웨스 앤더슨

Wes Anderson
웨스 앤더슨
베를린 영화제 앤더슨 (2018)
태어난
웨슬리 웨일스 앤더슨

(1969-05-01) 1969년 5월 1일 (54세)
휴스턴, 텍사스, 미국
모교텍사스 대학교 오스틴 (BA)
직업
  • 영화감독
  • 제작자
  • 시나리오 작가
활동년수1994-현재
파트너Juman Malouf
아이들.1
친척들.에릭 체이스 앤더슨 (형)

웨슬리 웨일즈 앤더슨(Wesley Wales Anderson, 1969년 5월 1일 ~ )은 미국의 영화 제작자입니다. 그의 영화들은 기이함, 독특한 시각적이고 서사적인 스타일,[1] 그리고 앙상블 캐스트의 빈번한 사용으로 유명합니다. 그것들은 종종 슬픔, 무고함의 상실, 그리고 역기능적인 가족의 주제를 포함합니다. 일부 비평가들은 Anderson을 오늘날의 작가의 예로 인용합니다. 그의 영화들[a] 중 세 편이 BBC 컬쳐의 2000년 이후 가장 위대한 영화들에 대한 2016년 여론조사에 등장했습니다.[2]

앤더슨은 그의 초기 영화 보틀 로켓(1996)과 러시모어(1998)로 찬사를 받았습니다. 그는 그 기간 동안 루크 윌슨, 오웬 윌슨 형제와 종종 협력했고 그가 운영하는 제작사 아메리칸 익스피리언스 픽처스를 설립했습니다.[3] 그는 그 후 2001년 아카데미 각본상(The Royal Tenenbaums)에 지명되었습니다. 그의 차기작으로는 스티브 지소우와 함께한 인생 아쿠아틱(The Life Aquatic with Steve Zissou)(2004)이 있습니다. 다질링 리미티드(2007)와 그의 첫 번째 스톱 모션 영화인 판타스틱 미스터 폭스(2009)는 최우수 애니메이션 영화상 후보에 올랐고, 문라이즈 킹덤(2012)은 두 번째로 최우수 각본상 후보에 올랐습니다.

그의 영화 그랜드 부다페스트 호텔(2014)로 그는 첫 아카데미 감독상과 작품상 후보에 올랐고 골든 글로브상에서 최우수 영화상 – 뮤지컬 또는 코미디 상과 BAFTA상 각본상을 수상했습니다.[4] 이후의 작품에는 그의 두 번째 스톱 모션 영화인 Island of Dogs (2018)가 포함되어 있으며, 그는 감독상과 또 다른 애니메이션 영화상 후보에 올랐고,[5] 프렌치 디스패치 (2021)와 소행성 시티 (2023)가 그 뒤를 이었습니다. 2023년, 앤더슨은 넷플릭스에서 공개된 로알드 달의 이야기를 바탕으로 네 편의 단편 영화를 만들었는데, 이 영화들은 나중에 '헨리 슈가와 쓰리 모어'(2024)의 멋진 이야기로 결합되었습니다. 그는 '헨리 슈가의 멋진 이야기'라는 작품으로 첫 아카데미 상을 수상하며, 최우수 실사 단편 영화상을 수상했습니다.

초기 생활과 교육

웨슬리 웨일즈 앤더슨은 1969년 5월 1일 텍사스주 휴스턴에서 부동산 중개인이자 고고학자인 앤 앤더슨([6]성씨 버로우즈)과 광고 및 홍보 분야에서 일한 멜버 레너드 앤더슨 사이에서 태어났습니다.[7][8][9][10] 그는 세 아들 중 둘째입니다. 그의 부모는 그가 8살 때 이혼했습니다.[10] 그의 형인 멜은 의사이고, 동생인 에릭 체이스 앤더슨은 로얄 테넨바움을 포함한 앤더슨의 몇몇 영화에 그림과 디자인이 등장한 작가이자 예술가입니다.[11] 앤더슨은 영국, 스웨덴, 노르웨이 혈통입니다.[12]

그는 세인트를 졸업했습니다. 1987년 휴스턴에 있는 존 스쿨(John's School)은 나중에 러시모어(Rushmore)에서 중요한 장소로 사용되었습니다.[13] 앤더슨은 어린 시절, 그의 첫 번째 야망은 작가였지만, 그의 형제들과 친구들이 출연하는 아버지의 슈퍼 8 카메라로 무성 영화를 만들었습니다.[10][11] 앤더슨은 1989년에 그의 룸메이트이자[14][15] 미래의 협력자인 오웬 윌슨을 만난 오스틴에 있는 텍사스 대학교에 다니는 동안 호그 메모리얼 오디토리움에서 영화 프로젝션으로 시간제로 일했습니다.[10][16] 1991년, 그는 철학을 전공한 예술학사를 졸업했습니다.[17][11]

영화경력

1990년대

앤더슨의 첫 번째 영화는 Luke와 Owen Wilson과 함께 만든 동명의 단편 영화를 바탕으로 한 Bottle Rocket (1996)입니다. 그것은 주요 강도들을 성취하기를 열망하는 한 무리의 젊은 텍사스인들에 대한 범죄 행위였습니다. 호평을 받았지만 박스오피스에서는 저조한 성적을 거뒀습니다.[18][19][20]

그의 차기작은 제이슨 슈워츠먼, 빌 머레이, 올리비아 윌리엄스가 주연을 맡은 초등학교 선생님을 짝사랑하는 고등학생에 대한 기발한 코미디인 러시모어(1998)였습니다. 그것은 결정적이고 재정적인 성공이었습니다.[21] 이 영화는 머레이가 독립영화에서 존경받는 배우로서 두 번째 연기를 시작했습니다. 머레이는 앤더슨의 후속작들에 많이 출연했습니다. 1999년 인디펜던트 스피릿 어워드에서 앤더슨은 감독상을, 머레이는 남자 조연상을 수상했습니다. 머레이는 또한 골든 글로브 남우조연상 – 영화 부문 후보에 올랐습니다. 2000년에 영화제작자 마틴 스콜세지는 보틀 로켓과 러시모어를 칭찬했습니다.[22] 개봉 이후, 러시모어는 컬트적인 지위를 얻었고, 2016년, 이 영화는 의회 도서관에 의해 미국 국립 영화 등록부에 보존되기 위해 선정되었습니다.[23]

