파벨만스

The Fabelmans
파벨만스
극장 개봉 포스터
연출자스티븐 스필버그
작성자:
제작자
스타링
영화 촬영Janusz Kamiński[1]
편집자
음악별존 윌리엄스
생산.
회사들
배포자유니버설 픽처스
출고일자
  • 2022년 9월 10일 (2022-09-10) (TIFF)
  • 2022년 11월 11일 (2022-11-11) (미국)
러닝타임
151분[2]
나라미국
언어영어
예산.4천만불[3][4]
박스오피스4,560만[5][6] 달러

파벨만스는 토니 쿠슈너와 공동 각본 및 제작한 스티븐 스필버그 감독의 2022년 미국 성인 드라마 영화입니다. 이 영화는 스필버그의 청소년기와 영화 제작자로서의 첫 해를 느슨하게 기반으로 한 반자전적인 이야기입니다. 줄거리는 영화의 힘이 어떻게 그의 문제가 있는 가족과 그의 주변 사람들에 대한 진실을 볼 수 있도록 도울 수 있는지를 탐구하는 젊은 영화 제작자 지망생인 가상의 새미 파벨만의 독창적인 이야기를 통해 전달됩니다. 가브리엘 라벨이 새미 역으로 미셸 윌리엄스, 폴 다노, 세스 로겐, 저드 허쉬와 함께 조연으로 출연합니다. 이 영화는 각각 2017년과 2020년에 사망한 스필버그의 실제 부모 레아 아들러와 아놀드 스필버그의 기억에 바칩니다.[7]

스필버그는 1999년에 그의 여동생 앤이 "I'll Be Home"이라는 제목의 각본을 쓰면서 이 프로젝트를 구상했습니다. 스필버그가 그의 부모님이 다칠 것이라는 염려 때문에 그의 가족의 이야기를 탐구하는 것에 대해 유보적이었기 때문에, 그 프로젝트는 20년 동안 보류되었습니다. 스필버그는 2019년에 시나리오 작가이자 자주 협력하는 쿠슈너와 함께 웨스트 사이드 스토리를 만드는 동안 프로젝트를 다시 방문했고, 각본은 2020년 말에 완성되었습니다. 이 영화의 개발은 공식적으로 시작되었으며 2021년 3월에서 5월 사이에 캐스팅이 이루어졌습니다. 그 해 7월 로스앤젤레스에서 본 촬영이 시작되어 9월에 마무리 되었습니다.[8]

파벨만스는 2022년 9월 10일 토론토 국제 영화제에서 초연되어 피플스 초이스 상을 수상했습니다. 유니버설 픽처스가 배급한 이 영화는 2022년 11월 11일 미국에서 제한된 극장 개봉작으로 개봉한 후 11월 23일 와이드 개봉작으로 확대되어 4천만 달러의 예산 대비 4,560만 달러의 수익을 올렸습니다. 비평가들로부터 찬사를 받았고, 미국 국립 심사 위원회와 미국 영화 연구소에 의해 2022년 10대 영화 중 하나로 선정되었습니다. 파벨만스는 작품상, 감독상, 여우주연상(윌리엄스), 남우조연상(허쉬)을 포함하여 제95회 아카데미 시상식에서 7개 부문의 후보 지명을 포함하여 수많은 상과 후보 지명을 받았습니다. 또한 제28회 크리틱스 초이스 어워드에서 11개 부문, 제80회 골든 글로브상에서 5개 부문 후보에 올라 최우수 작품상과 드라마, 감독상을 수상했습니다. 개봉 이후 스필버그 감독의 "가장 개인적인 영화"이자 2020년대와 21세기 최고의 영화 중 하나로 널리 평가받고 있습니다.[9][10][11]

줄거리.

1952년 1월 밤 뉴저지주 해든 타운십에서 유대인 커플인 미치와 버트 파벨만이 어린 아들 새미를 데리고 첫 영화를 보러 갑니다. 지구상에서 가장 위대한 쇼. 기차 장면에 현혹된 새미는 어느 날 밤 늦게 추락하는 하누카를 위해 모델 세트를 요청합니다.

Mitzi는 Sammy의 의도를 이해하고 버트의 8mm 카메라를 사용하여 또 다른 충돌 장면을 촬영할 수 있게 해줍니다. 새미는 정기적으로 촬영을 시작하는데, 가끔은 그의 여동생들이 참여하기도 합니다. 버트는 1957년 초에 그와 그의 가족이 이사한 애리조나주 피닉스에서 새로운 직업을 제안 받았습니다. Mitzi의 고집에 따라 Burt의 가장 친한 친구이자 사업 파트너인 Bennie Loewy도 가게 됩니다.

몇 년 후, 십대의 새미는 보이스카우트에서 친구들과 함께 영화를 만들고, 포스트 프로덕션 효과를 활용하기 시작하고, 사진 분야에서 배지를 얻습니다. 나중에, 베니를 포함한 파벨만들은 그들의 휴가 영상을 촬영한 새미와 함께 캠핑 여행을 떠납니다.

얼마 지나지 않아, Mitzi의 어머니는 그녀를 혼란에 빠뜨린 채 사망합니다. 버트는 그에게 영화 편집 장비를 제공하면서, Mitzi를 격려하기 위해 Sammy에게 휴가 영상을 영화로 만들 것을 제안합니다. 새미는 차기작 일정에 대해 이의를 제기하지만, 영화에 대한 열정을 단순히 취미로 보는 버트는 홈 무비가 더 중요하다고 주장합니다. 다음 날 아침, 파벨만 부부는 전직 사자 길들이기이자 영화 제작자였던 미치의 삼촌 보리스(Boris)로부터 깜짝 방문을 받습니다. 그날 밤, 그는 새미와 함께 그의 가족을 예술로 타협하는 것에 대해 이야기하고, 그에게 두 측면은 계속해서 서로 대립할 것이라고 말했습니다.

보리스는 떠나고, 새미는 휴가 영상을 편집하기 시작하고, 그 동안 미치와 베니가 바람을 피운 증거를 발견합니다. 새미와 미치는 그가 그녀와 베니를 가혹하게 대한 지 몇 주 후에 말다툼을 합니다. 그가 엄마가 아니었으면 좋겠다고 소리친 후, 그녀는 화가 나서 그의 등을 때립니다. 당황한 새미는 그녀에게 편집된 영상을 보여주고 그들의 비밀을 지키겠다고 약속합니다.

그 다음 주, 버트는 캘리포니아 새러토가로 이사해야 하는 또 다른 승진을 받습니다. 베니는 피닉스에 머물지만 새미에게 새 카메라를 선물하기 전에는 그렇지 않습니다. 새미는 베니가 35달러를 지불하도록 허락할 때까지 그것을 거부합니다. 카메라를 구입했음에도 불구하고, 새미는 그것을 절대 사용하지 않기로 결심합니다.

새미는 그의 새로운 동네와 학교에 도착한 직후 반유대주의적 학대를 가하는 학생 로건과 채드의 표적이 됩니다. 그는 또한 독실한 기독교인 모니카와 데이트를 시작합니다. 파벨만 부부와 저녁을 먹는 동안, 그녀는 새미에게 해변에서 그들의 도랑의 날을 찍으라고 제안하는데, 모니카가 그녀의 아버지가 그가 사용하도록 허락해 줄 16mm Arriflex 카메라를 소유하고 있다고 말한 후 그는 결국 이를 받아들입니다.

임대에서 새로 구입한 집으로 이사한 후, Mitzi와 Burt는 그녀의 극심한 우울증과 그의 바람기를 발견하여 이혼을 발표합니다. 이로 인해 가족들은 마음이 아픕니다.

무도회에서 새미는 모니카에 대한 사랑을 선언하고 고등학교 졸업 후 할리우드로 함께 가자고 합니다. 텍사스 A&M 대학에 다니려는 자신의 인생 계획을 버리고 싶지 않았던 그녀는 그와 헤어집니다.

Ditch Day 영화는 Sammy의 동료들 앞에서 격한 반응에 따라 상영됩니다. 그것은 로건을 미화시키고 채드를 비난합니다. 로건이 그의 긍정적인 묘사에 혼란스러워하는 새미와 대면했을 때, 그들은 로건이 새미를 공격하려고 할 때 채드와 싸울 때 굳어진 이해에 도달합니다. 다음날 아침, Mitzi와 Sammy는 그들의 미래에 대해 함께 이야기합니다; 그녀는 Bennie에 대한 사랑을 포기할 수 없듯이, 그녀는 Sammy에게 영화제작에 대한 사랑을 포기하지 말라고 말합니다.

이듬해, 새미는 아버지와 할리우드에서 살고 있습니다. 그는 대학을 자퇴하고 싶지만 영화제작 일을 구할 수 없습니다. 버트는 마지못해 아들의 열정을 받아들이며 새미에게 아들을 행복하게 해준다면 계속 자신의 길을 가라고 말합니다. 새미는 호건의 영웅들에 대한 작업 제안을 받습니다.

그가 영화 제작에 더 관심이 있다는 것을 알고, 공동 창작자인 Bernard Fein은 Sammy를 그의 가장 큰 영향 중 하나인 John Ford 감독을 만나기 위해 초대합니다. 그들의 짧은 만남 동안 포드는 새미에게 프레이밍에 대한 몇 가지 조언을 제공합니다. 새로 활기를 되찾은 새미는 햇빛이 비치는 스튜디오 뒷마당을 걸어 다닙니다. 카메라는 먼저 중앙에 있는 수평선을 테두리로 두었고, 포드의 조언에 따라 갑자기 기울어져서 테두리 하단 근처에 놓습니다.

출연자들

왼쪽부터 오른쪽까지 파벨만 가족: 새미 파벨만, 미치 파벨만, 버트 파벨만, 나탈리 파벨만, 레지 파벨만, 리사 파벨만.
  • Mitzi Fabelman 역의 Michelle Williams, Sammy의 격려적이지만 격정적인 어머니이자 능숙한 피아니스트.
  • 새미의 현실적인 아버지이자 컴퓨터 엔지니어인 버트 파벨만 역의 폴 다노.
  • 세스 로겐은 버트의 동료이자 새미의 대리 삼촌이 되는 베니 로위 역을 맡았습니다.
  • 가브리엘 라벨(Gabriel LaBelle)은 영화 제작자가 되고자 하는 가족의 16살 아들인 새미 파벨만 역을 맡았습니다. 그는 스필버그에 기반을 두고 있습니다.
    • 마테오 조리안 프랜시스-드포드 (Mateo Zoryan Francis-DeFord) 어린 새미
  • 새미의 둘째 여동생 나탈리 파벨만 역의 킬리 카스텐.
    • 어린 나탈리만큼의 알리나 브레이즈
  • 줄리아 버터스는 새미의 첫 여동생 레지나 "레지" 파벨만 역을 맡았고, 그와 껄끄러운 관계를 유지하고 있습니다.
    • 어린 레지로서 버디 보리아
  • Judd Hirsch가 Boris Podgorny 역을 맡았는데, Sammy의 괴팍한 외삼촌이자 전 영화 작업가이자 서커스 공연가였습니다.
  • 새미의 셋째 여동생 리사 파벨만 역의 소피아 코페라
  • 버트의 어머니 하다사 파벨만 역의 제니 베를린
  • 미치의 어머니 티나 쉴드크라우트 역의 로빈 바틀렛.
  • 고등학교 불량배 로건 홀 역의 샘 레흐너.
  • Oakes Fegley는 또 다른 고등학교 불량배 Chad Thomas 역을 맡았습니다.
  • 종교적이고 남자아이 같은 고등학생이자 새미의 애인인 모니카 셔우드 역의 클로이 이스트
  • 같은 반 친구이자 로건의 애인인 클라우디아 데닝 역의 이사벨 쿠스만
  • 챈들러 러브는 로건이 클라우디아와 바람을 피운 여자 르네 역을 맡았습니다.
  • 영화 제작을 돕는 새미의 보이스카우트 부대원 살 역의 구스타보 에스코바르
  • Nicolas Cantu는 Sammy's Boy Scout troop의 또 다른 멤버인 Hark 역을 맡았습니다.
  • 튀르키예 역의 쿠퍼 도드슨, 영화 제작을 돕는 또 다른 새미의 보이스카우트 부대원
  • 그의 첫 영화에서 그의 가족과 함께 등장하는 또 다른 새미의 보이스카우트 팀의 일원 로저 역의 가브리엘 베이트먼.
  • 영화 제작을 돕는 또 다른 새미의 보이스카우트 부대원 안젤로 역의 스티븐 스미스
  • 그랜드뷰 고등학교 교장 제임스 어바니악
  • 코너 트리니어가 필 뉴하트 역을 맡았습니다.
  • 영화 제작을 돕는 또 다른 새미의 보이스카우트 부대원 딘 역의 레인 팩터
  • 그렉 그룬버그(Greg Grunberg)는 새미에게 CBS에서 쇼에 참여할 수 있는 기회를 제공하는 호건 히어로즈(Hogan's Heroes)의 공동 창작자 버니 파인(Bernie Fein) 역을 맡았습니다.
  • 그의 작품이 새미의 영화제작에 영향을 미치는 유명한 영화감독 존 포드 역의 데이비드 린치.
  • CBS에서 일하는 비서 노나 역의 얀 호아그
  • 파벨만스의 애완 원숭이 베니 역의 크리스탈

생산.

발전

"모두들 저를 성공사례로 봅니다. 하지만 용기를 내서 모든 사람들에게 우리가 누구인지 말하기 전까지는 아무도 우리를 알지 못합니다."

