책의 역사

History of books
현대 도서 인쇄술의 발명을 기념하는 베를린 사상가의 12m 높이(40ft)의 책 조각품들

책의 역사는 1980년대에 공인된 학문적 규율이 되었다. 이 규율의 기여자는 텍스트 장학금, 성서학, 서지학, 문헌학, 팔래로그래피, 미술사, 사회사, 문화사 분야의 전문가들이다. 그 핵심 목적은 그 안에 들어 있는 텍스트만이 아니라 하나의 대상으로서의 책이 독자와 단어 사이의 상호작용을 위한 통로라는 것을 증명하는 것이다.

구텐베르크 성경에 의해 유명해진 인쇄기가 진화하기 전에는 각 텍스트는 독특한 수공예 기사로 서기관, 소유자, 책꽂이, 일러스트레이터가 통합한 디자인 특징을 통해 개인화되었다.[1] 책의 각 구성요소를 분석해 보면 그 목적, 보관 장소와 방법, 누가 그것을 읽었는지, 그 시대의 이념적 종교적 신념, 독자들이 그 안에서 글과 상호작용을 했는지 등이 드러난다. 이런 본성에 대한 증거의 부족조차도 그 특정한 책의 본질에 대한 귀중한 단서를 남긴다.

오리진스

이 책의 역사는 20세기 후반에 인정받는 학문적 기강이 되었다. 윌리엄 아이빈스 주니어의 인쇄물 및 시각 커뮤니케이션(1953)과 헨리 진 마틴, 루시엔 페브르 감독의 L'apparation du livre(The Coming of the Book: 1958년 인쇄의 영향, 1450–1800)과 마샬 맥루한의 구텐베르크 은하: 타이포그래픽 맨 만들기(1962년). 책의 역사에서 또 다른 주목할 만한 선구자는 로버트 던턴이다.[2]

연대기

이 책의 역사는 글쓰기의 발달과 종이, 인쇄와 같은 다양한 발명품들로 시작되어, 책 인쇄의 현대적인 사업까지 이어진다. 책들의 초기 역사는 사실 오늘날 관습적으로 "책"이라고 불릴 만한 것을 앞섰고, 태블릿, 두루마리, 그리고 파피루스 시트로부터 시작된다. (우리가 책으로 간주하는 현재의 형식을 두루마리보다는 별도의 시트를 한데 묶은 채, 코덱스(경작 코드)라고 부른다. 그러자 손으로 묶고 비싸고 정교한 원고가 코덱스 형태로 나타났다. 이것들은 인쇄된 책들에 자리를 내주었고 결국 대량 인쇄된 책들이 오늘날 널리 퍼지게 되었다. 현대의 책들은 심지어 전자책의 등장으로 신체적인 존재조차 없을지도 모른다. 이 책은 점자와 구어 책의 등장으로 장애인들이 더욱 쉽게 접할 수 있게 되었다.

클레이 태블릿

추가 정보: 클레이 태블릿
현재 시카고대학 동양연구소에 소장되어 있는 수메리안클레이 판본으로, 이름이 알려진[3] 최초의 작가인 엔헤두안나 신부가 쓴 시 이난나와 에비(Ebih)의 글씨가 새겨져 있다.

점토판은 기원전 3천년에 메소포타미아에서 사용되었다. 삼각형 포인트가 있는 악기인 칼하무스는 습한 점토에 글자를 새기는 데 사용되었다. 불이 정제를 말리는 데 사용되었다. 니느웨에서는 기원전 7세기경부터 현재까지 2만 장 이상의 판본이 발견되었는데, 이것은 아시리아의 왕들의 기록 보관소와 도서관인데, 앗시리아의 왕들은 복제자와 보존가들의 작업장을 마음대로 가지고 있었다. 이것은 책의 정리 정도, 보존, 분류 등을 전제로 한다. 이러한 판은 독일, 칠레, 필리핀, 사하라 사막 등 세계 각지에서 19세기까지 계속 사용되었다.[4][5]

쿠네오폼과 수메르어

글쓰기는 기원전[citation needed] 4천년 동안 수메르에서 기록 보관의 한 형태로 시작되었다. 많은 점토판들이 법적 계약을 기록하고, 재산 목록을 만들고, 결국 수메르 문학과 신화를 기록하는 데 사용되는 규방형 글씨를 보여주는 것으로 밝혀졌다. 고고학자들은 기원전 2천년경부터 학생들에게 글쓰기 예술을 가르쳤던 서기관들을 발견했다.

파피루스

주요 기사: 파피루스
영국 박물관(런던)의 후네퍼 사자의 서, 기원전 1275년경, 파피루스 위에 있는 잉크와 색소

파피루스 갈대의 줄기에서 골수를 추출한 후, 일련의 단계(습기, 누름, 건조, 접착, 절단)가 가변적인 질감의 매체를 만들어 냈는데, 이는 성스러운 글쓰기에 가장 잘 사용되고 있다.[6] 고대 이집트에서 파피루스는 아마도 제1왕조 초기부터 표면을 쓰는 매개체로 사용되었지만, 첫 번째 증거는 제5왕조(기원전 2400년경)의 네페리르카레 카카이 왕의 회계장부에서 나온 것이다.[7] 칼하무스, 갈대의 줄기가 뾰족하게 갈린 것, 새 깃털이 글씨를 쓰는데 사용되었다. 이집트 서기의 대본은 상형문자, 즉 천칭문자라고 불렸다. 상형문자가 아니라 원고문자(상형문자)에 더 잘 적응한 간결한 형태다. (상형문자)이다. 이집트인들은 파피루스를 그리스와 로마를 포함한 다른 지중해 문명들에 수출했는데, 그 곳에서 파피루스가 개발될 때까지 사용되었다.[8]

파피루스 서적은 총 길이 10미터 이상에 걸쳐 여러 장의 시트를 함께 붙여 놓은 두루마리 형태로 되어 있었다. 람세스 3세의 통치사 등 일부 책들은 길이가 40m가 넘었다. 책이 가로로 나뒹굴었다; 본문은 한 쪽을 차지하고 기둥으로 나누어졌다. 제목은 책이 들어 있는 실린더에 부착된 라벨로 표시되었다. 많은 파피루스 문헌은 기도와 성서가 퇴적된 무덤에서 나온다(기원전 2천년 초반부터 죽은 자의 서적 등).

파피루스는 공증서류, 세금등록서, 법률계약서 등으로 사용되는 공통 기질이었다.[9] 두루마리는 일반적으로 읽기 위해 세로로 들고 텍스트는 긴 열로 작성되었다. 반면에 문학적인 글들은 전통적으로 고문서 형식으로 옮겨졌다.[9] 10세기 후반 CE 후반기 이후 이집트에 남아있던 파피루스는 종이가 파피루스를 책의 지배적 기질로 대체했기 때문에 책 표지를 만드는 데 종종 서점가들에 의해 사용되었다.[9]

동아시아

중국의 대나무 책

중국

책의 도입 이전인 기원전 2세기 이전부터 중국에서 뼈와 조개껍질, 나무와 비단에 대한 글쓰기가 성행했다. 기원전 1세기경 중국에서 종이가 발명되기 전까지는 말이다. 중국 최초의 인식 가능한 책인 젠스(jiance) 또는 젠두(jiandu)는 삼베, 비단 또는 가죽과 함께 묶은 얇은 쪼개기와 마른 대나무로 만든 롤로 만들어졌다.[10] 뽕나무 껍질을 이용해 종이를 만드는 과정이 발견된 것은 차이룬(카르쉰의 사촌동생) 탓이지만 더 오래된 것일 수도 있다.[11] 목판 인쇄에 의해 본문이 재현되었는데, 불교 본문의 보급은 대규모 제작에 큰 자극이 되었다. 책의 형식은 중간 단계인 협주곡식, 한쪽 가장자리에 묶인 스크롤("버터플라이 북") 등으로 발전했다.

