밤의 열기 (영화)

In the Heat of the Night (film)
밤의 열기
A crouched man in a suit examining a body, and two policemen standing over him
극장 개봉 포스터
연출자노먼 주이슨
각본:스털링 실리판트
에 기반을 둔밤의 열기
존 볼의
제작자월터 미리시
주연
시네마토그래피하스켈 웩슬러
편집자할 애쉬비
음악:퀸시 존스
생산.
회사
배포자유나이티드 아티스트스
발매일
  • 1967년 8월 2일 (1967-08-02)
실행 시간
110분[1]
나라미국
언어영어
예산.200만달러[2]
매표2,440만달러[3]

인 더 히트 오브 더 나이트는 노먼 주이슨이 감독한 1967년 미국 미스터리 드라마 영화이다.그것은 존 볼의 1965년 동명의 소설을 바탕으로 하고 미시시피의 작은 마을에서 살인 수사에 관여하게 되는 필라델피아 출신의 흑인 형사 버질 팁스의 이야기를 다룬다.시드니 포이티어와 로드 스타이거가 출연하며 월터 미리쉬가 제작했다.스털링 실리펀트가 각본을 썼다.

제40회 아카데미 시상식에서 이 영화는 7개의 오스카 후보에 올랐고, 작품상과 슈타이거 남우주연상을 포함해 5개의 상을 받았다."그들은 나를 미스터 팁스라고 부른다!"라는 인용구가 미국 영화 협회의 100년에 16위에 올랐다.영화 인용문 100개, 영화 인용문 상위 목록이 영화는 AFI의 '100년'에도 나온다.미국 영화 100대 명작 목록2002년, 이 영화는 "문화적으로, 역사적으로, 또는 미적으로 중요하다"[4]는 이유로 미국 국립영화등기소에 보존 대상으로 선정되었다.

줄거리.

부유한 사업가 필립 콜버트는 공장을 짓기 위해 미시시피의 스파르타로 이사한다.어느 늦은 밤, 경찰관 샘 우드는 콜버트의 살해된 시신이 길거리에 놓여 있는 것을 발견한다.우드는 두툼한 지갑을 가진 흑인 남성 버질 팁스를 기차역에서 발견하고 체포한다.길레스피 경찰서장은 그를 살인 및 강도 혐의로 고소하지만 곧 팁스가 필라델피아 출신의 최고 살인 조사관이라는 것을 알게 된다.팁스는 다음 기차를 타고 마을을 떠나고 싶어하지만 그의 상사는 그가 살인 수사를 돕기 위해 스파르타에 남아 있을 것을 제안한다.비록 길레스피는 스파르타의 많은 백인 거주자들과 마찬가지로 인종차별주의자이지만, 그와 팁스는 마지못해 함께 일하기로 동의한다.

의사는 콜버트의 시신이 발견되었을 때 죽은 지 1시간도 채 되지 않았을 것으로 추정하고 있다.팁스는 시신을 검사하고 의사가 생각했던 것보다 일찍 살인 사건이 일어났고, 범인은 오른손잡이였고, 희생자는 다른 곳에서 살해되어 우드가 시신을 발견한 곳으로 옮겨졌다고 결론짓는다.

길레스피는 자신의 결백을 주장하는 또 다른 용의자 하비 오버스트를 체포한다.경찰은 자백을 받아내기 위해 그를 때릴 계획이지만, 팁스는 오버스트가 왼손잡이라는 것을 밝히고 그의 알리바이를 확인할 목격자가 있다고 밝혔다.현지 경찰의 무능함에 화가 났지만 팁스에게 감명을 받은 콜버트의 미망인은 팁스가 수사를 이끌지 않으면 공장 건설을 중단하겠다고 위협한다.그래서 마을의 주요 시민들은 그녀의 요구를 들어줄 수밖에 없다.

팁스는 처음에 살인범이 농장주 엔디콧이라고 의심했다. 엔디콧은 상류층 인종차별주의자이자 마을에서 가장 영향력 있는 시민 중 한 명으로 콜버트의 새 공장에 공개적으로 반대했다.팁스가 그를 심문하면 엔디콧은 그의 얼굴을 때린다.팁스가 그를 때려서 엔디콧은 깡패들을 쫓아 보냈다.길레스피는 그를 구출하고 자신을 구하기 위해 마을을 떠나라고 말하지만, 팁스는 그가 사건을 해결할 수 있다고 확신하게 된다.

