밀로시 포맨

Miloš Forman
밀로시 포맨
2009년 포맨
태어난
얀 토마시 포먼

(1932-02-18) 1932년 2월 18일
체코슬로바키아 차슬라브
죽은2018.04.13(2018-04-13)(86세)
댄버리, 미국 코네티컷주
시민권
직업
  • 배우.
  • 감독.
  • 시나리오 작가
  • 교수님
활동년수1953–2011
배우자
  • (m. 1958; div. 1962)
  • Věra Křesadlová
    (m. 1964; div. 1999)
  • 마르티나 즈보 ř일로바
    (m. 1999)
아이들.4
친척들.
서명

얀 토마시 "밀로시" 포르만 (/ˈ 미 ː로 ʊʃ/; ˈ ɪ로 ʃ ˈ포르만(, 1932년 2월 18일 ~ 2018년 4월 13일)은 체코계 미국인 영화 감독, 각본가, 배우, 교수, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 연극배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 텔레비전 배우, 영화배우, 영화배우, 텔레비전 배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 영화배우, 포먼의 경력 동안 그는 2개의 아카데미 상, BAFTA 상, 3개의 골든 글로브 상, 골든 베어 상, 세자르 상, 그리고 체코 사자 상을 수상했습니다.[3]

포맨은 체코슬로바키아 신파동에서 중요한 인물이었습니다. 영화 학자들과 체코슬로바키아 당국은 그의 1967년 영화 소방관의 무도회를 동유럽 공산주의에 대한 통렬한 풍자로 여겼습니다. 이 영화는 처음에는 프라하의 봄이라는 보다 개혁적인 분위기에서 고국의 극장에서 상영되었습니다. 하지만, 이것은 1968년 바르샤바 조약기구 국가들의 침략 이후 공산주의 정부에 의해 금지되었습니다.[4] 포먼은 이후 체코슬로바키아를 떠나 미국으로 향해야 했으며, 그곳에서 영화 제작을 계속했습니다.[5]

그는 심리 드라마 '뻐꾸기 둥지 위를 날다'(1975)와 전기 드라마 '아마데우스'(1984)로 두 차례 아카데미 감독상을 받았습니다. 이 시기에 그는 또한 블랙 피터(1964), 금발의 사랑(1965), 머리카락(1978), 래그타임(1981), 발몬트(1989), 피플 vs. 래리 플린트(1996)와 맨 온 더 문(1999).

초기생

밀로시 포만의 어린 시절은 부모님의 이른 죽음으로 특징지어졌습니다. 그의 어머니 안나 포르마노바는 1943년 아우슈비츠 수용소에서, 아버지 루돌프 포르만은 1944년 미텔바우도라 수용소에서 살해되었습니다.[6] 그의 부모님의 가까운 친척들과 친구들이 그를 키웠습니다. 나쇼드에서 문법학교를 다닌 후, 그는 전쟁이 끝난 후 포드 ě브래디에서 기숙학교를 다녔고, 그의 반 친구들 중에는 바클라브 하벨과 저지 스콜리모프스키가 있었습니다.

직업

촬영 감독 미로슬라프 온드 ř체크, 학교 친구 이반 패서와 함께 포먼은 세마포 극장에 관한 무성 다큐멘터리 세마포를 촬영했습니다. Forman의 첫 번째 중요한 작품은 경쟁하는 가수들에 대한 다큐멘터리인 Audition이었습니다.[9] 그는 체코슬로바키아에서 여러 편의 체코 코미디를 감독했습니다. 그는 1968년 프라하의 봄 동안 그의 첫 번째 미국 영화의 제작을 협상하기 위해 파리에 있었습니다.[10] 그의 고용주인 체코 스튜디오가 그를 해고했기 때문에 그는 미국으로 이주하기로 결정했습니다.[11] 1978년 컬럼비아 대학교 영화학과 교수가 되었고, 컬럼비아 대학교 영화학과의 공동의장을 맡았습니다.[10] 그의 프로테제 중 하나는 미래의 감독인 제임스 맨골드였는데, 그는 컬럼비아에서 그를 지도했습니다.[12] 그는 정기적으로 촬영 감독 미로슬라프 오드 ř히체크와 협력했습니다.

1964–1971

'블랙 피터'는 체코슬로바키아 신파동의 최초이자 가장 대표적인 영화 중 하나입니다. 그것은 로카르노 국제 영화제에서 황금 표범상을 수상했습니다. 체코 청소년의 직장 생활 첫 며칠을 다룹니다. 1964년 체코슬로바키아에서 목적 없는 페트르(Ladislav Jakim)는 바쁜 셀프 서비스 슈퍼마켓에서 경비원으로 일하기 시작합니다. 불행하게도, 그는 자신감이 너무 부족해서 도둑들을 볼 때도 그들과 맞서기가 어렵습니다. 그는 사랑스러운 아사(Pavla Martínková)와 마찬가지로 말도 잘 안통하며, 집에서 자신의 책임감과 그의 맹렬한 아버지(Jan Vostrchil)가 전하는 노동의 존엄성에 대한 강의 중에도 말도 잘 하지 못합니다. 금발의 사랑은 체코슬로바키아 뉴웨이브의 가장 잘 알려진 영화 중 하나이며, 베니스 영화제와 로카르노 영화제에서 상을 받았습니다. 이 영화는 1967년 아카데미 외국어영화상 후보에 오르기도 했습니다.[13]

