 낙타에만 이 악기가 사용된다. 다른 경우에, 어미 낙타가 송아지를 낳은 후 죽는다면, 농부는 모린 쿠우르 멜로디와 함께 이 Khoosloh 기술을 사용하여 자신의 새끼를 가진 다른 어미 낙타가 새 낙타를 입양하도록 장려할 것이다. 이러한[4] 관행은 1986년 바드라 J.가 감독한 다큐멘터리 '인제니 에식'에 잘 기록되어 있으며, 2003년 바이암바운 다바 감독에 의해 2005년 아카데미 최우수 다큐멘터리상 후보에 오른 '울고 있는 낙타의 이야기'라는 다른 제목으로 리메이크되기도 했다.

참고 항목

참조

  1. ^ мооооонннн 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011 2011-07-22 웨이백머신에 보관. 2010년 4월 23일에 액세스.
  2. ^ "Morin khuur". www.silkroadproject.org. Archived from the original on 2013-10-19. Retrieved 2010-04-24.
  3. ^ CD 책자 노트, 몽골: 국악, 1991년 아우비디스-유네스코 D 8207
  4. ^ "Asia-Pacific Database on Intangible Cultural Heritage(ICH)". www.accu.or.jp. Retrieved 5 February 2019.

참고 문헌 목록

  • 마쉬, 피터 K(2004) 말머리 바이올린과 몽골의 코스모폴리탄 이미지네이션. ISBN 0-415-97156-X.
  • 산타로, 미하일(1999년). орарарар хур -ур изрра ийррара ирррра ч,, 키릴어(ISBN 9929-5-015-3) 및 몽골어 고전문자(ISBN 7-80506-802-X)로 이용할 수 있다.
  • 뤼브산노로프, 에르데네히메그(2003) оро хууррарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарарориририририра, ISBN) ISBN 99929-56-9.
  • Pegg, Carolle(2003) 몽골 음악, 춤 및 구전 서사: 성능 전통 복구(오디오 CD 포함) ISBN 978-0-295-98112-3

외부 링크