장 고오노

Jean Giono
장 고오노
Jean Giono00.jpg
태어난(1895-03-30)1895년 3월 30일
프랑스 마노스크
죽은1970년 10월 8일(1970-10-08) (75)
프랑스 마노스크
직업작가
국적프랑스어
문학운동대중문화
주목할 만한 작품
웹사이트
www.centrejeangiono.com

장 고오노(Jean Giono, 1895년 3월 30일 ~ 1970년 10월 8일)는 프랑스의 작가로서 주로 프로방스 지방을 배경으로 한 소설 작품을 썼다.

제1교시

장 고오노는 수수한 재산가 집안에서 태어났고, 아버지는 피에몬트 혈통의[1] 코블러, 어머니는 세탁부였다. 그는 인생의 대부분을 알페스데오트 프로방스 주 마노스크에서 보냈다. 가족에 의해 강요된 그는 열여섯 살에 학교를 그만두고 은행에 취직해야 하는데, 그럼에도 불구하고 그는 열성적으로 계속 읽었고, 특히 성서, 호머 일리아드, 버질, 아그리파 두비뉴의 트라기크 등 위대한 고전 문학 작품들을 읽었다. 그는 제1차 세계대전이 발발했을 때 병역을 소집될 때까지 은행에서 계속 일했고, 전선에서 겪은 참상은 그를 열렬하고 평생의 평화주의자로 만들었다. 1919년, 그는 은행으로 돌아왔고, 1년 후, 어린 시절 친구와 결혼하여 두 아이를 낳았다. 첫 출간된 소설 콜라인(1929년)의 성공에 이어 1930년 은행을 떠나 전일제[2] 집필에 전념했다.[3]

콜라인에 이어 버질·호머의 영향을 많이 받은 두 편의 소설, 유명한 '판 3부작'으로 구성된 운 드 바우무네스(1929), 리커(1930)가 함께 등장했는데, 그 속에서 고오노는 자연세계를 그리스 신 판의 힘에 물든 것으로 묘사하고 있기 때문이다. 1930년대 고오노가 출간한 다른 소설들도 프로방스를 배경으로 농민들을 주인공으로 하고, 자연에 대한 팬티즘적 시각을 보여주는 등 같은 맥락에서 계속되었다.[4] 마르셀 파뇰은 그의 세 편의 영화를 이 시기의 고오노의 작품에 기초했다. 배우 라이무와 함께 페르난델과 호네거 앤젤, 라 팜므 뒤 불랑거의 음악을 리커버리하고 시작하십시오.[4]

고오노는 1930년대 내내 르그랑극단(1931년) 등의 소설과 레퓌스 도베상스(1937년), 레트레 보조 페이잔스 수르 라 파우레 외 라 파익스(1938년) 등의 팸플릿에서 제1차 세계대전의 경험의 결과로 채택한 평화주의를 표현했다.[4] 이로 인해 그는 매년 콘타두르의 햄릿에 모여들고, 평화주의적인 저술들이 카히에 뒤 콘타두르로 출판되는 등, 루시엔 자크, 앙리 플루체르 등 마음이 맞는 사람들과 차례로 관계를 맺게 되었다.[5]

1937년 그는 독일이 프랑스를 침공할 경우 일어날 수 있는 최악의 상황은 무엇이냐고 유명한 질문을 했다.[6]

전이

1930년대의 말기는 고오노의 삶에 위기를 가져왔다. 자신의 글에 관한 한, 이제는 '고오노'(faire du giono)를 그만하고, 자신의 작품을 새로운 방향으로 가져가야 할 때라는 생각이 들었기 때문이다.[7] 동시에 평화주의를 위한 그의 작업이 실패했다는 것과 또 다른 전쟁이 불가피하고 빠르게 다가오고 있다는 것이 분명해지고 있었다. 1939년 9월 1일 종전선언은 콘타두레인들이 연례 상봉을 위해 모인 가운데 나왔다. 고오노가 과거 평화정착을 위해 노력한 결과, 아무런 혐의 없이 절차가 취하되기 전에 나치 동조자로 잠시 투옥된 것이다.[3]