– Steven Spielberg, 2023[12]

1999년, 스티븐 스필버그는 얼마 전부터 자신의 어린 시절에 관한 영화를 감독할 생각을 하고 있었다고 말했습니다. I'll Be Home이라는 제목의 이 프로젝트는 원래 그의 여동생 앤 스필버그에 의해 쓰여졌습니다. 그는 "저의 큰 두려움은 엄마와 아빠가 그것을 좋아하지 않을 것이고 그것이 모욕이라고 생각할 것이며 그들과 함께 자라는 것이 어떠했는지에 대한 저의 사랑스럽지만 비판적인 관점을 공유하지 않을 것이라는 것입니다"라고 설명했습니다.[13] 2002년, 스필버그는 "제 삶과 너무 가깝고 가족과 너무 가깝습니다. 저는 더 유사한 영화를 만드는 것을 선호합니다. 하지만 우리 가족에 대한 문자 그대로의 이야기는 많은 용기가 필요할 것입니다. 상업용 팝콘 영화처럼 보여도 개인적인 영화를 만든다는 생각이 들어요."[14] 나중에 스필버그는 2022년 11월에 그의 부모님 또한 그들이 죽기 전에 그들의 삶에 대한 영화를 만들기 위해 그를 "잔소리"하고 있었다고 밝혔습니다.[15][16] 그의 어머니는 2017년에 돌아가셨고,[17] 아버지는 2020년 8월에 돌아가셨습니다.[18]

쓰기

스티븐 스필버그(왼쪽)가 이 영화를 감독하고 공동 제작했으며 토니 쿠슈너(오른쪽)와 함께 각본을 썼습니다.

2004년, 뮌헨에서 작업하는 동안, 스필버그는 시나리오 작가 토니 쿠슈너에게 그의 인생 이야기를 말했고, 쿠슈너는 그에게 "언젠가 당신은 이것에 대한 영화를 만들어야 할 것입니다"[16]라고 답했습니다. 파벨만스의 80-90페이지 분량의 줄거리 개요는 스필버그의 2021년 영화 버전 웨스트 사이드 스토리의 촬영 중에 2019년에 작업되었습니다. 더 파벨만스의 각본 작업은 2020년 10월 2일 코로나19 팬데믹으로 인한 봉쇄 기간 동안 시작되어 2020년 12월까지 두 달 동안 지속되었습니다. 쿠슈너는 "우리는 일주일에 3일, 하루에 4시간을 썼고, 두 달 만에 대본을 완성했습니다. 리그로는 제가 완성한 것 중 가장 빨랐습니다. 정말 신났어요. 전 너무 좋았어요."[19] 그 당시 스필버그는 팬데믹으로 인한 기후가 지금이 그 영화를 만들기에 적절한 시기라고 확신한다고 느꼈습니다. "저는 심각하게 생각하기 시작했습니다. 만약 제가 아직 만들지 않은 영화를 만든다면, 제가 정말로 개인적으로 원자적인 수준에서 하고 싶은 것을 만들 수 있다면, 그것은 무엇일까요?" 그리고 딱 한가지 꼭 하고 싶은 이야기가 있었습니다. 엄마, 아빠와의 삶이 교훈을 줬는데, 이 영화가 작은 의미로 영향을 주었으면 좋겠습니다. 즉, 가정의 젊은 사람은 언제부터 부모를 인간으로 보기 시작합니까? 저 같은 경우는 7살에서 18살 사이의 일 때문에 부모님으로서가 아니라 실제 사람으로서 엄마 아빠를 감사하게 되었습니다."[15] 그는 그들의 기억이 이야기에 포함되도록 하고 영화의 세부 사항이 가능한 정확하게 묘사되도록 하기 위해 그의 자매인 수와 낸시에게 대본 초안을 주었습니다.[16]

"파벨만(Fabelman)"이라는 성씨 뒤에 숨겨진 의미에 대해, 쿠슈너(Kushner)는 "슈필버그는 연극-산을 의미합니다; '슈필러'는 이디시어로 배우이고, '슈필러'는 말이 될 수도 있고 연극이 될 수도 있습니다... 저는 그런 의미를 좀 갖고 싶었고, 우화를 뜻하는 독일어 '파벨'을 항상 좋아했습니다. 그리고 영화가 스티븐에게는 자전적이지만 자서전이 아니기 때문에 다큐멘터리가 아니기 때문에 허구적인 요소도 있습니다. 그래서 저는 '파벨만'이 그것에 대한 고개를 끄덕이는 것이라고 생각했습니다."[20]

사전제작

2021년 3월, 스필버그는 공동 시나리오 작가로 참여하여 A 이후 영화에 대한 첫 번째 집필 활동을 기념하면서 이 영화를 감독할 것이라고 발표되었습니다.I. 인공지능(2001);[21] Kristie Macosko Krieger가 Kushner와 Spillboard와 함께 이 영화를 제작할 것이라는 보도도 있었습니다.[22] 2022년 3월, 촬영 감독 야누스 카미 ń스키는 이 영화가 스필버그의 7세부터 18세까지의 삶을 기록하고 "그의 가족, 그의 부모와 함께, 그의 자매들과 수수께끼를 풀지만, 주로 영화 제작에 대한 그의 열정을 다룰 것"이라고 말했고, "젊은 사랑, 부모 이혼,"이라는 주제를 다룰 것이라고 덧붙였습니다. 그리고 초기 형성 관계는... 매우 아름답고 아름다운 개인 영화입니다. 스티븐의 삶과 영화 제작자로서의 그가 누구인지를 매우 잘 보여줍니다."[23] 2022년 9월, 스필버그는 "이 영화는 저에게 엄마와 아빠를 다시 데려오는 방법입니다"라고 말하며 그 영화가 얼마나 개인적인지를 표현했습니다. 그리고 그것은 또한 제 여동생 애니, 수지, 낸시를 제가 생각했던 것보다 더 가깝게 만들었습니다. 그리고 그것은 영화를 만들 가치가 있었습니다."[24]

캐스팅

가브리엘 라벨이 새미 파벨만 역으로 출연하고 미셸 윌리엄스가 미치 파벨만 역으로 출연합니다.

스필버그는 이 영화를 캐스팅하면서 "일부는 유기적이어야 했고, 저에게 진짜여야 했습니다. 제가 누구와 가장 깊은 관계를 맺을 수 있는지 그 이상의 것에 관한 것은 아니었고, 저를 세상에 불러들이고 저를 키워주고 좋은 가치관을 준 사람들을 가장 많이 떠올리게 합니다."[25] 2021년 3월, 미셸 윌리엄스는 스필버그의 어머니 레아 아들러에게 영감을 받았지만 "원초적인 목소리"를 가진 미치 파벨만 역으로 출연하기 위해 협상 중이었습니다. 스필버그 자신은 블루 발렌타인(2010)과 포세/베르동(2019)에서의 그녀의 연기를 본 후 그녀를 그 역할에 대해 염두에 두었습니다.[21][26][27] 같은 달, 세스 로겐이 "어린 스필버그의 가장 좋아하는 삼촌" 버니 애들러로부터 영감을 받은 역할인 베니 로위를 연기하기 위해 출연진에 합류했다는 보도가 있었고, 윌리엄스가 캐스팅된 것으로 확인되었습니다.[22] 2021년 4월 8일, 폴 다노는 스필버그의 아버지 아놀드로부터 영감을 받은 버트 파벨만 역으로 출연진에 합류했습니다.[28] 단오는 "판돈이 정말 높게 느껴졌기 때문에" 역할을 맡은 것에 대해 위축감을 느꼈다고 인정했습니다. 당신은 [슈필버그]의 삶에서 가장 중요하고, 영향력 있고, 복잡한 인물 중 하나를 구현하고 있습니다. 그의 작품 속에 이런 것들이 얼마나 많이 담겨 있는지를 보는 내내 믿을 수 없을 정도였습니다. 그는 제가 매우 감동적이라고 생각하는 자신의 일부를 공유하고 있습니다. 그 정도의 수준의 예술성을 가진 사람이 기꺼이 그런 일을 할 때, 그 안에는 진정한 재능이 있습니다."[29]

2021년 5월, 3개월간의 탐색과 2,000명이 넘는 경쟁자들을 거친 후, 가브리엘 라벨은 스필버그 자신을 기반으로 한 젊은 영화 제작자 지망생인 새미 파벨만을 연기하기 위해 마지막 협상에 들어갔습니다.[30] 그는 스필버그의 여동생 앤으로부터 영감을 받은 레지 파벨만 역으로 줄리아 버터스를 캐스팅한 것 외에도 다음 달에 그를 확정지을 것입니다.[31] 그 해 6월 말에 샘 레흐너도 캐스팅 되었습니다.[32] 7월, 클로이 이스트, 오우크 페글리, 이사벨 쿠스만, 제니 베를린, 저드 허쉬, 로빈 바틀렛, 조나단 하데리가 출연진에 추가되었습니다. 하데리의 캐릭터는 어린 새미가 크리스마스 영화를 만든 후 "그의 할머니들이 (베를린과 바틀렛이 연기한) 유령을 보는지에 대해 논쟁하고, 새미는 그가 죽은 후에 그의 할아버지를 보았다고 말하는) 가족 회의 장면에서 새미의 할아버지의 영혼으로 여겨졌습니다. 그는 그것을 "매력적인 장면"이라고 불렀고 그것은 촬영되었습니다. 이 장면은 결국 영화에서 "불필요"하다는 이유로, 그리고 2시간 30분 이내의 상영시간을 유지하기 위해 잘려 나갔습니다. 쿠슈너는 "이것은 일종의 서사적인 이야기이며 12년, 15년의 시간을 여행합니다. 그리고 그것이 추진력을 갖기 위해서 우리는 그것을 어디에서도 유지할 여유가 없었습니다."[33][34][35]라고 덧붙였습니다. 8월에는 가브리엘 바테만, 니콜라스 칸투, 구스타보 에스코바르, 레인 팩터, 쿠퍼 도슨, 스티븐 매튜 스미스가 캐스팅되었습니다.[36] 그들은 후에 새로운 선수인 Keley Karsten, Buddie Borria, Alina Brace, Sophia Kopera, 그리고 Mateo Zoryan Francis-DeFord가 그 뒤를 이었습니다.[37] 2022년 2월, 데이비드 린치가 당시 공개되지 않은 역할로 출연할 것이라고 발표되었고, 나중에 영화 감독 존 포드의 역할로 밝혀졌습니다.[38] 2022년 11월 7일 이 영화의 아카데미 수상 자격 심사에서 스필버그는 린치가 영화에 참여하도록 설득하는 데 3주가 걸렸다고 밝혔습니다. 토니 쿠슈너의 남편 마크 해리스가 스필버그에게 린치를 제안한 공로를 인정하고 로라 던이 린치에게 여러 번 전화를 걸어 동의하도록 했습니다. 이에 대해 린치는 다과로 치토손 봉지만 있으면 가져가겠다고 했습니다.[39] 그는 또한 자신의 장면을 깨기 위해 촬영하기 일주일 전에 포드라는 의상을 받을 것을 요청했습니다.

폴 다노는 버트 파벨만 역으로 출연하고 세스 로겐은 베니 로위 역으로 출연합니다.

2022년 9월, 이 영화의 월드 프리미어에서 라벨은 처음에 첫 오디션 이후 새미 역을 따내지 못했지만 3개월 후 콜백을 받자마자 이겼다고 밝혔습니다. 마침내 대본을 읽고 그의 캐릭터가 영화 전체의 십대로서 스필버그 자신의 허구화된 버전이라는 것에 대한 세부사항을 알게 된 후, 그는 "제가 오디션을 볼 때, 캐릭터의 이름은 십대 새미였습니다 – 저는 어른 새미와 반대라고 생각했습니다. 저는 대본을 받았고 당신은 그것을 30페이지 동안 읽고 있고 그는 6살과 8살입니다. 35페이지 정도의 십대 새미가 함께 합니다. OK, 좋아요! 이제 여기가 제 몫입니다. 3막 영화가 될 거예요, 달빛 같은 영화가 될 거예요. 나는 출구를 계속 기다렸지만 오지 않았습니다." 스필버그 자신은 "어렸을 때, 저는 항상 코너에 있었고, 왜 제가 항상 대화의 중심이 아닌지에 대한 많은 이유가 있었습니다."라고 말하며 새미 역을 캐스팅하기가 가장 어려웠다고 밝혔습니다. 새미에게 자기 인식을 지나치게 가져다 주지 않을 사람이 필요했습니다."[40] 캐스팅 디렉터 신디 톨란(Cindy Tolan)은 '라벨' 캐스팅에 대해 "개비와 함께라면 불길한 일이 있었습니다. 스필버그는 "저는 거울에서 보는 것을 찾는 것이 아니라 호기심과 정직함, 매력적이고 예측 불가능함으로 많은 이야기를 전할 수 있는 젊은 배우를 찾고 있었습니다"[41]라고 덧붙였습니다.

촬영

주요 사진 촬영은 2021년 7월 17일 로스앤젤레스에서 코로나19 팬데믹이 한창인 가운데 시작되어 2021년 9월 27일까지 59일 동안 진행되었습니다. 추가 촬영은 "Ditch Day" 장면을 위해 캘리포니아 말리부의 주마 비치에서, 고등학교 장면을 위해 수잔 밀러 도시 고등학교에서, 그리고 캘리포니아 산타 클라리타의 사운드 스테이지에서 이루어졌습니다.[42][43][44][45]

촬영이 진행되는 동안, 출연진들은 스필버그의 가족들의 과거를 통해 가정 영화, 사진, 그리고 회상을 접할 수 있었습니다. 그들의 모습이 어떠했는지, 그리고 그들(파벨만 가족)의 허구화된 모습을 어떻게 화면에 그려낼 수 있는지를 배우면서 신선하고 독창적인 느낌을 갖게 했습니다. 폴 다노(Paul Dano)는 "우리가 일상에서 큰 경험을 하고, 그들의 삶의 한 부분을 다시 찾고 다시 일하는 누군가와 함께 있었기 때문에 그것은 압도적이었고, 그것은 일종의 무거운 망토였습니다. Steven과 같은 사람이 자신의 많은 부분을 우리와 공유한 것은 – 청중들에게도 – 정말로 심오한 경험이었습니다." 게다가, 다노는 아놀드 스필버그가 전자제품에 대해 어떤 느낌을 주는지 알기 위해 크리스탈 라디오 세트를 주문하고 만들었습니다.[19][16] 세스 로겐은 이 경험을 "감성적"이라고 표현했고 스필버그가 "촬영장에서 많이 울었다"고 회상했습니다. 우리가 촬영을 할 때, 저는 '이런 일이 실제로 일어났는가?'라고 물었고, 그 대답은 100퍼센트 '그렇다'였습니다."[46] 가브리엘 라벨은 또한 '태양의 제국' (1987)과 같은 스필버그 감독의 몇몇 영화를 다시 보았고, 새미 역을 준비하기 위해 그의 삶에 대해 더 배우기 위해 스필버그 감독과 끊임없이 대화를 나눴습니다.[41] 미셸 윌리엄스가 미츠지 파벨만을 위한 의상의 일부로 착용했던 보석은 사실 레아 아들러의 것 중 일부였으며, 그 중에는 네 자녀의 사진이 모두 적혀 있었습니다.[16] 그녀가 TIFF 시사회에서 할리우드 인사이더를 위해 했던 인터뷰에 따르면, 줄리아 버터스는 레지 파벨만 역을 연기하는 동안 앤 스필버그의 고등학교 반지를 선물로 받았습니다.

