로맨틱 코미디

로맨틱 코미디 (롬콤 또는 롬콤으로도 알려져 있음)는 진정한 사랑이 대부분의 장애를 ^[1]극복할 수 있는 방법과 같은 로맨틱한 아이디어에 초점을 맞춘 가볍고 유머러스한 줄거리에 초점을 맞춘 코미디와 삶의 단편 소설의 하위 장르이다.

묘사

뮤지컬 로맨틱 코미디 영화 '세븐 스윗하츠'의 캐스린 그레이슨(1942)

로맨틱 코미디의 기본 줄거리는 두 캐릭터가 만나고, 말다툼이나 다른 장애물로 인해 헤어지고, 결국 서로의 사랑을 깨닫고 재결합하는 것이다.때때로 두 리더가 만나 초기에 관여하게 되고, 그 후 그들의 조합에 대한 도전에 직면해야 한다.때때로 그들은 서로를 좋아하지 않는다고 믿기 때문에 연애에 관여하는 것을 주저한다.결국, 그들 중 한 명은 이미 파트너가 있거나 사회적 압박 때문에.하지만 시나리오 작가들은 등장인물들이 서로에게 매력을 느끼고 그들이 좋은 연애 상대가 될 것이라는 단서를 남긴다.캐릭터들은 종종 그들의 감정을 정리하거나 그들이 함께 있는 것에 대한 외부의 장애물을 다루기 위해 시간을 쪼개거나 추구하는데, 결국 그들은 그것을 극복한다.

두 주인공이 떨어져 있는 동안 둘 중 한 명 또는 둘 다 상대방을 사랑한다는 것을 깨닫는다.그리고 나서, 한 당사자는 상대방을 찾고 그들의 사랑을 고백하기 위해 약간의 사치스러운 노력을 한다.때때로 두 사람이 다시 만나는 놀라운 우연의 만남이 있기 때문에 항상 그런 것은 아니다.그 대신, 사람들은 그들이 여전히 걱정하고 있다는 것을 보여주기 위해 달콤한 로맨틱 제스처를 계획한다.그리고 나서, 아마도 약간의 코믹한 마찰이나 어색함으로, 그들은 서로에 대한 사랑을 선언하고, 영화는 행복한 분위기로 끝난다.비록 그들이 영원히 행복하게 산다는 것을 암시하고 있지만, 그것이 항상 해피엔딩이 무엇인지를 말하는 것은 아니다.그 커플은 "행복한 결혼"이 되기 위해 반드시 결혼하거나 함께 사는 것도 아니다.로맨틱 코미디의 결론은 비록 그들이 물리적으로 헤어지더라도, 주인공들의 삶에서 사랑 관계의 가장 중요한 중요성을 확인하는 것을 의미한다.^[2]대부분의 경우 엔딩은 관객들에게 진정한 사랑이라면 무엇을 방해하든 언제나 승리할 것이라는 느낌을 준다.

이 기본 플롯라인에는 많은 변형이 있습니다.때때로 두 주인공이 서로의 품에 안기는 대신, 주인공 중 한 명과 두 번째 캐릭터(예: 내 가장 친한 친구의 결혼식과 내 슈퍼 전 여자친구) 사이에 또 다른 러브매치가 이루어질 것이다.그 대신에, 이 영화는 우디 앨런의 영화 애니 홀에서처럼 사랑의 불가능에 대한 반추일 수도 있다.로맨틱 코미디 영화의 기본 형식은 셰익스피어 희곡인 '무엇에 관한 많은 아도'와 '한여름 밤의 꿈'과 같은 훨씬 이전의 자료에서 찾을 수 있다.

진화 및 하위 장르

마릴린 먼로와 톰 이웰의 7년 가려움 예고편.

수년간 로맨틱 코미디는 남녀 모두에게 서서히 인기를 얻고 있다.그들은 전통적이고 전통적인 구조에서 벗어나 다른 영역으로 퍼져나가기 시작했다.이 영역에서는 보다 하위 장르와 보다 복잡한 토픽을 조사합니다.이 영화들은 여전히 "행복한 러브스토리가 ^[3]중심인 가볍고 유머러스한 영화, 연극 등"의 전형적인 줄거리를 따르지만 더 복잡하다.로맨틱 코미디가 장르에 더 섬세하고 복잡함을 더하는 몇 가지 방법이다.그들이 복잡함을 더하는 두 가지 방법은 커플 사이에 있는 일반적인 장애물과 영화 내내 등장인물들이 느끼는 일반적인 도덕성을 통해서이다.