정확한 날짜는 알려져 있지 않지만, 618년에서 907년 사이 - 당나라 시대 - 중국에서 최초의 책 인쇄가 시작되었다.[12][13] 현존하는 가장 오래된 인쇄본은 당나라 때인 868CE로 거슬러 올라간다.[12] 다이아몬드 경전은 목판 인쇄 방식으로 인쇄되었는데, 목판 표면에 인쇄할 본문을 새기는 힘겨운 방법이며, 기본적으로 글씨를 글씨를 매체에 찍는데 사용된다.[14] 목판 인쇄는 책 인쇄의 초기 단계에서 이미 손으로 쓴 글씨를 복제하는 일반적인 과정이었다. 이 과정은 믿을 수 없을 정도로 시간이 많이 걸렸다.[15]

목판인쇄가 꼼꼼하고 시간이 많이 걸리는 과정으로 인해, 인쇄사의 주요 공헌자인 Bi Seng이 이동형인쇄(1041–1048 CE)[15][16]의 과정을 발명했다. Bi Seng은 세라믹이나 점토 재료로 만들어진 가장 초기 타입의 문자 형태를 이용하여 필기 텍스트를 복사할 수 있는 인쇄 공정을 개발했다.[15][16] 가동 활자 인쇄 방법은 나중에 요하네스 구텐베르크에 의해 독자적으로 발명되고 개선될 것이다.[17]

일본.

17세기 초 일본에서 매우 상세한 텍스트가 많이 제작되었다. 예를 들어 히토미 히쓰다이는 그의 저서 혼초쇼크칸(왕국의 요리 거울)에서 499종의 식용 꽃과 동물을 현장 노트하면서 60년을 보냈다.[18] 이런 상세한 문체는 문맹자의 대다수가 상류층이었던 초창기에 흔히 볼 수 있었다. 곧이어 수백 개(몇몇 사람들은 수천 개)의 학교가 아이들에게 지리, 역사, 그리고 개별공예와 호출의 어휘를 가르치면서 읽고 쓰는 능력이 증가했다.[19] 이 매우 상세한 스타일은 많은 관보에서 일관되어 여전히 지속되어 사회 어휘로 떠올랐다. 어떤 경우에는 가족 연혁과 백과사전이 지역적으로 결합되었다.[18]

매우 상세한 글쓰기 형태가 지속되는 동안, 1670년대에는 대중적인 독자를 위해 쓰여진 더 단순한 독해 방식도 발전했다. 그것은 더 간단한 자국어를 사용했으며, 거의 처음 책을 구입하는 사람들을 위해 직접 쓰여졌다. 이 소설의 원작은 평범한 사무라이뿐만 아니라 평범한 마을 사람들 사이에서 인기가 있었다. 작품들은 허구를 넘어 그 주제에 특화된 특정 공예품과 매뉴얼도 묘사했다.[18] 이 더 대중화된 책들은 새롭게 등장하는 대본[clarification needed] 형태로 쓰여졌다. 작가들은 '독서 대중'이라는 생각을 처음으로 다루어야 했다. 이 작가들은 청중들의 서로 다른 사회적 계층을 고려했고 "문자의 말과 이미지를 이해할 수 있게 만드는 일반적인 형태의 참조"를 평신도에게 배워야 했다.[18]

작가들은 그들의 보다 단순한 글쓰기로 새로운 시장에 도달했다. 이 장애물을 통과한 후, 그들은 특정한 공예품과 사회 어휘에 대해 쓰기 시작했다. 처음으로 작가들은 한 때 사적인 지식을 공개할 기회를 얻었고, 더 많은 지역 정보 가이드로 이동했다.[18] 글쓰기가 "변화에 대한 연속성을 측정하기 위해 양적 증거"를 보여줄 필요가 있는 것으로 이해되면서 세부 지향적인 글쓰기는 여전히 지속되었다.[20] 작가들의 확산과 함께 일본 전역의 읽고 쓰는 능력 증가는 반자율적인 체계를 만들었다.[clarification needed] 그러나 17세기 후반에도 여전히 검열 사례가 있었다. 풍경에 대한 방대한 묘사에도 불구하고, 정부 권력은 군가, 외교, 기독교, 그리고 다른 이단적인 믿음과 같은 민감한 주제들을 수반하는 영역을 보장했고, 시사 문제를 교란시키는 것은 공공 사업에서 배제되었다. 이러한 자기 검열은 단점이 있었다. 사회적 논평이 이러한 정보를 보다 쉽게 이용할 수 있는 상위 사회적 카스트에 머물렀기 때문이다.[18] 이러한 검열에도 불구하고, 대중 독서는 일본 전역에서 증가했고 비록 주제가 다르지만, 더 높은 엘리트뿐만 아니라 중간층 사람들 사이에 공유될 수 있는 새로운 시장을 만들었다.

아메리카 대륙의 식전 성서

드레스덴 코덱스(49페이지)

메소아메리카에서는 긴 종이 조각, 아가비 섬유, 또는 동물 가죽에 정보가 기록되었고, 그 정보는 그 다음에 나무 덮개로 접혀 보호되었다. 이것들은 3세기에서 8세기 사이의 고전시대 이래로 존재했던 것으로 생각되었다. 이들 대서특필의 상당수는 점성술 정보, 종교의 달력, 신에 대한 지식, 통치자의 족보, 지도적 정보, 공물 수집 등을 담고 있는 것으로 생각되었다. 이 대서특서들 중 많은 것들이 사원에 보관되었지만 결국 스페인 탐험가들에 의해 파괴되었다.[21]

현재 완전히 해독된 사전 콜럼버스 문자 시스템은 마야 문자뿐이다. 마야인들은 메소아메리카의 몇몇 다른 문화와 함께 아마추어 종이에 쓰여진 콘체르티나 스타일의 책을 만들었다. 거의 모든 마야 문자는 문화, 종교적인 이유로 식민지를 건설하던 중 스페인 사람들에 의해 파괴되었다. 살아남은 몇 안 되는 사례 중 하나가 드레스덴 코덱스다.[22]

비록 마야인들만이 언어를 통해 전달될 수 있는 어떤 개념도 전달할 수 있는 문자 체계를 가지고 있다는 것이 증명되었지만, 다른 메소아 문화는 유사한 협주곡식 책에 수록된 보다 초보적인 문자 체계를 가지고 있었다. 그러한 예들 중 하나는 다음과 같다.g 아즈텍 교구

플로렌타인 코덱스

이 시대를 대표하는 토착 예술가들이 그린 삽화는 2000여 개가 넘는다. 베르나르디노 데 사하군(Bernardino de Sahagun)은 아즈텍 사람들의 삶과 그들의 자연사에 대한 이야기를 들려준다. 플로렌타인 코덱스는 아즈텍인들의 문화적 종교적 우주론과 의식 관행, 사회, 경제, 자연사에 대해 말한다. 원고는 나후아틀과 스페인어로 배열되어 있다. 플로렌타인 코덱스 전 12권의 나후아틀 전문을 영어로 번역하는 데 10년이 걸렸다. 아서 J.O. 앤더슨과 찰스 디블은 10년 동안 긴 작업을 했지만 메소아메리카 에트노 역사에 중요한 공헌을 했다. 그로부터 몇 년이 지난 1979년 멕시코 정부는 플로렌타인 코덱스 전집을 발간했다. 현재, 2012년 이후, 그것은 디지털 방식으로 이용 가능하며 멕시코와 아즈텍 역사에 관심이 있는 사람들이 완전히 접근할 수 있다.

플로렌타인 코덱스는 스페인 프란시스칸의 베르나르디노 드 사하군(Franciscan frior Bernardino de Sahagun)이 가져온 16세기 민족학 연구 연구다. 코덱스 자체는 사실 라 히스토리아 유니버설 데 라스 코사스 데 누에바 에스파냐라고 명명되었다.[23] 베르나르디노 데 사하군(Bernardino de Sahagun)은 1545년부터 1590년 사망할 때까지 이 프로젝트를 수행했다. 플로렌타인 코덱스는 12권의 책으로 구성되어 있다. 이 책은 2,500페이지나 되지만 신들, 의식, 오멘스 그리고 아즈텍 사람들의 다른 문화적 측면과 같은 범주별로 12권의 책으로 나뉜다.

왁스정제

코덱스 형태의 왁스 태블릿을 들고 있는 여성. 79CE 이전 폼페이의 벽화.