새미가 자신의 8mm 영화를 촬영하는 장면들을 위해, 스필버그는 캐릭터가 어린 시절에 만들었던 것들을 그대로 재현하게 하기로 결정했고, 가능한 정확하게, 그러나 카메라 각도가 향상되도록 카미 ń스키와 함께 작업했습니다. 스필버그는 "그 영화들을 다시 만들 수 있어서 즐거웠습니다. 어렸을 때 8mm로 영화를 많이 찍었어요. 그 당시에는 독특했습니다. 많은 분들이 나가서 8mm로 촬영을 하고 계시지는 않았습니다. 그것은 육체적이었습니다. 그것은 공예였습니다. 거기에 스티커를 붙여서 앉아야 했고, 필름에서 유제를 긁어내어 밀봉을 해야 했기 때문에 접착제를 붙였을 때는 말 그대로 필름에 접착제를 붙였습니다. 그리고 저는 그것이 그립다고 말해야겠습니다."[47]라고 말했습니다. 가브리엘 라벨의 촬영장 첫 이틀은 새미와 그의 친구들이 스필버그 감독의 제2차 세계대전 단편 영화 "익스케이프 투 노웨어" (1961)를 재현한 장면을 촬영하는 것과 관련이 있습니다. 그 경험에 대해 라벨은 "스티븐이 어떻게 걷고 움직였는지 보여주는 멋진 방법이었습니다. 전쟁 영화를 하고 있었기 때문에 라이언 일병 구하기에 대해 너무 많은 질문을 했습니다. 처음 이틀 동안은 저와 스티븐, 토니, 야누스가 어울렸습니다. A-카메라 운영자인 미치 더빈은 라이언 일병 구하기를 위해 손에 들고 있는 카메라를 들고 노르망디 해변에 들이닥쳤습니다. 그리고 그는 지금 이 영화를 만들고 있습니다!"[48] 영화에 사용된 8mm와 16mm 카메라 소품은 그 안에 실제 필름이 들어 있었는데, 라벨은 촬영장에서 촬영한 것을 영화에 사용하기 위해 개발할 수 있도록 카메라 사용법과 그 시기의 편집기와 필름 프로젝터를 사용하여 필름 스톡을 자르고 스플라이싱하는 방법을 배웠습니다. 라벨은 또한 본 촬영이 끝난 후 기념품으로 새미가 가족 캠핑 여행과 이스케이프 투 노웨어 단편 영화를 촬영할 때 사용했던 8mm 카메라를 보관하게 되었습니다. 새미 역을 맡아 스필버그의 10대 시절 모습을 연상시키기 위해 라벨은 머리를 곧게 펴고 서서 걷는 방식을 바꾸고 근육을 다시 단련해 스필버그의 미소를 흉내 냈습니다.[49][16][50]

새미 파벨만의 역할을 보기 위해 가브리엘 라벨은 머리를 곧게 펴고 서서 걷는 방식과 웃는 방식을 바꾸어 캐릭터를 10대 때 스필버그처럼 보이게 만들었습니다.

라벨은 데이비드 린치가 존 포드 역에 캐스팅된 것을 그와 함께 해야 하는 장면이 촬영되는 날까지 모르고 있었습니다. 그는 린치가 촬영장에 나오면 새미와 그의 기분을 구현할 수 있었다고 회상하며 "린치는 훌륭한 사람"이라고 회상했습니다. 하지만 그렇게 되자 새미는 긴장하고 있어요, 그래서 저는 긴장하고 있어요."[51] 장면 자체는 스필버그와 포드의 실제 만남이 어떻게 진행되었는지와 역사적으로 일치하도록 쓰여졌으며 후자의 대화는 정확히 말 그대로 쓰여졌으며 가장 유명한 것은 프레이밍에 대한 포드의 조언입니다: "지평선이 바닥에 있을 때, 그것은 흥미롭습니다. 지평선이 꼭대기에 있을 때, 흥미롭습니다. 지평선이 가운데에 있을 때는 정말 지겹습니다!"[52] 이 장면 자체는 비평가들과 관객들로부터 찬사를 받았고, 2022년 세인트에서 최고의 장면 상을 수상했습니다. 루이 게이트웨이 영화 비평가 협회상.[53] 스튜디오 로트를 걷는 새미의 모습에 카메라가 네 번째 벽을 깨고 지평선을 다시 맞추는 이 영화의 마지막 촬영은 촬영 전 이미 대본에 있었습니다. The Wrap의 Drew Taylor는 영화가 "이렇게 행복하고 희망적인 노트"에 남겨지고 있으며, 그것은 스필버그의 "그가 미디어 역사상 가장 존경 받는 영화 제작자일 수도 있지만, 그는 여전히 실패하고 여전히 배울 것이 많다는 인정"을 은유적으로 표현하며 올해 최고의 마지막 촬영작으로 선정했습니다. 사부님은 아직 학생입니다. 그 몇 년 전에 존 포드가 당신에게 외쳤던 것을 잊기 쉽습니다."[54] 할리우드 리포터의 매튜 제이콥스 또한 그 순간을 스필버그의 경력 중 최고의 마무리 장면 중 하나라고 불렀습니다.[50] 마테오 조리안 프란시스 드포드의 어린 새미가 그의 첫 8mm 필름을 그의 손에 투사하는 이 영화의 상징적인 장면은 "슈필버그가 그들이 오래된 홈 영화를 보는 동안 우연히 그의 손에 무엇인가를 투사하기 전까지 처음에 계획되지 않았습니다." 이를 목격한 Kaminski는 그것이 통합되어야 한다는 것을 알았고, 그것을 "영화 전체의 메타포"라고 불렀습니다. [Sammy]는 그의 손에 그 이미지를 가지고 그것을 형성할 수 있습니다."[55]

저드 허쉬의 며칠간의 촬영은 스필버그의 동명의 실제 외삼촌으로부터 영감을 받은 그의 캐릭터 보리스 삼촌이 새미에게 주는 주요 독백을 촬영하는 것과 관련이 있습니다. 허쉬는 자신의 캐릭터를 "그리스 신화에 나오는 신들이 인간과 소통하기 위해 사용하는 부드러운 마법사"에 비유했습니다. 이 장면을 위해 가브리엘 라벨과 함께 연기하면서 그는 2022년 11월 베니티 페어에서 "제가 그것을 보고 가브리엘을 만났을 때, 저는 이 소년을 파괴할 것이라고 말했습니다. 제 역할은 그에게 끔찍한 일이 일어날 것이라고 말하는 것입니다. 비록 그런 일이 일어나야 하지만 말입니다. 그래서 거기서 나가면서 내가 도대체 누구냐고...어떤 신탁? 있잖아요, 신탁이 와서 그의 방에 서서 그를 떼어놓고는 이사가 되어야 한다고 말합니다." 허쉬의 연기와 독백 자체는 비평가와 시청자들로부터 찬사를 받았고, 이는 TIFF 월드 프리미어에서 관객들로부터 엄청난 박수를 받았습니다.[56]

생산설계

제작 디자이너 릭 카터는 스필버그가 어린 시절 뉴저지, 피닉스, 애리조나, 캘리포니아 새러토가의 해든 타운십에서 살았던 세 채의 집을 재현하기 위해 감독이 기억에서 스케치한 평면도를 작업한 다음 새미의 감성적인 사고방식에 맞는 공간으로 예술적 라이선스를 받았습니다. 피닉스의 세트장에 더 많은 관심이 쏠렸습니다. "왜냐하면, 그는 영화 제작자로서 더욱 자신감을 갖게 되었기 때문입니다. 그래서 그 곳에 있었던 장비들이 정확할 뿐만 아니라 새미가 영화를 만들 때 사용했던 모든 스토리보드가 정확합니다. 그리고 스티븐은 모든 스토리보드를 그렸고, 그는 여전히 십대 때처럼 그의 스토리보드를 그립니다."[57] 카터와 세트 장식가 카렌 오하라 또한 스필버그와 그의 세 자매가 제공한 사진과 추억을 작업했습니다. 모든 집 인테리어는 사운드 스테이지에 지어졌습니다. 카터는 또한 두 집의 차이점은 그와 그의 팀이 "피닉스 하우스의 가장 많은 사진과 홈 영화"를 가지고 있는 것과 관련이 있다고 언급했습니다. 뉴저지[집]은 적었지만 대략적인 계획을 알고 있었고 최소한 페인트 색상의 색조를 나타내는 사진 몇 장이 있었습니다. 정확한 재현은 아니지만 피닉스 하우스는 특히 가까웠습니다. 제가 내내 시도한 것은 그가 걸어 들어와서 그가 곧 돌아올 것 같은 느낌을 받을 수 있도록 하는 것이었습니다."[58]

스필버그 가족이 실제로 다양한 임대 아파트와 임시 주택에 살고 있었기 때문에 가족이 캘리포니아에서 이사한 로스 가토스 임대 주택은 전적으로 허구였습니다. 카터에 따르면, 영화 속의 집은 "이 다른 집이 만들어지기를 기다리는 동안 그들이 이사하는 이 한 곳에 있도록 대본의 기능을 수행했습니다. 그는 약속된 땅으로 이사를 가지만, 캘리포니아에서는 그렇게 약속된 것으로 판명되지 않습니다. 처음에는 실제로 비가 오고 어둡고 우울한데, 학교에 있는 아이들은 모두 그보다 3분의 1이 더 큽니다."[58]

영화의 마지막에 존 포드의 사무실을 위해 카터와 그의 팀은 포드로부터 영감을 받은 캐릭터를 연기하는 워드 본드가 등장하는 감독의 1957년 영화 "이글스의 날개"를 직접적인 참고 자료로 사용했습니다. 카터는 "우리가 했던 것보다 훨씬 더 정교한 사무실이지만, 우리는 여전히 그 이미지들로부터 약간의 감성을 얻었습니다."라고 말했습니다. "우리는 그 말을 듣고 '이제 서양식 가구와 아카데미 시상식과 같은 중요한 요소들을 살펴봅시다'라고 말할 수 있었습니다. 더 구체적으로는 이런 종류의 [프레데릭] 레밍턴풍 그림들입니다.' 그들 중 일부는 정말 레밍턴입니다. 우리는 그들에게 권리를 가지고 있고 그들은 말 그대로 있는 그대로의 지평을 가지고 있습니다. 하지만 낮은 지평선의 요점을 확실히 하기 위해, 우리는 실제로 '서처즈'의 스틸 프레임에서 나온 그림을 그렸습니다. 이것이 낮은 지평선이라는 것을 분명히 하기 위해 말이죠, 이것이 높은 지평선이라는 것을 말이죠. 그러면 그는 '그것들은 흥미롭다'에 대해 자신의 주장을 할 수 있습니다. 제가 생각하기에 모든 사람들이 재미있게 본 것은 그 당시까지만 해도 너무 감성적인 영화였고, 그 모든 감정을 받아들여 그냥 '잘 찍으라'는 식으로 줄여가는 사람이 있다는 것이었습니다. 일종의 개봉이 있는 것 같습니다. [감정이] 극적이기를 원한다면 이미지를 극적으로 만들어야 하고, 그것이 스티븐 스필버그가 일생 동안 거장이 된 것입니다."[58]

시각효과

이 영화의 토네이도 시퀀스는 Industrial Light & Magic의 StageCraft 가상 제작 기술을 사용하여 촬영되었습니다. 시각효과 감독관을 지낸 파블로 헬만은 디즈니+ 시리즈 만달로리안과 오비완 케노비에서 그 기술을 작업한 후 스필버그와 카미 ń스키에게 그 아이디어를 제안했고 그 과정을 "현장을 운전하는 일련의 카메라로 배경판을 촬영한 다음 우리가 원하는 곳 어디든 이동할 수 있는 360도 판에 꿰매는 것"이라고 설명했습니다. 배경판은 니콘 니코르 줌 렌즈가 장착된 레드 몬스트로 8K 디지털 카메라 6대가 들어 있는 장비로 디지털로 촬영되었으며 팀은 토네이도와 기타 디지털 요소를 추가하여 풍경을 더 "구름"하고 위협적으로 만드는 데 3주를 보냈고 스테이지크래프트 볼륨에서 이틀 동안 카메라 테스트를 거쳤습니다.