팁스는 우드에게 살인 사건이 일어난 밤 동안 순찰차 경로를 다시 추적해 달라고 요청하고 길레스피는 그들과 합류한다.왜 우드가 순찰로를 부분적으로 우회하는지 물어본 후, 팁스는 우드가 그녀의 옷을 벗는 것을 보기 위해 밝은 불빛과 손상되지 않은 창문을 가진 16살 들로레스 퍼디의 집을 지나가는 것을 즐긴다는 것을 알게 된다.길레스피는 살인 다음 날 우드가 그의 은행 계좌에 상당한 금액을 입금했다는 것을 발견한다.그는 그가 살인자가 아니라는 팁스의 항의에도 불구하고 우드를 체포한다.팁스는 길레스피에게 살인이 계획된 공장 현장에서 일어났다고 말한다. 우드는 자신과 콜버트의 차를 모두 시내로 몰고 갈 수 없었기 때문에 우드는 이 공장에서 제외된다.

적대적인 지역 주민인 들로레스의 오빠 퍼디는 그녀를 경찰서로 데려와 그녀를 임신시킨 혐의로 우드를 법적 강간 혐의로 고소한다.팁스가 델로레스의 심문에 출석하겠다고 주장하자 퍼디는 흑인 남성이 심문 중에 출석한 것에 불쾌감을 느끼고 곧이어 군중을 모아 팁스를 공격한다.

팁스는 불법 낙태 제공자 마마 칼레바가 델로레스를 위해 낙태를 제공한다는 것을 밝히도록 압력을 가한다.그녀가 도착해서 팁스를 보자, 들로레스는 도망친다.팁스는 그녀를 따라다니며 동네 길가 식당에서 요리사를 하는 그녀의 무장한 남자친구 랄프와 마주친다.퍼디의 폭도 도착해서 팁스를 총으로 겨누고 있다.

팁스는 퍼디에게 랄프가 콜버트를 죽이고 강탈해서 받은 낙태자금이 있는지 들로레스의 지갑을 확인하라고 말한다.퍼디는 지갑을 조사했을 때 팁스가 옳다는 것을 깨달았다.퍼디가 그의 여동생을 임신시킨 것에 대해 그에게 맞선 후, 랄프는 퍼디를 쏴 죽인다.길레스피가 현장에 도착했을 때 팁스는 랄프의 총을 잡는다.랄프는 체포되었고 콜버트를 죽였다고 자백했다.콜버트와 함께 히치하이킹을 하며 일자리를 요청한 후, 랄프는 새로운 공장 건설 현장에서 콜버트를 기절시키고 강탈하려다 우발적으로 그를 죽이려 했다.

팁스는 필라델피아행 기차에 탑승한다. 길레스피는 여행가방을 들고 정중히 작별을 고한다.

출연자들

캐스트 노트:

  • 이 영화에서 그의 출연은 클레그 호이트의 마지막 연기 역할이었다.그는 영화 개봉 두 달 만에 세상을 떠났다.

생산.

비록 이 영화는 미시시피주 스파르타를 배경으로 하고 있지만, 대부분의 영화는 일리노이주 스파르타에서 촬영되었으며, 이 곳에서는 아직도 영화의 많은 랜드마크를 볼 수 있다.

주이종, 포이티에, 그리고 슈타이거는 함께 일하며 촬영 중에 잘 지냈지만, 주이종은 남부 당국과의 문제가 있었고, 포이티에는 촬영을 위해 메이슨-딕슨 라인 남쪽으로 오는 것에 대해 유보적인 태도를 보였다.그들의 의구심에도 불구하고, 주이슨은 영화의 일부를 테네시주 더스버그와 유니언 시티에서 촬영하기로 결정했고 나머지는 일리노이주 스파르타, 체스터, 프리버그에서 촬영했다.