1967년, 그는 체코슬로바키아-이탈리아 합작영화인 소방관의 무도회를 감독했는데, 이것은 포먼의 첫 번째 컬러 영화였습니다. 이 영화는 체코슬로바키아 신파동의 가장 잘 알려진 영화 중 하나입니다. 지방 마을의 불행한 사회적 사건을 자연주의적으로 표현한 면에서, 이 영화는 동유럽 공산주의에 대한 통렬한 풍자로 체코슬로바키아의 당시 당국과 영화 학자들 모두에게 보여졌고, 이로 인해 포만의 모국에서는 수년 동안 금지되었습니다.[14] 영화에서 사소한 절도와 관련된 체코어 zhasnout(불을 끄다)이라는 용어는 1990년대에 이 나라에서 발생한 대규모 자산 약탈을 설명하는 데 사용되었습니다.[11] 이 영화는 아카데미 최우수 외국 영화상 후보에 올랐습니다.[15]

"1968년 8월 소련 탱크들이 프라하로 돌진했을 때, 포만은 그의 첫 미국 영화인 이륙(1971)의 제작을 위해 파리에서 협상을 하고 있었습니다. 그의 체코 스튜디오는 그가 불법적으로 국외로 나갔다고 주장하며 그를 해고했고, 포먼은 뉴욕으로 이민을 가게 되었습니다."[16]

미국에서 만들어진 첫 번째 영화인 이륙은 1971년 칸 영화제에서 조니 갓 그의 총과 함께 그랑프리([17]2등상)를 공동 수상했습니다.[18] 이 영화는 린 칼린과 벅 헨리가 주연을 맡았고, 워싱턴 스퀘어 파크에서 친구들과 함께 발견한 제니 역의 린네아 히콕도 출연했습니다.[19] 그것은 결정적으로 패닉에 빠졌고 포먼은 일자리를 찾기 위해 고군분투했습니다.[9] 포맨은 나중에 너무 형편없어서 결국 스튜디오에 500달러를 지불하게 되었다고 말했습니다.[10]

1975–1989

"뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리" 촬영장의 보 골드만(왼쪽)과 마이클 더글러스(1975)

그의 다음 영화는 '뻐꾸기 둥지 위를 날다' (1975)였습니다. Taking Off의 실패에도 불구하고, 프로듀서 마이클 더글라스와 사울 자엔츠는 켄 케시의 컬트 소설 Flying Over the Cuckoo's Nest의 각색을 감독하기 위해 그를 고용했습니다. 포맨은 나중에 그가 가격대에 있기 때문에 그들이 그를 고용했다고 말했습니다.[10] 잭 니콜슨과 루이즈 플레처가 주연을 맡은 이 각색은 비평적이고 상업적인 성공을 거두었습니다. 이 영화는 가장 중요한 다섯 부문에서 오스카상을 수상했습니다. 감독상, 남우주연상, 여우주연상, 작품상, 각색상. 역사상 그렇게 한 단 세 편의 영화(일밤에 일어난 일, 어린 양들의 침묵과 함께) 중 하나인 이 영화는 포먼의 명성을 굳건히 굳혔습니다.[9]

할리우드 리포터의 영화 평론가 아서 나이트(Arthur Knight)는 그의 리뷰에서 "'뻐꾸기 둥지 위로 날아간 하나로, 포먼(Forman)은 우리의 가장 창의적인 젊은 감독 중 한 명으로서 정당한 위치를 차지합니다."라고 선언했습니다. 그의 캐스팅은 영감을 받았고, 그의 환경 감각은 확실해졌으며, 아마도 아카데미상의 공연들을 석권할 수 있을 것입니다."[20] Flywer Over the Cuckoo's Nest의 성공은 1979년 포맨이 오랫동안 계획했던 영화 버전의 머리카락을 감독할 수 있게 해주었는데, 이는 제임스 라도, 제롬 라그니, 갈트 맥더못의 브로드웨이 뮤지컬을 기반으로 한 록 뮤지컬입니다. 이 영화에는 트리트 윌리엄스, 존 세비지, 베벌리 당젤로가 출연했습니다. 원작 뮤지컬의 작가들에 의해 초연되었고, 긍정적인 평가를 받았지만 재정적으로 좋은 성적을 거두지는 못했습니다.[11]

1981년, 그는 E.L.의 1975년 역사 소설 래그타임을 기반으로 한 미국 드라마 래그타임을 감독했습니다. 박사님, 지금. Forman의 다음 중요한 업적은 Peter Shaffer의 동명 희곡을 각색한 Amadeus (1984)였습니다. 볼프강 아마데우스 모차르트와 안토니오 살리에리의 이야기를 재연하며, 톰 헐스, 엘리자베스 베리지 그리고 F가 주연을 맡았습니다. 머레이 에이브러햄. 이 영화는 국제적으로 호평을 받았고 작품상, 감독상, 남우주연상(아브라함 역)을 포함하여 8개의 오스카 상을 수상했습니다.[10] 시카고 선타임스 영화평론가 로저 에버트는 "아마데우스는 훌륭하고, 가득차고, 부드럽고, 재미있고, 매력적인, 그리고 마지막에는 슬프고, 화가 난 영화입니다. 왜냐하면 살리에리의 캐릭터에서 그것이 우리에게 위대함뿐만 아니라 우리 자신의 부족함을 이해할 수 있는 방법을 주었기 때문입니다"[21]라고 쓰면서 이 영화를 칭찬했습니다.