2000년대

2005년 베를린영화제 앤더슨

앤더슨의 다음 코미디 드라마 로얄 테넨바움은 2001년에 개봉되었습니다. 이 영화는 성공적이고 예술적인 뉴욕시의 가족과 따돌림을 당한 가장에 초점을 맞추고 있습니다. 진 해크먼이 연기했습니다. 또한 안젤리카 휴스턴이 전 부인으로, 벤 스틸러, 루크 윌슨, 기네스 팰트로가 아이들로 출연합니다. 그 영화는 흥행과 평단의 호평을 받았습니다. 이는 앤더슨이 국내 박스오피스에서 5천만 달러 이상을 벌어들이며 문라이즈 킹덤까지 거둔 가장 큰 재정적 성공이었습니다. 로열 테넨바움은 아카데미상 후보에 올랐고 엠파이어 여론조사에 의해 역대 159번째로 위대한 영화로 선정되었습니다.[24]

앤더슨의 다음 장편은 빌 머레이가 연기한 자크 쿠스토 같은 다큐멘터리 영화 제작자에 관한 삶의 아쿠아틱(The Life Aquatic with Steve Zissou)(2004)입니다. 이 영화는 또한 오웬 윌슨, 케이트 블란쳇, 윌렘 다포, 제프 골드블룸, 안젤리카 휴스턴, 마이클 갬본이 출연합니다. 앤더슨의 스타일을 보여주는 전형적인 예이지만, 비평가들의 반응은 그의 이전 영화들보다 덜 호의적이었습니다.' 그리고 그것의 박스 오피스는 로얄 테넨바움의 높이에 미치지 못했습니다.[25]

2006년 노아 바움바흐와 함께한 웨스 앤더슨

Darjeeling Limited (2007)는 감정적으로 먼 세 형제가 인도에서 기차를 타고 함께 여행하는 이야기였습니다. 그것은 로얄 테넨바움의 더 극적인 음색을 반영하지만 스티브 지소우와 함께한 라이프 아쿠아틱의 그것과 유사한 비판에 직면했습니다. 앤더슨은 인도의 영화 제작자인 사티아짓 레이(Satyajit Ray)에게 부분적으로 영화를 촬영하기 위해 인도에 갔음을 인정했는데, 그의 영화는 "다른 모든 영화에도 다양한 방식으로 영감을 주었다."(영화는 그에게 헌정됨).[26] 이 영화에는 애드리언 브로디 외에 앤더슨 스테이플 제이슨 슈워츠먼과 오웬 윌슨이 출연하며, 각본은 앤더슨, 슈워츠먼, 로만 코폴라가 맡았습니다.[27]

앤더슨은 또한 몇 편의 주목할 만한 단편 영화를 만들었습니다. 그는 오리지널 보틀 로켓 쇼트 외에도 파리를 배경으로 한 호텔 체발리에(2007)를 만들었습니다. 다질링 리미티드(The Darjeeling Limited)의 프롤로그로, 나탈리 포트먼(Natalie Portman)과 함께 슈워츠먼(Schwartzman)이 출연합니다. 그는 파트리스 레콩테의 나의 가장 친한 친구의 영어 리메이크를 위해 브라이언 그레이저를 위해 대본을 썼습니다. 2010년에 그는 가칭 '로젠탈러 스위트'라고 불리는 이 영화를 감독할 계획이 없다고 말했습니다.[28] 2009년, Anderson이 Roald Dahl의 책 Fantastic Mr Fox를 바탕으로 한 스톱 모션 애니메이션 영화가 개봉되었습니다. 성우는 머레이, 다포, 슈워츠먼, 브로디, 감본, 오웬 윌슨, 조지 클루니, 메릴 스트립이 있습니다. 비평가들은 그것을 높이 평가했고, 비록 제작 예산을 겨우 회수했지만, 그것은 아카데미 최우수 애니메이션 영화상 후보에 올랐습니다.

2010년대

Anderson, Koyu Rankin, Liev Schreiber, Jeff Goldblum, Nomura Kunichi 및 패널 사회자 Anatol Weber 2018 in the Island of Dogs 기자회견 in Berlinale 2018

2012년, 앤더슨의 영화 문라이즈 킹덤이 개봉하여 칸 영화제에서 데뷔하여 황금종려상을 놓고 경쟁했습니다.[29] 이 영화는 가상의 뉴잉글랜드 마을을 배경으로 한 성년 코미디입니다. 그것은 빌 머레이, 에드워드 노튼, 브루스 윌리스, 프랜시스 맥도먼드, 틸다 스윈튼의 앙상블 공연을 포함합니다. 이 영화는 앤더슨의 스타일을 상징하며, 그의 각본으로 또 다른 아카데미상 후보에 올랐습니다. 이 영화는 또한 단 1,600만 달러의 예산으로 박스 오피스에서 6,830만 달러를 벌어들이며 재정적인 성공을 거두었습니다.

2014년에 앤더슨의 다음 영화인 그랜드 부다페스트 호텔이 개봉했습니다. 랄프 피에네스, 토니 레볼로리, 시어시 로난, 제프 골드블룸, 윌렘 다포, F 등이 출연합니다. 머레이 아브라함과 머레이, 오웬 윌슨, 스윈튼, 슈워츠먼을 포함한 앤더슨의 정기적인 협력자들 중 몇 명.[30] 대부분 1930년대를 배경으로 하며 M의 모험을 따릅니다. 뉴욕타임즈에 따르면, 호텔의 컨시어지인 구스타브는 "역사에 대한 놀라운 조롱으로, 그 공포를 일련의 우아한 농담과 짓궂은 몸짓으로 바꾸어 놓았습니다."[31] 이 영화는 전 세계적으로 거의 1억 7천 5백만 달러의 수익을 올리고 최고의 프로덕션 디자인, 최고의 의상 디자인, 최고의 메이크업, 최고의 오리지널 스코어로 4번의 수상으로 9번의 오스카 후보 지명을 포함하여 수십 개의 상 후보 지명을 받은 앤더슨의 가장 큰 비평적이고 상업적인 성공 중 하나입니다.[32] 이 후보에는 감독상에 대한 그의 첫 번째 후보도 포함되었습니다.

