라비날 아이치

Rabinal Achí

라비날 아키(Rabinal Achí)는 과테말라 바하 베라파즈 라비날에서 매년 공연되는 ʼ ʼ어로 쓰여진 마야의 연극입니다. 이것의 원래 이름은 나무 북이라고도 알려진 "의 춤"이라는 뜻의 Xajoj Tun입니다.[2][3] 이것은 식민지화 이전의 몇 안 되는 공연 작품 중 하나입니다. 매년 1월 25일에 열리며 라비날의 전체 커뮤니티가 참여합니다. 움직임, 노래, 악기의 조합이 작품을 함께 녹였습니다. 이 공연은 수세기 동안 라비날 역사의 일부였으며, 오늘날에도 여전히 문화의 일부로 남아 있습니다. 라비날 아키의 이야기는 라비날과 키 ʼ체 ʼ 사이의 역사적인 불화를 중심으로 합니다. 화려한 의상과 나무 가면은 노래-댄스-드라마에서 그들의 역할을 수행하면서 등장인물들을 차별화하기 위해 사용됩니다.[5]

과테말라 마스크가 전시되어 있습니다. 라비날 아치는 모든 공연에서 이러한 마스크의 사용에 달려 있습니다.

오리진스

라비날 아키는 15세기 마야의 노래-댄스-드라마로, 활기찬 의상과 나무 가면을 사용하여 기원 신화를 통해 공동체의 이야기와 공동체의 역사를 이야기하는 동시에 복면 춤, 연극, 음악을 통해 표현되는 라비날 지역의 주민들에 관한 대중적이고 정치적인 주제를 다루고 있습니다. 사용된 악기는 나무 슬릿 드럼과 두 개의 트럼펫 또는 입니다. 역사를 통틀어 타악기를 위한 박과 같은 다양한 다른 효과를 만들기 위해 다양한 악기가 사용되었습니다.[4] 라비날 아치는 1600년대부터 있어왔고 전통적으로 라비날의 수호성인인 [6] 바오로를 기리기 위해 1월 25일에 공연됩니다.[5]

조기녹음

비록 라비날 아키는 16세기부터 존재해왔지만, 공식적으로 기록된 것은 훨씬 나중까지 아닙니다. 원작은 익명의 작가가 쓴 것이지만,[7] 프랑스 성직자인 샤를 에티엔 브라쇼르부르부르는 1856년 바르톨로 시스의 동료가 그에게 준 아치 내레이션에서 원문을 프랑스어로 번역했지만, 그는 이 텍스트를 10년 더 출판하지 않을 것입니다. 바르톨로 시스는 6년 전에 공연의 대화를 필사한 적이 있습니다. 땅이 정복되고 새로운 스페인 문화가 부과된 후, 콜롬비아 이전 시대부터 많은 텍스트가 손실되었지만, 이 텍스트는 여전히 남아 있습니다.

성능

이야기는 등장인물의 출연진에 의해 노래와 춤을 통해 전달됩니다. 이 인물들은 다양한 마야 공동체와 마을의 표상으로 서 있으며, 서사는 마야 귀족과 외교, 다양한 도시 간의 전투, 라비날렙과 키케 ʼ인들 사이에서 일어난 불화 등 다양한 주제를 다루고 있습니다.

줄거리.

라비날 아키의 줄거리는 라비날렙족과 키케 ʼ족 사이에 일어난 실제 분쟁의 줄거리입니다. 극의 주요 액션은 네 개의 도시가 ʼ키체 ʼ의 왕자인 ʼ키체 ʼ 아키에 의해 파괴되었고, 그는 그 후 라비날렙의 아이들을 납치하려고 합니다. 그것은 매우 심각한 범죄이기 때문에 키ʼ히 ʼ가 잡히고, 그 때 라비날렙은 키ʼ히 ʼ에게 나쁘고 좋은 모든 업적을 상기시킵니다. 키ʼ히 ʼ는 재판을 받게 되고, 결국 그는 희생되어야 한다고 결정됩니다. 그는 자신의 고향을 회상하지만 처형당함에 굴복하여 라비날에게 다시 정의를 가져다 줍니다.[8]

성격.