마지막 순서는 ARI Alexa Mini LF 카메라와 Panavision PVintage 렌즈를 사용하여 나머지 영화의 35mm 촬영을 보완하고 매끄럽게 일치시키는 맨하탄 비치 스튜디오의 LED 무대에서 촬영되었습니다. 헬만은 스필버그가 새로운 기술로 실험하는 것을 즐겼으며 "스테이지크래프트는 다른 작업 방식이고, 물론 어떤 감독들은 멀리서 작업하고 약속하는 것을 부끄러워한다"고 밝혔습니다. 스티븐은 그런 적이 없어요. 그와 함께 영화를 다 본 후 2~3주 후에 컷을 찍습니다. 그는 편집에 필요한 것이 무엇인지 정확히 알고 있으며 매우 구체적인 촬영 경제를 가지고 있습니다."[59]

음악

주 기사: 파벨만스 (사운드트랙)
존 윌리엄스가 작곡한 이 영화의 주요 테마

이 악보는 존 윌리엄스(John Williams)가 작곡하고 지휘했으며, 스필버그(Spillboard)와의 29번째 영화 협력을 기념하고 1974년 개봉한 첫 번째 영화 '슈가랜드 익스프레스(The Sugarland Express)'의 50주년에 가까워졌습니다.[60] 2022년 6월 23일, 윌리엄스는 이것과 인디애나 존스 그리고 운명의 다이얼이 은퇴 전에 그가 기록할 마지막 두 영화가 될 수도 있다고 밝혔습니다.[61][62] 이 악보의 녹음은 2022년 3월, 윌리엄스가 빈의 음악회에서 빈 필하모닉과 함께 공연한 이후 시작되었습니다.[63] 지난 7월, 이 영화의 제작진 중 한 명에 의해 녹음 세션의 스틸이 공개되어 이 영화의 채점이 진행 중임이 드러났습니다.[64] 평소의 관현악 스타일과 함께 윌리엄스는 피아노 독주를 제공하는 로스앤젤레스 필하모닉의 수석 피아니스트인 조앤 피어스 마틴과 함께 대부분 피아노에 의존하는 악보를 선택했습니다.[65]

이 영화에는 스필버그가 직접 선택한 소스 클래식 음악이 등장하는데, 그 중 일부는 영화 속에서 미츠 파벨만 캐릭터가 프리드리히 쿨라우, 에릭 사티, 무치오 클레멘티, 요한 세바스티안 바흐, 조셉 하이든 등의 작곡가들로부터 피아노로 연주됩니다.[66] 이 영화의 사운드트랙은 2022년 11월 11일 소니 클래식에 의해 디지털로 공개되었으며 2022년 12월 9일 피지컬 CD로 공개되었습니다.[67][68]

이 영화에는 디온 워윅의 〈Walk On By〉와 제임스 대런의 〈Goodbye Cruel World〉와 같이 사운드트랙 음반에 수록되지 않은 영화 시대의 팝송이 포함되어 있으며, 이 중 후자는 새미 파벨만이 고등학교의 디치 데이를 영화에 기록하는 몽타주 시퀀스와 함께 사용되었습니다.[7] 스콧 조플린의 "엘리트 싱커페이션스"(1902)도 이 영화에 두 번 등장합니다. 엘머 번스타인(Elmer Bernstein)의 악보에서 매그니피센트 세븐(The Magnicent Seven)으로 샘플링된 음악과 알프레드 뉴먼(Alfred Newman)의 악보에서 How the West Was Won(1962)으로 각각 새미가 보이스카우트 집회에서 그의 가족과 친구들을 위해 연주할 때 건스모그(Gunsmog)와 이스케이프 투 노웨어(Escape to Nowhere)의 상영을 강조합니다.[69][70]

주제 및 해석

새미(가브리엘 라벨)가 8mm 카메라로 부모님의 이혼 발표를 촬영하는 거울 속 자신의 모습이 눈앞에서 벌어지는 순간이 널리 분석됐습니다.

이 영화는 가족과 열정의 상호 관계와 공존, 트라우마, 통제, 아무 일도 하지 않은 결과, 공감과 연민의 중요성에 대한 주제에 초점을 맞춘 것이 특징입니다. 스크린크래프트의 콜 린든 리(Kole Lyndon Lee)는 집과 학교에서 고군분투하는 와중에 새미가 "개인적인 현실과 트라우마에 대처하기 위해" 어떻게 그의 영화 제작을 사용했는지와 관련시키기 위해 스필버그의 다른 영화들에서 이러한 주제들이 어떻게 사용되었는지를 분석했습니다.[71] 예시바 대학의 요니 메이어(Yoni Mayer) 해설자는 새미가 캠핑 여행의 영상을 편집하고 미치와 베니의 외도를 밝히는 3분 연속 영화에 주목했고, 버트는 거실 소파에 앉아 미치가 바흐의 협주곡 D단조, BWV 974: II를 듣고 있습니다. "가족"과 "예술" 사이의 긴장을 대표하는 피아노 위의 아다지오는 장면의 촬영, 인터컷 편집 및 음악을 사용하여 단 한 줄의 대화 없이 시각적으로 그러한 측면을 보여줍니다.[72]

리틀 화이트 라이즈의 사라 버덜리(Sarah Buddery)는 이 영화가 스필버그 감독의 '제3종의 긴밀한 만남'(1977)과 비슷한 방식으로 기술과 음악이라는 주제와 어떻게 연결되는지에 주목했습니다. 이와 관련하여, 미츠와 버트는 부분적으로 차이 때문에 분리되었지만, '밀접한 만남'은 이러한 요소들이 "아름답고 소통적인 조화"로 함께 작동하는 것을 보았습니다.[73] 콜리더의 로널드 마이어(Ronald Meyer)는 미치와 버트가 지구상의 가장 위대한 쇼를 보기 위해 줄을 서고 그에게 "영화의 위엄"을 설명하는 오프닝 장면을 참조하여 어떻게 상황을 다르게 보는지에 대한 주제를 덧붙였습니다. 버트가 새미에게 가르치는 것은 더 기술적이고 그에게 "시력의 지속성"을 설명하는 반면, Mitzi는 이 영화의 가장 유명한 대사 중 하나인 "영화는 당신이 결코 잊지 못할 꿈입니다"라고 말할 때 예술적인 면에서 그리고 간결하게 그것을 다시 구성합니다. 스필버그는 2017년 HBO 다큐멘터리 스필버그에서 실제 상대역인 레아 아들러를 피터 팬에 비유하며 "그녀는 부모가 아닌 형제였다"고 말하며 캐릭터에 대한 이러한 유형의 측면을 암시했습니다.[74]

미치와 버트가 가족에게 이혼을 발표하는 모습을 지켜보던 새미가 맨틀피스 너머 거울에 비친 8mm 카메라로 이 순간을 촬영하는 자신의 모습을 보는 장면은 널리 분석됐습니다. 미시건 데일리의 세레나 아이라니와 애틀랜틱의 데이비드 심스는 이 장면에서 새미의 감정적인 반응을 "그가 언젠가 이 영화를 만들 것이라는 생각과 아마도 그가 이 영화를 만들 것이라는 피할 수 없는 지식에 의해 혼란스러워짐"으로 해석했습니다. 이는 실제 스필버그의 부모님의 이혼이 그의 작품에 큰 영향을 미친 방법과 관련이 있습니다.[75][76] 스크린 랜트의 카일라 라게르 루이스는 이 장면을 스필버그의 영화가 그의 과거, 특히 그의 부모님의 이혼과 개인적으로 연결되는 이유를 지구 밖의 E.T. (1982)에서 이 주제가 다루어진 방식과 비교하며 집으로 이끄는 장면이라고 말했습니다.[77] 또한 실제와 이 영화에서 이혼이 어떻게 이루어졌는지도 주목되었습니다. 또한 스필버그 감독이 '캐치 미 이프 유 캔'(2002)을 만드는 것을 반영했을 수도 있는데, 그 이유는 새미가 가족의 문제에서 벗어나기 위해 영화 제작을 사용하는 것과 프랭크 아바그날레가 부모님의 헤어짐으로 인해 자신의 현실에서 벗어나기 위해 자신의 행동을 사용하는 것 사이의 유사성 때문입니다.[74]

풀어주다

파벨만스는 2022년 7월 26일 뉴욕 나누엣에서 몰래 시사회를 가졌습니다.[78] 2022년 9월 10일 토론토 국제 영화제 기간 동안 프린세스 오브 웨일스 극장에서 전 세계 초연되었으며, 스필버그가 소개하기 위해 무대에 오른 영화 전, 그리고 영화 후 Q&A 전에 관객들로부터 두 번의 기립 박수를 받았습니다. 관중들은 또한 레드카펫이 도착하는 동안 극장에 들어가기 위해 밖에서 기다리는 동안 스필버그의 이름을 크게 연호했던 것으로 알려졌습니다.[2][79][80] 시사회 발표에 대해, TIFF의 CEO 카메론 베일리는 "일반적인 스필버그 블록버스터와는 다르지만, 그것이 사람들에게 미칠 감정적인 영향 면에서 매우 쉽게 영향을 미칩니다. 만약 당신이 영화를 좋아한다면, 이것은 당신이 보기에 매우 강력한 영화가 될 것입니다. 영화를 기념하는 환경에서 시작하게 되어 흥분됩니다."[81] 영화제의 피플스 초이스 상을 수상한 후, 스필버그는 "이 영화를 토론토로 가져가서 기쁩니다! 이 영화는 제가 만든 영화들 중 가장 개인적인 것이었고, 토론토의 모든 사람들로부터 받은 따뜻한 환영은 저와 저의 파벨만 가족 모두에게 매우 친밀하고 개인적인 첫 번째 TIFF 방문이었습니다. 지난 주말을 잊지 못할 영화로 만들어주신 토론토의 모든 영화 팬 여러분께 매우 특별한 감사를 드립니다."[82] 그의 연기로 가브리엘 라벨은 또한 2022 TIFF 라이징 스타로 선정되었습니다.[83]

2022년 10월 19일 로마 영화제에서 유럽 초연을 가졌고, 2022년 11월 6일 로스앤젤레스 TCL 차이니즈 극장에서 2022년 AFI 페스트의 폐막작으로 미국 초연이 이어졌습니다. 또한 2022년 11월 10일 마이애미 국제 영화제를 폐막하고 폴 다노가 사실상 영화제의 프레셔스 젬상을 수상했습니다.[84][85][86] 프랑스 초연은 2022년 10월 18일 뤼미에르 영화제에서 열렸습니다.[87] 또한 2022년 10월 23일 제20회 모렐리아 국제 영화제, 2022년 11월 3일 제63회 테살로니키 국제 영화제,[88] 2022년 11월 13일 제44회 카이로 국제 영화제의 개막 야간 영화로도 상영되었습니다.[89][90] 또한 2022년 11월 10일 뉴욕 현대미술관에서 제15회 '컨텐더스' 영화 시리즈를 개막한 후 출연진들과 대화를 나눴습니다.[91] 이 영화의 영국 초연은 2023년 1월 18일 런던 커즌 메이페어에서 스필버그, 라벨, 크리거 등이 참석한 가운데 열렸습니다.[92]

그것은 2023년 2월 21일 제73회 베를린 국제 영화제에서 독일어 초연을 가졌습니다. (스필버그 감독의 다른 영화들인 첩보원들의 다리 (2015), 결투 (1971), E.T. 엑스트라 지상파 (1982), 죠스 (1975), 뮌헨 (2005), 레이더스 오브 더 로스트 아크 (1981년)와 쉰들러 리스트 (1993년)도 상영되었고, 스필버그가 평생 공로로 명예 황금곰상을 받은 시상식에서. 이 발표에 대해 축제 감독 마리에트 리센베크와 카를로 샤트리안은 "놀라운 경력으로 스티븐 스필버그는 전 세계의 수 세대의 관객들을 매료시켰을 뿐만 아니라 꿈의 공장으로서 '시네마'에 새로운 의미를 부여했습니다. 십대들의 영원한 마법의 세계에서건, 역사가 영원히 새긴 현실에서건, 그의 영화들은 우리를 다른 차원으로 데려가고, 그 곳에서 큰 스크린은 우리의 감정이 충족될 수 있는 적절한 표면이 됩니다. Berlinale 2023이 새로운 시작을 나타낸다면 우리는 스필버그의 위대한 작품이 제공하는 것보다 더 나은 시작을 찾을 수 없었습니다."[93][94]

연극적

파벨만스는 유니버설 픽처스에 의해 2022년 11월 11일 로스앤젤레스와 뉴욕시의 일부 극장에서 개봉되었고, 미국에서는 11월 23일 전국적으로 개봉되었습니다.[95] 이 영화는 뮌헨 (2005) 이후 스필버그가 유니버설에서 배급한 첫 번째 영화가 되었습니다.[21][43] 유니버설은 또한 이 영화를 몇몇 국제적인 지역에서 배급하기도 했지만, 앰블린 파트너스가 미스터 스미스 엔터테인먼트와 맺은 계약의 일환으로, 이 영화는 영국에서는 엔터테인먼트 원, 호주에서는 스튜디오 커낼, 베네룩스에서는 WW 엔터테인먼트, 이탈리아에서는 레오네 필름 그룹에 팔렸기 때문에 몇 가지 예외가 있습니다.[86] 인도를[96] 위한 릴라이언스 배급과 스칸디나비아를 위한 노르디스크 필름.[97]

홈 미디어

파벨만스는 2022년 12월 13일 비디오 온 디맨드(VOD)와 2023년 1월 17일 디지털로 출시되었습니다. 2023년 2월 14일 유니버설 픽처스 홈 엔터테인먼트에 의해 DVD, 블루레이, 울트라 HD 블루레이로 발매되었습니다.[98][99]

VOD에서는 2023년 1월 24일 오스카상 후보 발표에 이어 아이튠즈 무비에서도 1위를 차지했습니다.[100] 삼바 TV에 따르면, 2023년 3월 9일까지 발표 이후 미국 36만 가구에서 VOD로 시청되었으며, 이는 로스앤젤레스 DMA의 어떤 영화보다도 높은 60% 이상의 높은 점수를 기록했습니다. 2월 21일, JustWatch에 따르면, 발표에 이어 캐나다 스트리밍 차트에서 Triangle of Saddress와 Tarr를 앞서 1위를 차지했습니다.[101][102]

마케팅.