Anderson은 Island of Dogs와 함께 스톱 모션 애니메이션으로 돌아왔습니다.[33] 이 영화는 2016년 10월 영국에서 제작이 시작되었고, 2018년 3~4월에 개봉되었습니다.[34][35][36] 이 영화는 아카데미 최우수 애니메이션 장편 부문과 최우수 오리지널 스코어 부문 후보에 올랐습니다.[37]

2020년대

앤더슨 감독의 영화 프렌치 디스패치는 전후 프랑스를 배경으로 하며 베니시오 델 토로, 제프리 라이트, 빌 머레이, 프랜시스 맥도먼, 오웬 윌슨, 윌렘 다포, 애드리언 브로디, 틸다 스윈튼, 티모시 샬라메 등이 출연합니다. 코로나19 팬데믹으로 인해 개봉이 연기되어 2021년 7월 12일 칸 영화제에서 첫 선을 보였으며, 2021년 10월 22일 미국에서 일반 개봉되었습니다.[38] 한편, 서치라이트 픽처스는 2021년 9월에 자비스 코커가 커버한 크리스토프의 "Aline"[39][40] 애니메이션 뮤직비디오를 공개했습니다.

2021년 11월, 앤더슨은 소행성 시티의 촬영을 마쳤지만, 세부 사항은 언론에 거의 공개되지 않았습니다.[41] 영화의 대부분은 모뉴먼트 밸리를 재현하는 거대한 디오라마 세트가 건설된 스페인의 도시 친콘에서 촬영되었습니다.[42][43] 이 영화에는 톰 행크스, 스칼렛 요한슨, 애드리언 브로디, 틸다 스윈튼, 브라이언 크랜스턴, 제프 골드블럼, 호프 데이비스, 제프리 라이트 등이 출연합니다.[44] 그것은 2023년 칸 영화제에서 초연되었습니다. 미국에서 2023년 6월 16일 개봉했습니다. 그 영화는 대체로 긍정적인 평가를 받았습니다.

앤더슨은 그리고 나서 넷플릭스를 위해 로알드 달의 단편 소설 모음집 '헨리 슈가와 식스 모어'의 각색을 감독했습니다. '헨리 슈가의 멋진 이야기'라는 제목의 41분짜리 단편 영화가 2023 베니스 영화제에서 초연되었습니다. 비평가들의 찬사를 받았습니다. 이어 9월 20일 미국 극장 한정 개봉, 2023년 9월 27일 넷플릭스 초연이 이어졌습니다. 베네딕트 컴버배치, 데브 파텔, 랄프 피에네스, 벤 킹슬리가 출연합니다.[45][46] 앤더슨은 로알드 달의 작품을 기반으로 한 다른 세 편의 단편 영화를 2023년 9월 넷플릭스에서 초연했습니다. 16분 길이의 다른 반바지들은 모두 백조, 쥐잡이, 그리고 포이즌이었습니다. 그들은 각각 9월 28일, 9월 29일, 9월 30일에 출시되었습니다.[47] 제96회 아카데미 시상식에서, '헨리 슈가의 멋진 이야기'는 최우수 실사 단편 영화 후보에 올랐고, 웨스 앤더슨의 첫 오스카 수상을 거머쥐었습니다.[48] 같은 달, 네 편의 단편 영화들은 넷플릭스에서 2024년 3월 15일에 개봉한 "헨리 슈가와 쓰리 모어의 멋진 이야기"라는 제목의 문집 영화로 결합되었습니다.[49]

2024년 3월, 앤더슨은 페니키아 스킴이라[50] 불리는 새로운 영화의 제작을 시작했습니다.

예정된 프로젝트

2023년, 앤더슨은 마이클 세라, 베니시오 델 토로, 브라이언 크랜스턴, 제프 골드블럼이 출연하는 12번째 장편 페니키아 스킴을 시작할 계획이라고 발표되었습니다.[51]

연출기법

영화적 영향

앤더슨의 영화적 영향은 우디 앨런,[52] 페드로 알모도바르,[53] 사티아지트 레이,[26] 할 애쉬비,[54] 로만 폴란스키 등이 있습니다.[55] Hoda Kotbon Today와의 인터뷰에서 Bryan Cranston은 Anderson의 과정에 대한 통찰력을 제공했습니다(Anderson이 자신의 캐릭터 개발을 승인할 것이라고 생각하여 집에 암실을 지은 그의 소행성 시티 공동 주연 중 한 명인 Jason Schwartzman과 같은 날). 슈워츠만은 오늘 3시에 나왔습니다. 크랜스턴은 이렇게 말했습니다.

"하지만 그것은 또한 모든 배우들이 같은 호텔에 머무는 주변이기도 합니다. 우리는 매일 밤 웨스와 모든 손님들과 한 테이블에서 저녁을 먹습니다. 그것은 마치 배우 캠프와 같습니다. 웨스 앤더슨 영화에는 트레일러도 없고 탈의실도 없고... 위계질서도 없고, 콜시트도 없고, 옷장에서 아침 9시 반, 10시에 갈 준비가 되어 있습니다. 당신은 그나 밴과 함께 그의 골프 카트에 올라타서 세트장으로... 당신은 모든 사람들과 어울리기 때문에 당신이 현장에 불려갈지 알 수 없습니다. 정말 친절하고 너그러운 정신을 가진... 그의 사생활에서도. 모든 사람들은 같은 양의 돈을 번다. 그냥 나타났다가 그냥 가는 거예요. 때때로 여러분은 한 장면에서 작은 조연 역할을 하고 나서 다른 사람들에서는 영화의 주인공이 될 수도 있습니다.[56]

