사대륙

Four continents
4대륙, 그리고 호주는 나중에 추가되었다.

16세기의 유럽인들은 세계를 아프리카, 미국, 아시아, 유럽4대륙으로 나누었다.[1]4대륙은 북쪽의 유럽, 동쪽의 아시아, 남쪽의 아프리카, 서쪽의 아메리카 등 세계의 사분면을 대표하는 것으로 보였다. 이 분단은 또한 세계를 사계절, 사계절, 사계절, 사계절, 사계절, 사계절, 사계절의 고덕 등으로 나눈 당시의 르네상스적 감성에 들어맞는다.

세계[2] 4개 지역이나 4개 구석아메리카(서쪽) 유럽(북쪽) 아시아(동쪽) 아프리카(남쪽)를 가리킨다.

4대륙의 인물화에 대한 묘사는 여러 매체에서 인기를 끌었다. 4개의 세트는 모든 종류의 사면이 있는 물체 주위에 배치되거나, 중앙 출입구가 있는 건물의 정면을 따라 2인 1조로 배치될 수 있다. 그것들은 판화, 그리고 후에 작은 도자기 형상의 흔한 소재였다. 그 인물들의 우상화에 관한 일련의 느슨한 관습이 재빨리 생겨났다. 그들은 보통 여성이었고, 유럽은 여왕처럼 화려하게 차려입었고, 아시아는 완전하게 차려입었지만 이국적인 스타일로 아프리카와 미국이 거의 절반의 옷을 입고 있었고, 이국적인 소품들을 속성으로 주었다.[3]

세모진 세상.

관찰된 알려진 세계에 대한 고대 삼부관

신대륙이 발견되기 전에는 고전과 중세 지리학의 공통점이 지중해와 유럽의 관점에서 보면 세계가 다음과 같이 나뉘었던 "세 부분"이었다. 유럽, 아시아, 아프리카. 15세기 초 라틴 문학의 저명한 프랑스어 번역가 로랑프리미어파이트가 독자들에게 다음과 같이 알렸다.

아시아는 저자들이 아시아, 아프리카, 유럽에서 나누는 세계 3대 지역 중 하나이다. 아시아는 떠오르는 태양("devers le souleil levant"), 남쪽("midi")까지 동양으로 뻗어나가고, 남쪽("midi")은 큰 바다에서, 서쪽은 우리 바다에서, 북쪽("seventrion")은 매오티아 습지타나우스라는 강에서 끝난다.[4]

네 번째 모퉁이: 확대된 세계

로랑의 프랑스 독자들에게 있어서, 아시아는 지중해인 "우리 바다"에서 끝났다; 유럽인들은 현대 지리학자의 눈에 유럽을 아시아로부터 분리시키고, 두 조각난 대륙, 즉 크라톤 사이의 지질 봉합을 나타내는 우랄 산맥에 대해 희미하게만 알고 있었다. 대신 유럽 중심의 그림에서 이들 대륙 간의 분단은 유럽과 아시아를 깔끔하게 분리시킨 헬레스폰트였다. 유럽의 관점에서, 발견의 시대로, 아시아는 헬레스폰트를 넘어, 아시아의 로마 주가 기울어졌던 아시아 마이너와 함께 시작되었고, 처음에는 상상할 수 없을 정도로 이국적이고 먼 곳, 즉 '동양'으로 뻗어나갔다.

아이콘그래피

체사레 리파의 이코놀로지아

Africa
아프리카
America
미국.
Asia
아시아
Europa:
유로파
리파의 아이코놀로지아 (1603)의 목판화

1593년, Cesare Ripa는 우화적인 인물을 묘사하기 위해 불려질 지도 모르는 예술가들과 장인들의 사용을 위한 가장 성공적인 엠블럼 책들 중 하나를 출판했다. 그는 놀랍도록 다양한 분야를 다루었고, 텍스트가 항상 일러스트와 관련이 있는 것은 아니지만, 그의 작품은 여러 번 다시 인쇄되었다.[5] 이 책은 18세기에도 여전히 최신으로 소개되고 있었다. 리파의 글과 여러 후기 판 (1603년 시작)을 위한 다양한 예술가의 많은 삽화 집합은 4대륙에 대한 기존의 우상론적 규약 중 일부를 취했고, 그 다음 2세기 동안의 묘사는 대부분 그들에 의해 결정될 정도로 영향력이 컸다.[3]

유로파는 고운 옷을 입은 여성으로 묘사된다. 그녀는 왕관을 쓰고, 교황의 왕관과 왕관이 그녀의 발 앞에 놓여있는 동안, 모든 대륙에 대한 그녀의 힘의 위치를 보여준다. 풍요로운 콘루코피아는 유럽이 풍요로운 땅임을 보여주고, 그녀가 소장하고 있는 작은 신전은 기독교를 상징한다. 거대한 군사력의 대륙으로서 유럽도 말과 무기의 배열을 동반하고 있다.[6] 이것은 아마도 Europa regina 지도 도식도를 그리고 있을 것이다.