2022년 9월 7일 TIFF에서 전 세계 초연을 알리는 포스터가 공개되었고, 공식 극장 개봉 버전은 2022년 9월 29일에 공개되었습니다.[103] 예고편은 2022년 9월 11일 온라인으로 초연되었습니다. 트레일러의 음악은 기병 음악의 펠릭스 어스킨(Felix Erskine)이 작곡했습니다.[104][105] 유니버설은 이 영화의 광고 캠페인에 약 850만 달러를 지출했습니다.[106] 또 다른 예고편은 2022년 12월 13일에 공개되었는데, 이는 벤 폴크스가 비틀즈 노래인 "Golden Slumbers"를 커버한 것입니다.[107]

접수처

박스오피스

2023년 8월 27일 현재, The Fabelmans는 미국과 캐나다에서 1,730만 달러, 그리고 다른 영토에서 2,830만 달러의 수익을 올리며 전 세계 총 4,560만 달러를 벌어들였습니다.[5][6]

미국에서 이 영화는 개봉 주말에 4개 극장에서 161,579달러를 벌어들였으며, 스크린당 평균 40,395달러로 틸과 이니세린의 밴시즈에 이어 세 번째로 높은 2022년 가을 플랫폼 개봉 평균을 기록했습니다.[108] 이 영화는 유리 양파: 미스터리, 이상한 세상, 헌신, 그리고 뼈와 모든의 넓은 확장과 함께 확장되었고, 5일간의 주말 동안 638개의 극장에서 약 3-5백만 달러의 수익을 올릴 것으로 예상되었습니다.[109] 버라이어티는 이 예측들을 "4천만 달러짜리 영화, 특히 그 시대의 가장 성공적인 감독의 작품에 대한 실망스러운 결과"라고 불렀고, 그 상황을 그 전 해 스필버그 감독의 웨스트 사이드 스토리의 3천8백만 달러짜리 국내 박스 오피스 수익과 비교했습니다.[106][110]

개봉 첫날 40만 달러를 벌어들였고, 추수감사절에는 48만 달러, 블랙 프라이데이에는 88만 달러가 추가되어 5일간의 주말 총 340만 달러를 벌어들였습니다.[111][112] 4주간의 상영 후, 스필버그의 영화는 국내에서 6백만 달러의 수입을 올렸고, 그것은 스필버그 영화로서는 최악의 재정적인 성과가 되었고, 대중들은 프레스티지 영화에 대한 관심이 경향적으로 부족했습니다. 나이든 관객들로부터의 조용한 반응과 스필버그와 그의 필모그래피의 인기와 관련성의 큰 감소가 그 이유로 꼽힙니다.[113][114] 이 영화는 크리스마스 주말 동안 전세계적으로 천만 달러를 넘어섰습니다.[115][101] 아카데미상 후보 발표 이후, 이 영화는 14%의 수익을 올렸습니다.[116] 영국에서는 개봉 주말에 130만 달러의 수입을 올리며 4위를 차지했습니다.[117] 그것은 또한 프랑스에서 성공적이었고, 개봉 주말에 220만 달러의 수입을 올렸고 또한 4위를 차지했습니다.[118]

임계응답

리뷰 애그리게이터 웹사이트 Rotten Tomatoes에서는 비평가 386명의 리뷰 중 92%가 긍정적이며 평균 평점은 8.2/10입니다. 그 웹사이트의 의견은 "영화의 힘의 일부인 회고록, 파벨만스는 스티븐 스필버그를 사랑받는 영화감독으로 만드는 데 도움을 준 가족의 뿌리를 파헤치는 것을 발견하고 그가 마법의 손길을 잃지 않았다는 것을 증명합니다"[119]라고 쓰여 있습니다. 가중 평균을 사용하는 메타크리틱은 이 영화에 65명의 비평가를 기준으로 100점 만점에 84점을 부여하여 "보편적인 찬사"를 나타냈습니다.[120] 시네마스코어가 조사한 관객들은 이 영화에 A+에서 F까지의 평균 등급인 A를 부여했습니다.[121]

비평가들은 "손을 임시 스크린으로 사용하고, 열린 손바닥을 향해 프로젝터를 겨누는" 어린 새미 파벨만의 이미지를 영화의 상징적인 장면으로 선정했습니다.

/Film의 Chris Evangelista는 이 영화를 "...스필버그의 가장 따뜻하고 재미있는 영화 중 하나"라고 불렀고, 카미 ń스키의 영화 기술을 강조했습니다. The Wrap의 Steve Pond는 "이 영화는 탐험되는 실제 깊이를 손상시키지 않는 가벼운 터치를 보여줍니다. '파벨만스'가 스티븐 스필버그 감독의 가장 개인적인 영화 중 하나라는 것은 의심의 여지가 없었습니다. 그것이 또한 그의 가장 독창적이고 가장 만족스러운 영화 중 하나라는 것은 환영할 만한 보너스입니다."[123] 데드라인 할리우드의 피트 해먼드(Pete Hammond)는 윌리엄스, 다노, 라벨, 버터스의 공연을 칭찬하며, 다노는 "자신의 경력을 따르고 점점 더 어려운 상황에서 아내와 가족을 돌보는 것 사이에서 찢어진 진정으로 착하고 사랑하는 아버지만큼 끔찍하다"고 말했습니다. 그는 라벨의 공연을 "영화에 대한 사랑을 가지고 있지만 성장통과 가족이 떨어져 나가면서 고문을 받는, 내내 센세이셔널한 젊은이"라고 묘사했습니다. 그는 또한 데이비드 린치의 카메오를 "입장료만 지불해도 그만한 가치가 있다"고 언급했습니다.[7]

콜라이더의 로스 보나임(Ross Bonaime)은 "수십 년 동안 스필버그는 그의 영화의 마법을 통해 우리에게 우리 자신을 보여주었고, 파벨만스(The Fabelmans)와 함께 마침내 그가 누구인지, 좋은 것과 나쁜 것, 그리고 고통과 기쁨, 마법과 혼란을 보여주었습니다"[124]라고 썼습니다. 버라이어티의 피터 드브뤼지는 스필버그가 어떻게 미디어에 홀렸는지, 그리고 왜 그 영재가 그의 경력이 시작되기도 전에 사진 제작을 거의 포기했는지에 대한 사랑스럽고 광범위하게 호소력 있는 설명이 그 거장의 필모그래피의 많은 부분에 대한 열쇠를 쥐고 있다고 썼습니다. 400 Blows나 Amarcord와 같은 유럽의 예술 영화보다 우디 앨런의 자전적인 라디오 데이와 더 유사합니다. (다른 감독들이 일반적으로 자신들의 어린 시절을 다시 만들 때 가리키는 고급 모델일수록) 파벨만스는 세계에서 가장 사랑받는 살아있는 감독의 집과 헤드스페이스로 관객들을 초대합니다. 이 곳은 반유대주의, 재정적 불이익, 이혼을 포함한 트라우마까지도 신선한 버터를 바른 팝콘과 더 잘 어울리는 것처럼 보이는 이상한 위생 구역입니다."[125]

인디와이어의 데이비드 얼리히는 이 영화에 대해 의견이 엇갈렸고 스필버그가 "부모님의 결혼을 고칠 수 없었을지 모르지만" 반세기 이상 그의 영화는 아서와 레아 스필버그가 가능하게 만든 가족을 화해시켜 왔습니다. '파벨만스'는 감독의 최고의 작품처럼 그렇게 잘 하지는 않지만, 그가 꿈과 평화를 이루는 과정을 너무 아름답게 그려서 그것은 거의 문제가 되지 않습니다. 저에게 이것은 거대한 것과는 거리가 먼 것입니다. 스필버그에게, 그것은 지구상에서 가장 위대한 쇼처럼 느껴집니다"라고 말했습니다. RogerEbert.com 의 브라이언 탈레리코는 그것을 "...평균적이지 않은 영화제작자를 만들게 될 비교적 평균적인 가족의 삶의 다양한 장들을 움직이며 우아한 보석"이라고 부르며 그 각본을 칭찬했습니다. 가디언지의 벤저민 리는 "아직 제거된 것이 남아 있지만, 스필버그는 우리에게 그 자신과 그의 가족에 대한 약간의 너무 무대 관리 버전을 주었고, 가장 어두운 순간들에서 약간의 그리움이 사라졌습니다"[128]라고 말했습니다. 플레이리스트의 톰리스 래플리는 "스필버그의 가장 개인적인 영화로, 그의 어린 시절과 젊은 시절의 기억을 풍부한 애정과 적절하게 할리우드화된 우화 같은 감각으로 화려하게 되살려낸다"[129]고 썼습니다.

미셸 윌리엄스와 저드 허쉬는 새미의 어머니이자 외삼촌인 미치 파벨만과 보리스 포드고니의 연기로 비평가들의 찬사를 받았고 각각 아카데미 여우주연상과 남우조연상 후보에 올랐습니다.

할리우드 리포터의 존 드포어는 그것을 "...작가의 초기 영화 제작 통찰력과 사랑으로 가득 차 있지만 향수로 흐려지지 않은 그를 만든 가족에 대한 초상화를 생생하게 포착했습니다."[130]라고 말했습니다. 로스앤젤레스 타임즈의 저스틴 창은 "훌륭한 예술가가 자신이 마스터하기 위해 태어난 예술 형식에 내재된 조작을 자유롭고 행복하게 인정하는 독특한 고백 작품"이라고 평가했습니다.[131] Entertainment Weekly의 Leah Greenblatt는 "만약 모든 것이 약간 위생적이고 이상화되었다고 느낀다면, 그것은 또한 지속적으로 사랑스럽습니다 – 그리고 75년과 34편의 영화 후에, 누가 스필버그보다 더 그의 우주 먼지 기억을 다시 방문할 권리를 얻었습니까?"[132]라고 썼습니다. 베니티 페어의 리처드 로슨(Richard Lawson)은 "모든 회고록이 관대한 것은 아닙니다. 그것은 흥미롭게도 독신주의적일 수도 있고, 미친 듯이 허무할 수도 있습니다. 하지만 스필버그 감독의 대중적인 모습에는 항상 호기심 어린 공허함이 존재했기 때문에 – 유쾌하고 참여했지만 잘 알려지지는 않았습니다 – 파벨만스는 정말 선물처럼 느껴집니다."[133]

롤링 스톤의 데이비드 피어스는 "이 영화가 [스티븐 스필버그]의 대표적인 비트를 고수하고 때때로 그것의 손상에도 불구하고 그렇게 많은 인정할 수 있는 스필버그적인 것들을 특징으로 한다면, 그것은 여전히 그가 한 가장 인상적이고, 계몽적이며, 중요한 일들 중 하나입니다"[134]라고 썼습니다. ABC 뉴스의 피터 트래버스는 "스필버그의 가족에 관한 가족사진이기 때문에 스티븐 스필버그의 개인 최고 작품인 '파벨만스'로 오스카상을 가져오세요"라고 말하며 이 영화에 긍정적으로 압도되었습니다. 센티멘탈? 그럼요. 사피? 절대. 올해는 어떤 영화도 마음과 상상력의 힘으로 가는 더 명확한 길을 막지 못합니다."[135] 더 뉴요커의 앤서니 레인은 "파벨만스는 휘몰아치면서 쉽게 보여질 수 있고, 놀이기구를 편안하게 해줄 수 있는 웃음 더미와, 마지막 순간에 멋진 비주얼의 개그를 선보일 수 있지만, 조심하세요"라고 말하며 이 영화를 칭찬했습니다. 여기 사랑의 광기가 느껴지는 영화가 있습니다."[136]

영화 학교 거부자들의 안나 스완슨은 "스필버그는 무분별함과 좌절감을 드러냄으로써 표면적으로 더러운 빨래를 내보내고 어린 시절 기억에 대한 어른의 관점에서만 나올 수 있는 공감으로 그것을 다루고 있습니다."라고 말하며 이 영화를 칭찬했습니다. 영화에서 묘사되는 대로 버트와 미치는 그들의 부모가 어렸을 때라고 믿는 어떤 아이보다 훨씬 더 미묘하고 복잡합니다. 그것은 궁극적으로 관련된 모든 사람들에게 아첨하는 감동적이고 성숙한 제스처입니다."[137]라고 뉴욕 타임즈의 카일 뷰캐넌은 미셸 윌리엄스의 연기를 칭찬하며 "...그녀가 그녀의 대표적인 역할을 받았다는 것을 아는 사람처럼 이 부분을 공격합니다."[27]라고 썼습니다. 이 신문의 후기에서 마노흘라 다기스는 이 영화를 뉴욕 타임즈 비평가 픽("New York Times' Pick")이라고 부르며 "스필버그가 더 거칠고 잠재적으로 손상된 가장자리를 누그러뜨리지 않을 수 없을지라도"[138]라고 불렀습니다.