앤더슨은 독특한 감독 스타일을 가지고 있어 몇몇 비평가들이 그를 작가로 생각하게 만들었습니다.[57][58][59][60] 그는 American Ecker Cinema의 중심 인물로 여겨집니다.[61]

어떤 사람들은 앤더슨의 많은 작품과 조디 포스터, 보 브리지스, 롭 로우, 나스타샤 킨스키, 아만다 플러머, 매튜 모딘, 그리고 세스 그린을 포함한 앙상블 출연진이 영화 데뷔에 참여한 토니 리차드슨이 쓰고 감독한 변덕스럽고 별난 코미디 드라마인 1984년 영화 뉴 햄프셔 호텔 사이에 많은 유사점을 언급했습니다.[62]

소련의 코미디 영화인 엘렘 클리모프의 웰컴, 혹은 무단침입 금지는 웨스 앤더슨에게 영감을 준 주요한 원천들 중 하나로, 특히 그것의 "카메라 작업, 스토리텔링 장치, 그리고 매력적인 변덕"으로 지적되어 왔습니다.[63]

좋아하는 영화

2010년에 웨스 앤더슨은 크리에이트 옷장에서 그가 가장 좋아하는 영화 12편을 선택했습니다. 타이틀 3번부터 5번까지는 박스 세트였습니다. 그들은 다음과 같습니다.[64]

  1. 마담 드의 귀걸이... (1953)
  2. 아우하사르 발타자르 (1966)
  3. 돼지와 전함 (1961)
  4. 곤충 여인 (1963)
  5. 신성하지 않은 욕망 (1964)
  6. 루이 14세의 권력 장악 (1966)
  7. 추위에서 온 스파이 (1965)
  8. 에디 코일의 친구들 (1973)
  9. 클래스어스 리스크 (1960)
  10. 벌거벗은 어린 시절 (1968)
  11. 미시마: 4장의 삶 (1985)
  12. 박멸 천사 (1962)

2022년 웨스 앤더슨은 영국 영화 연구소의 시각과 소리 여론 조사에 참여했습니다. 역대 최고의 영화를 선정하기 위해 10년마다 개최되는 이 행사에서 현대 감독들은 자신이 선택한 10편의 영화를 선정하도록 요청 받았습니다. 앤더슨이 선택한 모든 프랑스인들은 연대순으로 다음과 같습니다.[65]

앤더슨은 로즈마리의 아기를 그가 가장 좋아하는 공포 영화로 선정했습니다.[66] 그가 가장 좋아하는 세 개의 뮤지컬은 파자마 게임, 성에서 만나요입니다. 루이스와 새디 맥키.[67]

테마 및 스토리

앤더슨의 작품은 세부 사항에 대한 향수 어린 관심, 주류 서사 관습에 대한 전복, 같은 영화에서 다른 장르에 대한 언급, 복잡한 성적 정체성을 가진 괴짜 캐릭터에 대한 사랑 때문에 포스트모던으로 분류되었습니다.[68][69]

앤더슨은 대부분 더 심각하거나 우울한 요소로 특징지어지는 빠른 속도의 코미디를 감독했으며, 종종 비탄, 무죄의 상실, 역기능 가족, 부모 유기, 간통, 형제간의 경쟁 및 있을 것 같지 않은 우정을 주제로 삼았습니다. 그의 영화는 비정상적으로 캐릭터 중심적인 것으로 알려졌으며, 차례로 "문학적 괴짜 시크"와 같은 용어로 조롱과 칭찬을 받았습니다.[70][71] 그들의 줄거리는 종종 도둑질과 예상치 못한 실종을 특징으로 하며, 케이퍼 장르에서 자유롭게 차용하는 경향이 있습니다.[72]

비주얼 스타일

알렉스 부오노([73]Alex Buono)에 따르면 앤더슨은 평면 공간 카메라 움직임(2차원으로 보이는 장면 내에서 팬, 틸트 및 줌),[74] 대칭 구성, 스냅 줌(신속하고 피사체에 대해 흔들기 줌),[75] 슬로우 모션 워킹 샷(slow-motion walking shot), 의도적으로 제한된 색상 팔레트 및 종종 미니어처를 사용하는 핸드메이드 아트 방향을 광범위하게 사용한 것으로 유명합니다. 이러한 스타일적인 선택은 그의 영화에 많은 토론, 비판적인 연구, 슈퍼컷, 매시업, 패러디를 유발한 독특한 품질을 제공합니다. 많은 작가, 비평가, 그리고 앤더슨 자신은 이것이 그의 영화가 "자립적인 세계" 또는 "규모 모델 가정"이라는 느낌을 준다고 논평했습니다.[76] 제시 폭스 메이샤크(Jesse Fox Mayshark)에 따르면, 그의 영화들은 "현실주의자, 초현실주의자 또는 마술 현실주의자가 아닌 바로크 팝의 곡"을 가지고 있습니다.[77] 2019년, Murals Wapper라는 회사는 Anderson의 영화의 시각적 디자인에서 영감을 얻은 벽지 라인을 출시했습니다.[78]

스티브 지수와 함께한 라이프 아쿠아틱 이후 앤더슨은 스톱 모션 애니메이션과 미니어처에 더 많이 의존해 왔으며, 심지어 판타스틱 미스터 폭스와 애견의 섬과 함께 스톱 모션 애니메이션으로 전체 기능을 만들었습니다.[79]

사운드트랙

앤더슨은 자신의 영화 사운드트랙에 1960년대와 70년대 팝 음악을 자주 사용하며, 한 밴드나 음악가가 각각의 사운드트랙을 지배하는 경향이 있습니다. 러쉬는 캣 스티븐스와 영국 침공 그룹을 더 두드러지게 등장시켰습니다. 왕립 테넨바움에는 니코가 등장했습니다. 스티브 지소우, 데이비드 보위와 함께한 라이프 아쿠아틱(Life Aquatic)은 수 호르헤가 공연한 오리지널과 커버를 모두 포함합니다. 더 다질링 리미티드와 러시모어, 킨크스, 판타스틱 미스터 폭스, 비치 보이즈, 그리고 문라이즈 킹덤, 행크 윌리엄스. Moonrise Kingdom은 또한 많은 주요 줄거리 지점에 묶여 있는 Benjamin Britten의 음악으로 가득 차 있습니다.[80] Darjeeling Limited는 또한 Satyajit Ray의 영화에서 음악 스타일을 차용했습니다.