반대로 아프리카는 코끼리 머리장식을 하고 사자, 사막 모래의 전갈, 클레오파트라아스피와 같은 아프리카에 흔한 동물들을 동반한다. 이러한 묘사는 지중해 연안의 훨씬 더 작은 지역인 아프리카의 로마 지방을 의인화한 로마 동전에서 바로 나온 것이다.[7] 아프리카의 풍요와 풍요는 그녀가 안고 있는 콘루코피아에서 상징된다. 당시 아프리카의 또 다른 인물화는 그녀의 누드를 묘사하고 있는데, 이는 아프리카가 미개한 땅이라는 유로파적 인식을 상징한다. 리파의 '아이코놀로지아'에서 아프리카에 대한 삽화는 가벼운 피부이지만, 어두운 피부로 그녀를 묘사하는 것도 일반적이었다.[5]

유럽이 보기에 이국적인 향신료와 비단, 종교의 좌석의 대륙으로 보는 리파의 아시아는 풍성한 옷을 입고 흡연 검열기를 달고 있다. 대륙의 따뜻한 기후는 그녀의 머리카락에 꽃의 화환으로 대표된다. 낙타는 그녀의 옆에서 편안함을 느낀다.[6]

미국의 상징적인 이미지는 깃털로 장식된 머리장식을 하고 활과 화살을 든 북미 원주민의 처녀를 보여준다. 아마도 그녀는 이미 그 이름을 가지고 있던 강에서 온 전설적인 아마존을 대표할 것이다. 미국 우상화의 다른 예에서, 야생과 열대 기후를 암시하기 위한 상징들은 때때로 사자와 같이 아메리카 대륙에서 완전히 존재하지 않는 동물들을 포함했다. 중남미의 열대 기후와 아프리카의 열대 기후의 연관성 때문에 17세기에는 아프리카와 아메리카의 묘사를 이미지로서의 플로라와 동물로 바꾸어 놓을 수 있는 경우가 많았다.[8]

미국은 길들여지지 않은 경관을 가지고 있을 뿐만 아니라 그곳에 거주한 사람들의 덕택에 야만적인 장소로 묘사되었다. 이것은 미국이 다른 3대륙보다 훨씬 더 호전적으로 묘사되고 있기 때문에 목판화에서 볼 수 있다. Claire Le Corbeiller의 설명에 따르면, 미국은 "보통 다소 사나운 야만인으로서, 중세 야생인의 전통과는 약간 다른 형태일 뿐"이라고 한다.[8]

목판화는 또한 미국이 식인 풍습을 암시하는 인간의 머리를 밟고 있는 것을 보여준다. 미국의 활과 화살, 그리고 그녀의 옷의 부족과 더불어, 분리된 머리와 같은 절단된 증거들은 모두 야만적인 것을 암시하기 위한 것이었다.[9] 그러한 이미지는 아메리카 대륙을 묘사할 때 흔치 않은 것이었지만 항상 그런 것은 아니었다. 때마침 유럽 정복자에게 정당하게 예속된 야생 토착민의 모습이 '인도 공주'[10]의 모습으로 바뀌었다.

기타 묘사

왼쪽부터 독일어, c. 1775, 아시아, 유럽, 아프리카, 아메리카의 도자기 조각 세트. 이전의 제임스 하젠 하이드 컬렉션.

미국 백만장자 자선가 제임스 하젠 하이드(James Hazen Hyde)는 Equitable Life Assurance Society에서 과반수 점유율을 상속받았으며, 현재 뉴욕역사학회에 있는 4대륙을 묘사한 우화적 판화 모음집, 하이드의 그림, 도자기 식탁 장신구 세트 및 기타 장식물 모음집을 만들었다.4대륙을 묘사한 e아트들은 다양한 뉴욕시 박물관에 의해 공유되었다.