벌처(Vulture)의 앨리슨 윌모어(Alison Willmore)는 "믿을 수 없을 정도로 정확한 영화 제작자인 슈필버그(Spielberg)는 그의 삶에 관한 영화 또는 약간 큰 규모의 대리에 관한 영화가 어떤 모습이어야 하는지에 대해 결코 확신하지 못하는 것 같고, 그 불확실성은 실제로 파벨만스(The Fabelmans)가 가지고 있는 가장 따뜻하고 취약한 특성입니다."[139]라고 썼습니다. 뉴욕 포스트(New York Post )의 조니 올렉신스키(Johnny Oleksinski)는 그 영화를 칭찬했습니다, "...그립핑, 시각적으로 신비로운, 토니 쿠슈너에 의해 탁월하고 근거있는 대본을 자랑하며, 힐트에 맞춰 연기됩니다. 노홀드의 미셸 윌리엄스가 잊을 수 없는 연기로 오스카 레이스의 선두로 뛰어오릅니다."[140] 'A.V.'의 토드 길크리스트 클럽은 "스필버그가 그를 매료시킨 매체를 통해 스토리텔링에 대한 소질을 개발했을 때 그의 성장에 대한 측정되고 믿을 수 없을 정도로 친밀한 시선"이라고 말하며 이 영화를 칭찬했습니다. 강력한 진실을 드러낼 뿐만 아니라 종종 그것들을 형성하기도 하는 놀라운 장치입니다."[141] 라고 아틀란틱의 데이비드 심스는 라벨, 윌리엄스, 다노의 공연을 열거하고 스필버그의 스토리텔링 사용을 칭찬했습니다. "영화의 힘에 대한 감동적인 어린 시절의 회고록을 기대하는 시청자들은 그 이야기가 얼마나 쓰라리고 원초적인지에 대해 놀랄지도 모릅니다. 하지만 그 약점이 이 영화를 승리로 만드는 것입니다."[76] 2022년 영화로 각색된 마릴린 먼로 전기 금발의 작가 조이스 캐롤 오츠는 이 영화가 "놀라울 정도로 평범하다"며 "젊은 영화 제작자들을 낙담시킨다"고 비판했습니다. "젊은 파벨만은 금발의 아리아인 반체제 인사를 고등학교 영화의 가짜 영웅으로 만들어 적들을 무장해제시키고 가짜 친구를 이깁니다. 이것은 감독의 연예인 경력의 피상적인 진실성을 인정하는 것입니까?" 하지만 그녀는 데이비드 린치와 함께 한 장면을 칭찬했습니다. 그녀의 논평은 스필버그의 작품에 무례함을 보인 것과 그 영화와 관련이 있다고 느낀 시청자들에게 온라인에서 반발을 받았습니다.[142]

타임의 스테파니 자카렉(Stephanie Zacharek)은 이 영화를 2022년 최고의 영화로 선정했습니다.[143] 자카렉은 더 나아가 윌리엄스와 단오의 공연을 2022년 타임지의 10대 영화 공연의 일부로 평가하며 윌리엄스를 "삶으로 가득 찬 한 여성의 초상화를 어디에 두어야 할지…"라고 묘사했습니다.Williams는 Mitzi의 모든 것을 포괄하는 순간과 그녀의 고립을 포착합니다. 그리고 Dano는 "우리는 그 세대의 많은 남자들이 어떻게 지내야 하는지 알지 못했던 모든 것들의 총합을 그에게서 봅니다. 우리는 또한 표현되지 않은 채 남겨진 것에 대해 못지 않게 진정한 사랑의 깊은 우물을 봅니다."[144] 이 영화는 개봉 1년 후 영국에서 개봉되었기 때문에 타임아웃의 "2023년 최고의 영화" 목록에서 15위를 차지했으며 필 드 셈린은 "알폰소 쿠아론과 함께 영화 제작자들이 스크린에 어린 시절을 재현하는 시대였습니다. 파올로 소렌티노(Paolo Sorrentino)와 리 아이작 정(Lee Isaac Chung)은 모두 최근 몇 년 동안 오스카 상을 받을 만한 드라마로 자신들의 젊은 삶을 연기했습니다. 하지만 이 모든 영화적 기억들 중에서 스티븐 스필버그 감독의 영화는 사건을 잘못 기억하거나 잘못 해석할 수도 있다는 가능성에 가장 생동감을 느끼고 있습니다 – 그래서 그것은 가장 교활하고 정직한 영화처럼 느껴집니다. 스필버그의 스크린 대리인 가브리엘 라벨의 새미 파벨만이 전면에 등장하면서, 스필버그의 많은 상처와 경이로움의 순간들이 눈부시게 실현되었습니다."[145]

영화 '링거'의 아담 네이먼(Adam Nayman)은 2022년 최고의 촬영작 중 하나로 어둠 속에서 자신이 공들여 촬영한 슈퍼 8 영상을 자신의 손바닥에 투사한다(Mateo Zoryan Francis-DeFord)고 명명했습니다. 영화 촬영과 영화 제작에 대한 깊은 형이상학적인 것을 의미합니다. 이는 예술가가 관객들 사이에서 자신을 상상해야 합니다."[146] 폴리곤(Polygon)의 피트 볼크(Pete Volk)와 슬랜트 매거진(Slant Magazine)의 마셜 쉐퍼(Marshall Shaffer)는 로건 홀(Logan Hall)이 새미 파벨만(Sammy Fabelman)을 영화 '디치 데이(Ditch Day)'에서 묘사한 방식을 놓고 대립하는 "홀웨이 장면"이라고 이름 지었고, 볼크는 이를 "..."이라고 불렀습니다.그것들로 가득 찬 영화에서 강력한 순간, 그것은 이미지의 부정할 수 없는 힘과 그것들을 휘두르는 사람들의 책임감에 대한 스필버그의 이야기의 핵심입니다."[147][148] 이 영화는 또한 여러 비평가들의 2022년 최고의 영화 목록에 올라 여러 곳에서 1위를 차지했습니다.[149][150][151][152][153]

이 영화는 프랑스에서 개봉하자마자 43개의 리뷰로부터 알로시네에 대한 비평가들로부터 평균 4.9점을 받았으며, 6개를 제외한 모든 영화가 별 5개를 부여하여 프랑스에서 21세기 최고의 평점을 받은 영화가 되었습니다. Cahiers du Cinéma는 76세의 스필버그가 "관상과 영화와의 관계가 그 어느 때보다 고통스러워 보이는 시기에, 영화에 대한 생각을 경이로움으로 표현하게 되었다"고 썼고, 이 영화가 "의심할 여지 없이 그의 경력에서 가장 중요하고 단일한 영화로 남을 것"이라고 선언했습니다. 그 후 이 영화는 이 잡지의 2023년 10대 영화 목록에서 최종적으로 4위를 차지할 것이며, 이는 월드 오브 더 월드(2005), 링컨(2012), 포스트(2017)에 이어 스필버그의 네 번째 연례 목록이 된 영화가 될 것입니다.[154][155][156][157]

레거시

개봉 이후, 이 영화는 스필버그의 최고의 영화들 중 하나, 그의 "가장 개인적인" 영화, 그리고 2020년대와 21세기 최고의 영화들 중 하나로 불렸습니다. 영화제작자 데니스 빌뇌브는 이 영화를 "...영화의 힘에 대해 만든 최고의 영화"라고 칭송했습니다. 기적입니다. 이 영화에 깊은 감동을 받았다고 말하는 것은 절제된 표현입니다. 파벨만스는 우리 시대의 가장 위대한 영화 제작자 중 한 명이 만든 순수한 예술적 관대함의 행위입니다."[158] 인도의 영화감독 S. S. Rajamouli 또한 영화에 등장하는 파벨만 가족의 모습에 대해 어떻게 공감할 수 있었는지에 대해 "운 좋게도 저는 제 아내, 아들, 오빠, 오빠의 아내, 모든 사람들이 저와 함께 영화를 만들고 있기 때문에 가족이 그립지 않습니다"라고 말하며 영화에 등장하는 파벨만 가족의 모습에 공감할 수 있었는지에 대해 표현했습니다.[159] 영화제작자 기예르모 델 토로는 그것을 "아름답고, 감동적이고, 치유적이다 – 파벨만스는 가족, 용서 그리고 영화의 세가지 f에 관한 훌륭한 작품입니다."[160] 제작자 저드 아파토우는 이 영화를 보고 계속 변화하는 세상에서 성장하는 모습과 그것이 삶 자체에 어떤 영향을 미치는지에 대해 "이혼의 아이로서, 저는 한 가족이 함께 살기 위해 고군분투하는 이야기에 깊은 연관성을 느꼈고, 해체하는 결혼 생활의 트라우마가 한 젊은이에게 어떤 영향을 미치는지, 그리고 그것이 그가 어떻게 자신의 고통을 처리하고 세상을 해석하는 방법으로 창조적인 근육을 발달시키게 되는지에 대한 이야기에 깊은 연관성을 느꼈습니다. 자신과 가족을 공개하려는 것은 무서운 노력입니다. 자신을 형성한 가장 개인적인 세부 사항을 공유하려는 것입니다. 개인적으로 부모님이 완벽하지 않다는 것을 깨닫고 부모님 없이 세상에서 살아남는 법을 배워야 한다는 어린 시절의 느낌이 너무 컸습니다."[161]

2023년, 콜라이더는 스필버그가 "그가 평생 동안 고군분투했던 문제들을 아름다운 말과 이미지로 표현하고; 그는 이야기를 하는 것에 대한 중독성을 추구하면서 필사적으로 부서진 가족을 화해시키려고 노력하고 있다"라고 쓴 영화를 "2020년대 최고의 드라마 영화, 지금까지"로 선정했습니다.[9] 또한 이 사이트의 "최근 5년간 위대한 성인 영화 10편" 목록에서 2위, "역대 최고의 성인 영화 25편" 목록에서 15위를 차지하며 "영화가 느리게 움직이는 부분이 몇 개 있음에도 불구하고, 그것이 능숙하게 만든 방향은 때때로 우화처럼 보일 수 있습니다"[10][11]라고 썼습니다. 시네마 블렌드(Cinema Blend)는 이 영화를 "유대계 미국 역사를 강조하는 10개의 위대한 영화 및 다큐멘터리" 목록에 포함시켰습니다.[162] 2023년 9월, 무비웹은 "최고의 현대 영화 촬영지" 목록에서 이 영화를 7위로 선정했으며, 이 영화를 "코닥 35mm, 16mm"에서 촬영하기로 결정했다고 썼습니다. 영화 내에서 영화 제작의 진화의 다양한 측면을 보여주는 8mm는 "감성적이고 기술적인 승리"로 만들고 스필버그가 여전히 최고 중 하나라는 것을 보여줍니다.[163]

포상

주 기사: 파벨만스의 수상 목록

파벨만스는 제95회 아카데미 시상식에서 작품상을 포함해 7개 부문에 노미네이트됐지만 아카데미 측의 분열된 반응과 상을 수상한 에브리싱 에브리웨어 올 한 번의 강력한 경쟁으로 수상에는 실패했습니다.[164][165] 이 영화는 또한 제 80회 골든 글로브 시상식에서 최우수 작품상 – 드라마, 스필버그 감독상을 수상하며 5개 부문에 노미네이트 되었고, 제 28회 크리틱스 초이스 어워드에서 최우수 작품상, 최우수 젊은 연기상, 라벨상을 포함하여 11개 부문에 노미네이트 되었습니다. 그리고 제29회 미국 배우 조합상에서 작품상 앙상블 캐스트와 남우조연상(단오 역)을 포함한 2개 부문 후보에 올랐습니다.[166]

이 영화는 또한 미국 국립 심사 위원회로부터 최우수 스필버그 감독상과 획기적인 라벨 연기상을 포함하여 두 개의 상을 받았으며, 이 상은 1987년의 태양의 제국 이후 두 개의 상을 동시에 수상한 두 번째 스필버그 영화가 되었습니다.[167] 이 영화로 53번째 최우수 작품상 후보에 오른 존 윌리엄스(John Williams)는 90세의 나이로 살아있는 사람 중 가장 많은 오스카상 후보에 오른 사람이라는 자신의 기록을 깼습니다.[168] 윌리엄스는 또한 그의 악보 작업으로 제66회 그래미 어워드(Grammy Awards)에서 비주얼 미디어 부문 최고 점수 사운드트랙(Best Score Soundtrack) 후보로 지명되었습니다.[169]

오스카 남우조연상 후보 지명으로 저드 허쉬(Judd Hirsch)는 40년 동안 두 번의 남우조연상 후보 지명을 받은 최초의 배우가 되었으며, 이번이 두 번째 후보 지명이며 1981년 제53회 아카데미 시상식(1980년) 이후 처음으로 일반인 후보에 올랐습니다. 또한 데이비드 크로넨버그 감독의 '동부의 약속'(2007) 이후, 스필버그 감독의 '레디 플레이어 원'(2018) 이후 오스카상 후보에 한 번도 오르지 못한 최초의 TIFF 피플스 초이스 어워드 수상작이기도 합니다.

미래.

스필버그는 2023년 2월 W 매거진과의 인터뷰에서 이 영화의 속편 제작을 고려할 것이냐는 질문에 "절대 안 한다고 말하지 않지만 다음에 무엇을 해야 할지 모르겠습니다. 저는 파벨만스에 감정적으로 투자를 했고, 저는 저 자신과 다음 프로젝트 사이에 방대한 양의 물을 남겼습니다. 저는 전혀 미리 계획하지 않았습니다. 저는 제 열정을 찾지 못했습니다. 그리고 열정 없이는 일을 할 수 없습니다. 안 그럴게요."[170] 스필버그 감독은 S. S. 라자뮬리와의 가상 대화에서 속편이 나올 가능성을 배제하지는 않겠지만, 현재 당장의 계획은 없다고 확인했습니다.[159]

참고 항목

  • 스필버그, 스필버그의 삶에 대한 2017년 HBO 다큐멘터리 영화, 대부분이 이 영화의 줄거리에 영감을 주었습니다.