주로 1930년대를 배경으로 하는 그랜드 부다페스트 호텔은 대중음악을 피하고 대신 알렉산드르 데스플라트의 음악을 사용합니다. 이 영화의 사운드트랙은 데스플래트 아카데미상, BAFTA상 영화음악상, 월드 사운드트랙상 올해의 최고 오리지널 스코어상을 수상했습니다.

그의 영화 사운드트랙은 종종 등장한 예술가들에게 새로운 관심을 불러 일으켰는데, 가장 눈에 띄는 것은 로얄 테넨바움에서 사용된 "These Days"의 경우입니다.[81]

반복 협력자

참고 항목: 웨스 앤더슨 필모그래피 § 자주 협력하는 사람들

앤더슨의 영화에는 윌슨 형제(오웬, 루크, 앤드루), 빌 머레이, 제이슨 슈워츠먼, 안젤리카 휴스턴, 윌렘 다포, 제프 골드블럼, 에드워드 노튼, 애드리언 브로디, 밥 발라반, 틸다 스윈튼 등 많은 순환 배우들이 출연합니다.[82][83] 로버트 요먼은 앤더슨의 모든 실사 영화의 사진 감독으로 일했고, 마크 마더스바우는 앤더슨의 첫 네 편의 영화를 작곡했고, 그 다음 여섯 편의 영화는 Alexandre Desplat이 Fantastic Mr. Fox를 이어받았습니다.[84] 랜들 포스터는 러시모어 이후 앤더슨의 모든 영화의 음악 감독으로 일했습니다. 앤더슨은 노아 바움바흐, 로만 코폴라, 그리고 휴고 기네스와 함께 영화를 공동 집필했습니다. 그의 영화들은 종종 그의 제작사인 인디언 페인트브러쉬를 통해 스티븐 롤스에 의해 자금이 조달되었습니다.[85]

사생활

앤더슨은 레바논의 작가, 의상 디자이너, 그리고 소설가 하난 알 샤이크의 딸인 [86][87]성우 주만 말루프와 열애 중입니다.[88] Malouf는 2016년에 부부의 딸을 낳았습니다.[89]

앤더슨은 그의 성인 생활의 대부분을 뉴욕시에서 보낸 후 2005년부터 파리에 아파트를 유지하고 있습니다.[90][91][92] 그는 작가이자 일러스트레이터이자 배우인 에릭 체이스 앤더슨의 동생입니다.[93]

필모그래피

주요 기사: 웨스 앤더슨 필모그래피
지시된 기능
연도 제목
1996 병 로켓
1998 러시모어
2001 로열 테넨바움스
2004 스티브 지수와 함께하는 인생 아쿠아틱
2007 다질링 리미티드
2009 판타스틱 미스터 폭스
2012 문라이즈 킹덤
2014 그랜드 부다페스트 호텔
2018 애견섬
2021 프렌치 디스패치
2023 소행성 도시
2024 Henry Sugar와 Three More의 멋진 이야기
TBA 페니키아인의 계략

수상 및 후보

주요 기사: 웨스 앤더슨의 수상 및 후보 목록
연도 제목 아카데미상 BAFTA 어워드 골든 글로브상
노미네이트 이김. 노미네이트 이김. 노미네이트 이김.
1998 러시모어 1
2001 로열 테넨바움스 1 1 1 1
2009 판타스틱 미스터 폭스 2 2 1
2012 문라이즈 킹덤 1 1 1
2014 그랜드 부다페스트 호텔 9 4 11 5 4 1
2018 애견섬 2 2 2
2021 프렌치 디스패치 3 1
2023 헨리 슈가의 멋진 이야기 1 1
총 16 5 20 5 11 2

대중문화에서

앤더슨의 독특한 영화 제작 스타일은 수많은 오마주와 패러디로 이어졌습니다. 주목할 만한 예는 다음과 같습니다.

  • 2013년 10월, 세터데이 나이트 라이브(Saturday Night Live)는 에드워드 노튼(Edward Norton)이 진행한 에피소드에서 가상의 웨스 앤더슨(Wes Anderson) 공포 영화 '시니스터 침입자의 한밤중 코테리(The Midnight Coterie of Sinister Intruders)'의 패러디 트레일러를 선보였습니다.[94][95]
  • 2017년 11월, 패밀리 가이는 감독 쿠엔틴 타란티노, 앤더슨, 마이클 베이의 독특한 스타일에서 알 수 있듯이 피터 그리핀이 양조장에서 해고되는 것에 대한 16번째 시즌 에피소드 "Three Directors"를 방영했습니다.[96]
  • 2021년 1월, 심슨 가족은 앤더슨의 2007년 영화 다즐링 리미티드를 참조한 "아빠-필링스 리미티드"라는 제목의 32번째 시즌 에피소드를 방영했습니다. 에피소드 자체는 코믹 북 가이의 기원 이야기를 담고 있으며 캐릭터의 정교한 가계도를 로얄 테넨바움스 스타일로 기록한 것을 포함하여 여러 앤더슨 스타일과 트로피를 언급하고 있습니다.[97]
  • 2021년 10월, 앤더슨은 2021년 10월 13일 새로운 디자인으로 첫 운행을 시작한 풀만 캐리지 시그너스의 내부를 재설계했습니다.[98]

메모들

  1. ^ 95. 문라이즈 킹덤(2012), 68. 로얄 테넨바움(2001), 21. 그랜드 부다페스트 호텔 (2014)