팁스가 엔디콧을 때리는 장면은 소설에 없다.푸아티에에 따르면, 그 장면은 영화에 거의 나오지 않았다.미국의 인권과 인종 관계 교과서에서 포이티어는 다음과 같이 말하고 있다. "저는 이렇게 말했다. '만약 그가 저를 때릴 때 절대적인 보증을 해준다면 이 영화를 만들겠습니다. 그리고 당신이 이 영화의 모든 버전에서 이 영화가 상영될 것이라고 보증해 줄 것입니다.자연에 [5][page needed]반하는 일은 하지 않으려고 한다.마크 해리스, 그의 책 "혁명의 그림"에서.영화 대본의 원본 초안의 복사본은 이 장면을 촬영된 것처럼 명확하게 묘사하고 있으며, 이는 주이슨과 실리펀트 둘 다에 의해 확인되었다.그럼에도 불구하고, Tibbs의 Endicott 때리기가 원래 계획되지 않았다는 Poitier의 말은 옳다.엔디콧의 뺨 때리기 이후 실리펀트의 첫 발걸음은 다음과 같다. "팁스는 자신을 억제하기 위해 할 수 있는 모든 것을 가지고 있다.집사는 고개를 떨구고 기도를 시작했다."그를 위해, 톰 삼촌" 팁스는 "나를 위해"라고 격앙된 목소리로 말한다." 팁스의 카운터 슬랩은 실리펀트의 수정된 스텝 [6]아웃라인에서 처음 나타난다.

집사에게 엔디콧을 위해 기도하라고 촉구한 팁스는 실리판트가 기독교의 파괴적 우화로서 각색한 '밤의 열기'의 일부이며,[6] 팁스는 스파르타의 인종차별적 기득권에 맞서는 구세주의 외부인으로 등장한다.

이 영화는 흑인에 대한 적절한 배려로 조명된 최초의 주요 할리우드 컬러 영화라는 점에서도 중요하다.Haskell Wexler는 촬영에 사용되는 표준적인 강한 조명이 어두운 안색에 너무 많은 눈부심을 발생시키는 경향이 있으며, 그 특징이 불분명하게 만든다는 것을 인지했다.따라서, Wexler는 더 나은 사진 [7]결과를 가진 Poitier를 나타내기 위해 조명을 조정했습니다.

음악

밤의 열기
사운드트랙 앨범
퀸시 존스
방출된1967
녹음된1967
장르.영화 스코어
길이33:34
라벨.유나이티드 아티스트스
UAL 4160/UAS 5160
퀸시 존스 연대기
웃음 입력
(1966)		 밤의 열기
(1967)		 무참하게.
(1967)

영화음악은 퀸시 존스가 작곡, 편곡, 지휘했으며 사운드트랙 앨범은 [8][9]1967년 유나이티드 아티스트즈 레이블에서 발매되었습니다.퀸시 존스가 작곡한 레이 찰스가 부른 타이틀곡과 앨런과 마릴린 버그만이 부른 타이틀곡은 ABC 레코드가 싱글로 발매해 빌보드 핫 100 차트 33위, 핫 리듬 앤 블루스 싱글 차트 21위에 올랐다.

프로페셔널 등급
점수 확인
원천순위
올뮤직[10]

올뮤직의 스티븐 맥도널드는 이 사운드트랙이 "전체에 정의로운 분노의 톤이 짜여져 있다"면서 "In the Hot of the Night"의 의도는 "In the Night"의 단서들이 그들의 나이를 보여주지만, 영화의 분노와 반인종주의 접근을 뒷받침하기 위해 블루스가 섞인 남부 분위기를 조성하는 것이었다"고 말했다.[10]비닐 팩토리는 "남부의 인종차별에 관한 영화의 사운드트랙은 멋지고 확실히 남부에서 튀긴 사운드로 거만한 블루스 터치를 가미하고 있다"[11]고 말했다.

트랙 리스트

모든 작곡은 퀸시 존스

  1. "In the Hot of the Night" (앨런과 마릴린 버그먼 작사) – 2:30
  2. '삐삐 순찰차' – 1:30
  3. "면 커튼" – 2:33
  4. "Whitey Ain Around
  5. '휘핑보이'– 1:25
  6. 'No You Won't' – 1:34
  7. "Nitty Gritty Time" – 1:50
  8. "It Sure Is Groovy!" – 2:30 (앨런과 마릴린 버그먼 작사)
  9. "보우레그 폴리" – 2:30 (앨런과 마릴린 버그먼 작사)
  10. "Shag Bag, Hounds & Harvey" – 3:28
  11. "치프 드라이브 투 마켓" - 1:10
  12. '아침까지 주세요'– 1 : 09
  13. "On Your Feat, Boy!" – 1:37
  14. '피와 뿌리' – 1:07
  15. '마마 칼레바의 블루스'– 5:00
  16. "올빼미" – 2:30 (앨런과 마릴린 버그만 작사)