그 후의 갱신 시기는 자학한 고오노가 이제 고전파의 영향을 받았던 것과 같은 방식으로 스텐달에게 문학 모델로 눈을 돌리게 되었다. 따라서 그의 소설은 그의 초기 작품의 무시대성과는 대조적으로 특정 정치, 이슈, 원인, 사건 등으로 주인공들과 대립하면서 특정한 시기와 장소를 배경으로 설정되기 시작했다. 그는 또한 내부 독백을 통해 독자를 주인공의 경험에 들어가게 하는 스탕다리안 서사 기법을 채택한 반면, 그의 초기 소설의 지배적인 기법은 전지전능한 화자의 기법이었다.[8]

그는 비슷하게 발작의 코메디 휴메인에서 영감을 받아 10편의 소설을 쓰겠다는 야망을 형성했는데, 이 소설에서 그는 소작농보다는 사회의 모든 계층의 인물들을 묘사하고, 백 년 간격으로 같은 가족 구성원들의 경험을 묘사함으로써 역사의 다른 순간들을 비교하고 대조해 보겠다는 것이었다. This project was never realised, with only the four Hussard novels, (Angelo (1958), Le Hussard sur le Toit (1951), Le Bonheur fou (1957), Mort d’un personnage (1948)) actually completed according to plan, but it is echoed in Giono's postwar work in the dichotomy between historical novels set in the mid-nineteenth century, and contemporary novels s40대 중반에 [9]등 역사에 대한 그의 새로운 관심은 심지어 실제 역사책인 르 데사스트르 드 파비(1963년)를 쓰는 것으로까지 이어졌다.

자연계보다는 인간에 초점을 맞추기 시작하면서 심리학과 동기부여에 대한 그의 이해도 니콜로 마키아벨리의 저술에 영향을 받았으며, 그의 분석은 그가 말년에 인간 본성에 대해 훨씬 더 어두운 관점을 명확히 하는 데 도움이 되었고, 그에 대해 "Monsier Machiavel, ou ou le coeur humain d.에보일레(1951)

프랑스가 해방된 1944년, 고오노는 다시 나치와의 협력 혐의로 기소되었고, 5개월 동안 다시 투옥되었다가 기소되지 않고 풀려났다.[8] 이로 인해 그는 블랙리스트에 올라 3년 동안 출판이 금지되었다. 그가 안젤로를 쓰기 시작한 것은 1945년 이 배척 기간 동안이었는데, 그가 자신의 작품에 대한 새로운 접근법을 실험하고 실험하고 통합하려고 했던 실험실이 은유적으로 표현되었다. 르후사르 수르 뤼트(Le Hussard sur le toit)와 르 보뉴르 푸(Le Bonheur fou)에서 마지막 형식을 취한 앙겔로 파르디의 이야기 1판은 물론, 그가 다른 소설에서 더욱 발전시킨 새로운 서술 기법을 활용한다. 그는 결국 그것을 제쳐놓고, 그것이 너무 파생적이라는 것에 의심의 여지가 없으며, 그것이 초래한 다른 프로젝트로 옮겨갔다.[4]

2교시

그의 두 번째 시기의 첫 번째 주요 소설은 운로이 산 게실화 (1947년에 출판되었고, 1963년에 고오노 자신이 각본을 쓴 성공적인 영화로 만들어졌다. 19세기 초 오트 프로방스를 배경으로 한 탐정소설의 형태를 취하며, 경찰관이 스스로 추적하고 있는 살인자처럼 악할 수 있다는 사실을 깨닫게 된다는 점에서 고오노의 인간성에 대한 새로운 비관론을 드러낸다. 스타일리시하게 빛나는, 그것은 영향을 받은 다른 사람들이 말한 것과 같은 사건들의 연속된 설명들로 구성되어 있고, 설명이 없고, 독자들이 그 의미를 종합해야 한다.[4]

그의 두 번째 시기의 가장 유명한 소설은 그가 안젤로에서 스케치한 안젤로 파르디의 이야기의 결정판 중 첫 번째 부분인 Le Hussard sur le toit이다. 1951년에 출판되었고, 1995년에 줄리엣 비노슈가 주연한 장 폴 라페노의 영화로 만들어졌다. 안젤로는 자신이 모델로 삼은 스탕달의 파브리스 델 둥고(La Chartreuse de Parme)처럼 행복의 본성에 대한 탐구심이 되는 기사도적인 낭만주의자인데 반해, 1832년 프로방스에서 마주한 콜레라 전염병은 고오노에게 그토록 깊은 영향을 끼쳤던 전쟁들에 대한 우화다. 구조상 그것은 그 나라에 대한 환기적인 묘사들로 가득 찬 피카레스크 에피소드 시리즈다. 이 영화의 속편인 르 보뉴르 푸 (The Straw Man)(1957)는 1848년 혁명의 이탈리아에서 앙젤로를 따라간다.