참고문헌

  1. ^ "The Unique Filmmaking Style of Wes Anderson". The Los Angeles Times. Archived from the original on October 25, 2013. Retrieved October 18, 2013.
  2. ^ "The 21st Century's 100 greatest films". BBC. August 23, 2016. Archived from the original on January 31, 2017. Retrieved December 15, 2016.
  3. ^ "Wes Anderson". Variety. November 13, 2013. Archived from the original on April 28, 2017.
  4. ^ "Baftas 2015: Boyhood wins top honours but Grand Budapest Hotel checks out with most". The Guardian. February 8, 2015. Retrieved November 13, 2020.
  5. ^ Tartaglione, Nancy (February 24, 2018). "Berlin Film Festival Winners: 'Touch Me Not' Is Golden Bear; Wes Anderson Takes Best Director For 'Isle Of Dogs' – Full List". Deadline Hollywood. Retrieved February 25, 2018.
  6. ^ "Texas B. Anderson Realtor Biography". Greenwood King Properties. Archived from the original on September 20, 2015. Retrieved October 29, 2015.
  7. ^ "Wes Anderson". Yahoo Movies. 2010. Archived from the original on December 25, 2011.
  8. ^ "Wes Anderson returns to form with Mr Fox". The Times. 2009.
  9. ^ "FamilySearch: Sign In". FamilySearch.
  10. ^ a b c d Collin, Robbie (February 19, 2014). "Wes Anderson interview". The Daily Telegraph. Archived from the original on December 20, 2014. Retrieved December 19, 2014.
  11. ^ a b c "Wild, Wild Wes". The New Yorker. November 2, 2009. Archived from the original on September 27, 2014. Retrieved December 19, 2014.
  12. ^ "Printing – Wes Anderson – Interview Magazine". Interview Magazine. November 14, 2013. Archived from the original on October 14, 2016. Retrieved October 3, 2016.
  13. ^ "Tour Wes Anderson's High School AKA the Set of Rushmore". The Atlantic. Archived from the original on July 2, 2012. Retrieved October 18, 2013.
  14. ^ "Obvious History: Wes Anderson and Owen Wilson staged a break-in in their apartment". Interview Magazine. March 29, 2018. Retrieved March 5, 2021.
  15. ^ "Interview with Wes Anderson". Interviews with Max Raskin. Retrieved May 1, 2023.
  16. ^ "Owen Wilson". Archived from the original on October 2, 2013. Retrieved October 17, 2013.
  17. ^ "Wes Anderson". Biography. August 14, 2019. Retrieved March 5, 2021.
  18. ^ "Bottle Rocket". Box Office Mojo. Archived from the original on September 30, 2007. Retrieved August 7, 2007.
  19. ^ "Bottle Rocket". Rotten Tomatoes. Archived from the original on December 30, 2012. Retrieved December 26, 2012.
  20. ^ "Film By Film: Wes Anderson On Wes Anderson". Empire Magazine. March 2014. Archived from the original on March 6, 2014. Retrieved March 6, 2014.
  21. ^ "Rushmore". Rotten Tomatoes. Archived from the original on February 6, 2013. Retrieved December 26, 2012.
  22. ^ Scorsese, Martin (March 2000). "Wes Anderson". Esquire. Archived from the original on January 30, 2012. Retrieved July 31, 2011.
  23. ^ Bort, Ryan (December 15, 2016). "'Rushmore' and 'The Lion King' among films added to the Library of Congress Film Registry". Newsweek. Retrieved November 22, 2019.
  24. ^ "EMPIRE's 500 Greatest Movies of All Time". EMPIRE. Archived from the original on July 22, 2012. Retrieved July 5, 2012.
  25. ^ "Wes is having trouble with the reception". SCREEN Machine. Archived from the original on July 22, 2013. Retrieved July 5, 2012.
  26. ^ a b "On Ray's Trail". The Statesman. Archived from the original on January 3, 2008. Retrieved October 19, 2007.
  27. ^ "Wilson & Anderson reminisce over a cup of Darjeeling". Production Weekly. August 2006. Archived from the original on January 14, 2007. Retrieved August 22, 2007.
  28. ^ Vanairsdale, S.T. (January 18, 2010). "Wes Anderson on Awards Season, Animation and Why He Hasn't Seen Avatar". Movieline.
  29. ^ "Wes Anderson". Los Angeles Times. March 8, 2012. Archived from the original on May 17, 2012. Retrieved May 20, 2012.
  30. ^ Eisenberg, Eric (October 31, 2012). "Wes Anderson Says The Grand Budapest Hotel Is Mostly Set in the Late 1920s". Cinema Blend. Archived from the original on November 29, 2012. Retrieved November 18, 2012.
  31. ^ Scott, A. O. (March 6, 2014). "Bittersweet Chocolate on the Pillow – Wes Anderson's 'Grand Budapest Hotel' Is a Complex Caper". New York Times. Archived from the original on October 22, 2014. Retrieved September 25, 2014.
  32. ^ "IMDb: The Grand Budapest Hotel (2014) – Awards". IMDb. Archived from the original on March 2, 2015. Retrieved March 7, 2015.
  33. ^ "Wes Anderson to Direct Stop-Motion Animated Film About Dogs". October 12, 2015. Retrieved December 21, 2016.
  34. ^ Derschowitz, Jessica (December 21, 2016). "Wes Anderson officially announces new animated film Isle of Dogs". Entertainment Weekly. Archived from the original on December 22, 2016. Retrieved December 21, 2016.
  35. ^ Cabin, Chris (October 27, 2016). "Wes Anderson Confirms His Stop-Motion Animated Dog Movie Is In Production". Collider. Archived from the original on December 20, 2016. Retrieved December 21, 2016.