로마인들은 왁스로 코팅한 목판이나 푸길레어를 사용했는데, 그 위에 스타일러스를 사용하여 쓰고 지울 수 있었다. 스타일러스의 한쪽 끝이 뾰족했고, 다른 한쪽은 구형이었다. 보통 이러한 판들은 퀸티안이 그의 연구소의 오라토리아 X장 3장에서 논의한 방법에 따라 일상적인 목적(계정, 주석)과 아이들에게 글쓰기를 가르치는 데 사용되었다. 이 알약들 중 몇 개는 코덱스와 비슷한 형태로 조립될 수 있었다. 또한 코덱스(목재의 블록)라는 말의 어원은 그것이 나무 왁스판으로부터 발전했을 수도 있음을 암시한다.[24]

양피지

주요기사 : 양피지

양피지는 점차적으로 파피루스를 대체했다. 전설은 그 발명을 페르가몬 왕 유메네스 2세 탓으로 돌리며, 이로부터 "pargamineum"이라는 이름이 유래되었는데, 이 이름은 "pergamineum"이 되었다. 그것의 생산은 기원전 3세기경에 시작되었다. 동물의 가죽(양파, 소, 당나귀, 영양 등)을 사용하여 만든 양피지는 시간이 지남에 따라 보존하기가 더 쉽다는 것이 입증되었다. 양피지는 더 견고했고, 텍스트 지우기도 허용되었다. 자료의 희귀성과 문서 제작에 소요되는 시간 때문에 매우 비싼 매체였다. 특히 벨럼은 송아지 가죽으로 만든 질 좋은 양피지다.

그리스 로마

파피루스의 두루마리는 라틴어로 "볼루멘"이라고 불리며, "순환운동", "롤링", "스파이럴", "휘파람풀", "혁명"(아마도 "스월"의 현대 영어 해석과 유사하게), 마지막으로 "글씨용지 한 두루마리, 롤드 원고, 또는 책"을 의미한다. 7세기 세빌의 이시도레(Isidore)는 그의 에티몰로시아에(VI.13)에서 코덱스, 책, 두루마리 사이의 관계를 다음과 같이 설명한다.

코덱스는 많은 책(도서관)으로 구성되어 있고, 책은 하나의 두루마리(볼루미나)로 구성되어 있다. 나무나 덩굴의 줄기(카우덱스)에서 나온 은유법으로 코덱스(코덱스)라고 하는데, 나뭇가지처럼 그 자체로 수많은 책을 담고 있기 때문이다.

설명

두루마리는 두 개의 수직 나무도끼 둘레를 둘렀다. 이 설계는 순차적 사용만 허용된다. 텍스트가 쓰여진 순서대로 텍스트를 읽을 의무가 있으며, 텍스트의 정확한 지점에 직접 접근하기 위해서는 마커를 배치할 수 없다. 현대 비디오 카세트에 필적할 만하다. 더욱이 독자는 양손을 사용하여 수직의 나무 두루마리를 잡아야 하므로 읽기와 쓰기를 동시에 할 수는 없다. 오늘날 통용되는 유일한 용어는 유대인 토라다.

도서문화

고대의 작가들은 그들의 출판된 작품에 대한 권리가 없었다; 작가의 권리도 출판 권리도 없었다. 누구나 텍스트를 다시 복사할 수 있으며, 텍스트 내용을 변경할 수도 있다. 서기는 돈을 벌었고 작가는 후원자가 현금을 제공하지 않는 한 대부분 영광을 얻었다; 책은 그 작가를 유명하게 만들었다. 이것은 전통적 개념인 문화의 개념을 따랐는데, 한 작가는 그것을 모방하고 개선하려고 시도했던 여러 모델을 고수했다. 저자의 지위는 절대 사적인 것으로 간주되지 않았다.

정치적, 종교적 관점에서, 책은 매우 일찍 검열되었다: 프로토고라스의 작품들은 그가 선동주의의 지지자였기 때문에 불탔고 신들의 존재 여부를 알 수 없다고 주장했다. 일반적으로 문화적 갈등은 책 파괴의 중요한 시기로 이어졌다: 303년, 디오클레티아누스 황제는 기독교 문헌을 불태우라고 명령했다. 일부 기독교인들은 후에 도서관과 특히 이단적이거나 비수교적인 기독교 문헌을 불태웠다. 이러한 관행은 인류 역사를 통틀어 발견되지만 오늘날 많은 나라에서 종식되었다. 오늘날 몇몇 나라들은 여전히 크게 검열하고 심지어 책을 불태우기도 한다.

그러나 책은 엘리트들을 위해 남겨져 있을 때 눈에 덜 띄지만 그럼에도 불구하고 효과적인 검열의 형태가 존재한다; 이 책은 원래 표현의 자유를 위한 매개체는 아니었다. 그것은 훌륭한 작가로 능숙하게 자신을 둘러쌌던 아우구스투스 황제 시대처럼 정치체제의 가치를 확인하는 역할을 할 수도 있을 것이다. 이것은 정치 권력에 의한 언론 통제를 보여주는 좋은 고대의 사례다. 그러나 민간과 공공의 검열은 비록 다양한 형태지만 현대까지 계속되어 왔다.

그리스의 도서 확산과 보존

고대 그리스의 책에 관한 정보는 거의 남아 있지 않다. 몇 개의 꽃병(기원전 6세기 및 5세기)에는 볼루미나(volumina)의 이미지가 있다. 의심할 여지 없이 책 거래는 광범위하게 이루어지지는 않았지만, 책 판매에 전념하는 몇몇 사이트들이 존재했다.

아리스토텔레스가 예시하는 지식욕구에 대응하여 큰 도서관이 생기면서 헬레니즘 시대에 전개된 문학 비평은 물론, 책의 보급과 목록화 및 보존에 대한 관심도. 이 도서관들은 의심의 여지없이 정치적 위신을 과시하기 위해 지어졌다.

도서관은 카피스트 워크샵과 일반 서적 구성을 다음과 같이 허용하였다.

  • 책 목록
  • 각 텍스트의 예시 보존
  • 카피 참고문헌을 정립하기 위한 문학 비평(예: 일리아드와 오디세이)
  • 그 사본 자체가 책을 보급할 수 있게 했다.
  • 번역(예: 9월분 성경)

로마의 도서 제작

책 제작은 기원전 1세기 로마에서 그리스어의 영향을 받은 라틴 문학으로 발전했다. 보수적인 추정에 따르면 제국 로마의 잠재적 독자 수는 약 10만 명으로 추산된다.[25]

이러한 확산은 주로 문학계 인사들에 관한 것이다. 애티커스는 그의 친구 키케로의 편집장이었다. 그러나, 책 사업은 로마 제국을 통해 점차적으로 확장되었다. 예를 들어, 리옹에는 서점이 있었다. 이 책의 보급은 제국의 연장에 힘입은 것인데, 이는 (스페인, 아프리카 등지에서) 많은 사람들에게 라틴어를 강요하는 것을 암시하는 것이었다.

도서관은 개인의 요구에 따라 개인적이거나 만들어졌다. 예를 들어 줄리어스 시저는 로마에 도서관이 정치적 위신의 표시라는 것을 증명하면서 로마에 도서관을 설립하고 싶어했다.

377년 로마에는 28개의 도서관이 있었고, 다른 도시에는 작은 도서관이 많이 있었던 것으로 알려져 있다. 책의 엄청난 보급에도 불구하고, 과학자들은 수천 권의 책들이 시간을 통해 유실되었기 때문에 고대 문학계에 대한 완전한 그림을 가지고 있지 않다.

종이

주요 기사: 종이의 역사

종이로 만든 것은 전통적으로 중국으로부터 105CE 정도까지 거슬러 올라왔는데, 한나라 (기원전 202년– 220CE) 때 황실의 부속 관리였던 카이룬이 어망, 낡은 누더기, 삼베 쓰레기와 함께 뽕나무와 다른 보루 섬유들을 이용하여 종이 한 장을 만들었다.[26]

기원전 2세기 이후 중국에서 포장과 패딩에 사용된 종이가 사용된 반면, 필기구로 사용된 종이는 3세기에 들어서야 널리 보급되었다.[4][27] 6세기경 중국에서는 종이가 화장지로도 쓰이기 시작했다.[28] 당 왕조(618–907 CE) 때는 차의 맛을 보존하기 위해 종이를 접어서 네모난 봉지에 꿰맸다.[4] 그 뒤를 이은 송나라(960~1279)는 지폐를 발행한 최초의 정부였다.