2009년 포맨

Pierre Choderlos de Laclos의 소설 Les Liison dangerereus의 발몽(1989)은 1989년 11월 17일에 초연되었습니다. 같은 소스 소재의 Stephen Frears의 또 다른 영화 각색은 작년에 개봉되었고, Forman의 각색을 무색하게 했습니다.[10] 이 영화에는 콜린 퍼스, 멕 틸리, 아네트 베닝이 출연했습니다.[9] 이 영화는 로스앤젤레스 타임즈의 비평가 실라 벤슨과 엇갈린 평가를 받았는데, 이 영화는 화려한 의상을 칭찬하면서도 데인저러스 리아슨에 비해 질이 떨어진다는 점을 지적했습니다. 그녀는 다음과 같이 썼습니다: "발몬트는 화려하고, 잠시 동안 의상과 제작 세부 사항을 확인할 수 있습니다.그러나 보들레르의 '레 리아손 당게레우스'에 대한 말을 비추어 볼 때 발몬트를 생각해 보면..."이 책은, 만일 그것이 타 버린다면, 얼음처럼 타버릴 것입니다. 이 얼음이 얼마나 물을 뿌렸는지를 확인하기 위한 것입니다.[22]

1996–2006

1996년 전기 영화, The People vs. 래리 플라이트는 포먼에게 또 다른 오스카상 후보 지명을 안겨준 포르노 거물 래리 플라이트를 연기했습니다.[3] 이 영화에는 우디 해럴슨, 코트니 러브, 에드워드 노튼이 출연했습니다. 비평가들의 극찬을 받았음에도 불구하고, 그것은 박스 오피스에서 2천만 달러의 수입을 올렸을 뿐입니다.[10] 전기, 맨 온 더 문(1999)은 유명한 배우이자 아방가르드 만화가인 앤디 카우프만(그의 연기로 골든 글로브를 수상한 짐 캐리)의 이야기로 1999년 12월 22일에 초연되었습니다. 이 영화에는 대니 드비토, 코트니 러브, 폴 지아마티 등도 출연했습니다. 데비토를 포함하여, '뻐꾸기 둥지 위를 날다'의 여러 배우들이 영화에 출연했습니다.

2000년, 포먼은 노튼의 감독 데뷔작인 Keeping the Faith (2000)에서 노튼의 갈등을 겪는 신부의 현명한 친구로 배우 에드워드 노튼과 함께 공연했습니다.[14] 스페인 화가 프란시스코 고야(미국과 스페인의 공동 제작)의 이 전기는 2006년 11월 8일 초연되었습니다. 이 영화에는 나탈리 포트만, 하비에르 바르뎀, 스텔란 스카스가드, 랜디 퀘이드 등이 출연했습니다. 박스오피스에서 고전을 면치 못했습니다.[10] 이 영화는 가디언지의 필립 프렌치와 함께 엇갈린 평가를 받았습니다. "이것은 가장 매력적이고, 사려 깊고, 아름답게 장착된 영화입니다."[23]라고 썼습니다. 하지만 할리우드 리포터의 커크 허니컷(Kirk Honeycut)은 "일반적으로 영화 제작자들은 촬영 전 몇 가지 기본적인 결정을 내리지 못했습니다.[the] 영화의 실패한 야망에 대한 압도적인 실망감을 증가시킬 뿐인, 기본적인 크레딧은 훌륭합니다."[24]

미완성프로젝트

1950년대 후반, 포만과 요제프 슈크보레크 ý는 슈크보레크 ý의 단편 아이네 클라인 재즈 음악을 스크린에 각색하기 시작했습니다. 카펠라 투 비라라(The Band Won It)라는 이름의 이 대본은 나치의 체코슬로바키아 점령 기간 동안 학생 재즈 밴드의 이야기를 담고 있습니다. 대본은 바란도프 필름 스튜디오에 제출되었습니다. 스튜디오는 변경이 필요했고 두 아티스트 모두 대본을 계속 다시 썼습니다. 영화 촬영이 시작되기 직전, 아마도 슈크보레크 ý가 공산주의 정치인들의 강한 비판을 받았던 소설 '겁쟁이들'을 막 출간했기 때문에 정치 현장의 최고위층 사람들의 개입으로 인해 전체 프로젝트는 완전히 폐기되었습니다. 이야기 아이네클라인 재즈뮤직은 1990년대에 TV 영화로 각색되었습니다.[26] 1968년 봄과 여름에 슈크보레크 ý와 포만은 《겁쟁이들》의 영화 버전을 만들기 위해 공동으로 대본 시놉시스를 작성하며 다시 협력했습니다. 슈크보레크 ý가 바르샤바 조약군의 침공을 피해 도망친 후, 시놉시스는 영어로 번역되었지만 영화는 제작되지 않았습니다.