  36. ^ Hayes, Britt (October 27, 2016). "Wes Anderson Is Currently Filming His New Stop-Motion Animated Movie About Dogs". ScreenCrush. Archived from the original on October 28, 2016. Retrieved October 27, 2016.
  37. ^ "Oscar Nominations 2019: The Complete List". Variety. January 22, 2019.
  38. ^ Rubin, Rebecca (May 27, 2021). "Wes Anderson's 'The French Dispatch' Sets New Theatrical Release Date". Variety. Retrieved May 27, 2021.
  39. ^ Zemler, Emily (September 23, 2021). "An Animated Jarvis Cocker Stars in Very Wes Anderson Music Video for 'The French Dispatch'". Rolling Stone. Retrieved October 14, 2021.
  40. ^ Searchlight Pictures (September 22, 2021). THE FRENCH DISPATCH "Aline" Music Video Directed by Wes Anderson.
  41. ^ Burch, Noel (1979). "Film's Institutional Mode of Representation and the Soviet Response". October. 11: 77–96. doi:10.2307/778236. ISSN 0162-2870. JSTOR 778236.
  42. ^ Dazed (May 16, 2021). "Wes Anderson is shooting a new film in Spain this summer". Dazed. Retrieved June 7, 2021.
  43. ^ Belinchón, Gregorio (May 14, 2021). "Wes Anderson rodará su nueva película en Madrid". EL PAÍS (in Spanish). Retrieved May 16, 2021.
  44. ^ "Bill Murray confirms new film with Wes Anderson is called 'Asteroid City'". NME. Retrieved January 7, 2021.
  45. ^ Leishman, Rachel (January 6, 2022). "Wes Anderson to Direct Roald Dahl's 'The Wonderful Story of Henry Sugar,' Starring Benedict Cumberbatch". Collider.
  46. ^ "Wes Anderson To Direct Adaptation Of Roald Dahl's 'The Wonderful Story Of Henry Sugar' Starring Benedict Cumberbatch, Ralph Fiennes, Dev Patel And Ben Kingsley". Deadline Hollywood. Retrieved January 7, 2021.
  47. ^ "You're Invited to a Wonderful Week of New Wes Anderson Shorts This September". Netflix Tudum. Retrieved September 4, 2023.
  48. ^ Lang, Brent; Moreau, Jordan (January 23, 2024). "Oscar Nominations 2024: 'Oppenheimer' Dominates With 13 Nods, 'Poor Things' Follows With 11". Variety. Retrieved January 26, 2024.
  49. ^ "Watch: Wes Anderson's 'Wonderful Story of Henry Sugar and Three More' anthology gets trailer - UPI.com". UPI. Retrieved March 14, 2024.
  50. ^ Calnan, Ellie (March 12, 2024). "Wes Anderson shooting new film 'The Phoenican Scheme' in Germany". KFTV. Retrieved March 12, 2024.
  51. ^ "Wes Anderson set to cast Michael Cera in upcoming movie". FarOut. June 7, 2023. Retrieved June 17, 2023.
  52. ^ "From Spike Lee to David Lean: Wes Anderson lists his 11 favourite films of all time". FarOut. August 7, 2021. Retrieved June 5, 2023.
  53. ^ Bernal, Fernando (March 2, 2018). "Wes Anderson: "Almodóvar me influyó mucho para crear los Tenenbaums"". El País. Retrieved March 20, 2018.
  54. ^ Seitz, Matt Zoller (April 6, 2009). "The Substance of Style, Pt 3. Examining the Wes Anderson–Hal Ashby connection". Moving Image Source. Archived from the original on March 21, 2015. Retrieved September 25, 2014.
  55. ^ "'Moonrise Kingdom' Director Wes Anderson on 'Stealing' From Kubrick, Polanski". The Hollywood Reporter. June 11, 2012. Archived from the original on June 21, 2012. Retrieved February 20, 2013.
  56. ^ "Bryan Cranston Talks New Movie, Retirement Rumors, Dance Moves". June 14, 2023. Retrieved June 14, 2023.
  57. ^ Brody, Richard (November 2, 2009). "Wild, Wild Wes". The New Yorker. Archived from the original on September 27, 2014. Retrieved December 15, 2016.
  58. ^ Redmond, Sean; Batty, Craig (April 9, 2014). "Wes Anderson is one of cinema's great auteurs: discuss". The Conversation. Archived from the original on December 20, 2016. Retrieved December 15, 2016.
  59. ^ Frank, Priscilla (March 19, 2014). "Hypnotic Video Explores Wes Anderson's Quirky Obsession With Symmetry". The Huffington Post. Archived from the original on December 20, 2016. Retrieved December 15, 2016.
  60. ^ Blume, Lesley M. M. (March 10, 2014). "What You Should Know About Wes Anderson". Vanity Fair. Archived from the original on December 25, 2016. Retrieved December 15, 2016.
  61. ^ "American Eccentric Cinema". Bloomsbury Publishing.
  62. ^ "The Hotel New Hampshire". Film at Lincoln Center. Retrieved September 23, 2023.
  63. ^ "Welcome, or No Trespassing (1964) - Watch Online". Russian Film Hub. Retrieved March 8, 2024.
  64. ^ "Wes Anderson's Top 10". Criterion. Retrieved February 8, 2024.
  65. ^ "Wes Anderson BFI". www.bfi.org.uk. Retrieved February 8, 2024.
  66. ^ Bose, Swapnil Dhruv (October 31, 2021). "Wes Anderson names his favourite horror film of all time". faroutmagazine.co.uk. Retrieved February 8, 2024.
  67. ^ Williams, Joe (October 22, 2023). "Wes Anderson picks his favourite musicals of all time". faroutmagazine.co.uk. Retrieved February 8, 2024.
  68. ^ "Elements of Mise en Scene in Postmodern Cinema". Cult Critic. December 22, 2016. Retrieved April 8, 2022.
  69. ^ Dilley, Whitney Crothers (2017). The Cinema of Wes Anderson: Bringing Nostalgia to Life. Wallflower Press. ISBN 978-0-231-54320-0.
  70. ^ "The James Clayton Column: Wes Anderson and auteurs with an identity". Den of Geek. March 7, 2014. Retrieved January 29, 2020.