기질로서의 종이는 중국에서 도입되어 중앙아시아에서 8세기 CE에 의해 실행되었다.[9] 중국 제지용 보루 섬유보다는 장인들이 현지에서 조달할 수 있는 걸레섬유를 사용했다. 아랍 통치하에서 이들 장인들은 걸레섬유를 두들기고 전분을 이용하여 종이의 표면이 매끄럽고 다공성을 갖도록 준비하는 기술을 향상시켰다.[9] 10세기 후반까지 CE 논문은 이슬람 통치하에 있는 지역에서 책의 지배적 기질로 파피루스를 대체했다.[29]

중요한 발전은 중세 제지회사들에 의한 종이 제조의 기계화였다. 11세기 스페인 코르도바에서 시작된 최초의 확실한 증거물인 수력 제지 공장의 도입은 생산의 대규모 확장을 허용했고[31][32] 중국과[31][33] 이슬람 종이 제조의 힘든 수공예 특성을 대체했다.[30] 제지센터는 13세기 후반 이탈리아에서 증식하기 시작해 종이 가격을 6분의 1의 양피지로 낮췄다가 더 떨어지기 시작했다.[34]

중세

주요기사 : 원고문화 및 조명원고
중세 시대의 책인 코덱스 맨세

고대의 말기에 이르러 2세기에서 4세기 사이에 두루마리는 고문서로 대체되었다. 그 책은 더 이상 연속적인 롤링이 아니라 뒤쪽에 붙어 있는 시트 모음집이었다. 본문의 정확한 지점에 빠르게 접근할 수 있게 되었다. 코덱스는 독자들이 책을 읽는 동안 메모를 할 수 있도록 하기 때문에 테이블 위에서 쉬기도 쉽다. 코덱스 형태는 단어, 대문자, 구두점이 분리되면서 개선되었으며, 이는 묵독을 허용하였다. 목차와 지표는 정보에 대한 직접적인 접근을 용이하게 했다. 이것은 출현한 지 1500년이 넘은 지금도 표준서적 형식이다. 그러나 그 발전은 초기 기독교인들이 사용하기 시작한 탓일 가능성이 높다.[35]

종이는 점차적으로 양피지를 대체할 것이다. 제작비가 저렴해 책을 더 많이 보급할 수 있었다.

수도원의 책

304년 디오클레티안의 명령으로 다수의 기독교 서적이 파괴되었다. 난세의 침략 기간 동안, 서양을 위해 종교 서적과 고대의 특정 작품들을 보존한 것은 수도원이었다. 비잔티움에는 중요한 복사 센터도 있었다.

책의 보존에 있어서 수도원의 역할은 다소 모호하다.

  • 책 보존의 목적은 고대 문화를 보존하기 위한 것이 아니라, 특히 고대 지식의 도움을 받아 종교적인 문헌을 이해하는 것과 관련이 있었다. 일부 작품들은 수도승들에게 너무 위험하다고 판단되어 결코 다시 복고되지 않았다. 더구나 백문이 필요하여 스님들이 가끔 원고를 긁어내 고작을 파괴하기도 하였다. 지식의 전달은 주로 신성한 문헌에 집중되었다.
  • 독서는 승려들의 삶에서 중요한 활동이었으며, 기도, 지적 작업, 육체 노동으로 나눌 수 있다(예: 베네딕트 질서에서는). 따라서 특정 작품을 복사하는 것이 필요했다. 이에 따라 많은 수도원에는 승려들이 보존되어 있던 원고를 베끼고 장식하는 대본이 있었다.

책 복사 및 보관

장 미에롯이 그의 많은 인기 있는 작품들 중 하나인 <우리 숙녀의 기적>을 편찬한 것을 쓴 작가 초상화.

이러한 모호함에도 불구하고 서구와 동제국의 수도원은 일정한 수의 세속적인 문헌의 보존을 허용했고, 예를 들어 카시오도로스(Cassiodorus, 약 550년경), 콘스탄티노폴리스의 콘스탄티누스 1세 등 여러 도서관이 만들어졌다. 그렇더라도 책의 생존은 정치적 전투와 이념에 의존하는 경우가 많았는데, 이는 때로는 책의 대량 파괴나 제작상의 어려움을 수반하기도 했다(예를 들어 730년부터 842년 사이 아이코클라스 기간 동안 책의 배포). 현재 바티칸 기록보관소의 일부를 이루고 있는 매우 오래되고 살아남은 도서관들의 긴 목록은 가톨릭 백과사전에서 찾을 수 있다.

책을 보존하고 도둑으로부터 보호하기 위해, 사서들은 쇠사슬이 달린 책상이나 캐비닛에 책을 붙여 쇠사슬로 묶인 도서관을 만들 것이다. 이로써 무단으로 책을 치우는 일은 없어졌다. 가장 초기 사슬로 묶인 도서관들 중 하나는 1500년대에 영국에 있었다. 대중문화는 또한 해리포터와 J.K 롤링의 "철학자 돌"에서와 같이 쇠사슬로 묶인 도서관의 예를 가지고 있다.

스크립토륨

대본은 수도승 카피스트들의 작업실이었다. 여기서 책은 복사, 장식, 리바운드, 보존되었다. 아르마리우스는 그 일을 지휘했고 사서 역할을 했다.

카피스트의 역할은 다방면에 걸쳐 있었다. 예를 들어, 그들의 일 덕분에, 한 수도원에서 다른 수도원으로 텍스트가 돌았다. 사본은 또한 승려들이 텍스트를 배우고 그들의 종교 교육을 완벽히 할 수 있도록 허용했다. 따라서 이 책과의 관계는 신과의 지적 관계에 따라 스스로를 규정했다. 그러나 이 사본들이 때때로 스님들을 위해 만들어졌다면, 주문에 따라 만들어진 사본들도 있었다.

복사 작업 자체에는 몇 가지 단계가 있었는데, 일단 작품이 완성되면 노트의 형태로 원고를 준비하는 것, 페이지의 제시, 복사 그 자체, 수정, 오류 수정, 장식, 바인딩이었다. 따라서 이 책은 다양한 역량이 요구되어 원고를 집단적인 노력으로 만드는 경우가 많았다.

12세기 문예판으로부터의 변신

보티첼리의 '책의 마돈나'(1480년)에 나오는 장면은 그의 시대 부자들의 집에 책이 있는 것을 반영한다.

유럽의 도시 부흥은 도서 생산의 조건을 바꾸고 그 영향력을 넓힐 것이며, 이 책의 수도시대는 막을 내리게 될 것이다. 이 부흥은 그 시대의 지적 부흥을 동반했다. 수도원 밖의 원고 문화는 이 시기에 유럽의 이러한 대학가에서 발전하였다. 생산의 새로운 구조가 발달한 것은 최초의 대학 주변이다: 참고문헌은 신학과 문리학을 가르치는 데 학생들과 교수들에 의해 사용되었다. 상업과 부르주아지의 발달은 전문적이고 일반적인 텍스트(법, 역사, 소설 등)에 대한 수요를 가져왔다. 속어로 쓴 글이 발전한 것은 이 시기(법정시, 소설 등)이다. 상업적인 대본이 보편화되었고, 서점가의 직업이 생겨났으며, 때로는 국제적으로 취급하기도 했다.

또한 세인트루이스와 찰스 5세의 경우와 마찬가지로 왕실 도서관의 창설도 있다. 사립 도서관에서도 책이 수집되었는데, 14세기와 15세기에 이르러 더욱 보편화되었다.

종이 사용은 14세기에 유럽을 통해 확산되었다. 양피지보다 저렴한 이 물질은 11~12세기 스페인의 아랍인을 거쳐 중국에서 건너온 것이다. 특히 일반 복사본에 사용되었고, 양피지는 고급 에디션에 사용되었다.