1960년대 중반, Forman, Passer 그리고 Papousheck는 프라하의 루체르나 궁전에서 비밀리에 살고 있는 한 군인에 대한 대본을 작업하고 있었습니다. 그들은 대본을 쓰는 것을 막아서 마을 소방대원 무도회에 갔습니다. 그 경험에 영감을 받아, 그들은 대본을 취소하고 대신 소방관 공을 쓰기로 결정했습니다.[27]

1970년대 초, 포먼은 토마스 버거와 함께 그의 소설 "Vital Parts"를 바탕으로 대본을 작업했습니다.[28]

1990년대 초, 포먼은 아담 데이비슨과 함께 각본을 썼습니다. '지옥 캠프'라는 제목의 이 각본은 스모 선수들의 세계에서 벌어지는 미국과 일본의 사랑에 관한 것이었습니다. 이 사진은 트라이스타 픽처스에 의해 자금이 지원될 예정이었고, 촬영 4일 전에 일본 스모 협회의 승인을 받지 못해 취소된 반면, 포먼은 협회가 요청한 변경 사항을 거부했습니다.[25]

Forman은 작가/프로듀서 Michael Crichton에 의해 직접 공개(1994)로 선정되었지만, 이후 Crichton과의 창의적인 차이점으로 인해 프로젝트를 떠났습니다.[29]

1995년, 포먼은 알프레드 우리의 각본으로부터 해리슨 포드가 주연한 워너 브라더스를 위한 도즈워스 (1936)의 리메이크를 감독할 것이라고 발표되었습니다.[29] 그러나 Forman의 부상으로 인해 연기되었습니다.[30][31]

2000년경, 포먼은 스콧 알렉산더와 래리 카라스제프스키가 각본을 쓰고 에드워드 노튼이 괴팍한 젊은 억만장자 역을 맡아 하워드 휴즈의 초기 삶에 대한 영화를 감독하기 위해 이야기를 나누었습니다.[32]

2001년경, 포맨은 도널드 E의 소설을 각색한 코믹 범죄 캐퍼 배드 뉴스를 감독하고 공동 집필할 예정이었습니다. 웨스트레이크. Forman은 Doug Wright와 함께 대본을 공동 집필하고 있었습니다.[33][34] 그 프로젝트는 결코 결실을 맺지 못했습니다.

2000년대 초반, 포만은 헝가리 소설가 산도르 마라이의 소설을 각색한 '엠버스'라는 제목의 영화 프로젝트를 개발했습니다. 이 영화는 서로 다른 사회적 배경을 가진 옛 오스트리아-헝가리 제국의 두 남자가 군사학교에서 친구가 되어 41년 후에 다시 만난다는 내용이었습니다. 포맨은 위노나 라이더 뿐만 아니라 숀 코너리, 클라우스 마리아 브란다우어 등을 캐스팅했습니다. 촬영 몇 달 전, 숀 코너리와 이탈리아 제작자는 의견 충돌을 겪었고, 코너리는 프로젝트에서 철수했습니다. Forman은 Sean Connery가 그 역할에 맞는다고 확신했기 때문에 그 없이는 영화를 찍고 싶지 않았고 촬영이 시작되기 며칠 전에 프로젝트를 취소했습니다.[25]

2000년대 후반, 고스트 오브 뮌헨의 각본은 프랑스 소설가 조르주 마르크 베나모우의 소설에서 영감을 받아, 장 클로드 캐리레와 바클라브 하벨(전 체코 대통령이자 작가)에 의해 쓰여졌습니다. 이 이야기는 뮌헨 협정을 둘러싼 사건들을 자세히 들여다봅니다. 프랑스 총리 에두아르 달라디에의 역할은 프랑스 배우 마티유 아말릭이 맡았고, 그의 나이든 자아는 제라르 데파르디외가 맡았습니다. 그러나 제작사인 파테는 이 프로젝트에 자금을 지원할 수 없었습니다.[25]

개인생활

Forman은 18살의 시누이 Hana Brejchova에게 금발의 사랑에서 그녀의 첫 번째 영화 역할을 주었고 베니스 영화제에서 여우주연상 부문에서 3위를 차지했습니다.[35]

체코슬로바키아 차슬라브에서 안나 슈바보바 포르만(Anna Schvábová Forman)의 아들로 태어났다. 어렸을 때, 그는 자신의 친아버지가 루돌프 포만 교수라고 믿었습니다.[36] 그의 부모님은 개신교 교회에 다녔습니다.[37] 나치 점령기에 레지스탕스의 일원이었던 루돌프 포만은 [38]금지된 책을 배포한 혐의로 체포되었고, 1944년 5월 부헨발트 강제수용소의 하부 수용소인 미텔바우도라에서 발진티푸스로[39] 사망한 것으로 알려졌습니다.[40][41][42] 또 다른 버전에는 그가 심문 중에 미텔바우도라에서 사망했다고 나와 있습니다. Forman의 어머니는 작년 3월 아우슈비츠에서 살해당했습니다.[43][44] Forman은 16살 때 강제 수용소의 영상을 보기 전까지 그들에게 무슨 일이 일어났는지 완전히 이해하지 못했다고 말했습니다.[42]