인사

접수처

남한에 대한 혼란스러운 비전을 제시했던 더 체이스와 러시 선다운과 같은 영화들과는 대조적으로, 밤의 열기 속에서, 민권 운동이 장악하려고 했던 것처럼, 불확실한 당시의 분위기를 반영하는 주제인, 자신보다 외부인을 더 싫어하는 것 같은 남부 도시의 거칠고 날카로운 비전을 묘사했다.캐나다 감독 주이슨은 어려움에도 불구하고 함께 일하는 백인과 흑인의 반인종주의 이야기를 들려주고 싶었다.주이슨은 이 영화가 그가 오랫동안 품어온 신념임을 증명했다고 말했다. "세상에 대항하는 것은 너다.전쟁터에 나가는 거나 마찬가지야.모두가 뭔가 다른 것을 말하려고 하고, 항상 방해가 되고 있습니다.

이 영화에서 특히 유명한 대사는 길레스피가 "버질"이라는 이름을 조롱한 직후에 나온다.

길레스피: "필라델피아에서 온 흑인 소년에게는 재미있는 이름이네요!저 위에서는 뭐라고 부르죠?
팁스: "그들은 나를 팁스 씨라고 불러요!"

이 답변은 나중에 미국 영화 협회의 100년에 16위로 등재되었다.상위 영화 인용문 목록인 100개의 영화 인용문은 영화의 속편 제목이기도 했다.

그 당시 청중들을 놀라게 하고 아마도 충격을 주었던 또 다른 중요한 장면은 팁스가 엔디콧에게 뺨을 맞았을 때 발생한다.팁스는 즉시 그를 때리는 것으로 응답한다.샌프란시스코 사전 상영에서 주이슨은 젊은 관객들이 마치 코미디처럼 이 영화를 비웃는 것을 우려했다.찰싹찰싹하는 장면에 대한 관객들의 어안이 벙벙한 반응은 제이에슨이 그 영화가 [12]드라마처럼 효과적이었다는 것을 확신시켰다.이 장면은 관객들에게 영화를 매우 인기 있게 만드는 데 도움을 주었고, 마침내 최고의 흑인 영화 배우가 편협함에 맞서 신체적으로 반격하는 것을 보게 되었고, 이 영화는 "슈퍼페이드 대 레드넥스"[13]라는 별명을 얻었다.영화의 첫 상영 동안, Steiger와 Poitier는 종종 뉴욕의 캐피톨 극장에 가서 흑인과 백인 관객이 얼마나 많은지를 보곤 했는데, 이는 환호하는 팁스의 보복적인 뺨 소리와 [14]놀라움에 "Oh!"라고 속삭이는 소리를 들음으로써 즉시 확인할 수 있었다.

비판적 대응

뉴욕타임스의 보슬리 크로더는 "실제 모습과 소리, 두근거리는 진실의 맥박이 있는 영화"를 만들었다고 주이슨을 칭찬했다.그는 또한 스타이거와 푸아티에가 [15]그들의 공연에 "각자가 신체적 권위와 개인적 깊이를 부여한다"고 칭찬했다.라이프지의 리처드 쉬켈은 "이 영화의 거의 모든 것이 좋다 - 날카롭게 그려진 단역 캐릭터들, 신중한 줄거리, 각 장면의 설정, 분위기, 대화의 놀라운 옳음.무엇보다 칭찬할 만한 것은 모두가 지나친 [16]단순화를 피하는 방법입니다.할리우드 리포터의 존 마호니는 이 영화를 "사회적 중요성의 겉모습과 인종적 [17]색채의 사용에 있어 깊이의 환상에 의해 더 중요한 느낌에 영향을 미치는 흥미롭고 긴장감 있는 살인 미스터리"라고 여겼다.

타임지는 "흑백의 [18]고정관념으로 화려하게 깨지는 슈타이거와 푸아티에의 연기에 헤아릴 수 없을 만큼 도움을 받았다"는 이 영화의 인종 통합이라는 주제에 찬사를 보냈다.로저 에버트는 "이야기 자체가 너무 밋밋했다"고 언급했지만, "In the Heat of the Night"에 대해 긍정적인 평가를 내렸다.그는 나중에 1967년 영화 [19]상위 10위 안에 그것을 10위에 올려 놓았습니다.아서 D.버라이어티의 머피는 뛰어난 포이티에와 뛰어난 스타이거 연기는 고르지 못한 [20]대본 등 주목할 만한 결점을 극복했다고 느꼈다.<뉴요커>지의 페넬로피 길리아트는 이 책이 "현재 실제 미국의 고통에 대한 거짓된 우려의 분위기를 가지고 있다"며 "본질적으로 약자가 약자를 [21]괴롭히는 것에 대한 원시적인 라흐 이야기"라고 생각했다.