인쇄기

주요기사 : 인쇄기

1440년경 요한 푸스트, 피터 쇼퍼, 요하네스 구텐베르크가 인쇄기에 올린 이동형식의 발명은 이 책이 산업시대로 진입한 것을 의미한다. 서양의 책은 더 이상 요청에 의해 쓰여지거나 재생산된 하나의 대상이 아니었다. 책의 출판은 기업이 되었고, 그 실현을 위한 자본과 유통 시장이 필요했다. 각각의 개별 서적(대본으로)의 비용이 엄청나게 낮아졌고, 이는 결국 서적의 유통을 증가시켰다. 코덱스 형태로 인쇄되어 종이에 인쇄된 이 책은 오늘날 우리가 알고 있는 바와 같이 15세기의 것이다. 1501년 1월 1일 이전에 인쇄된 책을 불문이라고 한다. 책 인쇄가 유럽 전역으로 확산되는 속도는 비교적 빨랐지만 대부분의 책들은 여전히 라틴어로 인쇄되었다. 국어로 책을 인쇄하는 개념의 확산은 다소 느린 과정이었다.

주목할 만한 인쇄 이정표 목록

직지, 불교 현자와 선마스터의 선택 가르침, 가동 금속활자로 인쇄된 최초의 책, 1377년. 프랑스 파리 국립 비블리오테크
크리스토퍼 콜럼버스가 라틴판 마르코 폴로의 레리브르 데 메르빌에 쓴 손으로 쓴 노트.
조지아에서 최초로 인쇄된 책은 1629년 로마에서 니스포로 이르바치에 의해 출판되었다.
Editio 프린스, 인쇄기 스프레드 참조

서아시아와 북아프리카

초기 기간

블루 쿠란 원고의 페이지, ca. 9세기 또는 10세기 CE

7세기 CE 이후, 양피지는 코란을 필사하기 위해 코덱스 형태로 사용되었다.[9] 그것들은 공개 암송에 사용되는 더 큰 크기의 것에서부터 주머니 크기의 것까지 다양했다.[44] 이 시기에 만들어진 책은 이미지보다 텍스트가 더 중요했다.[44] 양피지는 (블루 쿠란과 같은) 염색을 한 경우가 많았는데, 이것은 처음에 크리스티안 비잔틴 필사본에서 실행되었다.[44] 초기의 쿠란 원고는 책의 높이를 폭보다 길게 하여 수직으로 방향을 잡았다.[45] 그러나 이후 표준 수평 방향이 확립되었다.[45]

중세 시대

규율으로서의 이 책의 예술은 중세 이슬람 시대에 11세기 CE 기간 동안 확립되었다.[46] 이는 양피지를 대체하고 취급과 유통이 용이했던 종이의 가용성이 높아졌고, 이전에 각진 각본 대신 둥근 원고를 사용했기 때문으로 풀이된다.[46] 이 시기에는 쿠란 외에도 과학 노트, 시, 문학 서사 등 서적 유형이 줄줄이 제작되었다.[46]

13세기 CE에서 몽골 엘리트 계층의 회원을 이슬람으로 개종하여 일카나테를 결성하게 되면서 타브리즈와 바그다드로부터 도서 제작과 배포에 대한 후원이 급증하였다.[47] 쿠란 생산의 대규모 작업은 바그다디 신문의 가용성에 의해 가능해졌다.[48] 도서 생산량 증가는 일칸이 설립한 제지공장의 작업에 대한 홍보를 확산시키는 도구로 활용됐다. 이와 함께 북아트(캘러그래퍼, 북바인더, 조명기 등)와 연계해 일하는 다른 장인들은 모두 생산량이 늘어난 덕을 봤다.[48] 서예만이 아니라 삽화가 책의 중심이 되는 텍스트와 함께 조명이 들어오는 원고에 이미지가 나타나기 시작했다.[48] 일칸이 제작한 책들의 역할은 종교나 유산을 홍보하기 위한 것이었고, 성서에서 역사적 책까지 다양했다.[48]

사나마 원고의 폴리오(왕실록)

후기

16세기와 17세기의 원고 제작은 그것을 제작할 경제력을 가진 왕실 작업장으로 향했다.[49] 도서 배포는 그들의 소장품이나 경제적 투자와 기부로써의 지위 상징으로서의 사용과 관련이 있다.[49] 원고를 제작하는 과정은 작업실 원장이 전체적인 레이아웃을 디자인하는 것으로 시작되었고, 종이를 제작하는 과정(금도막이나 기장을 할 수도 있음), 글씨를 쓰는 서기관, 그리고 마지막으로 여러 장인이 미니어처 그림, 현수막, 장식된 앞면 조각으로 페이지를 삽화한다.[49] 책꽂이는 페이지를 다 태운 후 앞표지와 척추, 뒷표지를 엽판으로 꿰맸다.[49]

바그다드는 오스만 제국의 책 생산의 진원지로 떠올랐다.[50] 오스만 워크숍에서 제작된 책에는 전기, 여행기, 족보가 포함되어 있다.[51] 16세기 후반에 CE는 경제위기로 인해 서적 제작을 포함한 예술에 대한 후원이 감소하였다.[51] 새로운 원고를 의뢰하기 위해 콘스탄티노폴리스에 탑카피 궁전 도서관을 세운 아흐메트 3세의 통치하에 예술이 되살아났다.[51] 이 책들에 사용된 이미지는 현대의 유럽 판화에서 영향을 받기 시작했다.[51] 1500년대 후반까지, 인쇄된 책들의 사용 가능성은 증가했지만, 인쇄기가 도입되면, 서예가와 서예가들은 그들이 실직할 것이라고 느꼈기 때문에, 인쇄기는 받아들여지지 않았다.[41]

페르시아 사파비드는 북예술을 매우 중시했고, 책 문화가 번성했다.[52] 이 시대에 키타브칸나("책방")는 세 가지 정의를 섬기는 용어였다. 첫째, 책의 보관과 보존을 위한 공공 도서관이었다. 둘째, 개인 소장 도서도 언급했다. 셋째, 서예가, 서가, 서가, 제지업자 등이 함께 일하는 워크샵이다.er.[52] 원고 삽화의 Safavid 스타일은 Timurid 시대의 예술로부터 그 자신만의 스타일의 건물로 진화했다.[53] 사파비드가 만든 가장 잘 알려진 원고는 페르도우시의 시를 바탕으로 한 샤나마이다.[53]

인쇄 소개

아랍어 문자의 이동형은 처음에 유럽 인쇄기에 의해 만들어졌다. 1530년대에 최초의 쿠란은 파가니노 파가니니에 의해 베니스에서 인쇄되었다.[54] 아랍과 페르시아 세계의 일반 대중이 인쇄기를 수용한 것은, 3세기 전에 유럽에서 소개되었음에도 불구하고, CE 18세기에 일어났다.[41] 최초의 아랍어 인쇄기는 1720년 술탄 아흐메드 3세의 통치하에 콘스탄티노플에 설립되었다.[41]

1922년 이집트의 한 인쇄기 사진

1815년 무함마드 알리 파샤는 이집트에 언론을 세우기 위해 장인들을 밀라노로 보내 인쇄의 원리를 배웠다.[41] 불라크 프레스사는 1822년에 설립되었고, 아라비아 활자를 디자인한 시리아 출신의 니쿨라 알 마사비키가 맡았다.[41] 인쇄업자가 처음 출판한 책은 이탈리아-아랍어 사전이었다.[41]

리토그래픽 인쇄술은 바이에른 왕국에서 발명된 직후인 19세기 CE에 의해 텍스트와 이미지를 기계적으로 재현하는 방법으로 도입되었다.[55] 석판화로 인쇄된 최초의 페르시아 서적은 러시아에서 타브리즈 시로 수입한 인쇄기를 사용한 쿠란의 사본이었다.[55] 1852년에서 1872년 사이에 이동 가능한 활판 인쇄술의 사용이 줄어들었음에도 불구하고, 석판 인쇄술의 과정은 이슬람 서적 제작에서 번성했다.[55] 석판화의 이점은 전통적인 이슬람 필사본에서 발견되는 잘 확립된 예술적 전통을 잘 적응시키는 매체가 된다는 것이었다.[55] 1800년대 중반 페르시아에서는 손으로 직접 쓴 부분과 인쇄물을 혼합한 여러 "혼합 미디어" 대구가 만들어졌다.[55]

1800년대 후반에 가동 활자는 다시 인기를 끌었다.[41] 이집트에서는 1822년부터 1900년까지 인쇄된 10,205권의 책 중 대다수가 편지지 인쇄를 통한 것이었다.[41] 20세기 CE에서 미니어처 페인팅, 책 제본 등 원고 제작 관련 예술이 인기를 끌면서 서예와 글쓰기 예술은 여전히 인기를 끌고 있다.[56]

남아시아

1400년 마하비라의 탄생을 묘사한 자인 원고의 페이지
샤 자한 앨범 C. 1620의 폴리오, 무굴 황제 샤 자한을 묘사하고 있다.

