비디오 디자인

Video design
Carl-Offs "Der Mond" 2015 비디오 사인

비디오 디자인 또는 프로젝션 디자인은 무대 공예의 창의적인 분야입니다.영화, 모션 그래픽 및 라이브 카메라 피드를 극장, 오페라, 댄스, 패션쇼, 콘서트 및 기타 라이브 이벤트로 제작하고 통합하는 것과 관련이 있습니다.비디오 디자인은 최근에야 별개의 창조적 분야로 인식되고 있다.예를 들어, 미국 엔터테인먼트 산업의 디자이너와 풍경 예술가를 대표하는 연합인 United Sciency Artists' Local 829는 [1]2007년에야 Projection Designer 멤버십 카테고리를 추가했습니다.이전에는 비디오 디자인의 책임은 종종 풍경 디자이너나 조명 디자이너가 담당했습니다.비디오 디자인의 예술을 실천하는 사람은 종종 비디오 디자이너로 알려져 있다.그러나 명명 규칙은 전 세계적으로 다양하기 때문에 실무자들은 프로젝트 디자이너, 미디어 디자이너, 촬영 기사 또는 비디오 디렉터(특히)로도 인정받을 수 있습니다.무대공예의 비교적 새로운 분야로서, 연기자들은 그들만의 정의, 규칙, 기술을 [2]창조한다.

역사

PANI [4]프로젝터와 같은 시스템에 의해 제공되는 대형 슬라이드 프로젝터와 같이, 영화 제작 및 비디오 제작 컨텐츠는 오랜 [3]세월 동안 성능에 사용되어 왔습니다.1920년대 베를린 폴크스뷔네의 무대 감독이었던 독일인 에르빈 피스카토르는 그의 세트에 [5]투영된 영화를 광범위하게 사용했다.그러나 90년대 중반 디지털 투사 기술의 발전과 그에 따른 가격 하락은 라이브 공연 제작자, 감독 및 풍경 디자이너들에게 더욱 매력적이고 실용적이었습니다.비디오 디자이너의 역할은 이에 대한 대응으로,[6] 그리고 숙련된 전문가가 프로덕션의 비디오 콘텐츠를 다루어야 한다는 업계의 요구를 인식하면서 발전해 왔습니다.

United Scietic Artists' Local 829, Union of Scietic Artists in America는 2007년 [7]중반부터 "프로젝션 디자이너"를 포함시켰습니다.즉, 비디오 프로젝터 이외의 테크놀로지를 채용한 설계라도, 이 분야에서 일하는 사람은, 「프로젝트 설계자」로서 정식으로 「프로젝트 설계자」로서 작업하게 됩니다."프로젝션 디자이너"라는 용어는 슬라이드 및 필름 프로젝터가 주요 투영 소스였던 시절에서 유래하여 현재 북미 전역에서 널리 사용되고 있습니다.

런던 예술대학 MA 디지털 시어터는 영국 최초의 석사 과정으로, 비디오 디자인을 풍경 디자인에 짜넣는 것이 아니라 특정 분야로서만 가르치도록 설계되어 있습니다.또한 오페라 아카데미 베로나에는 2009년부터 카를로 살레티, 지안프랑코 베네루치, 플로리안 CANGA가 지휘하는 오페라 및 극장을 위한 프로젝션 디자인 워크숍 연구소가 있습니다.

미국에서는, 프로의 수용이 증가하고 있는 것과 숙련된 프로젝션 디자이너의 필요성을 반영해, 많은 프로그램이 거의 동시에 개시되었습니다.예일 대학교는 2010년에 Projection Design 대학원 수준의 프로그램을 시작했습니다.[8]이 프로그램은 Wendall K가 이끌고 있습니다. 해링턴.CalArts는 2000년대 중반부터 퍼포먼스를 위한 집중 비디오[1]를 실시하고 있으며, 현재는 Peter Flaherty가 이끌고 있으며, UT Austin도 2010년에 라이브 퍼포먼스를 위한 MFA 집중 통합 미디어를 시작했습니다.그것은 스벤 오르텔이 이끌고 있다.UT Austin과 Yale 프로그램은 모두 디자인 MFA의 일부이며 2013년에 첫 번째 학생을 졸업했습니다.

비디오 디자이너의 역할

제작에 따라, 그리고 이 분야와 조명 디자인 및 풍경 디자인 분야의 교차로 인해 비디오 디자이너의 역할과 책임은 쇼마다 다를 수 있습니다.비디오 디자이너는 다음 중 하나 또는 모두를 책임질 수 있습니다.