Forman은 그 후 두 삼촌과 가족 친구들에 의해 길러졌습니다.[45] 그의 형 파벨은 12살 연상의 화가였고, 1968년 체코슬로바키아 침공 이후 호주로 이주했습니다.[8] Forman은 그의 친아버지가 사실 유대인 건축가인 홀로코스트의 생존자 오토 콘이라는 [44][46]것을 나중에 알게 되었고, 따라서 Forman은 수학자 Joseph J. Kohn의 이복형이었습니다.[8]

젊었을 때, 포먼은 연극 제작자가 되고 싶었습니다. 전쟁이 끝난 후, 그는 포드 ě브래디에 있는 킹 조지 기숙학교에 다녔고, 그곳에서 바츨라프 하벨, 마신 형제, 그리고 미래의 영화 제작자인 이반 패서와 저지 스콜리모프스키를 포함했습니다. 그는 후에 프라하에 있는 공연 예술 아카데미에서 각본을 공부했습니다. 그는 라테르나 마기카의 창시자 알프레드 라독의 조수였습니다. 1968년 여름, 그는 바르샤바 조약의 체코슬로바키아 침공 당시 동료 영화제작자이자 친구인 Passer와 함께 유럽을 떠나 미국으로 향했습니다.[48]

포만의 첫 번째 부인은 체코의 영화배우 야나 브레초바였습니다. 그들은 슈트 ěň타(1957)를 만드는 동안 만났습니다. 그들은 1962년에 이혼했습니다. 포먼은 체코의 두 번째 아내인 배우이자 가수인 ř라 ě세사들로바와의 사이에서 쌍둥이 아들을 낳았습니다. 그들은 1969년에 헤어졌습니다. 그들의 아들 Petr[cs]과 Mat ěj[cs](b. 1964)는 둘 다 이 극장에 관련되어 있습니다. 1999년 11월 28일, 포먼은 마르티나 즈보 ř일로바와 결혼하여 쌍둥이 아들 짐과 앤디(1999년생)를 두었습니다.

Forman은 Columbia University의 영화 명예교수였습니다.[49] 1996년, 소행성 11333 Forman은 그의 이름을 따서 붙여졌습니다.[11] 그는 1994년에 시를 썼고 자서전 '돌려보기'를 출판했습니다.[11] 그는 짧은 투병 끝에 2018년 4월 13일 코네티컷주 워렌에 있는 자택 근처에 있는 댄버리 병원에서 86세의 나이로 사망했습니다.[50][51][52][53] 그는 코네티컷주 워렌에 있는 뉴 워렌 묘지에 안장되었습니다.

일하다.

영화

연도 영문제목[54] 감독. 작가. 원제 심판.
1955 맡겨주세요 아니요. 네. 네치토남 [55]
1964 블랙피터 네. 네. 체른 ý 페트르 [56]
1964 오디션 네. 네. 콘커즈 [56]
1965 금발의 사랑 네. 네. Lásky jedné plavovlásky [56]
1967 소방대원의 무도회 네. 네. 호 ř리, 마르파넨코 [57]
1971 이륙. 네. 네. [56]
1975 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리 네. 아니요. [56]
1979 머리 네. 아니요. [56]
1981 래그타임 네. 아니요. [56]
1984 아마데우스 네. 아니요. [56]
1989 발몬트 네. 네. [56]
1996 더 피플 vs. 래리 플린트 네. 아니요. [56]
1999 맨 온 더 문 네. 아니요. [56]
2006 고야의 유령 네. 네. [56]

다큐멘터리

연도 영문제목[54] 감독. 작가. 원제 심판.
1960 매직 랜턴 II 네. 네.
1964 만약 그들이 그들의 밴드를 가지고 있지 않았다면 네. 네. Kdyby ty muziky nebyly [58]
오디션 네. 네. 콘쿠르스 [56]
1973 비전 오브 에이트 네. 아니요. 세그먼트: "10종 경기" [56]

단편 영화

연도 영문제목[54] 감독. 작가. 원제 심판.
1971 소니아 헤니 보고싶어요 네. 아니요. 단편 영화 [59]

텔레비전

연도 영문제목[54] 감독. 작가. 원제 심판.
1966 보수가 많은 산책. 네. 아니요. Dobře placená procházka [60]

연기학점

연도 필름[54] 역할. 심판.
1953 슬로브 ě라 ž누 (말처럼 착한 여자) 젊은 노동자 [55]
1954 성 ř ý 비르트르 (은풍) dustojník u Stanku [55]
1986 속쓰림 드미트리 [56]
1989 설날 라즐로 [56]
2000 믿음 지키기 하벨 신부 [56]
2008 첼시 온 더 락스 자기 자신 [56]
2009 페클로스 왕자즈누(공주와 지옥) 에를럽 [55]
2011 사랑받는 사람 (Les Bien-aimés) 자로밀 [56]