참고문헌

  1. ^ Rosen, Christopher (January 12, 2022). "West Side Story cinematographer Janusz Kaminski on his legendary collaboration with Steven Spielberg". Gold Derby. Retrieved January 17, 2022.
  2. ^ a b "The Fabelmans (12A)". British Board of Film Classification. Retrieved December 2, 2022.
  3. ^ "'The Fabelmans' Projected to Make $4 Million in 600 Theaters This Weekend". World of Reel. November 30, 2022. Retrieved March 3, 2023.
  4. ^ "These Movies—'Babylon' To 'The Fabelmans' To 'She Said'— Bombed At The Box Office. Can Awards Season Change Their Luck?". Forbes. January 10, 2023. Retrieved March 3, 2023.
  5. ^ a b "The Fabelmans (2022)". Box Office Mojo. IMDb. Retrieved August 30, 2023.
  6. ^ a b "The Fabelmans (2022) - Financial Information". The Numbers. Nash Information Services, LLC. Retrieved August 30, 2023.
  7. ^ a b c Hammond, Pete (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Toronto Review: Steven Spielberg's Cinematic Memoir Becomes Glorious Tribute To Art And Family". Deadline Hollywood. Retrieved December 24, 2022.
  8. ^ "'"The Fabelmans Production Notes" (.DOCX). Universal Pictures/Getty Images. Retrieved November 24, 2023.
  9. ^ a b "The 10 Best Drama Movies of the 2020s So Far, Ranked". Collider.
  10. ^ a b "10 Great Coming-of-Age Movies of the Last 5 Years". Collider.
  11. ^ a b "The 25 Best Coming-of-Age Movies of All Time, Ranked". Collider.
  12. ^ Rubin, Rebecca (January 10, 2023). "Steven Spielberg Calls 'The Fabelmans' an Act of 'Courage' in Moving Golden Globes Speech". Variety. Retrieved December 2, 2023.
  13. ^ Stephen J., Dubner (February 14, 1999). "Steven the Good". The New York Times Magazine. Archived from the original on December 9, 2021. Retrieved December 8, 2021.{{cite magazine}}: CS1 maint: bot: 원본 URL 상태 알 수 없음(링크)
  14. ^ "Spielberg's future imperfect". The New Zealand Herald. June 21, 2002. Retrieved December 9, 2021.
  15. ^ a b VanHoose, Benjamin (November 2, 2022). "Steven Spielberg Says His Parents Were 'Nagging' Him to Make Movie About Them Before Their Deaths". People. Retrieved November 5, 2022.
  16. ^ a b c d e f Keegan, Rebecca (November 2, 2022). "Steven Spielberg: The Origin Story". The Hollywood Reporter. Retrieved November 5, 2022.
  17. ^ Barnes, Mike (February 21, 2017). "Leah Adler, Mother of Steven Spielberg, Dies at 97". The Hollywood Reporter. Retrieved March 7, 2023.
  18. ^ Moreau, Jordan (August 26, 2020). "Arnold Spielberg, Father of Steven Spielberg, Dies at 103". Variety. Retrieved March 7, 2023.
  19. ^ a b Foreman, Alison (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Screenwriter Tony Kushner on Adapting Steven Spielberg's Real Life: 'I Freaked Out'".
  20. ^ Chuba, Kirsten (November 7, 2022). "Seth Rogen on Emotional Filming of Steven Spielberg's 'The Fabelmans': "I Saw Him Cry Dozens of Times"". The Hollywood Reporter.
  21. ^ a b c Kroll, Justin (March 9, 2021). "Steven Spielberg To Direct Untitled Project Loosely Based On His Childhood; Michelle Williams In Talks For Role Inspired By His Mom". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 9, 2021. Retrieved March 9, 2021.
  22. ^ a b Kroll, Justin (March 22, 2021). "Steven Spielberg Taps Seth Rogen For Major Role In Next Film Loosely Based On Director's Childhood; Rogen Would Play Favorite Uncle Of Young Spielberg". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 23, 2021. Retrieved March 23, 2021.
  23. ^ St. Lawrence, Chris (March 20, 2022). "Framing the Magic of West Side Story with Cinematographer Janusz Kamiński – Exclusive Interview". DiscussingFilm. Retrieved March 22, 2022.
  24. ^ Nolfi, Joey (September 11, 2022). "Steven Spielberg made his life story into The Fabelmans to bring his late 'mom and dad back'". Entertainment Weekly. Retrieved March 22, 2022.
  25. ^ Soares, Isabella (September 20, 2022). "'The Fabelmans' Cast and Character Guide: Who's Who in Steven Spielberg's Film". Collider. Retrieved September 20, 2022.
  26. ^ Kit, Borys (March 9, 2021). "Steven Spielberg, Michelle Williams Teaming for Coming-of-Age Drama". The Hollywood Reporter. Archived from the original on March 9, 2021. Retrieved March 9, 2021.
  27. ^ a b Buchanan, Kyle (September 11, 2022). "In 'The Fabelmans,' Steven Spielberg Himself Is the Star". The New York Times.
  28. ^ Kroll, Justin; D'Alessandro, Anthony (April 8, 2021). "Steven Spielberg To Direct Untitled Project Loosely Based On His Childhood; Michelle Williams In Talks For Role Inspired By His Mom". Deadline Hollywood. Archived from the original on August 23, 2021. Retrieved April 8, 2021.
  29. ^ Keegan, Rebecca (March 2, 2022). "Paul Dano on His Terrifying Batman Villain and Why He's No Longer Scared of Going Hollywood". The Hollywood Reporter. Retrieved March 7, 2022.
  30. ^ Kroll, Justin (May 26, 2021). "Steven Spielberg Taps Newcomer Gabriel LaBelle To Star In Untitled Film Based On Director's Childhood". Deadline Hollywood. Archived from the original on May 26, 2021. Retrieved May 26, 2021.
  31. ^ Kroll, Justin (June 15, 2021). "Steven Spielberg Taps Julia Butters For Role Inspired By His Sister In Untitled Amblin Film Loosely Based on His Childhood". Deadline Hollywood. Archived from the original on June 16, 2021. Retrieved June 15, 2021.
  32. ^ D'Alessandro, Anthony (June 18, 2021). "Steven Spielberg Amblin Pic Based On His Childhood Adds Australian Actor Sam Rechner". Deadline Hollywood. Archived from the original on June 18, 2021. Retrieved June 18, 2021.
  33. ^ Dawn, Randee (February 20, 2023). "Why these scenes from five best picture nominees didn't make the cut". Los Angeles Times. Retrieved April 16, 2023.
  34. ^ Kroll, Justin (July 14, 2021). "Chloe East, Oakes Fegley And Isabelle Kusman Round Cast Of Steven Spielberg's Next Film Loosely Based on His Childhood". Deadline Hollywood. Archived from the original on July 14, 2021. Retrieved July 14, 2021.
  35. ^ Vary, Adam B. (July 27, 2021). "Steven Spielberg Casts Judd Hirsch, Jeannie Berlin, Robin Bartlett and Jonathan Hadary in Film Based on His Childhood (Exclusive)". Variety. Archived from the original on July 27, 2021. Retrieved July 27, 2021.
  36. ^ Vary, Adam B. (August 12, 2021). "Steven Spielberg Adds Six Child Actors to Semi-Autobiographical Film The Fabelmans (Exclusive)". Variety. Archived from the original on August 18, 2021. Retrieved August 23, 2021.
  37. ^ Kroll, Justin (August 23, 2021). "Amblin Adds Six To Cast Of Steven Spielberg's The Fabelmans, Loosely Based On His Childhood". Deadline Hollywood. Archived from the original on August 23, 2021. Retrieved August 23, 2021.
  38. ^ Murphy, J. Kim (February 4, 2022). "David Lynch Joins Cast of Steven Spielberg's The Fabelmans (Exclusive)". Variety. Retrieved February 4, 2022.
  39. ^ Ellwood, Gregory (November 7, 2022). "'The Fablemans' Finally Lands in LA As Best Picture Buzz Grows". The Playlist. Retrieved November 9, 2022.
  40. ^ Coyle, Jake (September 12, 2022). "A big break comes with a big task: Playing Steven Spielberg". The Washington Post. Retrieved September 19, 2022.
  41. ^ a b McHenry, Jackson (October 26, 2022). "Suddenly Sorta Spielberg: Gabriel LaBelle beat out 2,000 actors to play a version of the famed director as a teen by embracing the meta-ness". Vulture. Retrieved October 26, 2022.
  42. ^ "The Fabelmans". Variety Insight. Archived from the original on March 9, 2021. Retrieved August 23, 2021.
  43. ^ a b Couch, Aaron (March 22, 2021). "Steven Spielberg Enlists Seth Rogen to Play Filmmaker's Uncle in Coming-of-Age Drama". The Hollywood Reporter. Archived from the original on April 8, 2021. Retrieved May 4, 2021.
  44. ^ Sakoui, Anousha (August 5, 2021). "Hollywood booms despite Delta variant as production surges". Los Angeles Times. Archived from the original on August 21, 2021. Retrieved August 20, 2021.
  45. ^ "How 5 Oscar-Nominated Movie Sets Were Made". March 11, 2023.
  46. ^ Richards, Bailey; Brody, Lanae (October 4, 2022). "Seth Rogen Says Steven Spielberg Was 'Very Emotional' on 'The Fabelmans' Set: 'He Was Crying a Lot'". People. Retrieved October 4, 2022.
  47. ^ Ravindran, Manori (September 11, 2022). "Steven Spielberg: Mining Personal History for 'The Fabelmans' Was 'Very, Very Hard to Get Through'". Los Angeles Times. Retrieved September 11, 2022.
  48. ^ Williams, Owen (October 24, 2022). "Steven Spielberg Recreated His First War Movie Escape To Nowhere For The Fabelmans – Exclusive Image". Empire. Retrieved October 24, 2022.
  49. ^ Pond, Steve (November 9, 2022). "'The Fabelmans' Star Gabriel LaBelle on Playing Steven Spielberg and Being 'Spoiled'". The Wrap. Retrieved November 9, 2022.
  50. ^ a b Jacobs, Matthew (December 22, 2022). "How 'The Fabelmans' Star Gabriel LaBelle Perfected Spielberg's Smile". The Hollywood Reporter. Retrieved December 24, 2022.
  51. ^ Brady, Erin (September 16, 2022). "Steven Spielberg Recruited David Lynch To Terrify The Fabelmans Star Gabriel LaBelle". /Film. Retrieved September 17, 2022.
  52. ^ Daniels, Robert (November 24, 2022). "The Fabelmans' Brilliant David Lynch Cameo is All About Perspective". Vulture. Retrieved December 24, 2022.
  53. ^ "Annual StLFCA Awards". St. Louis Gateway Film Critics Association. Retrieved December 11, 2022.
  54. ^ "The 9 Best Final Shots of 2022 in Movies". December 28, 2022.
  55. ^ "10 Behind-the-Scenes Facts You Might Not Know About 'The Fabelmans'". March 7, 2023.
  56. ^ Breznican, Anthony (November 18, 2022). "Judd Hirsch May Win an Oscar for This Scene". Vanity Fair. Retrieved November 18, 2022.
  57. ^ Gray, Tim (November 25, 2022). "Steven Spielberg's 'Fabelmans' Production Design is Invisible Art". Variety. Retrieved November 30, 2022.
  58. ^ a b c Murthi, Vikram (December 15, 2022). "Houses in Motion: Production Designer Rick Carter on The Fabelmans". Filmmaker. Retrieved February 21, 2023.
  59. ^ Kadner, Noah (April 24, 2023). "Virtual Production—When The Fabelmans Met The Mandalorian". Frame.io Insider. Retrieved April 26, 2023.
  60. ^ Burlingame, Jon (February 7, 2022). "As John Williams Turns 90, No Signs of Slowing Down, With Fabelmans, Indiana Jones and Birthday Gala in the Offing". Variety. Retrieved February 7, 2022.
  61. ^ Tangcay, Jazz (June 23, 2022). "Legendary Film Composer John Williams Eyes Retirement After Scoring 'Indiana Jones 5'". Variety. Retrieved June 23, 2022.
  62. ^ Coyle, Jake (June 23, 2022). "John Williams, 90, steps away from film, but not music". Associated Press News. Retrieved June 23, 2022.
  63. ^ Hernández, Javier C. (February 8, 2022). "John Williams, Hollywood's Maestro, Looks Beyond the Movies". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved November 8, 2022.
  64. ^ McCall, Kevin (July 6, 2022). "'The Fabelmans' Behind-The-Scenes Images Show John Williams Composing Film's Score". Collider. Retrieved November 8, 2022.
  65. ^ Linton, Siena (January 27, 2023). "What classical music is in Spielberg's 'The Fabelmans', and does Michelle Williams really play the piano?". Classic FM. Retrieved December 2, 2023.
  66. ^ Desowitz, Bill (November 2, 2022). "'The Fabelmans' Is a Best Picture Oscar Frontrunner, but Spielberg's Latest Could Be a Crafts Player, Too". IndieWire. Retrieved November 8, 2022.
  67. ^ "Upcoming Soundtrack Albums". Film Music Reporter.
  68. ^ "'The Fabelmans' Soundtrack Album Details". Film Music Reporter. October 28, 2022.
  69. ^ "Soundtracks of Cinema: 'The Fabelmans'". January 12, 2023.
  70. ^ "The Fabelmans (2022)". Soundtrack.Net.
  71. ^ "The Fabelmans: How Steven Spielberg Uses Filmmaking to Cope". Screen Craft. March 8, 2023.
  72. ^ "The Fabelmans: A Review and Analysis". The Commentator. December 25, 2022.
  73. ^ "How The Fabelmans represents a culmination of Spielberg's cinematic interests". Little White Lies. January 17, 2023.
  74. ^ a b "8 Connections Between 'The Fabelmans' and Steven Spielberg's Other Movies". Collider. January 17, 2023.
  75. ^ "Spielberg's 'The Fabelmans' through the looking glass". The Michigan Daily. January 22, 2023.
  76. ^ a b Sims, David (November 11, 2022). "The Fabelmans Is Steven Spielberg's Most Honest Movie Yet". The Atlantic. Retrieved November 11, 2022.
  77. ^ "The Fabelmans Ending Explained (In Detail)". Screen Rant. February 10, 2023.
  78. ^ Ruimy, Jordan (July 27, 2022). "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' Screens to Positive Reactions [Updated]". World of Reel. Retrieved August 3, 2022.
  79. ^ Hipes, Patrick (July 22, 2022). "Steven Spielberg's The Fabelmans To World Premiere At Toronto Film Festival". Deadline Hollywood. Retrieved July 22, 2022.
  80. ^ Lang, Brent; Sharf, Zack; Donnelly, Matt (September 11, 2022). "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' Scores Lengthy TIFF Standing Ovation, Director Insists He's Not Retiring". Variety. Retrieved October 14, 2022.
  81. ^ Lang, Brent (July 28, 2022). "Toronto Film Festival CEO Cameron Bailey on Landing Spielberg's 'The Fabelmans' and Returning to Splashy Premieres". Variety. Retrieved October 14, 2022.