초기 원고

고대에는, 석판들이 글쓰기에 사용되었었다.[57] 현존하는 가장 오래된 책은 10세기 CE에서 나온 것으로 불교 필사본 전통에 속하는 가장 초기 책이다.[57] 종이가 채택되기 전, 이것들은 아대륙 남부의 자연적으로 풍부한 자원인 야자나무 잎에 쓰여졌다.[57] 그 페이지들은 보통 3피트 넓이에 2인치나 되는 높이였다.[57] 야자잎을 준비하는 과정은 말리고 광내고 녹말 처리하여 글쓰기에 적합한 표면을 형성하는 것으로 구성되었다.[57] 페이지들은 짧은 가장자리에 한 가닥의 끈으로 묶여 있었고, 원고의 더 긴 가장자리가 사용자의 가슴과 나란히 달려 있는 채 들고 있었다.[57]

종이는 이집트와 아라비아 반도에서 11세기에 구자라트와 거래하는 상인에 의해 인도 아대륙에 소개되었다.[9] 최초의 제지 공장은 15세기 사마르칸트에서 도착한 장인에 의해 설립되었다.[9] 그러나 야자수 잎은 인도 동부와 남부, 스리랑카 일부 지역에서 계속 원고의 기질로 사용되었다.[57] 종이는 15세기 CE 이후부터 자인 필사본 전통에서 일반적으로 사용되었다.[57] 야자수 잎 원고의 긴 비율은 종이를 사용함으로써 더 얇은 형태를 위해 떨어졌지만, 그 페이지들은 여전히 수평 방향을 사용했다.[57] 이미지는 페이지의 약 3분의 1을 차지했고 나머지는 텍스트로 채워졌다.[57]

무굴 시대

초대 무굴 황제 바부르는 예술의 큰 후원자는 아니었지만, 바부르나마라는 전기 문헌에 그의 노력을 기록하였다.[58] 사파비드 제국으로 망명하여 1540년 바부르의 후계자 후마윤은 페르시아의 삽화가 그려진 장인들을 무굴 법정으로 데려왔다.[58]

문맹자임에도 불구하고 무굴제 아크바르(Akbar)의 후원 아래 서예가 번성했다.[59] 그는 15세기 말 CE에 왕실 도서관과 아틀리에 인접한 그림 작업장을 파테푸르 식리에 설치하여 책과 삽화 원고의 제작이 보다 효율적으로 이루어질 수 있도록 하였다.[60] 대형 포스터 크기의 원고화는 함자나마와 같은 유명한 이야기와 서사의 암송 보조물로 사용되었다.[59] 악바의 손자 샤 자한은 그의 전임자들보다 텍스트에 강한 중점을 두는 원고 장식 전통과 꽃과 식물의 이미지로 가득 찬 여백을 포함했다.[58] 마누스크립트 생산은 샤 자한 통치 시기의 절정기부터 감소했고 책 삽화가와 장인들은 비카너, 번디, 코타의 지역 라자스타니 법원에 고용되었다.[61]

17세기 CE 기간 동안 삽화책의 영향력은 쇠퇴하였다.[54] 싱글 시트 아트웍은 제작과 구매에 더욱 비용 효율적이어서 더욱 인기를 끌게 되었고, 이후 장식적인 요소가 가미된 앨범으로 조립되었다.[54]

모던 에이지

근대 말기

근대 말기에는 책들이 유통되는 유형에서 많은 발전이 있었다. 챕북 - 저렴한 종이에 쓰여진 짧은 작품들 -은 하층 독자들을 대상으로 했고 다양한 주제를 다루었다. 신화, 동화에서부터 실용적이고 의학적인 조언과 기도에 이르기까지 모든 것이 꾸준한 수요에 기여하여 하층민에게 문맹을 전파하는 데 도움을 주었다. 일반적으로 문해력이 증가하면서 1890년까지 서유럽, 호주, 미국에서 거의 보편적인 문해율이 증가했으며, 1900년부터 남녀 문해력 불평등이 균등해지기 시작했다.

인쇄기는 점점 기계화되었다. 금속과 증기로 움직이는 인쇄기의 초기 디자인은 19세기 초에 프리데리히 코에닉과 찰스 스탠호프와 같은 발명가에 의해 소개되었다. 하지만 그들은 1830년대에 널리 채택되었고, 특히 런던 타임즈와 같은 신문들에 의해 채택되었다. 비슷한 시기에, 헨리 포드리니어와 토마스 길핀에 의해 종이 생산에 혁명이 촉발되었는데, 그의 새로운 종이 제조 기계는 매우 넓은 연속적인 종이 롤을 생산한다. 책 제작의 유일한 병목현상은 시간이 많이 걸리는 작곡 과정이었다. 이것은 결국 라이노타입과 모노타입 기계를 각각 생산한 오트마르 메르겐탈러와 톨버트 랜스턴에 의해 해결되었다. 이러한 장벽이 제거되면서 도서 생산은 폭발적으로 증가했다.

작가들이 저작권 보호의 초기 형태를 즐기기 시작하면서 출판의 영역에서 큰 발전이 시작되었다. 안네의 법은 1710년에 통과되어 저자의 지적 재산에 대한 기본권이 확립되었다. 이는 출판 후 28년간 인쇄물에 대한 독점권을 양도한 1814년 저작권법으로 대체되었다. 이는 1842년 저자의 생애+7년, 즉 첫 출간 후 42년 이후까지 연장되었다.[62]

계몽주의 기간 동안 유럽 언론에서 더 많은 책들이 쏟아져 나오기 시작했고, 많은 독자들에게 정보 과부하의 초기 형태를 만들어냈다. 학생들이 교육을 받는 동안 다양한 책들을 접하게 된 계몽주의 스코틀랜드보다 더 많은 경우는 없었다.[63] 영·외 성서협회(창간 1804년), 미국성서협회(창간 1816년), 기타 비부정적 출판사의 요구가 엄청나게 큰 저가의 문헌에 대한 수많은 혁신으로 이어졌다. 1820년 조금 전에 증기 인쇄기의 도입은 새로운 증기 종이 제분소 다음으로 가장 큰 두 가지 혁신을 이루었다. 그들은 함께 책값이 떨어지고 책의 수가 상당히 증가하게 했다. 제목과 자막의 배치와 제형과 같은 수많은 서지학적 특징들도 이 새로운 제작방법의 영향을 받았다. 19세기 후반에 새로운 형태의 문서들이 등장했는데, 사진, 녹음, 영화였다.

컨템포러리 시대

타이프라이터 그리고 결국, 컴퓨터 기반의 워드프로세서와 프린터는 사람들이 그들 자신의 문서를 인쇄하고 조립할 수 있게 해준다. 데스크톱 출판은 21세기에 흔하다.

1990년대에 일어난 일련의 발전 가운데, 책 출판 산업에서는 텍스트, 이미지, 애니메이션, 소리 등을 독특하고 단순한 형태로 암호화하는 디지털 멀티미디어의 보급이 두드러졌다. 하이퍼텍스트는 정보에 대한 접근성을 더욱 향상시켰다. 마지막으로, 인터넷은 생산과 유통 비용을 낮췄다.

전자책과 책의 미래

기술변화가 빠른 시대에는 책의 미래를 예측하기 어렵다.[64] '책의 죽음'에 대한 불안감은 라디오, 텔레비전, 인터넷 등 경쟁 매체들이 위협적으로 인식한 매체의 역사 전반에 걸쳐 표출돼 왔다.[65][66] 그러나 이러한 견해는 대체로 과장되어 있으며, "페티시즘, 인본주의 종말에 대한 두려움, 테크노 근본주의 진보를 위한 사상에 의해 지배되고 있다"[67]고 한다. 인쇄 책 매체는 매우 탄력적이고 적응력이 뛰어난 것으로 입증되었다.

예를 들어 백과사전처럼 순차적 읽기 대신 직접 접근을 위해 고안된 많은 참고 자료는 책의 형태와 웹 상에서 점점 더 적게 존재한다. 레저 독서 자료는 점점 전자책 형태로 출판되고 있다.