일본 영화 제작자 구로사와 아키라는 자신이 가장 좋아하는 영화 [22][23]중 하나로 밤의 열기(In the Heat of the Night)를 꼽았다.

리뷰 애그리게이터 웹사이트 로튼 토마토에서 이 영화는 83개의 리뷰를 바탕으로 95%의 지지율을 기록했으며 평균 평점은 8.40/10이다.이 영화의 컨센서스에는 "긴장하고, 재미있고, 동시에 생각하게 하고, 시드니 포이티어와 로드 스타이거의 강한 연기에 힘입어,[24] 노먼 주이슨 감독의 살인과 미국 소도시에서의 인종차별에 대한 시선이 오늘날에도 계속 울려 퍼지고 있다"고 쓰여 있다.메타크리틱은 14개의 리뷰를 바탕으로 75점을 부여하여 "대체적으로 호의적인 리뷰"[25]를 나타냈다.

매표

이 영화는 1967년 8월 2일 수요일 뉴욕시 캐피톨 극장과 86번가 이스트 극장에서 개봉하여 개봉 5일 [26]만에 10만8107달러를 벌어들였다.그것은 8월 4일 금요일 플로리다 마이애미 비치와 토론토에서 열렸고 주말 동안 20,974달러의 수익을 올렸고 뉴욕 총 매출과 합쳐서 9만 5,806달러의 주말 총 수익을 냈다.[27]그것은 뉴어크, 밀워키,[26] 디트로이트에서 인종 폭동이 일어난 직후에 개봉되었다.1971년 1월까지 이 영화는 미국과 [28]캐나다에서 1,100만 달러의 흥행 수입을 올렸다.

칭찬

상 카테고리 지명자 결과
아카데미상[29] 최우수 작품 월터 미리시 수상해
최우수 감독 노먼 주이슨 지명했다
남우주연상 로드 스타이거 수상해
최우수 시나리오 – 다른 매체에서 가져온 자료 기반 스털링 실리판트 수상해
최우수 영화 편집 할 애쉬비 수상해
최고의 사운드 새뮤얼 골드윈 스튜디오 사운드 부문 수상해
최고의 음향 효과 제임스 리처드 지명했다
미국 영화 편집자상 최우수 편집 장편 영화상 – 드라마틱 할 애쉬비 지명했다
영국 아카데미 영화상 최우수 영화 노먼 주이슨 지명했다
남우주연상 시드니 포이티어 지명했다
로드 스타이거 수상해
국제 연합상 노먼 주이슨 수상해
미국 감독 조합상 뛰어난 영화 감독 성과 지명했다
에드거 앨런 포 어워드 최우수 영화 각본 스털링 실리판트 수상해
골든 글로브상[30] 최우수 작품상 – 드라마 수상해
영화 남우주연상 - 드라마 시드니 포이티어 지명했다
로드 스타이거 수상해
여우조연상 - 영화 쿠엔틴 딘 지명했다
리 그랜트 지명했다
최우수 감독상 – 영화 노먼 주이슨 지명했다
최우수 각본 – 영화 스털링 실리판트 수상해
그래미상 영화 또는 TV 프로그램에서 쓴 최고 오리지널 점수 퀸시 존스 지명했다
캔자스시티 영화 비평가 서클상 남우주연상 로드 스타이거 원[a]
로렐상 톱 드라마 수상해
최고의 남성 드라마틱 퍼포먼스 시드니 포이티어 지명했다
로드 스타이거 수상해
미국 영화 보존 위원회 국립영화등록소 헌액된
전미 비평가 협회상 남우주연상 로드 스타이거 수상해
최우수 촬영상 하스켈 웩슬러 수상해
뉴욕 영화 비평가 서클상 최우수 영화 수상해
남우주연상 로드 스타이거 수상해
온라인 영화 & 텔레비전 협회상 명예의 전당 – 영화 수상해
산조르디상 최우수 외국 영화상 노먼 주이슨 수상해
외국 영화 최우수 연기상 로드 스타이거(사랑하는 사람을 위한 것이기도 하고 숙녀를 대하는 방법도 없음) 수상해
미국 작가 조합상 미국 드라마 작품상 스털링 실리판트 지명했다

레거시

2003년, "In the Heat of the Night"[31]은 뉴욕타임즈에 의해 지금까지 만들어진 1000대 영화 중 하나로 선정되었다.