극장

연도 제목[54] 감독. 작가. 심판.
1958 라테르나 마기카 아니요. 네. [61]
1960 라테르나 마기카 2세 아니요. 네. [61]
1972 리틀 블랙 북 네. 아니요. [61]
2007 어 워크 워트 워트 네. 아니요. [61]

수상 및 후보 지명

포먼의 경력 동안 그는 두 개의 아카데미 상, 세 개의 골든 글로브 상, 칸 영화제의 그랑프리, 베를린 영화제의 골든 베어, BAFTA 상, 세자르 상, 그리고 체코 사자상을 수상했습니다.[3]

연도 상 카테고리 제목 결과 심판.
1976 아카데미상 감독상 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리 원 [14]
1985 아마데우스 원 [14]
1997 더 피플 vs. 래리 플린트 지명했다 [14]
1972 영국 아카데미 영화상 베스트 디렉션 이륙. 지명했다 [62]
베스트 필름 지명했다 [62]
각본상 지명했다 [62]
1977 베스트 디렉션 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리 원 [62]
1986 베스트 필름 아마데우스 지명했다 [62]
1976 골든 글로브상 감독상 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리 원 [63]
1982 래그타임 지명했다 [63]
1985 아마데우스 원 [63]
1997 더 피플 vs. 래리 플린트 원 [63]
1971 칸 영화제 그랑프리 이륙. 원 [64]
황금종려상 지명했다 [64]
1997 베를린 국제 영화제 황금 베를린 곰 더 피플 vs. 래리 플린트 원 [65]
2000 맨 온 더 문 지명했다 [66]
감독상 은곰 원 [66]
1977 세자르상 베스트 외국 영화 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리 지명했다 [67]
1980 머리 지명했다 [67]
1985 아마데우스 원 [67]
1990 감독상 발몬트 지명했다 [67]
1976 다비드 디 도나텔로상 최우수 외국인 감독 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리 원 [68]
1980 머리 원 [69]
1985 아마데우스 원 [70]
베스트 외국 영화 원 [70]

명예와 유산

1977년, 그는 미국으로 귀화했습니다.[9] 1985년, 그는 칸 영화제를 이끌었고, 2000년 베니스 영화제에서도 같은 일을 했습니다.[14] 그는 1988년 세자르상 시상식을 주재했습니다.[71] 2007년 4월, 그는 1966년에 그가 만든 TV 영화를 리메이크한 재즈 오페라 도브 ř 플라세나 프로차즈카에 참여했습니다. 포만의 아들 페트르 포만이 연출한 프라하 국립극장에서 초연되었습니다.[60] 네이브 ě트시 체흐 포만의 영화 '원 플라이 오버 더 쿠쿠의 둥지'와 '아마데우스'는 각각 1993년과 2019년 "문화적, 역사적, 미학적으로 중요한" 영화로 국립 영화 등록부에 선정되었습니다.

포먼의 영화상 및 후보작
연도 제목 아카데미상 BAFTA 어워드 골든 글로브상
지명 이김. 지명 이김. 지명 이김.
1965 금발의 사랑 1 1
1967 소방대원의 무도회 1
1971 이륙. 6
1973 비전 오브 에이트 1 1
1975 뻐꾸기 둥지 위로 날아간 한 마리 9 5 10 6 6 6
1979 머리 2
1981 래그타임 8 1 7
1984 아마데우스 11 8 9 4 6 4
1989 발몬트 1 1
1996 더 피플 vs. 래리 플린트 2 5 2
1999 맨 온 더 문 2 1
총 33 13 27 10 30 14

참고 항목

참고문헌

밀로스 포맨 이야기 폰 안토닌 J. 리움 (ISBN 978-1-138-65829-5)