전자책, 즉 전자책은 초기에 제한된 성공을 거두었고, 독자들은 초기에는 저항했지만, 주로 전자책 단말기의 인기와 이 형식의 사용 가능한 제목 수가 증가함에 따라, 이 형식의 책에 대한 수요는 급격히 증가했다. 2007년 아마존 킨들이 출시된 이후 전자책은 디지털 현상이 되어 앞으로 하드백과 종이책을 인수할 것이라는 이론이 많다. 전자책은 훨씬 접근성이 좋고 구입이 용이하며 종이 비용이 공제되기 때문에 물리적인 상대보다 전자책을 구입하는 것이 더 저렴하다.[68] 전자책 리더의 인기가 높아지는 또 다른 중요한 요인은 지속적인 다양화다. 많은 전자책 리더들은 이제 전자 메일과 다른 간단한 기능을 용이하게 하는 기본 운영 체제를 지원한다. 아이패드는 이러한 경향의 가장 분명한 예지만, 심지어 휴대폰도 전자책 읽기 소프트웨어를 호스팅할 수 있다.

시각장애인을 위한 독서

점자는 손가락 끝을 이용하여 읽고 쓰는 시스템이다. 점자는 시각장애인과 시각장애인이 똑같이 효율적으로 의사소통을 할 수 있는 시스템으로 개발되었다.[69] 이 시스템은 63자로 구성되어 있으며 왼쪽에서 오른쪽으로 읽힌다. 이 문자들은 각각의 글자를 나타내는 현대의 도미노 조각과 비슷한 두 개의 열에 작은 돌출된 점들로 만들어졌다.[70] 독자는 두 손가락으로 글자를 식별할 수 있다. 독서 속도는 분당 평균 1,25단어, 분당 200단어에 이를 수 있다.[69]

점자 만들기

점자는 1824년 프랑스에서 그것의 창시자 Louis Braille의 이름을 따서 명명되었다. 점자는 세 살 때 아버지의 가죽 작업 도구로 자신의 눈을 찔렀다.[69] 점자는 찰스 바비에의 야간 글쓰기라고 불리는 이전의 의사소통 시스템을 위해 9년을 보냈다. 점자는 1829년에 그의 책 "점자로 단어, 음악, 평원을 쓰는 절차"를 출판했다.[71] 1854년 프랑스는 점자를 "시각장애인을 위한 공식적인 의사소통 시스템"[69]으로 만들었다. 발렌틴 하우이가 처음으로 책의 형태로 점자를 종이에 붙인 사람이었다.[70] 1932년에 Braille은 영어권 국가에서 받아들여졌다.[70] 1965년에 점자수학과 과학 표기법의 네메스 강령이 만들어졌다. 이 코드는 고급 수학 표기법과 연산에 기호를 부여하기 위해 개발되었다.[70] 이 시스템은 지금까지 그대로 유지되어 왔으며, 이 시스템은 창설된 이래 약간의 조정만 이루어졌다.

구어체

구어책은 원래 시각장애인과 시각장애인에게 책을 즐길 수 있는 매체를 제공하기 위해 1930년대에 만들어졌다. 1932년 미국 맹인재단은 비닐 레코드에 관한 구어 서적의 첫 번째 레코드를 만들었다.[72] 1935년 영국에 본사를 둔 영국 국립 시각장애인 연구소(RNIB)가 최초로 시각장애인에게 비닐 레코드로 말하는 책을 전달했다.[72] 각각의 음반에는 양쪽에 약 30분 가량의 오디오가 수록되어 있었고, 그 녹음은 축음기로 연주되었다. 구어책은 1960년대에 비닐 레코드에서 카세트 테이프로 전환되면서 매체를 바꾸었다.[73] 구어 책의 다음 발전은 1980년대에 컴팩트 디스크의 광범위한 사용과 함께 이루어졌다. 컴팩트 디스크는 더 많은 사람들에게 도달했고 차 안에서 책을 들을 수 있게 했다.[72] 1995년에는 오디오북이라는 용어가 업계 표준이 되었다.[73] 마지막으로, 인터넷이 가능한 오디오북은 접근성과 휴대성이 더 좋아진다. 오디오북은 이제 여러 개의 디스크로 분할되지 않고 전체적으로 재생될 수 있다.[73]


15세기 인코너블. 블라인드 툴링 커버, 코너 보스, 클라스 등을 주목한다.