  • 라비날의 왕자 라비날 아이치
  • 키ʼ히 ʼ의 왕자 키ʼ히 아키.
  • 라비날렙의 왕
  • 잡 ʼ토즈
  • 아치즈 문(그의 신하)
  • 남성과 여성의 특성을 모두 가진 문익숙
  • 녹색 깃털을 가진 엄마
  • Uchuch Qʼuqʼ
  • Uchuch Raxon
  • 13마리의 독수리와 재규어, 라비날의 주요 마을 카주브 ʼ 요새의 전사들.

출연진이 많은 반면, 이 캐릭터들 중 5명만 말을 합니다.[4] 작품의 움직임은 주로 순환적이며, 이는 극 중 키 ʼ히 ʼ 아키가 직면하는 삶과 죽음의 순환을 나타냅니다. 무용수들은 원을 그리며 움직이고 두 왕자는 가운데서 서로 맞붙습니다.[4] 이 개념을 영구화하기 위해 대화도 반복적입니다.[9] 연주자들은 북소리에 의해 연주 구역으로 불러집니다. 이 북은 어릴 때부터 성스러운 북 치는 법을 배운 공동체 구성원이 연주합니다.

전통과 오늘날의 라비날 아이치

오늘날에도 라비날에서 매년 1월 25일에 라비날 아치가 공연되고 있습니다.[10] 바르톨로 시스가 속해 있던 지역 형제단인 코프라디아가 이 행사를 맡고 있습니다. 이것은 공동체가 그들의 조상과 연락을 유지하고 축하하는 방법입니다.[10]

오늘날의 라비날의 아치스를 위해, 라비날 아치스는 성 바오로 기념일 동안 일년에 한 번 계속 공연됩니다.

라비날 아키는 1955년 데레치온 장군 데 벨라스 아르테스에 의해 공연되었습니다. 공연자들은 공연 전후 30일 동안 성행위를 자제해야 했습니다. 또한 그들은 20일간의 영적 준비를 거쳤고, 마야신들에게 허락을 받아야 춤을 추고 선물을 바치며 공연을 할 수 있었습니다.[4] 이 작품을 위해, 재규어와 독수리는 보통의 13마리와 달리 각각 한 명의 연기자에 의해 대표되었습니다.[4]

2005년, 라비날의 댄스 드라마는 유네스코의해 구술 인류 무형 유산의 걸작 중 하나로 선언되었습니다.

메모들

  1. ^ 애커렌 1999, 페이지 281.
  2. ^ 데니스 테들록, 라비날 아치, 200쪽
  3. ^ van Akkeren, Ruud (2000). Place of the Lord's Daughter: Rabinal, its history, its dance-drama. Leiden University: Research School of Asian, African, and Amerindian Studies. p. 320. ISBN 9057890453.
  4. ^ a b c d e f g Leinaweaver, Richard. "Rabinal Achi: Commentary". Latin American Theatre Review.
  5. ^ a b "Maya dance drama, the Rabinal Achí - Revue Magazine". Revue Magazine. 2016-12-09. Retrieved 2017-12-11.
  6. ^ "El "Rabinal Achi"". Espiritualidad Maya de Guatemala.
  7. ^ Leinawaver, Richard. "Rabinal Achi: Commentary". Latin American Theatre Review.
  8. ^ a b "La Danza Rabinal Achí". Retrieved 2017-12-11.
  9. ^ Carson, Margaret (2008). Stages of conflict: a critical anthology of Latin American theater and performance. Ann Arbor, MI: University of Michigan Press.
  10. ^ a b 라비날 아키에 관한 유네스코 페이지

참고문헌

더보기

  • Howell, Mark (2007). "Possible Prehispanic Music Survivals in the "Rabʼinal Achi"". The World of Music. VWB - Verlag für Wissenschaft und Bildung. 49 (2, Music Archaeology: Mesoamerica): 105–138. JSTOR 4169968. (구독 필수)
  • Yurchenko, Henrietta (1990). "El Rabinal Achí, un drama del siglo XII de los mayas-quichés de Guatemala". Anales de la Academia de Geografía e Historia de Guatemala (in Spanish). Guatemala City, Guatemala: Academia de Geografía e Historia de Guatemala. LXIV: 169–182. ISSN 0252-337X.

외부 링크