  71. ^ Kiang, Jessica; Lyttelton, Oliver; Lyttelton, Oliver (September 24, 2015). "Ranked: Wes Anderson's Most Memorable Characters". IndieWire. Retrieved January 29, 2020.
  72. ^ Klein, Joshua; et al. "Wes Anderson". They Shoot Pictures, Don't They?. Archived from the original on August 10, 2014. Retrieved July 28, 2014.
  73. ^ Buono, Alex. "How We Did It: The Midnight Coterie of Sinister Intruders". www.alex-buono.com. Archived from the original on July 9, 2014. Retrieved July 28, 2014.
  74. ^ Hue, Tran (June 5, 2023). "What Is Flat Space In Film? Trust The Answer". ecurrencythailand.com. Retrieved November 10, 2023.
  75. ^ Baker, Logan (December 2016). "Video Editing: Snap Zooms Should Never Be a Snap Decision". PremiumBeat. Retrieved November 10, 2023.
  76. ^ Chabon, Michael (January 31, 2013). "Wes Anderson's Worlds". New York Review of Books. Archived from the original on July 29, 2014. Retrieved July 28, 2014.
  77. ^ Mayshark, Jesse Fox (2007). Post-pop Cinema: The Search for Meaning in New American Film. Greenwood Publishing Group, 2007. ISBN 978-0-275-99080-0.
  78. ^ "Wes Anderson gets a wallpaper collection – let the over-decorating begin!". The Guardian. April 24, 2019.
  79. ^ Vera, Noel. "Courtesan au chocolat". Businessworld. Archived from the original on September 23, 2015. Retrieved July 28, 2014.
  80. ^ Moeckel, Casey (June 11, 2012). "The Music of Wes Anderson's Cinematic World". Songlyrics.com. Retrieved July 28, 2014.
  81. ^ Inman, Davis (January 2, 2012). "Jackson Browne, 'These Days'". American Songwriter. Archived from the original on October 15, 2014.
  82. ^ Gottlieb, Meryl (March 21, 2018). "The actors who have appeared in the most Wes Anderson films — from Bill Murray to Owen Wilson". Retrieved August 4, 2021.
  83. ^ Munton, Rebecca (May 20, 2021). "10 Recurring Wes Anderson Collaborators Also In The French Dispatch". Retrieved August 4, 2021.
  84. ^ "Directors' Trademarks: Wes Anderson". Cinelinx. June 1, 2018. Retrieved August 7, 2021.
  85. ^ Eisler, Kim (December 11, 2007). "What's a DC Billionaire Doing Aboard The Darjeeling Limited?". Washingtonian.com. Retrieved April 2, 2023.
  86. ^ Brody, Richard. "How "Moonrise Kingdom" Fits into Wes Anderson's Canon". The New Yorker. Archived from the original on October 3, 2013. Retrieved September 27, 2013.
  87. ^ Brody, Richard. "Wild, Wild Wes". The New Yorker. Archived from the original on September 27, 2014. Retrieved February 28, 2015.
  88. ^ Crocker, Lizzie (November 8, 2015). "Meet Juman Malouf—Y.A. Fiction's New Spellbinder And Wes Anderson's Muse". The Daily Beast. Retrieved October 23, 2021.
  89. ^ Heyman, Marshall (December 20, 2015). "Holiday Window Gazing With Juman Malouf". The Wall Street Journal. ISSN 0099-9660. Archived from the original on March 15, 2017. Retrieved March 14, 2017.
  90. ^ Amsden, David (September 21, 2007). "The Life Obsessive With Wes Anderson". New York. Archived from the original on November 11, 2013. Retrieved October 27, 2013.
  91. ^ Kahn, Howie (February 26, 2014). "The Life Aesthetic With Wes Anderson". The Wall Street Journal. Archived from the original on January 2, 2015. Retrieved December 19, 2014.
  92. ^ "Wes Anderson interview: 'I always try to do something different to what I've done before". Time Out Paris (in French). Archived from the original on March 15, 2017. Retrieved March 14, 2017.
  93. ^ Standen, Dirk (October 19, 2010). "Paper Chase: The Art of Eric Chase Anderson". Style.com. Archived from the original on February 22, 2014. Retrieved November 16, 2013.
  94. ^ Jagernauth, Kevin (October 27, 2013). "Watch: SNL's Cute, Halloween Themed Wes Anderson Parody 'The Midnight Coterie Of Sinister Intruders'". IndieWire. Retrieved November 15, 2023.
  95. ^ Buono, Alex (November 4, 2013). "How We Did It: SNL - 'The Midnight Coterie of Sinister Intruders'". alex-buono.com. Archived from the original on November 9, 2013. Retrieved November 15, 2023.
  96. ^ "Family Guy: "Three Directors" Parodies Tarantino, Michael Bay & Wes Anderson". Screen Rant. February 13, 2020. Retrieved February 13, 2020.
  97. ^ "TV Recap: "The Simpsons" Season 32, Episode 11 – "The Dad-Feelings Limited"". Laughing Place. January 4, 2021. Retrieved January 4, 2021.
  98. ^ "Inside a Wes Anderson-Designed Luxury Train". Architectural Digest. October 11, 2021. Retrieved October 12, 2021.

서지학

  • "Special Issue: Wes Anderson, Austin Auteur". Texas Studies in Literature and Language. 60 (2). 2018.
  • Seitz, Matt Zoller (2013). The Wes Anderson Collection. New York, New York: Harry N. Abrams. ISBN 9780810997417.
  • Browning, Mark (2011). Wes Anderson: why his movies matter. Santa Barbara, Calif: Praeger. ISBN 9781598843521.
  • "Special Issue: Wes Anderson & Co". New Review of Film and Television Studies. 10 (1). 2012.
  • MacDowell, James (2010). "Notes on Quirky" (PDF). Movie: A Journal of Film Criticism. Warwick University.
  • Kunze, Peter C., ed. (2014). The films of Wes Anderson: Critical essays on an Indiewood icon. New York, NY: Palgrave Macmillan. ISBN 9781349486922.

외부 링크

위키미디어 커먼즈는 웨스 앤더슨과 관련된 미디어를 보유하고 있습니다.