극단적인 상황

어떤 로맨틱 코미디들은 주인공들에게 극단적이거나 이상한 상황을 채택했는데, 예를 들어 '따뜻한 몸매'에서 주인공은 남자 친구를 먹은 후 인간 소녀와 사랑에 빠지는 좀비이다.서로에 대한 사랑의 효과는 다른 좀비들에게 퍼지기 시작하고 심지어 그들을 치료하기 시작한다는 것이다.좀비 치료제로, 두 주인공은 이제 그들 사이에 더 이상 ^[4]장벽이 없기 때문에 함께 할 수 있다.또 다른 이상한 상황은 잭과 미리 메이크 어 포르노에서 두 주인공이 함께 포르노를 만들려 하면서 관계를 맺는 장면이다.이 두 영화 모두 전형적인 스토리 아크를 취하고 나서 독창성을 더하기 위해 이상한 상황을 더한다.

플립 규칙

다른 로맨틱 코미디들은 로맨틱 코미디 장르의 표준 관습을 뒤집는다.500일간의 여름 같은 영화에서는 두 가지 주요 관심사가 하나로 끝나지 않아 주인공이 다소 혼란스러워 한다.아담과 같은 다른 영화들은 결국 두 가지 주요 관심사가 분리되어 있지만 여전히 만족하며 다른 목표와 연애 관심사를 추구한다.

성역할 전환

어떤 로맨틱 코미디들은 코미디 ^[5]효과를 더하기 위해 성역할의 역전을 이용한다.이 영화들은 남자 주인공이 특히 그의 감정에 접촉하는 잊혀진 사라 마샬과 여성 신부 들러리가 광고하기 위해 부정적이고 다소 남성적인 빛으로 보여지는 Made of Honor에서 보듯이 사회가 부과한 성 역할과 다른 자질을 가진 캐릭터들을 포함하고 있다.남자 ^[6]주인공의 호감을 불러일으키다.

중요 요소

로맨틱 코미디의 다른 리메이크 영화들은 비슷한 요소들을 포함하지만 결혼, 책임감, 그리고 심지어 장애와 같은 더 많은 성인 주제를 탐구한다.Judd Apatow의 두 영화, This Is 40과 Knock Up은 이러한 문제들을 다룬다.'Is 40'은 40대에 접어든 부부의 중년의 위기를 다루고 있으며, 'Knock Up'은 의도하지 않은 임신과 그에 따른 책임 전가 문제를 다루고 있다.Silver Linings Playbook은 정신 질환과 새로운 관계를 시작할 용기를 다룬다.

이 모든 것은 로맨틱 코미디가 하나의 장르로 자리잡은 것에 대한 고정관념과 배치된다.그러나 로맨틱 코미디의 장르는 단순한 구조이며, 이 모든 요소들이 이 영화들이 여전히 로맨틱 코미디라는 사실을 부정하지는 않는다.

로맨틱한 만남, 귀여운 만남

로맨틱 코미디 영화의 관습 중 하나는 로저 에버트나^[7] AP 통신의 크리스티 레미어와^[8] 같은 영화 평론가들이 "미트 큐트" 상황이라고 부르는 이상하거나 코믹한 상황에서 두 명의 잠재적 로맨틱 파트너가 교묘하게 만나는 오락 요소이다."미트 큐트" 동안, 대본 작가들은 종종 성격이나 신념의 초기 충돌, 난처한 상황을 묘사하거나 코믹한 오해나 잘못된 정체성 상황을 소개함으로써 두 잠재적 파트너 사이에 유머러스한 어색함을 만들어낸다.때때로 이 용어는 하이픈 없이 사용되거나 동사("귀여운 사람을 만나다")로 사용됩니다.

Roger Ebert는 "미트 큐트의 개념"을 "남자가 여자를 귀엽게 만날 때"라고 묘사합니다.예를 들어, 그는 "The Meet Cute in Lost and Found (유실물 센터에서 귀여운 사람을 만나다)"를 예로 들며, 스위스에서 잭슨과 시걸은 서로 차를 부딪쳤다.회복된 두 사람은 스키를 타다가 마주치면 다시 귀엽게 만난다.결국...그들은 사랑에 ^[9]빠진다.

많은 로맨틱 코미디에서 잠재적 커플은 극과 극의 대립, 다른 기질, 상황, 사회적 지위를 가진 두 사람 또는 정상적인 상황에서 만나거나 대화를 나누지 않는 세 사람(어느 날 밤 일어난 일)으로 구성되며, 귀여운 커플의 상황은 이 두 사람이 만날 수 있는 기회를 제공한다.

'귀여운 만남' 상황 활용

어떤 영화들은 전적으로 미트-큐트 상황에 의해 움직이며, 작위적인 상황들이 이 커플을 시나리오의 많은 부분에서 함께 있게 한다.하지만 로맨스가 주효하기보다 뜨거운 것이 주효한 영화 같은 작위적인 상황이 주효한 영화는 '미트 큐트'라고 할 수 없다.