미국 영화 협회 인정

이 영화는 미국 영화 협회가 선정한 몇 개의 100년 목록에 올라 있다.

보존

아카데미 영화 아카이브는 1997년 [37]밤의 열기 속에서 보존되었다.2002년, 이 영화는 "문화적으로, 역사적으로, 또는 미적으로 중요하다"[4]는 이유로 미국 국립영화등기소에 보존 대상으로 선정되었다.

홈 미디어

In the Heat of the Night은 2001년에 DVD로 처음 출시되었습니다.그 개봉의 유일한 엑스트라로는 극장 예고편과 노먼 주이슨, 해스켈 웩슬러, 로드 스타이거, 리 그랜트가 출연하는 오디오 해설이 있었다.

이 영화의 40주년 기념일에 맞춰 또 다른 DVD가 2008년에 출시되었습니다.

2010년에는 고화질(1080i)로 디지털화되어 MGM HD로 방송되었다.

MGM은 이 영화를 2014년 1월 14일 20세기 폭스를 통해 블루레이로 개봉했다.2001년과 40주년 기념 DVD의 모든 엑스트라에서 출시되었습니다.

또 다른 DVD와 블루레이는 2019년 1월 29일 The Criterion Collection에 의해 출시되었다.이 릴리즈에는 신작과 이전에 출시된 엑스트라들이 포함되어 있었다.

Kino Lorber는 2022년 4월 19일에 2장의 디스크 4K Ultra HD/Blu-ray 세트로 In the Heat of the Night을 발매했다.메인 디스크에는 UHD SDR 버전의 영화에 2001년 해설과 역사학자 스티브 미첼과 나다니엘 톰슨, 로버트 미리쉬가 출연한 새로운 해설 등 두 개의 오디오 해설서가 포함되어 있다.블루레이에는 40주년 기념 특집 영화 외에 속편 They Call Me Mister Tibbs!와 The Organization이 포함되어 있으며, 세 영화 모두에 대한 극장 예고편도 포함되어 있습니다.

속편과 각색

이 영화는 두 개의 속편인 "The Call Me Mister Tibbs!" (1970년)와 "The Organization" (1971년)이 뒤를 이었다.두 영화 모두 흥행에 실패했다.그것은 또한 1988년 동명의 텔레비전 시리즈 개작의 기초가 되었다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