르네상스는 각각의 대륙에 하나의 주요 강을 연결했다; 유럽은 나일강갠지스강이 각각 다뉴브강, 아프리카와 아시아를 나타내고, 미국은 라플라타강이 대표한다.[11] 예를 들어, 4대강 주제는 로마의 나보나 광장(Piaza Navona)에서 지안 로렌초 베르니니가 디자인한 17세기 로마의 분수인 폰타나 데이 콰트로 피우미(Pontana dei Quattro Fumi)와 그림 피터루벤스4대륙등장한다. 4대강 분수(다뉴브, 나일, 갠지스, 라플라타)

사양

호주가 섬 대륙이라는 사실이 확인되면서 "4대륙"의 주제는 6대륙인 남극대륙이 발견되기 훨씬 전에 추진력을 상당 부분 잃었다. 그러나, 이 우상화는 일반적으로 자기 생각대로 세계의 포 코너스(Four Corners of the World)가 고전적인 맥락에서 살아남았다. 예를 들어, 뉴욕에서는 보-아트(Beaux-Arts) 알렉산더 해밀턴(Alexander Hamilton) 미국 커스텀 하우스(Custom House) 앞에서, 다니엘 체스터 프랑스어의 4개 조각 그룹이 "세계의 포 코너"를 상징한다.

참고 항목

메모들

  1. ^ 17세기 초에 처음 목격된 호주나 19세기에 처음 목격된 남극대륙에 대해서는 알려진 것이 없었다.
  2. ^ Ciappara, Frans (1998). "Society and inquisition in Malta 1743-1798" (PDF). Durham University: Durhem E-Theses. p. 38. Retrieved 10 December 2016.
  3. ^ a b 홀로129번길
  4. ^ 아시에스트 룬 데 트루아 파티 뒤 몽데 퀘 레스 오토우르스 엥 아시, 아프리케 등 유럽. Asie se extend devers orient jusques a souleil levant, devers midi elle fine a la grant mer devers occident elle fine a notre mer, et devers septentrion elle fine aux paluz Meotides et au fleuve appellé Thanaus; Laurent de Premierfait's expanded translation of Boccaccio's De Casibus Virorum Illustrium (1409), quoted in Patricia M. Gathercole, "Laurent de Premierfait: 보카치오 데 카시버스 비오룸 일러스트리움의 번역가" 프랑스어 리뷰 27.4 (1954년 2월:245-252) 페이지 249.
  5. ^ a b Maritz, J. A. (2002-01-01). "From Pompey to Plymouth : the personification of Africa in the art of Europe". Scholia : Studies in Classical Antiquity. 11 (1): 65–79. ISSN 1018-9017.
  6. ^ a b Le Corbeiller, Clare (1961). "Miss America and Her Sisters: Personifications of the Four Parts of the World". The Metropolitan Museum of Art Bulletin. 19 (8): 209–223. doi:10.2307/3257853. ISSN 0026-1521. JSTOR 3257853.
  7. ^ AD 136년 하드리안의 동전으로, "아프리카, 코끼리 가죽 머리장식을 입고, 왼쪽으로 눕고, 전갈과 코르누코피아를 들고, 그녀의 발에 모디우스"라고 묘사했다.
  8. ^ a b Le Corbeiller, Claire (April 1961). "Miss America and Her Sisters: Personifications of the Four Parts of the World" (PDF). Metropolitan Museum of Art Bulletin. Retrieved 2019-03-24.
  9. ^ Morell, Vivienne (November 12, 2014). "The Four Parts of the World – Representations of the Continents". Vivienne Morrell: Art / History / Books. Archived from the original on April 22, 2019. Retrieved July 2, 2019.
  10. ^ Higham, John (1990). "Indian Princess and Roman Goddess: The First Female Symbols of America". Proceedings of the America Antiquarian Society. 100: 52 – via JSTOR.
  11. ^ "Peter Paul Rubens". Italian Renaissance Art.com. Retrieved 2019-04-29.

참조

  • 홀, 제임스, 홀의 미술 주제와 상징 사전, 1996년 (제2회) 존 머레이, ISBN 0719541476
  • 명예, 휴, 새로운 황금 땅: 발견에서 현재까지의 미국의 유럽 이미지. 뉴욕: 판테온 북스, 1975. 이 책의 전제를 바탕으로 한 전시회는 1975-77년 클리블랜드 미술관에서 명예에 의해 큐레이션되었다.
  • 코르빌러, 클레어, "미스 아메리카와 헤르 시스터즈, 세계 4대 부분의 인물화," 메트로폴리탄 미술관 회보 (1961년 4월 23일) : 209–23.
  • Fleming, E. McClung, "인도 공주로서의 미국 이미지, 1765-1783", Winterthur Portfolio 2(1965): 65–81.
  • 플레밍 E. 맥클룽 "인도 공주에서 그리스 여신까지: The American Image, 1783-1815," Winterthur Portfolio 3 (1967): 37–66.
  • 하이암, 존 "인도 공주와 로마 여신: 미국 최초의 여성 기호", 미국 안티쿼리학회 100(1) 45-79: 1990

외부 링크