극장용 비디오 디자인: 제작 일정
  • 비디오 컨텐츠가 다른 디자인 영역과 통합되도록 제작팀의 다른 멤버와 작업하는 것을 포함하여 작품에 포함될 비디오 컨텐츠의 전체적인 개념 설계입니다.
  • 2D 및 3D 애니메이션, 모션 그래픽, 스톱 모션 애니메이션, 일러스트레이션, 필름 또는 기타 방법을 사용하여 이 비디오 컨텐츠를 만드는 것.
  • 라이브 카메라의 관리, 신호, 무대에서의 사용 방법 등, 디자인의 일부입니다.
  • 작품에 포함된 필름 클립의 방향, 조명 및/또는 촬영.
  • 비디오 콘텐츠를 제공하는 기술 시스템의 설계(비디오 프로젝터, LED 디스플레이, 모니터 및 제어 시스템 사양, 최적의 비디오 효과를 위한 케이블 배선 및 연결 위치 등)
  • 디스플레이 기술과 제어 기술의 소싱, 전달, 유지보수 및 보험을 포함하여 비디오에 할당된 예산의 관리.

이것은 매우 폭넓은 스킬 베이스로, 비디오 디자이너가 특정 분야를 담당할 수 있는 어시스턴트나 어시스턴트와 함께 일하는 것은 드문 일이 아닙니다.예를 들어 비디오 디자이너는 비디오 콘텐츠를 개념적으로 설계하지만 이를 작성하기 위해 숙련된 애니메이터, 제어 시스템을 프로그램하기 위한 프로그래머, 제어 시스템을 설계 및 엔지니어링하기 위한 제작 엔지니어 및 최적의 투영 위치를 선택하고 기기를 유지보수하기 위한 프로젝터니스트를 고용할 수 있다.

콘서트 비디오 디자인

콘서트 비디오 디자인은 영화 제작 및 비디오 제작 산업의 틈새 분야로 라이브 콘서트 공연 중 명시적으로 표시되도록 의도된 오리지널 비디오 콘텐츠를 제작하는 것과 관련이 있습니다.

라이브 음악 퍼포먼스를 위한 비주얼의 작성은 뮤직비디오와 매우 유사하지만 일반적으로 무대에서 연주되는 음악에 시각적 요소를 추가하는 '백플레이트' 이미지로 표시되도록 의도되어 있습니다.하지만 21세기 들어 공연 중 영상 콘텐츠 사용이 인기를 끌면서 공연자 없이 무대에 서는 입문 영상과 중간 영상이 보편화됐다.이러한 작품에는 아티스트 또는 아티스트의 영상이 포함될 수 있으며, 비디오용으로 특별히 촬영되어 사전 녹음된 음악과 함께 무대에 제시되어 최종 출연은 기본적으로 뮤직 비디오가 될 수 있습니다.그러나 이러한 독립형 비디오는 일반적으로 이 라이브 환경에서만 볼 수 있으며 추가적인 극장 음향 효과를 포함할 수 있습니다.

최초의 콘서트 비디오 비주얼은 지미 헨드릭스와 더 도어스와 같은 아티스트들을 위한 콘서트가 연주자들 뒤에 매달려 있는 프로젝션 스크린에 사이키델릭한 이미지를 특징으로 했던 1960년대 후반으로 거슬러 올라간다.라이브 콘서트는 특히 핑크 플로이드가 그들의 경력을 통해 공연한 공연 행사에서 더욱 더 많은 연극적 요소를 띠게 되었다.

Laurie Anderson은 라이브 공연의 일부로 비디오 콘텐츠를 실험한 최초의 인물 중 하나이며, 그녀의 아이디어와 이미지는 David Bowie, Madonna, Kanye West와 같은 다양한 연주자들에게 직접적인 영감을 주고 있습니다.한편, 1982년 Devo는 후방 투사된 비주얼을 콘서트 세트에 통합하여 여러 곡의 스크린 액션과 일치하고 상호작용할 수 있도록 안무를 짰다.그러나 비디오 콘텐츠를 '표준 관행'으로 만든 록 쇼는 로리 앤더슨과 공동 작업한 윌리 윌리엄스가 고안하고 디자인한 U2의 동물원 TV 투어였다.

비디오 설계에 사용되는 테크놀로지

비디오 디자이너는 무대, 방송 장비 및 홈 시네마 장비 분야의 많은 기술을 활용하여 작동 가능한 비디오 시스템을 구축합니다. 여기에는 라이브 비디오용으로 특별히 개발된 기술과 다른 분야에서 전용된 기술이 포함됩니다.비디오 시스템에는 다음 중 하나가 포함됩니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Hopgood, Jeromy (2015-09-07). Dance Production: Design and Technology. CRC Press. p. 208. ISBN 9781317635413.
  2. ^ "About Projection Design - Projctn".
  3. ^ Mcelroy, Steven (18 May 2008). "Projection Design Comes of Age" – via NYTimes.com.
  4. ^ "Archived copy". Archived from the original on September 26, 2008. Retrieved November 14, 2008.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  5. ^ Haden, David (28 January 2010). "Field Guide to New Media for the Performing Arts".
  6. ^ "Sunday In The Park Projection Designer Being Considered For Scenic Tony Award".
  7. ^ USA829. "News".
  8. ^ "School of Drama Adds New Concentration in Projection Design".
  9. ^ ninapixelpixie (10 November 2013). "Video Know-How for Shows: Who will make up the video team?".