  1. ^ "Formanová: Z dědových filmů mám nejradši Přelet nad kukaččím hnízdem". iDNES.cz. 1 June 2018. Retrieved 15 January 2021.
  2. ^ "Say How: F". National Library Service for the Blind and Physically Handicapped. Retrieved 23 February 2019.
  3. ^ a b c 2012년 1월 11일 웨이백 머신에 보관된 밀로스 포맨 후보 목록. Awardsdatabase.oscars.org (2010년 1월 29일). 2011년 6월 23일에 회수되었습니다.
  4. ^ Hoberman, J. "The Firemen's Ball". The Criterion Collection. Retrieved 11 November 2021.
  5. ^ "Milos Forman's Filmmaker Pal Recalls Their Dramatic Czech Escape". Variety. Retrieved 19 July 2023.
  6. ^ Eintrag Rudolf Forman im Gedenkbuch KZ Mittelbau-Dora
  7. ^ Náchod to krásné město Kostelec. Náchod 2004, ISBN 80-85274-30-2, p. 119.
  8. ^ a b c "The Story of Famed Czech Director Miloš Forman". Cityspy. 28 August 2017. Retrieved 14 April 2018.
  9. ^ a b c d e "The Story of Famed Czech Director Miloš Forman (Part II)". CitySpy. 6 September 2017. Retrieved 14 April 2018.
  10. ^ a b c d e f g h i Cieply, Michael (14 April 2018). "Milos Forman, Oscar-Winning Director of 'One Flew Over the Cuckoo's Nest', Dies at 86". The New York Times. Retrieved 14 April 2018.
  11. ^ a b c d e f "Milos Forman's Masterclass". Grapevine. 6 October 2009. Retrieved 14 April 2018.
  12. ^ "A Visit to James Mangold's Office". Criterion.com. Retrieved 14 April 2018.
  13. ^ "The 39th Academy Awards (1967) Nominees and Winners". oscars.org. Retrieved 9 November 2011.
  14. ^ a b c d e f "Milos Forman, Oscar-Winning Director of 'One Flew Over the Cuckoo's Nest,' Dies at 86". Variety. Retrieved 14 April 2018.
  15. ^ "The 41st Academy Awards (1969) Nominees and Winners". oscars.org. Retrieved 15 November 2011.
  16. ^ cofresi, diana (12 December 2003). "Milos Forman ~ About Milos Forman". American Masters. PBS. Retrieved 23 October 2023.
  17. ^ "TAKING OFF". Festival de Cannes. Retrieved 22 October 2023.
  18. ^ "Festival de Cannes: Taking Off". festival-cannes.com. Retrieved 13 April 2009.
  19. ^ Horwitz, Jonah. "TAKING OFF: Forman's First American Film (and Last Czech Film ?)". Cinematheque. cinema.wisc.edu. Retrieved 23 October 2023. This essay on Miloš Forman's Taking Off (1971) was written by Jonah Horwitz, Ph.D Candidate in the Communication Arts Department at UW Madison. A 35mm print of Taking Off, part of our "Universal '71" series, will screen on Sunday, April 5, at 2 p.m., in the Chazen Museum of Art.
  20. ^ "'One Flew Over the Cuckoo's Nest': THR's 1975 Review". The Hollywood Reporter. Retrieved 19 July 2023.
  21. ^ "Amadeus - Movie Review". Rogerebert.com. Retrieved 19 July 2023.
  22. ^ "MOVIE REVIEW : 'Valmont': A Not So Dangerous 'Liaisons'". Los Angeles Times. Retrieved 19 July 2023.
  23. ^ "Review Goya's Ghosts". The Guardian. Retrieved 19 July 2023.
  24. ^ "Goya's Ghosts". The Hollywood Reporter. Retrieved 19 July 2023.
  25. ^ a b c d "Unrealized Projects :: Miloš Forman". milosforman.com.
  26. ^ č스FD: 아이네클라인 재즈뮤직 (TV 영화)
  27. ^ "Hoří, má panenko :: Miloš Forman". milosforman.com. Retrieved 7 February 2020.
  28. ^ "Vital parts : carbon copy of a typescript with autograph corrections, signed / screenplay by Miloš Forman and Thomas Berger". The Morgan Library & Museum. 25 July 2017. Retrieved 5 September 2022.
  29. ^ a b Variety Staff (29 May 1995). "MILOS FORMAN BACK IN BIZ WITH FLYNT PIC". Variety. Retrieved 20 September 2023.
  30. ^ Variety Staff (5 February 1995). "A Milos Mishap". Variety. Retrieved 1 October 2023.
  31. ^ Archerd, Army (16 October 1995). "Linden returns to tuners with 'Dodsworth'". Variety. Retrieved 20 September 2023.
  32. ^ McDougal, Dennis (9 January 2005). "A Movie Story as Elusive as Its Main Character". The New York Times. Retrieved 20 September 2023.
  33. ^ Harris, Dana (18 September 2001). "Warner makes 'News'". Variety. Retrieved 1 October 2023.
  34. ^ Brodesser, Claude; McNary, Dave (8 April 2002). "Regency, Fox nearing 'News'". Variety. Retrieved 1 October 2023.
  35. ^ "Hana Brejchová". Česko-Slovenská filmová databáze. POMO Media Group. Retrieved 1 November 2014.
  36. ^ Milos Forman 전기; filmreference.com ; 2011년 6월 23일 검색.