  82. ^ Rubin, Rebecca (September 18, 2022). "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' Wins Toronto International Film Festival's People's Choice Award". Variety. Retrieved October 14, 2022.
  83. ^ Weaver, Jackson (September 9, 2022). "TIFF 2022 is supported by young talent. Here are some of the stars leading the charge". CBC News. Retrieved September 19, 2022.
  84. ^ Gardner, Chris (September 6, 2022). "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' to Close AFI Fest". The Hollywood Reporter. Retrieved September 6, 2022.
  85. ^ Zee, Michaela (October 6, 2022). "Miami Film Festival to Open With 'Glass Onion,' Close With 'The Fabelmans'". Variety. Retrieved October 6, 2022.
  86. ^ a b ""The Fabelmans" di Spielberg in programma alla Festa e ad Alice nella città". Rome Film Festival. October 7, 2022. Retrieved October 7, 2022.
  87. ^ "Steven Spielberg's".
  88. ^ "63 TIFF: Curtain-rise with Steven Spielberg's magic touch". Thessaloniki International Film Festival. October 10, 2022. Retrieved October 10, 2022.
  89. ^ Vourlias, Christopher (October 18, 2022). "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' to Open Cairo Film Festival". Variety. Retrieved October 18, 2022.
  90. ^ Gallardo, Gustavo R. (October 23, 2022). "THE FABELMANS, Steven Spielberg's Autobiography on the Power of Movies, Is Presented". Morelia International Film Festival. Retrieved October 24, 2022.
  91. ^ Lang, Brent (October 25, 2022). "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' to Open MoMA's The Contenders Series (EXCLUSIVE)". Variety. Retrieved October 25, 2022.
  92. ^ Gregory, Claire (January 18, 2023). "Steven Spielberg says antisemitism 'on the rise' - as new film The Fabelmans shows prejudice he faced as a teen". Sky News. Retrieved December 2, 2023.
  93. ^ "Steven Spielberg to Receive Honorary Golden Bear at Berlinale". The Hollywood Reporter. November 22, 2022.
  94. ^ "Berlinale 2023 Lauds Steven Spielberg with an Honorary Golden Bear and Homage".
  95. ^ D'Alessandro, Anthony (June 22, 2022). "Universal Sets L.A. & NY Runs For Steven Spielberg's The Fabelmans – Update". Deadline Hollywood. Retrieved June 22, 2022.
  96. ^ "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' Gets Prestige Drama Treatment in India Release by Reliance Entertainment (EXCLUSIVE)". Variety. January 12, 2023. Retrieved January 16, 2023.
  97. ^ Wiseman, Andreas (March 3, 2022). "Amblin Partners & Nordisk Film Renew Distribution Partnership". Deadline Hollywood. Retrieved June 29, 2022.
  98. ^ McClintock, Pamela (November 27, 2022). "Thanksgiving Box Office: 'Black Panther 2' Feasts on $64M as 'Strange World' Flops with $18.6M". The Hollywood Reporter.
  99. ^ Tingley, Anna (January 18, 2023). "'The Fabelmans' Gets Digital and Blu-ray Release". Variety. Retrieved January 1, 2023.
  100. ^ Brueggerman, Tom (February 20, 2023). "Three Different Movies Top VOD Charts, as 'The Fabelmans' Joins the Leaders". IndieWire. Retrieved June 7, 2023.
  101. ^ a b D'Alessandro, Anthony (March 9, 2023). "Oscar Halo Effect: 'Top Gun: Maverick' Most Viewed In Streaming Post-Noms, 'Elvis' Most Watched Overall, 'Avatar 2' Biggest At Box Office". Deadline Hollywood. Retrieved June 7, 2023.
  102. ^ "Triangle of Sadness and the Fabelmans top streaming charts in Canada". Cult MTL. February 22, 2023.
  103. ^ Vlessing, Etan (September 7, 2022). "Steven Spielberg's 'The Fabelmans' Releases New Poster". The Hollywood Reporter. Retrieved September 7, 2022.
  104. ^ O'Rourke, Ryan (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Trailer Embraces the Magic of Movie-Making". Collider. Retrieved September 11, 2022.
  105. ^ "The Fabelmans Trailer Music Felix Erskine (Full Official Version)". YouTube.
  106. ^ a b "Disney to Dominate Thanksgiving Box Office With 'Strange World' and 'Black Panther: Wakanda Forever'". Variety. November 22, 2022. Retrieved November 22, 2022.
  107. ^ "2022 Movies: The Fabelmans – Trailer Song". December 14, 2022.
  108. ^ Fuster, Jeremy (November 13, 2022). "'The Fabelmans' Earns Solid $40,000 Average at Specialty Box Office". The Wrap.
  109. ^ D'Alessandro, Anthony (November 21, 2022). "Disregard The Corporate Noise: Disney Will Dominate Thanksgiving Box Office With 'Wakanda Forever' & 'Strange World'". Deadline Hollywood. Retrieved November 22, 2022.
  110. ^ "Even With 'Black Panther,' Don't Expect Thanksgiving Box Office to Improve". TheWrap. November 23, 2022. Retrieved November 23, 2022.
  111. ^ "'Wakanda Forever' Conquering $55M-$60M Over Thanksgiving Stretch, 'Strange World' Thrown Out Of Orbit, 'Knives Out 2' Slicing Through Adult Competition – Box Office Update". Deadline Hollywood. November 24, 2022. Retrieved November 24, 2022.
  112. ^ Rubin, Rebecca (November 25, 2022). "Box Office: 'Strange World' Struggling With $2.4 Million as 'Wakanda Forever' Triumphs With $8 Million on Thanksgiving". Variety. Retrieved November 25, 2022.
  113. ^ "Like 'Jaws' Before It, Steven Spielberg's 'The Fabelmans' May Rewrite Box Office History". Deadline Hollywood. November 24, 2022. Retrieved December 10, 2022.
  114. ^ Eriksen, Kaare (December 1, 2022). "'Fabelmans' Fumble Points to Box-office Blues for Prestige Films". Variety. Retrieved December 16, 2022.
  115. ^ "'Avatar' sequel sails to 2nd week atop the box office". NPR. December 26, 2022.
  116. ^ Friedman, Roger (January 29, 2023). "Box Office: "Fabelmans", "Tar", "Women Talking", All Oscar Movies Up, "Whale" Beached, Billie Eilish Bonanza". Showbiz411. Retrieved January 29, 2023.
  117. ^ "'Avatar: The Way of Water,' Shah Rukh Khan's 'Pathaan' Rule U.K. Box Office". January 31, 2023.
  118. ^ "Box-office 1er jour : The Fabelmans séduit les cinéphiles". Boxoffice Pro. February 23, 2023.
  119. ^ "The Fabelmans". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved August 14, 2023. Edit this at Wikidata
  120. ^ "The Fabelmans". Metacritic. Fandom, Inc. Retrieved January 28, 2023.
  121. ^ Lang, Brent (November 13, 2022). "Box Office: 'Black Panther: Wakanda Forever' Rules With $330 Million Global Launch, $180 Million Domestic Debut". Variety.
  122. ^ Evangelista, Chris (September 11, 2022). "The Fabelmans Review: One Of Steven Spielberg's Warmest, Most Autobiographical Films [TIFF]". SlashFilm.com.
  123. ^ Pond, Steve (September 10, 2022). "'The Fabelmans' Film Review: Steven Spielberg's Sweet Memory Piece Picks Up Steam As It Goes". The Wrap.
  124. ^ "'The Fabelmans' Review: Steven Spielberg Crafts Another Moving Masterpiece With His Autobiographical Tale - TIFF 2022". Collider. September 11, 2022.
  125. ^ Debruge, Peter (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Review: Steven Spielberg Takes a Sweet, Heavily Filtered Selfie of His Formative Years". Variety. Retrieved October 14, 2022.
  126. ^ Ehrlich, David (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Review: Spielberg's Heartfelt Biopic About Movie History's Biggest Divorce". IndieWire.
  127. ^ Tallerico, Brian (September 11, 2022). "TIFF 2022: The Fabelmans, Glass Onion". RogerEbert.com.
  128. ^ Lee, Benjamin (September 11, 2022). "The Fabelmans review – Steven Spielberg's sweet but sanitised personal drama". The Guardian. Retrieved October 14, 2022.
  129. ^ Laffly, Tomris (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Review: Steven Spielberg Bares His Soul In His Most Personal Film [TIFF]". The Playlist. Retrieved October 14, 2022.
  130. ^ DeFore, John (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Review: Steven Spielberg's Deeply Moving Childhood Memoir". The Hollywood Reporter. Retrieved October 14, 2022.
  131. ^ Chang, Justin (September 11, 2022). "Toronto Film Festival launches two must see movies in 'The Fabelmans' and 'Glass Onion'". Los Angeles Times. Retrieved October 14, 2022.
  132. ^ Greenblatt, Leah (September 11, 2022). "'The Fabelmans' review: Steven Spielberg raids boyhood memories for a tale of how a filmmaker is born". Entertainment Weekly. Retrieved October 14, 2022.
  133. ^ Lawson, Richard (September 11, 2022). "Spielberg Shares an Emotional, Complex Self-Portrait In The Fabelmans". Vanity Fair. Retrieved October 14, 2022.
  134. ^ Fear, David (September 11, 2022). "'The Fabelmans' Is the Steven Spielberg Movie We've Been Waiting Four Decades for Him to Make". Rolling Stone. Retrieved October 14, 2022.
  135. ^ Travers, Peter (November 11, 2022). "Review 'The Fabelmans': Michelle Williams delivers a career-best performance". ABC News. Retrieved November 11, 2022.
  136. ^ Lane, Anthony (November 11, 2022). "Steven Spielberg's "The Fabelmans" and the Madness of Love". The New Yorker. Retrieved November 11, 2022.
  137. ^ Swanson, Anna (September 15, 2022). "The Fabelmans is a Personal Journey Through Memories and Moviemaking". Film School Rejects. Retrieved October 14, 2022.
  138. ^ Dargis, Manohla (November 10, 2022). "'The Fabelmans' Review: Spielberg's Own Sentimental Education". The New York Times. Retrieved November 10, 2022.
  139. ^ Williams, Alison (September 15, 2022). "Don't Worry, The Fabelmans Doesn't Overdo the 'Magic of Movies' Shtick". Vulture. Retrieved October 14, 2022.
  140. ^ Oleksinski, Jonny (September 16, 2022). "'The Fabelmans' review: Spielberg's latest is the best movie of the year". New York Post.
  141. ^ Gilchrist, Todd (November 10, 2022). "In The Fabelmans, Spielberg chronicles his family's story and captures universal truths with his camera". The A.V. Club. Retrieved November 10, 2022.
  142. ^ "Joyce Carol Oates: 'The Fabelmans' is 'Remarkably Mediocre' and 'Discouraging' to Young Filmmakers". January 13, 2023. Retrieved December 2, 2023.
  143. ^ "The 10 Best Movies of 2022". Time. Retrieved December 11, 2022.
  144. ^ "The 10 Best Movie Performances of 2022". Time. Retrieved December 11, 2022.
  145. ^ de Semlyen, Phil (November 20, 2023). "The best movies of 2023 (so far)". Time Out. Retrieved November 26, 2023.
  146. ^ Nayman, Adam (December 19, 2022). "The Best Shots of 2022". The Ringer. Retrieved December 19, 2022.
  147. ^ Volk, Pete (December 27, 2022). "The best movie scenes of 2022". Polygon. Retrieved March 6, 2023.
  148. ^ "The Best Film Scenes of 2022". Slant. December 12, 2022. Retrieved April 6, 2023.
  149. ^ Dietz, Jason (December 6, 2022). "Best of 2022: Film Critic Top Ten Lists". Metacritic. Archived from the original on January 2, 2023. Retrieved January 22, 2023.
  150. ^ "The Fabelmans". Year-End Lists. Retrieved November 20, 2023.
  151. ^ "The Individual Top Tens of 2022". RogerEbert.com. December 16, 2022. Retrieved November 20, 2023.
  152. ^ "Best Movies of 2022: First Viewings & Discoveries and Individual Ballots". Screen Slate. Retrieved January 30, 2023.
  153. ^ "Best Movies of 2022". CriticsTop10. Retrieved November 20, 2023.
  154. ^ "The Fabelmans". AlloCiné.
  155. ^ Willsher, Kim (February 24, 2023). "'What a film!' Spielberg's The Fabelmans stuns French critics and audiences". The Guardian.
  156. ^ Raup, Jordan (December 1, 2023). "Cahiers du cinéma's Top 10 Films of 2023 Includes Trenque Lauquen, Fallen Leaves, and Anatomy of a Fall". The Film Stage.
  157. ^ Zilko, Christian (December 1, 2023). "Cahiers du Cinema Names Best Films of 2023, Including 'Anatomy of a Fall' and 'Close Your Eyes'". IndieWire. Retrieved December 1, 2023.
  158. ^ "Denis Villeneuve lauds Steven Spielberg's The Fabelmans". Cinema Express.
  159. ^ a b Ramachandran, Naman (February 10, 2023). "Steven Spielberg, S.S. Rajamouli Talk 'RRR,' 'The Fabelmans': Watch Video (EXCLUSIVE)". Variety. Retrieved March 6, 2023.
  160. ^ Del Toro, Guillermo [@RealGDT] (November 7, 2022). "Beautiful, moving, healing- The Fabelmans is a superb work about three 'f"s: Family, Forgiveness and Film" (Tweet). Retrieved November 25, 2023 – via Twitter.
  161. ^ "20 Directors Praise 2022's Best Films: Guillermo del Toro on 'Elvis,' Wes Anderson on 'White Noise' and More". Variety. December 19, 2022. Retrieved November 25, 2023.
  162. ^ Sledge, Phillip (May 8, 2023). "10 Great Movies And Documentaries Highlighting Jewish-American History To Watch". CinemaBlend. Retrieved November 25, 2023.
  163. ^ McGrotty, Andrew; Raul, Danilo (September 7, 2023). "Best Modern Movies Shot on Film". MovieWeb. Retrieved November 25, 2023.
  164. ^ "4 anonymous Oscars voters reveal brutally honest secret ballot picks for the Academy Awards". Entertainment Weekly.
  165. ^ "The Banshees of Inisherin, TÁR, Elvis, and the Fabelmans shut out of this year's Oscars". The A.V. Club. March 13, 2023.
  166. ^ "Winners & Nominees 2023". Golden Globe Awards. Retrieved January 11, 2023.
  167. ^ "National Board Of Review Announces 2022 Award Winners". Nationalboardofreview.org. December 8, 2022. Retrieved December 8, 2022.
  168. ^ "Composer John Williams Breaks Own Record as Most Oscar-Nominated Person Alive". People.
  169. ^ Pedersen, Erik (November 10, 2023). "'Barbie' Scores 11 Grammy Noms, Including Record Of Year & Two For Song Of Year". Deadline Hollywood. Retrieved November 25, 2023.
  170. ^ "Steven Spielberg Reunites Michelle Williams and Paul Dano in 'The Fabelmans Redux'". W Magazine. February 23, 2023. Retrieved March 1, 2023.

외부 링크