참고 사항

  1. ^ 사계절 남자 부문에서는 폴 스코필드와 동률을 이뤘어

인용문

  1. ^ "IN THE HEAT OF THE NIGHT (A)". British Board of Film Classification. July 17, 1967. Archived from the original on November 28, 2014. Retrieved November 13, 2014.
  2. ^ Balio, Tino (1987). United Artists: The Company that Changed the Film Industry. University of Wisconsin Press. p. 187. ISBN 978-0-299-11440-4.
  3. ^ "In the Heat of the Night, Box Office Information". The Numbers. Archived from the original on December 10, 2007. Retrieved March 8, 2012.
  4. ^ a b "Librarian of Congress Adds 25 Films to National Film Registry" (Press release). Library of Congress. December 17, 2002. Archived from the original on February 5, 2017. Retrieved May 1, 2020.
  5. ^ Sanders, Vivienne (2016). Civil Rights and Race Relations in the USA, 1850–2009. London: Hodder Education. ISBN 978-1-471-83825-5.
  6. ^ a b Heetebrij, Geert (April 15, 2020). "Subversive Christian Allegory in in the Heat of the Night (1967)". Christian Scholar's Review. 49 (3): 249–62. Archived from the original on May 10, 2020. Retrieved April 30, 2020.
  7. ^ Harris 2008, 페이지 221
  8. ^ "In The Heat of the Night (1967)". Soundtrack Collector. Retrieved January 17, 2018.
  9. ^ Edwards, Dave; Callahan, Mike. "Discography Preview for the United Artists label 40000 & 4000/5000 Series (1958–1972)" (PDF). Both Sides Now Publications. Archived (PDF) from the original on August 8, 2017. Retrieved January 17, 2018.
  10. ^ a b 맥도날드, 스티븐In the Hot of the Night/They Call Me를 미스터 팁스라고 부릅니다 – All Music 리뷰2018년 1월 19일 취득.
  11. ^ "10 definitive Quincy Jones soundtracks from the '60s and '70s". The Vinyl Factory. August 21, 2015. Archived from the original on January 17, 2018. Retrieved January 19, 2018.
  12. ^ Harris 2008, 페이지 288-90.
  13. ^ Harris 2008, 페이지 336
  14. ^ Harris 2008, 335-6페이지.
  15. ^ Crowther, Bosley (August 3, 1967). "Screen: 'In the Heat of the Night,' a Racial Drama". The New York Times. p. 26. Archived from the original on May 7, 2021. Retrieved May 6, 2021.
  16. ^ Schickel, Richard (July 28, 1967). "Two Pros in a Super Sleeper". Life. p. 10. Archived from the original on May 9, 2021. Retrieved May 9, 2021 – via Google Books.
  17. ^ Mahoney, John (August 2, 2017) [June 21, 1967]. "'In the Heat of the Night': THR's 1967 Review". The Hollywood Reporter. Archived from the original on May 6, 2021. Retrieved May 6, 2021.
  18. ^ "Cinema: A Kind of Love". Time. August 11, 1967. p. 72. Archived from the original on May 6, 2021. Retrieved May 6, 2021.
  19. ^ Ebert, Roger (December 31, 1967). "The Best 10 Movies of 1967". Chicago Sun-Times. Archived from the original on April 10, 2020. Retrieved October 18, 2016 – via RogerEbert.com.
  20. ^ Murphy, Arthur D. (June 21, 1967). "Film Reviews: In The Heat Of The Night". Variety. p. 6. Archived from the original on September 28, 2015. Retrieved June 5, 2020.
  21. ^ Gilliatt, Penelope (August 5, 1967). "The Current Cinema". The New Yorker. p. 64. Archived from the original on May 6, 2021. Retrieved May 6, 2021.
  22. ^ Lee Thomas-Mason (January 12, 2021). "From Stanley Kubrick to Martin Scorsese: Akira Kurosawa once named his top 100 favourite films of all time". Far Out. Far Out Magazine. Retrieved June 10, 2021.
  23. ^ "Akira Kurosawa's Top 100 Movies!". Archived from the original on 27 March 2010.
  24. ^ "In the Heat of the Night (1967)". Rotten Tomatoes. Archived from the original on March 2, 2012. Retrieved February 9, 2022.
  25. ^ "In the Heat of the Night". Metacritic. Archived from the original on July 12, 2020. Retrieved May 6, 2021.
  26. ^ a b "'Heat of Night' Scores With Crix; Quick B.O. Pace". Variety. August 9, 1967. p. 3.
  27. ^ "In the Heat of Night (advertisement)". Variety. August 9, 1967. pp. 14–15.
  28. ^ "All-Time Box Office Champs". Variety. January 6, 1971. p. 12.
  29. ^ "The 40th Academy Awards (1968) Nominees and Winners". oscars.org. Archived from the original on April 2, 2015. Retrieved August 25, 2011.
  30. ^ "Winners & Nominees 1968". Golden Globes. Archived from the original on April 13, 2019. Retrieved May 9, 2021.
  31. ^ 역대 최고의 1,000편의 영화인터넷 아카이브를 통한 뉴욕 타임즈.2021년 6월 20일 취득.
  32. ^ "AFI's 100 Years...100 Movies Nominees" (PDF). Archived (PDF) from the original on October 26, 2013. Retrieved December 10, 2011.
  33. ^ AFI의 100년...100곡 : 공식 투표인터넷 아카이브를 통한 미국 영화 협회.2021년 6월 20일 취득.
  34. ^ AFI의 100년 영화 점수: 공식 투표.인터넷 아카이브를 통한 미국 영화 협회.2021년 6월 20일 취득.
  35. ^ AFI의 10대 10: 공식 투표.인터넷 아카이브를 통한 미국 영화 협회.2021년 6월 20일 취득.
  36. ^ 영화 애호가 체크리스트: AFI 10 Top Ten + Namides. www.rinkworks.com2021년 6월 20일 취득.
  37. ^ "Preserved Projects". Academy Film Archive. Archived from the original on August 13, 2016. Retrieved August 3, 2016.

참고 문헌

외부 링크

위키 인용문에는 '밤의 열기'(영화)와 관련된 인용문이 있습니다.