갤러리

  • 유럽 원고 500 대 1500

  • 인쇄된 책의 유럽 출력물 c. 1450–1800

  • 유럽의 도서 생산량 500–1800

참고 항목

참조

  1. ^ Pearson, David (2011). Books As History: The Importance of Books Beyond Their Texts. London: The British Library and Oak Knoll Press. p. 23. ISBN 978-0-7123-5832-3.
  2. ^ I.R. Willison. "The History of the Book as a Field of Study within the Humanities" (PDF).
  3. ^ Roberta Binkley (2004). "Reading the Ancient Figure of Enheduanna". Rhetoric before and beyond the Greeks. SUNY Press. p. 47. ISBN 9780791460993.
  4. ^ a b c 니덤, V1, 페이지 122
  5. ^ "Early Writing". hrc.utexas.edu. Archived from the original on 2018-01-06. Retrieved 2018-04-11.
  6. ^ "How Ancient Papyrus Was Made U-M Library". lib.umich.edu. Retrieved 2018-04-11.
  7. ^ 레일라 에이브린. 낙서, 대본, 책. 고대에서 르네상스에 이르는 북아트. 미국 도서관 협회 / 영국 도서관 1991, 페이지 83.
  8. ^ 라이언스 2008 21
  9. ^ a b c d e f g h Bloom, Jonathan (2001). "The Invention of Paper". Paper Before Print: The History and Impact of Paper in the Islamic World. New Haven. pp. 17–45.
  10. ^ 라이온스 2011, 18
  11. ^ "Invention of Paper". ipst.gatech.edu. Archived from the original on 2013-09-15. Retrieved 2018-04-11.
  12. ^ a b McDermott, Joseph P. (2006). A social history of the Chinese book: Books and literati culture in late imperial China. Hong Kong: Hong Kong University Press. pp. 10–11. ISBN 978-962-209-782-7.
  13. ^ "Ancient Romans Invented The First Bound Book Ancient Pages". Ancient Pages. 2017-09-25. Retrieved 2018-04-11.
  14. ^ "3.2 History of Books". 3.2 History of Books Understanding Media and Culture: An Introduction to Mass Communication. open.lib.umn.edu. University of Minnesota Libraries Publishing edition, 2016. This edition is adapted from a work originally produced in 2010 by a publisher who has requested that it not receive attribution. 2016. Retrieved 2018-04-11.
  15. ^ a b c "The Invention of Woodblock Printing in the Tang (618–906) and Song (960–1279) Dynasties". Asian Art Museum Education. Retrieved 2018-04-11.
  16. ^ a b Lee, Silkroad Foundation, Adela C.Y. "The Invention of Movable Type". silk-road.com. Retrieved 2018-04-11.
  17. ^ "The History Guide – Lectures on Modern European Intellectual History". historyguide.org. Retrieved 2018-04-11.
  18. ^ a b c d e f Berry, Mary Elizabeth (2006). Japan in Print: Information and Nation in the Early Modern Period. University of California Press. ISBN 978-0520254176.
  19. ^ 이시카와마츠타로우 입니다 오리모노노노세이리쓰에텐카이까지 도쿄:유쇼도 슈판, 1988.
  20. ^ Darnton, Robert (2010). The Case for Books: Past, Present, and Future. PublicAffairs. ISBN 9781586489021.
  21. ^ 수아레스 M.E. & Wooudhuysen, H.R. (2013) 책: 글로벌 역사. 옥스퍼드, 옥스퍼드 대학 출판부 656–657쪽.
  22. ^ "O Códice de Dresden". World Digital Library. 1200–1250. Retrieved 2013-08-21.
  23. ^ "Project MUSE". doi:10.1353/cjm.2013.0010. Retrieved 2018-07-27. Cite 저널은 필요로 한다. journal= (도움말)
  24. ^ 베른하르트 비쇼프. 라틴어 팔레오그래피: 고대와 중세, 케임브리지 대학 출판부 2003[리프린트], 페이지 11.
  25. ^ Beard, Mary (April 16, 2009). "Scrolling Down the Ages". The New York Times. Archived from the original on June 29, 2017. Imperial Rome had a population of at least a million. Using a conservative estimate of literacy levels, there would have been more than 100,000 readers in the city.
  26. ^ "Papermaking". Encyclopædia Britannica. Retrieved 2007-11-11.
  27. ^ 니덤, V 1
  28. ^ 니덤, V1, 페이지 123
  29. ^ Bloom, Jonathan (2001). "The Spread of Papermaking Across the Islamic Lands". Paper Before Print: The History and Impact of Paper in the Islamic World. New Haven. pp. 47–89.
  30. ^ 번즈, 로버트 1세: "종이 서부로 온다, 800–1400" in: 린드그렌, 유타: Europaeische Technik im Mittelalter. 800 bis 1400. 전통과 혁신, 제4편 Gebr. Mann Verlag, 1996년 베를린, ISBN 3-7861-1748-9, 페이지 413–422 [418]
  31. ^ a b 톰슨, 수잔: "종이 제조 및 초기 책", 뉴욕 과학 아카데미 연보, 제314권 (1978), 페이지 167–176 (169)
  32. ^ 루카스, 아담 로버트 : "고대와 중세 세계의 산업 밀링. 중세 유럽의 산업혁명을 위한 증거조사, 제46권, 제1권(2005년), 페이지 1-30 (28, fn. 70)
  33. ^ 번즈, 로버트 1세: "종이 서부로 온다, 800–1400" in: 린드그렌, 유타: Europaeische Technik im Mittelalter. 800 bis 1400. 전통과 혁신, 제4편 Gebr. Mann Verlag, 1996년 베를린, ISBN 3-7861-1748-9, 페이지 413–422 [414–417]
  34. ^ 번즈, 로버트 1세: "종이 서부로 온다, 800–1400" in: 린드그렌, 유타: Europaeische Technik im Mittelalter. 800 bis 1400. 전통과 혁신, 제4편 Gebr. Mann Verlag, 1996년 베를린, ISBN 3-7861-1748-9, 페이지 413–422 [417]
  35. ^ 펑크, 안나 O. "스크롤에서 코덱스로: 새로운 기술과 기회" Tablet에서 Tablet로 사회를 어지럽히는 것. 2015. CC BY-NC
  36. ^ "Chronica Hungarorum". Encyclopaedia Britannica. Retrieved 31 December 2018.
  37. ^ 아리스토텔레스의 "De Analybus"는 생물학에 관한 저작물의 최초 인쇄본이다. HistoryofInformation.com. 2018년 4월 8일 회수.
  38. ^ "The Book of Fridays". World Digital Library. 1512. Retrieved 2013-06-01.
  39. ^ "First Book in Africa – Judaic Treasures". jewishvirtuallibrary.org.
  40. ^ Gillespie, Raymond; Hadfield, Andrew (2006). The Oxford History of the Irish Book, Volume III: The Irish Book in English, 1550–1800. OUP Oxford. p. 64. ISBN 978-0-19-151433-3.
  41. ^ a b c d e f g h i j Shehab, Bahia; Nawar, Haytham (2020). "Early Arabic Printing". A History of Arab Graphic Design. Cairo. pp. 29–41.
  42. ^ "ISBN Information – History of the ISBN System".
  43. ^ "Google: There Are 129,864,880 Books in the Entire World". 6 August 2010.
  44. ^ a b c Ekhtiar, Maryam; Cohen, Julia (May 2014). "Early Qur'ans: (8th–Early 13th century)". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  45. ^ a b Blair, Sheila; Bloom, Jonathan (1997). "Pens and Parchment: The Koran and Early Writing". Islamic Arts. London: Phaidon. pp. 57–78.
  46. ^ a b c Blair, Sheila; Bloom, Jonathan (1997). "Penmen and Painters: The Arts of the Book". Islamic Arts. London: Phaidon. pp. 193–220.
  47. ^ Carboni, Stefano (October 2003). "The Arts of the Book in the Ilkhanid Period". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  48. ^ a b c d Hillenbrand, Robert (2002). "The Arts of the Book in Ilkhanid Iran". The Legacy of Genghis Khan. New York. pp. 134–167.
  49. ^ a b c d Sardar, Marika (October 2003). "The Arts of the Book in the Islamic World, 1600–1800". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  50. ^ Yalman, Suzan (October 2002). "The Art of the Ottomans before 1600". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  51. ^ a b c d Sardar, Marika (October 2003). "The Art of the Ottomans after 1600". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  52. ^ a b Simpson, Marianna Shreve (1993). "The Making of Manuscripts and the Workings of the Kitab-khana in Safavid Iran". Studies in the History of Art. 38: 104–121. ISSN 0091-7338. JSTOR 42620405.
  53. ^ a b Yalman, Suzan; Komaroff, Linda (October 2002). "The Art of the Safavids before 1600". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  54. ^ a b c Blair, Sheila; Bloom, Jonathan (1997). "From Manuscript to Page: The Arts of the Book". Islamic Arts. London: Phaidon. pp. 329–360.
  55. ^ a b c d e Emami, Farshid (2017). "The Lithographic Image and its Audiences". Technologies of the Image: Art in 19th-Century Iran. Cambridge. pp. 55–80.
  56. ^ Mikdadi, Salwa (October 2004). "West Asia: Between Tradition and Modernity". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  57. ^ a b c d e f g h i j Cummins, Joan (2006). "Indian Paintings before the Creation of the Mughal Atelier". Indian Painting: From Cave Temples to the Colonial Period. Boston: Museum of Fine Arts. pp. 11–25.
  58. ^ a b c Cummins, Joan. "Manuscript Paintings under Mughal Emperors". Indian Painting: From Cave Temples to the Colonial Period. Boston: Museum of Fine Arts. pp. 26–73.
  59. ^ a b Dehejia, Vidya (1997). "Visions of Paradise: The Luxury of Mughal Art". Indian Art. London: Phaidon. pp. 297–334.
  60. ^ Department of Islamic Art (October 2002). "The Art of the Mughals before 1600". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  61. ^ Sardar, Marika (October 2003). "The Art of the Mughals after 1600". Heilbrunn Timeline of Art History. New York – via The Metropolitan Museum of Art.
  62. ^ Lyons, Martyn (2011). Books: A Living History. Los Angeles, CA: Getty Publications. ISBN 978-1-60606-083-4.
  63. ^ Eddy, Matthew Daniel (2012). "Natural History, Natural Philosophy and Readership". The Edinburgh History of the Book in Scotland. 2: 297–309.
  64. ^ Robert Darnton, The Case for Books: Past, Present and Future, New York, Public Affairs, 2009. ISBN 978-1-58648-826-0
  65. ^ Nunberg, Geoffrey (1996). The Future of the Book. University of California Press. ISBN 978-0-520-20451-5.
  66. ^ Carrière, Jean-Claude; Eco, Umberto (2012). This is Not the End of the Book: A Conversation Curated by Jean-Philippe de Tonnac. Vintage. ISBN 978-0-09-955245-1.
  67. ^ Ballatore, Andrea; Natale, Simone (2015-05-18). "E-readers and the death of the book: Or, new media and the myth of the disappearing medium". New Media & Society. 18 (10): 2379–2394. doi:10.1177/1461444815586984. hdl:2318/1768949. ISSN 1461-4448. S2CID 39026072.
  68. ^ "Are E-books Taking Over the Printed World? – Teen Politics Essay". teenink.com.
  69. ^ a b c d "History of Braille". Braille Works. Retrieved 2018-07-25.
  70. ^ a b c d "Braille writing system". Encyclopedia Britannica. Retrieved 2018-07-25.
  71. ^ "1829 Braille Book". National Federation of the Blind. 2010-10-04. Retrieved 2018-07-26.
  72. ^ a b c Silksoundbooks. "The History of the audiobooks". silksoundbooks.com. Retrieved 2018-07-26.
  73. ^ a b c "A short history of the audiobook, 20 years after the first portable digital audio device". PBS NewsHour. 22 November 2017. Retrieved 2018-07-26.

추가 읽기

책들

정기 간행물

외부 링크