텔레비전 시리즈나 소설에서는 미트 큐트의 사용이 그다지 눈에 띄지 않습니다.왜냐하면 이러한 형식은 로맨틱한 관계를 확립하고 발전시키는 데 더 많은 시간이 필요하기 때문입니다.상황 코미디에서, 관계는 정적이고 밋큐트는 필요하지 않지만, 플래시백이 하나(The Dick Van Dyke Show, Mad About You)를 떠올릴 수 있고, 가벼운 운임은 계획된 로맨틱한 만남을 필요로 할 수 있다.

영화에서 "귀여운 만남"의 전성기는 1930년대 대공황 때였다; 스크류볼 코미디 영화들은 교묘한 로맨틱 "미트 큐트"를 많이 사용했는데, 아마도 이 시기의 더 경직된 계급 의식과 계급 구분이 교차 사회 계급의 로맨스를 감질나는 ^{[citation needed]}환상으로 만들었기 때문일 것이다.

역사

고대 그리스의 불임 의식과 사튀르 연극에 뿌리를 둔 희극은 종종 성적 또는 사회적 ^[10]요소를 통합해 왔다.^[11]

옥스퍼드 문학 용어 사전은 로맨틱 코미디를 "젊은 연인들의 어리석음과 오해를 주로 다루며, 보통 진지한 풍자를 피하는 가볍고 행복하게 마무리되는 코미디의 총칭"이라고 정의한다.이 언급은 "가장 잘 알려진 예는 1590년대 후반 셰익스피어의 희극, 한여름 밤의 꿈, 십이지장, 그리고 가장 순수하게 낭만적인 작품인 반면, "Much About Nothing"은 예의 희극에 접근하고 베니스의 상인은 비극에 가깝다"^[12]고 말한다.

그러나 서유럽 중세의 낭만적 사랑에 대한 문학적 전통이 발달하고 나서야 "로맨스"는 중세 로맨스의 영웅적 모험이 아닌 "로맨틱한 사랑" 상황을 지칭하게 되었다.이 모험들은 전통적으로 여성을 대신한 기사의 업적에 초점을 맞췄고, 그래서 현대적 사랑의 테마는 크레티앙 드 트로예의 ^[13]카트의 기사 란슬롯에서처럼 빠르게 짜여졌다.

현대 로맨틱 코미디 장르는 18세기 유신 코미디와 19세기 로맨틱 멜로 ^[14]드라마에 의해 형성되었다.복원 코미디는 전형적으로 상류 사회의 복잡한 사회 규칙에 대한 지식, 특히 결혼 시장을 항해하는 것과 관련된 매너에 대한 코미디로, 윌리엄 위셜리의 시골 ^[15]아내와 같은 많은 연극에서 줄거리의 본질적인 특징이었다.로맨틱 시대의 멜로드라마는 희극과는 별 관계가 없었지만, 그들은 가정적이고 감성적인 비극, "몸짓, 몸매, 추격의 스릴을 강조한" 판토마임, 노래와 ^[16]민담과 같은 다른 장르의 표현들을 혼합한 하이브리드였다.

할리우드에서 자란 20세기에, 미국에서 가장 로맨틱 코미디는 빠른 변화에서, 헤이스 코드의 1920s-1930s,[17]올해의 조지 스티븐스의 W 같은 직장 여성 코미디(, starrin의 검열에 대처하기 위해 스크루 볼 코미디 같은 수십년을 통해 많은 subgenres 개발 사회의 다른 측면을 반영해 낸다.gKa타린 헵번과 스펜서 트레이시)와 1950~1960년대 록 허드슨과 ^[18]도리스 데이에 의해 인기를 끌었던 섹스 코미디.

1972년 왓츠업, 닥?은 비록 이 영화가 스크류볼 코미디의 관습을 따르고 있지만, 그 태그라인은 "스크류볼 코미디"를 확인시켜준다.기억나요?1989년 해리가 샐리를 만났을 때 더욱 성적으로 흥분한 영화는 흥행에 성공했고, 1990년대 중반 할리우드 로맨틱 코미디의 재탄생의 길을 열었다.

프랑스 영화산업은 ^{[citation needed]}성에 대한 제약이 줄어들면서 완전히 다른 방향으로 나아갔다.진지한 관계의 시작에서 '행복하게' 끝난 이야기에 지친 버지니아 울프는 힘든 결혼 생활을 묘사하며 "어른들을 위해 쓰여진 몇 안 되는 영어 소설 중 하나"라고 조지 엘리엇의 미들마치로 불렸다.