2001년 라울 루이즈가 촬영한 레스 아메스 요새(1950년)도 이 시기의 걸작 중 하나다. 운 로이 산스 게실처럼 어둡게, 사람이 탐욕 속에 가라앉을 수 있는 깊이를 살피며 사리사욕과 타인의 착취를 파악한다. 또한 운 로이 산스 게실화에서와 마찬가지로 서술자의 개입이나 저자의 논평 없이 다시 그 이야기는 순전히 주인공들의 말로 전해져 독자들이 스스로 결론에 도달할 수밖에 없게 된다. 레스 그랜즈 체민스(1951)는 상당히 어둡지 않은 채 도로의 성격, 도박, 거짓말, 우정을 다시 전적으로 주인공의 목소리로 다루며 저자의 설명이나 해명이 결여된 1인칭 내레이션으로 다룬다.[8]

또한 언급할 만한 가치가 있는 것은 그의 'Boyage en Italie'(1953)이다. 여행 가이드도, 이름 그대로 여행에 대한 직접적인 설명도 아닌, 이것은 고오노의 경험과 그가 만나고 보는 사람들에 대한 매우 개인적인 이야기로서, 독자들에게 이탈리아에 관한 것보다 고오노에 대해 더 많이 알려준다.

프랑스 밖에서, 고오노의 가장 잘 알려진 작품은 아마도 단편 소설 "나무를 심은 남자" (그리고 1987년 영화 버전)일 것이다. 나무를 심어 버려진 계곡을 다시 살아나게 하는 이 낙관적인 이야기는 고오노의 오랜 자연세계에 대한 사랑을 반영하는데, 고오노가 근대 생태운동의 선구자로 삼은 태도다. 따라서 그는 본문으로부터 어떠한 저작권 사용료도 받지 않고, 그것을 배포하거나 번역하고자 하는 사람에게는 누구나 무료로 사용할 수 있도록 하였다.[10]

말년에 고오노는 1953년 모나코 왕자 레이니에(Prince Rainier) 문학상을 수상하고 평생의 업적에 대해 상을 받았으며, 1954년 아카데미 공쿠르(Academie Goncourt)에 당선되었으며, 1963년 모나코 콩세일 리테라이어(Conseil Littraire)의 회원이 되었다.[8]

고오노는 1970년에 심장마비로 사망했다.[11]

니스에 있는 콜레지 장 지오노는 칸과 프레주스의 거리처럼 그의 이름을 따서 명명되었다.

작동하다

주요기사 : 장 지오노 서지학

참조

  1. ^ Daudin, Claire (1999). Jean Giono, "Colline". Rosny: Bréal. p. 17. ISBN 9782842913182.
  2. ^ Fay, Eliot G. (1930). "Prix Brentano". The French Review. 3 (3): 169–73. JSTOR 380090.
  3. ^ Jump up to: a b "Jean Giono (Biographie)". aLaLettre. Retrieved 2010-05-17.
  4. ^ Jump up to: a b c d e "Jean Giono: bibliographie". Pages.infinit.net. Retrieved 2010-05-17.
  5. ^ 장 지오노[permanent dead link] (프랑스어)
  6. ^ Forczyk, Robert (30 November 2017). Case Red: The Collapse of France. 6169: Osprey Publishing.CS1 maint: 위치(링크)
  7. ^ 지오노. 피에르 시트론, 1990년
  8. ^ Jump up to: a b c d "Jean Giono" (in French). Republique-des-lettres.fr. Archived from the original on 2011-02-02. Retrieved 2010-05-17.
  9. ^ 고오노, 진. Ouebres Romaneskes completes. 오에브레스 로마네스크 6권. 판 드 라 플레야드 에타블리에 파 로베르 리카테 파리: 갈리마르, 1971-1983 포스트페이스 앳 안젤로 IV 1163-1182
  10. ^ "Jean Giono - L'homme qui plantait des arbres". Home.infomaniak.ch. Retrieved 2010-05-17.
  11. ^ "Jean Giono, le Voyageur immobile". Pages.videotron.com. Retrieved 2010-05-17.

추가 읽기

외부 링크