  37. ^ 뉴욕 타임즈 2018년 4월 14일자 부고
  38. ^ Flemr, Jan (14 April 2018). "Milos Forman, from orphan of Nazi camps to Oscar-winning director". Times of Israel. AFP.Flemr, Jan (14 April 2018). "Milos Forman, from orphan of Nazi camps to Oscar-winning director". Times of Israel. AFP.2018년4월14일
  39. ^ 아롤센 기록보관소의 문서를 스캔한 결과, "Fleckfieber"(독일어로 티푸스를 의미함)와 명백하게 "Dora Hosp"(도라 호스프)라는 단어가 언급되어 있습니다.
  40. ^ 미텔바우-도라 강제 수용소의 추모록에 있는 루돌프 포만의 입장 참조
  41. ^ 16209번 죄수 루돌프 포만에 관한 문서를 참조(동음이의어를 포함함) 아롤센 기록보관소에 있는 부헨발트에서의 구금과 사망.
  42. ^ a b 웨이크맨, 존. 세계 영화 감독, 2권 H. W. W. Wilson Company. 1988. 349–356.
  43. ^ 그녀는 링크에서 안나 포먼(Anna Forman)으로 찾을 수 있습니다. 그녀의 죄수 번호는 알려지지 않은 것 같습니다.
  44. ^ a b Tugend, Tom. (2007년 7월 19일) Milos Forman은 영화 'Goya's Ghosts'에서 나탈리 포트만 감독을 맡았습니다. 유대인 저널. 2011년 6월 23일에 회수되었습니다.
  45. ^ Milos Forman Biography, Britannica.com , 2018년 2월 14일; 2018년 2월 25일 회수.
  46. ^ 반전 리뷰 – 밀로스 포만 – Salem on Literature. Enotes.com . 2011년 6월 23일에 회수되었습니다.
  47. ^ 저는 거친 삶을 살았습니다. 가디언; 2011년 6월 23일 회수.
  48. ^ Penner, John (13 December 2019). "Milos Forman, Ivan Passer and their 73-year friendship: Childhood, escaping Czechoslovakia and conquering Hollywood". Los Angeles Times. Retrieved 10 January 2020.
  49. ^ 컬럼비아 대학의 밀로스 포맨 페이지. Directory.columbia.edu ; 2011년 6월 23일 검색됨.
  50. ^ "Forman, Oscar-winning director of 'Cuckoo's Nest' and 'Amadeus', dies at 86". Reuters. 14 April 2018. Retrieved 14 April 2018.
  51. ^ "Milos Forman, Oscar-winning director, dies at 86". The Boston Globe. 14 April 2018. Retrieved 14 April 2018.
  52. ^ Piccalo, Gina (14 April 2018). "Miloš Forman, Oscar-winning Czech director of 'One Flew Over the Cuckoo's Nest,' dies at 86". Los Angeles Times.
  53. ^ "Forman, Oscar-winning director of "Cuckoo's Nest" and "Amadeus",..." Reuters. 14 April 2018 – via uk.reuters.com.
  54. ^ a b c d e f "Miloš Forman". Česko-Slovenská filmová databáze. Retrieved 14 April 2018.
  55. ^ a b c d "Filmography". MilosForman.com. Retrieved 14 April 2018.
  56. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s "Milos Forman". BFI. Archived from the original on 31 March 2016. Retrieved 14 April 2018.
  57. ^ "Festival de Cannes: The Fireman's Ball". festival-cannes.com. Retrieved 14 April 2018.
  58. ^ "Kdyby ty muziky nebyly". Zurich Film Festival. Retrieved 14 April 2018.
  59. ^ "I Miss Sonia Henie". MilosForman.com. Retrieved 14 April 2018.
  60. ^ a b c "A Walk Worthwhile". MilosForman.com. Retrieved 14 April 2018.
  61. ^ a b c d "Theatre Projects". MilosForman.com. Retrieved 14 April 2018.
  62. ^ a b c d e "BAFTA Awards Search". BAFTA. Retrieved 14 April 2018.
  63. ^ a b c d "Milos Forman". Golden Globes. Retrieved 14 April 2018.
  64. ^ a b "Milos FORMAN -Festival de Cannes 2018". Cannes Festival. Retrieved 14 April 2018.
  65. ^ "Berlinale: 1997 Prize Winners". berlinale.de. Retrieved 12 January 2012.
  66. ^ a b "PRIZES & HONOURS 2000". berlinale.de. Archived from the original on 15 October 2013. Retrieved 9 June 2014.
  67. ^ a b c d "Results Milos Forman". Academie des Arted de Cinema. Retrieved 14 April 2018.
  68. ^ "One Flew over the Cuckoo's Nest Awards: List of Awards won by English movie One Flew over the Cuckoo's Nest". The Times of India.
  69. ^ "Hair". MilosForman.com. Retrieved 14 April 2018.
  70. ^ a b "Amadeus". MilosForman.com. Retrieved 14 April 2018.
  71. ^ "Présidences de Cérémonie". Academie des Arts et Techniques du Cinema. Retrieved 14 April 2018.
  72. ^ "Největší Čech". Ceskatelvize.cz. Retrieved 14 April 2018.
  73. ^ "Complete National Film Registry Listing". Library of Congress. Retrieved 5 January 2020.
  74. ^ "Loves of a Blonde". MilosForman.com. Retrieved 14 April 2018.
  75. ^ "KVIFF History". KVIFF.com. Retrieved 14 April 2018.
  76. ^ a b "Milos Forman named honorary citizen". Prague.tv. Retrieved 14 April 2018.
  77. ^ "News Articles in 2009". Emerson College. 12 July 2023.
  78. ^ "University Commencement, Morningside Campus". columbia.edu. Archived from the original on 12 March 2016. Retrieved 3 June 2015.

외부 링크

Wikimedia Commons에는 Milosh Forman과 관련된 미디어가 있습니다.
Wikiquote에는 Milosh Forman과 관련된 인용문이 있습니다.